EL VALLENATO

MARÍA SANTOS BLANCO

 ¿QUÉ ES EL VALLENATO?
Es un género musical autóctono de Colombia, más exactamente en
la Costa Caribe, que se localiza en la antigua provincia de Padilla,
actual territorio de La Guajira, parte del Cesar y parte del
Magdalena, toma parte de los departamentos de Bolívar, Sucre y
Córdoba.

Este género que se interpreta con la base de acordeón, Guacharaca

y caja.
 ORIGEN
El vallenato es el producto de una evolución
musical regional a gran escala, en la que
confluyeron elementos de expresión popular
como los cantos de vaquería, las décimas
españolas, la poesía campesina y las celebraciones
negroides que comprende la Costa Norte de
Colombia y cuyos principales instrumentos con la
CAJA, GUACHARACA y ACORDEÓN
 ORIGEN (I)
Colombia desarrolla su cultura sobre las bases
de la confluencia étnica entre:
Indio americano, Negro africano y Europeo
español
Mezcla que estuvo marcada desde el principio
de la violencia. Un grupo dominante: el
europeo, representado por los conquistadores y
colonizadores españoles fue el regente desde el
punto de vista de la organización social y, los
indios y negros, que quedaron como
reprimidos y marginales.
 APORTES DE LAS DIF.
CULTURAS
DE LA CULTURA NEGRA : el instrumento de la
CAJA (simplicidad interpretativa y fácil acceso) y, el
acervo afectivo, rítmico, narrativo y emocional de sus
creaciones musicales. El vallenato, de ascendencia
negra, tiene sus orígenes en los cantos del trabajo del
boga y el vaquero en las haciendas caribeñas y ribereñas
de la primera mitad del siglo XIX.
-- Se considera que entre 3 y 14 millones de negros
fueron violentamente desarraigados de su tierra y
costumbres para ser llevados a América como esclavos
de los cuales 400.000 fueron llevados al territorio de la
nueva granada.
 APORTES (II)
DE LA CULTURA DE LOS INDIOS AMERICANOS: aportó la
guacharaca a la música vallenata (simpleza de elaboración, su
portabilidad y sonoridad fue el primer instrumentos que se unió
a cantos de vaquería… de donde saldría el vallenato) y también,
sus mitos y leyendas, soporte creativo para las primeras
expresiones folclóricas de la costa norte colombiana.

-- Pero era necesario que a esos cantos primigenios asentados

rítmicamente sobre la caja y guacharaca, que más tarde se
transformarían en el vallenato, fueran incorporando
instrumentos que aportaran la melodía y armonía. Así llegaron
al vallenato primitivo, en sus albores la guitarra (no triunfó) y el
acordeón.
 APORTES (III)
DE EUROPA: el acordeón, instrumento que
proporcionaba melodía y armonía y representaba a
plenitud la masculinidad de la expresión del vallenato.

¿Por qué el acordeón y no la trompeta o el piano como

ocurrió en el jazz o en la música mejicana?

-- El acordeón representaba la anhelada libertad

proveniente de latitudes míticas en manos de marinos
y comerciantes trashumantes, era la antítesis perfecta
para el piano de cola o las vihuelas.
RASGOS DEL VALLENATO
Los principales elementos caracterizadores del
vallenato, aquellos que hacen que a pesar de los
cambios instrumentales, de la evolución temática y de
las fusiones transculturales, sigan siendo vallenato son:

ESTRUCTURA RÍTMICA DE SU PERCUSIÓN y LA

INTERPRETACIÓN EN TORNO DEL ACORDEÓN

COMO INSTRUMENTO PROTAGONISTA.

 HOY DÍA
Entendemos por vallenato toda la música interpretada en la
región de la costa norte Colombiana con el acordeón como
instrumento líder y circunscrita a los cuatro ritmos más
conocidos por su impacto comercial: el son, el paseo, el
merengue y la puya.

*Estos cuatro ritmos como únicos depositarios de la

verdadera tradición musical fue establecida por decreto con
fines academicistas.

Por ello, el vallenato es mucho más que cuatro ritmos

básicos amparados de forma dogmática e incuestionable.
 INSTRUMENTOS
ACORDEÓN: Sería el aporte europeo al vallenato

GUACHARACA: Aporte indígena al género

CAJA: Aporte negro

Tanto la guacharaca como la caja preexistieron al

nacimiento del vallenato, no como el acordeón que se
incorporó al vallenato después del nacimiento de este
como género musical independiente, dándole la
imagen y caracterización que hoy conocemos de él.
 ACORDEÓN
El acordeón nace en Viena en 1829 y en Colombia se
utilizaba para interpretar música foránea como valses,
polkas, mazurkas y música regional como cumbias y
porros.
Por razones de índole organizacional y económica
adquirió protagonismo el término vallenato,
generalizándose como una impronta a todo aquello
que se tocara con un acordeón.
Este vocablo se asumió en todas las provincias de la
costa caribe generando incluso una distinción más
subjetiva entre vallenato sabanero, vallenato bajero y
vallenato vallenato.
GUACHARACA Y CAJA
La guacharaca es un instrumento musical idiófono de
raspado utilizado mayormente en el vallenato. Se fabrica
de caña o de lata. Tiene dos partes: la guacharaca misma y
el peine o trinche hecho de alambre duro y mando de
madera.

La caja es un instrumento musical idiófon de golpe y, es la

que marca el ritmo y se toca con las manos.
ETAPAS DEL VALLENATO
Vallenato PRIMITIVO
Vallenato CLÁSICO
Vallenato NEOCLÁSICO (de transición)
Vallenato MODERNO (Romántico-lírico y
tradicionalista)
Vallenato de VANGUARDIA

El adjetivo clásico, neoclásico, moderno o vanguardista

no corresponde a fechas concretas sino a una FORMA
CONCRETA DE HACER LAS COSAS
VALLENATO PRIMITIVO
2/2 del siglo XIX a las dos primeras décadas del XX

Intentos y búsquedas de expresión musical que los primeros

músicos de las regiones del Cesar, La Guajira y las sabanas de
Sucre, Córdoba y el Magdalena Medio construyeron desde
mediados del siglo XIX sobre los cantos de vaquería y las décimas
en una base rítmica comandada por el tambor y la guacharaca, que
décadas más tarde se cimentara al conocer el acordeón.

DÉCIMAS: Poesía de extensión ilimitada, formateada en estrofas

de 10 versos octosílabos rimando: e primero con el 4º y5º verso, el
6º con el 7º y 10º, y el 8º con el 9º.
AUDICIÓN VALLENATO
PRIMITIVO
“La ley del embudo” de Hernando Marín

https://www.youtube.com/watch?v=NdnOnQbt34E
 VALLENATO CLÁSICO
Comienza en la década de los 30´y está gestada por los
hombres que dan inicio al proceso evolutivo de la
música vallenata.
Se inspiran para las creaciones musicales en las
vivencias particulares, el paisaje y la naturaleza, la
mujer… todo ello enmarcado en un escenario de
realismo mágico y fábula bucólica.
Aún no hay formas definidas y las frases melódicas son
sin simetrías, que bien se podrían introducir en el
PRIMITIVO, pero algunos temas ya presentan la
estructura armónica, melódica y rítmica de la
tendencia clásica.
 AUDICIÓN
LA CANDELA VIVA

https://www.youtube.com/watch?v=dNRPNdW5Vlo
 VALLENATO
NEOCLÁSICO
SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XX cuyo
representante más distinguido es Alfredo de Jesús
Gutiérrez Vital.

Características: mantener esquemas clásicos con ese

orden armónico y cadencioso de lo clásico pero
introduciendo nuevas tecnologías y procesos en la
orquestación vallenata como el bajo eléctrico,
instrumentos de viento metal, amplificadores de
sonido, diferentes agrupaciones musicales ingresando
coristas….
 Audición
“Anhelos” de Oswaldo Ayala, se encuentra en compás
de 4/4 anacrúsico y en si bemol. Su principal
característica para esta época es la sutileza y pulcritud
de la interpretación en general.

https://www.youtube.com/watch?v=PnZDr9rX7lk
VALLENATO MODERNO
Origen en 1980 y surge como una propuesta de gran fuerza que
logró cautivar la atención de todo un país consolidando un
género musical que conservaba características provinciales con
una clara intención de internacionalización.
Las agrupaciones vallenatas adquieren un alto grado de
organización empresarial otorgando a sus integrantes
estabilidad laboral, seguridad social y otros beneficios.
El vallenato se extiende por varios países de América Latina y
surgen dos corrientes : tradicionalista y romántica lírica.
Los artistas modernos se contorsionan, hacen gestos con su
cuerpo, bailan provocan, cautivan con su espectáculo,
liberando al cuerpo de las ataduras que lo amordazaban y le
impedían expresarse. Los antiguos sólo transmitían con la voz.
 AUDICIÓN
Vamos a escuchar un vallenato moderno que llega a romper
todos los esquemas anteriores. “Fruta Fresca” de Carlos
Vives. Vives lo fusiona con ritmos foráneos al vallenato, en
un equilibrio justo, dándole al género un nuevo aire y lo
hace universal. (no es vanguardista porque en su vallenato
late lo tradicional).
Se encuentra en la menor y el ritmo es una fusión de pop,
rock, cumbia y aires del litoral caribe. Compás de 2/4
anacrúsico.
Se destaca en la producción los arreglos, mezclas y calidad
de grabación como nunca antes se había logrado en el
vallenato. Participan gaita, acordeón, bajo electrónico,
guitarras, distorsión y melodiosa voz.
https://www.youtube.com/watch?v=K8g0KGIsHGs
 VALLENATO DE
VANGUARDIA
Última década del XX y los albores del siglo XXI. El
vallenato se quiere desligar de la estigmatización de
género musicalmente pobre, de temática bucólica y
monótona, adoptando elementos de otros ritmos
contemporáneos Latinoamericanos.

Vallenato se caracteriza por la fusión con otros ritmos

caribeños y música pop latinoamericana, un carácter
más urbano y de aceptación internacional. La temática
se hace netamente urbana, de lenguaje populista.
Dirigido a satisfacer las expectativas de una franja
poblacional adolescente, que se desenvuelve en un
escenario académico de estatus universitario.
 AUDICIÓN
https://www.youtube.com/watch?v=CyTRl66Ojjc

Kaleth Morales, De millón a cero: fa sostenido menor,

compás de 4/4. Su ritmo base se puede describir como
un intento de polirritmias sustraídas de géneros
contemporáneos como la salsa, reggae y la bossanova.
 PARRANDA VALLENATA
Es posible hablar de parranda cuando se trata de un conjunto de
acordeón, caja y guacharaca que en medio de un grupo de
amigos deambula por la calle, pero la noción “correcta” de
parranda vallenata se ajusta al caso de un numeroso grupo de
amigos, sobre todo hombres pero que no excluye a la mujer,
reunidos por lo general bajo la sombra de un frondoso árbol en
el patio de una casa par divertirse al ritmo de la música tipo,
intercalada con otras joyas del folclores como anécdotas,
relatos… No se baila y es un homenaje a la música en el que
reinan el acordeón, caja y

guacharaca de la música vallenata.

 UNESCO
Inscrito en 2015 en la Lista de Patrimonio Cultural
Inmaterial que requiere medidas de salvaguardia.

“Actualmente, la viabilidad de este elemento del

patrimonio cultural afronta una serie de amenazas, en
particular las derivadas del conflicto armado existente en
el país, exacerbado por el narcotráfico. Además, un nuevo
tipo de vallenato está marginando el género musical
tradicional y atenuando el papel que éste desempeña en la
cohesión social.”