INTEGRANTE: Neyda Cartagena

Ángela Méndez
Claudia Núñez
Elhia Nazhareth
Génesis Moreno
María Iscoa
Nohelia Rodas
Oscar Orellana
 Una vez que España conquistó y sometió a los
pueblos indígenas de América procedió a eliminar
sistemáticamente las manifestaciones culturales
de los pueblos americanos y en su lugar se
implantó en definitiva, el elemento social y
cultural de España en el nuevo continente.
 Saber de las influencias artísticas que los
españoles infundieron a Honduras cuando nos
conquistaron.
 Saber porque es importante el arte hondureño en
el periodo colonial.
 Saber cuáles fueron las manifestaciones u obras
de arte que se elaboraron en el periodo colonial y
cuáles fueron las más destacadas.
 El arte colonial es un gran tesoro histórico que
enriquece honduras, pinturas y esculturas son
parte de la riqueza artística de las iglesias
católicas del país.
 Barroco
 El barroco se convirtió en la gran expresión
artística de Honduras, ya que abarco todos los
campos de las artes, desde la literatura, el teatro,
la arquitectura, escultura, pintura, platería, hasta
llegar al modo de vida del hondureño, manera de
vestir, comer gesticular, etc.
 En los albores de la época colonial, muchos de los
templos y conventos levantados por las órdenes
mendicantes que llegaron a la Nueva España, fueron
concebidos con imponentes formas que semejaban
fortalezas. Muchas de las fundaciones organizadas por
estos frailes constructores, estaban las calles y plazas a
su entorno y las calles principales desembocaban en el
templo.
 La colonización en Honduras fue tardía. La pobreza
del Arzobispado de Comayagua y la gobernación de
Honduras fue tan grande que no permitieron la
construcción de obras de la categoría de México, con
Sudamérica e incluso la misma Guatemala.
 Las primeras iglesias son muy pobres y los materiales
de construcción son el adobe y la madera, ya que la
piedra tallada era muy cara, considerando que en esas
regiones eran pobres por lo tanto la piedra más pulida
era usada para hacer edificios mas imponentes.

 Del área centroamericana, Honduras es el país que

tiene el mayor número de iglesias coloniales. Las
iglesias más antiguas de Honduras son: Iglesia La
Merced de Comayagua, fundada en 1550 y la Iglesia San
Francisco en 1574.
 De la arquitectura civil destaca La Casa Real de
Comayagua (1734). Otro tipo de arquitectura es la de
tipo militar, siendo las más importantes:
  La fortaleza de Santa
 La Fortaleza de San
Bárbara en Trujillo
Fernando de Omoa
De los arquitectos que trabajaron en el siglo XVIII se sabe
poco ya que la mayoría de las construcciones civiles eran
ejecutadas por albañiles.

a)José Naciansino Quiroz

b)Quiñonez y Madariaga
Son los nombres de los arquitectos más reconocidos en el
periodo colonial.
Surgió la necesidad de contar con imágenes
devocionales, que además de decorar los recién
construidos templos y conventos se acercaran a las
formas humanas de una manera natural.
Esa necesidad fue remediada por los frailes en los
primeros años de la vida colonial, ya que a través
de sus escuelas de artes y oficios enseñaron a los
indigentes las técnicas de la escultura policromada y
estofada.
 La escultura colonial es completamente religiosa y no
existe otro tipo de escultura. La procedencia de las
esculturas son las iglesias y templos de la época, las
cuales son:
 a) Imágenes de Cristo
 b) Imágenes de la Virgen María
 c) Imágenes de santos y vírgenes
 d) Trabajos en retablos
 e) Tallados en madera asociados a construcciones
religiosas
 Algunas de las obras más famosas son:
 Retablo Mayor de la Catedral de Comayagua.
 Retablo Izquierdo de la Catedral de Comayagua.
 San Jerónimo Ermitaño, Iglesia de la Merced de
Comayagua.
 Retablo Mayor de La Catedral de Tegucigalpa.
 La Dolorosa, Catedral de Tegucigalpa
 Las obras eran dedicadas a la religión católica. La pintura
iberoamericana jugó un papel fundamental en el arte
religioso. La pintura fue una de las especialidades que
sincretiza elementos autóctonos con las tendencias
europeas.
 Características de la Pintura Colonial
 1. Los misioneros Marcos Dardon, Andes Lazo y otros se
encargaron de enseñar a los indígenas a pintar, luego de la
misma manera aprenden los negros, creándose asi una
corriente pictórica que en su mayoría permaneció anónima.
 2. La pintura se incorpora a los retablos de las iglesias.
Este tipo de pintura:
 La pintura colonial tiene 2 fases:
 a) Fase I: Se manifiesta un arte trasplantarlo, o sea
obras de arte provenientes de Europa, traídas por los
obispos y autoridades civiles. Obras que en su mayoría
no eran originales sino más bien copias hechas en
talleres de grandes maestros de moda.
 b) Fase II: Cuando se empieza a fortalecer la sociedad
criolla con las primeras generaciones de peninsulares,
van surgiendo pugnas entre ellos, pugnas que van de lo
político hasta lo cultural.
 Los pintores más destacados son:
 a) El guatemalteco: Blas de Meza
 b) El criollo: José Miguel Gomes, el más destacado pintor
colonial.
 c) Miguel Antonio Santelices. Maestro de J.M Gómez
 d) Otros como: Antonio Álvarez, Miguel Cepeda,
Cándido Betancourt, y los discípulos J. M. Gómez, Lorenzo
Irías Márquez
 Platería
 Estos objetos corresponden al periodo colonial hasta el
siglo XIX, siendo la plata el principal material utilizado.
Entre los tesoros religiosos de la Iglesia Católica expuestos,
destacan por su belleza una custodia de plata dorada,
repujada y burilada y adornada con piedras preciosas; un
báculo de plata dorada, una bandera procesional de plata,
una corona ducal de plata y varios candeleros.