El arte y la estética

en el siglo
XIX
Arte y estética siglo 19
En general, las artes del siglo XIX tuvieron una primera fase de búsqueda en el
pasado, gigantismo y sentimentalismo; y una segunda fase de crítica a la estética
anterior, vuelta a la racionalidad. Tuvieron efecto tanto en la literatura con el
romanticismo, como en la arquitectura el historicismo (la arquitectura de los tiempos
pasados).en la música a forma sonata. Se retomó la tonalidad cromática ampliándola y
llegando al extremo, en elPostromanticismo
El formalismo
el formalismo presume, según la tesis de Konrad Fiedler, que «el contenido
propio de la obra de arte consiste en la forma».1 La teoría formalista implica
que los valores estéticos pueden sostenerse por su cuenta y que el juicio del
arte puede ser aislado de otras consideraciones tales como las éticas y
sociales
Iconología
filosóficos de la iconología de Erwin Panofsky, debido a que en ésta, tanto
la obra de arte como su creador, se diseminan en la generalidad de la
«cultura».
Marxismo
El arte era interesante para él como parte de las producciones del hombre, de hecho
para él, lo estético es uno de los reductos auténticamente humanos, que el
capitalismo intenta enajenar. Y al decir humanos no se refiere a los instintos o
necesidades más básicas, como comer y beber sino a una función superior, espiritual.
En ese sentido, hay por parte de Marx una búsqueda de una sociedad en la que
poder desplegar esas potencialidades que estaban oprimidas para los trabajadores, y
ahí entra de lleno la creación artística a la que le concede importancia:
Pragmatismo
Se concluye de primera mano que, para interpretar el pensamiento del
pragmatismo acerca del arte, es necesario remitirse a una categoría filosófica
–y epistemológica– superior llamada Experiencia, la cual, entrará en
consonancia con la Estética: cualidad que da forma y consistencia al
concepto de experiencia estética.
Novecentismo
Novecentismo es la denominación de un movimiento estético español, inicialmente
artístico y literario,
Raciovitalismo
“no es decente mantener en el alma compartimientos estancos, sin comunicación los
unos con los otros. […] El sistema es la honradez del pensador. Mi convicción política
ha de estar en armonía sintética con mi física y mi teoría del arte”
Empirismo lógico
Desde este punto de vista, en estética los empiristas pondrán el acento de su
reflexión sobre la experiencia estética, es decir, sobre los aspectos psicológicos
relevantes en el proceso creativo y los efectos psicológicos de la obra de arte sobre el
observador de la misma. Desde esta perspectiva va a haber tres problemas
centrales: la imaginación, el problema del gusto y las cualidades estéticas
fenomenología
En fenomenología es la estructura Aborda el difícil problema de la óntica de lo bello,
lo que se intuye belleza y de su irracionalmente a través de los relación con los
objetos reales o ideales. objetos artísticos y la fenomenología reconoce la de éstos
con la naturaleza y el existencia de lo bello como estado hombre. latente en la
naturaleza. arte intuido en la naturaleza.
Estética posmoderna
la esperanza de los pensadores ilustrados de que existía un vínculo fuerte
y necesario entre el desarrollo de la ciencia, la racionalidad y la libertad humana es
una
ilusión. Cuando la Ilustración se extiende, deja al descubierto el triunfo de la razón
instrumental, la cual se extiende a toda la vida social y cultural, abarcando todas las
estructuras económicas, jurídicas, administrativas y artísticas