IMPRESIONISMO

IMPRESIONISMO 1874-1886

Debe pintarse la realidad como la captan los sentidos. Pero la

realidad varía según la luz. La luz protagonista, pues: Modela las
figuras y varía los colores
El color, el otro gran protagonista:
-Se sombrea con color
-Los colores se mezclan en la retina
Técnica de mancha de color
El arte como investigación
Influencia: -Arte japonés
-Fotografía
Frente a los nuevos medios de registrar la visualidad –la fotografía,
y posteriormente el cine– la pintura se verá obligada a girar sobre sí
misma, a preguntarse por su propia esencia.

Monet. Boulevard
des Capucines. 1890
Los almiares son sólo la excusa para registrar algo más. “El motivo es
algo secundario para mi. Lo que quiero reproducir es lo que hay entre
el motivo y yo” […] “por encima de todo, el paisaje no existe para mi…
su apariencia cambia permanentemente… pero vive a través de lo que
lo rodea: el aire y la luz.” (Monet, 1895)

La preocupación por registrar la esencia de la pintura: la luz, no los

objetos. Hacer visible aquello que hace visible a todo lo demás: hacer
visible lo invisible.
El impacto de la
fotografía

Edgar Degas Toulouse-Lautrec

Foto de Louis Grelet, tomada en el estudio de Gauguin en Hivaoa. A su lado

Joven con abanico, 1902, de evidente relación con la fotografía.
Los 'ukiyo-e' son grabados xilográficos que empezaron a conocerse en
Europa a partir de 1860, como resultado de intercambios comerciales y
culturales, y que acabaron influyendo en pintores como Edgar Degas,
Claude Monet o Vincent Van Gogh.
1874 exposición celebrada en París en el estudio del fotógrafo Nadar
(Bazille, Cézanne, Monet, Pisarro, Degas, Morisot, Renoir y Sisley) con
voluntad de hacer un arte nuevo, rupturista con el academicismo.

Las obras expuestas fueron rechazadas por el público y la crítica

Antes de esta primera exposición hay un periodo inicial durante el

cual se ponen las bases de este movimiento, destacando la figura de
Manet, abanderado del antiacademicismo.

El grupo realizó siete exposiciones más, la última en 1886. A lo largo

de esos años dejaron el grupo algunos (Cézanne, Renoir, Monet,
Sisley) y se incorporaron otros (Gauguin, Redon, Cassatt, Seurat,
Signac).
CARACTERÍSTICAS
•Rechazo de los principios de la Academia: línea, volumen y el
claroscuro no tienen ninguna importancia.

•Indiferencia por el tema, la gran preocupación es la luz y el color

cambiantes.

•Búsqueda de la sensación o impresión directa: las formas se plasman

rápidamente, dando la sensación de no acabado, consecuencia de la
pintura a plein air.

•Efectos cromáticos mediante la utilización de colores

complementarios y colores modulados en cálidos y fríos del mismo
valor.

•Rechazo de los colores oscuros, el negro queda proscrito.

•Aplicación directa de los colores puros en la tela, sin mezclarlos

previamente en la paleta. Paleta reducida

•Interés por plasmar los efectos cambiantes de la luz, por la vibración

óptica 
Sensaciones fundamentales:
Acromáticas: Matiz, tinte o croma se refiere a la
denominación del color. Aquí
Blanco
tenemos tres matices distintos:
Negro rosa, verde y violeta.

Cromáticas:
Amarillo
Rojo
Verde
Azul
 Tinte: Define las cuatro sensaciones cromáticas
fundamentales: rojo, azul, verde y amarillo y sus variaciones
intermedias.

Variaciones de Tinte
Intensidad: Determina el mayor o menor grado de
concentración por las que se manifiesta el tinte y sus
variaciones.

Variaciones de Intensidad
Claridad / oscuridad: Establece mayor o menor
presencia de las variaciones derivadas de las dos
sensaciones acromáticas esenciales.

Hacia la claridad Hacia la oscuridad

Brillo
 Variaciones de color

CLARIDAD
TINTE

INTENSIDAD

OSCURIDAD
Clasificación de los colores
Los colores están clasificados en grupos de cálidos
(amarillos y rojos) y fríos (verdes y azules).

Colores cálidos

Colores fríos
Cálidos: Normalmente se ven más grandes y más cerca. Se
“expanden”. Tienden a verse llenos de luz
Fríos: Normalmente tienden a verse más pequeños y más
lejos. Normalmente se “contraen”. Se relacionan con la
sombra

Los colores más saturados

también tienden a verse más
cerca y ligeramente mayores
saturació
n
 B lu e B lu e - v i o le t

B lu e - g r e e n V io le t

G r e e n R e d - v io le t

Y e l lo w - g r e e n R e d

Y e ll o w R e d - o r a n g e

Y e ll o w - o r a n g e O r a n g e

B lu e B lu e - v io le t B l u e B lu e - v i o le t B lu e B lu e - v i o l e t

B lu e - g r e e n V io l e t B lu e - g r e e n V i o le t B lu e - g r e e n V io l e t

G r e e n R e d - v i o le t
G r e e n R e d - v i o le t G r e e n R e d - v i o l e t

Y e ll o w - g r e e n R e d
Y e ll o w - g r e e n R e d Y e ll o w - g r e e n R e d

Y e l lo w R e d - o r a n g e
Y e llo w R e d - o r a n g e
Y e l lo w R e d - o r a n g e
Y e l lo w - o r a n g e O r a n g e
Y e ll o w - o r a n g e O r a n g e
Y e llo w - o r a n g e O r a n g e

PRIMARIOS SECUNDARIOS TERCIARIOS

Color (materia) Degradación hacia la
claridad
Primarios
Amarillo
Cyan (celeste)
Magenta
Secundarios (suma de 2 Degradación hacia otro
primarios) tinte
Verde
Naranja
Violeta
Color Color Modulado
Modelado
La percepción del color es
variable
La rejilla de Herman.-Una rejilla de cuadrados blancos sobre
fondo negro produce manchas “fantasmas” de color gris en
las intersecciones.
Contraste simultáneo de brillo.-Si ponemos, sobre un
fondo negro que va degradándose hasta blanco, bandas
de color gris estable, el color que percibimos en las
bandas varía en función de dónde coloquemos las
bandas, siendo, sin embargo, el mismo . 
Relatividad del Color
Persistencia del Color.-Al mirar una luz
intensa, el ojo cegado tarda un tiempo en
recuperarse, pues en la retina se mantiene
una mancha que nos impide ver con claridad.

También cuando observamos un color hasta

cansar la vista, se produce un efecto de
persistencia del color óptico que mantiene el
rastro del color complementario por un
tiempo.
Armonías y contrastes
Interacciones del color: contraste
simultaneo
Si están próximos dos complementarios (por ejemplo amarillo y
violeta) se refuerzan mutuamente. Lo mismo ocurre con
colores muy diferentes, o con grados de saturación o brillo
distintos
Cuando están juntos dos colores próximos en el circulo
cromático, suelen competir anulándose y distorsionando
nuestra percepción del matiz.

El rojo junto a su
complementario (verde) parece
ser más claro y rojo que junto
al salmón claro, que parece más
oscuro y menos rojo.
Uso del contraste simultaneo para dar sensación de volumen y de
espacio
Las raíces del Impresionismo

Entre 1820 -1850:

-Románticos (Géricault, Delacroix),

-Corot
-Realistas (Courbet, Millet) y la escuela de Barbizon (Daubigny,
Rousseau).
Bajo la influencia de los paisajistas británicos, Constable, Turner, el
paisaje pasa de ser una parte de la pintura a ser la pintura total en
Francia. Corot es el representante más ilustre.

Courbet, Corot y Delacroix, representan la vanguardia de la pintura

francesa y se constituirán en los modelos en los que todos los
impresionistas se van a inspirar en sus inicios.

Por tanto, el impresionismo, siendo la primera vanguardia de la

modernidad, a la vez, está ligado al realismo y al romanticismo
Édouard Manet (1832–1883)
•A partir de 1852 viaja a Holanda, donde admira la obra
Frans Hals, Alemania, Austria, Italia y España en donde le
influirá la obra de Velázquez y, sobre todo, Goya.
•1863 – Expone Déjeuner sur l'herbe en el Salón de los
Rechazados
• 1865 – Expone Olympia que provoca un gran escándalo
•1866 -Traba amistad con Émile Zola, que había defendido
el arte de Manet en Le Figaro

Concierto en las Tullerías. 1860-2

 Déjeuner sur l'herbe. 1863

Olimpia.1863
A causa del escándalo “Déjeuner sur
Manet se convierte a l'herbe" y "Olympia"
partir de 1864 en el jefe son elementos
de filas del bando de los clásicos
modernos contra el de los reactualizados.
pintores viejos. Será para Reactualizaciones
los impresionistas, tan realistas, en
después de Corot y especial los
Courbet, un ejemplo de desnudos, que
una nueva manera de provocan el
pintar. escándalo en los
 Marcantonio Raimondi, grabado a partir de
El juicio de Paris de Rafael, 1514-1518

Ferdinand Leenhoff
Manet

Victorine Meurend

Concierto campestre. Atribuido a Giorgione. 1510

Giorgione,
Venus
dormida , c.
1510

Tiziano.
Venus de
Urbino. 1538
 La ejecución del emperador
Maximiliano. 1869
El balcón. 1869

El pífano. 1866
 Torero muerto, 1864-65

Lola de Valencia. 1862

Retrato
de Emilio
Zola.186
8

Velázquez,
 Monet pintando en su barca estudio. 1874

Es en estas sobras donde la

pincelada se muestra propiamente
impresionista

Un bar en el Folies-Bergère 1881-82

Argenteui
l. 1874
Claude Monet (1840 - 1926)

1857 – Primeras caricaturas

1859 - Conoce a Pissaro en Paris
1862 – Entra en el taller de Gleyre donde conoce Renoir,
Sisley y Bazille
1863.-Conoce la obra de Manet y comienza a pintar al
aire libre en el bosque de Fontainebleau
1866 - Conoce a Manet que se convertirá en un gran
amigo
1883 – Se establece en Giverny
1900 – Viaja a Londres y 1907 Venecia
1916 - 1926-Trabaja en doce grandes paneles de las
Ninfeas
1926 – muere en Giverny
Impresión. Salida del sol.
1872.
Presentado en la primera
exposición (estudio del
fotógrafo Nadar) en 1874
Regatas en Argenteuil. 1872
 El puente de Argenteuil. 1874
Amapolas. 1873 Japonesa. 1876

Mujer con sombrilla.1875

 Estación de S. Lázaro. 1877

Serie de la catedral de Rouen, entre 1892-4

El jardín del artista
en Giverny. 1900
Ninfeas. Armonía verde. 1899
 Ninfeas. 1903
Nenúfares.1907

Entre 1916
- 1926
Parlamento de Londres. 1904
trabaja en
doce óleos
conocidos
como
Ninfeas.-
Museo de
l'Orangerie
de las
Tullerías,
Paris
El puente japonés. ¿1918-24?
Pierre Auguste Renoir (1841-1919)

•1862.-Entra en el taller de Gleyre donde conoce a Monet,

Bazille y Sisley. Su primer estilo es clásico, romántico y
realista.
•La etapa impresionista va de 1870 a 1883.
•En 1881 viaja a Italia, queda marcado por los frescos de
Rafael y la obra de Ingres, alejándose poco a poco del
impresionismo
•Entre 1883 y 1888, desarrolla su período ingresco. Los
contornos y formas se vuelven más precisos, los colores se
vuelven más fríos.
•1889, periodo “nacrée” o nacarado, más colorista, sensual,
mezcla de sus estilos impresionista e ingresco.

Diana. 1867
Odalisca. 1870
Parisina. 1874
Torso, efecto de sol. 1875 (impresionista) Bañista de cabellos largos. c. 1895 (nacarado
“Le Moulin de la Galette”. 1876
El columpio. 1876
Desayuno de los barqueros 1881
Plaza de S. Marcos. Venecia. 1881

Las grandes bañistas.1884-87 (ingresco

A la orilla del mar. 1883 (ingresco)

 Jóvenes al
piano.1892
(nacarado)

Las bañistas.1918 (nacarado)

 Camille Pissarro(1830-1903)

En 1855 asiste a la Escuela de Bellas Artes en Paris. Se

relaciona con la Escuela de Barbizón. Amigo de Corot,
Cézanne y Monet con el que coincidirá en Londres.
A su vuelta a Francia se integra en el movimiento
impresionista, del que es cofundador y participará en
las ocho exposiciones del grupo (1874-1886).
En los años 80 se decanta por el divisionismo o
puntillismo, para volver otra vez al impresionismo.
Temática preferida: paisaje rural y escenas de
Autorretrato, 1873 campesinos trabajando

Naturaleza muerta. 1872

L'Hermitage.
c. 1868
El huerto. 1872 Perales en flor en Eragny. Por la mañana. 188

Recogiendo manzanas, 1888. Lavanderas, Eragny-sur-Epte,1895

Boulevard Montmartre
de noche. 1897 Montmartre -1897

Campesinas conversando.
1895-1902
Alfred Sisley (1839-1899)

Uno de los
fundadores del
impresionismo,
aunque ha sido
considerado como
pintor menor. Es un
paisajista puro muy
deudor de la pintura
de Corot. Se
mantuvo fiel a los Puente de Villeneuve-la-Garenne 1872
principios del
Moret-sur-Loing 1891
impresionismo: el
aireInundación
libre, luz, en Port-Marly 1876
atmósfera
Mary Cassatt (1844-1926)

Estadounidense, afincada en Paris desde 1871. Se relaciona con

Degas y los impresionistas (Renoir), participando en cuatro de las
ocho exposiciones que celebraron. Temática: niños y mujeres

Otoño, 1880

Niña en un sillón azul. 1878

Niños jugando en la playa. 1884
 Niños jugando con un gato. 1908

The Boating Party 1893-4

Berthe Morisot (1841-1895)

Comenzó interesándose por Corot y el

realismo. Conoce a Manet (se convertirá en
su cuñado) y a los impresionistas con los
que participará en sus exposiciones.
Está influenciada por Monet y Renoir.
En su obra hay un aire intimista peculiar

Cache-cache
1873

La cuna.1872
 Tendiendo la colada.1875

En el comedor. 1886

Tendiendo la colada. 1881