Teatro para ser e interpretar

Máscaras em todos os lugares

As máscaras têm sido utilizadas há muito tempo.

Nas diversas encenações pelo mundo, cada
região ou cultura elaborada suas máscaras
conforme seu modo de representar.
Máscara do teatro japonês Nô

A natureza e o principal
assunto apresentado pelo
teatro japonês Nô. A
encenação mistura
elementos, como dança,
música e poesia. Há
representações sobre
animais (reais e
imaginários) e elementos
da natureza.
As máscaras, geralmente,
são feitas de madeira.
Nelas são utilizadas
técnicas sofisticadas que
fazem as expressões da
máscaras mudarem de
acordo com a luz.
Máscara do teatro japonês Nô
Máscara do teatro romano

O teatro romano absorveu

muitas características da
cultura grega, inspirando-
se na mitologia e
representando deuses e
herói gregos.
No teatro romano, um
mesmo personagem podia
ter varias máscaras, uma
para cada expressão. Elas
podiam ser confeccionadas
em cerâmica, couro ou
madeira.
Máscara de dança
tailandesa Khon

Na maioria das
apresentações tailandesas,
por exemplo as histórias é
baseada no Ramakien,
versão tailandesa do
poema épico hindu
Ramaiana.
A máscara impede o
diálogo entre os atores,
então um conjunto de
cantores fica responsável
pela narrativa da peça. É,
geralmente, feita em
madeira ou barro e pintada
com apliques de folhas de
ouro e joias falsas.
Máscara de dança Mwana
Pwo

Nas comunidades
tradicionais, as máscaras
costumam ser usadas para
representar seres
humanos, animais e seres
míticos, seguindo a
linguagem tradicional da
comunidade ou da
divindade representada.
Muitas vezes, a
comunidade escolhe ou
nomeia o responsável pela
fabricação das máscaras .
Os materiais mais comuns
para isso são madeira,
marfim, bronze e pedra.
Máscara Mwana Pwo