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ORQUESTRA SINFNICA
DO PORTO CASA DA MSICA
STEVEN SLOANE ;@I<:xFDLJ@:8C
JOANNA MACGREGOR G@8EF
VALRIE HARTMANN-CLAVERIE FE;8JD8IK<EFK

Olivier Messiaen

Turangalla-Symphonie, para piano solo,

ondas Martenot e grande orquestra
[1948;c.80min.]

1. Introduction
2. Chant damour I
3. Turangalla I
4. Chant damour 2
5. Joie du sang des toiles
6. Jardin du sommeil damour
7. Turangalla 2
8. Dveloppement de lamour
9. Turangalla 3
10. Final

Na Fila I n 5 foi colocada uma obra de Joo

Ferro Martins (Mike, 2014) que integra a exposio do Prmio Novos Artistas da Fundao EDP.
Nos espaos da Casa da Msica, e no mbito da
colaborao com a Fundao EDP, mostram-se
outras duas obras: do mesmo artista, Composio Conjugal-Codae, de Joo Mouro, Ricas Vidas.
Os restantes artistas e obras esto patentes a
pblico na Galeria da Fundao EDP (de 3 a
dom., das 13h s 18h at 23 de Maro).

ORIENTE 2014
PATROCINADOR
ANO ORIENTE

APOIO ANO ORIENTE

A CASA DA MSICA MEMBRO DE

Maestro Steven Sloane sobre

o programa do concerto
www.vimeo.com/89601077

OLIVIER MESSIAEN
avignon, 10 de dezembro de 1908
clichy, 27 de abril de 1992

A Turangalla-Symphonie marca o culminar do primeiro perodo criativo de Messiaen. Situada como painel central do trptico de Tristo, entre o ciclo de canes
Harawi e Cinq rechants para doze vozes
mistas sem acompanhamento, Turangalla
um raio de energia extico que, apesar
do seu mpeto ser a ideia de um amor que
tudo consome e apenas se consuma atravs da morte, caracterizado por uma inquestionvel alegria de viver. A encomenda de Serge Koussevitzky para Messiaen
escrever uma obra para a Orquestra Sinfnica de Boston foi muito atractiva: escolha quantos instrumentos quiser, escreva uma obra to longa quanto desejar e no
estilo que bem entender. O resultado foi
a sinfonia em dez andamentos para piano
a solo, ondas Martenot e grande orquestra, estreada pela Orquestra Sinfnica de
Boston sob a direco do maestro Leonard
Bernstein, numa sexta-feira, 2 de Dezembro de 1949. Desde o incio, a questo sobre
se, e de que forma, os dez andamentos de
Turangalla constituem uma sinfonia foi
levantada inmeras vezes. No entanto,
mais pertinente perguntar porque ser
esta a nica obra de Messiaen a merecer
o ttulo de sinfonia. Talvez Des canyons
aux toiles (1971-4), com os seus 12 andamentos, ou clairs sur lau-del (1988-1991), com 11, merecessem igualmente
ser chamados sinfonias. A resposta a esta
pergunta advm tanto da origem e gestao da Turangalla como da sua natureza
musical intrnseca. O que nem o pblico

nem os crticos podiam saber em 1949

que no incio Messiaen no tinha a inteno de escrever uma obra com mais de 75
minutos e dividida em 10 andamentos. A
resposta inicial extraordinria encomenda de Koussevitzky foi escrever uma sinfonia muito mais convencional, durando
cerca de metade do tempo, com apenas
quatro andamentos e referncias a Turangalla. Esses quatro andamentos iniciais
tornaram-se na Introduction, Chant
damour II, Jardin du sommeil damour
e Final. Por outras palavras, Messiaen
comeou por escrever uma sinfonia de
acordo com a tradio: com um primeiro andamento, um scherzo, um andamento lento e um nale. Foi apenas aps terminar esta estrutura da concepo original que acrescentou os trs andamentos
que partilham o nome da sinfonia, Turangalla. Se os quatro andamentos inicialmente compostos se caracterizam por
uma exuberncia esmagadora, com nfase
na melodia, os trs andamentos Turangalla, que foram depois intercalados com
os outros, do a sensao de indagar os
mecanismos de um relgio complicado.
Tendo incorporado trs andamentos com
tcnicas de clculo matemtico, Messiaen
sentiu que a sinfonia no era equilibrada.
Acrescentou mais dois andamentos: mais
um Chant damour e um Dveloppement de lamour, reforando a ideia de
um amor irresistvel que havia retirado
do mito de Tristo. O Dveloppement,
com os seus desenvolvimentos climcticos sobre o tema do amor, cada qual
mais apaixonado do que o anterior, actua
como a seco de desenvolvimento de toda
a sinfonia, potenciando progressivamente
a intensidade emocional. No entanto, era

ainda necessrio algo mais. Essa procura

resultou no mais famoso andamento de
todos: Joie du sang des toiles. Este moto
perpetuo furioso reala o corao da sinfonia e prepara a rverie (sonho) que o andamento seguinte representa, Jardin du
sommeil damour, de uma forma muito
mais conseguida do que a verso inicial
com quatro andamentos possibilitava. No
de estranhar que, tendo sido o ltimo
andamento a ser escrito, Joie du sang des
toiles encapsule o esprito efervescente
da Turangalla como um todo, mesmo se,
em retrospectiva, no zesse parte da concepo original de Messiaen. H o sentimento de que Joie du sang des toiles era
o andamento que Messiaen necessitava ter
escrito da gnese piramidal da sinfonia.
A unidade da Turangalla advm de
quatro temas cclicos, a partir dos quais
Messiaen cria a maior parte do material
musical. O tema da esttua uma pesada
sequncia de terceiras, geralmente tocada
nos trombones, o tema da or usualmente tocado em pianssimo nos clarinetes, enquanto o tema do amor se ouve
um pouco por toda a orquestra em determinados momentos. Finalmente, existe
um tema de acordes, que primeira vista
mais variado e, assim, menos bvio para
os nossos ouvidos. No entanto, ele pode
ser escutado claramente no incio e no
nal do oitavo andamento. Estes quatro
temas garantem um sentido de orientao rme dentro de uma variedade vertiginosa de ideias musicais, atravs das quais
Messiaen rompe com muitas das noes
anteriores sobre como a msica se deve
desenvolver e os prprios recursos da orquestra devem ser utilizados. Um exemplo
notvel a coleco de instrumentos me-

tlicos de percusso e com teclados que

formam frequentemente um ensemble
de pseudo-Gamelo dentro da orquestra, ao mesmo tempo que a paixo de Messiaen pelo canto dos pssaros tambm se
faz sentir na msica, muito especialmente
na ligrana decorativa do sexto andamento, Jardin du sommeil damour.
Mais do que uma narrativa convencional
do mito de Tristo, Messiaen prefere criar
um mundo de sonho explorando diferentes estados de esprito atravs deste trptico,
ao qual pertence Turangalla. Existem sentimentos de esperana, alegria e excitao,
mas os sonhos tambm podem ser pesadelos, evocando medo e profunda ansiedade,
estando a ideia do amor e da morte permanentemente entrelaada. A morte no
apenas tida como inevitvel, mesmo desejvel, e uma consequncia de um amor
intoxicante, mas tambm como um ritual
puricador de iniciao a um nvel superior de existncia, a um entendimento mais
profundo entre os amantes. Nesta ideia da
morte gerar um amor mais forte, existe
uma relao directa com a noo de f comungada por Messiaen. A morte de Cristo
no s demonstra o amor de Deus pelo
mundo, mas igualmente uma condio
necessria para a salvao da humanidade. Messiaen no deixava dvidas ao descrever Turangalla como sendo uma obra
sobre o amor, armando com candura que o
quinto andamento, intitulado surrealmente de Joie du sang des toiles (Alegria do
sangue das estrelas), representa o pico da
paixo carnal. Do ponto de vista catlico do
dogma do amor, este reconhecimento inocente no to surpreendente como possa
parecer primeira vista. Para Messiaen, o
amor humano era um reexo um reexo

tnue, mas mesmo assim um reexo do

nico amor genuno, o amor divino. Esta
ideia tambm ajuda a compreender a localizao surpreendente que ocupa na obra
um andamento que atinge maior furor do
que o Final, uma vez que o amor fsico no
corao da sinfonia transcendido por um
amor mais profundo. Messiaen reconhece
igualmente que o sentimento de exaltao
na sinfonia construdo sobre o alicerce
da dor:
A Turangalla -Symphonie uma
cano de amor. igualmente um hino
alegria. No respeitvel, relativamente
eufrica alegria de alguns bons homens
do sculo XVII, mas a alegria concebida por algum que a experimentou por
entre a tristeza, ou seja, uma alegria que
sobre-humana, transbordante, ofuscante, ilimitada.
S no mundo de sonho do sexto andamento, Jardin du sommeil damour
(Jardim do sono do amor) podemos encontrar um osis de paz em toda a Turangalla. Se Joie du sang des toiles
carnal, agitado, frentico, barulhento e
at brutal, Jardin du sommeil damour
puro, calmo e terno. Representa o aprisionamento dos amantes adormecidos, que
esto alheados do mundo, banhados em
manchas de luz que nos lembram Pellas
de Debussy. O jardim est repleto de plantas e ores novas, pssaros resplandecentes e melodiosos que cantam o amor. Escrevendo mais tarde, Messiaen fez uma
consso sentida: O tempo passa, esquecido. Os amantes esto fora do tempo. No
os acordem. Tais comentrios, assim
como toda a sinfonia, devem ser enquadrados no trgico contexto da vida pessoal

de Messiaen, pois na altura em que compunha Turangalla, a sua primeira mulher,

Claire Delbos, manifestava j os primeiros sinais de demncia. Entretanto, a excepcionalmente talentosa pianista Yvonne
Loriod havia-se transformado na sua musa
criativa, mas Messiaen sentia que a f o impedia de quebrar a santidade do seu casamento com Delbos.
Apesar de estarmos longe de uma msica
abstracta, tambm no representativa
de uma forma directa como a msica de
outros compositores apesar dos eptetos
de esttua, or, amor e pedra atribudos aos temas cclicos. Nem to pouco a
palavra em snscrito Turangalla providencia uma pista clara. Ela pode ser dividida em duas partes: Turanga, que signica tempo, e lla, que tem conotaes
com vida, criao, ritmo e movimento. Mas
isto no mais explcito do que a descrio
que Messiaen faz de uma cano de amor
ou hino alegria. Messiaen deixa claro que
o ttulo nada tem a ver com um nome de
mulher, ou com um ritmo indiano codicado por arngadeva. Como Pavane pour
une infante dfunte, de Ravel, Turangalla foi
a palavra escolhida como ttulo da sinfonia porque tem uma sonoridade agradvel.
Mas independentemente de qualquer
que tenha sido a inspirao, as circunstncias e inteno da sinfonia, ela uma consistente e feliz explorao do som musical
e s o corao mais insensvel poder car
indiferente exuberncia de Messiaen.
christopher dingle
Traduo: Rui Pereira
[Christopher Dingle autor do livro The Life of
Messiaen (Cambridge University Press, 2007)]

STEVEN SLOANE ;@I<:xFDLJ@:8C

JOANNA MACGREGOR G@8EF

O maestro israelo -americano Steven

Sloane um msico reconhecido internacionalmente. Estudou com Eugene
Ormandy, Franco Ferrara e Gary Bertini,
tendo transformado a Sinfnica de Bochumer numa das principais orquestras
da Alemanha desde que se tornou o seu
director musical em 1994. Graas ao seu
trabalho com a orquestra e a regio, a Sinfnica de Bochumer ir mudar-se para um
novo centro musical em 2015.
A programao original de Steven Sloane
foi premiada duas vezes com o ttulo de
Melhor Programa de Concerto pela Deutscher Musikverleger -Verband. Como
membro do comit artstico da Capital Europeia da Cultura RUHR 2010, trouxe o reconhecimento internacional pelas artes da
regio. Obteve tambm grande prestgio enquanto maestro titular Orquestra Sinfnica
de Stavanger (2007-2013).
Steven Sloane tem sido convidado para
dirigir muitas orquestras de renome, tais
como a Filarmnica de Londres, Sinfnica de So Francisco, Filarmnica de Israel,
Sinfnica de Sidney, Metropolitana de
Tquio, Sinfnica Alem de Berlim, Sinfnica hr, Philharmonia de Londres, Sinfnica Cidade de Birmingham, Filarmnica
da Radio France e Sinfnica de Chicago. Na
temporada passada estreou-se na pera de
Copenhaga (Madame Butterfly), regressou
pera Alem de Berlim para uma nova produo de O Amor das Trs Laranjas e dirigiu
O Castelo do Barba Azul e Dido and Aeneas
na pera de Frankfurt.
No Outono de 2013, foi nomeado professor de Direco na Universidade das Artes de
Berlim, onde implementar o seu conceito de
academia internacional de direco.

Joanna MacGregor dirige o departamento de Piano na Royal Academy of Music e

professora na Universidade de Londres.
Foi Directora Artstica do Festival Internacional de Bath entre 2006 e 2012, e curadora do Deloitte Ignite Festival na Royal
Opera House em 2010 e do ciclo orquestral
Aventures, na Philharmonie de Luxemburgo, em 2012/13.
Apresentou-se como solista em mais de
setenta pases e com muitas das principais
orquestras do mundo, com maestros notveis como Pierre Boulez, Sir Colin Davis,
Valery Gergiev, Sir Simon Rattle e Michael
Tilson Thomas. Estreou composies marcantes assinadas por Sir Harrison Birtwistle, Django Bates, John Adams e James MacMillan, entre outros. Tocou trs vezes nos
BBC Proms em 2012, incluindo o Concerto
para piano de Hugh Wood e a Sinfonia Turangalla de Messiaen. Estreou-se no Festival Mostly Mozart no Lincoln Center, Nova
Iorque, em 2012.
Conhecida pelas suas interpretaes de
Bach, em 2013 foi convidada por Sir John
Eliot Gardiner para tocar as Variaes Goldberg no Royal Albert Hall. No mesmo
ano tocou o Concerto para piano de Britten na Gewandhaus de Leipzig, nas comemoraes do centenrio do compositor.
Esta temporada inclui apresentaes no
Wigmore Hall, pera de Sidney e Bimhuis
em Amesterdo, bem como digresses na
Europa, Austrlia e Nova Zelndia.
Tem colaborado com a Royal Philharmonic Orchestra, Liverpool Philharmonic,
Manchester Camerata e Hall, e desenvolve uma parceria com a Britten Sinfonia h
mais de 15 anos. Tem colaborado com artis-

tas ligados a diversos gneros, entre os quais

Moses Molelekwa, Talvin Singh, Brian Eno,
Kathryn Tickell, Andy Sheppard e Dhafer
Youssef. Colaborou em projectos multimdia com o Teatro Contemporneo de Dana
de Xangai, de Jin Xing, e o Festival de Bath
2007.
As gravaes de Joanna MacGregor
somam mais de 30 discos a solo, num
mbito alargado que vai de Bach, Scarlatti, Ravel e Debussy ao jazz e a John Cage.
Professora de Performance na Universidade Hope de Liverpool. Recebeu Bolsas
Honorrias da Royal Academy of Music,
Trinity College of Music e Murray Edwards
College em Cambridge, e Doutoramentos
Honorrios das Universidades de Bath,
Bath Spa e Open. Foi nomeada Officer of the
Order of the British Empire (OBE) em 2012.

VALERIE HARTMANN-CLAVERIE FE;8JD8IK<EFK

Valrie Hartmann - Claverie estudou
piano, harpa, ondas Martenot e msica
de cmara, concluindo a sua formao na
classe de ondas Martenot de Jeanne Loriod
no Conservatrio Nacional Superior de
Msica de Paris.
Estreou-se em Viena, em 1973, apresentando-se actualmente em toda a Europa
com as mais prestigiadas orquestras,
entre as quais a Sinfnica de Londres, Filarmnica de Berlim, Sinfnica de Bston,
Filarmnica de Nova Iorque, Mozarteum
de Salzburgo, New Japan, Sinfnicas da
BBC de Londres e Manchester, Sinfnica
de Viena, Orquestra Nacional de Frana,
Filarmnica da Radio France, Filarmnica de Monte-Carlo, Filarmnica de Hamburgo, Sinfnica Nacional da RAI de Turim,

Academia Nacional de Santa Ceclia em

Roma, Filarmnica de Munique, Orquestra de Cmara Mahler, Orquestra de Cmara
Saint Paul, Sinfnica SWR, Sinfonietta de
Londres, Filarmnica da Rdio Holandesa,
RSO de Viena, Filarmnica de Oslo e Sinfnica Alem de Berlim; sob a direco de
maestros como Seiji Ozawa, Kent Nagano,
Kurt Masur, Marek Janowski, Hans Vonk,
Lothar Zagrosek, Leif Segerstam, Reinbert
de Leeuw, Hubert Soudant, Eliahu Inbal,
Myung-Whun Chung, Zubin Mehta, Yan
Pascal Tortelier, Edo de Waart, Daniel Harding, Sylvain Cambreling, Pascal Roph,
Bertrand de Billy, Hans Zender, Pierre
Boulez, Jukka-Pekka Saraste, Alan Gilbert,
Ingo Metzmacher e Charles Dutoit.
Em 1983, Valrie Hartmann-Claverie
participou na estreia de Saint Franois dAssise de Olivier Messiaen, pera que convidada regularmente a tocar pelo mundo inteiro. Foi membro do Sexteto Loriod desde
a sua fundao em 1974 at 1995. Em 1996
criou o quarteto Ondes de Choc.
Paralelamente sua brilhante carreira de
solista, Valrie Hartmann-Claverie ensina
ondas Martenot no Conservatrio Nacional Superior de Msica de Paris.

ORQUESTRA SINFNICA
DO PORTO CASA DA MSICA
Christoph Knig maestro titular
A Orquestra Sinfnica do Porto Casa da
Msica tem sido dirigida por reputados
maestros, de entre os quais se destacam
Baldur Brnnimann, Olari Elts, Leopold
Hager, Michail Jurowski, Andris Nelsons,
Vasily Petrenko, Emilio Pomrico, Jeremie
Rohrer, Peter Rundel, Michael Sanderling,
Tugan Sokhiev, John Storgrds, Joseph
Swensen, Gilbert Varga, Antoni Wit, Takuo
Yuasa ou Lothar Zagrosek. Entre os solistas que colaboraram recentemente com a
orquestra constam os nomes de Midori, Viviane Hagner, Natalia Gutman, Truls Mrk,
Steven Isserlis, Kim Kashkashian, Ana Bela
Chaves, Felicity Lott, Christian Lindberg,
Antnio Meneses, Simon Trpeski, Sequeira Costa, Jean-Eam Bavouzet, Lise de la
Salle, Cyprien Katsaris, Alban Gerhardt ou
o Quarteto Arditti. Diversos compositores
trabalharam tambm com a orquestra, no
mbito das suas residncias artsticas na
Casa da Msica, destacando-se os nomes
de Emmanuel Nunes, Jonathan Harvey,
Kaija Saariaho, Magnus Lindberg, Pascal
Dusapin e Luca Francesconi.
A Orquestra tem vindo a incrementar
as actuaes fora de portas. Nas ltimas
temporadas apresentou-se nas mais prestigiadas salas de concerto de Viena, Estrasburgo, Luxemburgo, Anturpia, Roterdo,
Madrid e no Brasil, e regularmente convidada a tocar em Santiago de Compostela e no Auditrio Gulbenkian. Para alm
da apresentao regular do repertrio sinfnico, a orquestra demonstra a sua ver-

satilidade com abordagens aos universos

do jazz, fado ou hip-hop, ao acompanhamento de projeco de lmes e aos concertos comentados, bem como a diversas
aces educativas, incluindo o projecto
A Orquestra vai escola, workshops de
composio para jovens compositores e a
masterclasses de direco com o maestro
Jorma Panula.
A interpretao da integral das sinfonias de Mahler marcou as temporadas de
2010 e 2011. Em 2011, o lbum Follow
the Songlines, gravado com Mrio Laginha e Maria Joo com David Linx e Diederik Wissels, ganhou a categoria de Jazz dos
prestigiados prmios Victoires de la musique, em Frana. Em 2013 foram editados
os concertos para piano de Lopes-Graa
pela editora Naxos. A gravao ao vivo com
obras de Pascal Dusapin foi Escolha dos
Crticos 2013 na revista Gramophone. Na
temporada de 2014, a Orquestra dirigida
pela primeira vez por maestros como Peter
Etvs e Ilan Volkov, e interpreta uma nova
obra de Unsuk Chin em estreia mundial.
A origem da Orquestra remonta a 1947,
ano em que foi constituda a Orquestra
Sinfnica do Conservatrio de Msica do
Porto, que desde ento passou por diversas
designaes. Engloba um nmero permanente de 94 instrumentistas, o que lhe permite executar todo o repertrio sinfnico
desde o Classicismo ao Sculo XXI. parte
integrante da Fundao Casa da Msica
desde Julho de 2006.

Violino I
James Dahlgren*
Jos Pereira*
Radu Ungureanu
Vadim Feldblioum
Ianina Khmelik
Roumiana Badeva
Jos Despujols
Maria Kagan
Emlia Vanguelova
Arlindo Silva
Tnde Hadadi
Vladimir Grinman
Andras Burai
Alan Guimares
Ana Madalena Ribeiro*
Jorman Hernandez*
Violino II
Jossif Grinman
Nancy Frederick
Tatiana Afanasieva
Lilit Davtyan
Francisco Pereira de Sousa
Paul Almond
Pedro Rocha
Vtor Teixeira
Mariana Costa
Domingos Lopes
Jos Paulo Jesus
Jos Sentieiro
Nikola Vasiljev
Germano Santos
Diogo Coelho*
Pedro Carvalho*
Viola
Joana Pereira
Trevor McTait*
Anna Gonera
Hazel Veitch
Lus Norberto Silva
Rute Azevedo
Jean Loup Lecomte
Emlia Alves
Biliana Chamlieva
Theo Ellegiers
Francisco Moreira
Liliana Fernandes*
Fbio Vidago*
Beata Costa*

Violoncelo
Vicente Chuaqui
Feodor Kolpachnikov
Michal Kiska
Gisela Neves
Bruno Cardoso
Hrant Yeranosyan
Sharon Kinder
Aaron Choi
Amrico Martins*
Vanessa Pires*
Ricardo Janurio*
Carina Oliveira*
Contrabaixo
Slawomir Marzec
Florian Pertzborn
Jean Marc Faucher
Tiago Pinto Ribeiro
Altino Carvalho
Nadia Choi
Angel Luis Martinez*
Joo Fernandes*
Bruno Carneiro*
Joana Lopes*
Flauta
Paulo Barros
Angelina Rodrigues
Alexander Auer
Obo
Aldo Salvetti
Roberto Henriques*
Jean-Michel Garetti
Clarinete
Carlos Alves
Antnio Rosa
Joo Moreira*

Fagote
Gavin Hill
Robert Glassburner
Vasily Suprunov
Trompa
Abel Pereira
Hugo Carneiro
Eddy Tauber
Hugo Sousa*
Trompete
Srgio Pacheco
Ivan Crespo
Lus Granjo
Rui Brito
Ricardo Vitorino*
Trombone
Dawid Seidenberg
David Andreu*
Nuno Martins
Tuba
Srgio Carolino
Percusso
Bruno Costa
Nuno Simes
Andr Dias*
Sandro Andrade*
Pedro Gis*
Joo Tiago Dias*
Marcelo Pinho*
Carlos Brs*
Francisco Jos Gonzlez*
Paulo Mota*
Celesta
Lus Filipe S*
Vtor Pinho*

*instrumentistas
convidados

DILIVA Sociedade de Investimentos Imobilirios, S.A., patrono

do Maestro Titular da Orquestra Sinfnica do Porto Casa da Msica

MECENAS PROGRAMAS DE SALA

MECENAS CASA DA MSICA

APOIO INSTITUCIONAL

MECENAS PRINCIPAL
CASA DA MSICA