R E S

O F E SSO
OS P R
O D
CAD ERN

CADERNO DOS PROFESSORES 1 / 23

 Longe do circuito de museus e centros culturais europeus e
norte-americanos, a Bienal de So Paulo reveste-se de uma
importncia particular, posto que mesmo em pleno sculo
21 cabe-lhe ainda a misso de irradiar por todo o Brasil, e
mesmo pela Amrica Latina, o melhor da produo artstica
atual, a ponta mais avanada da expresso e da sensibi-
lidade do nosso tempo. Nesse sentido pode-se dizer que,
diversamente da Bienal de Veneza (Itlia) e da Documenta
de Kassel (Alemanha), a Bienal de So Paulo, consciente do
seu compromisso de oferecer subsdios estticos, essenciais
para a formao espiritual de uma nao, afirma-se como
uma instituio eminentemente educativa.
Acreditando na importncia da educao e da arte na for-
mao dos cidados e na sua maneira de enxergar o mundo,
a Bienal de So Paulo dedica-se a promover o contato do
pblico com a produo artstica. Num pas carente como o
nosso, o acesso arte, possibilidade de transformao que
ela permite, converte-se num aspecto crucial, um imperativo
do qual a Bienal de So Paulo no pode se eximir.
A proposta curatorial de tomar a relao entre arte e poltica
como o cerne desta 29 Bienal de So Paulo faz com que a
preocupao assinalada ganhe proporo ainda maior. Como
prova disso, a montagem da exposio, no intuito de incen-
tivar a relao dos visitantes com as obras de arte e entre si,
criar espaos de convvio e reflexo. Nessa mesma direo,
o site da Fundao Bienal de So Paulo foi projetado para ser
no apenas um difusor de informaes, mas um catalisador
de discusses, um lugar aberto interao do pblico.
Finalmente, no mbito dos produtos impressos, esta edio
da Bienal, alm dos catlogos e publicaes similares,
desenvolver publicaes como esta, dirigida especialmente
a voc, professor, educador, lder comunitrio, profissional
dedicado formao dos nossos jovens, pedra basilar de
toda e qualquer sociedade.
Heitor Martins
Presidente da Fundao Bienal de So Paulo

Mais do que nunca a Fundao Bienal de So Paulo, apoiada

numa respeitvel tradio do nosso pas que ela prpria
ajudou a desenvolver e em rede com instituies culturais,
escolas pblicas e privadas, ONGs, associaes de bairro e
organizaes comunitrias, encampa a educao da arte e
pela arte seja pelo contato direto, atravs do corpo a corpo
com as obras expostas, seja pelo uso de mdias variadas, da
impressa digital, levando os insumos artsticos sob forma
dinmica, atraente e instigante aos variados confins deste
nosso imenso pas.

CADERNO DOS PROFESSORES 2 / 23

 A 29 Bienal de So Paulo
A 29 Bienal de So Paulo est ancorada na idia de que
impossvel separar a arte da poltica. Essa impossibilidade
se expressa no fato de que a arte, por meios que lhes so
prprios, capaz de interromper as coordenadas sensoriais
com que entendemos e habitamos o mundo, inserindo nele
temas e atitudes que ali no cabiam e tornando-o, assim,
diferente e mais largo.
A eleio desse princpio organizador do projeto curatorial
se justifica por duas principais razes. Em primeiro lugar, por
viver-se em um mundo de conflitos diversos onde paradigmas
de sociabilidade so o tempo inteiro questionados, e no qual
a arte se afirma como meio privilegiado de apreenso e de
simultnea reinveno da realidade. Em segundo lugar, por
ter sido to extenso esse movimento de aproximao entre
arte e poltica nas duas ltimas dcadas que se faz necessrio
novamente destacar a singularidade da primeira em relao
segunda, por vezes confundidas ao ponto da indistino.
nesse sentido que o ttulo dado exposio H sempre espaos de convvio que, alm de servirem para descanso
um copo de mar para um homem navegar , verso do poeta
Jorge de Lima tomado emprestado de sua obra maior, Inven-
o de Orfeu, 1952 , sintetiza o que se busca com a prxima
edio da Bienal de So Paulo: afirmar que a dimenso
utpica da arte est contida nela mesma, e no no que est
fora ou alm dela. nesse copo de mar ou nesse infinito
prximo que os artistas teimam em produzir que de fato
est a potncia de seguir adiante, a despeito de tudo o mais;
a potncia de seguir adiante, como diz o poeta, mesmo sem
naus e sem rumos / mesmo sem vagas e areias.
Por ser um espao de reverberao desse compromisso em
muitas de suas formas, a mostra vai pr seus visitantes em
contato com maneiras de pensar e habitar o mundo para
alm dos consensos que o organizam e que o tornam ainda
lugar pequeno, onde nem tudo ou todos cabem. Vai pr seus
visitantes em contato com a poltica da arte.
CADERNO DOS PROFESSORES 3 / 23
A 29 Bienal de So Paulo pretende ser, assim, simultane-
amente uma celebrao do fazer artstico e uma afirmao
de sua responsabilidade perante a vida; momento de
desconcerto dos sentidos e, ao mesmo tempo, de gerao de
conhecimento que no se encontra em nenhuma outra parte.
Pretende, por tudo isso, envolver o pblico na experincia
sensvel que a trama das obras expostas promove e tambm
na capacidade destas de refletir criticamente o mundo em
que esto inscritas. Enfim, oferecer exemplos de como a arte
tece, entranhada nela mesma, uma poltica.
Para tanto, no somente a escolha das obras e sua articula-
o no espao sero decisivas. Transformado em lugar de
encontro, fala, silncio, escuta, disputa, comunho e dvida,
tambm o ambiente expositivo ecoar a potncia da poltica
como ato de criao do que no dado, ou do que sequer se
adivinha como possvel.
Com essa ambio e esse propsito, sero construdos seis
e pausa antes de seguir-se adiante no percurso da mostra,
sero usados para atividades diversas, tais como falas,
projees, performances e leituras. Chamados de terreiros,
esses espaos remetem aos largos, praas, terraos, templos
e quintais, lugares abertos ou fechados, onde em quase todo
canto do Brasil se dana, briga, brinca, toca, chora, conversa,
joga ou se ritualiza a religiosidade hbrida do pas.
Esses terreiros afirmam questes especficas que tambm
nomeiam cada um deles e deixam patente, junto aos tantos
trabalhos que habitam a mostra, a presena profunda e
diversa da arte na vida. Entre um copo de mar e um pedao
de cho, a criao artstica se faz poltica.
Agnaldo Farias e Moacir dos Anjos
Curadores da 29a Bienal de So Paulo
 Para abrir possibilidades
A Bienal de So Paulo, em sua 29 edio, criou especial-
mente este material com a inteno de oferecer a voc,
que trabalha com a formao de adultos, jovens e crianas,
uma aproximao com os artistas e obras presentes nesta
mostra e um aprofundamento dos conceitos da arte con-
tempornea. Voc poder utiliz-lo em seus planejamentos
e aes de formao.
Este material faz parte de um projeto amplo que busca
favorecer o dilogo entre as experincias vividas pelas
pessoas que vo participar deste trabalho e as obras de arte
da 29 Bienal, de modo que os encontros programados sejam
instigantes e significativos.
CADERNO DOS PROFESSORES 4 / 23
A ideia encorajar os participantes para que acreditem em
suas prprias percepes ao se relacionar com as obras e
tambm obtenham informaes que ampliem seu universo
de compreenso da arte. O alcance transformador das
atividades propostas est na provocao da experincia
emancipadora da reflexo a possibilidade de brincar com
seus pensamentos, imaginar caminhos que num primeiro
momento se apresentam como estranhos ou absurdos, mas
que muitas vezes so estopins de mudanas. So reflexes
que oferecem, portanto, oportunidades de deslocamentos do
olhar, gerando outros pontos de vista para o cotidiano.
Um grande mistrio paira sobre nossa vida. As narrativas
abertas pela arte nos permitem encontrar esse mistrio em
meio ao que h de mais impondervel, incontrolvel ou ina-
cabado. Assim como quando acordamos no sabemos como
ser nosso dia, quando nos encontramos com a arte podemos
despertar para invenes de situaes ainda inexistentes.
A arte tem a potncia de ativar sentimentos, percepes e
reflexes que dificilmente viriam tona de outra maneira, visto
que ela lida com aspectos essenciais na perspectiva
do sujeito individual e coletivo. Traduz em cada um de ns
as reentrncias e os abismos da alma, suas misrias e belezas,
promovendo encontros com o que h em ns de mais humano.
 Esta Bienal uma oportunidade de enfrentamento de
aspectos que fazem parte da vida contempornea. Os
trabalhos apresentados tratam de assuntos polticos, sociais,
estticos, ticos e filosficos, despertando no visitante novas
possibilidades de se perceber em um mundo que permanece
em constante reconfigurao. O encontro com a arte ativa
no indivduo seu manancial de experincias: memrias dos
lugares por onde andou, das pessoas que conheceu, das
coisas de que mais gosta e dos embates sociais dos quais
faz parte. por produzir incmodos e encantamentos que
revitalizam e chacoalham essas vivncias que a arte se
mostra mais potente.
Muitos dos trabalhos que encontramos nas bienais no
pertencem a modalidades tradicionais da arte, como a pintura e
a escultura, e isso gera mais perguntas que respostas, mais dvi-
das que confirmaes. A dificuldade que temos de reconhecer
esses trabalhos como parte de nossos repertrios nos fora a
encar-los sem vcios de leituras apaziguadoras.
As aes e o material educativo que fazem parte deste pro-
jeto no so um guia para a compreenso dos trabalhos, mas
sim uma coleo de convites para quem quiser se aproximar
das poticas dos artistas participantes da 29 Bienal. So
aes que provocam movimentos no pensamento, permitem
que cada um recoloque o que traz consigo, reconfigure
o espao onde est e crie novas relaes com as outras
pessoas e com o mundo.
CADERNO DOS PROFESSORES 5 / 23
O Projeto Educativo da 29 Bienal se estrutura em oito
eixos que propiciam circunstncias diversas para pblicos
diferentes. So eles:
Aes de formao para escolas pblicas e privadas,
presenciais e a distncia.
Aes em ONGs e comunidades de bairro.
Curso de formao dos educadores que faro as visitas
orientadas para o pblico na mostra. Uma parcela desta
formao acontecer em rede, realizada em parceria
com 24 instituies culturais de So Paulo.
Visitas orientadas 29 Bienal para pblico escolar
e espontneo.
Cursos para crianas, jovens, professores e outros
profissionais.
Aes dentro da programao dos espaos de convvio e
reflexo terreiros que faro parte da mostra.
Encontros com curadores, artistas e outros profissionais.
Seminrio Internacional de Educao, Arte e Poltica.
Esperamos que voc participe desses encontros e
dilogos, pois essas trocas so fundamentais para que
a arte se realize.
Stela Barbieri
Curadora educacional da 29 Bienal de So Paulo
 A 29 Bienal de So Paulo est ancorada
na ideia de que impossvel separar a
arte da poltica, pondo seus visitantes em
contato com maneiras de pensar e habitar o
mundo que questionam os consensos que o
organizam. A trama da exposio se tece por
intermdio de trabalhos que compartilham aspectos
do que a curadoria chama poltica da arte
e de seis espaos de convvio e de reflexo
chamados de terreiros que abrigaro
discusses e atividades variadas. Esses terreiros
so nomeados por questes especficas que
orientam a mostra e enfatizam a presena
profunda e diversa da arte na vida.
Os terreiros devem sua presena, em parte, cano Brasil Pandeiro, de Assis Valente, na verso

cantada por Morais Moreira com os Novos Bahianos no disco Acabou Chorare (1972).

CADERNO DOS PROFESSORES 6 / 23

 A pele do invisvel Enquanto algumas coisas so sempre dadas a ver,
outras so subtradas do olhar. Em alguns casos, por meio do bloqueio da viso ou
da ausncia de imagens que, paradoxalmente, algo se torna visvel, enquanto que,
em outros casos, a excessiva visibilidade cega. Visibilidade no algo natural, mas
est inscrita em contextos sociais precisos, sendo portanto mutvel.

Dito, no dito, interdito Operaes no campo dos discursos, do que

pode e do que no pode ser dito. A voz e a escrita como princpios ou como recusas
de encontros. De modo anlogo visibilidade, a dizibilidade tambm construda:
o que antes era s rudo pode se tornar discurso, e vice-versa, da mesma forma que
o silncio pode ser eloquente e a verborragia no comunicar coisa alguma. O que se
traduz e o que intraduzvel. Em Dito, no dito, interdito, Dito pode ser referncia a um personagem

jovem e sabido de Manuelzo e Miguilim (1956), livro de Joo Guimares Rosa.

Eu sou a rua Expresses de lugares de vida partilhada, de encontros e de

rupturas, e cuja construo (fsica e simblica) , por definio, inacabada. A cidade
como campo de ao coletiva e de construo de individualidades; como rede des-
centrada que articula, sem ordem exata, o que ela abriga e o que parece estar fora
dela. A cidade como meio expressivo ou como metfora da arte. Eu sou a rua vem de

um verso de um canonetista de Montmartre, citado por Joo do Rio no livro A alma encantadora das ruas (1908).

CADERNO DOS PROFESSORES 7 / 23

 Lembrana e esquecimento Referncias memria e ao esqueci-
mento, histria e ao seu apagamento. Confuso entre as ideias de monumento e de
contra-monumento; evocao escrita da histria e tambm s suas lacunas. Sepa-
rao e avizinhamento entre lembranas individuais e imaginrios coletivos. A nostal-
gia como mtodo de buscar no passado os meios de inventar o porvir.

Longe daqui, aqui mesmo A criao daquilo que ainda no , mas

que um dia poder vir a ser. Ou, ao contrrio, a frustrao e o abandono do que j foi
projeto. Sentimentos utpicos e distpicos apresentados no necessariamente como
temas (histricos) ou motivos (ideolgicos) identificveis com clareza, podendo ser
comunicados por operaes formais de linguagem. Longe daqui, aqui mesmo o ttulo de

uma pea de teatro escrita por Antonio Bivar em 1971.

O outro, o mesmo Articulao das vises que se tm de si e de vises que

se tm do outro. Inveno de identidades que so respostas a conflitos e que podem
ser tambm sua causa. A ideia de fronteira, por vezes como barreira intransponvel e
por vezes como membrana permevel. A paisagem como definidora de uma instncia
pblica e o retrato como definidor de um mbito que se imagina privado.
O outro, o mesmo a traduo do ttulo do livro de poemas El otro, el mismo (1969) de Jorge Luis Borges.

CADERNO DOS PROFESSORES 8 / 23

CADERNO DOS PROFESSORES 9 / 23
 Silncio / barulho 1975 fl, matriz de jornal 54,5 37 cm foto Lula Rodrigues

O jornal o suporte para os primeiros trabalhos de Antonio Manuel ainda na dcada

de 1960. Por que um artista se interessa por um material que jogamos fora todos
os dias? Entre 1968 e 1975, ele comeou a utilizar o fl, um carto plastificado em
relevo que a matriz para a impresso de jornais. Neles, Antonio Manuel cobria
algumas notcias ou imagens, ao mesmo tempo em que acrescentava ou desta-
cava outras. Como uma notcia pode interessar a um artista? E por que inventar not-
cias que no existiram? Podemos ler esse jornal feito pelo artista da mesma maneira
como lemos aquele que circula todos os dias?

As interferncias do artista nos fls usavam tinta nanquim. Isso faz do trabalho uma
pintura? Esses trabalhos relacionam-se a um contexto de represso poltica e de
censura aos meios de comunicao. Ao ter acesso direto s oficinas dos jornais,
Antonio Manuel podia se apropriar de fls com manchetes eventualmente censura-
das pelo governo da poca. A arte pode ser usada como um protesto poltico?
um protesto eficiente?

Antonio Manuel 1947 Avels de Caminho, Portugal vive no Rio de Janeiro

A pele do invisvel censura Dito, no dito, interdito informao leitura notcia

participar RJ 60-70 subverso velar

CADERNO DOS PROFESSORES 10 / 23

CADERNO DOS PROFESSORES 11 / 23
 B58 Blide Ninhos 1 em den 1969
Whitechapel Experience, Whitechapel Gallery, Londres foto Guy Brett

A obra de Hlio Oiticica um marco para a arte contempornea brasileira por seu
carter inovador, experimental e plurissensorial. Cores, cheiros, sons e sensaes
vindas pela interao esto sempre presentes em toda sua produo. A arte pode
mobilizar outros sentidos? Alm do olhar, como um cheiro pode estar incorporado
obra de arte? A vida pode tornar-se diferente no contato com uma obra de arte?
A participao um dos elementos mais importantes nas obras de Hlio Oiticica.
Muitos de seus trabalhos s existem, de fato, no momento em que uma pessoa se
relaciona com eles. O artista queria mudar a maneira como as pessoas viam e inte-
ragiam com o mundo a sua volta. Por isso, projetou e construiu inmeros ambientes,
onde experincias como andar descalo em um cho de pedra, areia ou coberto por
gua eram propostas para o visitante de uma exposio. Esse contato pode recupe-
rar experincias esquecidas na infncia, como uma redescoberta?

Essa uma fotografia de um trabalho de Hlio Oiticica. O registro de uma experin-

cia substitui a experincia em si?

Hlio Oiticica 1937-80 Rio de Janeiro

espao Longe daqui, aqui mesmo marginal neoconcretismo O outro, o mesmo
participao plurissensorial RJ 60-70 ritmo Tropiclia

CADERNO DOS PROFESSORES 12 / 23

CADERNO DOS PROFESSORES 13 / 23
 Autorretrato fingindo ser um monumento em pedra
de mim mesmo Self-portrait Pretending to Be a Stone Monument of Myself 2006
fotografia colorida 80 60 cm cortesia do artista

Por que algum faria um retrato de si mesmo com uma pedra no lugar do rosto?
O que pode significar ter uma cara de pedra? Sua forma, tamanho e cor tm
algo de especial?

Jimmie Durham tem ascendncia indgena e cresceu em uma reserva do Arkansas,

envolvido nas lutas pelos direitos dos ndios americanos. Desde que foi morar na
Europa, ele coleciona pedras diversas e as utiliza como elementos estranhos asso-
ciados a objetos e temas da cultura ocidental. No caso deste trabalho, ele insere a
pedra como elemento representativo em um autorretrato, grande tema da histria
da pintura e da fotografia. possvel que essa foto seja alguma forma de protesto ou
crtica? Por que cobrir os traos indgenas de seu rosto? Por que no utilizar uma lin-
guagem tradicional dos povos indgenas? Durham associa o trabalho como ativista ao
de artista plstico. Existem diferenas entre um protesto poltico e uma obra de arte?
Esse retrato poderia ser um cartaz numa manifestao pelos direitos dos ndios? Se
o nome dessa obra fizesse referncia identidade indgena, ela se distanciaria da
identidade particular de Durham? possvel fazer o retrato que revele quem uma
pessoa ? E de uma etnia inteira?

Jimmie Durham 1940 Arkansas, EUA vive em Berlim, Alemanha

ativismo bricolagem desvio fisionomia Lembrana e esquecimento

O outro, o mesmo pedra poesia retrato totem

CADERNO DOS PROFESSORES 14 / 23

CADERNO DOS PROFESSORES 15 / 23
 Monumento ao anarquista desconhecido
Monument to the Unknown Anarchist 2007 fogo eterno, carro queimado, vidro, concreto, gs

367 295 227 cm cortesia Stephen Friedman Gallery, Londres; Galleria Continua,
San Gimignano / Pequim / Le Moulin foto Lydie Nesvadba

Kendell Geers foi exilado poltico da frica do Sul entre 1989 e 1990 por opor-se ao
Apartheid e s normas militares do pas na poca. Esse contexto de vandalismo, pro-
testos e hostilidades se reflete na obra do artista. Essa uma imagem que desperta
vontade de se aproximar ou de se afastar? O que voc pensaria se visse uma carcaa
de carro em chamas na frente da sua casa? E dentro de um museu? O contexto muda a
maneira como vemos um objeto? E estar em um pedestal d outro sentido para o carro?

Existem verdades ou verses diferentes para um mesmo fato? Como discordar da

histria oficial do seu pas? isso que Kendell Geers faz. O artista, que reinventou seu
nome para distanciar-se de sua identidade sul-africana branca, usa sua obra para
questionar as narrativas histricas e provocar desconfianas com relao s supos-
tas verdades que a verso oficial para os fatos pode esconder. Qual a diferena entre
a verdade e a mentira? Quem pode ter destrudo esse carro? Por qu? O que essa
destruio significou para quem testemunhou esse gesto? O que ser que se comen-
tou durante a semana no lugar onde isso aconteceu? Quais notcias saram nos jor-
nais? O autor desse gesto inscreveu algo novo na histria?

Kendell Geers 1968 Germiston, frica do Sul vive em Bruxelas, Blgica

Apartheid Dito, no dito, interdito histria Lembrana e esquecimento
monumento poder revolta subverso verdade violncia

CADERNO DOS PROFESSORES 16 / 23

CADERNO DOS PROFESSORES 17 / 23
 No quarto de Vanda 2000 filme 35 mm 178 min

Esse um fotograma de um filme. Suas cores e formas resultam numa imagem que
gera incmodo ou voc consegue se imaginar no lugar filmado, suas construes e
ruas? Que lugar esse? Como possvel descrev-lo? Ele parece muito diferente da
vizinhana da sua casa? Olhamos para o lugar em que moramos da mesma maneira
como olhamos para a casa de outras pessoas?

Pedro Costa fez trs filmes nesse lugar, um bairro da periferia de Lisboa chamado
Fontainhas. Em cada um desses filmes, o cineasta se disps a visitar esse bairro todos
os dias, durante muitos meses, integrando-se vida das pessoas e realizando ensaios
com seus atores, os moradores do bairro, que encenam suas prprias vidas ou atos
cotidianos. No curioso comear um filme sem saber como ele vai terminar? Exis-
tem filmes que no so nem fico nem documentrio? Agora que voc sabe como o
artista realiza o trabalho, sua maneira de ver essa imagem mudou? Os cenrios desse
filme so as ruas e as casas dos prprios atores. Que tipo de encontros acontecem
nas ruas dos bairros muito pobres? E dos bairros muito ricos? Qual a diferena entre
conversar com uma pessoa na rua e entrar na casa dela? Podemos entender um lugar
conhecendo apenas o interior de suas casas? E conhecendo apenas suas ruas?

Pedro Costa 1959 Lisboa, Portugal vive em Lisboa

casa Cidade colaborao construir-destruir ensaiar espao pblico luz
observar O outro, o mesmo retrato

CADERNO DOS PROFESSORES 18 / 23

CADERNO DOS PROFESSORES 19 / 23
 Procisso Procesin 2008 leo sobre tela 200 200 cm coleo Roberto Lukac
cortesia Galeria Leme, So Paulo

O que h para ver nessa imagem? Quais so os seus personagens? O que eles so? O
que esto fazendo a? Que lugar esse? Ir ao museu faz parte do seu dia a dia? O que
que se pode fazer l? Alm das pinturas e obras de arte, o que podemos ver e ouvir
ali? Qual a diferena entre ver uma pintura no museu, ver a fotografia dessa pintura
numa revista e ver a pintura de uma pintura? Por que ir a uma exposio se quase
tudo pode ser fotografado e descrito?

Sandra Gamarra cresceu em Lima, onde no h nenhum museu de arte contem-

pornea. Se no h nenhum museu para ir, como possvel conhecer obras de
arte? Essa pintura faz parte de uma srie chamada Los Nuevos Oradores o Nuevos
Peregrinos [Novos oradores ou novos peregrinos], na qual Sandra pinta imagens de
espaos das artes plsticas, flagrando instantes de contato entre os visitantes e as
obras de arte. Para o que essas pessoas esto olhando com tanta ateno? Ser
que algum est olhando para o retrato na parede? diferente olhar para as coisas
num museu e num shopping center? E numa igreja? Sandra j comparou a visita a
um museu com a visita casa de algum. Por que samos de casa para ver algum?
E por que sair para ver uma obra de arte? preciso acreditar em alguma coisa para
que a arte tenha algo a lhe dizer?

Sandra Gamarra 1972 Lima, Peru vive em Madri, Espanha

A pele do invisvel coleo duplo espectador Longe daqui, aqui mesmo
museu observar pintura projeto religio

CADERNO DOS PROFESSORES 20 / 23

 FUNDAO BiENAL DE SO PAULO Antonio Bias Bueno Guillon DirEtOriA ExECUtiVA
Antonio Henrique Cunha Bueno
Francisco Matarazzo Sobrinho (18981977) Arnoldo Wald Filho Heitor Martins
Presidente perptuo Beatriz Pimenta Camargo Presidente
Beno Suchodolski
Conselho de honra Cacilda Teixeira da Costa Eduardo Vassimon
Oscar P. Landmann Presidente Carlos Alberto Frederico 1 Vice-Presidente
Carlos Bratke
Membros do Conselho de Honra Carlos Francisco Bandeira Lins Justo Werlang
composto de ex-Presidentes Carlos Jereissati 2 Vice-Presidente
Alex Periscinoto Cesar Giobbi
Carlos Bratke David Feffer Diretores
Celso Neves Decio Tozzi Jorge Fergie
Edemar Cid Ferreira Eleonora Rosset Lucas Melo
Jorge Eduardo Stockler Elizabeth Machado Luis Terepins
Jorge Wilheim Emanoel Alves de Arajo Miguel Chaia
Julio Landmann Evelyn Ioschpe Pedro Barbosa
Luiz Diederichsen Villares Fbio Magalhes Salo Kibrit
Luiz Fernando Rodrigues Alves Fernando Greiber
Maria Rodrigues Alves Gian Carlo Gasperini Diretores representantes
Manoel Francisco Pires da Costa Gustavo Halbreich
Oscar P. Landmann Jens Olesen Embaixador Celso Amorim
Roberto Muylaert Jos Olympio da Veiga Pereira Ministro das Relaes Exteriores
Julio Landmann
Conselho de administrao Manoel Francisco Pires da Costa Laymert Garcia dos Santos
Elizabeth Machado Presidente Marcos Arbaitman Ministrio da Cultura
Maria Ignez Corra da Costa Barbosa
Membros vitalcios Miguel Alves Pereira Joo Sayad
Alex Periscinoto Paulo Srgio Coutinho Galvo Secretrio de Estado da Cultura
ureo Bonilha Pedro Aranha Corra do Lago
Benedito Jos Soares de Mello Pati Pedro Cury Carlos Augusto Calil
Ernst Guenther Lipkau Pedro Paulo de Sena Madureira Secretrio Municipal de Cultura
Giannandrea Matarazzo Ren Parrini
Gilberto Chateaubriand Roberto Muylaert
Hlne Matarazzo Rubens Murillo Marques
Joo de Scantimburgo Susana Steinbruch
Jorge Wilheim Tito Enrique da Silva Neto
Manoel Ferraz Whitaker Salles Wolfgang Sauer
Pedro Franco Piva
Roberto Duailibi Conselho Fiscal
Roberto Pinto de Souza Manoel Ferraz Whitaker Salles
Rubens Jos Mattos Cunha Lima Carlos Francisco Bandeira Lins
Thomaz Farkas Tito Enrique da Silva Neto

Membros Suplentes
Adolpho Leirner Pedro Aranha Corra do Lago
Alberto Emmanuel Whitaker Carlos Alberto Frederico
Alfredo Egydio Setubal Gustavo Halbreich
Aluizio Rebello de Araujo
lvaro Augusto Vidigal
Angelo Andrea Matarazzo

CADERNO DOS PROFESSORES 21 / 23

 CUrADOriA PrOGrAMA EDUCAtiVO PUBLiCAO

Curadores-chefes Curadora educacional Concepo

Moacir dos Anjos Stela Barbieri Agnaldo Farias
Agnaldo Farias Moacir dos Anjos
Assistente de curadoria Stela Barbieri
Curadores convidados Angela Castelo Branco Ana Maria Maia
Chus Martinez Angela Castelo Branco
Fernando Alvin Gestor de integrao e coordenador das Fernanda Lopes
Rina Carvajal aces na comunidade Paulo Miyada
Sarat Maharaj Carlos Barmak
Yuko Hasegawa textos
Redatoras Ana Maria Maia
Assistentes curatoriais Fernanda Albuquerque Diego Matos
Ana Maria Maia Fernanda Lopes Fernanda Lopes
Diego Matos Paulo Miyada
Paulo Miyada Relaes externas
Helena Kavaliunas Edio dos textos
Pesquisadoras Julia Milar Groppo Assistente Agnaldo Farias
Dorothee Albrecht Stela Barbieri
Stina Edblon Documentao fotogrfica Cristina Fino
Mariana Galender
Design grfico
Coordenadora geral de formao Design Bienal
Mariza Szpigel Andr Stolarski
Aninha de Carvalho
Secretria Felipe Kaizer
Stella Queiroga Gomes dos Santos Fernando Petrich
Joo Parenti

Coordenao editorial
Cristina Fino

Produo editorial
Diana Dobrnszky

Preparao
Rosalina Gouveia

reviso
Regina Stocklen

CADERNO DOS PROFESSORES 22 / 23

 AULO
O P
DE S
AL
A BIEN
29

CADERNO DOS PROFESSORES 23 / 23