Universidade de Braslia Leitura Crtica de Textos para Traduo Professora: Alessandra Matias Querido Aluno: Felipe Pessoa Ferro

Matrcula: 10/0100589

OTHELLO

Para incio de conversa, podemos analisar o extrato do filme Othello (1995). O primeiro ponto que devemos observar a escolha dos atores para os determinados papis da pea shakespeariana: Laurence Fishburne como Othello, Irne Jacob como Desdemona, Kenneth Branagh como Iago e Nathaniel Parker como Cassio. Cada um desses atores tm a capacidade de expressar as caractersticas fsicas e psicolgicas de cada personagem em questo? Comecemos com Laurence Fishburne: seus traos so muito condizentes com a descrio de Othello; negro, alto e forte. Sua aparncia, reforada pelo figurino retrata, ao longo do filme, todas as oscilaes que o personagem sofre na trama. O ator bem expressivo e consegue transpor para a tela todos os sentimentos do mouro, principalmente o mais explorado: o cime. Passando para Irne Jacob, ela tambm consegue transmitir as caractersticas mais marcantes da personagem que est interpretando, Desdemona. A inocncia e a pureza so bem marcantes tanto na personagem quanto na imagem da atriz, o que chega a ambientar o espectador muito bem. No caso de Kenneth Branagh, como Iago, ele incorpora o vilo shakespeariano perfeitamente; o ator no passa uma imagem de mal, como podemos perceber em dezenas de adaptaes de Othello, mas uma imagem lvida, dissimulada, movida pela inveja e pela sede de vingana. As aes de Iago, ao longo da trama, so todas friamente calculadas e tem por intuito, unicamente, a queda do Mouro de Veneza por meio do cime exagerado que Othello vtima. Nathaniel Parker interpreta Cassio, o bode expiatrio de Iago. O pobre personagem tem seu destino marcado no ponto em que foi promovido por Othello: ser vtima, tambm, da fria de Iago. Facilmente ludibriado, quase chega a morrer pelas mos do perverso vilo. O filme comea com um ar de mistrio, tudo muito escuro, dando a ideia de algo estava sendo feito s escondidas; sendo a trilha sonora inteira, tambm, muito sugestiva. E, de fato, estava: o casamento de Othello e Desdemona. O primeiro foco est na troca de alianas entre os noivos e a presena de Cassio entre eles. Depois disso, a imagem transportada para fora onde, Iago e Rodrigo, conversam e tramam contra todos. Aps contarem do casamento de Desdemona e Othello para Brabncio (pai de Desdemona), todos partem para o encontro do mouro, de forma que a priso dele mais que iminente.

Porm, Iago, mostra seu mau-caratismo pela primeira vez: puxa armas a favor de Othello.

No extrato do ballet de Jos Limn, podemos reparar, principalmente, em como as expresses faciais e corporais so exploradas na dana. Considerando que os personagens no emitem um nico som, a dramatizao cai toda para os movimentos efetuados pelos bailarinos e bailarinas. Intitulado The Moors Pavane (A Pavana do Mouro), o espetculo comea com quadro personagens em cena: Othello, Desdemona, Iago e Emlia. A dana comea com os dois casais coreografando em harmonia e, por certos momentos, Othello e Iago sendo focados enquanto Desdemona e Emlia ficam paradas no fundo da cena. Cada enfoque de Othello e Iago parece remeter a uma determinada ao do vilo: a intriga, as fofocas, as suspeitas. Mas a manipulao de Iago no termina a, ele ainda tira Emlia para danar e induz a moa a pegar o leno de Desdemona, pois isso fazia parte de seus planos para despertar a ira e o cime de Othello. Em certo momento da dana, quando os quatro voltam a interagir em harmonia, Desdemona solta o leno e Emlia cumpre a promessa a Iago: guarda o leno por baixo de suas vestes. A dana chega ao seu fim (pelo menos o extrato) quando Iago, mais uma vez, tenta envenenar a mente do mouro em relao a Desdemona. Esses momentos em que o vilo faz essas intrigas so muito bem marcados na coreografia: Iago aproxima-se por trs, sempre sorrateira e cuidadosamente, e apia-se nos ombros de Othello enquanto conta cada pequeno, singelo e srdido detalhe da falsa traio de Desdemona. Iago acaba atiando o mouro e os dois iniciam uma coreografia mais selvagem, uma briga, onde Iago leva a pior e sempre superado por Othello. Ou deixado ser superado. O extrato termina com Desdemona e Emlia ao fundo e Othello brigando com Iago. A pouca luz (mesmo com a filmagem em preto e branco), desde o incio da dana, d um ar soturno s personagens, criando sempre aquele clima de intriga, de especulao e de suspeita. O ltimo movimento Othello desvencilhando-se de Iago, que fica ajoelhado no cho como se pedisse por perdo, ou ateno. O fim um tanto quanto dbio em relao pea de William Shakespeare: no se sabe se aquele o fim (provavelmente no) e no possvel situar-se em qual exato momento da narrativa os personagens se encontram quando efetuam aquela parte da dana.

No caso da animao, as expresses e as construes fsicas expressam exatamente as caractersticas mais marcantes de cada personagem. Suas feies parecem moldar-se ao carter da figura. Quando olhamos para Othello, percebemos que o mouro tem um semblante um tanto casmurro, adaptando-se sua caracterstica mais marcante ao longo da pea: o cime. Perto do final da animao, Othello encontra-se perdido em pensamentos que o levam a suspeitar da fidelidade de Desdemona. Nessa mesma cena, o mouro anda perturbado e o cenrio tambm transmite isso: um lugar peculiar com decoraes dantescas. A figura de Desdemona, nessa passagem, lembra mais Beatriz da Divina Comdia de Dante Alighieri: pele alva, cabelos loiros e cacheados, expresso pura e uma aura prpria que reflete toda a inocncia que uma mulher pode ter. Ela to inocente que, mesmo quando Othello est carcomendo-se de cimes, ela no percebe e continua a pedir para que ele reponha o posto de Cassio. J a criao de Iago a mais fascinante dentre todos os personagens da trama animada. O vilo, desta vez, tem feies que demonstram o seu carter; o espectador consegue reconhec-lo como vilo da histria assim que pousa os olhos sobre o rosto dele (curiosamente, lembra a montagem fisionmica do vilo Claude Frollo, de O Corcunda de Notre Dame na verso da Disney). A voz de Iago sugere que ele um homem rancoroso. Agora, o ponto mais marcante o rosto de Iago: uma sombra divide, em vrios momentos, o rosto do personagem em dois, sugerindo que ele tenha duas caras, que seja uma pessoa falsa (sem contar o momento em que ele entra em uma conversa com a forma de um felino). O semblante de Iago tambm ajuda no reconhecimento do carter, pois no um rosto muito simtrico ou agradvel; outro recurso muito bem explorado pelos animadores para caracterizarem as personagens.

Todos os trs extratos analisados esto bem marcados de alguma maneira peculiar sua modalidade de apresentao; nenhum, de fato, chega a pecar na apresentao de um clssico do teatro ingls como a tragdia de Othello, o mouro de Veneza.