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Reflexes sobre o conjunto de textos: Ecos a Warhol, Ecos de Warhol

Nara Cristiane de Miranda Rangel1

O texto de Paulo Pasta, Mostra de Warhol Aponta Esvaziamento de Contedo, traz uma reflexo do autor entre a chamada pintura metafisica italiana, e o trabalho e Warhol, Pasta afirma que apesar das enormes diferenas entre ambos, muito os unem, alega que a maioria dos trabalhos expostos na Mostra, assim com na escola metafsica, traz uma sugesto de tempo parado, de estranhamento, "como se houvesse sido retirada do mundo parte da sua natureza vital", Outra reflexo de Pasta a presena marcante na obra e Warhol da morte, A imagen de Marilyn Monroe, foi feita quando esta acabara de morrer e de Jaqueline Kennedy, quando esta acabara de perder o marido. Warhol retrata tambm pessoas mortas, cenas trgicas ao lado de coisas triviais. Sua primeira obra sobre morte foi 129 Mortos num avio, 1962, acrlico sobre tela foi tambm uma das ltimas pintadas mo. Foi pintada partir da notcia de um jornal Warhol parece dizer que mundo das celebridades fugaz. Uma espcie de nasea nasce da. No por acaso um dos recurso mais caros a Warhol ser o do esvaziamento dos contedos - "pela repetio ou pelo apelo impessoalidade das fotografias, somos, sempre tentados anos perguntar pela existncia do oposto da superficialidade posta ali' a fotografia revela um mundo congelado, j esvaziado. O autor termina perguntando se haveria algum otimismo e alegria em Warhol. Acredito que sim, mesmo que seja um alegria frvola e passageira. Michel Fried em Warhol 25 de Dezembro de 1962 apesar de fazer uma apologia ao trabalho de Andy Warhol, alerta para o perigo de se utilizar cones como inspirao, segundo o autor, " Uma arte como a de Warhol necessariamente parasitria de seu tempo e que no de todo improvvel que estes mitos sero ininteligveis para geraes futuras", Discordo da posio do autor, este escreveu seu texto em 1998 estamos em 2011 e o trabalho de Andy Warhol fascina e imitado pela gerao atual, o que demonstra ser seu trabalho atemporal.

Graduando em Artes Plsticas pela Escola Guignard da Universidade do Estado de Minas Gerais, Disciplina de Introduo Serigrafia.
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O Embreante Andy Warhol (1928-1987). de Anne Cauquelin faz um paralelo entre Warhol e Duchamp, considera, por motivos opostos, a avaliao do trabalho de ambos, difcil dentro e suas contemporaneidade. Para Warhol a arte deve ser regida pelas leis de mercado, ela deve ser um produto como outro qualquer, por isto a sua obra toma emprestado as vias e os meios de publicidade mercantil. " Suas sries, suas repeties de produtos de consumo, a Factory concebida como um consrcio, as declaraes que os acompanham, em forma de slogans publicitrios, tudo parece indicar que ele o porta-voz lcido e satrico dessa sociedade de consumo" Warhol foi o grande artista da art pop, aos anos 1960, e portanto a arte moderna aos anos de triunfo norte americano, e tambm da guerra do vietn. necessario "considerar a obra de Warhol em sua complexidade sem ter de tomar partido em relao moral de seus negcios,ou ento considerar essa atitude resultado de uma filosofia da comunicao e no uma perverso cnica do sistema de consumo",afirma esta autora. a experincia de Warhol no meio publicitrio foi fundamental para que ele construsse sua imagem utilizando os mecanismos da publicidade para se tornar conhecido, ele tanto foi o fabricante do produto Warhol, como tambm transformou este produto em imagem e o colocou venda. Quando Warhol utilizou as fotos de catstrofes publicadas na imprensa ele atingiu o intuito de causar sensao ou de tornar qualquer imagem sensacional. " o impacto sobre o publico que importa; preciso cobrir as paredes, repetir incessantemente, saturar. Porque a comunicao funciona como tautologia, como redundncia. 'Uma lata de sopa Campbell's uma lata de sopa de campbells uma lata de sopa Campbel's e ele se torna' to conhecido quanto a lata de sopa Campbell's.' Creio que a imagem da sopa enlatada seria o retrato da' natureza morta' da sociedade contempornea. O autor Warhol identifica se com a rede que faz circular os produtos Wharhol, ele produz a si mesmo como sua obra, como o seu prprio astro. Para Arthur Danto em Trs Dcadas aps o Fim da Arte, grande descoberta filosfica que no existe uma arte mais verdadeira do que outra, bem como no h um nica forma que arte necessariamente deva assumir: toda arte igual e indiferentemente arte. Antes da exposio das esculturas de Brillo Box acreditava-se que toda obra de arte sempre seria identificada como tal. aps a exposio, em abril de 1969, "ficou claro que no h uma forma especial que necessariamente uma ora de arte deve ter - ela pode parecer uma caixa de Brillo ou uma lata de sopa".

Ao perguntar o que arte Warhol introduziu a conscincia filosfica na arte, afirma Hal Foster. No texto O Retorno do Real,Hal Foster, afirma que uma trajetria da arte desde os anos 60 era a do comprometimento com o realismo e/ ou idealismo, sendo arte referenciais ou simulacro, Hall ir testar a tese inicialmente nas imagens Death in Amrica, imagens que inauguram a genealogia pop, Hall cita Thomas Crow, que em seu Saturday Disasters: Trace and Referene in Early Warhol, questiona as anlises que ligam Warhol ao simulacro, Crow afirma que " Ele se sentia atrado pelas feridas abertas da vida americana. afinal de contas Warhol pertencia tradio popular estadunidense do truth telling. Tanto a leitura do Warhol engajado como a leitura de Warhol indiferente, no passam de uma projeo As seguintes afirmaes de Warhol "Se quiser saber tudo sobre Warhol, apenas olhe para a superfcie de minhas pinturas e filmes, e l estou. No h nada por trs disso", "Algum disse que minha vida me dominou, gosto dessa idia." "Quero ser uma mquina". "Se voce no os pode vencer, junte se a eles.' denotam que por trs dessa figura de no subjetividade h um sujeito. trata se pois de uma performace. a fascina~]ao em Warhol que nunca se sabe quem o sujeito por detrs. A repetio compulsiva que coloca a subjetividade em choque, quando se v uma imagem medonha repetidamente ela perde o seu efeito, a repetio em Warhol no apenas produz efeitos traumticos como os produz. "De algum forma nessas repeties ocorre um serie de coisas contraditrias ao mesmo tempo: uma evaso do significado traumtico e uma abertura em sua direo, uma defesa contra afetos traumticos e sua produo`". hall faz uma leitura surrealista de Warhol, ele escreve que Lacan afirma que o traumtico um desencontro com o real, uma vez perdido ele no pode era representado, ele pode ser repetido. ( repetio no reproduo). Ora, a repetio em Warhol no reproduo no sentido da simulao, ela serve para proteger do real compreendido como traumtico. Ora fica pois, estabelecido uma ruptura desta realidade que se repete e no do sujeito que a contempla. Por outro lado a repetio pode ser entendida tambm como uma metfora da massificao. Ao se apropriar de uma imagem - uma lata de sopa,uma bebida, a foto de uma notcia de jornal ou televiso que graas a linha de produo industrial, publicidade ou aos meios de comunicao, podia pertencer a todo mundo e na qual o conceito de massificao estava implcito. Suas referencias aos acidentes de trfego, distrbios raciais, bomba nuclear e a pena de morte, e ainda que muitos no o considere um crtico social, estas obras so claramente de

cunho social. assim ele mostrou a realidade dos desastres sociais, suas obras no estavam to distante da busca do sentimento humanista. Por outro lado alguns trabalhos Warhol "seleciona momentos em que o espetculo racha"O assassinato de J.J e o suicdio de M.M, por exemplos. Na obra Jackies, Warhol alterna momentos de alegria e de profunda tristeza a repetio da imagem nos leva a fazer uma leitura por registros a foto mais dramtica est na parte central. o uso da cor com um predomnio do negro e azul aumenta a sensao de frio e de dor. Seus trabalhos dedicados a Marilyn Monroe, uma de suas obras mais conhecidas "fez isso com o mesmo respeito que os artistas medievais pintavam suas madonas", Marilyn est para Warhol o mesmo que a Monalisa est para Da Vinci. Para Frederic Jameson no texto Uma Hermenutica Marxista. os objetos do surrealismo desapareceram e no capitalismo ps- industrial, os produtos so sem profundidade cujo o contedo de plstico no conduziria nenhuma energia psquica. Finalizando com a reflexo de Hal Foster, no texto Entre o Modernismo e a Mdea e Leituras em Resistncia Cultural. segundo ele enquanto o modernismo recuou a industrial cultural avanou de maneira intensa, o que coloca o artista contemporneo diante de duas novas posies, no mais possvel uma recusa plena da cultura de massa por que a pureza esttica tornou-se institucional e tambm no mais possvel um envolvimento dialtico entre sua materialidade com sua imagstica pois poucos artista contemporneos so capazes de se engajar tanto nas formas modernisticas quanto em formas de cultura de massa de maneira crtico. reflexiva.Fazendo se necessrio uma recuperao e toda recuperao tende a apropriao" a apropriao muito eficaz porque procede por abstrao mediante a qual o contedo especfico ou o significado... transferido para uma forma cultural genrica ou para o estilo de um outro."" A linguagem pictrica consiste em lugares-comuns. At nosso tempo no se tinha conhecido uma cultura com tantos produtos absolutamente impessoais, feitos a maquina e no tocados pela mo humana.A arte de Warhol usa fora e a vitalidade visual, postas a prova pelo mundo da publicidade, que presta mais ateno a embalagem do que ao contedo. Warhol aceita nossos costumes e nossos heris populares, sem coloca-los em julgamento, e, ao aceitar sua inevitabilidade, os faz mais fceis de manejar do que se fosse se opor a eles(...). Aceitamos a lenda mitificada com mais afinco do que a realidade de nossas experiencias imediatas, e ate tal ponto o fazemos que a lenda se torna lugar-comum e, finalmente, chega a perder as mesmas

qualidades que despertaram nosso interesse em primeiro lugar" Samuel Adams Green, Andy Warhol (1963)

Referncias

CAUQUELIN, Anne. Arte contempornea: uma introduo. So Paulo: Martins Fontes, 2005. DANTO, Arthur. Aps o fim da arte: a arte contempornea e os limites da histria. So Paulo: EDUSP, 2006. FOSTER, Hal. Design and crime (and other diatribes). London: Verso, 2003. ___________. Recodificao. Arte, espetculo, poltica cultural. So Paulo: Casa Editorial Paulista, 1996a. ___________. The return of the real: the avant-garde at the end of the century. London: MIT Press, 1996b. FRIED, Michael. Art & objecthood. Chicago: University of Chicago Press, 1998. JAMESON, Frederic. Marxism and form: twentieth-century dialectical theories of literature. Princeton: Princeton University Press, 1971. PASTA, Paulo. Mostra de Warhol aponta esvaziamento de contedo. Folha de So Paulo, So Paulo, p. E1, 02 abr. 2010. Disponvel em: <www1.folha.uol.com.br/fsp/ilustrad/fq02 04201022.htm> . Acesso em 18 abr. 2010.