Você está na página 1de 2

As interpretações de Fidelio

Desde o início, Fidelio tem sido uma ópera política, nunca mais do que nas
circunstâncias da sua introdução no mundo. Dois meses antes da estreia prevista para
1805, os censores da polícia proibiram a apresentação da ópera, opondo-se ao retrato de
Pizarro como um representante tirano da autoridade. A censura vienense foi assim a
primeira a considerar a ópera de Beethoven politicamente subversiva. Joseph
Sonnleithner acalmou com sucesso esses receios afirmando que a ação da ópera se
fixava no século XVI, não podendo, portanto, ter qualquer relação com acontecimentos
contemporâneos. A primeira apresentação teve lugar uma semana depois de Napoleão
ter ocupado Viena. Grande parte da aristocracia e da burguesia rica da cidade, o círculo
natural de Beethoven, tinha fugido da capital, deixando o teatro para ser frequentado em
grande parte por membros do exército francês. A obra foi mal ensaiada e o resultado foi
um fracasso previsível. Mais precisamente, após apenas três espetáculos, a versão de
1805 de Fidelio desapareceu do palco até ser ressuscitada por Richard Strauss
exatamente um século depois.
As duas figuras mais importantes da história de Fidelio no século XIX são
Wilhelmine Schöder-Devrient e Richard Wagner. Schöder-Devrient cantou pela
primeira vez Leonore na apresentação vienense de 3 de novembro de 1822, com
Beethoven a conduzir o ensaio geral, mas não a atuação. Leonore rapidamente se tornou
a assinatura da sua notável carreira, com múltiplas apresentações. Para além da sua
extravagância melodramática e do pathos generalizado, a performance de Schöder-
Devrient foi orientada para transmitir uma única paixão: a dedicação incansável de
Leonore ao seu marido. Não é exagero dizer que através de Schöder-Devrient Fidelio
foi absorvido no culto da domesticidade do século XIX. Tornou-se uma ópera sobre a
esposa ideal, cujo amor pelo marido praticamente esgotou a sua identidade. No
pressuposto de Schöder-Devrient, a vertente política de Fidelio foi efetivamente posta
de lado. Wagner subscreveu plenamente o ideal doméstico da ópera do século XIX,
contudo, encontrou muita coisa em Fidelio para criticar, e a mais famosa foi que o
grande tema da ópera só se realiza plenamente com a Abertura Leonore nº3. O libreto,
queixou-se, foi "enfraquecido e atrasado por pormenores insignificantes". A pobre
opinião de Wagner sobre Fidelio não era única entre os seus contemporâneos.
A história moderna de Fidelio começa com a produção de Gustav Mahler e
Alfred Roller, em Viena, em 1904. Ao contrário dos seus antecessores do século XIX,
Mahler considerava Fidelio uma obra-prima, na verdade a "ópera entre as óperas". Eles
conceberam uma mise-en-scène surpreendentemente nova. As suas inovações libertaram
Fidelio dos seus grilhões domésticos e revelaram a sua lógica política reprimida. A mais
famosa e influente das inovações de Mahler foi a inserção da abertura Leonore No.3
entre as duas cenas do segundo ato.
O primeiro dos sucessores de Mahler foi Otto Klemperer, que inaugurou na
Ópera de Wiesbaden em 1924 uma tradição de produções com noções estilizadas sobre
o espaço, a forma e a cor, com conjuntos cubistas massivos, ou cores fauvistas, por
exemplo. Do ponto de vista estritamente musical, a maior figura da história moderna de
Fidelio é Wilhelm Furtwangler, que tinha pouco interesse na forma como a ópera era
encenada, desde que a produção fosse suficientemente ortodoxa para não prejudicar a
música de Beethoven. Esta abordagem rigorosamente musical pode parecer implicar
uma conceção apolítica de Fidelio, mas não é o caso. Ele tinha permanecido na
Alemanha e continuou a atuar sob Hitler porque acreditava que as grandes obras-primas
da música alemã ofereciam o único baluarte emocional contra a barbárie do regime.
O passado mais recente trouxe uma tentativa de ligar Fidelio ao mundo artístico
e intelectual da sua conceção. Há uma ligação importante entre Beethoven e Francesco
Goya, pintor romântico. As gravuras de Goya pertencem ao mesmo universo ideológico
da ópera de Beethoven, o universo do Iluminismo e da liberdade. Assim, Fidelio
completou quase dois séculos de história da performance com um retorno às suas
origens.

Você também pode gostar