Bases Tecnológicas: 1. Diferentes linguagens artísticas (desenho, pintura, escultura/ modelagem, arquitetura, as artes aplicadas ao uso cotidiano).
Habilidades: 1.1. Identificar informações sobre estilos
artísticos que contribuam de forma criativa para o projeto ou produto de comunicação visual.
Competências: 1. Selecionar características de estilos
artísticos que contribuam como fonte de informação para o desenvolvimento do projeto ou produto de comunicação visual.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
BAZIN, Germain. História da história da arte. Martins Fontes. São Paulo. 1989.
DEMPSEY, Amy. Estilos, escolas e
movimentos: guia enciclopédico de arte. Cosac Naify. São Paulo. 2ª edição. 2010.
FARTHING, Stephen. Tudo sobre arte. Sextante. Rio de Janeiro. 2011
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
Linguagem - todo e qualquer sistema de signos* empregados pelos seres humanos na produção de sentido, ou seja, para expressar sua faculdade** de representação da experiência, dos sentimentos e do conhecimento. Manifestar uma capacidade que tem enquanto ser humano de representar as suas experiências, sentimentos e conhecimento. *(...) algo que está no lugar de outra coisa, isto é representa alguma coisa (...) MARTINO, Luís Mauro Sá. Teoria da Comunicação – Ideias, Conceitos e Métodos. 5ª edição. Editora Vozes. Petrópolis – RJ. 2009. **possibilidade, natural ou adquirida, de fazer algo; capacidade Profª. Carmem Lúcia Cordeiro One and Three Chairs (1965) – MoMa (Museum of Modern Art) Joseph Kosuth (1945) Profª. Carmem Lúcia Cordeiro A cadeira está encostada na parede. Do seu lado direito um texto traz informações (verbais), verbete de um dicionário referente a palavra “chair” (cadeira), sobre a peça e, do lado esquerdo uma foto fixada à parede traz a representação imagética do objeto no seu local de origem. Essa obra “linka” (conecta, redireciona) com os seus limites entre a realidade e a significação. Entre aquilo que é real e o que é símbolo desse real. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro No entanto, real, no mundo físico, temos uma cadeira só. As outras duas cadeiras são signos, não são de fato a cadeira, mas representam esta cadeira. As fronteiras entre signo e realidade são abolidas pelo nosso cérebro.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
Aproximação a uma obra de arte: - Eu sei que é uma obra de arte: percepção - primeiridade (o lugar onde a obra está; quem realizou etc). Esse é o primeiro passo para facilitar ou dificultar a percepção;
- Eu construo uma impressão sobre a obra
de arte: impressão - secundidade. A primeira experiência com a obra de arte começa aqui. É uma experiência impressiva. Eu sei que estou diante de uma obra que está em determinado espaço que a categoriza como tal. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro - Eu relaciono essa impressão com a realidade social e histórica em que vivo: compreensão - terceiridade.
Isso também está relacionado com a experiência
vivida. O contexto histórico da produção; contexto histórico da interpretação, o momento, o lugar, a realidade social histórica faz com que compreendamos melhor a nossa impressão.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
Arte conceitual: sua intenção é a interpretação de ideias, conceitos, críticas ou denúncias. O objetivo é a reflexão do observador. O termo foi usado pela primeira vez, no início dos anos 1960, num texto de Henry Flynt (1940),filósofo e artista americano, período em que foi associado a figuras da cena do Fluxus.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
Fluxus era uma comunidade internacional e artistas, compositores, interdisciplinar de designers e poetas que durante as décadas de 1960 e 1970 se engajaram em performances de arte experimental que enfatizavam o processo artístico sobre o produto.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
La Trahison des images René François Ghislain Magritte (Ceci n'est pas une pipe) (1898-1967) (1928 – 1929) Los Angeles County Museum of Art Oil, canvas (LACMA) 63.5 x 93.98 cm Profª. Carmem Lúcia Cordeiro O surrealismo tem início no século XX, em 1924, através do poeta francês André Breton (1896-1966). No entanto, o termo já estava em uso desde 1917 pelo crítico de arte Guillaume Apollinaire (1880-1918) para descrever algo que ultrapassava a realidade. O surrealismo extrapolou o âmbito da arte e deixou marcas em diversas esferas do comportamento social. Produtos imaginários e simbólicos são utilizados para compreender de que forma, e principalmente por meio de quais estratégias, o “surreal” se manifesta no nosso dia-a-dia. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro O Surrealismo baseia seus princípios na crença de que existe uma realidade superior a esta trivial a qual concebemos como uma verdadeira e única "realidade". No conceito de realidade dos surrealistas, as imagens e personagens são condensações de símbolos que acumulamos em nossa mente, ou então antônimos, disfarces, substitutas, de outras figuras.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
Linguagens Artísticas
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
As Linguagens Artísticas são sistemas de comunicação através da arte, que englobam todas as criações realizadas pelo ser humano e por meio do qual ele expressa suas emoções, sua história e sua cultura, mediante valores estéticos (percepção, notação) representando-os por meio de códigos. Esses sistemas de comunicação são categorizados como: artes visuais, teatro, música, dança, arquitetura. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro As artes visuais abrangem qualquer aspecto de representação visual que envolva cor e forma.
O teatro, que deriva do termo grego
“theatrón (lugar para contemplar), está relacionado a atuação/ interpretação.
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
A música, que deriva do termo grego “musiké téchne” (a arte das musas), é a combinação de sons e silêncios.
A dança, que deriva do vocábulo francês
“danse”, procedente supostamente do germânico “dintjan” (movimento de um lado ao outro), é o conjunto organizado de movimentos ritmados do corpo. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro Arquitetura, do latim “architectūra”(obra finalizada) e arquiteto, do latim “architectus”(responsável pela obra), é a arte e técnica edificação ou um de projetar uma ambiente de uma construção. É o processo artístico e técnico que envolve a elaboração de espaços organizados e criativos para abrigar diferentes tipos de atividades humanas. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro História da Arte
Profª. Carmem Lúcia Cordeiro
História da arte é a história de qualquer atividade ou produto realizado pelo ser humano para expressar suas ideias, emoções ou formas de ver o mundo.
Os períodos da história da arte equivalem
linha do tempo ou a à uma espécie de uma ordem cronológica do percurso da humanidade. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro Profª. Carmem Lúcia Cordeiro O estudo da história da arte teve início durante o Renascimento (séculos XV e XVI), ainda que limitado à produção artística da civilização ocidental. No entanto, ao longo do tempo foi-se impondo uma visão alargada da história artística, procurando-se compreender e analisar a produção artística de todas as civilizações sob a perspectiva dos seus próprios valores culturais. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro europeia, o surgimento Na história da arte das academias de arte, a partir do século XVI, tem papel decisivo na alteração do “status” do artista, personificada por Michelangelo Buonarroti (1475 – 1564), que aos 15 anos desenvolveu seus estudos, sob a proteção de Lourenço de Médici (1449-1492) - Lorenzo il Magnifico , soberano da República Florentina, patrono de acadêmicos, artistas e poetas e também mecenas. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro Mecenas - indivíduo rico que protege artistas, homens de letras ou de ciências, proporcionando recursos financeiros, ou que patrocina, de modo geral, um campo do saber ou das artes que se origina do termo Mecenato que indica o incentivo e patrocínio de artistas e literatos, e mais amplamente, de atividades artísticas e culturais. O termo deriva do nome de Caio Cílnio Mecenas, (68 a.C.-8 a.C.) influente conselheiro do Imperador romano Augusto (63 a.C.-14 d.C), que formou um círculo de intelectuais e poetas, sustentando sua produção artística. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro Não mais artesãos das guildas e corporações (associações formadas por artesãos profissionais e independentes em condições de igualdade, surgidas na Baixa Idade Média entre os séculos XII e XV, destinadas a proteger os seus interesses e manter os privilégios conquistados.) os artistas passam a ser considerados teóricos e intelectuais e merecer formação especializada. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro O termobelas-artes passa a ser sinônimo de arte acadêmica, separando arte e artesanato, artistas e mestres de ofícios. Ao longo do tempo há aproximações e afastamentos entre belas-artes e artes aplicadas. Na arte moderna, quando a industrialização em curso e as novas tecnologias lançam o artesanato numa crise inédita, fazendo do artista um intelectual apartado da produção industrial. Profª. Carmem Lúcia Cordeiro 70 Million by Hold Your Horses ! (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://www.youtube.com/watch?v=erbd9cZpxps [16 de Fevereiro de 2021]