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BELO HORIZONTE
2011
BELO HORIZONTE
2011
_________________________________________________________________
Prof. DR. Magno Mello - UFMG
Orientador
_________________________________________________________________
Prof. DR. Eduardo Frana Paiva - UFMG
_________________________________________________________________
Prof. DR. Jos Newton Coelho Meneses - UFMG
_________________________________________________________________
Prof. DR. Jens Michael Baumgarten UNIFESP
_________________________________________________________________
Profa. DRa. Ktia Gerab Baggio - UFMG
Coordenao da Ps-graduao em Histria
UFMG
Agradecimentos
Erwir Panofsky1
PANOFSKY, Erwin. Eplogo: Trs dcadas de Histria da Arte nos Estados Unidos: impresses de um
europeu transplantado. In: Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009, p.421.
Resumo
ABSTRACT
This work comprises the concept of habitus, according to Gothic Architecture and
Scholasticism by Erwin Panofsky, aiming at its continuances from past historiographies
such as the ones by Wlfflin, Riegl, Warburg or Cassirer , the debates that Panofskys work
yielded among art historians, and the influence that his theory and methodology would have
among later authors, in the most diverse areas, through this concept. Such influence would
cause the concept to be reapropriated by authors such as Gombrich, Eco, Bourdieu and
Chartier. These last two would recognize in the concept of habitus the overcoming, by
Panofsky, of his criticisms on Wlfflins and Riegls works: the overcoming of positivism and
formalism, as well as the abandonment of the search for a predecessor, the capacity and
liberty of the individual invention, the psychological approach of the genius, and the
distancing from the History of the Spirit. Besides its efficient theoretical solution for many
historical problems that remained open until then (some of them common to the Annales
school), very little attention by historians has been dedicated to this concept. Mostly, they
only pay attention to his renowned Iconological method, or to the symbolic forms.
Nevertheless there is, in the concept of habitus and in the Iconology, a very close
historiographic genesis. Both came from Panofskys interest in the Gothic phenomenon, in
Scholasticism especially in Aquinas and Suger and in the Holy Allegorism. The allegorism
a medieval conception of revealing threefolded senses in texts and imagens is the basis on
which Panofsky created his threefold method of investigating the artistic meaning the
Iconology. In the same way, both the formulations of the concept of habitus and of his
renowned thesis in Gothic Architecture and Scholasticism have a scholastic basis in common
with the allegorism itself.
LISTA DE ILUSTRAES
SUMRIO
1. Introduo............................................................................................................................11
2. Precedentes..........................................................................................................................21
3. Habitus e a crtica obra Wlfflin.....................................................................................29
4. Habitus e a Kunstwollen......................................................................................................39
5. Habitus, filosofia e as formas simblicas.......................................................................54
6. Habitus e a Iconologia.........................................................................................................63
7. O conceito de Habitus.........................................................................................................74
8. Concluso...........................................................................................................................96
Referncias...........................................................................................................................102
10
1. INTRODUO
e se tornou, sem sombra de dvida, a principal referncia terica ao autor. Desse modo,
teremos aqui o foco em suas contribuies menos conhecidas, mas extremamente importantes
e influentes. Elas partem de suas obras tericas menos lidas (que vo, grosso modo, de 1915 a
1925) e se estendem ao contexto de formao do conceito de habitus, ou hbitos, em um
momento muito posterior e diverso da obra de Panofsky, j nos Estados Unidos.
Para os propsitos dessa dissertao importante elucidar que os trabalhos de
carter predominantemente prtico de Panofsky freqentemente no esclarecem muito suas
obras tericas. H excees, e Arquitetura Gtica e Escolstica uma delas. Por isso
pretendemos nos concentrar principalmente, mas no exclusivamente, nestes ltimos em
detrimento dos primeiros.
2
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.10.
3
HOLLY, 1984, p.11.
4
PANOFSKY, Erwin. Iconografia e Iconologia: uma introduo ao estudo da arte da Renascena. In:
Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009.
11
generalizadores e enganosos. Eles podem nos induzir ao erro de no perceber que em autores
ditos formalistas existem notveis percepes contextuais, e entre culturalistas um
importante embasamento formal.
Essa precauo especialmente valiosa ao se tratar de autores como Alos Riegl e
Heinrich Wlfllin. Atravs de ambos, Panofsky estabelece o dilogo com autores de geraes
anteriores que influenciaro suas obras. Em seguida, trataremos de um contexto posterior:
parte das contribuies recprocas entre Panofsky e a Biblioteca Warburg (ou KBW,
Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg), assim como o seu contato com autores
associados a esta, como Fritz Saxl e, principalmente, Ernst Cassirer. Finalmente, discutiremos
especificamente o conceito de habitus, sua relao com a Iconologia, e lastreando o conceito
nas obras precedentes de Panofsky, mas tambm tendo em vista suas contribuies para a
historiografia posterior. Um estudo especfico do conceito de habitus cuja relevncia
pretendemos elucidar no foi at ento procedido. Existem apenas algumas menes, como,
por exemplo, o reconhecimento de Bourdieu acerca de sua importncia em posfcio
Panofsky; alguns pargrafos de Chartier; e um curtssimo artigo de Horacio Botalla, que trata
do uso desse conceito em Panofsky e Bourdieu. Assim, no debate terico desta dissertao, se
encontram tambm autores fortemente influenciados pela obra de Panofsky: tanto coetneos
como, por exemplo, Saxl ou Cassirer quanto seus leitores Gombrich, Eco, Bourdieu ou
Chartier.
Ao comentar o habitus na obra de Panofsky, Bourdieu afirma que o conceito seria
decisivo superao das concepes positivistas e formalistas de histria. Essa afirmao vai
de encontro com a crtica de Panofsky obra de Wlfflin e de sua abordagem histrica. Por
isso trataremos dessa crtica atravs da posterior consolidao de suas propostas com a
formulao do habitus. Da mesma forma procederemos com os postulados de Chartier que,
entre outras coisas, afirmam que conceitos como habitus e utensilhagem mental de Febvre
buscam superar postulados surgidos no sculo XIX que se estendem s primeiras sculo XX.
Tais postulados dizem respeito: relao consciente e intencional entre o artista e sua obra;
capacidade e liberdade da inveno individual e a busca do precursor; e a fundamentao
histrica atravs do esprito do tempo. Para compreender tal superao, ou pelo menos o
que tange a capacidade e liberdade da inveno individual e a fundamentao histricoespiritual, pretendemos analisar uma crtica similar a essa: feita por Panofsky leitura
psicologista do conceito de Kunstwollen e fundamentao da Weltanschauungphilosophie de
Riegl. Como apontado por Panofsky, o habitus est alm das influncias individuais e no se
sustenta atravs de constructos metafsicos. A seguir, trataremos da significativa influncia de
13
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.22.
6
HOLLY, , 1984, p.25.
7
Panofsky trata desses temas na obras: Albrecht Drer, Perspectiva como Forma Simblica, Galileu
como crtico de arte, dentre vrios outros artigos, alm de ter sido precedido por Warburg em sua anlise da obra
de Drer.
16
Seminar contribuiu com a superao da tendncia esteticista e antiquria para consolidar uma
nova abordagem em histria da arte. Posteriormente, Aby Warburg, Fritz Saxl, Rudolf
Wittkower
Gertrud
Bing
da
Biblioteca
Warburg
de
Cincia
da
Cultura
Anttese geral
na esfera
ontolgica
O plenum se
2. Oposio dos
valores da
figurao
3. Oposio dos
valores da
composio
Os valores
Os valores de
Os valores da
Anttese geral
na esfera
metodolgica
O tempo se
Idem, p.204.
HECKSCHER. William S. Erwin Panofsky: un curriculum vitae. In PANOFSKY, Erwin. Sobre el
Estilo, tres ensayos inditos. Barcelona, Buenos Aires, Mxico: Paids, 1995, p.223.
9
17
contrape
forma
ticos (espao
aberto) se
contrapem aos
valores hpticos
(corpos)
profundidade se
contrapem aos
valores da
superfcie
interpenetrao
(fuso) se
contrapem aos
valores da
contiguidade
(subdiviso)
contrape ao
espao
Esses seriam conceitos gerais aplicveis a qualquer obra de arte visual. Apesar de
opostos, esses conceitos fundamentais no se expressam como opostos absolutos nas obras
de arte, mas sim em uma tnue gradao entre dois extremos.10 Eles demonstram a afinidade
terica de Panofsky a autores como Riegl de quem ele se apropria da oposio entre tico
e hptico e Wlfflin de quem surgem os conceitos fundamentais opostos entre si,
como, por exemplo, o conceito de profundidade e a superfcie.
Concebido em momento muito posterior a esses pares de conceitos, o habitus se
distancia dessa pretenso terica de estabelecer conceitos universais. O habitus no se aplica a
toda e qualquer obra de arte e tampouco se preocupa em revelar um carter essencial inerente
a ela. Contrariamente a conceitos universais, o habitus oriundo de e aplicado a fenmenos
coetneos a filosofia escolstica e a arquitetura escolstica.
Em momento muito posterior criao desses pares opostos de conceitos,
Panofsky defenderia o que chamou de situao orgnica entre a teoria e a histria da arte,
em sua conhecida obra Histria da arte como disciplina humanstica. Isso implica que, para
se fazer histria da arte, a pesquisa tem que ser embasada teoricamente, do contrrio, seria
apenas um apanhado de particulares. Do mesmo modo, para se fazer teoria da arte
necessria a empiria histrica, seno a primeira produziria apenas abstraes e constructos
metafsicos. Segundo sua analogia que remete aos conceitos e intuio de Kant nessa
caada um carrega a arma e o outro a munio: sem empiria a teoria cega, sem a teoria a
histria muda. Essa mtua dependncia chamada por ele de situao orgnica. A
situao ocorre na relao entre o documento (histrico) e a viso (histrica) geral, e se
baseia nessa mesma dependncia, na qual a interpretao de um documento especfico
depende de uma viso (histrica) geral pr-estabelecida. A viso geral estabeleceria uma
chave de leitura acerca do contexto do documento, para que sua informao acerca do
especfico faa parte de um sentido maior. Por sua vez, a viso geral se consolidaria atravs
dos documentos individuais, pois uma constelao de documentos se agregaria em um
10
PANOFSKY, Erwin. Sul rapporto tra la storia dellarte e la teoria dellarte. In: La prospectiva come
forma simbolica e altri escritti. Feltrinelli, 1966, p.173.
18
mosaico de um contexto ou de uma seo histrica mais ampla.11 Tal relao entre o
documento e a viso geral anloga histria e teoria da arte:
Formular e sistematizar os 'problemas artsticos que no so, claro, limitados
esfera dos valores puramente formais, mas incluem a estrutura estilstica do tema e
do contedo tambm e assim armar um sistema de Kunstwissenschaftliche
Grundbegriffe (aqui, noes fundamentais da teoria da arte) o objetivo da teoria da
arte e no da histria da arte. Mas aqui encontramos, pela terceira vez, o que
decidimos chamar de 'situao orgnica'. O historiador da arte, como j vimos, no
pode descrever o objeto de sua experincia recriativa sem reconstruir as intenes
artsticas em termos que subentendam conceitos tericos genricos. Ao fazer isso,
ele, consciente ou inconscientemente, contribuir para o desenvolvimento da teoria
da arte, que, sem a exemplificao histrica, continuaria a ser apenas um plido
esquema de universais abstratos. O terico da arte, por outro lado, quer aborde o
assunto a partir do ponto de vista da epistemologia neoclssica, da 'Crtica' de Kant,
ou da Gestaltpsychologie, no pode armar um sistema de conceitos genricos sem se
referir a obras de arte que nasceram em condies histricas especficas; mas, ao
proceder assim, ele, consciente ou inconscientemente, contribuir para o
desenvolvimento da histria da arte, que, sem orientao terica, seria um
aglomerado de particulares no formulados.
Quando chamamos o connoisseur de historiador da arte lacnico, e o historiador da
arte de connoisseur loquaz, a relao entre o historiador da arte e o terico da arte
pode comparar-se a de dois vizinhos que tenham o direito de caar na mesma zona,
sendo que um dono do revolver e outro de toda a munio. Ambas as partes fariam
melhor se percebessem a necessidade de sua associao. J foi dito que, se a teoria
no for recebida porta de uma disciplina emprica, entra como um fantasma, pela
chamin e pe a moblia da casa de pernas para o ar. Mas, no menos verdade que,
se a histria no for recebida porta de uma disciplina terica que trate do mesmo
conjunto de fenmenos, infiltrar-se- no poro, como um bando de ratos, roendo
todo o trabalho de base.12
PANOFSKY, Erwin. Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009, p.28-29.
PANOFSKY, Erwin. Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009, p.41-42.
PANOFSKY, 2009, p.26.
PANOFSKY, 2009, p.40.
19
sua condio histrica. Apesar de que "ningum pode ser condenado por desfrutar obras de
arte ingenuamente", o humanista suspeita do "apreciativismo". O historiador da arte se
mostra um connoisseur loquaz; enquanto o connoisseur, propriamente dito, limita-se ao
reconhecimento da obra um historiador da arte lacnico.15
Defensor, ao longo de sua vida, de uma histria da arte como disciplina
humanista, Panofsky busca nas obras histricas um significado autnomo e um valor
duradouro. Tal humanismo, obviamente proveniente da humanitas e da studia humaniora
antiga, medieval e renascentista, busca decodificar e dar sentido aos registros humanos se
ligando diretamente histria e aos documentos em oposio ao cientista e seus
instrumentos.16
Em sua vida acadmica, Panofsky defendeu os ideais humansticos no apenas no
respeito aos outros e aos mestres, no respeito tradio (e rejeio autoridade), no seu
exemplo de vida, mas tambm na histria da arte como disciplina. Sua histria da arte como
disciplina humanstica crtica ao determinismo, ao autoritarismo, s afirmaes de classe,
nao ou raa (justificadas atravs do Esprito nacional, pelo Esprito da raa, etc.).
crtica, por outro lado, ao libertinismo intelectual e se dizia antagonista dos "aspectos
ingnuos do mtodo estritamente arqueolgico". Suas obras abordaram novos campos,
contriburam tanto para a histria das idias como da arte, e tm em si uma peculiar
caracterstica por serem tanto conservadoras como radicais. Porm, certo que cada uma
influiu, ou mesmo determinou o desenvolvimento da histria da arte.
Pretendemos, nos captulos seguintes, analisar os primeiros autores que
influenciaram Panofsky no campo da histria da arte (a saber, Riegl, Wlfflin e outros
precedentes), como essas influncias ecoaram em suas obras posteriores e, em ltima
instncia, como elas culminaram no conceito de Habitus.
15
16
2. PRECEDENTES
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.30.
18
HOLLY, 1984, p.30.
19
Sincronia: referente recortes histricos coetneos, de um mesmo perodo.
20
Filogentica: Que dividem uma gnese, um surgimento comum.
21
entre autoridades seguia a estrutura videtur quod, sed contra e respondeo dicendum (citada
abaixo) tambm para a resoluo de questes arquitetnicas. A sucesso de solues
arquitetnicas produto da dialtica escolstica que precede a hegeliana, e se origina do
conceito escolstico de disputare e dos processos das disputationes de quolibet:
Cada Item (por exemplo, o contedo de cada articulus na Summa Theologica) tinha
de ser formulado como quaestio e sua discusso iniciava-se pelo arrolamento de um
conjunto de autoridades (videtur quod...). Seguia-se ento a soluo (respondeo
dicendum...) e, por fim, uma crtica dos argumentos descartados (ad primum, ad
secundum, etc.), sendo que a recusa se referia apenas interpretao, e no
legitimidade das autoridades citadas.21
PANOFSKY, Erwin. Arquitetura Gtica e Escolstica. So Paulo: Martins Fontes, 2001, p.48-49.
PANOFSKY, 2001, p.61.
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p. 53.
PANOFSKY, Erwin. Arquitetura Gtica e Escolstica. So Paulo: Martins Fontes, 2001, p.21.
22
PANOFSKY, Erwin. Arquitetura Gtica e Escolstica. So Paulo: Martins Fontes, 2001, p.20.
PANOFSKY, Erwin. Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009, p.37.
27
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.22.
28
We shall [...] make no attempt at system, nor lay any claim to historical principles (...) Above all, we
have nothing to do with the philosophy of history - HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art
history. Ithaca, New York: Cornell University Press, 1984, p.31.
29
Hegel... tell us that the only idea which is given in philosophy is the simple idea of reason, the idea
that the world is rationally ordered: hence the history of the world is a rational process, and the conclusion
yielded by world history must (sic!) be that it was the rational, inevitable march of the world spirit all of which,
far from being given, should first be proved [...] We are not, however, privy to the purposes of eternal wisdom:
they are beyond our ken. This bold assumption of a world plan leads to fallacies because it starts out from false
premises [...] We [...] shall start out from the one point accessible to us, the one centre of all things man,
suffering, striving, doing, as he is and was and ever shall be - HOLLY, 1984, p 30.
26
23
32
o que, de fato,
contribui, mais uma vez, para a dissoluo da oposio entre formalistas e culturalistas.
Mesmo sendo familiarizado com as idias de Hegel e Schopenhauer, e de ser
prximo a Nietzsche o que atestado pelas inmeras correspondncias trocadas ,
Burckhardt permanece ctico quanto aos sistemas filosficos. Ele expressou (...) pesar pelo
fato de que a filosofia da histria fosse ensinada por seguidores de Hegel a quem sou
incapaz de entender. Segundo Peter Burke, em sua introduo obra A cultura do
renascimento na Itlia, a concepo de histria de Burckhardt era bastante diversa da de
muitos contemporneos seus. Ele rejeitava tanto a histria dita positivista quanto o
hegelianismo, que fascinava seus colegas por toda a Europa. To distante do positivismo
quanto Hegel, dele trazida para a obra A Cultura do Renascimento a noo de obra de
arte poltica e o problema da individualidade fundamental na formulao de Burckhardt a
respeito do antropocentrismo do Renascimento e do surgimento do novo homem como
indivduo.33
30
Burckhardt a repens-la).38 Em curtas linhas, essa tese afirma que o Renascimento no apenas
versaria sobre uma profunda redescoberta do ser humano, mas inauguraria tambm a prpria
noo de indivduo, com conscincia de si como tal. Isso seria negado posteriormente pelo
prprio Burckhardt, at mesmo pela existncia de disputas de cavaleiros na Idade Mdia que
afirmavam largamente suas famas pessoais. O mtodo iconolgico de Panofsky, ao apreender
princpios e atitudes da nao, do perodo, da classe, da religio ou da filosofia, parece
tributrio da original histria da cultura de Burckhardt.
Apesar da conscincia extremamente crtica de Panofsky em relao ao programa
hegeliano, aqueles que estudaram seus trabalhos sabem que ele tambm nunca renunciou ao
desejo de demonstrar a unidade orgnica de todos os aspectos de um perodo.39
A despeito da distncia que separa a histria da arte de Burckhardt da de
Panofsky, vemos que possvel aproximar ambos historiadores em certos pontos notveis.
Notveis, mas no imprevistos: Burckhardt um autor fundamental histria da cultura e da
arte, e sua influncia se estende at mesmo aos antroplogos sociais, como Ruth Benedict e
Clifford Geertz.40 Burckhardt influenciou no apenas seus discpulos mais prximos, mas
tambm geraes posteriores, como as de Huizinga e Cassirer este ltimo extremamente
influente na obra de Panofsky e no meio da Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg.
Assim como outros tericos da histria, Wilhelm Dilthey tambm se engajara num
projeto de contextualizao histrica. Segundo ele, pessoas em um dado contexto dividiriam
algo em comum, mas esse algo em comum no seria o esprito do tempo, como para
Burckhardt ou Hegel. O assim chamado pai da histria do esprito (Geistesgeschichte)
ambicionava outro projeto que abarcasse todas as pocas em um sentido fundamental.41
Astuto leitor e bigrafo de Hegel, Dilthey temia o espectro de relativismo que
aterrorizava os historiadores. Segundo Carl Becker, sua inclinao era aprender mais e mais
sobre menos e menos.42 O contexto de Dilthey e do Idealismo Alemo explica sua
preocupao com a busca de uma diviso entre as cincias fsicas (Naturwissenschaften), os
38
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p33-4.
39
Those who have studied his [Panofskys] works know that he too never renounced the desire to
demonstrate the organic unity of all aspects of a period - GOMBRICH, Ernst. In search of cultural history. In:
The Essential Gombrich. London: Phaidon, 1996, p.383.
40
BURCKHARDT, Jacob. A cultura do renascimento na Itlia: um ensaio. Trad. Srgio Tellaroli. So
Paulo: Companhia das Letras, 2003, p.33.
41
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.34-35.
42
[...] was to learn more and more about less and less. HOLLY, 1984, p.35.
26
Tal movimento tambm sugerido por Panofsky, como uma situao orgnica:
A verdadeira resposta ao desafio da histria da arte jaz no fato de que a recriao
esttica e a pesquisa arqueolgica so interconectadas tais que formam, novamente,
aquilo que chamei de uma situao orgnica. [...] Na realidade os dois processos
no se sucedem, eles se interpenetram; no apenas a sntese re-criativa serve de base
para uma investigao arqueolgica, a investigao arqueolgica, por sua vez,
tambm serve de base para o processo re-criativa; ambos se qualificam e retificam
mutuamente. [...] A pesquisa arqueolgica cega e vazia sem a recriao esttica e a
recriao esttica irracional, e no mais das vezes mal-conduzida sem a pesquisa
arqueolgica. Mas, se apoiando uma na outra, ambas podem sustentar o sistema
44
que faz sentido, ou seja, uma sinopse histrica.
27
Panofsky com autores da gerao imediatamente anterior sua, a saber, Wlfflin, Riegl e seu
contemporneo, Cassirer, e que seriam decisivos a tomada de seu posicionamento terico,
tanto pela afinidade com uns quanto pela negao de outros.
28
46
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.46.
47
HOLLY, 1984, p.47.
48
HOLLY, 1984, p.48.
29
estilo.49
Aluno de Burckhardt, sua obra Renascena e Barroco (Renaissance und Barock
de 1888) tributria ao seu professor pela busca e descoberta do temperamento de uma
poca - um carter geral que permearia um determinado estilo e uma determinada poca.
Wlfflin sucedeu Burckhardt na Universidade da Basilia em 1893, ano em que publicou Arte
Clssica (Klassische Kunst) obra que mostra clara influncia de Hildebrand,
especificamente da obra coetnea Problem der Form. Hildebrand seria duramente crtico ao
projeto de uma larga historia cultural de Burckhardt, crtica essa que parece ter interessado
Wlfflin.50 A partir de ento, Wlfflin se distancia largamente de seu professor e mentor,
mudando sua metodologia, mas no necessariamente criticando esse tratamento da histria da
arte.
Em Arte Clssica, Wlfflin desenvolve sua tese acerca da dupla raiz do estilo
(posteriormente alvo da crtica de Panofsky): uma fundada no ethos cultural, em um sentido
mais amplo de cultura, e a outra na tradio visual como fenmeno independente dos outros
fenmenos culturais, na apreenso da formas por um artista em um dado perodo. Tal
independncia dos outros fenmenos culturais significaria que o material extrnseco obra de
arte nos leva to longe quanto pode-se dizer o ponto no qual a arte comea.51 Tal ponto de
vista encontrou seu apogeu, em termos metodolgicos e formais, em Conceitos Fundamentais
da Histria da Arte (Kunsgeschichtliche Grundbegriffe), que Wlfflin definiu como
histria da forma se desenvolvendo internamente, e onde ele afirma mais fortemente sua
abordagem das formas e a dupla raiz do estilo.52 A obra de arte teria vida prpria e uma
histria independente da cultura contempornea.53 Nesta obra, o autor apresenta seus cinco
pares de categorias fundamentais: o linear e o pictrico, o plano e a profundidade, a forma
fechada e a forma aberta, a pluralidade e a unidade, a clareza e a obscuridade. Essas
categorias o aproximam, parcialmente, do positivismo e das cincias exatas, porm tendo
como grande influncia a fenomenologia de Husserl e o neo-kantismo.54
49
The isolated work of art is always disquieting for the historian... Nothing is more natural to art history
than to draw parallels between periods of culture and periods of style HOLLY, 1984, p.48 e 51.
50
HOLLY, 1984, p.48.
51
[...] take us only so far- as far, one might say, as the point at which art begins WLFFLIN, Heinrich.
Classic art: an introduction to the Italian Renaissance. 8. ed. Ithaca, 1952, p.287-288.
52
[...] history of form working itself out inwardly WLFFLIN, Heinrich. Principles of Art History: the
problem of the development of style in later art. New York: Dover Publications, 1932, p. 232.
53
[...] life of its own and a history independent from contemporary culture. HOLLY, Michael Ann.
Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell University Press, 1984, p.50.
54
HOLLY, 1984, p.50.
30
[...] these works are as silent about their author as they are revealing about the ways of the world
HOLLY, 1984, p.52.
56
CIVITA, Victor (Org.). Apologia de Scrates. In: Scrates: os pensadores. So Paulo: Abril Cultural,
1980.
57
PANOFSKY, Erwin. Il problema dello stile nelle arti figurative. In: La prospectiva come forma
simbolica e altri escritti. Feltrinelli, 1966, p.23.
58
FERRETTI, Sylvia. Cassirer, Panofsky e Warburg, Symbol, Art and History. New Haven, London: Yale
University Press, 1989, p.177.
59
FERRETTI, 1989, p.178.
31
PANOFSKY, Erwin. Il problema dello stile nelle arti figurative. In: La prospectiva come forma
simbolica e altri escritti. Feltrinelli, 1966, p.27.
61
PANOFSKY, 1966, p.24.
62
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell University
Press, 1984, p.62.
63
But we will not forget that our categories are only forms forms of apprehension and representation and
that they can therefore have no expressional content in themselves WLFFLIN, Heinrich. Principles of Art
History: the problem of the development of style in later art. New York: Dover Publications, 1932, p.229-30.
32
devemos notar como esse primeiro discernimento de Panofsky entre forma e contedo, ou
forma e objeto ou ainda, entre forma, tema e contedo atravs da crtica a Wlfflin, j
demonstra seu interesse em estabelecer e definir camadas na abordagem da obra-de-arte o
que culminaria finalmente em seu mtodo de anlise que busca trs camadas de sentido na
obra de arte: a Iconologia.
Porm, nem tudo distanciamento entre ambos os historiadores da arte. Panofsky
e Wlfflin se aproximam, nesse momento, quando a questo a liberdade do artista. Em
passagem fundamental de Wlfflin (que Gombrich retoma em Arte e Iluso):
Todo artista encontra certas possibilidades visuais sua frente, pelas quais
inclinado. Nem tudo possvel em todo momento. A prpria viso tem sua histria,
e a revelao dessas artes visuais deve ser considerada como a tarefa primria da
histria da arte.64
E para Panofsky:
Que um artista escolhe o linear, oposto ao pictrico, significa que ele [...] est
confinado a certas possibilidades de representao; que ele descreve sua linha de tal
e tal forma e aplica a tinta como ele pretende da infinda multiplicidade dessas
possibilidades, e extrai e realiza apenas uma.65
Every artist finds certain visual possibilities before him, to which he is bound. Not everything is
possibly at all times. Vision itself has its history, and the revelation of these visual arts must be regarded as the
primary task of art history WLFFLIN, 1932, p.11.
65
PANOFSKY, Erwin. Il problema dello stile nelle arti figurative. In: La prospectiva come forma
simbolica e altri escritti. Feltrinelli, 1966, p.28-9.
33
exemplo, geraria uma demanda a ser atendida pelo estilo barroco ou a soluo desses
problemas renascentistas atravs da forma aberta, ou do pictrico. No mtodo de Wlfflin as
imagens so postas e analisadas em paralelo a despeito de seu perodo de produo ,
agrupando-as sob o grande principio histrico idealista no qual as imagens seguem um
caminho evolutivo-espiritual, teleolgico, onde elas se opem ao estilo imediatamente
anterior.
Porm, h que se considerar que Wlfflin nem sempre foi dogmtico como o fora
em seus Conceitos Fundamentais da Histria da Arte por exemplo, no o fora em
Renascena e Barroco Renaissance und Barock. Ao contrrio do que se poderia inferir,
ele no nega uma noo ampla de cultura em sua obra. Mas, para distinguir a histria da
cultura por exemplo, de seu mestre Burckhardt da histria da arte cientfica a qual ele
pretendia levar a cabo, era necessrio separ-la da histria da arte interpretativa, evocativa e
dos juzos que no adota o rgido mtodo de uma cincia da cultura. Curiosamente, em
Renascena e Barroco, ele se aproxima da tradio de Winckelmann e Burckhardt. Wlfflin
pondera: explicar um estilo no pode significar nada mais do que enquadrar seu carter
expressivo na histria geral de um perodo, provar que sua forma no diz nada em sua
linguagem que no tambm dito por outros rgos de uma poca.66 Essa posio bastante
contrastante em relao noo de estilo que vimos, na qual esses simplesmente sucedem um
ao outro, atravs de resolues formais dos modos de representao.
Para sustentar a histria da arte cientfica e a mudana estilstica atravs da
mudana dos modos de representao e das formas, Wlfflin o faria atravs da teoria de
uma pura visualidade. Sua epistemologia direcionada ao que ele chama de dupla raiz do
estilo: aos estilos de ver ou modos de viso e s mudanas da percepo intelectual ou
modos de imaginao. As mudanas desses modos de imaginao e viso so, em ltima
anlise, o motor da mudana estilstica e histrica j que eles so os responsveis pela
mudana da percepo do artista acerca do mundo. Wlfflin afirma que contemplar no
apenas um espelho que sempre permanece o mesmo, mas um poder de apreenso livre que
tem histria interna prpria e passou por muitos estgios.67 Isso quer dizer que Wlfflin
combate a teoria mimtica a qual afirma que a arte uma mera cpia do real , porm no
66
[...] to explain a style cannot mean anything but to fit its expressive character into the general history
of the period, to prove that its forms do not say anything in their language that is not also said by other organs of
the age GOMBRICH, Ernst. In search of cultural history. In: The Essential Gombrich. London: Phaidon,
1996, p.381.
67
Beholding is just not a mirror which always remains the same, but a living power of apprehension
which has its own inner history and has passed through many stages WLFFLIN, Heinrich. Principles of Art
History: the problem of the development of style in later art. New York: Dover Publications, 1932, p.226.
34
percebe a viso como um produto do contedo subjetivo do artista, ou como uma parte do
contedo artstico, mas como uma forma pura ou uma percepo tica pura (concepo
alvo da crtica de Panofsky).
Para Panofsky, a definio de Wlfflin de duas razes para o estilo (uma vinda da
tradio visual e outra do ethos cultural) seria produto de sua posio doutrinria na obra.
Doutrinria pois, nessa obra, Wlfflin tem uma abordagem mais estritamente formal, no
sendo especificamente a cultura o foco de sua anlise. De ambas as razes, Wlfflin trata
detalhadamente apenas da raiz epistemolgica ou psicolgica, segundo a definio do
sculo XIX fundada na tica e nas possibilidades representacionais, ignorando, segundo
Panofsky, a outra raiz cultural, expressiva, fonte de contedo e sentimento.
O grande foco das crticas de Panofsky seria, ento, a separao entre contedo,
expresso e formas puras, e a afirmao de que variaes no olho sustentadas pela idia
de uma pura visualidade produzem a mudana estilstica. Tal olho de Wlfflin seria
historicista e passivo e, ao mesmo tempo, treinado a ver somente o estilo.68 mais
significativo o fato de que, para Wlfflin, a histria da arte no seria explicada por categorias
nebulosas como mente, esprito, temperamento, mas por uma noo de viso tambm
um tanto nebulosa. A mudana histrica ocorreria em:
referncia a uma comum ou geral forma de ver e representao, que tem nada a ver
com qualquer aspecto interno que demanda expresso e das quais transformaes
histricas, no-influenciadas por mudanas da alma, podem apenas ser
compreendidas como um resultados das mudanas no olho.69
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.60.
69
PANOFSKY, Erwin. Il problema dello stile nelle arti figurative. In: La prospectiva come forma
simbolica e altri escritti. Feltrinelli, 1966, p.23.
70
PANOFSKY, 1966, p.24-25.
71
[...] rest basically upon an unconscious play of two distinct meanings of the concept of seeing
PANOFSKY, 1966, p.26.
35
PANOFSKY, Erwin. Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009, p.36.
Panofsky would say that the mind and its culturally conditioned idea of how to perceive the world
make the eye experienced. Wlfflin, on the other hand, would say that the artistic eye gains its experience from
looking at other objects of art that life, in effect, mirrors art. HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the
foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell University Press, 1984, p.65
74
PANOFSKY, Erwin. Il problema dello stile nelle arti figurative. In: La prospectiva come forma
simbolica e altri escritti. Feltrinelli, 1966, p.25.
75
FERRETTI, Sylvia. Cassirer, Panofsky e Warburg, Symbol, Art and History. New Haven, London: Yale
University Press, 1989, p.177.
73
36
37
expressa por uma estrutura estilstica; seja como for, cada estilo recria uma
atmosfera de maneira mais ou menos precisa. A questo saber de que espcie o
poder de expresso das formas estilsticas. [grifo do autor]
38
4. HABITUS E A KUNSTWOLLEN
O legado historicista do sculo XIX que Wllflin representa para a histria da arte
dividido com Alos Riegl. Riegl antecipa teoricamente a abordagem da forma e da
mudana estilstica de Arte Clssica (Klassiche Kunst de 1899) de Wlfflin com sua obra
Problema do Estilo (Stilfragen de 1893), assim como desenvolve seu conceito de Kunstwollen
na obra A Indstria Artstica Tardo-Romana (Die Sptromische Kunstindustrie de 1901), e
ambos autores seriam objeto de crtica de Panofsky em ensaios de 1915 e 1920,
respectivamente. O conceito de Kunstwollen seria especialmente influente nas obras de
Panofsky mesmo aps sua crtica abordagem psicologista que o conceito tomara. Segundo
Chartier, o conceito de Habitus representa historiograficamente a superao do paradigma que
buscava no precursor a gnese e legava ao indivduo a mudana histrica; estando esse
conceito, como afirma Panofsky, alm das influncias individuais. O habitus tambm
superaria a fundamentao histrico-espiritual e os construtos metafsicos, como a
Kunstwollen, que, em ltima anlise, seriam ao mesmo tempo a explicao e o motor
histrico.
A obra de Riegl Problema do Estilo se dedica s artes decorativas e como o
ornamento vegetal seguiu um processo evolucionrio autnomo: da ltus egpcia ao acanto
grego e alm. A ltus egpcia, florida ou em bulbo, [Figura I] adquire ritmo em seu padro
alternado. Alcana a Grcia e a decorao de vasos, chegando at os frisos dos templos,
ecoando no capitel corntio. [Figura II] Segundo Riegl, nenhuma razo externa ao estilo
como o uso ou o material pode justificar tal desenvolvimento. Um importante exemplo de
Riegl a folha de acanto, [Figura III] que apesar de presente nos capitis corntios, muito
pouco se assemelha folha como a percebemos. Tal argumento corrobora com a crtica ao
utilitarismo, pois tal representao tem histria mais longa do que uma necessidade do uso
local. Ela no remete folha como deveria ser representada, mas a uma longa tradio de
representao vegetal na ornamentao. O desenvolvimento estilstico autnomo em Riegl
ganha tamanha fora em sua tese difusionista da decorao, que at mesmo a tapearia rabe
ou a decorao budista da ndia parece remeter s primeiras decoraes egpcias da flor de
ltus. Assim, tanto para Wlfflin quanto para Riegl a existncia de estilos seria uma evidncia
fsica de princpios-guia ou meta-artsticos no trabalho histrico, que seriam apresentados por
39
41
42
ambos atravs de seus conceitos fundamentais. Para eles, as formas se tornam independentes
do ambiente, sociedade, tcnica, meio cultural, e seguem autonomamente a soluo esttica
de problemas formais.78
Talvez o maior legado de Riegl para a historiografia, segundo Bertalanffy, seria
seu ponto de vista relativista que ecoou epistemologicamente no sculo XX para citar
apenas um exemplo, temos sua herana nos conceitos interpretativos de Worringer.79 Sua
indiferenciao entre artes menores e maiores e seu conceito de Kunstwollen alterariam
definitivamente o tratamento histrico das obras de arte sendo, ao mesmo tempo, relativista e
anti-anacrnico.
Como dissemos, Riegl antecipa Wlfflin e seus Conceitos Fundamentais da
Histria da Arte (Kunstgeschichte Grundbegriff) ao afirmar a evoluo formal e opor-se ao
popular mecanicismo tcnico-materialista de Gottfried Semper (que estabelecia a esfera
tcnica e material como determinante no desenvolvimento histrico das arte menores).
Apesar de no se opor pessoalmente obra de Semper, mas sim ao que seria feito de seu
legado, essa oposio ao materialismo foi parcialmente esquecida. Porm, atualmente
historigrafos apontam essa crtica de Riegl como uma discusso extremamente formativa
para a histria da arte, pois retira do mbito tcnico a discusso acerca da obra de arte e a
confere histria da arte mais autonomia em relao aos outras reas da histria.80
O conceito de Kunstwollen cunhado por Riegl que em Gombrich aparece como
will-to-form, em Pcht como that which wills art e em Brendel como stylistic intent
provou que a arte dos primitivos no refletia falta de habilidade, mas uma resposta a uma
natureza distinta da nossa, cuja preocupao era imitar a aparncia naturalista. Relutante em
julgar o passado, ele inaugurou completamente o campo da histria da arte com esse tipo de
reflexo historicista e relativista fundamental para a compreenso histrica.81 Posteriormente,
Panofsky se valeria do conceito de formas simblicas com o mesmo objetivo de relativizar,
ou desnaturalizar, o status da perspectiva linear como uma forma de representao
verdadeira.
A Kunstwollen (adotamos o conceito original para evitar a polissemia)
totalmente exposta em 1901 pela obra A Indstria Artstica Tardo-Romana (Die Sptromische
78
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.69
79
HOLLY, 1984, p.70.
80
HOLLY, 1984, p.72.
81
HOLLY, 1984, p.70.
43
Kunstindustrie). Segundo crticos, esse conceito seria um motor imvel, uma compulso
histrica inevitvel, forando a mudana de um estilo para outro de forma anloga que as
mudanas da viso da histria do estilo de Wlfflin. Tal conceito traria um problema bem
exposto por Gombrich. Para ele, este conceito seria um fantasma na mquina, dirigindo as
rodas do desenvolvimento artstico segundo leis inexorveis.82 No apenas a Kunstwollen,
mas vrios conceitos que embasam a histria da arte seriam questionados por essa mesma
razo assim o foi a Histria do Esprito (Geistesgeschichte), a Histria do Estilo
(Stilgeschichte) e a Filosofia da Viso-de-Mundo (Weltanschaaungphilosophie).
A Kunstwollen definiria-se como uma sntese derivada das intenes artsticas de
um perodo uma classificao fenomenolgica de estilos individuais. Ela seria aplicvel do
mais estreito ao mais amplo recorte. No seria genrica, como uma mera abstrao, mas seria
um revelador do sentido imanente da obra.83 Se ela no uma realidade psicolgica como
defendeu Panofsky em sua crtica ou um complexo geral abstrato como o esprito
hegeliano , a vontade artstica seria o que jaz no fenmeno artstico como seu significado
ltimo. Trata-se de uma Kunstwollen interior arte, e no a Kunstwollen de uma poca.
Segundo o artigo O conceito de vontade-artstica (Der Begriff der Kunstwollen)
de 1920 de Panofsky, a Kunstwollen no relacionada a uma realidade psicolgica, vinda dos
sentidos, interna ao artista, como no sentido transcendental-filosfico e na noo de
psicologia do sculo XIX. Ela seria relacionada ao que Wlfflin chama de modos de
representao.84 A crtica de Panofsky abordagem psicolgica da Kunstwollen, ou da
histria da arte de forma geral, no direcionada a Riegl. Como Riegl no criticara Semper,
mas os semperianos por sua abordagem tcnico-materialista, Panofsky no criticara Riegl,
mas seus discpulos da Escola de Viena e herdeiros de seu mtodo. No se tratando de uma
fora psicolgica, caberia esttica alm de tratar a compreenso histrica, a anlise formal
e a explicao do contedo se valer da Kunstwollen, que realizada pelo fenmeno artstico
e que seria a base de toda qualidade estilstica. Essa esttica seria uma histria do sentido
(Sinngeschicht) segundo Panofsky termo que reaparecer no mtodo iconolgico. Tal
sentido unificado do conceito evita a complicao do psicologismo entre arte e artista, entre
objeto e sujeito, entre realidade e idia justamente por tratar fenmenos exteriores ao artista
82
[... ]a ghost in the machine, driving the wheels of artistic developments according to inexorable
laws - HOLLY, 1984, p.74.
83
PANOFSKY, Erwin; NORTHCOTT, Kenneth J.; SNYDER, Joel. The Concept of Artistic Volition.
Critical Inquiry, Chicago, v. 8, n. 1, p.17-33, Autumn, 1981. (http://www.jstor.org/stable/1343204),
p.26.
84
PANOFSKY, 1981, p.28.
44
e sua individualidade.85
Finalmente, Panofsky reafirma sua preocupao com um mtodo que seja
empiricamente vlido (no um constructo metafsico) e que se distancie do psicologismo
individualizante:
H um ponto de vista contemporneo que denota muito fortemente o argumento
contra a teoria da imitao, mas a arte no uma expresso individual de
sentimentos ou a confirmao da existncia de certos indivduos, uma discusso,
que visa alcanar resultados vlidos, que objetiva e realiza uma fora formativa,
usando materiais que devem ser dominados
Com isso, ele se volta para a reafirmao dos critrios filosoficamente atestveis
(ou mesmo cientficos) os quais a histria da arte deve adotar como disciplina, evitando-se
assim os conceitos abstratos. Ele denota o seu distanciamento de uma perspectiva
psicologista-individualista da criao genial, mas tambm desconsidera a j bastante
desgastada abordagem da arte como imitao da realidade. Panofsky se posiciona em algum
ponto entre a liberdade exacerbada do artista e a completa ausncia da mesma. 86 Como
atestaremos posteriormente, o habitus se colocar justamente entre esses extremos: entre o
individualismo psicologizante e o abstrato metafsico geral, entre a liberdade total do
indivduo e a determinao total do contexto ou do esprito.
Contudo, ao longo de sua obra, Panofsky parece fazer algumas pequenas
concesses Geistesgeschicht e a Weltanschauunfphilosophie. A primeira noo atribui a
produo artstica ao esprito do tempo geral de uma poca, e a segunda, especialmente cara a
Riegl, atribui a produo artstica, em parte, a uma viso-de-mundo comum aos indivduos de
uma poca. Tais noes podem ser localizadas em certas obras de Panofsky como em Idea e
dentre as etapas da Iconologia, na qual ele define a terceira etapa dos equipamentos para a
interpretao de seu mtodo a viso-de-mundo; ou em outras obras, onde ele faz esparsas
referncias ao esprito, em um sentido mais prximo ao do senso comum.87
Para Riegl, a arte demanda certa liberdade e escolha deliberada e por isso o artista
deveria ter liberdade para exercitar sua vontade formativa. Diferentemente de Wlfflin, os
autores que se seguiram a Riegl enfatizam a psicologia e a individualidade na interpretao e
uso do conceito de Kunstwollen, o que justamente o ponto fundamental da crtica de
Panofsky.
85
45
88
Still, it always remains uncertain in such a case where the domain of that spontaneous process by
which art is created stops and the historical law of inheritance and gain comes into play HOLLY, 1984, p.72.
89
HOLLY, 1984, p.76.
46
PANOFSKY, Erwin; NORTHCOTT, Kenneth J.; SNYDER, Joel. The Concept of Artistic Volition.
Critical Inquiry, Chicago, v. 8, n. 1, p.17-33, Autumn, 1981. (http://www.jstor.org/stable/1343204), p.17.
91
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.9.
92
PANOFSKY, Erwin; NORTHCOTT, Kenneth J.; SNYDER, Joel. The Concept of Artistic Volition.
Critical Inquiry, Chicago, v. 8, n. 1, p.17-33, Autumn, 1981. (http://www.jstor.org/stable/1343204).
PANOFSKY, 1981, p.18, p.24.
93
PANOFSKY, 1981, p.19.
47
The most important representative of this serious philosophy of art is probably Alos Riegl. Because of
the time in which he lived, this great scholar found himself faced with the task of securing the autonomy of
artistic creation-something which had to be presupposed but which was not recognized in his time-against
numerous theories of dependence and above all against the material-technological view of Gottfried Semper.
This was necessary before he could direct his attention to the inherent laws underlying artistic activity. Rather
than constantly emphasizing factors which determine the work of art-the characti,r of raw materials, technique,
intention, historical conditions-he introduced a concept which was to denote the sum or unity of the creative
forces-forces both of form and content-which organized the work from within. This concept was "artistic
volition." PANOFSKY, 1981, p.19
95
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.82.
96
HOLLY, 1984, p.82-83.
97
HOLLY, 1984, p.46.
48
tericas mais importantes, servindo de base para o mtodo usado por ele em trabalhos
posteriores. Nela, Panofsky continua a sua crtica historiogrfica que terminara em Wlfflin,
com a superao da pura visualidade e da oposio entre forma e contedo. Atravs da
crtica Riegl, ele avana com a questo da liberdade e determinao do agente histrico,
superando a abordagem psicolgica do sculo XIX e a determinao dos constructos e
conceitos gerais e metafsicos.98 Esses primeiros escritos tericos mostram a preocupao de
Panofsky em distinguir seu pensamento sobre natureza e significado na arte do pensamento de
outros tericos importantes que o precederam. Nesse ltimo artigo, Panofsky volta sua crtica
menos obra especificamente de Riegl ao contrrio do que fizera com a obra de Wlfflin ,
mas sim aos abusos e mal-usos da histria da arte em geral. Mesmo posteriormente,
Panofsky reconhece Riegl, juntamente Kant, como um dos grandes responsveis pelos
avanos na teoria da arte, nas ltimas pginas de sua obra Idea:
No domnio da teoria do conhecimento, foi Kant quem abalou essa hiptese da
coisa em si. No campo da teoria da arte, foi somente a interveno eficaz de Alos
Riegl que permitiu instaurar um ponto de vista anlogo. Pensamos ter mostrado
assim que a intuio artstica, do mesmo modo que o entendimento cognoscente, no
remete a uma coisa em si, mas, ao contrrio, a validade de seus resultados, assim
como os do entendimento, pode ser assegurada justamente na medida em que ela
prpria que determina as leis de seu universo, o que significa em geral que ela no
tem outros objetos a no ser aqueles que primeiramente foram constitudos por
99
ela.
49
52
106
107
com
Biblioteca
Warburg
de
Cincias
da
Cultura
ou
KBW
sobrevivncia dos antigos, possibilita obra de Panofsky tomar outra dimenso, em direo
a obras de carter mais diacrnico. Esse tema o direciona s anlises e conexes iconogrficas
existentes entre Antiguidade, Idade Mdia e Moderna, e s transformaes das mesmas, no
apenas na esfera intra como tambm extra-artstica. Tal linha de pesquisa desenvolvida pela
Biblioteca influiu nas pesquisas desenvolvidas por Panofsky e, em ltima anlise, no posterior
desenvolvimento de seu mtodo prprio, o Iconolgico; assim como seria fundamental para as
pesquisas de Cassirer acerca do smbolo e do pensamento mtico.110
O mote fundamental de Warburg: Deus amado jaz no detalhe (Der liebe Gott
steckt in Detail),111 encontra correspondente na obra A Perspectiva como forma simblica de
Panofsky. Em dura crtica a Weltanschauungphilosophie, ele defende a aproximao
pormenorizada do objeto histrico em detrimento elaborao de um constructo terico e
ideal, como praticado pelo sculo XIX na busca por conceitos gerais. Panofsky afirma:
Quanto mais fino for o gro do pormenor histrico, tanto mais difcil se tornar arquitetar
uma justificao para o poder de que goza a perspectiva na Weltanschauungphilosophie.112
Apesar do termo iconologia ser primeiramente citado por Warburg em
conferncia, Panofsky quem a transforma em um mtodo prprio, dando sentido ao termo.
Por isso, como se refere Gombrich posteriormente, o assim chamado mtodo warburguiano
seria efetivamente de Panofsky. Contudo, o desenvolvimento do conceito de Habitus escapa
ao tema da sobrevivncia dos antigos e anlise iconolgica dos smbolos, temas e
contedo, introduzindo uma nova abordagem obra de Panofsky, que se aproxima mais da
obra de Cassirer e da histria do contedo artstico-filosfico.
Ernst Cassirer se torna o principal expoente do pensamento neo-kantiano, sendo
que esse pensamento, segundo Edgar Wind, teria o projeto de entender [Kant] melhor do que
ele se entendia. De forma anloga, o prprio Kant havia feito o mesmo com Plato, segundo
Hermann Cohen, fundador da Escola de Marburg.113 Tal escola focara sua investigao no
processo do conhecimento atravs das obras Crtica da Razo Pura (1781) e Crtica do
Julgamento (1790). Cassirer tambm j se dedicara a tal questo cara ao neokantismo em O
problema do Conhecimento. Tal interesse de Cassirer por Kant surge na graduao, na
110
Universidade de Berlin, onde seu professor Georg Simmel foi uma grande influncia. Em
1896, Cassirer chega Universidade de Marburg onde completa seu doutorado em Leibniz
, sob a direo de Hermann Cohen, que havia tornado a universidade conhecida pelas
pesadas crticas s Cincias Naturais (Naturwissenschaft), dotando-a de um forte carter antipositivista.114
Panofsky e Cassirer haviam sido colegas na Universidade de Hamburg e tambm
na Biblioteca Warburg, do comeo dos anos 1920 em diante. Frequentando suas aulas (algo
incomum para um professor em sua posio), Panofsky dedicava tamanha admirao a
Cassirer que o considerava o nico filsofo alemo de nossa gerao que para a cultura foi o
substituto da igreja quando voc est apaixonado ou pelo contrrio, infeliz.115
A superao de Kant por parte de Cassirer, assim como para Panofsky, veio
atravs da crtica coisa-em-si (Ding-an-Sicht). Para Kant, o conhecimento sinttico a
posteriori vem da percepo do sensvel sem experincia esse conhecimento impossvel.
O mundo emprico dirigido por um nmero limitado de conceitos e Cassirer busca mais
constructos do que a experincia ofereceria segundo Kant. Em oposio a Kant, o sentido e
coerncia da experincia humana seriam baseados em premissas que no so derivadas da
experincia, mas a ordem do conhecimento seria produto da atividade da mente. Em 1925, o
pensamento de Cassirer entra em um novo momento ao introduzir a questo do smbolo em
suas obras.116 A questo das formas simblicas dirige Cassirer forma que cada conhecimento
exibe a linguagem, o mito, a arte, a religio, a matemtica, a histria, a cincia etc em
relao apreenso que faz da realidade. Nesse sentido, segundo Holly, Cassirer segue uma
concepo formalista, por assim dizer, buscando formas de conhecimento mais do que
procurando uma velha metafsica hegeliana.117
Em 1922 e 1923, Cassirer publica dois ensaios pela srie de publicaes Vortrge
e Studien da Biblioteca Warburg: o primeiro sobre smbolos na dita Cincia do esprito
(Geisteswissenschaft) e outro sobre o Pensamento mtico tema alvo do interesse de
Warburg desde seus tempos de estudante.118 A partir de ento, sua filosofia das formas
simblicas passa a tomar posio de importncia primria nas atividades da Biblioteca.
114
56
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.23-25.
FRAGOSO, Suely. Perspectivas: uma confrontao entre as representaes perspectivadas, o
conhecimento cientfico acerca do espao e a percepo cotidiana. Galxia Revista Transdisciplinar de
Comunicao Semitica Cultura. So Paulo - SP, n.6, p.105-120, 2003.
120
57
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.36, p.43, p.45, p.65.
58
de Pierre Bourdieu, em seu prefcio Arquitetura Gtica e Escolstica, que se refere obra
como um dos mais belos desafios que j se fez ao positivismo.126
Outra contribuio importante das obras de Cassirer para Panofsky a conciliao
entre o espiritual e o material uma superao necessria para a formulao do habitus e
bastante significativa para a fundamentao terica de sua obra, at ento muito tributria ao
metafsico Riegl. Tal conciliao ocorre, pois se trata de (...)formas simblicas em que o
significado espiritual se liga a um signo concreto, material e , intrinsecamente, atribudo a
esse signo.127 Em A Perspectiva como Forma Simblica o artstico percebido como
esttico e a dimenso valorativa depreciada. O estilo, que remete ao valor, alia-se ao
formalismo, e a Kunstwollen de Riegl apenas mais uma vontade (Wollen), sendo ambas
deixadas de lado em detrimento da forma simblica, mais importante para obra. Assim, forma
simblica, mesmo que tratada muito diferentemente de Cassirer,128 representa uma grande
superao, para Panofsky, das permanncias historiogrficas e preenche a lacuna filosfica
deixada, principalmente, pela Weltanschauungphilosophie de Riegl.129
Muito anteriormente publicao de A Filosofia das Formas Simblicas, Cassirer
publicara outra obra bastante influente para Panofsky no segundo volume da Vortrge de
1924, da Biblioteca Warburg: Eidos und Eidolon. A obra trata do problema do belo e da arte
nos dilogos platnicos. Nela, Cassirer aponta a tenso entre eidos e eidolon forma e
imagem na teoria da arte, a partir do conceito de forma em Plato. Tentando escapar dessa
dicotomia existente desde a Antiguidade, Cassirer cai em outra, muito presente em suas obras
a partir de ento e to profunda quanto a anterior a dicotomia entre o ser e o conhecimento.
Tal tentativa faz Cassirer sentir que possvel seguir Plato pelo caminho da conciliao entre
o domnio da natureza e o domnio das formas puras, que ocorre no domnio da ordem
matemtica puramente ideal e o conceito de mensurao conectado a ele.130
Opondo-se s obras de Karl Justi que o precederam um dos professores mais
influentes em Warburg durante sua juventude , Cassirer interpreta e agrega tal autor
tradio neoplatnica. Ironicamente, esta tradio neoplatnica tambm o tema de sua
pesquisa, pois ela responsvel pela insero de elementos filosficos estranhos a Plato e se
126
BOURDIEU, Pierre. A economia das trocas simblicas. So Paulo: Perspectiva. 1974, p.337.
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.42.
128
FERRETTI, Sylvia. Cassirer, Panofsky e Warburg, Symbol, Art and History. New Haven, London: Yale
University Press, 1989, p.158.
129
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.20.
130
FERRETTI, Sylvia. Cassirer, Panofsky e Warburg, Symbol, Art and History. New Haven, London: Yale
University Press, 1989, p.145-6.
127
60
recusa a notar nele a fronteira entre filosofia e arte. essa tradio nas artes que torna o
rigoroso conceito de Idea em um ambguo e multiforme conceito de ideal. Portanto, para
Cassirer, o belo em Plato nunca artstico ou do mundo sensorial, da ordem matemtica e
da perfeita medida.131
Duas direes do pensamento filosfico batalham em Eidos und Eidolon: a
vontade de mediao total entre diferentes momentos histricos e a luta entre teorias
concorrentes atravs de oposies, contradies e rupturas. Mesmo a formulao da filosofia
das formas simblicas remete a essa obra anterior, pois elas seriam, para Cassirer, um meio
termo ideal entre sensvel e inteligvel, que considera a dialtica platnica como um primeiro
passo nessa direo.132
Cassirer esclarece a diferena entre Plato e platonismo como em sua crtica a
Justi. Atendendo a seu convite aos leitores de atestar tais teses, Panofsky publica em resposta
a Cassirer o livro Idea pelos Studien da Biblioteca Warburg j em 1924. Mais diretamente
e menos teoricamente tributria a Ernst Cassirer, Idea trata a evoluo histrica do
conceito de belo atravs da filosofia e da Idia platnica. Nessa investigao duas coisas
interessam a Panofsky: responder a problemas colocados em Eidos und Eidolon e investigar
como Idea se transforma em Ideal do Renascimento ao Classicismo.133
Porm, diferentemente de Panofsky, em Cassirer haveria um padro evolucionrio
ideal na histria: a histria do esprito e a sensibilidade que a acompanharia em seu
desenvolvimento. Outra diferena que, para Cassirer, a emancipao do smbolo viria de um
processo do sensvel na passagem de um sistema de relaes com o real a um mais perfeito. A
teoria e a imagem seriam produtos da batalha de diferenas e variaes dessa relao. J para
Panofsky e a tradio qual ele pertence pressuposto que no h imagem do real que no
engendrada em um conflito mais ou menos evidente com outras imagens. Ao contrrio de
Cassirer, Panofsky trata de teoria da arte em Plato, pois no acredita que exista esttica em
sua filosofia, e acompanha a questo de Cassirer a separao de filosofia e arte em Plato.134
Panofsky admite que Plato quase alcana uma teoria da arte, porm a prpria
Antiguidade Clssica transformou o conceito platnico de Idea numa arma contra a viso
platnica sobre a arte, ento preparando o solo para a renascena.135
131
132
133
134
135
62
6. HABITUS E A ICONOLOGIA
OBJETO DA
INTERPRETAO
ATO DA INTERPRETAO
EQUIPAMENTO PARA A
INTERPRETAO
Conhecimento
de
fontes
literrias (familiaridade com
temas e conceitos especficos).
Intuio
sinttica
(familiaridade
com
as
tendncias essenciais da mente
humana), condicionada pela
psicologia
pessoal
e
Weltanschauung.
PRINCPIOS CORRETIVOS DE
INTERPRETAO (Histria da
Tradio)
Histria do estilo (compreenso
da maneira pela qual, sob
diferentes condies histricas,
objetos e eventos foram expressos
pelas formas).
Histria dos tipos (compreenso
da maneira pela qual, sob
diferentes condies histricas,
temas ou conceitos foram
expressos por objetos e eventos).
Histria dos sintomas culturais
ou "smbolos" (compreenso da
maneira pela qual, sob diferentes
condies histricas, tendncias
essenciais da mente humana
foram expressas por temas e
conceitos especficos).
63
Como uma breve anlise dessa tabela nos mostra, o mtodo Iconolgico apresenta
resumidamente os contributos terico-metodolgicos e apropriaes por parte de Panofsky
dos autores apresentados nos captulos anteriores. Dentre as trs etapas dos Objetos da
Interpretao e dos Princpios corretivos para a Interpretao, observamos certa
correspondncia com os trs autores (ou momentos) da historiografia da arte:
1. Na primeira etapa: dentre seus Princpios Corretivos... a anlise
pseudoformal seria uma anlise da forma reapropriada pela crtica de Panofsky
a Wlfflin, que ainda denota o elemento fatual e expressional, mas nega a
distino entre forma e contedo ou forma e expresso, segundo Wlffin. Todavia,
Panofsky ainda se alinha histria do estilo tambm praticada por Wlfflin,
mas no sob seus moldes.
2. Na segunda etapa: Panofsky retoma sua base analtica do estudo dos temas,
estrias e alegorias como fizera o estudo iconogrfico tradicional, e como ele
mesmo o fizera, anteriormente, em seus estudos sobre o tema da sobrevivncia
dos antigos, presentes nas anlises iconogrficas de Warburg.
3. Na terceira etapa: Panofsky busca os significados intrnsecos e valores
simblicos segundo a influncia neokantiana de Cassirer. Seu Princpio
Corretivo... a Histria dos Sintomas Culturais e a busca das Tendncias
Essenciais da Mente Humana, como propusera Cassirer.
Tambm dentre o Equipamento para a Interpretao da terceira etapa, Panofsky
reconhece o condicionamento da Weltanschauung de Riegl e da psicologia pessoal alvo
de sua crtica ao legado de Riegl.
Panofsky afirma que a Iconografia est para a Iconologia assim como Etnografia
est para Etnologia. No entanto, ele mesmo atenta para os riscos de seu mtodo: H,
entretanto, certo perigo de a iconologia se portar, no como a etnologia em oposio
etnografia, mas como a astrologia em oposio astrografia.136 Talvez um risco ao qual
Panofsky se refere seja a superinterpretao, que buscaria um significado forosamente em
uma obra onde ele talvez no exista, e outro risco pode ser prprio conceito de significado,
que seria polissmico e por isso fugidio. Posteriormente veremos que Gombrich levanta e
procura resolver essas questes acerca da busca do significado nas artes visuais.
136
PANOFSKY, Erwin. Significado nas Artes Visuais. So Paulo: Perspectiva, 2009, p.54.
64
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p74-75
138
HOLLY, 1984, p.72-73.
65
Hirsch afirma tambm que o significado visado em uma obra s pode ser
estabelecido quando sabemos a qual gnero literrio a obra visava pertencer.143 H a
primazia dos gneros, especialmente aplicvel Renascena. A teoria de Hirsch obedece
139
66
teoria corrente na Renascena: a teoria do decoro. Ela se baseia em colocar a obra de arte em
circunstncia, tema, contexto, estilo do discurso, ocasio ou gnero onde ela seja apropriada.
Tambm correntes eram alguns gneros artsticos que desafiam os iconologistas como o
grotesco , que do ainda maior liberdade ao artista em seus projetos iconogrficos do que
permitia o decoro. At mesmo os programas iconogrficos, teoricamente fechados, previam a
concesso de vrias dessas liberdades. Por isso Gombrich defende que a fonte imagtica e a
anlise iconolgica devem ser atestadas pelo texto: A Iconologia deve comear com o estudo
de instituies no lugar do estudo dos smbolos. obviamente mais excitante ler ou escrever
histrias de detetives do que ler livros de receita.
144
Iconology must start with a study of institutions rather than with a study of symbols. Admittedly it is
more thrilling to read or write detective stories than to read cookery books. GOMBRICH, 1996, p.483.
145
CHASTEL, Andr, (Ed.). Pour um temps Erwin Panofsky. Centre George Pompidou. Paris: Pandora
Editions, 1983, p.75.
146
CHASTEL, 1983, p.76.
67
147
68
CHASTEL, Andr (Ed.). Pour um temps Erwin Panofsky. Centre George Pompidou. Paris: Pandora
Editions, 1983, p.78-80.
152
GOMBRICH, Ernst. Aims and Limits of Iconology. In: The Essential Gombrich. London: Phaidon,
1996, p.80.
69
Figura VII Robert Campin, Retbulo de Mrode. A anunciao, os patronos (Inghelbrechts de Malines
e esposa) e So Jos na oficina. Coleo Princesse de Mrode.
(Fonte: PANOFSKY, Erwin. Early Netherlandish Painting, its origins and character. New
York, Hagerstown, San Francisco, London: Icon Editions, Harper & Row Publishers, 1971, fig..204.
71
154
Segundo o poema que Suger grava em sua abadia, ao fim o universo inteiro
brilhava o fulgor de deleitveis alegorias.156
Assim, segundo Errouye, a iconologia uma apropriao e uma adaptao do
alegorismo pintura que se dessacraliza e diversifica em gneros autnomos. Contudo se os
contedos das categorias de sentido da teoria mudam radicalmente, sua estrutura e
terminologia no sofrem, por analogia com os casos da evoluo estudados em Renascimento
e Renascimentos na Arte Ocidental ou Ensaios de Iconologia, o que ele chama de uma
pseudo-morfose. Assim se explica o antigo lxico intrnseco, vestgio testemunha do
cosmo cultural de onde resultado a Iconologia.157 Portanto, curiosamente, tanto a
formulao do mtodo iconolgico quanto do conceito de habitus tem gnese comum no
alegorismo medieval e na dialtica e lgica aristotlica da Escolstica, surgidos a partir do
hbito medieval de se buscar e tecer na realidade sentidos trinos.
7. O CONCEITO DE HABITUS
158
160
donner ainsi pour explication cela mme quil faut expliquer BOURDIEU, Pierre. A economia das
trocas simblicas. So Paulo: Perspectiva. 1974.
162
HECKSCHER. William S. Erwin Panofsky: un curriculum vitae. In PANOFSKY, Erwin. Sobre el
Estilo, tres ensayos inditos. Barcelona, Buenos Aires, Mxico: Paids, 1995, p.216-19.
77
constante.
Estabelecendo afirmaes no mais das vezes tripartites, a principal tese de
Arquitetura Gtica e Escolstica tambm construda sobre trs bases. A primeira base a
observao do fenmeno geogrfico e cronolgico: na regio em torno de Paris no segundo
quartel do sculo XII, constata-se o surgimento tanto da Escolstica quanto da arquitetura
gtica. A segunda a definio dos princpios do Alto-Gtico em semelhana manifestatio
escolstica e a um sistema ordenado de exposio. E finalmente, a viso do desenvolvimento
do gtico, por volta de 1250, que segue um padro da concordantia escolstica, ou a aceitao
e reconciliao final de possibilidades contraditrias.
Os hbitos mentais que remetem s analogias entre a arquitetura gtica e a
escolstica so, portanto, a manifestatio e a concordantia. Panofsky agrupa os princpios da
arquitetura do Alto-Gtico sob outras trs demandas principais da manifestatio, ou
clarificao escolstica. A primeira a demanda por totalidade ou pela enumerao
suficiente que tendia a aproximar, pela sntese assim como pela eliminao, uma soluo
perfeita e final. A segunda a organizao segundo um sistema homlogo de subdiviso em
partes de partes ou articulao suficiente. A terceira a coerncia dedutiva (e distino)
entre as partes ou interrelao suficiente.
Como j vimos (ao tratar da dialtica escolstica em Panofsky), a concordantia
determinada pela tentativa de reconciliar possibilidades contraditrias. Na escolstica, esse
princpio exemplificado pelo esquema videtur quod sed contra respondeo dicendum de
Toms de Aquino e outros. Na arquitetura, no se aceita simplesmente uma autoridade e se
rejeita outra. Autoridades devem ser conciliadas, como as palavras de Agostinho tiveram de
ser conciliadas com as de Ambrsio.
No incio da Suma Teolgica, Toms de Aquino apresenta as partes que a
compem. Ele expe sua diviso entre partes, tratados, questes, que so precedidos por um
sumrio, assim como cada artigo tem por ttulo uma questo, que comea por utrum. Nos
artigos ele comea com a exposio das objees. A primeira anunciada por videtur quod
non, e cada uma que a segue anunciada por praeterea. Em seguida, depois da expresso
padronizada sed contra, apresentado um argumento contrrio, geralmente nico, que nos
revela a resposta pergunta. A resposta , ento, introduzida por outra frase padronizada,
respondeo dicendum, explicada e justificada pelo corpus articuli colocado no centro do
dispositivo. Finalmente, as rplicas a cada uma das objees apresentadas no incio so
apresentadas e numeradas ad primum, ad secundum, etc. Segundo Bourdieu, depois de copiar
78
milhares de vezes este esquema, um escrevente, por mais distrado e estpido que se possa
imaginar, acaba contraindo o hbito de assim conduzir seu pensamento. Portanto, alm do
desenvolvimento plenamente consciente que Panofsky descreve, tanto ele (ao tratar da
tendncia do sculo XX ao evolucionismo) quanto Bourdieu ou Chartier, prevem certo
grau de inconscincia na relao entre agentes e objetos histricos na histria da arte.163
Panofsky ilustra esse padro dialtico na arquitetura ao se referir a, novamente,
trs caractersticos problemas gticos (ou, para levar a cabo sua analogia, a quaestiones): a
janela roscea na fachada ocidental, a organizao da parede do clerestrio e a conformao
das colunas da nave. So problemas gticos que ilustram o padro dialtico da escolstica
pois os conflitos e solues arquitetnicas desses elementos tipicamente gticos no projeto
das catedrais passam por um processo onde esses elementos so negados, conciliados ou
sintetizados no processo concepo dessas construes.
Panofsky exemplifica tal dialtica escolstica na resoluo das quaestiones nas
igrejas de Sens (o videtur quod), Laon (o sed contra) e Lessay (o respondeo dicendum ou
soluo definitiva):
primeira vista poder-se-ia considerar natural que houvesse um desenvolvimento
retilneo a comear por Saint-Germer e Saint-Lucien-de-Beauvais, que j antecipam
quase todas essas caractersticas no incio do sculo XII. Em vez disso, assistimos a
uma luta dramtica entre duas solues antagnicas, que aparentemente se
distanciam ambas das solues definitivas. A Saint-Denis de Suger e a catedral de
Sens [Figura VIII] so construes longitudinais rigorosas com apenas duas torres
no lado frontal e um transepto atrofiado ou completamente ausente. Essa planta
baixa foi adotada na Notre-Dame de Paris e em Nantes e mantida na catedral de
Bourges, pertencente ao apogeu gtico. Como que protestando contra essa forma
construtiva, os construtores de Laon [Figura IX e Figura XI] que possivelmente
tambm ficaram fascinados pela localizao nica de sua igreja, no topo de uma
colina que possivelmente tambm ficaram fascinados pela localizao nica de sua
igreja, no topo de uma colina retornaram forma alem de um grupo construtivo
dividido em muitas partes, com um transepto protuberante de trs naves e muitas
torres (cujo modelo a catedral de Tournai). apenas depois da construo de mais
duas catedrais que ocorre novamente um afastamento das torres adicionais sobre o
transepto e sobre o quadriltero central. Em Chartres planejava-se nada menos do
que nove torres, e Reims devia receber sete, como Laon. Foi somente em Amiens
que se retornou disposio inicial, de apenas duas torres frontais.
De maneira comparvel, faziam parte da soluo definitiva da planta baixa para a
nave central uma sequncia de abbodas de mesmo tipo, retangulares,
quadripartidas, e pilares estruturados uniformemente. O alado das paredes da nave
central devia ser dividido em trs andares, a saber, arcadas, trifrios e clerestrio.
Tambm aqui a soluo poderia ter sido encontrada com facilidade se tivesse dado
sequncia lgica a modelos do incio do sculo XII, como Saint-Etienne-deBeauvais ou Lessay, na Normandia [Figura X]. Em vez disso, optou-se pela abboda
hexapartida sobre pilares cilndricos [Figura XI], ou mesmo se retornou ao sistema
antiquado de pilares alternados. O alado das paredes de sua nave central apresenta
galerias, que passam a ser combinadas, em todas as construes de igrejas
163
BOURDIEU, Pierre. A economia das trocas simblicas. So Paulo: Editora perspectiva. 1974, p.352.
79
importantes depois de Noyon, com um trifrio (ou, como no caso de Paris, com
elemento construtivo equivalente), do que resultou um alado de quatro andares
[Figura XI].
A posteriori fcil reconhecer que aquilo que parece um desvio arbitrrio no
caminho reto na verdade um pressuposto indispensvel para a soluo
definitiva.(grifo do autor)164
PANOFSKY, Erwin. Arquitetura Gtica e Escolstica. So Paulo: Martins Fontes, 2001, p.44.
BOURDIEU, Pierre. A economia das trocas simblicas. So Paulo: Perspectiva. 1974, p.352-3.
80
81
82
84
85
86
em
Arquitetura
Gtica
Escolstica.166
Atravs
do
"desenvolvimento
166
HECKSCHER. William S. Erwin Panofsky: un curriculum vitae. In PANOFSKY, Erwin. Sobre el Estilo, tres
ensayos inditos. Barcelona, Buenos Aires, Mxico: Paids, 1995, p.217.
167
PANOFSKY, Erwin. Arquitetura Gtica e Escolstica. So Paulo: Martins Fontes, 2001, p. 1314.
168
GINZBURG, Carlo. Mitos, emblemas, sinais: morfologia e histria. Trad. Federico Carotti. So Paulo:
Companhia das Letras, 1989. p. 48-50.
87
HOLLY, Michael Ann. Panofsky and the foundations of art history. Ithaca, New York: Cornell
University Press, 1984, p.132.
170
GINZBURG, Carlo. Mitos, emblemas, sinais: morfologia e histria. Trad. Federico Carotti. So Paulo:
Companhia das Letras, 1989, p.50
171
GINZBURG, Carlo. Mitos, emblemas, sinais: morfologia e histria. Trad. Federico Carotti. So Paulo:
Companhia das Letras, 1989, p.78.
172
GINZBURG, 1989, p.78.
88
nossa resistncia mudana e nossa busca por continuidade. Onde tudo est em
fluxo e nada pode ser previsto, o hbito estabelece o quadro de referncia contra o
qual ns podemos estabelecer a variedade da experincia. Se os captulos
precedentes exploraram a relevncia de nossa necessidade por ordem espacial em
nosso ambiente, ns devemos nos voltar para as manifestaes do sentido de ordem
temporal, a forma que a fora do hbito, a vontade de repetio, dominou a
decorao atravs da histria.173
The force of habit may be said to spring from the sense of order. It results from our resistance to change and
our search for continuity. Where everything is in flux and nothing could ever be predicted, habit establishes a
frame of reference against which we can plot the variety of experience. If the preceeding chapters explored the
relevance of our need for spatial order in our environment , we must now turn to the manifestations of the
temporal sense of order, the way the force of habit, the urge for repetition, has dominated decoration throught
history GOMBRICH, Ernst. The Essential Gombrich. London: Phaidon, 1996, p. 223.
174
GOMBRICH, 1996, p.226-9.
89
prxima gerao. A ritualizao pode trazer tanto elementos prticos quanto irracionais ao
processo, mas apenas nos tornamos realmente cnscios dos hbitos quando rompemos com
eles.175
Para Gombrich, a fora dos hbitos tambm seletiva. Dentre os motivos nas
artes, permaneceriam apenas aqueles mais adaptados (em outro momento, Gombrich se
refere at mesmo a uma ecologia das imagens).176 Seu sucesso depende de suas vantagens
em relao aos outros: alguns motivos seriam mais fceis de serem lembrados e aplicados.
Para Gombrich, os motivos crescem e morrem como plantas. Alguns motivos no seriam
apenas invenes, mas descobertas.177
J em Arte e Iluso (1960) Gombrich adota o conceito de mental set, ora
traduzido como enfoque mental, ora como postura mental. Esse conceito nos remete ao
hbito mental de Panofsky, mas h nele a concepo de arte como semitica, mensagem,
comunicao:
Cada cultura e cada comunicao fundam-se no jogo recproco de expectativa e
observao, isto , sobre os altos e baixos de satisfao e frustrao, suposies
corretas e movimentos errados que constituem a nossa vida cotidiana... A
experincia da arte no se subtrai a essa regra geral. Um estilo, tanto quanto uma
cultura ou uma mentalidade difundida, determina um certo horizonte de
expectativa, uma postura mental (mental set) que registra todos os desvios e
modificaes com sensibilidade mais aguda. 178 (grifo do autor)
90
ECO, Humberto. Obra Aberta: forma e indeterminao nas poticas contemporneas. So Paulo: Perspectiva,
2003, p. 196-8.
180
DILTHEY, Wilhelm. Crtica de la razn histrica. Trad. Carlos Moya. Barcelona: Ediciones
Peninsula, 1986, p.56.
91
GOMBRICH, Ernst. Arte e Iluso: um estudo da psicologia da representao pictrica. WMF Martins
Fontes, So Paulo, 2007, p.16.
182
WOODS, Christopher S. In: PANOFSKY. Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa:
Edies 70, 1993, p.9.
183
PANOFSKY, Erwin; NORTHCOTT, Kenneth J.; SNYDER, Joel. The Concept of Artistic Volition.
Critical Inquiry, Vol. 8, No. 1. The University of Chicago: Autumn, 1981, pp. 17-33.
(http://www.jstor.org/stable/1343204)
184
PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como forma simblica. Lisboa: Edies 70, 1993, p.18-20.
92
Podemos com isso perceber que esse conceito, marcado pela metodologia de
185
CHARTIER, Roger. A histria cultura: entre prticas e representaes. Rio de Janeiro: Bertrand Brasil,
1990, p.35-36.
186
CHARTIER, Roger. A histria cultura: entre prticas e representaes. Rio de Janeiro: Bertrand Brasil,
1990, p.35.
93
Panofsky, pode ser inserido em um contexto historiogrfico mais amplo, como no caso da
histria intelectual, do estruturalismo e da histria das mentalidades (to prxima histria
social). Nesse contexto, partiu-se em busca de novas formas e procedimentos heursticos,
assim como novos conceitos que, segundo Le Goff, aproximam o historiador do etnlogo.187
Assim, pretende-se trazer aspectos menos questionados da esfera social, abarcando, ento,
valores e crenas, utensilagens mentais da obra de Febvre, prticas e representaes da
obra de Chartier e o habitus de Panofsky.188
O prprio enfoque de Chartier em prticas culturais vem, em parte, de sua
crtica histria das mentalidade e do reconhecimento da obra de Panofsky, que vence
problemas historiogrficos passados atravs dos hbitos - que tem papel significativo na
difuso cultural da escolstica. At mesmo a noo de representao mediada por Panofsky
que se apropriou das formas simblicas de Cassirer e que seria reivindicada pela
antropologia simblica americana, pois define a funo simblica - dita de simbolizao ou de
representao como funo mediadora que informa as diferentes modalidades de apreenso
do real, quer opere por meio dos signos lingusticos, das figuras mitolgicas, e da religio, ou
dos conceitos do conhecimento cientfico.189 As representao social seria justamente as
matrizes dos discursos e prticas diferenciadas e Chartier, citando Mauss, afirma que mesmo
as representaes coletivas mais elevadas s tm um existncia, isto , s o so
verdadeiramente a partir do momento em que comandam atos.190 Curiosamente, Durkheim e
Mauss, que tambm se valera do habitus, tratam das representaes coletivas que atendem
s demandas no atendida pelas mentalidades e que para Chartier seria fundamental para a
compreenso de prticas, complexas, mltiplas, diferenciadas, que constroem o mundo como
representao.191 Assim, Habitus e prticas em Panofsky e Chartier apresentam vrias
proximidades em sua aplicao e nos problemas historiogrfico que ambos autores pretendem
superar.
Por sua eficincia em responder s questes histricas e sua ampla aplicabilidade
(a tal ponto que, em Bourdieu, o medievalismo por si prprio um hbito mental), o habitus
187
VEYNE, Paul. A Histria conceitual em J. Le Goff e P. Nora. In: Histria: novos objetos, novos
mtodos, novas abordagens. Braslia: UnB, 1982, p.123.
188
WEHLING, Arno. Fundamentos e virtualidades da epistemologia da histria: algumas questes.
http://www.cpdoc.fgv.br/revista/arq/102.pdf
189
CHARTIER, Roger. A histria cultural: entre prticas e representaes. Rio de Janeiro: Bertrand Brasil,
1990, p.19.
190
CHARTIER, Roger. A histria cultural: entre prticas e representaes. Rio de Janeiro: Bertrand Brasil,
1990, p.18.
191
CHARTIER, Roger. A histria cultural: entre prticas e representaes. Rio de Janeiro: Bertrand Brasil,
1990, p.28.
94
Deflagramos,
95
8. CONCLUSO
Alm disso, Cassirer convidaria Panofsky, como seu leitor, a atestar sua tese de Eidos und
Eidolon que prope um dilogo entre filosofia, arte e esttica. Idea justamente a rplica de
Panofsky ao convite de Cassirer. Na obra Panofsky trata o conceito platnico sob o ponto-devista de uma longa durao, mas que nem por isso deixa de manter conectada a obra de arte
ao conceito filosfico. Tal precedente na investigao de conceitos filosficos ecoando nos
campos da arte e da arquitetura basal para a formulao do conceito de habitus, pois
justifica a relao de causa e conseqncia entre o surgimento da filosofia gtica e escolstica
- refutando o desenvolvimento paralelo.
O mtodo Iconolgico , provavelmente, o mtodo de interpretao da obra de
arte mais utilizado, comentado, elogiado e criticado no apenas dentre as obras Panofsky, mas
na histria da arte em geral. Apesar da influncia das geraes de iconografistas, de Warburg,
e de alguns outros, talvez o precedente mais curioso da interpretao das obras de arte seja o
alegorismo. A leitura alegrica, de textos ou imagens, tem histria longussima mas
desenvolve-se terica e teologicamente durante a Idade Mdia. Surgido da exegese bblica, o
alegorismo (at ento) sagrado torna-se o alegorismo universal, podendo ser revelado em
todas as obras do Senhor, e em todos objetos da realidade. Como a Iconologia, a leitura
alegrica identifica sentidos trinos nas obras de arte: o sentido literal, moral e o mais amplo, o
sentido anaggico. O habitus escolstico to presente na ordenao da Suma e dos textos
escolsticos (como princpio que rege a ao), quanto o alegorismo presente em sua
leitura e interpretao. O alegorismo se tornaria to amplamente difundido, que est presente
at mesmo na metafsica das luzes do Abade Suger na inovadora Abadia gtica de SaintDenis. Em ltima anlise, o prprio alegorismo se tornaria um hbito escolstico, que visa
identificar sentidos trinos em toda imagem ou texto. O alegorismo conecta filogeneticamente
o habitus e a Iconologia, no contexto da escolstica.
Dentre outros autores contemporneos que se apropriaram do conceito, Gombrich
se vale do habitus para reinterpretar a obra de um dos autores mais influentes em Panofsky
Alos Riegl e O problema do estilo. Questionando-se acerca do desenvolvimento da
ornamentao vegetal, Gombrich aponta que inmeros hbitos que seriam os principais
responsveis pela mudana, mas principalmente, pela permanncia de certo motivos que
parecem resistir s mudanas exteriores histria da ornamentao, como as mudanas
econmicas, polticas e sociais.
J Humberto Eco utiliza os hbitos para explicar as expectativas e demandas de
espectadores, que buscam no cinema e na televiso atender sua demanda habitual por
98
verossimilhana e linearidade da narrativa, segundo os preceitos de Aristteles curiosamente, o fundador do conceito de habitus e da lgica escolstica.
Bourdieu busca no habitus a superao tanto das dicotomias do estruturalismo de
Levy-Strauss quanto da vagueza abrangente da histria das mentalidades dos Annales.
Bourdieu se tornaria o mais competente comentador do conceito, compreendendo a
abrangncia dos hbitos na formao intelectual escolstica e posteriormente se apropriando
do conceito. Em sua obra o conceito ampliado para alm do contexto gtico, tornando-o,
junto com o conceito de campo, uma das bases de sua anlise sociolgica da literatura, da
arte e da leitura.
Chartier tambm busca a superao da histria das mentalidades, e, assim como
Bourdieu, tem como mote, o habitus como resposta, dentre outros conceitos para demandas
no atendidas pela historiografia. De acordo com Chartier, o habitus superaria trs
pressuposto at ento dominantes nas correntes histricas: a relao consciente e transparente
entre as intenes dos produtores intelectuais e os seus produtos; a atribuio da criao
intelectual unicamente capacidade de inveno individual e a procura do precursor; e a
explicao das concordncias entre as produes intelectuais ou artsticas de um perodo
atravs do jogo de emprstimos e influncias ou atravs do esprito do tempo.Em seu
enfoque nas prticas e representaes, os hbitos se apresentam como prticas culturais
bastante significativas para a abordagem de Chartier, ou mesmo da chamada Nova Histria
Cultural.
No estranho o fato de autores de geraes muito posteriores Panofsky, e de
campos bastante diversos, tenham sido profundamente influenciados por suas obras. Nas
obras de Panofsky possvel encontrar diversos pontos em comum com obras das ltimas
dcadas, o que revela a atualidade das obras, seja no enfoque, temtica,, mtodo ou teoria.
Por ter enfoque na formao cultural, at mesmo no sentido pedaggico do termo,
o habitus pode ser aplicado no apenas a um contexto intelectual-filosfico especfico, mas
tambm centros de formao como escolas e universidades, ordens religiosas, escolas
militares, oficinas e ateliers, grupos, clubes e associaes, enfim, uma srie de instituies
ou ambientes que atravs de certas prticas e formaes introjetam hbitos, que passam por
transformaes atravs da histria mas sempre mantm algo de sua gnese. Alm do mais, os
hbitos tambm oferecem respostas s problemas ainda atuais a respeito da difuso e
circulao de bens culturais, assim como atraiu a ateno de Bourdieu para questes da
histria da leitura.
99
Com
isso,
pretendemos
tornar
conceito
de
habitus
um
conceito
acompanhamos as mudanas no campo terico da histria da arte, tendo em vista que esses
integrantes constituram a base metodolgica e formativa das mais diversas disciplinas e
abordagens da imagem e da obra de arte.
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