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GERD BORNHEIM: A DIMENSO FILOSFICA DA CRTICA TEATRAL

Aluna: Juara Barcellos


Orientao: Prof Dra. Ana Maria Bulhes
Resumo: O exerccio da crtica teatral por Gerd Bornheim em sua forma ensastica apresenta
um alargamento da compreenso da arte teatral em relao crtica jornalstica, cujo objetivo
principal informar o leitor leigo sobre um espetculo. Tal alargamento que j da prpria
natureza da forma ensastica em relao jornalstica decorre tanto da, quer dizer, dessa
ensastica que adota em seus escritos sobre teatro, quanto da escolha de temas ligados crise,
no sentido esttico e filosfico do termo, aplicado a essa arte, em nossos dias. Com isso Gerd
Bornheim, est includo entre os principais debatedores das questes enfrentadas por todos os
que lidam com o teatro hoje. Nesta pesquisa, a abordagem da crtica teatral se faz de modo
filosfico, na medida em que se busca estabelecer relaes entre o teatro e o pensamento
esttico-filosfico de Gerd Bornheim.
Palavras-chave: crtica, teatro e filosofia
Esta pesquisa de tese tem por objeto a dimenso esttico-filosfica da crtica teatral
realizada por Gerd Bornheim, marcada, inicialmente, pelo encontro com o diretor italiano
Ruggero Jacobbi, de quem se tornou amigo e aluno. Das aulas que assistira, em 1958, no
Curso de Estudos Teatrais da UFRGS, ministradas pelo mestre italiano, assimilou a
importncia de se examinar filosoficamente a arte teatral, a partir do enfoque das poticas do
espetculo centradas no texto ou no. De acordo com tais poticas, existem, grosso modo,
dois pontos de vista bsicos para se avaliar esteticamente a representao teatral: um que gira
em torno do texto e outro que gira em torno do espetculo. A partir do primeiro ponto de
vista, temos a soberania da palavra a subordinar a criatividade do diretor aos seus desgnios,
de tal modo a transform-lo em uma espcie de servidor do texto, cuja tarefa principal
consiste em reproduzir as idias do autor literrio na cena, vinculando esse diretor, at certo
ponto, tradicional fase textocentrista ocorrida ao longo dos sculos XVII, XVIII e parte do
XIX, na Frana. O segundo ponto de vista traz o destronamento do Verbo Rei (ROUBINE,
1982: 45), pelo qual o texto passa a ser um elemento a mais do espetculo, marcando, assim,
decisiva e completamente, a mudana de rumo da arte teatral com o advento daquele que
passa a nomear-se encenador. Nos anos 1880, este ltimo j imprimia sua marca na
representao teatral, trabalhando-a com mais liberdade, com mais criatividade, em busca de
uma vitalidade impossvel no momento anterior de supremacia do texto momento em que,
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por razes ideolgicas, as teorias do teatro na Frana, do sculo XVII at os anos 1880, so
essencialmente poticas (ROUBINE, 2003). Dito de outro modo, o advento do encenador
assinalou a perda da vigncia, do final do sculo XIX at os nossos dias, dos pressupostos
metodolgicos da arte potica ligados mimese platnica e verossimilhana aristotlica. O
teatro, a partir da, conquistou autonomia crescente em relao literatura, cujo auge se deu,
principalmente, no sculo XX.
Alm disso, o que se queira dizer sobre o fundamento da arte teatral como matria de
reflexo no sculo XX, fatalmente passar pela antiga discusso entre a concepo essencial
do teatro como veculo da literatura dramtica e a sua peculiaridade como espetculo teatral
resultante da montagem e da representao da pea escrita. Anatol Rosenfeld, por exemplo,
foi mais um a se debruar sobre a questo, ao escolher a complexa relao entre teatro e
literatura, como domnios especficos de suas reflexes estticas num de seus mais famosos
ensaios, chamado O fenmeno teatral (1973). Nele, o autor analisou, em profundidade e
isoladamente, os aspectos estticos relacionados s vivncias manifestas em cena pela trade
essencial que constitui o fenmeno: o ator, o texto e o pblico. So suas as palavras sobre a
complexidade do assunto. O que importa verificar que a pea como tal, quando lida e
mesmo recitada, literatura; mas quando representada, passa a ser teatro. Trata-se de duas
artes diferentes, por maior que possa ser a sua interdependncia (ROSENFELD, 1973: 24).
Com isso, a teatralidade mantida e produzida constantemente na estrutura problemtica da
obra de arte teatral, torna-se acessvel quando considerada duplamente.
Alm disso, as diferenas de idade, de nacionalidade e de gerao entre Anatol
Rosenfeld e Gerd Bornheim - o primeiro, aos vinte e cinco anos, veio da Alemanha para o
Brasil, em 1937, quando o segundo completava oito anos de idade - no impediram que se
destacassem como participantes ativos no processo de renovao da cena teatral brasileira no
sculo XX, como ensastas, como palestrantes ou como professores na Escola de Arte
Dramtica de So Paulo e na Escola de Arte Dramtica da UFRGS, respectivamente. Pode-se
dizer ainda, que a problematizao da teatralidade a partir de seus fundamentos estticos
apontada por ambos tambm inclui Ruggero Jacobbi. Isto porque, o conjunto das idias destes
trs crticos trouxe novos ares para o ambiente acadmico, at ento, contaminado pela
preconceituosa separao entre a teoria e a prtica teatral.
Gerd Bornheim, ao apresentar uma de suas ltimas palestras, intitulada A questo da
crtica, em 2002, relembrou a atividade jornalstica do antigo mestre como crtico teatral, em
Porto Alegre, destacando a importncia de sua publicao em duas partes e em dias
diferentes. Num primeiro dia saa publicada a crtica ensastica, referente interpretao do
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texto e num segundo dia era a vez da crtica do espetculo, a desdobrar-se em vrias partes:
figurino, luz, msica, cenrio, interpretao dos atores e outras. Para Gerd tais partes eram
indispensveis e funcionavam em prol do todo formado pela diversidade constituinte da obra
de arte teatral, que desse ponto de vista, mostra-se como fenmeno esttico.
Desse modo podemos, ento, compreender o motivo pelo qual o filsofo-esteta gacho,
em suas reflexes posteriores sobre teatro, buscou evitar avaliaes puramente tcnicas, to
ao gosto dos especialistas, principalmente, os que escrevem em jornais e cuja tarefa principal
consiste em apenas dar ao pblico comum informaes sobre um espetculo. Segundo ele,
crtica teatral cabe produzir reflexo sobre o sentido do que se representa em cena. Porm,
perguntar pelo sentido da arte teatral significa trilhar uma volta s origens, fomentada muito
mais pela compreenso de sua diferena em relao s outras artes, do que pela compreenso
de sua razo de ser. Para Gerd Bornheim o sentido mais contemporneo do exerccio da
crtica requer a discusso da complexidade da arte teatral a partir de seus pressupostos
histricos, estticos e filosficos, confrontados com seu passado e com seu presente para que
o sentido do que j foi dito, pensado e feito em seu nome possa ser modificado
incessantemente.
Como despertar o interesse do pblico em tais circunstncias, ou seja, diante de um
espetculo que se apresenta como fenmeno esttico, a exibir significaes mltiplas e
constitutivas da instabilidade caracterstica de um momento histrico, de uma arte e de um
pensamento que no param de mudar e que condizem, por isso mesmo, com a experincia de
um tempo que escapa porque deixou de ser eterno e de uma arte que se fragmentou porque
perdeu a unidade de origem ?
Nessa nova dimenso o espetculo envolve uma pluralidade de sentidos, de
coexistncias e exige para seu deciframento uma arte de interpretar, uma hermenutica, seja
por parte de quem faz, seja por parte de quem assiste. Diante de tantas possibilidades, a
integrao maior entre os dois lados j no se d como antes, gerando assim um problema de
comunicao entre ambos. Nas palavras de Gerd Bornheim, problema no quer dizer,
necessariamente, crise no sentido negativo da palavra (BORNHEIM, 1980). Muito pelo
contrrio, no panorama problemtico do teatro contemporneo crise significa no apenas
uma tentativa, mas inmeras tentativas de reinveno [da linguagem] do teatro
(BORNHEIM, 1980).
Essa crise de comunicao teve conseqncias e uma delas foi a adoo do ensasmo
como forma de linguagem pela crtica. S ele pode dar conta da mudana incessante dos
valores em nosso tempo, devido a sua natureza aberta, transitria e indiferente com relao a
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fundamentos. Gerd Bornheim endossa essa idia, ao afirmar, em 2002, que s o ensasmo
seria capaz de lidar com a forma fragmentada vigente nas artes, na cultura e no pensamento
moderno ocidental. Com isso, retoma, de certa maneira, o que j vinha sinalizando desde o
incio de 1961, ao escrever o ensaio intitulado Motivao Bsica e Atitude Originante do
Filosofar: sua tese para o concurso livre-docncia. Neste ensaio, o ento jovem Gerd
Bornheim, se props analisar o problema da atitude inicial do filosofar em seu
compromisso com o prprio sentido do real e de sua verdade (BORNHEIM, 2003). Com
este compromisso, fica dispensada a tradicional separao entre pensamento e existncia.
Tradio essa, alis, responsvel pela conservao dos valores, sobretudo, daqueles ligados
ao dogma das opinies, como por exemplo, as de natureza religiosa que, desde sempre, se
constituram como obstculos passagem do pensamento dogmtico ao pensamento crtico.
Esse modo crtico de pensar de Gerd Bornheim, no incio dos anos sessenta, combinava
perfeitamente com as idias inovadoras, no mbito teatral, de Ruggero Jacobbi, aquele que
se distinguia como o intelectual que, ao fazer a direo de um espetculo, ensinava a
histria e a esttica do fenmeno teatral (RAULINO, 2002). Neste momento talvez, ainda
como ex-discpulo, no poderia imaginar que tal ensinamento tinha sido apenas uma espcie
de pretexto ou de ponto de partida para o inico de sua trajetria no campo da crtica teatral
ensastica.
Sendo assim, posteriormente, passou a encarar com restries aquele mtodo de
abordagem das poticas pelo velho mestre, como veio a acontecer em Sobre o Teatro
Experimental (1998). Neste escrito, Gerd Bornheim, retoma as chamadas poticas do
espetculo condicionado por um lado e por outro as poticas do espetculo absoluto. Diz
ele, que para os defensores do primeiro h o argumento da literatura dramtica escrita como a
que permanece e, por isso, ostenta o privilgio de certa eternidade, de uma excelncia mais
afinada com as coisas do esprito (BORNHEIM,1998). Em contrapartida, os defensores do
segundo empenham-se na reabilitao do efmero como elemento fugaz do espetculo, de
cujo interior sobressai a presena fsica do ator. Essa bipolaridade entre as duas poticas
mostra-se intil nos dias atuais, na medida em que seus critrios - eternidade e efmero j
no do conta da diversidade teatral. Alm disso, se desdobradas, aproximam-se da definio
clssica de homem como animal racional elaborada pela filosofia grega e, ainda hoje, em
vigor entre as camadas mais populares da sociedade.

Nietzsche, Marx, Merleau-Ponty e Heidegger, porm, reconheceram sua insuficincia


em dar conta da realidade humana, j que o corpo humano no to animal, e porque a
racionalidade desdobrou-se a ponto de solapar em suas prprias bases o ideal platnicoaristotlico da vida teortica (BORNHEIM,1998: 198).
O reflexo desse novo modo de pensar, no teatro, fez com que a antiga definio do
homem como animal racional fosse substituda pela discusso sobre a realidade humana.
Desta substituio e desta discusso resultaram mudanas significativas, a serem apontadas,
respectivamente, no novo modo do homem entender a prpria essncia com o advento do
tempo histrico e na atitude de protesto caracterstica do chamado drama moderno de idias
com suas razes fincadas no romantismo do sculo XIX, de acordo com as palavras do crtico
norte-americano Robert Brunstein, no incio dos anos sessenta. Por estes motivos, a
diferenciao cnica entre as duas poticas - hierarquizante por natureza -, torna-se
extempornea para o entendimento do espetculo teatral. O pano de fundo desse processo de
renovao dialoga com a chamada revoluo burguesa e, segundo Gerd Bornheim, o filsofo
que melhor expressou tais mudanas foi Marx devido ao tratamento do adjetivo novo em sua
obra; trata-se para ele, desabusadamente, de novos meios de produo, novas foras, novas
representaes, novos meios de comunicao, nova linguagem, ou, para tudo resumir, de um
novo homem (BORNHEIM, 1998: 200-201). Em sua nova condio de criador, o homem,
diferentemente do animal, se sabe em relao com o outro, com o mundo e pode assim
transform-la. Para tanto, inventa a tcnica e cria, conseqentemente, novas necessidades.
Eis, portanto, um panorama geral e resumido do que se pode chamar, provisoriamente,
de ncleo gerador das idias da pesquisa de tese que, conforme proposta atual, ser
apresentada em trs captulos. Num primeiro captulo, ser apresentado o estudo do ensaio
como forma de expresso do pensamento de Gerd Bornheim, buscando-se evidenciar o modo
como essa forma tornou-se a principal responsvel pela consagrao do filsofo como
crtico, por seus pares (a exemplo, ver consideraes de Olinto A. Pegoraro em artigo
dedicado sua memria: Gerd sempre foi crtico; por isso nunca se fixou num sistema;
percorria com muita competncia as principais teorias filosficas para formar seu modo
pessoal de filosofar (PEGORARO, 2003: 81)). O autor do referido artigo baseou-se no que
considera como o marco inicial da trajetria filosfica de Gerd Bornheim: o seu texto
intitulado Introduo ao filosofar.
No segundo captulo, Gerd Bornheim ser lido em seu ensaio filosfico sobre os
pensadores que conheceu e a partir dos quais concebeu livremente seu modo prprio de
pensar: foi de Plato a Hegel, perodo em que a filosofia ocidental organizou-se em sistemas;
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chegou a Marx, que escreveu em fragmentos e que criticou Hegel, cujo sistema inverteu; por
fim, optou pela ontologia heideggeriana em sua abertura aos problemas da existncia real;
dedicou-se tambm ao estudo do existencialismo em Heidegger e em Sartre. No terceiro e
ltimo captulo, ser abordada a atividade de Gerd Bornheim como crtico teatral ensastico.
Para tanto ser necessrio estudar a diferena entre crtica teatral jornalstica e crtica teatral
ensastica, bem como ser necessrio tornar clara a importncia de Bertold Brecht para seus
escritos e as reflexes, em relao a outras tendncias esttico-teatrais ligadas tradio.
Apesar de modesto em relao importncia de Gerd Bornheim para a crtica teatral,
espera-se que este trabalho contribua para reforar o conceito de obra desse filsofo como
abertura para a criatividade e desafio no apenas para os artistas, mas tambm para os crticos
e pensadores da arte como ele, instigando estudiosos que venham a se interessar pelo estudo
daquele que foi professor, pesquisador e pensador da arte teatral e que dedicou a ela parte
significativa de sua obra.
Referncias bibliogrficas do Texto-Apresentao do Projeto de Tese:
BORNHEIM, G. Sobre o Teatro Experimental, In: Pginas de Filosofia da Arte. Rio
de Janeiro: UAP, 1998
BRUNSTEIN, R. O Teatro de Protesto. Traduo de lvaro Cabral. Rio de Janeiro:
Zahar Editores, 1967: 19.
ROUBINE, J.J. A Questo do texto. In: A Linguagem da Encenao Teatral (18801980), traduo de Yan Michalski. Rio de Janeiro: Zahar, 1982: 45.
___________ Introduo s grandes teorias do teatro. Traduo de Andr Telles. Rio
de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 2003: 9.
ROSENFELD, A. O Fenmeno teatral. In: TEXTO/CONTEXTO. So Paulo:
Perspectiva, 1973: 24.
PEGORARO, O. O comeo do filosofar In: Revista de filosofia da Sociedade de
Estudos e Atividades Filosficas, SEAF/ UAP, Ano III- N3- Set.2003. p.81/ 95

Referncias Bibliogrficas do texto da tese:


1. Escritos sobre Filosofia:
1.1 Em Livros :
Aspectos Filosficos do Romantismo. Porto Alegre: IEL, 1959.
Brecht: A esttica do teatro. Rio de Janeiro: Graal, 1992.
Dialtica: teoria,prxis. Porto Alegre: Globo, 1977.
Introduo ao Filosofar: o pensamento filosfico em bases existenciais. So Paulo:
Globo, 2003.
Metafsica e Finitude. So Paulo: Perspectiva, 2001.
O Idiota e o Esprito Objetivo. Rio de Janeiro: UAP, 1998.
Os Filsofos Pr-Socrticos (org.:Gerd Bornheim). So Paulo: Cultrix, s.d.
Pginas de Filosofia da Arte. Rio de Janeiro:UAP, 1998.
Sartre. Metafsica e existencialismo. So Paulo: Perspectiva, 1971.
O Conceito de descobrimento. Rio de Janeiro: EdUERJ, 1998.
1.2 Em Captulos de livros:
A Inveno do novo. In: Tempo e histria (org. Adauto Novaes). So Paulo: Cia das
Letras, 1992.
A Morte da arte. IFCH. Rio de Janeiro: UERJ, 1995.
As metamorfoses do olhar. In: O Olhar (org. Adauto Novaes). So Paulo: Cia das
Letras, 1988.
Filosofia do Romantismo. In: O Romantismo. So Paulo, Perspectiva, 1978.
O conceito de tradio. In: Tradio contradio. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1987.
O que est vivo e o que est morto na esttica de Hegel. In: Artepensamento (org.
Adauto Novaes). So Paulo: Cia das Letras, 1994.
O sujeito e a norma. In: tica (org. Adauto Novaes). So Paulo: Cia das Letras, 1992.
1.3 Prefcios:

Arte e Verdade. Maria Jos Rago Campos; prefcio Gerd Bornheim. So Paulo:
Loyola,1992.
1.4 Entrevistas:
Entrevista com o Professor Gerd Bornheim. O FIO/ Boletim do Instituto de Filosofia da
UERJ, n 2. Rio de Janeiro, Setembro/1995-6. Entrevista concedida a Mirtes Ribeiro Mega.
1.5 DVD:
O Drama Burgus. In: Ciclo de Conferncias/Secretaria Municipal de Cultura 2.
Roteiro: Adauto Novaes. So Paulo: Cultura marcas, (Srie: tica), 1991. Formato em DVDR.
2. Escritos sobre teatro:
2.1 Em livros:
Brecht: A esttica do teatro. Rio de Janeiro: Graal, 1992.
O Sentido e a Mscara. So Paulo, Perspectiva, 1975.
Teatro: a Cena Dividida. Porto Alegre, L&PM, 1983.
2.2 Em Captulos de livros:
O teatro experimental. In: O teatro atravs da histria. Rio de Janeiro: Entourage,
Centro Cultural Banco do Brasil,1994.
Teatro (Parte IV). In: Pginas de Filosofia da Arte. Rio de Janeiro: UAP, 1998.
2.3 Prefcios:
Falando de Shakespeare. Brbara Heliodora; prefcio Gerd Bornheim. So Paulo:
Perspectiva, 1998. (Coleo Estudos;155).
2.4 Ensaios avulsos:
A esttica brechtiana entre cena e texto. In: Folhetim. Rio de Janeiro: Teatro do
pequeno Gesto, janeiro-abril/2003. N 16.
A inexorabilidade da morte. In: Folhetim. Rio de Janeiro: Teatro do pequeno Gesto,
janeiro-abril/2003. N 16.
A questo da crtica. In: Folhetim. Rio de Janeiro: Teatro do pequeno Gesto, janeiroabril/2003. N 16.
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Os caminhos da representao. In: Arte e Filosofia. LEO, Emmanuel Carneiro...[et


al.]. Rio de Janeiro: FUNARTE / Instituto Nacional de Artes Plsticas, 1983. (Caderno de
Textos,4).
A razo de ser de uma revista. In: Revista de Filosofia SEAF. Rio de Janeiro:
SEAF/UAP, Ano I N 1 Nov. 2000
A Escultura e suas medidas. PRADO, Vasco. In: Revista de Filosofia SEAF. Rio de
Janeiro: SEAF/UAP, Ano IV- N 4 nov. 2004
2.5 Entrevistas:
Texto de uma entrevista. In: Teatro: a Cena Dividida, Porto Alegre: L&PM, 1983.
Apndice II. Entrevista concedida a Tnia Brando em 1981.
3. Escritos sobre Gerd Bornheim:
3.1 Em Livros:
OLIVEIRA, Joo Vicente Ganzarolli de. Arte e Beleza no pensamento de Gerd
Bornheim. Rio de Janeiro: Ed.UERJ, 2003.
3.2 Em ensaios avulsos:
SAADI, Ftima. A obra teatral de Gerd Bornheim. In: Folhetim. Rio de Janeiro:
Teatro do pequeno Gesto, janeiro-abril/2003. N 16.
TIBAJI, Alberto. Poeira, cinzas e fuligem. In: Folhetim. Rio de Janeiro: Teatro do
pequeno Gesto, janeiro-abril/2003. N 16.
3.3 Em revistas:
BORNHEIM, Gerd. Homenagem dos professores de filosofia. Revista de Filosofia da
Sociedade de Estudos e Atividades Filosficas (SEAF). Rio de Janeiro: SEAF/UAP, Ano III
n 3 Set.2003
4. Outros autores:
ADORNO, Theodor W. Notas de Literatura I. (traduo e apresentao: Jorge M. B. de
Almeida). So Paulo: Duas Cidades; Ed.34, 2003. (Coleo Esprito Crtico).
BARTHES, Roland. Crtica e verdade. So Paulo: Perspectiva, 2003. (Coleo
Debates).

________________. Escritos sobre teatro / textos reunidos e apresentados por JeanLoup Rivire ; traduo Mrio Laranjeira ; reviso da traduo Andra Stahel M. da Silva.
So Paulo: Martins Fontes, 2007 (Coleo Roland Barthes).
BERNSTEIN, Ana. A crtica cmplice: Dcio de Almeida Prado e a formao do teatro
brasileiro moderno. So Paulo: Instituto Moreira Salles, 2005.
BORGES, Bento Itamar. Ensaios filosficos e peripcias do gnero. Caxias do Sul, RS:
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DUARTE, Rodrigo Antonio de Paiva. Adorno/Horkheimer & A dialtica do
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FRANCO, Afonso Arinos de Melo. O ndio brasileiro e a Revoluo francesa: as
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ROUBINE, J.J. A Linguagem da Encenao Teatral (1880-1980). Traduo: Yan
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