História do Ensino das Artes no Brasil

Reflexão
Reflexão sobre o ensino das artes no Brasil e suas particularidades e comparações com o ensino de teatro na sala de aula, levando em conta que o ensino das ARTES nas escolas tem o objetivo de aquisição de linguagem.
Dália Nídia.*

do meu ponto de vista. por que nos cursos de Pedagogia e de formação de professores não são oferecidas disciplinas que contemplem a especificidade estética de cada uma das linguagens artísticas (Artes Visuais. criando condições de igualdade no oferecimento das diretrizes metodológicas para o trabalho pedagógico com todas as áreas de conhecimento. em serviço. Essa licença é o "caroço" de sua identidade profissional. ou seja. os cursos de Pedagogia precisam. nos cursos de Pedagogia. Abrir mão disso significa pôr em risco a existência dos cursos de Pedagogia. Afinal. em escolas normais superiores. É necessário. 1 . e o mesmo ocorre com as licenciaturas para o ensino das demais áreas do conhecimento: Artes. assumir a especificidade da formação profissional que se propõem a oferecer. o compromisso das faculdades de educação com a elaboração de O termo '(in)formação' busca referir a complexidade das práticas formativas de professores no âmbito da sociedade do conhecimento (ou da informação) e destacar o aproveitamento e uso sistemático da informação no processo da formação profissional de educadores. por exemplo. História e Geografia. Dança. pré -escolas e séries iniciais do ensino fundamental? Se cabe aos artistas. por isso. Dança. Música e Teatro). habilitações para o Magistério de nível médio e em programas para o aperfeiçoamento. arte -educadores e aos professores de arte o trabalho pedagógico com as artes na educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental (da 1ª à 5ª série) por que é tão rara a presença desses profissionais nestes níveis da escolarização básica? Parece-nos que evitar a formulação de questões como as apresentadas ± ou não procurar respondê-las ± revela uma silenciosa orquestração na direção de "deixar tudo como está pra ver como é que fica". Música e Teatro)? Por que não se busca sinalizar procedimentos metodológicos para o trabalho sistemático com cada uma das linguagens artísticas em cursos que têm como objetivo a formação dos profissionais da educação que irão atuar nas creches.Ensino de arte XFormação de professores ³O problema relativo ao ensino das artes no país põe em xeque a formação de professores oferecida nas licenciaturas em Arte (Artes Visuais. de modo sistemático. Educação Física. é aquele profissional "licenciado" para realizar a transposição didática do conhecimento das diferentes áreas do saber em creches. quero aqui expor meu ponto de vista em relação a essa problemática. Se é assim. Não se tem notícia de professores de matemática ou de língua portuguesa. Ciências Naturais. portanto. do educador. as diferentes linguagens artísticas? Se a habilitação para o Magistério na educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental é prerrogativa do pedagogo. a licença para o exercício do magistério na educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental é prerrogativa do pedagogo. Entendo que o professor da educação infantil e das séries iniciais é essencialmente polivalente. atuando na educação infantil e nas quatro primeiras séries do ensino fundamental: as licenciaturas nessas duas áreas têm em vista o exercício do magistério da 6ª à 9ª série do ensino fundamental e ao longo do ensino médio. pré-escolas e nas séries iniciais do ensino fundamental (da 1ª à 5ª série).´ Que tipo de (in)formação 1os profissionais da educação recebem para trab alhar com seus alunos.

"nas primeiras séries do ensino fundamental. uma trajetória comum. Reitero que o ensino de Arte nesse nível da educação básica é uma prerrogativa do pedagogo. pelo vasto universo das artes. ou seja. fez concurso público para o ensino de Arte nos Centros Educacionais Unificados (CEUs). O fato é que a linguagem das Artes Visuais foi "eleita" para ser prioritariamente trabalhada com os futuros professores. (i n)formado e licenciado para exercer ali o magistério.uma matriz curricular que não comprometa a excelência do ensino de Arte que os artistas. "A orientação e acompanhamento da prática desses professores. em sala de aula ou nos ambientes digitais de aprendizado. Evidentemente. costuma atuar um professor com formação de nível médio. entendemos que a questão principal continua sendo a (re)conceptualização dos processos (in)formativos dos profissionais da educação na perspectiva da melhoria de sua performance enquanto trabalhadores altamente qualificados para o desenvolvimento das ações educacionais. totalmente despreparado para uma prática pedagógica consistente na área d e Arte". Por esses motivos. Nesse sentido. abrindo acertadamente inscrições para licenciados em Arte. para poderem atuar de modo conseqüente na educação infantil e séries iniciais da educação básica. num processo reflexivo. Mas é preciso observar que. os arte -educadores e os artistas. enfatizando a atividade criadora e o "jogo de cintura" necessário ao professor-pesquisador. necessitam de (in)formações adequadas e específicas que lhes assegurem o gerenciamento competente de suas intervenções pedagógicas nesses níveis da escolarização. 2 . o arte-educador e o licenciado para o ensino das diferentes linguagens artísticas (Artes Visuais. em razão de a construção dos processos de representação do desenho e da escrita possuir. é conveniente que se focalize apenas uma das linguagens artísticas em vez de "borboletear".Ora. arte-educadores e professores de arte brasileiros almejam e têm perseguido historicamente. mesmo considerando inconsistente o fato de (in)formar professores priorizando-se uma única linguagem artística. um caminho alternativo tem-se revelado promissor no ensino de Arte: a formação continuada e em serviço d e professores numa perspectiva prático-reflexiva. de modo superficial e insuficiente. no início. A discussão sobre a quem cabe a responsabilidade do ensino das artes na educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental é oportuna." Vale lembrar que a Prefeitura de São Paulo. defender o ensino de Arte na educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental como prerrogativa do pedagogo não significa excluir a possibilidade de o artista. nas intervenções educativas das quais participa. os licenciados em Arte. Para nós. Música e Teatro) atuarem com os profissionais da educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental 2. pode possibilitar uma produ tiva atuação na área de Arte. O entendimento de que o ensino de Arte deve ser um mosaico "condensado" das diferentes formas de expressão estética. do profissional da educação. Dança. recentemente. Esse paradigma formativo reserva para a pesquisa-ação lugar central no processo de (in)formação profissional do educador porque o professor -cursista (re)faz a sua prática pedagógica a partir da reflexão "em ação" e "sobre a ação". artistas e arte-educadores. A natureza improvisacional desse paradigma aponta para o desafio do "novo".

Dr. todos. Dr. Dra. Prof. A maioria dos países faz uma importante distinção entre a formação e a necessidade permanente de atualização ± que são responsabilidades individuais do professor ± e a capacitação que é oferecida pelas escolas ou Parlamentares membros da Comissão de Educação e Cultura da Câmara dos Deputados: Dep. escrever e ler! Isso equivale a nivelar por baixo os processos pedagógicos de desenvolvimento cultural das novas gerações. Dep. Prof.(PTB-BA). a reboque de uma ideologia neoliberal perversa. Jonival Lucas Jr. se apóia em idéias e conceber seu s próprios prática da maioria dos materiais pedagógicos No trecho transcrito. Claudia Cardoso-Martins (UFMG). defende -se claramente uma prática pedagógica escolar de natureza "homogeneizante" que não considera a div ersidade de contextos socioculturais da escolarização nacional nem a singularidade dos processos de intervenção educacional. que é a de se apoiar em existentes. Dr. Veja-se o que diz este documento quando critica as práticas correntes de (in)formação contínua e em serviço de educadores no país: Uma das deficiências dessa capacitação é que ela conceitos gerais e na idéia de que cabe ao professor materiais didáticos ± o que entra em conflito com a professores. da Comissão de Educação e Cultura da Câmara dos Deputados ± Alfabetização infantil: os novos caminhos ± relatório final ±.A prática pedagógica com Arte O trabalho do(a) professor(a) nesses níveis da educação básica não pode nem deve resumir-se unicamente a ensinar às crianças como contar. Dep. na escrita e na aritmética 3. Profa. Membros do Grupo de Trabalho Alfabetização Infantil: Profa. Dep. O entendimento da importância do desenvolvimento (em todas as direções) do ser humano implica (re)conhecer as múltiplas dimensões do saber-fazer pedagógico e a especificidade a arte de inventar das diferentes áreas do conhecimento ± sem prejuízo do diálogo entre elas ou da interdisciplinaridade. Dr. como "deficientes" em razão da idéia de que os professores possuem autonomia para a gestão (co)laborativa do conhecimento com seus alunos e a comunidade acadêmicoescolar. no Brasil. cuja ênfase recai exclusivamente na leitura. historicamente constituída. caracterizando -os. É aterrorizador constatar que o relatório final do Grupo de Trabalho (GT) Alfabetização Infantil. Dra. seja dos propositores e formuladores das matrizes curriculares dos cursos (in)formativos dos profissionais da educação. Marilyn Jaeger Adams (Universidade de Harvard) e Prof. Gastão Vieira (PMDB-MA). João Batista Araújo e Oliveira (especialista em educação da JM Associados). 3 . Fernando Capovilla (USP). Profesora Raquel Teixeira (PMDB-GO). Dessa forma. Prof. Lobbe Neto (PSDB-SP). Jean-Emile Gombert (Universidade de Rennes). não parece difícil concluir que a melhoria da qualidade do trabalho pedagógico com Arte na educação infantil e nas séries iniciais do ensino fundamental passa necessariamente por uma compreensão do letramento como prática complexa sociocultural. omitindo sua amplitude sóciohistórica e complexidade psicológica. Roger Beard (Universidade de Leeds). José Carlos Juca de Morais (Universidade Livre de Bruxelas). sinalize claramente a retomada de um modelo "tecnicista" para o letramento. seja dos professores que atuam nesses níveis da escolarização.

p. por si mesmos. da Universidade Federal da Paraíba (UFPB): Ao se afirmarem. Nos países de cultura alemã. o Sistema Nacional de Avaliação da Educação Superior (SINAES). Na maioria dos países. A educação em arte ganha crescente importância quando se pensa na formação necessária para uma adequada inserção social. desconsiderando os determinantes estruturais que respondem pelo fracasso da escola pública e que envolvem questões que vão da desvalorização do magistério à falta de condições materiais e de infra estrutura para a realização da tarefa pedagógica do ensino e da aprendizagem. não são suficientemente exploradas pelo documento da Câmara dos Deputados. é todavia pertinente. reiteradamente. interpretar e refletir sobre a arte. ³O ensino de arte requer um professor orientador. a remuneração digna dos trabalhadores da educação. que caracterizou o processo de sua elaboração e implantação no país. que incentiva a produção. o aperfeiçoamento democrático da administração escolar. O ensino de arte nas salas de aula A aprendizagem artística trabalhada em sala de aula tem como função desenvolver no aluno a competência para criar. as propostas disciplinares de diferentes áreas do conhecimento e a orientação "de cima para baixo". Sua eficácia só se daria paralelamente a todo um conjunto organizado de ações tendo em vista a melhoria da qualidade da educação brasileira [como a Reforma Universitária.sistema de ensino. solucionar definitivamente a problemática relativa aos processos (in)formativos dos profissionais da educação no país. As profundas contradições presentes na fundamentação teórica dos textos que se prestam a justificar e expor. nos PCNs. apresentar conceitos. a iniciação profissional do professor é fortemente supervisionada. como um instrumento para a obtenção da qualidade da educação. 29). instrumentos ou inovações metodológicas associadas a esses programas. o envolvimento e a constância do aluno´. como constatou o professor Fábio do Nascimento Fonsêca (2001. tampouco o descompasso entre a dimensão discursiva dos PCNs e a ausência de macropolíticas educacionais voltadas para a melhoria da escol arização nacional. A denúncia da existência de uma "febre" de programas de (in)formação em serviço promovidos pelas Secretarias de Educação dos Estados e Municípios. os PCNs parecem supor que a simples existência de uma proposta curricular seja condição suficiente para resolver a problemática que afeta a educação brasileira. a capacitação é concentrada em um a dois dias por ano ± raramente mais de 20 horas por ano ± e tipicamente se concentra em: disseminar informações sobre novos programas. a melhoria das condições físicas e materiais para o desenvolvimento do trabalho docente etc]. trazida a público pelo documento. tendo mais ênfase em países como os Estados Unidos do que na Europa. Em nenhum caso a capacitação é vista como substituto da formação inicial básica. A capacitação de professores existe e m todos os países. Não se pode acreditar que esses programas possam. cultural e profissional .

na formação em arte o plano da subjetividade dialoga permanentemente com as informações e orientações oferecidas pelo professor. necessária para se ter familiaridade com o universo procedimental da arte. Dominar os processos de criação em arte. é alimentado pela sua atualização permanente. os professores têm um papel significativo. interpretar e refletir sobre arte. atendendo aos três eixos de aprendizagem significativa: fazer. o . Na construção da identidade artística das crianças e dos jovens que freqüentam as escolas. a reflexão e a construção de idéias sobre arte e ainda documentar os trabalhos e textos produzidos para análise e reflexão conjunta na sala de aula . uma vez que se referem ao universo simbólico do aluno. são criadas as condições para que o aluno sin ta-se bem ao manifestar seus pontos de vista e mostrar suas criações artísticas na sala de aula. Cada um se sentirá confiante em relação a sua arte à medida que aprender efetivamente. que representa os movimentos do professor nas orientações didáticas em arte. cada som que emerge nas formas artísticas criadas em sala de aula têm grande importância. exigem a atuação precisa do professor. Assim. Além de debater os conteúdos específicos da área. informado pela cultura reque r um professor orientador. além de favorecer a construção de uma imagem positiva de si mesmo como conhecedor e produtor em arte. construindo um percurso cultivado. promover a leitura. acompanhando o aluno no enfrentamento dos obstáculos inerentes à criação. O apoio do professor.do jovem contemporâneo. informando -o sobre a História da Arte. Ou seja. cada gesto. Ela imprime sua marca ao demandar um sujeito da aprendizagem criador. propor exercícios que aprimoram a criação. propositor. o professor deve estar atento para o temperamento de cada aluno. por sua vez. a leitura dos objetos estéticos e a reflexão sobre a arte. Portanto. que inclui tanto saberes universais como aqueles que se relacionam ao cotidiano do aluno. É o professor quem promove o fazer artístico. ajudando -o na resolução de problemas com dicas e perguntas e fazendo-o acreditar em si mesmo. ou seja. Dessa forma. a arte pode colaborar e muito. observando suas ações e individualidade. Sua colaboração é ainda maior quando sabem respeitar os modos de aprendizagem e dedicar o tempo necessário a fornecer orientações e conteúdos adequados para a formação em arte. sabendo contextualizá -la como produção social e histórica. Se hoje o aluno deve ser formado para enfrentar situações incertas e para resistir às imposições de velocidade e de fragmentação que caracterizam a contemporaneidade. ensina os caminhos da criação e solicita do aluno envolvimento e constância. que incentiva a produção. reflexivo e inovador. Cada imagem. Acolher e exigir são os pólos da oscilação pendular. fazem parte do conjunto de ações desenvolvidas pel o professor nessa área: orientar os processos de criação artística oferecendo suporte técnico.

porque além de cumprirem o papel de formação cultural. próprios dos modos de continuar aprendendo sempre e por si. o aluno aprende a lidar com situações novas. A vida cultural pode (e deve) transitar pela escola. A visita a feiras e ateliês. um sentimento de competência para criar. dentro e fora da escola. sem dúvida. artista s. Ao atribuir e extrair significados das produções de críticos. pela simples afirmativa de que tudo o que o aluno faz e pensa em arte é ótimo. . Além disso. Também as leituras de objetos artísticos. o que caracteriza os processos de criação e m arte e de aprendizagem autoral.³ Na construção da identidade artística das crianças e dos jovens que freqüentam as escolas. a arte é. outra competência que promove a imagem positiva do aprendiz. Será. devem ter papel destacado na sala de aula. além dos estudos referentes à História da Arte. Um aluno preparado para o futuro é aquele que acompanha seu tempo. tanto entre professor e aluno como entre os colegas de classe. ³Cada imagem. uma base imprescindível por incluir as formas simbólicas que dizem respeito à humanização de todos os tempos e lugares. a organiza ção do espaço e a atenção aos processos de comunicação. Uma aprendizagem artística assim percorrida deixará marcas positivas na memória do aprendiz. influenciado pelas culturas. Nesse percurso de construção de saberes. cada gesto. Nesse aspecto. inusitadas e incorpora competências e habilidades para expor publicamente suas produções e idéias com autonomia. sim. int erpretar objetos artísticos e refletir sobre arte sabendo situar as produções. cada aluno fará escolhas com liberdade e discernimento. os jovens compreendem e se situam no mundo como agentes transformadores. cada som que emerge nas formas artísticas criadas em sala de aula têm grande importância. com a mediação do professor. uma vez que se refe rem ao universo simbólico do aluno. ancorado em uma sólida formação. Isso não significa que arte promova a auto -estima num passe de mágica.planejamento do tempo. filósofos. renovando -se em contato a diversidade de manifestações artísticas que revelam o movimento contínuo da arte e do conhecimento. os professores têm um papel significativo. teatro e música tem o objetivo de estabelecer a comunicação permanente entre o que se estuda e a cultura em produção. apresentações de dança. mas contará com traços propositivos e transformadores. historiadores da arte. conectam a aprendizagem escolar ao patrimônio cultural. jornalistas. mostras da cidade. A instância de formação escolar integrada à produção social da arte é um aprendizado para a participação do jovem na sociedade.

DESGRANGES. Ana Mae. Pedagogia do espectador. 1993b. São Paulo: Cortez. Arte na educação escolar. . 2003. Flávio. São Paulo: Hucitec. São Paulo: Perspectiva. A imagem no ensino de arte.Referências Bibliográficas: BARBOSA. 1996. ______.

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