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DADASMO
SURREALISMO
POP ART

Ligia Carodoso R2 n16

Histria do Surrealismo

O Surrealismo foi um movimento artstico francs (que mais tarde se expandiu para
outros pases) formado por Andr Breton (ver figura esq.), em 1920. Surgiu a partir do
Dadasmo.
Este movimento surrealista foi em grande parte influenciado pelas teorias de Sigmund
Freud (importante neurologista) referentes psicanlise. Segundo Freud, o homem deve
libertar a mente das regras e dos padres impostos pela sociedade, dando assim maior
importncia aos sonhos e sua prpria inconscincia. A psicanlise foi portanto uma das
bases do Surrealismo.
O que deu a conhecer ao mundo o Surrealismo foi o Manifesto Surrealista, em 1924.
Neste manifesto, declararam-se os princpios surrealistas, que falavam da iseno da
lgica, e da adopo de uma realidade superior, chamada "maravilhosa". Os surrealistas
mostraram-se tambm adversos a determinados valores, como a ptria, a famlia, a
religio, o trabalho e a honra.
Nos anos 30 foram principalmente Salvador Dali (que se iniciou no movimento em 1929) e
Magritte que mais se destacaram no surrealismo.
Em 1931 vrios pintores Surrealistas produziram obras que se tornaram em marcos da
evoluo da esttica do movimento: La Voix des Airs de Magritte (ver figura direita)
um exemplo desta evoluo.
No entanto, vrias tenses a nvel pessoal, poltico e profissional deram incio
separao do grupo de pintura Surrealista. Nesse grupo inclua-se tambm a fotografia,
na qual Man Ray teve um papel muito importante.

Nos anos 30 surgiram outros pintores surrealistas, como Yves Tanguy e o britnico John
Tunnard. Porm, com o rompimento da segunda guerra mundial, o Expressionismo
Abstracto ganhou uma maior importncia. Porm o prprio Expressionismo Abstracto foi
fruto do encontro de artistas americanos com Surrealistas europeus refugiados da
Guerra.
Durante a Segunda Guerra os artistas Surrealistas continuaram as suas obras, embora de
um modo mais disperso.
Nos 40 o Surrealismo tambm chegou Inglaterra e aos EUA.
No entanto vrias personalidades foram expulsas do movimento Surrealista. Porm vrios
destes artistas, como Roberto Mattam continuaram prximos ao movimento.
O pintor e escultor francs, Duchamp, continuou a produzir esculturas at falecer.
Em 2001 a Tate Modern (museu britnico de arte moderna) apresentou uma exibio de
arte Surrealista que atraiu mais de 170,000 visitantes. Presentemente o Surrealismo
continua a ser uma fonte de inspirao para a criao de arte.

Caractersticas do Surrealismo
As obras surrealistas tm caractersticas muito particulares e nicas. A arte surrealista
possui sempre elementos irreais que a tornam, por vezes, bizarra. Esses elementos
podem ser fruto dos sonhos ou do inconsciente do autor. No entanto a arte surrealista
procura sempre imitar a perfeio nas suas cores e desenhos (dentro da dimenso do
imaginrio). Por vezes contm iluses de ptica que evocam o sonho ou at a ironia.
"Automatismo psquico pelo qual algum se prope a exprimir, seja verbalmente, seja por
escrito, seja de qualquer outra maneira, o funcionamento real do pensamento". Andr
Breton (francs que lanou o movimento) sobre a essncia do surrealismo.

Histria do Dadasmo

O dadasmo surgiu no ano de 1916 em Zurique, no chamado Cabaret Voltaire, por

iniciativa de um grupo de artistas e escritores, que decidiram romper com todos os
valores e princpios estabelecidos anteriormente Primeira Guerra Mundial, inclusive os
artsticos.
A prpria palavra dad no tem outro significado seno a prpria falta de significado,
sendo um exemplo da essncia deste movimento.
O movimento dadasta foi fundado pelo poeta Hugo Ball (ver figura), ao qual se uniram os
artistas Hans Arp e Marcel Janco e o poeta romeno Tristan Tzara. As suas inmeras
publicaes de manifestos tornaram rpida a difuso do dadasmo na Europa, obtendo a
adeso de artistas como Marcel Duchamp, ouFrancis Picabia.
A pintura dadasta foi um dos grandes mistrios da histria da arte do sculo
XX. Os pintores deste movimento, no hesitaram em anular as formas, tcnicas
e temas da pintura, tal como tinham sido entendidos at aquele momento. Para
dificultar ainda mais sua anlise, os ttulos escolhidos no tinham qualquer
relao com o quadro.
A escultura dadasta dedicava-se improvisao e desordem. As esculturas
de Marcel Duchamp, por exemplo, baseavam-se muitas vezes em objectos do
dia-a-dia. Um dos mais escandalosos foi, sem dvida, o urinol que este artista
francs se atreveu a apresentar no Salo dos Independentes, competindo com
as obras de outros escultores. Com exemplos desse tipo e outros, pode-se
afirmar que Marcel Duchamp foi o pai da arte conceptual. Os crticos no
foram muito condescendentes com essas obras, que no conseguiam
compreender nem classificar.
Em poucos anos, o movimento alcanou, alm de Zurique, as cidades de Barcelona,
Berlim, Colnia, Hanover, Nova Iorque e Paris.
Os dadastas no romperam somente com as formas da arte, mas tambm com
o conceito da prpria arte.

Efmera, mas eficaz, a arte dadasta preparou o terreno para movimentos

vanguardistas to importantes como o surrealismo e a arte pop, entre outros.

Caractersticas do Dadasmo
O dadasmo provm do surrealismo, e como tal ambos os tipos de arte tm
vrias caractersticas em comum. Noentanto so tambm diferentes em muitos
aspectos
- Os objectos do quotidiano so apresentados em novos e diferentes contextos
que por vezes no aparentam ter qualquer sentido.
- As obras de arte contm por vezes itens que criticam a guerra, o consumismo,
o capitalismo e a sociedade em geral.
- O dadasmo ope-se ao equilbrio, utilizando a ironia e o pessimismo. Para
criar maior sarcasmo os artistas utilizavam por vezes a fotomontagem.
- O dadasmo experimentalista, escandaloso, espontneo e cepticista, e
invocava at a antiarte ou a destruio da arte.
- Utilizam-se montagens e experincias de imagens com objectos e sons do
quotidiano
- Engloba as artes plsticas, a fotografia, a msica, o teatro,

pop art

Pop art (ou Arte pop) um movimento artstico surgido na dcada de 50 na

Inglaterra mas que alcanou sua maturidade na dcada de 60 em Nova York. O
nome desta escola esttico-artstica coube ao crtico britnico Lawrence Alloway
(1926 - 1990) sendo uma das primeiras, e mais famosas imagens relacionadas
ao estilo - que de alguma maneira se tornou paradigma deste - ,a colagem de
Richard Hamilton (1922 - 2011): O que Exatamente Torna os Lares de Hoje To
Diferentes, To Atraentes?, de 1956. A Pop art propunha que se admitisse a
crise da arte que assolava o sculo XX desta maneira pretendia demonstrar
com suas obras a massificao da cultura popular capitalista. Procurava a
esttica das massas, tentando achar a definio do que seria a cultura pop,
aproximando-se do que costuma chamar de kitsch.
Diz-se que a Pop art o marco de passagem da modernidade para a ps-

modernidade na culturaocidental.

Max Horkheimer ( esquerda) eTheodor W. Adorno (1955)

Theodor W. Adorno e Max Horkheimer, nos anos 40, cunharam o

termo Indstria cultural. O conceito analisa a produo e a funo da cultura
no capitalismo e relaciona cultura como mercadoria para satisfazer
a utilidade do pblico.
A defesa do popular traduz uma atitude artstica adversa ao hermetismo
da arte moderna. Nesse sentido, esse movimento se coloca na cena artstica
como uma das mos que no se movia. Com o objetivo da crtica Tnica ao
bombardeamento da sociedade capitalista pelos objetos de consumo da poca,
ela operava com signos estticos de cores inusitadas massificados pela
publicidade e pelo consumo, usando como materiais principais: gesso, tinta

acrlica, polister, ltex, produtos com cores intensas, fluorescentes,

brilhantes e vibrantes, reproduzindo objetos do cotidiano em tamanho
consideravelmente grande, como de uma escala de cinquenta para um,objeto
pequeno , e depois ao tamanho normal

No Reino Unido
O Independent Group (IG), fundado em Londres em 1952, reconhecido
como o precursor do movimento de Pop art. O grupo, formado entre outros
pelos artistas Laurence Alloway, Smithson, Richard Hamilton, Eduardo

Paolozzi e Reyner Banham utilizava os novos meios de produo grfica que

culminavam durante as dcadas de 1950 e 60, com o objetivo de
produzir arte que atingisse as grandes massas. O Independent Group se
dissolveu formalmente em 1956 depois de organizar a exibio "This Is
Tomorrow" em Londres, na galeria de arteWhitechapel Gallery. Nesta
exibio, o artista ingls Richard Hamilton apresentou a colagem "Just what
is it that makes today's homes so different, so appealing?" (em portugus: O
que Exatamente Torna os Lares de Hoje To Diferentes, To Atraentes??),
considerada por crticos e historiadores uma das primeiras obras de Pop art. 1
possvel observar nas obras Pop britnicas um certo deslumbramento
pelo american way of life atravs da mitificao da cultura americana.
preciso levar em considerao que o Reino Unido passava por um perodo ps-

guerra, se reerguendo e vislumbrando a prosperidade econmica norteamericana. Desta forma, todas as obras dos artistas pop britnicos aceitaram a
cultura industrial e assimilaram aspectos dela em sua arte de forma ecltica e
universal.

Nos Estados Unidos

Ao contrrio do que sucedeu no Reino Unido, nos Estados Unidos os artistas
trabalham isoladamente at 1963, quando duas exposies (Arte 1963: novo
vocabulrio, Arts Council, Filadlfia e Os novos realistas, Sidney Janis Gallery,
Nova York) renem obras que se beneficiam do material publicitrio e da mdia.
nesse momento que os nomes de Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Claes

Oldenburg, James Rosenquiste Tom Wesselmann surgem como os

principais representantes da Pop art em solo norte-americano. Sem estilo
comum, programas ou manifestos, os trabalhos desses artistas se afinam pelas
temticas abordadas, pelo desenho simplificado e pelas cores saturadas. A nova
ateno concedida aos objetos comuns e vida cotidiana encontra seus
precursores na antiarte dos dadastas.
Os artistas norte-americanos tomam ainda como referncia uma certa tradio
figurativa local - as colagens tridimensionais de Robert Rauschenberg e as
imagens planas e emblemticas de Jasper Johns - que abre a arte para a
utilizao de imagens e objetos inscritos no cotidiano. No trato desse repertrio
plstico especfico no se observa a carga subjetiva e o gesto lrico-dramtico,
caractersticos do expressionismo abstrato - que, alis, a arte pop comenta de
forma pardica em trabalhos como Pincela (1965) de Roy Lichtenstein. No

interior do grupo norte-americano, o nome de Tom Wesselmann liga-se s

naturezas-mortas compostas com produtos comerciais, o de Lichtenstein aos
quadrinhos (Whaam!, 1963) e o de Claes Oldenburg, mais diretamente s
esculturas (Duplo Hambrguer, 1962).

Andy Warhol[

Pilares de latas Campbell no edifcio da Academia Real Escocesa, Edimburgo

Andy Warhol foi uma das figuras centrais da Pop art nos Estados
Unidos.2 Como muitos outros artistas da Pop art, Andy Warhol criou obras em
cima de mitos. Ao retratar dolos da msica popular e do cinema,
como Michael Jackson, Elvis Presley, Elizabeth Taylor, Brigitte

Bardot, Marlon Brando e, sua favorita, Marilyn Monroe, Warhol mostrava o

quanto personalidades pblicas so figuras impessoais e vazias; mostrava isso
associando a tcnica com que reproduzia estes retratos, numa produo
mecnica ao invs do trabalho manual. Da mesma forma, utilizou a tcnica
da serigrafia para representar a impessoalidade do objeto produzido em
massa para o consumo, como as garrafas deCoca-Cola e as latas de
sopa Campbell.

No Brasil

Rubens Gerchman: pintura, colagem e outros materiaisPoliciais Identificados na

Chacina (Registro Policial), 1968
Nos anos 60 frutificou entre os artistas brasileiros uma tendncia irnica
derivada da Pop art norte-americana refletindo o clima tenso criado pelo regime
militar imposto em 1964. Aderindo apenas forma e tcnica utilizada na
Pop art os artistas expressaram a insatisfao com a censura instalada pelo
regime militar, tematizando questes sociais de poltica. Entre as exposies
mais importantes nesse perodo destaca-se a Opinio 65, realizada no Museu

de Arte Moderna do Rio de Janeiro, composta por 17 artistas brasileiros e

13 estrangeiros.3
Dentre os principais artistas nesta poca esto Wesley Duke Lee, Luiz Paulo

Baravelli, Carlos Fajardo,Claudio Tozzi, Jos Roberto Aguilar e Antonio

Henrique Amaral, entre outros.2

DADASMO

Nu descendo a escada, 1912

Broyeuse de chocolat no 2, 1914

Hera (1929)

Star Dancer on a Transatlantic Steamer, 1913

Very Rare Picture on the Earth - 1915

Die Versuchung des hl. Antonius 1945

SURREALISMO

The Human Condition (1935)

The Empire of Light (1953 -54)

Personal Values (1952)

A Fazenda (1921-1922)

Carnaval dos Arlequins (1924-1925)

The Weaning of Furniture-Nutrition (1934)

POP ART