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A FRUSTRANTE APATIA DIANTE DA BOMBA COTIDIANA QUE EXPLODE

Uma anlise implicada de BLOW UP [vol.2] DEPOIS APS


SEGUINTE: BIFURCAO IMPREVISVELi espetculo do
Ncleo Cinematogrfico de Dana

Por: Jaqueline Vasconcellosii


Falarei aqui de um tipo de arte que me interessa que no est para alm do corpo que a
produz e que, por fim, uma narrao desse corpo com toda a complexidade que a ele
pertence. Por isso comeo falando de dois mimimis que assombram a dana, em
especial as que dialogam por meio de configuraes contemporneas e que
costumeiramente chamamos Dana Contempornea.
Sobre o mimimi da tica:
Para alm de uma arrogncia subjetivista ou mesmo relativista - datada e residual comeo provocando sobre as possveis reverberaes dessa escrita.
Sim, sou produtora do grupo que analiso. Passei um ano convivendo com o mesmo,
nas diversas aes do projeto. No acho que o texto a seguir elogioso, mesmo
quando o , e o escrevo por acreditar em cada palavra.
No faz parte das descries das minhas funes no projeto produzir textos crticos
sobre o trabalho das criadoras. Portanto...
Supere isso!
Eu escrevi e, sim, foi publicado. Caso tenha problemas em relao tica ou a
suposta imparcialidade que textos crticos de dana deveriam ter, no continue a
leitura...
um desperdcio do seu precioso tempo e gerar futuras discusses internticas
desnecessrias em tempos de humores acirrados e dios virtuais afetados.
Supere o fato de que at crticos profissionais esto implicados no que escrevem e,
sim, muitas vezes escrevem por e para seus afetos.
Sobre o segundo mimimi do corpo e sua dana e...
Sim, esse texto fala de uma dana contempornea - que foi feita segundo
configuraes contemporneas - mas ele no tratar do constructo terico criado pelo
senso comum que dita que trabalhos que esto em baixo desse guarda-chuva formam
danas que respeitam a dana individual de cada corpo.
Por diversos momentos do trabalho (nos vrios Lados incluindo aqui diversos outros
no nomeados pela obra) havia resqucios de outra qualidade de movimento. Tinha a
impresso de estar vendo uma dana Corutica. S para definir um pouco a que me
refiro evocando essa dana:

[Para Rudolf Laban, como analisado por Lenira Rengel em seu livro Dicionrio
Laban: Corutica o estudo da organizao espacial dos movimentos que Laban
desenvolveu. Corutica tambm nomeada Harmonia espacial. [...] O espao
corutico concebido partir do corpo. Assim, cada pessoa tem um territrio prprio,
A Corutica trata do estudo das formas espaciais dentro da cinesfera. (p. 36)]
Alguns olhos dispersos e taxadores recorrero formao em dana de algumas
criadoras do grupo. No acho coerente atribuir a isso esses momentos. Pelo menos no
a isso somente. Acho que isso tambm foi opo esttica e, h que se respeitarem
escolhas.
LADO A [Voc no pode construir uma rvore de volta a partir de fumaa e cinzas]:
ou a derrota de um corpo que j no aguenta explodir...
Desde a 1. Temporada, financiada pelo Prmio Funarte de Dana Klauss Vianna/2013,
me interesso em discutir esse corpo apresentado pelas criadoras. Um corpo que desiste e
que no acontece em exploso, ainda que falando dela, discutindo-a, repercutindo-a no
espao e em forma de elementos cnicos.
Analiso como acertada a opo das diretoras do grupo Mariana Sucupira e Maristela
Estrela em separar em dois lados o que, na primeira temporada, j apontava duas
estruturas estticas que dialogavam entre si, mas que, por serem assimtricas criavam no
pblico um rudo cognitivo (e por vezes sensorial) de estar assistindo a duas coisas
distintas.
No me deterei em discorrer sobre o que acho da opinio do pblico a esse respeito,
pois s concordo em parte do que foi dito em relao a Blow-up [Vol.1]... Vamos ao
agora!
Nesse Lado A a minha ateno foi solicitada para vrios e pequenos gestos poticos,
interpretados por corpos que me falavam de cansaos cotidianos e que estavam imersos
numa realidade urbana rida, em estado crtico, em atrito. O corpo justo antes da
exploso.
Por isso (e por tantas outras escolhas estticas da direo), a exploso daqueles corpos
era sim frustrada. Se tratava de tentar e ser fracassado no intento de explodir.
O que a obra me solicitava era prontido para entender que, no contexto em que estava
inserida - embaixo do viaduto Jlio Mesquita, na cidade de So Paulo, na megalpole
da especulao imobiliria, na cidade em permanente estado de obra, onde aqui tudo
parece que era construo, mas j runa como j cantava o colega Caetano Veloso;
na cidade da crise hdrica, na cidade das reintegraes de posse, dos hostis panelaos,
das manifestaes coxinhas, das represses policiais s manifestaes por melhores
condies de vida e etc era muito pouco provvel ver exploso naquele ambiente.
mais coerente que esse corpo tente a primeira vez e continue tentando cada vez mais,
at julgar-se fracassado no intento.
Sim, um brinde ao nosso fracasso dirio que se transforma em choro, que se transforma
em rebelies facebookianas, que se transforma em nada, afinal, temos que seguir o
percurso da vida...
LADO A/1: o contexto, o espao, os agentes, o corpo.
L estavam seis corpos tentando, cedendo ao piso irregular, duro e sujo do Canteyro de
obras e que ainda sim, dialogava com todo o caos que danar ali significava. O
Canteyro foi o nome dado quele espao pela fina ocupao artstica Terreyro

Coreogrfico que se projeta na encruzilhada entre coreografia e arquitetura e


linguagem de programao a fim de realizar aes coreogrficas no espao urbano.
Ocupao capitaneada por nomes como Daniel Kairoz, Andreia Yonashiro, as arquitetas
Carila Matzembacher e Marlia Gallmeister, a artista-tecnloga Rita Wu, xs danarinxs
Rodrigo Andreolli e Barbara Malavoglia e a produtora Mara Sylvestre. Devemos a eles
o abrigo.
Mais uma vez tenho que pontuar uma escolha acertada.
At didaticamente (e discorrerei sobre isso a seguir) a escolha desse espao foi uma
coerente e feliz deciso da direo.
Voltando aos corpos, eles seguiam um trajeto no espao. Saiam do que aqui vou nomear
estao A at a C em uma performance que se ia exaurindo em foras.
Buscavam apoios em si mesmos, configuravam solos e duos em dilogo, pareciam estar
em uma conversa, sem palavras ou narrativas, que no encontrava caminhos e solues
possveis para esse cansao.
Gostaria de destacar a atuao das performers-convidadas (terminologia usada no
prprio projeto) Martina Sarantopoulos e Clara Gouvi - e esse destaque no
qualitativo, ou seja, no nomeio as melhores, mas me afetaram em diversos mbitos pelas escolhas que elas fizeram para seus momentos solos no coro de corpos.
A cena de Martina ao lado da coluna pichada com o smbolo do gnero feminino
gstrica. Apresenta-se ali um corpo feminino (todos que ali estavam o eram), cansado,
pequeno, um corpo que desistiu.
Seu duo explosivo com Clara, logo na estao A e a desistncia dos dois corpos tambm
foi movente. Sim, me moveu em partes sensveis que sabia que estavam l, mas que
talvez precisasse de poticas como essas para acess-las.
O mesmo com o duo Juliana Gennari e Ilana Elkis e a linha reta entre o solo Maristela
Estrela e Martina (em determinado momento as duas danas na estao B coincidem).
Uma vez tocado no nome dela, tenho que tambm falar da potncia do corpo de
Estelinha (Maristela)...
Ela a prova de que as artes do corpo, para alm de conceituais, so sinestsicas.
Impressionante a sabedoria daquele corpo que, por muitas vezes resolve em cena
problemas causados pelo espao.
O corpo de Mariana Sucupira me abre outra discusso, o uso da repetio, slow e crop
(termos aqui adaptados da arte cinematogrfica) na cena.
Discorrendo sobre o que meus olhos implicados viram em sua atuao no Lado A,
pontuo tambm um domnio admirvel do corpo para executar aes que, talvez, se
vissem melhor representadas em imagens gravadas. Ao ralentar o movimento, Mariana
invoca para si uma presena corporal que vi poucas vezes em artistas da dana.
Por falar em repetio, toda a escolha esttica transcorre em torno dela e aqui no se
confunda repetio com redundncia.
Aqueles corpos em cena no tem o que redundar!!!
Eles gritam contidamente em toda ao.
LADO A/2: Sobre Tcnicos, tcnicas, polticas de criao e arte.
Abro esse parntese no Lado A para falar de quem famigeradamente chamamos de
tcnicos. Em meu percurso como produtora - que comea aos quinze anos - nunca
entendi bem a determinao quase obsessiva do mundo da arte, alimentada por muitos
artistas, em separar claramente nos crditos (e, portanto discursar isso pro mundo) quem
da tcnica de quem da criao...

Andr Boll, o responsvel pela criao da luz cnica, artista no melhor uso que essa
palavra pode ter. impressionante sua capacidade em otimizar recursos, tempo e
energia e, ainda assim, no apresentar um resultado tosco, mal-acabado e preguioso.
um dos poucos artistas da luz que conheci em minha trajetria que entende o conceito
da criao e o coloca em cena, sem necessariamente pensar numa lgica de revelao
do trabalho. Parece-me que, para Boll, o no revelado da luz to interessante quanto, e
talvez mais pertinente, do que o que se d vista. Sua lgica me pareceu muito prxima
da que deve ter sido a lgica Ziembinski [o mitolgico iluminador cnico que
revoluciona o teatro na dcada de 1940 com a montagem de luz da pea Vestido de
Noiva de Nelson Rodrigues. Sua importncia foi tal que ele inaugura o teatro moderno
no Brasil].
Foi instigante ver como ele resolveu o debaixo do viaduto sem torn-lo caixa-preta.
Na contramo do que disse do trabalho de criao da luz, a trilha sonora feita por Felipe
Ribeiro me fez pensar nas atuais polticas pblicas para s culturas, e como as
entendemos ao formular editais e estipular tetos oramentrios.
Felipe faz uma trilha redundante - contrastando ao sentido que dei ao termo repetio,
recurso que considero um ganho em toda a obra.
Parece que para esse tcnico, que foi pouco criador (ainda que em sua trajetria
profissional o tenha sido por diversos momentos, em tantas outras obras) as
interferncias sonoras precisavam redundar a agresso e violncia que j estava nos
corpos, no ambiente e na cidade.
Em um percurso de cinquenta minutos havia trs que so dignos de destaque em seu
trabalho. Um momento precioso que parecia dialogar com o problema que aquela dana
apresentava.
A questo central da redundncia tambm produzir um cansao em que interatua com
a obra, pois parece que estamos vendo/ouvindo um eterno looping narrativo e mal
acabado em conceito.
No entanto, me pergunto como teria sido essa trilha se a lgica do mercado fosse outra.
Ser que ela seria redundante se os Fomentos, PROACS, leis federais considerassem
importantes esses tcnicos to primordiais feitura dramatrgica do trabalho quanto os
criadores cnicos?
Coloco-me agora em um mundo utpico em que Felipes, Joos, Antnios, Marisas e
Thiagos pudessem receber mensalmente para estarem no cerne das escolhas
dramatrgicas e com isso criarem msica. Talvez, suas criaes se tornassem obras
dentro da obra e a polifonia dos discursos de fato se efetivariam.
Mas, isso uma conjectura utpica, como coloquei!
Luciano Bussab nessa obra se transmuta camaleo. Soube retirar do ambiente potncia
ao dispor pequeno - e quase insignificantes - elementos que compuseram a dramaturgia
e muito ajudaram no dilogo e mediao com o pblico. A cenografia dele, mas me
parece, que sua principal qualidade identificar no prprio elemento o que vira
discurso.
Fause Hatem entende muito bem a fragmentao do discurso da direo ao propor um
figurino feito por justaposio de peas. Me intriga como o brilho fez parte do lado B.
Onde tudo era desastre, brilharam seus paets, mas isso o prximo captulo da saga.
LADO A/3: E por falar em mediao e contexto... O lado obscuro do lado A
Bom... Que vivemos em uma cidade elitista, ns j sabemos, pois o 15 de maro de
2015 sempre estar a para nos provar.

Para alm dos mimimis Coxinhas X Comunistas, falarei de uma questo que tocou a
muitos nas apresentaes do lado A em baixo do viaduto Jlio Mesquita: aquele lugar
era o LAR de muitas pessoas em situao de rua.
Sim, aceitem o fato, querido pblico, que vocs assistiram o espetculo na casa de
pessoas, que moram ali e nem precisamos dissertar sobre o porqu.
Vou usar o eufemismo escolhido por uma conhecida (performer) que viu a obra e usou
o facebook para criticar o pblico Vila Madalena que ali estava.
Pois bem, esse pblico, no dia da estreia, teve que se deparar com dois moradores de rua
bbados que queriam conversar e queriam contato fsico (isso mesmo!), durante a obra.
bvio que isso gerou ojeriza de alguns (e no os julgo, pois passei 50 minutos de
espetculo conversando com eles e realmente a interlocuo estava bem difcil)!
Mas, o que quero pontuar dessa experincia a relao que os artistas criam com o
contexto...
Existe atualmente um projeto de dana acontecendo naquele espao que como afirmei
acima, casa para alguns- o Terreyro Coreogrfico... Ns fomos apresentar l como
hspedes convidadas.
Como ser hspede de um projeto que j hspede na casa alheia?
A impresso que tive era de estar imersa em uma histria bem parecida a um ditado
baiano: cada convidado tem direito a chamar mais 100 pessoas para a festa e o
anfitrio tem o direito de colocar 101 pessoas para fora dela.
Assim foi a relao com aqueles moradores... Em um dado momento ouvi de um deles:
Aqui nossa rea! Aqui quem manda nis!. Muito justo, era mesmo!
Era a rea do casal que tem uma casa montada nos fundos da Estao A, era a
rea dos moradores de rua passantes, era a rea dos dois bbados, era a rea dos
Exs!
Ento, qual e onde se localiza mesmo o mal-estar do pblico?
Argumento que se localiza nos processos de mediao que ou existem em parte ou
simplesmente inexistem em obras artsticas (de maneira geral), pois vivemos em um
sistema cultural to miservel que no h tempo para pensar em mais isso.
No mais, respeito dessa questo, acho que h - subjacente e em latncia - uma
convocao aos artistas que forem ocupar aquele Terreyro em criar aes de
mediao que incluam, ainda que no tenham interesse em criar obras de incluso
social, pois ali habita gente.

Gente que no como a gente, pois a no ser que se tenha passado por situaes de
absoluta misria e se entenda o que viver quase completamente sem assistencialismo
pblico, no a compreendemos e muito menos por onde transita sua lgica.
Porm, gente que tambm sonha e cria metforas e, considerando que a obra se tratava
tambm dessa gente, havia que preocupar-se em entrar na lgica deles, mediar e tentar
criar espaos de dilogo.
Volto a dizer a minha conhecida por aqui: a obra tambm trata disso. Como contar a
essa gente tambm? Como falar disso com eles?
LADO B [Tudo desastre].
E mesmo!!!
Na quinta, 28 de maio de 2015, estreou o Lado B e, logo percebi que no se tratam de
dois espetculos, porm eles tambm no so causais...
O Lado A dialoga com o Lado B, mas no o introduz.
Toda a exploso esperada acontece no corpo, na cena, no exagero, no excesso dessa
encenao.
Aqui, porm os focos e os crops so mais importantes ainda, pois aqueles corpos
danavam na imensido e onipotncia espacial que o Cine Art Palcio.
Volto a falar do trabalho do Andr Boll, pois sem a agudeza do seu olhar a obra no
viria luz em recortes to potentes.
Ali as criadoras organizaram todo o seu discurso narrativo, repetitivo, no corpo, no
texto, no cenrio, nos vdeos e por vezes redundavam (porm aqui, me parece que
propositadamente) para provocar o pblico a posicionar-se do quanto mais preciso
explodir antes que a realidade nos exploda. O que necessrio para tirar os corpos da
apatia?
Vdeos de reintegraes de posse perpetradas para um governo que pouco se
compromete com melhorias sociais como o de So Paulo, destruio de elementos
cnicos, descontrole corporal ainda que identifique que um dos pontos desse
descontrole que ele ainda controlado em seu centro e diversos outros artefatos
dramatrgicos foram utilizados pela direo para sublinhar o que pode um corpo que
no aguenta mais tanta informao catastrfica sobre o mundo.
As ilhas criadas por essa direo, em solos das intrpretes, so as estruturas mais
poticas da obra.
Ver o trabalho de Martina que dana na gua produzida por arremessos de bombasbexigas paralisante. um dos instantes da obra em que parece que nosso corpo
suspende em desespero e se recolhe diante do desmoronamento do cu em tempestades
de estrupcio que podem a ter inspirado. Em certo momento quase ouvi as linhas do

Gabriel Garcia Mrquez e por um nfimo segundo entendi seus Cem anos de Solido...
Mas, me perdi novamente e volto obra.
Outros instantes poticos so dignos de lembrana: a criadora Ilana Elkis em uma
parada de mo, seminua, sendo banhada em glitter por Maristela Estrela e Juliana
Gennari, como se o brilho precisasse resistir a tanta destruio; o trio Maristela, Clara e
Juliana, danando em sua corutica quase romntica diante dos destroos; Mariana
Sucupira e seu texto sobre Chernobyl...

LADO B/bbb: pausa da dana... do intercmbio que contaminou

Vale lembrar que todo o Lado B tem influncia e nasce do 2. Intercmbio de ideias e
aes: resistncia, em que o grupo convida uma srie de artistas da cidade para uma
vivncia com a artista, educadora e curadora Graziela Kunsch, o que culmina em
diversas aes e intervenes urbanas na cidade de SP, propostas pelos integrantes do
grupo.
Esses mesmos artistas participam do Lado B como convidados e propem aes durante
o espetculo.
Por fim, j que me referi tcnica do Lado A, Mariana Sucupira e Maristela Estrela
acertam mais uma vez na composio das interferncias sonoras desse lado, assinada
por elas, que agora sim parece dialogar com o que est sendo composto
dramaturgicamente na ao.

Meu LADO C: o que me cala...

Ao ver, estar e vivenciar esse processo termino por dizer que meu corpo pede
reintegrao de posse dele mesmo, pois ps Lado B fica difcil no atentar-se
realidade do entorno.
Quero reintegrao para poder agir, do mesmo modo como vejo ao no ato potico que
foi essa obra composta pelo Ncleo Cinematogrfico de Dana.
i

artista, articuladora cultural, enxerida, baiana e, at por isso, apaixonada por provar suas
paixes, em especial as que tem pela arte. Essas so as que lhe calam mais fundo. Por isso,
de vez em quando, ela escreve.
ii
Esse projeto foi contemplado com o XVI Edital Municipal de Fomento Dana e desenvolveuse ao longo de 2014/2015, sendo o Vol.2 sua finalizao.