ARTE CONTEMPORNEA E EXPERINCIA ESTTICA NO ENSINO DA ARTE

Rejane Reckziegel Ledur UFRGS/FACED

Resumo: O presente artigo apresenta algumas reflexes em torno da pesquisa de doutorado que busca
problematizar a produo de sentido na arte contempornea, tendo o foco de ateno voltado para as
experincias estticas dos alunos na interao com a arte contempornea, vivenciadas em sadas pedaggicas
proporcionadas no espao escolar. Ao focar a ateno na experincia de sentido com a arte contempornea,
pretende-se tambm analisar as desconstrues/construes presentes na arte contempornea como
possibilidades de repensar a educao, a escola e o ensino a partir das transformaes e mudanas ocorridas na
sociedade e na cultura na atualidade.
Palavras-chave: Arte contempornea, experincia, ensino da arte

Nas ltimas dcadas a sociedade contempornea vem passando por significativas

transformaes que afetam diretamente o campo da educao. Muitos estudos procuram
explicar as mudanas na ordem cultural, social e econmica, partindo do pressuposto que
estamos passando por uma transformao de paradigma. O conceito de paradigma, segundo
Thomas Kuhn (2006, p. 48), diz respeito a investigao histrica cuidadosa de uma
determinada especialidade num determinado momento que revela a recorrncia de um
conjunto de ilustraes quase padronizadas de diferentes teorias, caracterizando uma forma de
ver o mundo.
A atualidade das transformaes na sociedade impede a existncia de uma perspectiva
histrica que legitime os aspectos sociais, culturais e tecnolgicos que caracterizam a
contemporaneidade. Porm teorias recentes1 que buscam compreender a complexidade e
diversidade humana, assim como as mudanas na organizao social, econmica e cultural
sinalizam para transformaes fundamentais na sociedade, mediadas e impulsionadas pelas
tecnologias de informao.
Atravs de diferentes recortes e perspectivas os estudos partem do pressuposto que o
paradigma moderno ou industrial no d mais conta de explicar os tempos atuais. Diferentes
conceitos so usados para denominar os novos tempos, como modernidade, ps-

Lyotard, Jamenson, Bauman, Lipovestky, Habermas so alguns dos tericos que tem discutido atravs de
diferentes perspectivas as questes do Ps-modernismo.

industrialismo, ps-modernismo, sociedade lquida, hipermodernidade, sociedade da

informao, redes, entre outros, que demonstram a dificuldade de construir uma teoria coesa
ou de definir um momento que est em contnua mudana.
A educao, como um campo de conhecimento amplo, vem absorvendo no meio
acadmico as desconstrues e ressignificaes que as teorias ditas ps-modernas
apresentam em relao complexidade da sociedade da informao, problematizando a
construo do conhecimento e o processo de ensino e aprendizagem na sociedade
contempornea atravs destes referenciais. No entanto, as transformaes na escola ainda so
muito incipientes, pois as prticas e os currculos escolares esto fortemente vinculados a uma
concepo moderna ou tradicional de educao.
Os reflexos deste descompasso entre as transformaes na sociedade e a escola se
tornam visveis quando nos defrontamos, por exemplo, com a indiferena e a falta de sentido
por parte dos estudantes brasileiros em relao aos conhecimentos e contedos enfatizados
nas disciplinas escolares, que geralmente so descontextualizados da vida cotidiana. A
indisciplina e os altos ndices de evaso escolar observados em todos os nveis de ensino
sinalizam como sendo consequncias deste descompasso.
Indiferente classe social, hoje os alunos esto inseridos numa cultura ps-moderna,
mediada pelos avanos tecnolgicos, constituindo-se atravs das redes sociais de
comunicao, interagindo com diferentes linguagens, contextos e intertextos que rompem
com o paradigma moderno construdo em torno de narrativas fixas, lineares e histricas.
Quase todas as informaes esto disponveis e so acessadas pelos meios tecnolgicos de
comunicao.
Para os estudantes inseridos num contexto ps-moderno o valor do conhecimento reside
na sua funcionalidade imediata, ele existe para ser usado. No entanto, valorizam o
conhecimento oriundo da experincia de algum e reconhecem que nem tudo est disponvel
na web, necessitando buscar as informaes em outras fontes de pesquisa. Nesse sentido, a
ps-modernidade pode ser olhada como um perodo impregnado de dvidas e problemas de
todas as ordens, mas tambm impregnado de possibilidades e mudanas que no podem ser
desprezadas pela educao sem passar por uma anlise detalhada.
As transformaes na sociedade significam um grande desafio para todos os
profissionais da educao, em especial para os professores que tem o dever intelectual de se
apropriar das assertivas ps-modernas para problematizar as mudanas que atingem os
fundamentos do trabalho pedaggico. A escola tem o importante papel com as novas geraes
de organizar e dar significado s informaes que so acessadas diariamente nos meios

tecnolgicos de comunicao, ressignificando e aprofundando os conhecimentos que possam

dar conta de compreender o mundo contemporneo e dar sentido vida.
A rea das artes um campo frtil para visualizar as transformaes da psmodernidade. nas prticas estticas e culturais que ocorrem as grandes desconstrues. Nos
anos 50, o conceito de ps-moderno invade as artes plsticas com a emergncia das
tendncias como a arte pop, o minimalismo, a arte conceitual e as performances, nominando
uma arte que no tinha um estilo definido e nem uma coerncia esttica, ao contrrio
caracterizava-se pela desordem, pelo choque de tendncias e convivncia de diferentes estilos.
Em relao ao ps-modernismo na arte Cauquelin (2005) ressalta:
Criticada, definida e redefinida, rejeitada ou abusivamente utilizada, a noo de
ps-modernismo pelo menos mostra muito claramente o desconforto em que se
encontram o crtico, o terico e o historiador de arte diante da atualidade artstica.
(CAUQUELIN, 2005, p. 130)

O conceito de ps-modernismo no consegue dar conta de todas as transformaes que

ocorreram na arte a partir da dcada de 50, ficando seu significado mais restrito a designar um
estilo de arte que marcou a ruptura com o modernismo. Eleanor Heartney, no livro PsModernismo, define este estilo explicando que por volta da dcada de 80, o ps-modernismo
casou-se com o ps-estruturalismo, criando pela primeira vez, um estilo que comeou a se
caracterizar como ps-moderno (HEARTNEY, 2002, p. 12).
Como as transformaes na arte no so mais possveis de serem classificadas em
estilos, o conceito de arte contempornea que melhor define a arte produzida na atualidade,
abarcando todo o universo de obras, objetos, performances, vdeoarte, instalaes, happenings
entre outros, que caracterizam a produo artstica hoje. Tericos como Arthur Danto (2006),
Anne Cauquelin (2005), Fernando Cocchiarale (2006), David Harvey (2003) problematizam
as transformaes na arte contempornea, buscando compreender as mudanas conceituais e
histricas que envolvem a concepo, produo e recepo das obras no espao e tempo que
as legitimam.
A arte contempornea um campo de conhecimento e expresso em que as
transformaes da ps-modernidade deixaram marcas profundas. Trazer a contemporaneidade
para o contexto escolar atravs da experincia com a arte contempornea pode ser uma
maneira de repensar a educao e as prticas escolares. A rea da Arte tem potencial para
provocar as transformaes necessrias no campo da educao, tornando as prticas de ensino
mais significativas para professores e alunos.

Para Wilson (2008, p.90) existe uma ligao natural entre as concepes de arte com a
teoria e a prtica da arte na educao e se quisermos saber o futuro do ensino da arte, a bola
de cristal a ser consultada a arte contempornea. Como afirma o autor:
Os professores de arte no mundo inteiro tero que se deparar com a tarefa de
construir uma nova viso de ensino da arte nas escolas. Esta nova viso
provavelmente abrigar as caractersticas mais interessantes do modernismo e
acrescentar prticas derivadas das ideologias ps-modernas emergentes.
(WILSON, 2008, p.93)

As mudanas na arte contempornea so significativas porque afetaram a forma em si,

em seu sentido esttico, operando uma mudana na cultura e na experincia com a arte. Desse
modo, a arte contempornea apresenta-se como um importante campo de conhecimento da
nossa cultura a ser investigado no que diz respeito apreenso esttica e produo de
sentidos, assim como um grande desafio na rea pedaggica, considerando que temos poucos
parmetros e teorias construdas em relao a essas novas linguagens nas quais podemos nos
apoiar para subsidiar a prtica de ensino.

Arte contempornea como experincia esttica

Ao analisar as experincias estticas dos alunos com a arte contempornea, a presente

pesquisa defronta-se com o desafio de lidar com as desconstrues caractersticas das
propostas artsticas da contemporaneidade que, a partir do advento dos readymades de
Duchamp2, desestabilizaram as bases modernas da arte ao trazer tona uma discusso em
torno das questes de gosto e beleza e da separao entre esttica e arte.
no campo da esttica que ocorrem as grandes transformaes na arte
contempornea, gerando muitas discusses entre os crticos e historiadores de arte que
buscam construir teorizaes que possam dar conta de indicar novos rumos para pensar a
esttica, a tica, o gosto e a beleza a partir dos paradigmas atuais que orientam a sociedade
como um todo. Danto (2006), Duve (1998a), Cauquelin (2005) so tericos que
problematizam as questes da esttica e da experincia esttica a partir das desconstrues da
ps-modernidade na arte.

O termo Readymade foi criado por Marcel Duchamp (1887-1968) para designar um tipo de objeto, por ele
inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa, selecionados sem
critrios estticos e expostos como obras de arte em espaos especializados (museus e galerias).

O professor Thierry de Duve, no texto Kant depois de Duchamp (1998a), ao realizar

uma releitura ps-moderna da modernidade com a preocupao de reconhecer o "servio
terico" que a recepo da obra de Duchamp gerou nos anos 60, explicita que no contexto da
poca a vanguarda ou utopia moderna foi impulsionada pelo "fato de que a prtica dos
artistas profissionais servia para liberar o potencial de realizao artstica presente em cada
indivduo, compartilhado pela raa humana, potencial cuja base era esttica, mas cujo
objetivo era poltico" (DUVE, 1998a, p.127).
Com o abandono ou destruio dos valores do passado, essa nova arte foi
reconsiderada a partir da capacidade de sentir e de se emocionar que homens e mulheres
possuem indiferente a classe social ou herana cultural. Para o autor, criatividade o termo
moderno que melhor define o encontro de faculdades que o desenvolvimento da sensibilidade
esttica e da capacidade de leitura artstica potencializa. A faculdade de sentir e de ler se
traduziria na de expressar e articular (DUVE, 1998a, p.128).
Na concepo de Duve, Joseph Beuys foi o artista que melhor expressou esta
concepo de arte, fazendo da criatividade humana e do princpio Todos so artistas as
bases no s de sua arte, mas tambm de seu insistente proselitismo. Ao contrrio, segundo
o autor, Duchamp se afasta completamente desta concepo ao propor o readymade que no
surgiu nem da crena, nem da esperana que todos podem ou deveriam ser artistas, mas do
reconhecimento do fato que todos j tinham se tornado artistas. Diante do readymade, no
existe mais qualquer diferena tcnica entre fazer e apreciar arte (DUVE, 1998a, p.128).
No texto o autor faz uma reflexo terica em torno das questes da esttica a partir da
crtica do juzo de Kant e direciona a anlise para algumas ideias no campo da recepo da
arte que so pertinentes para essa pesquisa ao considerar que no devemos confundir a
obrigao moderna, que tica, com a ps-moderna, que intelectual, pois ambas so
heterogneas.
Duve observa que faz parte da herana ps-moderna da modernidade a garantia de
que esse julgamento seja de qualquer um, portanto meu julgamento no ser melhor do que o
seu. Salienta que na modernidade "gosto" e, depois "arte" representavam um tipo de
convico como resultado reflexivo do julgamento, sem saber definir que nome ser no
futuro e destaca o valor exemplar do urinol de Duchamp para a modernidade, que " mais do
que esttico; simbolicamente tico, como deveria ser. tambm terico". (DUVE, 2008a,
p.149).
Ao se referir em entrevista sobre as relaes no meio contemporneo entre artista,
instituio e espectador, Duve (1998b, p.114) destaca o domnio muitas vezes perverso das

instituies no fato de conferir a arte o status de candidato apreciao. O universo da arte a

determina, e a recproca existe. E que para romper este crculo seria necessrio restabelecer
ao espectador o direito e a responsabilidade do juzo esttico, fundado no seu sentimento e
afeto. Duve reconhece, segundo sua experincia como apreciador de arte contempornea, que
frequentemente por referncia vida, aos fenmenos estticos, no chamados de arte, que
intumos quando um artista prope alguma coisa significativa (DUVE, 1998b, p.115).
Danto (2006, p.95), seguindo essa mesma linha de pensamento, refora o fato de que
a esttica parece cada vez mais inadequada para lidar com a arte a partir da dcada de 60,
para o que ele denominou como a arte depois do fim da arte, perodo histrico que marca
uma distino entre o esttico e o artstico na arte. Na concepo do terico a grande
desconstruo de Duchamp foi descaracterizar a beleza como atributo definidor da arte, ao se
aproveitar de objetos manufaturados por causa de sua no-descritividade esttica com a
inteno de demonstrar que os objetos eram arte, mesmo no sendo belos. Ao suspender a
arte das consideraes de gosto, Duchamp demonstrou que a esttica na verdade no uma
propriedade essencial arte, nem a define (DANTO, 2006 p. 125).
Ao adentrar no campo da experincia esttica, Danto (2006, p.197) traz a vivncia da
arte de maneira existencial e transformadora, reconhecendo o uso de um termo fora de
moda para definir a experincia que confere uma viso do mundo e do sentido de viver no
mundo. Mesmo que essa experincia por um motivo ou outro no seja possvel para a
maioria das pessoas, justifica-se a produo, manuteno e exposio da arte, ressaltando
que:
As experincias com a arte so imprevisveis. Elas so contingentes em algum
estado mental anterior, e a mesma obra no afetar duas pessoas diferentes da
mesma maneira, nem mesmo a mesma pessoa da mesma maneira em diferentes
ocasies. (DANTO, 2006, p.199)

O autor explica dessa maneira o fato de sempre voltarmos para as grandes obras na
esperana de que elas ajudem a ver algo novo em ns mesmos e que no h uma condio
especial que uma obra tenha que ter para catalisar a reao do espectador. Sobre a experincia
particular com a arte, relata: poucas obras significam tanto para mim quanto o Brillo Box de
Warhol, e boa parte do meu tempo de viglia tenho passado elaborando as implicaes de
minha experincia em relao a ela (DANTO, 2006, p.199).
Anne Cauquelin tambm analisa as marcas comunicacionais da arte contempornea,
ressaltando que a atividade artstica amplamente estendida a setores diversos na qual a
qualidade esttica dos trabalhos deixada de lado. Considera-a como um dispositivo

fragmentado em que de um lado a atividade artstica no se centra mais na esttica, mas ao

mesmo tempo mantm elementos formais e de referncia ao real. Segunda a autora o choque
dos dois sistemas contrrios produz um efeito contemporneo desconcertante para o
espectador (CAUQUELIN, 2005, 150) e reconhece que a arte em seu conjunto est em
busca de uma nova definio e de reconhecimento.
A partir destes referenciais, a pesquisa visa problematizar as experincias vivenciadas
pelos sujeitos na interao com a arte contempornea, buscando perceber como apreendem a
qualidade esttica dessa experincia, relacionando-a com seu cotidiano. Para tanto, a filosofia
da arte desenvolvida por John Dewey, em especial as teorizaes propostas no livro Arte
como experincia (2010a), apresentam-se como um referencial consistente para analisar as
experincias estticas que resultam da interao com a arte contempornea.
John Dewey foi um importante representante do pensamento filosfico americano da
primeira metade do sculo XX, sendo que suas ideias causaram impacto em diversas reas do
conhecimento dentro das cincias humanas. O pensamento de Dewey teve forte influncia na
educao brasileira, apesar de ser muitas vezes mal interpretado e desqualificado, caindo no
ostracismo. Aps quase cinco dcadas em evidncia com discusses a favor e contra, Dewey
ficou praticamente esquecido, sendo que, nos ltimos anos, sua obra tem sido resgatada, no
apenas por ser um clssico, mas por antecipar inmeros dilemas da ps-modernidade. Como
enfatiza Barbosa:
Mudou o mundo, a arte, a educao, e para repensar o nosso tempo, educadores,
crticos de arte e at economistas tm buscado nas idias de Dewey uma
experimentao mais consciente da ao e uma construo de valores mais
flexveis culturalmente. (BARBOSA, 2001, p.14)

Como representante do pensamento pragmtico americano, Dewey se caracteriza por

no se limitar a uma simples filosofia da ao, mas ser igualmente uma filosofia do
pensamento e do sentimento. No livro Arte como experincia (2010a) aborda sua filosofia da
arte ao considerar que o enriquecimento, em alguma medida, da experincia imediata , desse
modo, esttico, detendo-se na anlise da estrutura formal das artes e seu impacto sobre o
espectador, leitor ou ouvinte.
Para Dewey a experincia uma caracterstica irredutvel da vida, uma negociao
consciente entre o eu e o mundo, sendo que a mais intensa a experincia com a arte. A arte
a prova viva e concreta de que o homem capaz de restabelecer, conscientemente e,
portanto, no plano do significado, a unio entre sentido, necessidade, impulso e ao que
caracterstica do ser vivo (DEWEY, 2010 a, p.93).

Nesta pesquisa o conceito de experincia a ser enfatizado est fundamentado na

concepo de John Dewey, que considera uma experincia singular quando o material
vivenciado faz o percurso at a sua consecuo, sendo posteriormente integrada e demarcada
no fluxo geral da experincia proveniente de outras experincias. Destaca-se, portanto, das
experincias cotidianas, caracterizando-se pela fuso e pela unidade que lhe confere seu
nome aquela refeio, aquela tempestade (...). A existncia dessa unidade constituda por
uma qualidade mpar que perpassa a experincia inteira (DEWEY, 2010 a, p.112).
Para ilustrar, Dewey utiliza como exemplo a experincia de uma pedra que rola morro
abaixo: A pedra parte de algum lugar e se move, com a consistncia permitida pelas
circunstncias, para um lugar e um estado em que ficar em repouso em direo a um fim
(DEWEY, 2010 a, p.115-116). Na descrio da experincia, o autor sugere que se acrescente,
pela imaginao, a esses dados externos a ideia que a pedra anseie pelo resultado final,
interessando-se pelas coisas que encontra pelo caminho, pelas condies que aceleram ou
retardam seu avano e a influncia delas no final; de que a pedra age e sente em relao a
essas condies conforme a funo de obstculos ou auxlio que lhes atribui. A chegada final
ao repouso estaria relacionada com tudo o que veio antes, como a culminncia de um
movimento contnuo. Neste caso a pedra teria uma experincia com qualidade esttica.
A qualidade esttica interliga as partes variadas de uma experincia, movendo-se para
uma consumao e um desfecho, tornando-a significativa para o indivduo. A consumao
no depende da conscincia at o final, ela antecipada e reiteradamente saboreada durante
todo o processo. Toda atividade prtica adquirir qualidade esttica sempre que seja integrada
e se mova por seus prprios ditames em direo culminncia.
Considerando que a arte contempornea apresenta-se de forma visual e discursiva, a
experincia esttica com essas propostas artsticas perpassada pelo pensamento e pelo
sentido na construo da significao. Neste contexto, as contribuies de Dewey podem ser
significativas para fundamentar a anlise das experincias estticas, ao trazerem como desafio
a transposio da sua teoria para as questes que a arte apresenta na atualidade. Para Dewey o
que experimentado faz sentido, na experincia esttica as qualidades sensoriais e os
significados no campo das ideias se intensificam e se aprofundam, sendo que a distino
apenas secundria e metodolgica, como um instrumento necessrio da reflexo.
importante ressaltar que para Dewey a experincia uma questo de interao do
organismo com o seu meio que tanto humano como fsico. Neste processo o eu tanto age
quanto submetido ao que vem de fora, sendo que as impresses externas a que fica sujeito
dependem da forma como o organismo reage e responde. Caracterizando-se esse processo

como um caminho ou ponto de partida para pensar a experincia esttica com a arte
contempornea.
Para problematizar a experincia esttica com a arte contempornea, a presente pesquisa
elegeu como campo de pesquisa as experincias vivenciadas por alunos das Sries Finais do
Ensino Fundamental da Rede Municipal de Ensino de Canoas em visita pedaggica a Bienal
do MERCOSUL. O relato a seguir registra uma vivncia de sentido da pesquisadora com a
arte contempornea no contexto escolar que subsidiou e ilustrou a escrita do projeto de tese,
permitindo observar as potencialidades do ensino da arte numa concepo contempornea.

Relato de experincia: Arte contempornea e a produo de sentido no ensino de

arte.

No ms de outubro de 2009, fiz contato com algumas escolas e professoras de Arte da

Rede Municipal de Ensino de Canoas para sondar se tinham agendado alguma visita 7
Bienal do MERCOSUL, tendo em vista que, como pesquisadora, pretendia acompanhar um
grupo de alunos numa destas visitas pedaggicas e, posteriormente, entrevist-los para
perceber os sentidos que foram produzidos na interao com as obras. Essas entrevistas
seriam utilizadas como um piloto da pesquisa de campo para a construo do projeto de
doutorado. Consegui acordar uma data com a professora Cibele, da EMEF Monteiro Lobato,
que concordou e foi muito simptica idia de acompanh-la na visita e entrevistar os
alunos.
No dia 10 de novembro dirigi-me s 8h para a escola, localizada no bairro Rio Branco
em Canoas (RS), para acompanhar os alunos na visita pr-agendada Bienal, conforme
havia combinado com a professora de Arte. Quando cheguei, frente da escola j se
encontravam estacionados dois nibus disponibilizados pelo Projeto Educativo da Bienal do
MERCOSUL e mais um terceiro nibus particular, alugado pela escola, tendo em vista que
iriam todos os alunos das sries finais do Ensino Fundamental. Na entrada da escola a
diretora recolhia as autorizaes dos responsveis e encaminhava os alunos para os
respectivos nibus, estes acompanhados dos professores das diferentes disciplinas que
estavam envolvidos com as turmas naquela manh. Acompanhei os alunos no nibus em que
estava a professora Cibele, no trajeto at o Roteiro do Cais do Porto.
No percurso a professora foi me relatando como havia preparado os alunos para essa
visita e que estava vendo a possibilidade de trazer para a escola a artista Maria Helena
Bernardes que era sua conhecida, para fazer um relato do seu trabalho aos alunos, tendo em

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vista que a mesma estava como artista residente na Bienal do MERCOSUL, faltando apenas
confirmar a data. Chegando Bienal, as turmas se dividiram em grupos e eu acompanhei um
grupo no trajeto proposto pela mediadora da exposio. Ao final da visita retornamos
escola e os alunos foram dispensados, pois j estava no horrio de trmino das aulas.
Naquela mesma semana retornei escola para acompanhar o desdobramento do
trabalho na sala de aula e entrevistar alguns alunos, explicitando anteriormente a minha
proposta de pesquisa e convidando-os a contriburem com o meu trabalho. Na oportunidade
a professora confirmou a data da vinda das artistas Maria Helena Bernardes3 e Ana Flvia
Baldisserotto, convidando-me a participar deste encontro.
Retornei escola no dia marcado e participei do encontro das artistas com o grupo de
alunos que, particularmente, considerei muito interessante. As artistas (ver Figura 4) se
sentaram em frente ao grupo de alunos, uma turma de 8 srie do Ensino Fundamental com
aproximadamente 25 alunos, na faixa etria de 14 a 18 anos, e relataram o trabalho que
ambas se propuseram a realizar como artistas, fazendo uma apresentao em PowerPoint
das imagens que ilustravam os locais e os personagens envolvidos no relato. A proposta
consistia em se permitir durante uma tarde por semana caminhar sem destino determinado,
deixando-se levar pelo que fosse acontecendo. Elas relataram os desdobramentos que esta
proposta foi tendo no decorrer do percurso, desde alugar uma casinha num lugar
desconhecido em Eldorado do Sul at comprar um pnei, resultando naquele momento em
quatro pneis e muitos personagens que foram cruzando o caminho delas, entre eles um
menino chamado Vincius, que atualmente continuava cuidando dos pneis, num stio
naquela localidade.

Maria Helena Bernardes participou como artista residente da 7 Bienal do MERCOSUL, juntamente com o
artista Andr Severo, no Projeto Areal: a arte da conversao.

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Figura 4 Encontro com as artistas Maria Helena e Ana Flvia

(Fonte: arquivo pessoal)

Ao final do relato, os alunos ficaram muito envolvidos e tocados com a histria,

demonstrando especial interesse em conhecer os pneis. Na sequencia as artistas convidaram
a turma a realizar o exerccio de caminhar no entorno da escola, pois elas tinham interesse
em conhecer a realidade local (ver Figura 5). Como a escola fica prxima a um dique, nos
dirigimos para aquela regio, localizada atrs da escola, que bem precria e desconhecida
para muitos alunos apesar de morarem nas redondezas, havendo at um preconceito para
com quem mora daquele outro lado.

Figura 5 - Caminhada pelo dique do bairro Rio Branco, Canoas (RS)

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(Fonte: arquivo pessoal)

No decorrer do percurso um dos alunos que morador daquela localidade passou a

conduzir o grupo at as proximidades da sua casa, explicando as atividades e rotina daquele
lugar, despertando a ateno dos demais. Ao ser questionado sobre a experincia de
socializar a realidade que vive com os demais colegas, o aluno relatou:

Rodrigo (17 anos, 8 srie): Foi legal, mostrar pra eles onde que eu vivo e que passo
todo meu tempo ali. Todo dia eu vou e volto do colgio por aqui. Eu gosto de morar ali.
At estavam falando que vo nos tirar daqui, eu no queria sair.
Transcrevo o depoimento de uma aluna em relao atividade proposta pelas artistas
de caminhar pelo bairro:

Tatiele (15 anos, 8 srie): Eu nunca tinha ido assim, com a escola toda l no dique. Eu
j tinha ido l vrias vezes, mas eu nunca tinha ido com todo mundo. E eu acabei
olhando at com uns olhos diferentes o lugar. Porque eu olhava l e falava: nossa,
s lixo... Eu costumava ir muito l pro rio, eu fiquei olhando j muito diferente com a
ideia. Tipo aqueles balanos dos meninos feitos de pneus, eu no sabia que aquilo
podia ser arte, ou alguma coisa assim... Eles estavam se divertindo com pneu velho, ali
no meio da gua ainda, eles podiam pegar alguma doena, alguma coisa assim. Eles
no estavam se importando e eu achei aquilo bem diferente, porque eu acabei olhando
de uma outra forma as coisas...
Observa-se na fala dos alunos a importncia da atividade que, ao ser significada pelas
artistas como uma proposta artstica, criou um contexto de percepo diferenciado para
aquilo que era rotineiro ou que, apesar de conhecido, era pouco valorizado por eles,
tornando-a uma experincia singular relacionada com o dia-a-dia deles.
No retorno escola a professora Cibele encontrou pelo caminho uma ex-aluna que
agora estava residindo em Eldorado do Sul, por coincidncia, bem prximo ao local onde as
artistas tinham os pneis. Neste trajeto novamente os alunos manifestaram o desejo de ir at
l para conhecer os pneis, ficando as artistas de ver a possibilidade de conseguir o
transporte com a Fundao Bienal do MERCOSUL, fato que foi confirmado posteriormente
por email.
Mesmo a Bienal tendo terminado no domingo anterior, na segunda-feira, dia 30 de
novembro, estava o nibus da Fundao Bienal em frente escola para lev-los numa
viagem extra ao stio de Eldorado do Sul. Chegando l fomos recepcionados pelo cuidador
dos pneis, Vincius, que regulava em idade com os alunos da escola. Ele logo mostrou os

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pneis que estavam especialmente preparados e adornados para receb-los. Em seguida, os

alunos foram se integrando com as pessoas da propriedade e no se conseguia mais
distinguir quem eram os alunos da escola e quem eram os moradores do stio (ver Figura 6).

Figura 6 - Visita ao stio em Eldorado do Sul (Fonte: arquivo pessoal)

Durante toda a manh os alunos andaram a cavalo, conversaram e interagiram com

aquele ambiente rural em que viviam os pneis, as galinhas, os patos, os cachorros, os
cavalos, os porcos (ver Figura 7). Ficamos durante mais de duas horas no stio, um espao
limitado por cerca de arame farpado sem grandes atrativos, que se tornou palco de uma
experincia extremamente significativa para aqueles alunos, para o cuidador de pneis, para
a professora, para as artistas e para mim, pesquisadora, pois acabamos nos envolvendo com
a proposta artstica, passando a fazer parte da narrativa como personagens de um dos
captulos.

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Figura 7- Interao no stio (Fonte: arquivo pessoal)

Retornei posteriormente escola para continuar as entrevistas e, pelos relatos dos

alunos, pude perceber o quanto aquela experincia foi significativa para eles, destacando-se
como uma vivncia de estesia, indescritvel para a maioria. Tal fato pode ser observado nos
depoimentos que seguem:
Dbora (16 anos, 8 srie): Foi um dos melhores trabalhos que a gente teve de arte.
Foi at mais legal do que a Bienal. Porque ela foi a umas passeatas pelo dique, pra
conhecer... Bem legal, no foi s falar.
Alessandra (14 anos, 8 srie): Foi, foi muito bom. Sair um pouco da cidade, da rotina
do dia-a-dia... Na minha opinio, pra eles aquilo rotina l, normal. Vai gente que no
de l pra l e se sente bem l, entendeu? Eles que saem de l e vem conhecer nossa
rotina eles acham uma boa e ns no, a gente j faz parte. uma boa, s vezes, sair da
rotina. Sempre experimentar coisas novas. muito bom mudar. Acho que caminhando
a gente consegue ver as coisas melhor.
Tatiele (15 anos, 8 srie): Agora eu entendendo o que arte. Quando eu falei para
minha irm que ia ir para l, em Eldorado do Sul, ela disse: ah, mas fazer o qu? Eu
falei: ah, sobre um trabalho de Artes e coisa... E ela: mas isso no arte... Eu j
estava de uma maneira bem diferente, porque se eu no soubesse o que estava
acontecendo eu tambm iria falar a mesma coisa, mas agora j d pra entender
melhor, a gente tem que aprender para entender.
bem legal... uma experincia diferente, que envolve pessoas, sentimentos, que
o artista hoje, pelo que eu vi a proposta delas e daquela do carrinho (da Bienal), pra
aquela obra acontecer tem que ter uma outra pessoa que entre nela. Entre no sentido
assim, pra entrar na histria, que nem a gente entrou aqui, ou mandar um bilhete...,
seno a obra no tem sentido.

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Letcia (14 anos, 8 srie): Eu achei muito legal porque eu nunca tinha ido bem pra
uma fazenda. Eu j tinha ido para fora, que eu tenho parentes muito distantes. S que
ali j pareceu ser mais ainda, parecia que a gente estava dentro de um filme ou coisa
assim. Eu estava morrendo de medo de cavalos, essas coisas (risos), mas foi muito
divertido, eu gostei muito de ir. At falei para o meu pai levar minha sobrinha, que ela
tem cinco anos, para ela tambm conhecer um pouco, porque eu acho que ela nunca
vai ter uma grande experincia assim, como eu tive de conhecer... Acho que ela nunca
viu uma galinha de perto, s morta (risos). Eu achei bem interessante, bem legal... d
vontade at de ficar mais l. Foi bem diferente... bah, foi muito legal mesmo.
Consideraes finais

Os depoimentos revelam que a experincia que foi vivenciada se caracterizou por ser
uma experincia com qualidade esttica, pois teve uma unidade constituda por uma
qualidade mpar que perpassou todo o processo, relacionado tanto ao plano do sensvel como
do inteligvel.

Dewey (2010a, p.122) ressalta que numa experincia a ao e sua

consequncia devem estar unidas na percepo. Essa relao que confere significado;
apreend-lo o objetivo de toda compreenso.
Nos relatos dos alunos observa-se que houve a construo da significao em torno da
experincia, relacionada tanto com a proposta das artistas de se permitir vivenciar o acaso,
uma boa s vezes sair da rotina. Sempre experimentar coisas novas. muito bom mudar,
como tambm relacionada com a arte, Agora eu entendendo o que arte.
O trabalho tambm rendeu para as artistas um captulo da histria A estrada que no
sabe de nada, em que participam os alunos, a professora, a pesquisadora, o cuidador dos
pneis...
Considerando que foi uma atividade proposta numa aula de artes, ficaram alguns
questionamentos que direcionam para as reflexes a serem problematizadas no decorrer da
pesquisa: A proposta apresentada pelas artistas arte contempornea? Os alunos participaram
de uma proposta artstica ou foi apenas um passeio? O que foi que resultou desta experincia
que pode ser considerado contedo ou produto de arte no contexto escolar? O que a arte
contempornea tem a ensinar para o campo da educao?
As transformaes na arte, quando introduzidas na escola como conhecimento escolar,
acabam por tambm desconstruir saberes e fazeres tradicionais que foram construdos na
formao acadmica e na prtica pedaggica diria do professor, desestabilizando aquela rea
de conforto em que se encontra a maioria dos profissionais da educao. A arte
contempornea rompe com a especificidade do conhecimento, ampliando a abrangncia da

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atuao da rea atravs do seu carter interdisciplinar, gerando muitas dvidas e incertezas no
professor.
Para Cocchiarale (2006, p.16) a arte contempornea passou a buscar uma interface com
quase todas as outras artes e, mais, com a prpria vida, tornando-se uma coisa espraiada e
contaminada por temas que no so da prpria arte. Segundo o autor a produo
contempornea transbordou os limites dos meios plsticos convencionais, ficando a cargo da
subjetividade do curador os critrios para selecionar artistas, definir temticas e obras na
organizao de exposies independentes ou institucionais.
No contexto escolar, o professor de arte tambm passa a assumir a funo de
pesquisador e curador atravs de uma atitude e prtica comprometida com a arte e a cultura,
ao selecionar os contedos e definir o recorte artstico a ser enfatizado no currculo escolar.
Como a arte contempornea rompe com a tica e com a esttica, cabe ao professor, no papel
de curador, selecionar as obras e os artistas a partir dos conceitos e problematizaes que
possam ser inseridas na escola, sem transgredir as questes ticas.
Observa-se, assim, uma mudana significativa no papel do professor, como propositor
de experincias sensveis, ao mediar o acesso ao conhecimento de arte na escola, numa
perspectiva contempornea que precisa ser exercida com muita responsabilidade.
A experincia relatada evidencia que o ensino da arte, dentro de uma concepo de arte
contempornea, desestrutura as prticas artsticas tradicionais da escola, provocando rupturas,
estranhamentos e desconstrues, tais como a arte contempornea provocou no mundo da
arte.
Para que a arte contempornea possa ser includa no currculo escolar, necessrio que
os professores tenham experincias com as propostas artsticas da atualidade, que conheam e
compreendam as desconstrues e rupturas conceituais e estticas da arte como possibilidades
de novas construes e prticas artsticas na escola dentro de uma concepo contempornea
de arte.
As palavras de Lucimar Bello Frange (2001), retiradas do texto Arte, Cultura e
Educao: Alguns pressupostos, sintetizam o desafio de ressignificar o ensino de arte nas
escolas a partir das questes que a arte contempornea suscita na atualidade:
O artista s realiza sua performance na medida em que criador, sujeito de
pensamentos inquietos, mltiplos e ambguos, a convocarem novas aes, novos
fazeres, outros saberes, jamais verdadeiros, mas saberes que contenham os efeitos
de sentido da dvida e das incertezas, da experimentao e experienciao. A arte
na escola, na comunidade e na sociedade s acontece se a liberdade de criar e de
ser, estiver como valor do valor, tanto no inteligvel quanto no sensvel. (FRANGE,
2001, p.231-232)

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