O segundo projeto o Teatro Estdio que entre o perodo de concepo e

realizao do projeto ocorreu durante o ano de 2014 e uma parte de 2015. A

partir de uma premiao do governo do esprito santo para artistas que nunca
participaram de exposies individuais a contrapartida era a realizao de uma
exibio na Galeria Homero Massena, uma galeria do governo do estado,
localizada no andar trreo de um prdio de dez andares que hoje est
abandonado mas j foi um lugar que concentrava fundaes estaduais, televiso
estatal teve cultura, gabinetes de deputados estaduais a assembleia
funcionava no edifcio vizinho, alm de no ltimo andar um pequeno teatro de
bolso que deu nome ao projeto, curiosamente, tanto o teatro quanto a galeria
tem a mesma data de fundao, 31 de maro de 1977. Durante o processo da
pesquisa, entrevistei pessoas que tiveram contato com o espao na plenitude de
seu funcionamento, mostrando para mim a importncia de um sistema de teatro
amador experimental que durante os anos 70 e 80 foi um espao de iniciao a
diversos jovens e um espao de ensino e resistncia, num perodo onde liberdade
de expresso necessitava de passar pelo censor. Essas conversas foram gravadas
em udio, mas, era importante para mim no usar a voz como um instrumento de
referendao, no usar as vozes das pessoas como forma de avalizar o trabalho.
Nesse momento j vislumbrava realizar na galeria uma instalao sonora, e j
tinha resolvido no usar as vozes na instalao. Ento, pensei em um uso que na
poca chamei de possibilidades de paisagem: trechos curtos selecionados da
conversa, no tamanho por volta de 3 minutos de cada pessoa, onde elas de
alguma forma contavam como era o espao fsico do edifcio, o caminho at o
teatro, a dinmica de ensaios, os encontros, os personagens que circulavam, uma
cor que depois de quase quarenta anos ainda lembrada, uma lembrana de
pessoas que desapareceram. Hoje, olhando em retrospecto, provavelmente a
plataforma e a divulgao dessas possibilidades de paisagem seriam diferentes
do que foram na poca, divulgadas no site e pgina de facebook do projeto a cada
trs dias e armazenadas numa pgina do soundcloud. Talvez uma maneira de
potencializar poderia ser um aplicativo, ou mesmo o vdeo. A ideia de
potencializar significa tentar estender a outras pessoas uma experincia de
acessar memrias pessoais que em conjunto formam uma outra coisa. Essas
memrias, a busca e a indicao entre eles prprios sobre com quem falar e
quando e as justificativas sobre porque seria relevante falar com essa ou outra
pessoa criaram um campo e atualizam as histrias e memrias, na dificuldade de
preciso, nas nvoas de detalhes, nas contradies entre companheiros de
outrora, uma postura bem diferente do que uma idealizao de revisitao fiel do
passado. Por essas razes evitava ainda mais usar a voz deles para referendar
meu trabalho mais material, a instalao sonora.

Sobre a instalao sonora, ela era interativa. Um sensor apontado para a entrada
da galeria conseguia distinguir em determinado ponto quando existia um
visitante entrando, e nesse momento era dado o gatilho a uma encenao. Esse
foi um ponto que pensei muito durante a poca da obra, e julgava um bom tema
de aprofundamento, mas por motivos diversos no o fiz, talvez seja o momento.
A encenao aqui se refere a preocupao com que a programao interativa da
rotina do software foi pensada, com muito cuidado para que no fosse algo
autnomo a obra, mas que reforasse o pensamento conceitual que abraava
toda a criao artstica. Iniciando uma descrio dos materiais envolvidos temos
um sensor kinect, um macmini, uma interface de udio com 10 sadas de udio e
10 altofalantes, sendo 8 deles do tipo contact transductor da Sparkfun e 2 deles
uma verso feita a mo desses transdutores de udio por contato a partir de dois
alto-falantes de 12 polegadas. Uma camada simblica foi a existncia das dez
fontes de emisso sonora na instalao, remetendo aos dez andares do edifcio, e
um pressuposto de vasculhar cada andar para recolher o material sonoro. O
visitante passava da entrada da galeria quando o sensor capturava sua presena
e iniciava o gatilho do programa. Esse programa possua um banco de dados
onde organizava quantos alto falantes funcionariam simultaneamente a ainda
onde eles funcionariam. Para colocar uma sombra na orientao espacial a cada
acionamento o programa reorganizava as sadas de udio, assim cada alto falante
a cada acionamento representava um andar, mas no era sempre o mesmo
andar, a programao mudava essa ordem.

Durante o perodo de pesquisa para a obra me deparei com uma outra questo, a
metodologia da gravao e da escuta. Tinha recentemente retornado de uma
residncia artstica na frica do Sul, onde durante duas semanas eram
organizadas diariamente sesses de escuta e gravaes numa reserva florestal
na fronteira da frica do sul e o Botsuana. A metodologia dali era largar os
gravadores em algum galho ou banco de areia e voltar algumas horas depois
para recolher, ento, era uma abordagem sem a presena fsica humana, exceto
os cheiros nos equipamentos, claro. Um outro ponto era a abertura ao acaso da
organizao da vida, sem garantias que algo interessante que soa em um
momento ir soar logo depois. Tentei aplicar essa abordagem de field recording a
uma realidade urbana. Os resultados foram os seguintes: demorou bastante
conseguir acesso ao prdio, mas um em momento que comecei, foi como um
fluxo. Aconteceu algo muito interessante. Se eu no estivesse anotado os
momentos e rotinas das gravaes no conseguia distinguir um andar do outro,
excetuando dois deles, por causa de situaes extremas, um desses andares tinha
o teto de gesso ruindo enquanto o outro estava infestado de pombos. Tirando
isso o som da natureza urbana de cada andar era bem similar. Foi um problema
ao se aproximar da data de definies do projeto. Eu deleguei a composio da
trilha para o artista msico Ewelter Rocha numa experincia de desapego. Dado
essa situao ele me sugeriu performar com os detritos mais caractersticos de
cada andar de forma a ser possvel criar uma identidade sonora para a
composio. Durante um tempo relutei em forjar um udio a partir do que
encontrava, mas logo me convenci de que para uma obra que levava o nome de
teatro ter a teatralidade como metodologia era um ganho, assim, como a
preocupao teatral de criar cenrios, figurinos, iluminao, procurei criar uma
situao sonora a partir dos materiais que encontrava abandonados. Algumas
mquinas de escritrio, ferragens pesadas, mesas, goteiras que vazavam a
estrutura gigante do edifcio, algumas calhas que pedreiros abandonaram,
alguns instrumentos de outras aes site specific naquele prdio.

Como ltimo relato sobre a obra, num canto, ligado por um dos fios do
transdutor de contato, uma escultura interativa feita com as linhas de madeira e
com um rotor de ar condicionado resgatado das runas do prdio. Ele foi
montado de forma a que suas ps, quando acionadas por meio de um controle de
pedal, formassem uma tela de projeo onde imagens do edifcio em runas eram
projetadas.

Durante o processo dessa obra, pelo longo relato que escrevi demonstra quo
importante e a quantidade de referncias e formas de se abordar o projeto. Me
recordo de me interessar pelo tema de memrias dos lugares, a partir das coisas
e da parte invisvel de uma instalao interativa, uma tentativa de estudo de uma
inteligncia artificial que controlasse uma rotina em um nvel de elaborao
maior do que apenas aleatrio. Mas esse um ponto que ainda permanece
latente. O caminho que segui desde que nesse momento me chamou a ateno,
depois de buscar em runas algum vislumbre de memrias ou de outros tempos,
era um paralelo entre o que existia de memria impregnada em um lugar, que se
podia acessar falando com pessoas e o que o lugar de fato, num plano material
retinha dessa memria, o que de um lugar poderia falar? Assim fui me
aproximando de um comum aos lugares, a parede, e com uma associao que
passei a considerar que as ranhuras da parede, suas imperfeies poderiam
representar um papel de uma mdia de gravao fsica, como o lp de vinil ou
cilindro de cera, onde as informaes so literalmente gravadas no material.

Criado o interesse e buscando referencias de artistas que trabalhassem com

formas mecnicas de gravao de udio, no achava muito mais do que algum
artigo de wikipedia e alguma realizao que o artista ingls Aleksander
Kolkowski (1959-) faz, como performances ou artigos para bbc. No tinha muito
claro na poca mas foi como um processo de aprendizagem a longo prazo, para
se pensar algumas ideias sobre algo preciso conhecer um pouco do que se
tratava. Assim, ao buscar mais informaes sobre como o fongrafo funcionava.
Uma coisa que nao conseguia processar direito era o seguinte, compreendia a
gravao mecnica, na materia. O que nao compreendia era como isso era feito.
Assim, um dia, ao procurar as mesmas entradas no google, mechanic sound
recording, encontrei um modelo de fongrafo de brinquedo japons que era
porttil e com guia de instrues para montagem. A mdia que esse pequeno
fongrafo aceita do tamanho de um giz de cera ou de uma vela do tamanho n
2.

Com esse aparelhinho criei uma performance de nome h uma luz que nunca se
apaga. Consigo entender uma influncia do trabalho anterior, de busca por
memrias de um lugar, de um sistema a partir das histrias de algumas pessoas.
Assim, nesse trabalho de 2015 eu busquei estabelecer algo de um comum mais
prximo entre as pessoas que assistem uma performance de msica
experimental e o performer e a performance em si, a partir de um material
compartilhado, construdo sempre a cada apresentao. A performance algo
macro dividido em duas instancias de performance, uma a performance
relacional, de coleta do material sonoro e outra, mais prximo do comum de
performance de msica experimental. Disposto em uma passagem de pblico
fico a espera, sentado a mesa com o fongrafo. Se algum para e pergunta o que
aquilo, eu explico o que , o que faz, de onde veio e pergunta a pessoa se ela no
quer gravar. Se sim, eu coloco uma vela no dispositivo e espero a pessoa fazer a
gravao no cone. Depois que a gravao realizada eu agradeo, guardo a vela
junto com outras e convido para assistir a performance sonora. Nessa
performance sonora uso o fongrafo, as velas gravadas e uma captao para
amplificao do som com um microfone de contato. Sobre a captao para a
amplificao em performance, uma das ideias ter um som mais prximo de
uma fronteira de inteligibilidade, onde a inteno de ouvir coisas ou mesmo
tentar se identificar no meio de uma multido de sons que funciona como guia
da performance. A ideia de um rudo silencioso, que tente fugir da ideia de
repelir mas um rudo caloroso, mais prximo da ideia de um silncio, uma
postura perante o mundo, da Salom Voegelin. Muito dessa impresso de calor
na verdade uma proximidade, uma cumplicidade compartilhada com algumas
pessoas por ter gravado seus sons em uma vela. Bachelard percorre o
simbolismo das velas, em um livro em que busca imagens de uma vela e um
solitrio. Essas imagens ajudam a lembrar da potncia de sonho do fogo por
meio das velas. a chama da vela chama fantasias da memria. Um mergulho em
uma arqueologia das mdias ainda mais profundo ao dispor nessa obra a vela de
uma dupla funo: funo mdia sonora e um disparo para o interesse do
sonhador nos primeiros fogos do mundo. Ser que os participantes dessa
performance so solitrios cada qual em sua escuta e expectativa de sua espera
pela sua vela e o que ela falar para cada um deles?

O fongrafo de brinquedo tem seus limites, como a relao de rudo que o

prprio motor do brinquedo possui, por vezes tornando bem desafiante a escuta
dessa gravao.

Outra linha de continuidade: Transdutores por contato e os motores com

pndulos, assim como a vibrao da agulha do fongrafo nas velas, assim como
uma performance em objetos largados em um edifcio abandonados uma
abordagem ttil aos objetos, toc-los e ouvir o que soa.

Farei uma tentativa de colocar em perspectiva o projeto de que me ocupo

atualmente, escutamos os espaos falam. Como posso ligar aos projetos
anteriores e buscar criar uma histria, uma genealogia de comum entre eles para
alm de serem propostos, imaginados e colocados em funcionamento pela
mesma pessoa. A preocupao temporal de tempos diferentes convivendo em
um mesmo espao, e claro uma preocupao pelos espaos.

A pesquisa nos espaos surge e alimenta uma inquietao de como abordar as

histrias que os espaos testemunham, encenam, sofrem ou provocam? Lembro
da abordagem do Teatro Estdio, ao conversar com pessoas que em determinado
perodo temporal conviveram em um sistema cultural e artstico recolhia esses
depoimentos e no digo reconstrua o passado, mas diferentemente reatualizava
o Teatro Estdio, aquele lugar, aqueles afetos de novo. s vezes algum
documento, alguma notcia pode ainda ajudar a criar os contornos de um espao.
Um questionamento absurdo de que todas essas competncias so do mbito
da existncia humana e os filtros de realizao do mundo a partir do nosso ponto
de vista e de vida, as coisas so coisas porque as fizemos, algum fez e tem os
nomes que deram.
Perspectiva e transformao de uma experincia pessoal ao acessar a internet.
Lembro de nas primeiras utilizaes o percurso era como de fato se mover, ir at
um outro lugar literalmente, ainda no possuamos computador em casa
conectar e pesquisar. e se esse
simulacro de realidade se comportasse como um espelho e invertesse as
relaes, o saber, toda a dinmica de vida ao contrrio.

A vibrao uma animao, colocar em movimento, escapar da inrcia.

Acessar esses tempos diferentes, como o som se comporta? Que som esse? A
imagem som um caminho?