ARTE BRASILEIRA

A arte rupestre é o nome dado as gravuras feitas em abrigos, cavernas,

paredes, tetos rochosos e também em superfícies rochosas ao ar livre, as mais
antigas foram datadas do período Paleolítico Superior (40.000 a.C.) gravadas
em lugares protegidos pelas ações da natureza.
O homem pré-histórico dava valor à arte e ao espírito de conservação
dos objetos que construía como, por exemplo: cerâmicas, armas de caça e
utensílios feitos de pedras, ossos de animais abatidos e até mesmo por metais.
Arqueólogos e antropólogos datando e estudando peças extraídas em
escavações conferem a estes vestígios seu real valor como “documentos
históricos”, sendo assim verdadeiros vestígios de como era a vida do homem
pré-histórico.
Entre as artes feitas nos fundos das cavernas, existem algumas pinturas
vibrantes realizadas em policromia que ainda hoje causam grande impressão,
onde é possível observar a determinação de imitar a natureza com o máximo
de realismo, a partir de observações feitas durante a caçada. Na Caverna de
Altamira localizada na Espanha, a pintura rupestre do bisonte impressiona pelo
tamanho e pelo volume conseguido com a técnica claro-escuro.
Sendo assim fica claro que a arte rupestre em qualquer que seja a
justificativa, a arte preservada por milênios em grutas pré-históricas se
transformaram em verdadeiros museus da humanidade.
A arte rupestre se diferencia entre si dependendendo da faixa etária e gênero,
expressa a tradição coletiva e não a personalidade do próprio artista. O
trabalho é singular, mas não especial para o grupo

Os Sambaquis
Com a elevação do nível do mar, ao nível que conhecemos hoje, há
cerca de 6 mil anos, o litoral que se estende do atual estado do Espírito Santo
ao Rio Grande do Sul passou a ser ocupado por povos que se alimentavam de
frutos do mar. Embora também caçassem pequenos animais (macacos, antas,
gambás, tartarugas, por exemplo) e coletassem frutos silvestres, esses povos
comiam principalmente peixes e moluscos (ostras, mexilhões, berbigões etc.).
Como essa fonte de alimentos nunca se esgotava, permaneciam durante
muito tempo no mesmo lugar, perto da praia e, de preferência, próximo de
algum rio. As conchas dos moluscos eram abertas no fogo e abandonadas no
local, acumulando-se ao longo do tempo. O consumo era tão grande que as
conchas acabaram formando pequenas montanhas - chamadas sambaquis.
Esses povos ficaram conhecidos como "povos das conchas" ou "povos
dos sambaquis". Sambaquis, é uma palavra de origem tupi-guarani
(tamba=concha e Ki=depósito).

Arte lítica

A arte lítica dos índios do Brasil começa a se extinguir assim que o

branco se aproxima, o principal impacto foi a perda cultural, entre os indigenas
existia uma grande relação junto a comunidade.
O belo de seus objetos era de uso diário, diferente das plumagens que
eram somente decorativas. Objetos de arte lítica eram usadas no ritual,
artística e ornamental, um exemplo é o Muiraquitã, a misteriosa pedra das
Amazonas.

O Barroco
O barroco é uma resposta a reforma protestante que denunciava a arte
como apelo sensorial.

Dividido em três Partes:-

1) 1549-1640 Imitações do padrão europeu sem dispor dos meios
necessários e necessidade espiritual.
2) 1640-1763 possibilidades materiais e motivação espiritual permanece (
Os brasileiros importavam mão de obra e materiais da Europa.)
3) 1763-1822 apogeu do ouro, a motivação espiritual é consciente e
independe das estruturas religiosas trazidas da Europa.( Nesse período
final surge o próprio estilo mineiro de barroco, construções próprias.
O barroco é luz e trevas, salvação e condenação, matéria e espírito. No
barroco o purgatório é a terra.
Neste momento a igreja se utiliza de altos para catequizar os índios.
Encontraremos na arquitetura das cidades barrocas brasileiras a tipologia
das portuguesas.
A indústria naval e a construção inspirarão estruturas complexas
confeccionadas em madeira com muitas curvas côncavas e convexas.O
mar esta representado em todo território português.
O material básico é o granito.
Encontramos casas em taipa, pau a pique e até em pedra.
Arte moçarabe
A arte moçarabe foi a arte produzida pelos cristãos peninsulares que viviam
em território muçulmano, submetidos ao califa e/ou que possuíam territórios
muçulmanos. Desenvolveu-se entre os sécs. IX e XI, recebendo influências
artísticas hispano-visigóticas, asturianas e califais (muçulmanas).
A arquitetura moçarabe é caracterizada principalmente pela construção
de igrejas. Estas eram feitas em pedra, com aparelho de boa silharia, por
vezes alvenaria e tijolo; possuíam plantas de cabeceira reta e absides
contrapostas; utilização de arcos em ferradura, de inspiração califal, com
molduração retangular, em alfiz, e decoração com motivos
vegetalistas e geométricos; uso de coberturas de abóbadas (canhão, de
aresta e ou galonadas) ou planas e em madeira, cobertas com telhados de
duas águas.
O período do povoamento português se deu num contexto de transição na
Europa:

RENASCIMENTO:
Os arquitetos fizeram uso do tratadismo e da tiipografia , onde se
aprendia a construir portas.

MANEIRISMO:
Momento de transição, o artista distorce o real por um ideal de estética.
Os retábulos, por exemplo, no maneirismo são planos, neste período
veremos características simples, com retas horizontais e frontões
triangulares, sem curvas em “S”. Os elementos são estéticos decorativos e
não sugerem movimento, são elegantes, guardam características do
Renascimento.
Fontes gregas e clássicas, profusão de elementos decorativos.
As igrejas eram de estruturas simples. Sendo no Brasil mais simples ainda
pela carência de materiais.
 Portais e janelas retangulares.
Dentro da nave livre com retábulo no final, torres não muito elevadas,
unidade entre interior e exterior seguindo moldes maneiristas.

BARROCO:
O retábulo no barroco surge como portal. O exagero do Barroco é sua
grande característica. Veremos a presença anjos, cabeças de anjos e
figuras humanas ele é muito mais exagerado.
Nas igrejas do Brasil vamos encontrar diferentes estilos arquitetônicos
de períodos diversos.
Muitos entalhes, a talha tem antecedentes populares é ela que singulariza o
Barroco no Brasil.
Frontões de volutas.

ROCOCO
O retábulo é delicado e com volutas.

ARQUITETURA FRANCISCANA

ARQUITETURA BENEDITINA
A arquitetura beneditina é mais bonita, remete a arquitetura italiana.
O que acontece com freqüência é que os entalhes Barrocos invadem a
arquitetura beneditina, do lado de fora simples com poucos detalhes.Frontão
triangular neo clássico