Abstracionismo geométrico e expressionista

O que é o abstracionismo?

O abstracionismo é, portanto, um modo de fazer arte que se ascendeu durante o

movimento modernista, originado na Europa. A subjetividade está iligada ao princípio
da criação do estilo, porque a fuga da realidade é o objetivo central das obras
produzidas nesse período.

Assim como as vertentes que surgiram durante o período modernista, a arte abstrata
veio, sobretudo, para romper antigos paradigmas. Suas formas trouxeram, assim, a
rejeição dos consumidores artísticos, porque não interagiam com o modelo racional dos
antigos estilos.

O abstracionismo, também chamado de arte abstrata, integra o movimento artístico

modernista. Como o próprio nome diz, essa maneira de se expressar a arte não é feita
de forma concreta, mas sim abstrata. Ou seja, nele não é necessária a imitação perfeita
do mundo e das coisas.

O modo de criação abstracionista surgiu no início do século XX, mais claramente nas
décadas de 1910, 1920. Mas, apesar de se ligar às vanguardas europeias, já havia
resquícios do estilo na história da humanidade.

Origem da arte abstrata:

A arte abstrata surgiu no começo do século XX, na Europa, no contexto do movimento de

Arte Moderna. O precursor da arte abstrata foi o artista russo kandisky. Com as suas
pinceladas rápidas de cores fortes, transmitindo um sentimento violento, Kandinsky
marcou o seu estilo abstracionista.

Outro artista que ganhou grande destaque no cenário da arte abstrata do começo do
século XX foi o holandês Piet Mondrian.

Em detrimento da vanguarda européia modernista, o Abstracionismo surgiu no inicio do

século XX, como já mencionamos. Seu fundador e consolidador foi Wassily Kandinsy,
que expôs suas pinceladas abstracionistas por volta de 1910.

Vale lembrar que, assim como as outras artes Expressionistas, Cubistas, Dadaístas,
Futuristas, Surrealistas e Neoplasticista; o abstracionismo foi uma expressão forte da
guerra. O início da Primeira Guerra Mundial, portanto, marcou o coração dos artistas
durante essa época.

A partir da necessidade de trazer à tona as emoções guardadas desse período de

tensão, deguerra e de violência; que Wassily, Piet Mondrian e Kazimir Malevich se
juntaram para formar o “trio sagrado da abstração”.
Principais características do estilo artístico abstrato:

A ausência de formas nas linhas e cores pintadas pelos artistas visuais abstracionistas
são as principais características do movimento. A emergência de fuga da realidade faz
com que haja, nas representações, algo totalmente contrário à realidade visível.

Mais do que imitar o mundo, o artista abstracionista deseja criar um mundo à parte.
Um local aquém do período de vivência histórica. Para que isso ocorra, a desfiguração
se torna recorrente nas obras. Os traços são, sobretudo, simples, e o uso das cores é
inovador.

Até a luz é transfigurada, de forma oposta ao convencional. A sensação desse elemento

é o precursor das emoções dos artistas, porque é partir da relação do indivíduo com
a luz que se tem a eliminação do contorno.

Na arte abstrata o artista trabalha muito com conceitos, intuições e sentimentos,

provocando nas pessoas, que visualizam a obra, uma série de interpretações. Portanto,
na arte abstrata, uma mesma obra de arte pode ser vista, sentida e interpretada de várias
formas.

Outro aspeto importante deste estilo de arte é a ausência de formas e padrões estéticos
pré-estabelecidos. Logo, a criatividade está presente em grande parte das obras.

Qual a diferença entre o abstracionismo geométrico e

expressionista?

A arte abstrata geométrica se expressa através do uso de cores e formas geométricas,

de modo que a obra estabelece uma composição total e harmônica, muitas vezes
assimétrica. O quadrado é considerada a forma geométrica perfeita, e um
grande artista desse tipo de produção é Piet Mondrian (1872-1974).
O Expressionismo Abstrato corresponde a um movimento de vanguarda artística. Este
surgiu nos Estados Unidos, em Nova York, na década de 40.
O movimento uniu aspectos da vanguarda expressionista alemã e da corrente
abstracionista criando dessa maneira, uma nova tendência de caráter simbólico e
expressivo.

Artistas do abstracionismo expressionista

• Franz Marc
Assim como mencionado, o movimento modernista abstracionista se manifestou na
história, sobretudo, nos povos primitivos. A princípio, o pintor alemão Franz
Marc (1880-1916) se interessou e muito por essas pinturas, e se inspirou para produzir
os seus próprios quadros.

Os animais estavam no foco de suas pinturas e foi através dessa ideia que o pintor
entrou em contato com o fundador abstracionista, Wassily Kandinsy. A obra acima se
chama Estábulos e, em sua visão, os bichos só são representados em sua essência por
meio da Arte Abstrata.

• Wassily Kandinsky
Apesar de ter se formado na área de Direito, o pintor pioneiro do
abstracionismo, Wassily Kandinsy, se tornou um excelência dominador das Artes
Visuais. Nascido em Moscou, em 1866, o artista se lançou pelo mundo em busca de
conhecimento e novas experiências.

Em 1896, após um ano de sua primeira impressão com a obra impressionista de Claude
Monet, Kandinsy inicia os estudos sobre pintura em Munique. Mas, sua dedicação às
arte só veio depois de 30 anos de trabalho em sua primeira formação.

A obra acima se chama Composição VIII e foi o auge se sua carreira. A pintura pós-
guerra possui traços bem pensados, que dão a sensação de paisagem. Podemos
claramente observar alguns triângulos representando montanhas e, principalmente, o
círculo esquerdo como um sol.

Abstracionismo Geométrico

O instinto, por sua vez, não é mais o foco do movimento geométrico. Há, agora, a
racionalidade dos traços sobre as telas. Aos críticos, contêm a função de identificar o
propósito dessa disposições. O cubismo e o futurismo estão mais presentes nos artistas
desse grupo abstracionistas.

O artista que mais se destaca no modo de fazer geométrico é:

• Piet Mondrian
A princípio, a predominância das cores vermelho, amarelo, preto e azul são marcas
fundamentais para o artista. Seu contato com obras naturalistas e simbolistas o levaram
a descobrir a vertente abstracionista.

Visto que no movimento abstrato havia a possibilidade da representação da realidade

de uma forma mais subjetiva, Piet Mondrian aderiu ao movimento.

A obra acima traz a delimitação dos espaços pintados através das linhas. O uso das
cores primárias são recorrentes em suas obras.