MIL FOLHAS

23 | OUTUBRO | 2004 | PBLICO

livros histria do atesmo de georges minois | exposio paula rego em serralves | arquitectura antnio belm lima

nos
8

0a

ramant
ou s nio
r
apr poe ma c os
oxi mas onv a
ma
in ers

nos
do
poe
ta

DAVID CLIFFORD

e di a
s tos
obr
a

02

PLANO GERAL

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

O
D A

L I V R O
S E M A N A

Cadernos
NIJINSKI
ASSRIO & ALVIM

Subintitulados O Sentimento, estes

famosos Cadernos so um documento impressionante, perturbador e
comovente. Escritos no incio de 1919
em Saint-Moritz, na Sua, constituem
uma espcie de ltimo e catico aceno
da grande estrela dos Ballets Russes,
ento j beira do abismo: Nijinski daria depois o passo em frente, passando
os 30 anos seguintes, at sua morte
em 1950, mergulhado naquilo a que se
costuma chamar loucura: Sou Deus no
homem. Sou o que Cristo sentia. [...]Conheo toda a gente. Sei tudo. [...]Sou um
filsofo que no pensa. Sou um filsofo
que sente. [...]Eu no sou Cristo. Sou o
Nijinski. Sou um homem simples.

Ciclo na livraria Ler Devagar

Ilhas da Utopia
Ilhas da Utopia o ttulo do ciclo de
conferncias, filmes e exposies que
est a decorrer at ao fi nal deste ms na
livraria Ler Devagar, em Lisboa. Hoje,
dia 23, pelas 21h30, Antnio Cndido
Franco abordar o tema O utopismo na
gerao da Renascena Portuguesa e
Adelaide Gonalves falar das Comunidades utpicas brasileiras; no dia 28, s
21h30, ser a vez de Nuno Flix da Costa e
Antnio Bracinha Vieira apresentarem A
utopia como estratgia de sobrevivncia
mental; terminar o ciclo, no dia 29, s
21h30, com uma palestra de Nuno Nabais
intitulada O fim das utopias?. Paralelamente, possvel ver na galeria da Ler
Devagar a exposio Ilhas da Utopia,
na qual participam Roger Claustre, Olga
Pombo, Isabel do Carmo, Leonel Moura,
Pedro Mota e Nuno Flix da Costa.

C O R R E I O
DOS LEITORES
Pedimos que as informaes das galerias
sejam enviadas para o endereo electrnico: artesplasticas@publico.pt
E agora tem a possibilidade de enviar
as suas opinies para o endereo electrnico:milfolhas@publico.pt
Ou para a morada Mil Folhas Correio dos Leitores, Jornal Pblico, Rua
Viriato, n13 1069-315 Lisboa

CONFERNCIA

Trs vises da Itlia

Os autores italianos Romana Petri ( Case
Venie), Alain Elkann (O Pai Francs)
e Giovanni Chiara (Solo Siciliano),
publicados pela editora Cavalo de Ferro,
estiveram na passada segunda-feira, em
Lisboa, a participar nas actividades da IV
Semana da Lngua Italiana no Mundo. Na
sesso em que falaram dos seus livros, que
decorreu no Instituto Italiano de Cultura,
mostraram ser trs vozes distintas, mas
curiosamente paralelas, do mundo literrio
contemporneo italiano.
Estas trs obras compem um quadro
fragmentado mas intenso daquilo que
constitui a essncia da Itlia. Uma Itlia
de memrias colectivas e detalhes ntimos;
de passado, presente e futuro; de amor
e de morte sempre a morte, como um
fantasma omnipresente pairando sobre o
futuro da Itlia contempornea.
Em Case Venie, de Romana Petri, acompanhamos a histria de Alcina, uma mulher
forte, parte integrante dos partigiani que
se defenderam contra a invaso das tropas
alems na Segunda Guerra Mundial. Neste
contexto histrico, a protagonista tem de
lidar com o desejo de proteger o irmo mais
novo, Aliseo; com a tentao de concretizar
o seu amor pelo jovem Spaltero e com a
morte negra e inexorvel, personalizada
na memria do seu pai falecido. um livro sobre a relao difcil entre a vida e a
morte, comentou Romana Petri um livro
sobre a escolha entre a sombra do passado e
a abertura s possibilidades do futuro.
J o livro O Pai Francs, de Alain
Elkann, um pequeno romance de descoberta paternal polvilhado de momentos

surrealistas. A obra parte de uma premissa

bastante original: Alain Elkann, aps enterrar o seu pai, veio a descobrir que este, um
homem severo e regrado, figura inf luente
na comunidade judaica, havia sido enterrado ao lado de Roland Topor, um homem
de excessos, um artista. Foi este pormenor
que o levou a escrever este livro. Para o
fazer de uma forma credvel teve conversas
com os verdadeiros filhos do artista mas
decidiu tambm incluir na obra conversas
imaginrias entre o seu pai e o seu companheiro de campa, Roland Topor. Sobressai
em todo o livro uma busca de um ideal de
paternidade perdido (o autor passa a ver
Topor como um outro pai), bem como uma
crua honestidade na abordagem da morte:
Face morte, as mscaras da face pblica
desaparecem, afirmou Elkann.
Finalmente, em Solo Siciliano, de
Giovanni Chiara, temos a histria de
D. Gaetano, um pai, velho e gasto, dividido entre a dor da morte do seu filho
e a certeza da iminncia da sua prpria
morte. um livro sobre a Siclia, sobre os
sicilianos. D. Gaetano v o que se passa
sua volta com os olhos de algum que
ama tanto quanto detesta a sua terra, e
que esconde sempre uma Beretta 7,65 no
bolso direito do casaco. um conto de
violncia, resignao e morte mas, acima
de tudo, sobre o ltimo reduto da existncia humana, a dignidade. Esta dignidade,
referiu o autor, no um sentimento de
banda sonora, um sentimento totalmente
ntimo Solo Siciliano um livro de
silncios interrompido a estampidos de
balas. P EDRO Q U EDAS

Paula Rego ilustra o clssico de Collodi

O regresso de Pinquio

Nova edio comemora 400 anos da obra de Cervantes

Quixote definitivo em 30 0 0 pginas

O segredo deste livro, no qual parece que nada calculado, que o

enredo decidido passo a passo [...], reside na necessidade interna do
seu ritmo, da sua sintaxe de imagens e metamorfoses, que faz com que
um episdio se deva seguir a outro num encadeamento propulsivo.,
escrevia Italo Calvino, num ensaio que foi publicado em 1981, nos
cem anos de As Aventuras de Pinquio. E acrescentava: da que
advm o poder gentico do Pinquio, pelo menos de acordo com a
minha experincia, pois desde que comecei a escrever que o tenho
considerado um modelo do conto de aventuras. Este ensaio de Calvino
foi agora retomado para servir de posfcio belssima edio de As
Aventuras de Pinqio Histria de um Boneco, de Carlo Collodi, o
grande clssico italiano de literatura infantil que a Cavalo de Ferro
acaba de lanar. Com traduo de Margarida Periquito, feita a partir
da verso integral original, esta edio conta com uma qualidade extra
irresistvel: as ilustraes de Paula Rego, que so comentadas pela
escriotra italiana Romana Petri. Um mimo.

Uma nova, monumental e defi nitiva edio de Dom Quixote

de Miguel de Cervantes foi esta semana lanada em Espanha pela
editora Galaxia Gutenberg/Crculo de Lectores, a pensar nos 400
anos da primeira edio da obra, que se comemoram em 2005. Financiada pelo Instituto Cervantes e pela Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales e elaborada no mbito do Centro para la
Edicin de los Clssicos Espaoles, a nova edio do clssico dos
clssicos castelhanos soma quase 3 mil pginas distribuidas por
dois volumes, nas livrarias ao preo de 50 euros. Na preparao
desta edio trabalhou nos ltimos dez anos uma equipa de perto de
cem cervantistas de todo o mundo coordenada por Francisco Rico,
que j dirigira a anterior edio defi nitiva da obra, publicada em
1998 pela Editorial Crtica. Agora, explicou Francisco Rico, o texto
cervantino e as notas foram mais uma vez revistos, e eventualmente
corrigidos, linha a linha, depois de cotejados com quase uma centena de outras edies do Quixote, algumas das quais no tinham
sido antes tidas em conta. A nova edio, afi rmou Rico, devolve ao
autor e a todos os leitores aquilo que geraes de impressores pouco
escrupulosos e no poucos fi llogos desnorteados lhes roubaram:
as palavras e os significados originais.
O primeiro volume acolhe o texto de Cervantes, profusamente anotado,
a introduo de Francisco Rico e o ensaio j clssico Las voces del
Quijote, de Lzaro Carreter, que dirigiu o Centro para la Edicin de
los Clssicos Espaoles. O segundo volume, com mais notas e apndices e mapas e ilustraes e um grande aparato crtico, aquilo a que
resumidamente se pode chamar uma enciclopdia quixotesca com o
melhor que se escreveu e contou sobre a obra.

Director: Jos Manuel Fernandes Edio: Isabel Coutinho Redactores: Alexandra Lucas Coelho, Carlos Pessoa, Cristina Fernandes, Fernando Magalhes, Mrio Santos, scar Faria,
Rita Pimenta, Vanessa Rato Cronistas: Desidrio Murcho, Eduardo Prado Coelho, Joo Barrento, Jorge Silva Melo Colaboram nesta edio: Antnio Marujo, Anselmo Borges, Augusto
M. Seabra, Fernando Pinto do Amaral, Jorge Figueira, Lus Maio, Pedro Quedas Design: Jorge Silva e Snia Matos Designers: Ana Carvalho, Hugo Pinto, Ivone Ralha, Jorge Guimares

PLANO GERAL

03

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

sadas

TOP
L I VRAR I A
B ARAT A
L is boa

Fico

01
A Regra de Quatro
F IC O

CU LI N RI A

CU LI N RI A

O Romance de Leonardo de Vinci

AUTOR Dimitri Merejkovski
TRADUTOR Jos Fernandes Costa
EDITOR Vega
368 pgs., 19,95

Receitas Rpidas
e Fceis
TRADUTOR Patrcia Costa Contreiras
EDITOR Asa
112 pgs., 13

A vida do leitor dava um romance? A de

Leonardo da Vinci d (deu e dar) vrios.
Este, por exemplo, talvez mais conhecido
como A Ressurreio dos Deuses, e que
um dos vrtices de uma trilogia ambiciosa do
russo Dimitri Merejkovski (1866-1941). Por ele
desfilam Csar Borgia, Savonarola, Maquiavel e
pelo menos dois Papas, alm do grande mestre
renascentista, claro, naquilo que costume
designar como um grande fresco de poca.

Nesta nova coleco da Asa, Cozinha Prtica Passo

a Passo, pode aprender a fazer jantares rpidos
de preparar (as receitas so para quatro pessoas).
O livro foi dividido em sete captulos: sopas e
saladas, massas e arroz, grelhados e barbecues,
fritos e salteados, guisados e estufados, pratos de
forno e sobremesas. Refeies de massas, fritos e
grelhados so preparadas em 15 minutos e podem
estar prontas, na mesa, em 30 minutos. Tem dicas
para se saber quais os ingredientes essenciais numa
despensa e truques para poupar tempo.

L
Gmeos, o novo romance de Mrio
Cludio (Dom Quixote), lanado hoje, pelas 22h, no Auditrio da Biblioteca
Municipal Almeida Garrett, no Porto. A
obra ser apresentada por Artur Santos
Silva. Com Gmeos, Mrio Cludio
encerra a trilogia iniciada com Ursa
Maior e continuada por Oron.
A partir das 23h na galeria ZDB,
no Bairro Alto, em Lisboa, decorre
hoje uma sesso de poesia Sonorameapoiesis !!! com Carla Bolito e
Vtor Rua, Antnio Poppe, Andrea
Martha e Antnio Pocinho. Poesia
dos prprios e de Antnio Maria Lisboa, Ary dos Santos, Maria Velho da
Costa, Herberto Hlder, Natlia Correia, Maria Lusa Antunes, Virgnia
de S, Antnio Botto.
Antnio Arnaut apresenta Dilogos
de Rosa e Espada, de Antnio Vilhena (Editora Mar da Palavra), hoje,
pelas 16h, na Biblioteca Municipal de
Aveiro.

a-feira, pelas 18h, na Universidade

Nova de Lisboa.
Duelos & Atentados, de Eduardo
Nobre, ser apresentado no dia 26 de
Outubro pelas 18h, em pleno Chiado, em
Lisboa, porta da Livraria Bertrand.
Lanamento do livro Migraes do
Fogo, de Manuel Gusmo, no dia 26
de Outubro pelas 18h30, na Sala Carlos
Paredes da Sociedade Portuguesa de
Autores (Rua Gonalves Crespo, 62),
em Lisboa. A apresentao leitura
de poemas, palavras sobre ele estar
a cargo de Helena C. Buescu, Helena
Serdio, Isabel Allegro de Magalhes,
Antnio Guerreiro, Eduardo Prado Coelho, Fernando Cabral Martins e Jorge
Silva Melo.

Botafogo, de Leonor Xavier (Oficina

do Livro), ser apresentado por Ins Pedrosa segunda-feira, dia 25 de Outubro,
s 18h30, na Casa de Imprensa no Chiado, em Lisboa.

Rosa, Minha Irm Rosa, de Alice

Vieira, com ilustraes de Evelina
Oliveira, apresentado por Jos Jorge
Letria, no dia 26 de Outubro, s 18h30,
na Galeria So Mamede (R. Escola
Politcnica,167), em Lisboa. Vinte e
cinco anos decorreram desde a publicao deste livro de estreia de Alice
Vieira (na Caminho foram publicadas
18 edies, perfazendo mais de 100.000
exemplares).

Lanamento da revista Mealibra

(n. 14) com inditos do primeiro
projecto de romance de David Mouro-Ferreira, dia 26 de Outubro, ter-

EUA E ANGOLA: a Diplomacia

Econmica do Petrleo, de Ana
Paula Fernandes (ed. Principia), ser
apresentado por Lus Moita no dia 26

Receitas no Singular
TRADUTOR Paula Mota
EDITOR Asa
112 pgs., 13

Que o leitor aprenda a cozinhar para si mesmo

o lema deste livro. Fazer menos quantidade,
saber comprar s para um, saber cozinhar para
congelar : uma seco de passagem obrigatria
para quem vive sozinho e chega a casa mesmo
hora do jantar e sem pacincia nenhuma para
cozinhar.Massa com tomate, feta e rcula;
salmonete cozido com ervas aromticas; frango
com especiarias e pra; pasteis de gro com
salada de pepino e tomate; panquecas fofas com
molho de mirtilos, etc., etc., etc.

Ian Caldwell e Dustin

Thomason
Presena

02
O Bosque dos Pigmeus
Isabel Allende
Difel

03
Eragon
Christopher Paolini
Gailivro

04
Uma Histria Suja
Lus Seplveda
Asa

de Outubro, no Auditrio da Fundao

Luso-Americana (Rua do Sacramento
Lapa, n. 21), em Lisboa, s 18h30.
O livro rvore sem Voz, de Daniel
Sampaio (Editorial Caminho), ser
apresentado por Laurinda Alves, dia 27
de Outubro, s 18h30, na Sala Europa do
Hotel Altis (R. Castilho, 11), em Lisboa.
Rene um conjunto de crnicas e uma
pea de teatro, a verso teatral de Vagabundos de Ns. As crnicas foram
publicadas na revista XIS entre Abril
de 2003 e Julho de 2004.
Lanamento do projecto Os Lvsadas
(uma baixela de coleco limitada, juntamente com a reproduo fac-similada
da 1. edio de Os Lusadas de 1572)
da GSPIE, dia 27 de Outubro, pelas
18h30, no Salo Nobre do Palcio Foz,
em Lisboa. Victor de Sousa ler o poema
e Ftima Lopes, da Sic, apresenta.
Sesso pblica do programa Ouvindo
a Escrita, do Pen Clube Portugus,
sobre o tema Ouvindo a escrita nas
livrarias com a presena dos autores
lvaro Manuel Machado, Ana Calhau e Eduardo Prado Coelho com
apresentao de Casimiro de Brito e de
Teresa R. Cadete, dia 27 de Outubro, s
21h30, na Livraria Ler Devagar (Rua da
S. Boaventura, 115-119), em Lisboa.
Transatlntico, de Paulo Nogueira
(Dom Quixote), ser apresentado dia

27 de Outubro, s 22h, no Lux (Av. Infante D. Henrique, Armazm A, Cais da

Pedra a Santa Apolnia). Nuno Jdice e
Joo Gabriel de Lima apresentam e Ins
Pedrosa ler um excerto do livro.
De Legibus Livro I da Lei em geral,
de Francisco Surez (Editora Tribuna
da Histria), ser lanado no dia 28 de
Outubro, pelas 18h, na Universidade Catlica Portuguesa, em Lisboa, Edifcio
da Biblioteca Universitria Joo Paulo
II, piso 2, sala de exposies.
Histrias de Sade Pblica, de Francisco George (Livros Horizonte), ser
lanado dia 28 de Outubro, quinta-feira,
pelas 18h30, no Palcio dos Marqueses
de Fronteira, no Largo de So Domingos
de Benfica, n. 1. A apresentao ser feita por Daniel Sampaio.
Crnica de Amor e Mar, o romance
histrico de Maria Joo da Cmara
(Sopa de Letras), ser lanado no dia 28
de Outubro, s 18h30, na Santa Casa da
Misericrdia de Lisboa, com apresentao de Maria Jos Nogueira Pinto.
As Furtivas Pegadas da Serpente,
de Antnio de Macedo (Editorial
Caminho), ser apresentado por Vtor
Quelhas no dia 30 de Outubro, s 19h, no
Auditrio do Centro Cultural de Cascais
(Av. Rei Humberto II de Itlia). A sesso
realiza-se no mbito das Jornadas Fantsticas Na Periferia do Imprio.

05
Budapeste
Chico Buarque
Publicaes Dom Quixote

No Fico

01
A Verdadeira Histria
de Jesus
E. P. Sanders
Ed. Notcias

02
Pais Brilhantes,
Professores Fascinantes
Augusto Cury
Pergaminho

03
O Segredo dos
Templrios
Lynn Picknett e Clive Prince
Publicaes Europa-Amrica

04
Alimentao Saudvel,
Alimentao Segura
Isabel do Carmo
Publicaes Dom Quixote

05
Moambique 1895
Antnio Jos Telo
Tribuna da Histria

04

LIVROS
CAPA

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

r
a
m
o
s
r
o
s
a
antnio

LIVROS
CAPA

05

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

No uma entrevista. uma conversa com Antnio Ramos Rosa e uma amiga em
visita, a escritora Hlia Correia, no dia a seguir ao aniversrio dos 80 anos do poeta,
completados domingo, dia 17. Ainda quatro poemas inditos e uma aproximao sua obra.

O poema sempre
uma heresia
| A LEXANDRA LUCAS COELHO
(TEXTO), DAVID CLIFFORD
(FOTOS)

uma segunda-feira de
tempestade, em Lisboa. E
portanto Hlia Correia, que
floresce no Inverno, vem
feliz, a p e sem chapu de
chuva, desde Entrecampos
at Barbosa du Bocage,
guardando uma pedra de
ametista. Ser para Antnio Ramos Rosa, que fez
80 anos na vspera, dia
17. So amigos de muitas
tardes de conversa na casa
da Barbosa du Bocage,
onde tantos dos poemas de
Ramos Rosa foram escritos,
e por onde foram passando
sempre amigos, escritores,
crticos ao longo do tempo,
uma pequena casa quase
absolutamente tomada pelos livros.
O poeta mudou-se entretanto para uma residncia
com jardim no Restelo, mas
s segundas e quintas vem
aqui.
Pela mo cuidadosa de
Agripina Costa Marques,
poeta, mulher de Antnio
Ramos Rosa, acomodamonos junto janela, na salinha
voltada para o Campo Pequeno. O cu comea a mudar de
cinza para branco. Adiantada
a conversa, vir ainda a luz
que vem depois da chuva.
De dentro de um saco de
papel onde transporta
uma volumosa antologia, La
Posie du vingtime sicle,
e um exemplar do seu livro
A Imobilidade Fulminante
(Campo das Letras, 1998)
, Ramos Rosa retira os
desenhos que preparou para
os visitantes, traos fluidos
a marcador azul em folha
branca, esboando um rosto
feminino. H anos que faz
e oferece estes desenhos.
Alm das esferogrficas, anda sempre com um marcador
no bolso do seu casaco castanho de veludo ctel.
HLIA CORREIA E
agora est a desenhar bichos.
ANTNIO RAMOS ROSA Sim, j desenhei.

MIL FOLHAS Que

bichos so esses?
Irromperam do papel, da
pgina, sem eu ter tempo de
os domesticar. Saram o mais
selvagens possvel. Na maior
parte dos desenhos, so dois
bichos a dialogarem mas
no sei se a dialogarem,
da forma to feroz como s
vezes esto. No os fi z com
qualquer inteno, apareceram. S se concretizou [a
ideia de um livro, a publicar
em breve] porque os desenhos disseram qualquer coisa
a uma grande amiga minha,
a Isabel Aguiar Barcelos.
E como ela escreve
economista, mas tambm
ensasta, especialista em
poesia hispano-americana,
tem duas antologias publicadas e outra para publicar ,
entusiasmou-se tanto que comeou a escrever uns textos
muito imaginrios, com uma
imaginao muito diferente
da minha. Pela minha parte,
comecei a corresponder aos
textos dela. A histria [do
livro] a dos bichos e a
histria da nossa histria.
So bichos instntaneos.
Bichos ferozes, saram do
meu inconsciente.
H.C. Batem no pulso e
desenham-se.
So mesmo selvagens
Selvagem em portugus tem
uma consonncia terrvel,
mas em francs sauvage
parece-me mais suave.
Agora um pouco parte:
cheguei concluso que
as mulheres mais terrveis
no so aquelas puramente
selvagens, so as domsticas
selvagens. Ou as selvagens
domsticas
[Ri-se, sem esclarecer
muito mais. Fala vagamente
das visitantes que aparecem
na residncia do Restelo. A
propsito, Hlia perguntalhe por um desenho que Maria Keil, tambm residente
no Restelo, fez para ele.]
uma figura. Uma figurao minha do poeta que abre
os braos para uma figura
feminina. E ela [Maria Keil]
ps assim: Agarra a musa.
Musa uma coisa ultra-

Musa uma coisa

ultrapassada, tem
uma consonncia
como museu, e no
como msica

Eu gostava mesmo de
ter uma mquina de
filmar
Morte em Veneza
comoveu-me muito.
Aquela figura
do homem velho,
tuberculoso, que se
apaixona por uma
figura andrgina.
Apaixona-se, e nem
sequer lhe toca com
um dedo. Vi ali a
figurao do desejo, e
quando me apercebi,
comecei a chorar.
Sa do cinema a correr

passada, hoje j no sou

capaz de usar essa palavra.
Tem uma consonncia
como museu, e no como
msica. Um grande poeta
norte-americano, Archibald
McLeish, diz que a musa
foi sempre um pretexto para
o poeta disfarar, porque o
verdadeiro destinatrio do
poeta o poema.
[Hlia lembra-se dele
escrever todos os dias de
manh, toda a manh. Ele
responde que toda a manh,
no seria Olha para o cu.
Hlia, que est de costas
para a janela, v como a luz
est mais clara pelos olhos
dele, e diz-lhe. Ramos Rosa
apanha a viso e segue.]
A diferena entre usar culos e no usar era mnima, de
maneira que deixei de usar
culos. Vejo as figuras, as
silhuetas, com uma percepo que me parece bastante
esttica. Mais do que se as
visse lindamente, no ?
H.C. olhar de gato.
[Ramos Rosa diz que gosta de dias nublados e fala de
um par que viu na esplanada
do Centro Cultural de Belm
num dia assim. Fiquei a
olhar para o dilogo das
mos deles. Passa da para
a pintura, e da pintura para
o cinema. Foi um dos fundadores do Cineclube de Faro,
a cidade onde nasceu.]
Eu gostava mesmo de ter
uma mquina de fi lmar
No vou h muito tempo ao
cinema. H um realizador
de que gostava muito, o
Visconti. Particularmente,
Morte em Veneza. Esse
fi lme comoveu-me muito.
Vi-o no Cinema Monumental [quando estreou em
Lisboa]. Aquela figura do
homem velho, tuberculoso,
que se apaixona por uma
figura ambgua no posso
dizer bem se era um rapazinho... uma figura andrgina.
Apaixona-se, e nem sequer
lhe toca com um dedo. Vi
ali a figurao do desejo,
e quando me apercebi,
comecei a chorar. No fi m,
para no manifestar a minha emoo, tive que fugir

das pessoas. Sa do cinema a

correr, com a Agripina atrs
de mim.
[Conta ainda que quando o
homenagearam no Cineclube
de Faro lembrou a sua histria com Morte em Veneza,
e por coincidncia o filme
passara l, essa manh.]
Sou, de certa maneira, um
poeta mais francs que portugus, ou to francs como
portugus. Gosto tambm
muito do ingls, mas no
o sei to bem. Tradues,
fi z de siciliano, espanhol,
italiano francs, muitos
ingls, poucos. H um escritor francs que diz que para
se inspirar, para se inclinar,
precisa de uns allumeurs
[ letra: acendedores]. Eu
inspiro-me muito nos poetas
que leio.
[Chama a Hlia uma sua
allumeuse. Pergunta a
todos em volta se amuser
ter musa l dentro. Fala
no exotismo da lngua,
nas palavras fascinantes,
no problema da traduo.
Como traduzir, por exemplo,
dpayser?
Desenraizar?]
Uma vez participei em
Berlim numa sesso sobre
a traduo. Havia poetas que
diziam que a poesia era intraduzvel, outros que diziam
que era traduzvel. Estava l
o Jorge Luis Borges, com
quem no falei. E ele dizia,
no sei se estava certo, que
no Canto Espiritual, de
San Juan de la Cruz, havia
um verso numa traduo em
ingls que era melhor do que
no original. Parece-me que o
verso em espanhol era estando ya mi casa sosegada
[De La noche oscura:
En una noche oscura,
Con ansias, en amores
inflamada,
oh dichosa ventura!,
sal sin ser notada,
estando ya mi casa
sosegada.
()]
Borges dizia que a palavra
em ingls para sossegada era
melhor, dava mais ideia do
>>
sossego: hush.

06

LIVROS
CAPA

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

INDITOS

Poemas escritos
provavelmente
h 20 anos
I
H uma susceptibilidade na pgina que preciso no ferir
como se a sua luz requeresse a lucidez de um sono
e no entanto h nela uma iminncia vazia
como se quisesse receber uma forma para o seu vazio
Assim vem num sono a vaga inspirao
de plpebras tocadas por um dedo de mercrio
Em lenta ecloso de flutuante fulgor
as palavras movem-se com as vogais do repouso
no rastro da transparncia de um cintilante nada
que o silncio de uma pura abolio
E assim o mundo respira comeando
na abertura da palavra que se erige
no pudor de ser a nudez de uma ateno
que no quebra a solido amante e virgem do vazio
II
O desejo de conhecer embate na muralha de uma rede
soturna de silncio e no encontra o espao
que corresponderia ao seu anseio de luz
No mistrios nem enigmas mas o impenetrvel vu
que no oculta algum tesouro ou sexo sagrado
o inexpugnvel opaco a mudez de um universo
que mesmo nas suas evidncias se retira
e no significa nem indica um rumo ou um abrigo tranquilo
Se h prodgios e sortilgios naturais
em tal exuberncia como um paraso
o seu excesso gratuito sobre um fundo negro
S o deserto revela a essncia desolada
do ser humano e s ele lava a sua solido
Assim o poeta na pgina encontra a aridez branca
em que imagina o acorde inicial
de uma corola aberta em que se abria o mundo
s vezes as veias do poema so de lava
e talvez o sangue da terra que nelas pulsa
como um tumultuoso vinho que estilhaa as comportas
e inunda os campos ridos dos homens
III
H sempre o mais que um excesso de ser
num contnuo crculo vertiginoso e lento
A cabea quereria dormir ao ritmo das constelaes do sono
ou banhar-se no cintilante esturio de uma espdua
Perdeu-se a amplitude o vagaroso fluir das nuvens
e a delicadeza dos leques vegetais
O poema nunca tem a ligeireza cintilante de um regato
nem uma vereda verde entre um canavial
Ns procuramos restaurar os valores subtis das veias e da pele
para que a boca seja a boca amante vida de sabor
e o sangue flua viva virao do espao
O corpo manteria o seu mbito de frondosa indolncia
e as folhagens da sombra entre as manchas solares
Porque perdemos ns o estar na sossegada lucidez
e j no sentimos o odor montono e selvagem da maresia?
Escrevemos ainda palavras para que cintile o muro
da separao para que respire ainda
a sede que em ns se levanta numa coluna quase exausta
e quer abrir-se extensa sobre o verde harmnio do mar
IV
Se nos detivssemos na pgina como se fosse uma espdua
e vssemos os flancos fortes da sua sombra
sob a sua latitude branca
poderamos talvez inaugurar o mundo sem acrescentar uma slaba
Mas a respirao pausada dos seus msculos redondos
que inebria o desejo de lavrar o seu corpo solitrio
e de acender nele os brancos girassis
E ento como se cada verso fosse uma varanda branca
aberta sobre uma praia virgem
os versos estendem-se com uma tenso de cordas
e o sal solar e verde de uma lcida ateno
Ento a palavra um corpo de reverncia viva
que vivifica o corpo que inunda as suas caves negras
e d ao cio o volume de uma mulher despida

>> Antnio Ramos Rosa

>>
H.C. Aconchegar acalmar. uma
palavra mais afectiva. Para
se dizer baixinho.
[Nada a propsito, toca o
telemvel l de casa. Finita
a pausa, Ramos Rosa tenta
recomear, dizendo como
gosta da poesia espanhola,
do Sculo de Ouro, de Quevedo O telemvel volta a
tocar. Quando reiniciamos,
conta que estudou ingls
por si prprio para ler, por
exemplo, os trgicos gregos.
Li-os apaixonadamente, em
particular o Eurpedes, das
Bacantes e da Medeia,
nas edies Penguin. E
tendo sido sempre muito
mais um leitor de poesia do
que de fico, h prosadores
de que no se esquece.]
Por exemplo, Flaubert.
Gostei muito da Madame
Bovary, mas tambm de
Lducation Sentimentale, que um livro muito
diferente, com um ritmo
extraordinrio, muito mais
dinmico que a Madame
Bovary, que mais lento.
H pouco tempo li um crtico que dizia que Flaubert
era sem grande valor Eu
penso que um prosador
admirvel. Tambm muito interessante o Bouvard
et Pcuchet. [Conta em
detalhe o incio, com uma
memria fresqussima.] Um
dos primeiros romancistas
que li com muito gosto foi
Dostoivski, uma outra
paixo foi o Kaf ka [Detm-se longamente n O
Processo.]
MF O que est a ler
agora?
Continua a ser dominante o interesse pela poesia
francesa. [Retira do saco de
papel La Posie du Ving-

Um poeta escreve
para que num poema
apaream certas
palavras, para que
essas palavras digam
qualquer coisa que s
elas poderiam dizer.
a palavra que se
cria a si prpria.
time Sicle. Cita o poeta
Pierre Jean-Jouve. Fala
da esttica das citaes.]
um estudo que eu gostaria
de fazer. Uma citao num
contexto de prosa tem uma
evidncia
H.C. As citaes em
poesia podem ser incorporadas no poema?
Sim [folheando o livro,
absorto]. Um poeta tem que
sentir que no poeta, que
no sabe como pode transformar um sentir noutra
linguagem.
MF O poeta escreve
para chegar a ser poeta?
Para escrever um poema.
H.C. Se fosse verdadeiramente poeta no lhe faltava mais nada, no havia
mais passo nenhum a dar.
H um grande poeta ingls que escreveu um poema
a sonhar, Coleridge. Tinha

tomado uma substncia, uma

droga.
H.C. Era pio. Ludano.
Cara num sono e tinha
composto um poema quando
estava a dormir. Foi extraordinrio. Um poeta pode
sonhar com um verso, mas
escrever um poema s
conheo este caso.
[Mais uma campanha a
tocar. Ramos Rosa aproveita-a para a moral da sua
histria.]
O Coleridge ainda no
tinha concludo o poema, e
apareceu uma visita as
visitas so sempre importunas em relao poesia e
o poema ficou inconcluso.
[L em francs um poema
de Jean-Jouve. E reflecte.]
No tenho medo de ser
infl uenciado. Sei que no
seria o poeta que sou se

no tivesse lido tantos

poetas, de tal maneira que
quando escrevo um verso
s o posso escrever porque
li determinado poeta. Confessar isto no confessar
uma coisa vergonhosa, tem
uma ressonncia autntica.
E dizer que a poesia
uma leitura. Um poeta sem
informao nenhuma no
podia ser poeta.
MF A poesia contm a
prpria Histria da poesia.
Mas, por outro lado, pensa-se muitas vezes que o
poeta escreve para exprimir
um contedo anterior, j determinado. Como se a poesia
fosse uma consequncia, e
no fosse qualquer coisa de
inaugural. E o que que o
poema inaugura? Uma forma
nova. a nomeao que lhe
d o sentido. a forma, a palavra, a linguagem, a lngua
mesmo, que do um sentido
ao sentido.
Um poeta escreve para que
num poema apaream certas
palavras, para que essas palavras digam qualquer coisa
que s elas poderiam dizer.
Portanto, h aqui uma inverso. Em vez de a palavra
estar pendente de qualquer
coisa, a prpria palavra
j qualquer coisa: criao.
a palavra que se cria a si
prpria.
Exemplificando com o
Magritte: Ceci cest pas une
pipe. Isto um bom comeo
para uma aula sobre a criao. Nenhum pintor alguma
vez pintou um cachimbo, como no pintou uma rosa. a
sua percepo do cachimbo,
da rosa. Criou a criao.
Depois, evidentemente que
a palavra tambm se dirige a
um fundo inominvel, inex>>
cedvel.

PUBLICIDADE

07

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

08

LIVROS
CAPA

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

| FORA DE MERCADO |

>> Antnio Ramos Rosa

jo rge
s il v a
melo
De vez em quando, preciso vir um poeta para limpar
a lngua, para deitar fora as excrecncias que o sentimentalismo e as academias nela vo depositando e a
retrica, o hbito, esse rom-rom potico, mldio e p de
arroz da poesia. E caem folhas, limpam-se os ramos,
secam as feridas expostas, a lngua clareia. F-lo Garrett e com ele se sumiram os torcidos do pr-romantismo, dissolveram-se imagens, l caiu a composio
acadmica, libertou-se a frase, surgiram os adjectivos
inglesa, estreitaram-se os laos entre prosa e poesia
numa fluidez que viria a ser a que permitiu Cesrio e
assim fez a lngua espraiada em que escreveu lvaro
de Campos e esses muitos filhos que por c houve de
Whitman.
Agora, que os jornais me anunciam ter o Antnio
Ramos Rosa feito 80 anos, quase 50 depois da publicao do seu primeiro livro O Grito Claro, edio
de autor, Faro, 58, ponho-me a folhear a Antologia
Potica (Crculo de Leitores) que Ana Coutinho Mendes organizou em 2001, a ltima que tenho e encontrei
nem sei bem como, que o lugar de Ramos Rosa nas
estantes dos livreiros dos mais obscuros.
Conheo bem estas poesias, fui acompanhando o
seu fazer, sempre gostei do convvio com esta palavra que se repete, sempre me entendi bem com esta
afi rmao da incerteza, estas variaes incessantes
sobre a pgina, o sol, a palavra, o indeciso e preciso
lugar do homem, sempre fui acumulando os muitos
volumes dispersos que Ramos Rosa faz sair ora
aqui ora ali, tantas obras, fui tentando juntar obras
completas que nunca as haver, tal o ritmo vital com
que vai escrevendo e publicando, surpresas por vezes
quando se abalana a uma poesia claramente ertica
como no Trs que publicou na &etc (belssimo livro
silenciado), ou naquele incessante Ciclo do Cavalo
onde a sua poesia aspirando ao silncio se enovela,
dourada, nos turbilhes do barroco. Mas tambm gosto de o reencontrar apenas, de encontrar poesias que
se repetem, que ecoam tempos e vozes passadas, que
insistem, que continuam, que o encontram no mesmo
local, ssifo escrevendo na pgina ao sol. Gosto de todo
o Ramos Rosa, do poeta e da sua continuao, da sua
permanente continuao, gosto destes livros incertos
que me apanham nas pequenas editoras, s vezes de
provncia, livros e livros que se seguem.
Mas hoje, ao folhear as 400 pginas incompletas
desta antologia, no tanto a poesia que me acompanha, no tanto o recomeado andante do seu fazer,
a afirmao permanente de uma lngua que, vejo agora, Ramos Rosa construiu desde os seus incios, limpando, insistindo, recusando os classicismos pomposos
mas tambm as fugas imagticas, uma lngua e uma
msica sem academia, palavras rasas, frases largas,
vagarosas contradies, uma clareza solar, uma afi rmao onde cabem os subtis sensores das dvidas.
esta a lngua que foi limpa, que deixou cair os
dramatismos do declamatrio, que recusou a pica e a
apstrofe, que encontrou na poesia francesa (Char!) a
abstraco necessria, lngua nova e sempre fresca que
fez seguir um pensamento incessantemente recomeado, que recusou o classicismo elegante que estiolava o
potico e se ps a pensar, diria eu, pensando.
esta sua lngua, a geradora da poesia da nossa ltima
metade do sculo passado, a que se insinua entre a prosa,
a que se afirma num recomeo permanente, quase nua.
Por isso as Obras Completas de Antnio Ramos Rosa (tentativa pelo menos duas vezes encetada) so livro
que eu tanto queria ter, comprar e dar: seriam elas o nosso
dicionrio, a alavanca, o repositrio de uma lngua que
avana e que, generosa, abriu o seu futuro.

>>
MF Disse
uma vez que a poesia
religiosa, mas tambm
heresia religiosa.
No sei que pensador que
disse que o mais interessante
na religio so os herticos De qualquer maneira,
a poesia no uma religio
ortodoxa. H um verso do
Walt Whitman que diz que
a poesia uma religio
profunda que resiste a toda
a anlise.
Mas outro dia estive a ler
um texto de um hermeneuta
extraordinrio, Peter Szondi,
sobre uma linguagem que
das mais fechadas, das mais
concentradas que pode haver,
a do Paul Celan. Como pode
ele dar uma interpretao
perfeita de uma linguagem
destas? Eu achei perfeita.
Mas ao mesmo tempo, como
possvel? O Adorno disse
que no era possvel escrever
poesia a seguir a Auschwitz,
mas depois de Paul Celan reconsiderou. Havia uma poesia
que podia ser admissvel, digamos. Bem, a poesia nunca
admissvel... A poesia sempre uma grande heresia.
[Fala da negatividade que
julga existir na sua poesia,
de como pensa ser um poeta da dcalage entre a linguagem e o mundo. Hlia
abana a cabea, veemente,
recusando.]
H.C. A sua poesia to
obra e obra uma coisa
feita como a obra de
Deus a fazer o mundo.
[Ramos Rosa olha-a e diz
que lhe responde com um
poema seu. Abre ento A
Imobilidade Fulminante,
e comea a ler: Quando
chegar a hora de no mais
uma palavra / onde estaro
as palavras / onde estar a

Um dos bichos de Ramos Rosa

A lngua generosa

O espao do olhar to claro e aberto

que ns estamos no mundo antes de o pensarmos
e nada nele indica que exista um outro lado
de sombras incertas de silncios abismais
Vivemos no seio da luz onde o inteiro vibra
com a sua evidncia de claro planeta
e ainda que divididos vivemos no seu espao uno
porque o nico em que podemos respirar
As nossas sombras no nos acolhem como folhas
envolvendo o fruto o nosso desamparo vem do mais fundo
e nele no podemos manter-nos temos de ascender
ao mvel girassol do nosso olhar
ainda que seja s para ver a fulva monotonia do deserto
A vocao da pupila o imediato universal
quer caminhemos numa rua quer viajemos pelo mundo
quer ainda diante de uma pgina em branco
A palavra pode anteceder a viso mas tambm ela atrada
para o luminoso espao em que desenha os seus contornos
Como poderia a palavra cingir o que lhe foge
sem a superfcie de um solo iluminado?
(A transcrio deste poema indito, na edio do PBLICO de domingo passado, continha dois lapsos que aqui
so corrigidos.)

minha mo?]
E isto, meu?
[silncio]
Meu, completamente meu,
no nada.
A poesia essencialmente
para vitalizar a possibilidade
da interrogao, mais do que
para responder, no ?
MF E qual o lugar
do poeta?
Desde quando que nasceu
o no-lugar do poeta? O exlio do poeta? um conceito
da modernidade, mas tambm um conceito clssico.
O poeta habita a terra mas h
qualquer coisa nele que no
habita. O Heidegger diz que o
ser humano inabitvel. Mas
a poesia pode criar a possibilidade de habitabilidade.
H.C. [Radiante] Acabou de falar contra a negatividade.
Vivemos de certa maneira
sob o signo de Heraclito. O
caminho que vai para baixo
o caminho que vai para cima.
O que negativo na poesia
essencial, sem esse negativo
no havia criao potica.
[E hora do lanche. Antnio
Ramos Rosa gosta do caf
da Culturgest, do outro lado
da rua. Sai de cabea descoberta, ao vento. Chove miudinho, mas ele diz que no
nada. Um copo de leite, uma
madalena, um desenho de
repente. A memria de um
encontro casual com uma
jovem italiana, ali mesmo,
que sabia quem ele era e lhe
falou de Eugenio Montale. E
ao cair da noite, pouco antes
do caf fechar, um verso de
Guilherme da Aquitnia:
O poeta adormecido sobre
um cavalo a toda a velocidade.]

LIVROS
CAPA

09

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

Cinco tpicos
para ler o poeta
| FERNANDO PINTO DO A MARAL

Em face de um poeta como Antnio Ramos

Rosa, acontece por vezes que o eco das suas
palavras e a soberania da sua fala nos roubam
quaisquer hipteses de anlise ou as faculdades de um discurso mais ou menos coerente
exercido a partir dos seus poemas. Apesar
disso, alinharei neste breve depoimento cinco aspectos que primeira vista me parecem
particularmente relevantes na sua leitura.
Falo sobretudo dos textos publicados a partir
dos anos 60 e 70, num ininterrupto caudal
de poesia, embora no devamos esquecer a
importncia da fase inicial da sua obra, que
ficou marcada por poemas como o do funcionrio cansado ou do boi da pacincia,
ainda to emblemticos de uma certa atmosfera dos anos 50, carregada de uma angstia
existencial com preocupaes sociais.
Em primeiro lugar, o lxico: Ramos Rosa
tem sabido utilizar uma constelao relativamente simples, em que poderamos isolar
alguns ncleos de sentido agrupados em
torno de palavras como terra, ar, gua, pedra, vento, corpo, espao, claridade, deserto,
luz, silncio, sombra, etc. Com estes e outros
elementos de base, o poeta o nico a ser
capaz de tecer uma teia recomeada a cada
instante, retomando-a como se se tratasse de
uma incessante respirao. Nada mais simples, nada mais infi nito. Conservando uma
profunda fidelidade ao seu universo, a poesia
de Ramos Rosa, embora evoluindo por ciclos,
persegue palavras ditas sempre pela primeira
vez palavras inaugurais, que recriam o real
num processo sem princpio nem fim, pronto
a desenvolver-se e a expandir-se em cada
verso.
Em segundo lugar, a busca da transparncia: de facto, nesta escrita o real atingido
graas a fulguraes abertas no territrio do
poema, que nos so oferecidas como uma
espcie de promessa suspensa no limiar de
si mesma. Isto desencadeia um efeito de
evidncia e um desejo de transparncia que
ultrapassa qualquer mera dimenso descritiva
e passa a habitar o prprio cerne das palavras
palavras cujo destino o de nos escaparem
irremediavelmente, at que todo o esplendor
da sua nudez possa reencontrar o seu silncio
sem peso nem medida, no seu horizonte enigmtico, interrogando esse desconhecido da
linguagem de que falava Maurice Blanchot.

Em terceiro lugar, o magnetismo: por causa

das vibraes quase imperceptveis desse real
que aflora poesia de Ramos Rosa, criam-se
campos magnticos em que as palavras so
atradas umas pelas outras, como nas rbitas
dos astros. Tais movimentos de gravitao geram um sistema de foras cujo ncleo parece
quase no ter peso, o que explica a imponderabilidade que tambm caracteriza esta escrita. As suas palavras tornam-se areas, a sua
fala dissipa-se no ar escrevo para dissipar o
que est escrito e essa volatilidade leva as
palavras a libertarem-se dos seus sentidos habituais, em que tantas vezes as aprisionamos.
Trata-se de uma irradiao semntica que vive de si mesma e da energia que a atravessa,
mas sem cair nunca em qualquer autismo, j
que se conjuga ao mesmo tempo com as leis
da natureza em que se integra.
Em quarto lugar, o conhecimento e a ignorncia: a escrita de Ramos Rosa sabe e no
sabe, h um conhecimento que a habita mas
no chega a ser conceptualizvel, uma sabedoria que pulsa atravs dela e parece provir
dos sentidos humanos, com o que comportam
de animal, mas tambm uma ignorncia que
celebra a vida superfcie das coisas, na sua
tranquila imanncia. Os textos deste poeta
conseguem, assim, a liberdade de absorver
tudo na glria da sua presena, a tal ponto
que a polifonia dos seus acordes nos restitui
uma serenidade nova perante o real, perante
o enigma que se infiltra em cada partcula
desse real.
Em quinto e ltimo lugar, o amor: na
escrita de Ramos Rosa, ao perseguirmos
a unidade ou a harmonia universais, no
encontramos os sentimentos herdados do
lirismo tradicional, com a sua carga subjectiva, mas sim um desejo obscuro e imediato de
fuso com todas as coisas, o elo que nos liga
a essa divindade acesa na matria que feito
o mundo, no corao de cada tomo de que
somos feitos. Por isso o seu deus um deus
sem rosto, um deus desejo puro, e apenas
o sbio ardor da sua voz nos ensina a escutar
lies como esta:
O amor fecha os olhos, no para ver, mas
para absorver: a obscura transparncia, a
espessura das sombras ligeiras, a ondulao
ardente: a alegria. O amor conhece-se sobre
a terra coroada: animal das guas, animal de
fogo, animal do ar: a matria s uma, terrestre e divina.

associao
portuguesa de
seguradores

aps

10

LIVROS
VIAGEM

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

Bagagem para a felicidade

A Arte de Viajar literatura de viagens, romntica e contra-corrente. Uma deliciosa provocao de Alain de Botton.
ALASTAIR GRANT / AP

A Arte de Viajar
AUTOR Alain de Botton
TRADUO Miguel Serras
Pereira
EDITOR Dom Quixote
255 pgs., 15,5

| LUS MAIO

Alain de Botton conquistou o

raro e algo excntrico ttulo de
metafsico das massas em
Inglaterra. Ascendeu primeiro
ribalta com How Proust Can
Change Your Life (1997), atingindo depois a consagrao com
O Consolo da Filosofia (2001,
Dom Quixote), que vendeu mais
de 100 mil exemplares e deu
origem a uma srie de televiso.
A frmula de sucesso, este ano
reiterada com Status Anxiety
um conjunto de reflexes
sobre os dilemas do amor ,
passvel de ser descrita como
uma filtragem popular do pensamento filosfico sob a forma
de ensaios de auto-ajuda.
A Arte de Viajar (2002) o
seu livro anterior e constitui uma
extrapolao da mesma receita
para o campo da literatura de
viagens. Uma abordagem singular que desde logo se revela
contra-corrente, se aceitarmos
a tese de Paul Theroux, uma
das principais autoridades no
gnero. Incumbido de proceder
escolha do Best American
Travel Writing de 2001 (Houghton Mifflin, Boston), Theroux privilegiou o princpio da
adversidade, considerando que
a melhor literatura de viagens
na idade ps-moderna envolve
risco, desventura ou puro
horror.
Nos antpodas desta corrente, De Botton no um grande
aventureiro, compra pacotes
tursticos e viaja em grupo para
destinos de massas. Tambm
certo que no faz o que toda

a gente faz em frias, que

distanciar-se das preocupaes
do dia-a-dia e entrar em piloto
automtico. precisamente a
diferena na reflexo que d
sentido sua A Arte de Viajar, que desloca a ateno da
viagem e dos destinos para o
prprio viajante.

Os livros em volta
Especialista em tornar o bvio relevante, De Botton parte
de dois lugares-comuns. Um
que a maioria viaja porque no
feliz em casa, no seu pas, ou
pelo menos no suporta o clima;
um sndroma de que o paradigma literrio Gustav Flaubert,
que odiava a sua Frana natal e
defendia que cada qual deveria
ter o direito de escolher a nacionalidade da sua preferncia. A
outra constatao fundadora
que esta demanda de felicidade
frequentemente frustrada, uma
vez que as nossas viagens quase
nunca correspondem s expectativas que nelas projectamos.
Ento o que fazer para sermos
mais felizes enquanto viajamos?
Vivemos afogados em conselhos que nos prescrevem os
lugares at onde deveramos
viajar; mas muito pouco nos
dito sobre o porqu e o como
de viajarmos. So justamente
essas questes omitidas nas
brochuras tursticas A Arte
de Viajar procura responder
em nove narrativas-ensaios, organizados em cinco categorias
(partida, motivos, paisagem,
arte, regresso), que seguem
com algumas liberdades a ordem dos tratados clssicos de

filosofia (ontologia, tica e esttica). O ttulo voluntariamente

equvoco, pois no se trata aqui
do que seria mais bvio um
conjunto de expedientes e dicas
prticas para os viajantes ,
mas do acto de viajar como uma
espcie de arte.
O viajante o prprio De
Botton, que comea por descrever a sua partida de Londres
para Barbados, para mais de 200
pginas frente concluir com a
viagem em sentido inverso. Pelo
meio os seus destinos so Amesterdo, Madrid, Provena, Sinai,
a britnica Regio dos Lagos e
a auto-estrada que liga Londres e Manchester. Cada uma
destas experincias de viagem
retratada num estilo narrativo, elegante e fluido, habitado
por uma melancolia potica e
condimentado por uma subtil
auto-ironia que conflui para
inscrever o autor na grande tradio romntica que prescrevia
a viagem como demanda de
interioridade.
Se os apontamentos de viagem exibem argcia e virtuosismo, a mais-valia de A Arte
de Viajar reside no equacionar
dessas experincias actuais do
autor com as de escritores, artistas e exploradores dos sculos
XVIII e XIX. Algumas dessas
articulaes so bvias e, se
De Botton visita a Provena,
quase inevitvel que invoque
o pintor Van Gogh, ou o poeta
Wordsworth a propsito dos
Grandes Lagos. Outras conexes, no entanto, derivam de
sinuosas associaes de ideias
a estranheza que experi-

menta perante um painel de

sinalizao num terminal de
aeroporto de Amesterdo levao a dissertar sobre o extico, o
que por sua vez o remete para a
viagem ao Egipto de Flaubert.
Outras ligaes, talvez as
mais conseguidas em termos de
estrutura narrativa, resultam de
pura confrontao entre passado
e presente. o caso da notvel
anttese estabelecida entre a
motivao do explorador alemo Humboldt na Amrica do
Sul de 1800, onde tudo estava
por explorar, e o aborrecimento do autor na Madrid actual,
onde tudo parece descoberto e
classificado.

Viajar com arte

ou a arte de viajar?
Esta referncia a individualidades das artes e das letras
parece natural, dada a bagagem
cultural de quem as invoca. Mas
tem uma motivao mais profunda, s explicitada ao cair do
pano, quando De Botton assume
o argumento aparentemente pacfico de que o sentido esttico
susceptvel de aprendizagem,
para concluir que a arte de viajar
envolve viajar com arte: possvel que as artes visuais sejam
o meio mais eficaz no que se refere ao enriquecimento da nossa
capacidade de olhar aquilo que
vemos. As narrativas literrias
e sobretudo pictricas surgem
nesta perspectiva como guias
de viagem ideais, na medida
em que nos ensinam a ver e a
valorizar o que de outro modo
nos passaria ao lado, como o
caso dos ciprestes da Provence,

inexistentes antes de Van

Gogh.
De Botton tem a histria a seu
favor, se verdade que as paisagens da Esccia e do Pas de
Gales, hoje das principais atraces tursticas do Reino Unido,
foram ignoradas at as guerras
no continente do sculo XVIII
obrigarem os artistas ingleses a
ficarem em casa, desistindo de
viajar para o Mediterrneo. O
leitor mais atento no deixar
de confrontar esta tese com
a histria relatada sobre Des
Esseintes, o fidalgo francs que
viveu o paradoxo de se sentir
mais na Holanda ao contemplar
as obras dos mestres flamengos
no Louvre do que quando visitava o pas em causa. Fica a ideia
de que a arte e a literatura podem
contribuir para a iluminao do
viajante, mas, tal como um
folheto turstico cor-de-rosa,
tambm so susceptveis de
distorcer ou bloquear a sua capacidade de percepo.
uma eventual contradio,
mas no chega a comprometer
A Arte de Viajar, que, como
todo o bom ensaio filosfico,
vale menos pelo que afirma
do que pelo que questiona. A
grande virtude das digresses
de De Botton reside no talentoso explicitar do no dito; mas
interiorizado e decisivo no acto
de viajar, para depois explorar
filosoficamente as implicaes.
Um entendimento que, segundo pretende, qualquer viajante
poder atingir, seguindo o conselho do pintor londrino John
Ruskin: O meio mais eficaz de
conseguirmos uma tal tomada

de conscincia tentarmos descrever os lugares belos atravs

da arte, da escrita ou do desenho, sem perdermos tempo a
considerar se acaso teremos um
mnimo de talento que justifique
faz-lo. Da tambm o filsofo
ingls no ter escrpulos em
ilustrar os seus tpicos com
uma coleco de imagens onde
as suas fotografias amadoras
contracenam com obras-primas
dos autores que invoca.
No necessrio, portanto, ter
talento ou ser um gnio, basta
que cada qual procure alinhar
umas frases, tirar uns bonecos
ou rabiscar um desenho sua
maneira, para que o objecto da
sua ateno ganhe uma nova luz.
assim que se atinge a alteridade que De Botton designa por
humor do viajante, mas que
reconhece, no sem alguma
teatralidade, no francs Xavier
de Maistre, que escreveu Viagem Volta do Meu Quarto e
Expedio Nocturna Volta do
Meu Quarto fechado no mesmo e tendo por nico enredo
ora vestir um pijama rosa, ora
um pijama azul. Soa a convite
imobilidade e tambm no deve ser por acaso que o filsofo
ingls remata a narrativa com
a sua recordao mais feliz: a
de um passeio volta do bairro
onde vive em Londres.
Excelente a traduo do
ingls e razovel a reproduo das imagens, numa
edio onde s lamentvel a
perda do formato original de
caderno de viagens com uma
fotografia tirada da janela de
um avio na capa.

LIVROS
SADAS

11

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

sadas

ENSA IO

Um Sculo de Violncia na
Rssia Sovitica
AUTOR A. Yakovlev
TRADUTOR M Serras Pereira
EDITOR Ulisseia
260 pgs., 17,49
Um catlogo circunstanciado
do horror e dos crimes de
Estado perpetrados pelo
poder sovitico, escrito por
algum que dele foi cmplice:
Yakovlev teve vrios cargos
dirigentes na Unio Sovitica,
tendo finalmente sido um dos
inspiradores da perestroika.
Contabilizando em 60
milhes o nmero de vtimas
do terror sovitico, Yakovlev
tem tambm a decncia de pr
fim a uma distino hipcrita:
Estaline no inventou nada
que no estivesse j presente
sob Lenine: execues, refns,
campos de concentrao e
tudo o resto.

ENSA IO

Metal Fundente
AUTOR Eduardo Pitta
EDITOR Quasi
160 pgs., 13,15
Coleco de 22 textos escritos
e publicados pelo poeta e
ensasta Eduardo Pitta entre
1996 e 2001. Foram revistos
para esta reunio e, com
duas excepes, tratam de
poetas, o mais antigo dos
quais Franois Villon e o
mais recente L.Miguel Nava.
Blake, Whitman, Rimbaud,
Kavafis, Pessoa, Eliot, Borges,
Auden, Pavese, Cesariny e
Ruy Belo so alguns outros.
Seleccionei este conjunto,
e no outro, por encontrar
nele linhas de contiguidade
identificveis com certa ideia
de desobedincia normativa.
Une-os, porventura, uma tica
do sobressalto, diz o autor.

ENSA IO

Infncia e Internet Interaces na Rede

AUTOR Marlene Barra
EDITOR Autonomia 27
188 pgs., 16,90
Um ensaio inovador sobre
um tema actualssimo e que
preocupa muitos adultos: o
que que as crianas fazem
na internet? Como, porqu e
para qu? Com que riscos?
Um livro singular, diz
Manuel Jacinto Sarmento no
prefcio: Pelo tema. Pela
metodologia. Pelas respostas
que nos d. Pelas questes
que nos levanta. Mas,
sobretudo, pela surpresa de
redescobrirmos as crianas [...]
e, com elas, redesenharmos
o nosso conhecimento do
mundo. A autora mestre em
Sociologia da Infncia pela
Universidade do Minho.

ENSA IO

Filosofia par Crianas

AUTOR Nomia Rolla
EDITOR Porto Editora
224 pgs., 13,00
Trata-se de um ensaio
pioneiro em Portugal
sobre um tema de ponta
(digamos assim), ou seja,
sobre a eventualidade e a
convenincia de a filosofia,
algo a que se possa chamar
um pensamento crtico,
passar a ser leccionada
logo no ensino bsico.
Estimulante e muito
recomendvel. O tema
filosofia para crianas no
contexto socio-educativo
portugus foi objecto da
tese de doutoramento em
Pedagogia que a autora
apresentou no ano passado
na Universidade de Santiago
de Compostela.

lisboa jovem

www.publico.pt

12

LIVROS
ENSAIO

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

Histria do Atesmo, de Georges Minois uma obra exemplar. Percorrendo a histria do Ocidente,

A f e o leite-creme
da av
Os Dilogos sobre a F entre Eduardo Prado Coelho
e D. Jos Policarpo so construdos tambm a partir da
descrena: o primeiro dos interlocutores no se considera
crente e confessa,nestas matrias, a sua incompetncia
desmedida: Fiz o gesto mais docemente agressivo:
ignorei, desinteressei-me, pus de lado.
Prado Coelho faz muitas perguntas: qual a base
para o entendimento dos homens? Onde est a
racionalidade no acto de acreditar? Que lugar ocupa
a esttica na experincia crente?
A pginas tantas, surge uma pergunta fundamental:
S vale a pena ser um crente se um crente
diferente do que seria caso no fosse crente. Ser que
muitos crentes podem passar inclumes a um teste
deste tipo? O perguntador duvida. (Poderia dizer-se
que, adaptando a pergunta a diferentes situaes de
vida a poltica, a profisso, a famlia, a participao
cvica , teramos talvez uma resposta semelhante;
quem, entre ns, assume as consequncias do que
diz, falando apenas das suas reas de interveno?)
A radicalidade da pergunta feita aos crentes recorda
o incio do cristianismo (a experincia mais prxima
nos nossos ambientes). O testemunho de que algo
de muito forte acontecera nas suas vidas levava os
primeiros cristos a viver de modo tal que, quem
os observava de fora, dizia: Vede como eles se
amam. Essa era, alis,
Dilogos Sobre a F
a proposta fundamental
AUTORES D. Jos Policarpo de Jesus de Nazar em
e Eduardo Prado Coelho; certa medida, comum s
PREFCIO Eduardo
grandes religies.
Loureno
Hoje ser possvel dizer
EDIO Editorial Notcias isso? Certo: muitos
92 pgs., 8,42
cristos passariam no
teste de Prado Coelho
(provavelmente com uma
aprovao desconhecida,
no meditica mas
esse outro problema).
D. Jos Policarpo
responde que quem olha
de fora tem, a respeito
dos crentes, a mesma
urgncia de Deus: a de
que sejam santos, j. E
lembra que no se deve
chamar hipcrita a
quem no desiste, apesar da sua fragilidade.
A questo est, depois, na percepo que a Igreja
Catlica (e as outras igrejas crists: a dificuldade
atravessa-as a todas de igual modo, no mais ou
menos Papa que as diferencia) d de si mesma,
enquanto comunidade de comunidades. O
panorama no brilhante e Prado Coelho cita temas
conhecidos: o papel das mulheres, o problema que
vem de muito longe em relao sexualidade, o
lugar do sofrimento e do sacrifcio, o medo inerente
estrutura religiosa.
A mudana na Igreja no pode ter o ritmo da
mutao cultural e sociolgica, responde o patriarca,
que sente uma maior abertura ao dilogo por parte de
quem cristo. E que traz, para a conversa escrita,
as suas convices: a conquista da liberdade e da
felicidade no so, para um crente, desligveis do
mistrio da cruz; a esperana do paraso como
plenitude de vida; a f como convite contnuo
humildade e aos limites da racionalidade; o homem,
e no apenas Deus, como mistrio e por isso no
se pode responder pergunta porque alguns no
crem?; e Deus como experincia esttica e como
um acontecimento inesperado.
Ora, o inesperado de Deus torna mais urgente, para
os crentes, que acreditar no seja como para a av
de Prado Coelho apenas prosseguir uma tradio
que estava quase no mesmo plano que o leite-creme
aos domingos ou os sonhos no Natal e as passas no
Ano Novo. ANTNIO MARUJO

Uma histria
da descrena no mu
DR

| ANSELMO BORGES

O que que se quer dizer,

quando se fala de atesmo?
-se ateu em relao a
qu? O que ou quem
Deus? A que Deus que
mestre Eckhart pedia que
o libertasse de Deus? H,
por exemplo, guerras em
curso, e os cristos pedem
ao Deus, os judeus pedem
ao Deus, os muulmanos
pedem ao Deus. Qual Deus?
E como vai Deus atender a
todos contraditoriamente?
O que faz que haja crentes
e no crentes, que ao longo
dos tempos se perseguiram e
at mataram uns aos outros?
O que que muda na vida
das pessoas e no mundo,
acreditando em Deus ou
no acreditando? Afi nal,
Deus no uma questo
meramente terica, pois implica uma prxis. De facto,
no a mesma coisa dizer:
aquela rvore existe e
Deus existe, pois a f
tem de ter consequncias na
transformao da existncia
e da sociedade. H quem se
afi rme no crente e lute mais
pela justia do que muitos
crentes. Portanto, quando
se fala de atesmo, tambm
aparece a distino fundamental entre atesmo terico
e atesmo prtico...
Um dos contributos desta
obra modelar esclarecer,
partida, o que entende por
atesmo. Nesta Histria do
Atesmo, Georges Minois
comea por prevenir que
no livro no h nenhuma
posio apologtica a favor
ou contra o atesmo, a favor
ou contra a f. Perante o
mistrio da existncia, talvez muitos no ponham sequer a questo. Outros tm
respostas prontas, claras e
indiscutveis. H tambm
os que no compreendem
e, porque, no meio de um
mundo ambguo, grandioso e inquietante, se no
satisfazem com nenhuma
resposta, se interrogam
angustiados: porqu? O
autor, que diz pertencer ao
terceiro grupo, pensa que
tarefa do historiador explorar o passado destas trs
atitudes com compreenso
e compaixo. Assim, este

livro fala da histria dos

descrentes, agrupando sob
esse vocbulo todos os que
no reconhecem a existncia
de um deus pessoal que intervenha na sua vida: ateus,
pantestas, cpticos, agnsticos, mas tambm destas
(pp. 14-15).
No ser esta uma concepo excessivamente ampla de atesmo? Hans Kng,
por exemplo, reconhecido
especialista na matria,
tem uma viso mais estrita:
O autntico atesmo nega
todo o tipo de Deus e todo
o divino, tanto entendidos
em sentido mitolgico como

concebidos de forma teolgica ou filosfica. (Existiert

Gott?, Munique, 1978, p.
221). Mas Georges Minois
pode ter razo, quando reivindica o carcter pessoal
e providente de Deus. De
facto, embora se no saiba
propriamente o que possa
significar Deus enquanto o
Absoluto pessoal, um Deus
que fosse menos do que
pessoa, isto , que fosse da
ordem do Neutro, do Isso,
que que poderia dizer ao
homem religioso? Heidegger
preveniu que ao Deus Causa sui o homem no pode
rezar...

As razes do atesmo so
mltiplas e variadas. Por
que que se h-de ir alm
da natureza ou da matria,
causa e me de todas as
coisas? No Deus uma iluso enquanto projeco das
melhores possibilidades do
homem, ou ento compensao para os seus fracassos e
aspiraes frustradas? Frequentemente, o que apresentado como Deus, em vez
de engrandecer o homem,
apenas o humilha e ridiculariza aos seus prprios olhos.
Deus, que pode no passar
de outro nome para a ordem
moral do mundo, foi e cau-

LIVROS
ENSAIO

13

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

mostra que o atesmo co-extensivo histria do pensamento.

modelar
ndo ocidental

sadas

Uma tica
comum?
Em Que Cr Quem No Cr?
AUTORES Umberto Eco e
Carlo Maria Martini
EDIO Grfica de Coimbra
140 pgs.

ENSA IO
sa de violncia e diviso sem
fi m entre os homens. No
difcil constatar que o que
se chamou Deus foi causa de
opresso, infantilismo e alienao. Se Deus existe, no
fica o ser humano limitado e
paralisado na sua liberdade?
Se Deus omnipotente e
infi nitamente bom, como
que se explica todo o horror
do mundo? Precisamente o
mal talvez a maior fonte
de atesmo. No paradoxalmente o atesmo tambm
um produto do cristianismo,
mediante a distino do sagrado e do profano e a proclamao da liberdade e da
autonomia, de tal modo que
no falta quem pense que o
atesmo essencialmente um
fenmeno ps-cristo?
O atesmo multifacetado. De qualquer modo, no
se reduz simples negao
de Deus, no sentido de se
no crer em Deus: significa
tambm aquele modo de
conceber o mundo em que
o homem se v s, face a si
mesmo e natureza e, se
alguns sentiram que desse
modo tudo se afundava
no absurdo, outros viram
precisamente na negao e
ausncia de Deus a possibilidade de dar um sentido
existncia e ao mundo.
Percorrendo a histria do
Ocidente, mostra-se que,
com amplido e intensidade diferentes, o atesmo
co-extensivo histria do
pensamento. Na Antiguidade e na Idade Mdia, embora Jean Delumeau tenha
demonstrado a parte de
lenda na expresso Idade
Mdia crist, ainda sobretudo coisa de minorias.
Depois, o sculo XVI ser
o sculo da dvida (p. 177).
O sculo XVIII j o sculo
dos incrdulos e dos cpticos, mas de forma ainda
quase clandestina (p. 336).
O sculo XIX apresenta
um atesmo sistemtico e
proclamar a morte de Deus
(p. 498). Hoje, as fronteiras
entre os crentes e os descrentes so fluidas. No limite, o
autntico atesmo coerente
seria o atesmo silencioso
(p. 560), aquele que no
pusesse sequer a questo de
Deus. Pergunta-se, porm,

Histria do Atesmo
AUTOR Georges Minois
TRADUTOR Serafim Ferreira
EDITOR Editorial Teorema
741 pgs., 39,50

se precisamente a questo
de Deus enquanto questo,
independentemente da resposta positiva ou negativa
que se lhe d, e a questo do
Sentido ltimo no so constitutivas do ser humano.
Citando Georges Gusdorf,
o autor conclui com um
quadro implacvel e lcido
da humanidade do ano 2000:
Vive no Grande Interregno
dos valores, condenada a
uma travessia do deserto
axiolgico de que ningum
pode prever o fi m. Durante
muito tempo perseguido,
o ateu obteve o direito de
cidadania no sculo XIX
e acreditou mesmo poder
proclamar a morte de Deus.
Mas j no fi m do sculo XX
houve a tomada de conscincia de que, ao eclipsarse, Deus levou consigo o
sentido do mundo. Georges
Minois continua: o futuro
imprevisvel, porque o atesmo e a f, enquanto compreenso global do mundo,
andaram sempre juntos. A
ideia de Deus era um modo
de apreender o universo na
sua totalidade e dar-lhe, de
forma testa ou ateia, um
sentido. Assim, a diviso
hoje j no est tanto entre
crentes e descrentes como
entre aqueles que afi rmam
a possibilidade de pensar

globalmente o mundo, de
modo divino ou ateu, e os
que se limitam a uma viso fragmentria em que
predomina o aqui e agora, o
imediato localizado. Se esta
segunda atitude prevalecer,
isso significa que a humanidade abdica da sua procura
de sentido (pp. 721-722).
Histria do Atesmo fica como obra de referncia.
Num tempo em que, felizmente, se despertou para a
urgncia do estudo do facto
religioso tambm na escola
e a palavra de ordem o
dilogo inter-religioso, torna-se imprescindvel o conhecimento do atesmo, no
s como ideia, mas tambm
como conjunto de valores,
atitudes e comportamentos.
Da autocompreenso do
homem moderno faz parte
o atesmo, e os prprios
crentes, se quiserem s-lo de
modo responsvel, no podem deixar de se confrontar
com ele.
A editora merece uma
palavra de aplauso por esta
obra. S lamentvel que
a traduo no tenha sido
mais cuidada. A ttulo de
exemplo: onde se l: no
existem questes sem respostas (p.15), dever ler-se:
s tenho perguntas sem respostas; onde se l man
(pp. 22 e 100), dever ler-se
mana; onde se l fidelista (pp. 91 e 440), dever
ler-se fidesta; onde se l:
no pode convencer aquele
que j acredita (p. 96), dever ler-se: s pode...; onde
se l: a graa de Deus (...)
apenas nos pode fazer crer
que a alma imortal, porque
isso nos chega naturalmente
ao esprito, sobretudo...
(pp. 402-403), dever ler-se:
s a graa de Deus (...) nos
pode fazer crer que a alma
imortal; porque isso no
nos vem naturalmente ao
esprito, sobretudo...; onde
se l laicos (p. 411), dever ler-se leigos. Quanto a
nomes: Sextus Empiricus
Sexto Emprico, Jean Scot
Erigina Joo Escoto Erigena, Ablard Abelardo, o
cardeal de Cues o cardeal
de Cusa, Bellarmin Belarmino, Saint Bernard So
Bernardo...

ENSA IO

A Universidade em
Runas
AUTOR Bill Readings
TRADUTOR Joana Frazo
EDITOR Angelus Novus
248 pgs., 21,00
Entre Fevereiro de 1995 e
Maro de 1996, Umberto
Eco e o cardeal Carlo Martini
(ento arcebispo de Milo)
conversaram nas pginas da
revista Liberal. O dilogo
foi ainda completado por
um coro, conjunto de seis
comentrios conversa.
O fim do milnio e
os medos do fim dos
tempos a ele associados, a
dimenso da esperana e a
responsabilidade de crentes
e no-crentes relativamente
ao futuro, a questo da
vida humana, o papel das
mulheres e a possibilidade
do seu acesso ao sacerdcio,
so temas dissecados pelos
dois intervenientes. O tema
que acaba por se destacar
o da possibilidade ou no de
uma tica comum a crentes
e no-crentes. O cardeal
Martini defende o direito
de as confisses religiosas
tentarem influenciar
democraticamente as leis e
pergunta qual a justificao
ltima de quem age com
rectido mas sem um
fundamento religioso da
vida. Ou seja: Como que
eu posso chegar ao ponto
de dizer, prescindindo da
referncia a um Absoluto,
que no posso realizar de
forma nenhuma e por preo
nenhum certas aces e que
devo fazer outras, custe o que
custar?
O mistrio transcendente
o fundamento de uma aco
moral, defende Martini. Eco
no entende como se pode
ser ateu: No acreditar
em Deus e considerar que
no se pode provar a sua
existncia e acreditar depois
firmemente na inexistncia
de Deus e sentir-se capaz
de poder prov-la. Mas
diz que a dimenso tica
se inicia quando o outro
entra em cena. Mesmo
o mandamento cristo do
amor s ser enunciado (...)
quando os tempos estiverem
maduros. ANTNIO MARUJO

Bill Readings (19601994) foi professor de

literatura comparada
na Universidade de
Montreal,no Canad,
tendo publicado livros
sobre Lyotard e o psmodernismo. Morreu num
desastre de avio antes
da publicao original
deste livro, que ocorreu
em 1996. Trata-se de um
livro ainda polmico, no
qual Readings comea por
apresentar a instituio
universitria como
produto histrico de uma
ideia de cultura e de nao
que o capitalismo global
de hoje arruinou para a
seguir teorizar sobre uma
emergente Universidade
da Excelncia, na qual
seria a performatividade
o critrio dominante de
validao.

Alta Polcia, Baixa

Poltica
AUTOR Hlne LHeuillet
TRADUTOR Lus Fonseca
EDITOR Notcias
352 pgs., 22,00
Uma abordagem
histrica da polcia
o subttulo da edio
portuguesa deste livro.
Hlne LHeuillet,
doutorada em Filosofia e
docente na Universidade
de Paris X-Nanterre,
esclarece: Se
frequente perguntarmonos acerca do que faz
a polcia, j mais
raro interrogarmo-nos
acerca daquilo que ela
. A ambio deste
livro tentar defi ni-la
e esclarecer as suas
relaes com a poltica.
Ou seja, trata-se de saber
que usos d o Poder
polcia e com que
fundamentos. Questo
por certo actualssima.

14

OPINIO

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

Eduardo Prado Coelho sobretudo o poema Em voz baixa e o conjunto intitulado

Claro-Escuro que mostram um poeta complexo, capaz de afrontar a noite, o
sofrimento, o dio e a dor, para atingir, no limite do percurso, a estrela de seis pontas
(e a palavra estrela corresponde a uma das obsesses de Fernando Pinto do Amaral).

O que resta do rosto de Deus

RUI GAUDNCIO

No h escolas na poesia portuguesa. Alis, na literatura em

geral. Cada autor um caso, que envolve uma combinatria de
referncias e de marcas pessoais. Podemos fazer o rastreio das
figuras que tutelam a poesia de cada um, sabendo, no entanto,
que isso no basta para estabelecermos grupos mais ou menos estruturados. Existem os poetas que tm o recorte lrico,
balouadamente intersubjectivo, da poesia de Eugnio de Andrade, ou que se deixam tocar ontologicamente pelo xtase dos
seres, maneira de Sophia. Existem aqueles que assumem uma
energia caudalosa, ininterrupta, radical, da escrita potica, e
se situam no espao aberto por Herberto Helder. Encontramos
outros que enveredam pela frieza oblqua e subtil de um Pedro
Tamen (que, por sua vez, evoca Vitorino Nemsio contraposto
veemncia de Jos Rgio e tambm de Jos Gomes Ferreira).
H os que escolhem um classicismo cerrado e conciso, rigoroso e tenso, emotivo e enxuto, seguindo o exemplo de Carlos
de Oliveira e de Gasto Cruz ou Fiama. Alexandre ONeill
prolonga-se em Fernando Assis Pacheco. O surrealismo hoje
um fogo decrpito, mas as suas cinzas continuam a proliferar
de Al Berto a Antnio Cabrita.
Mas, neste elenco de famlias, s poderemos utilizar uma
tal expresso porque a iremos usar maneira de Wittgenstein:
existem famlias porque cada um dos seus membros tem
alguns traos em comum com outros membros, mas nenhum
preenche todos os traos que podem levar a identificar uma
famlia. precisamente nestes termos que poderemos falar
numa linhagem que vem de David Mouro-Ferreira, passa
por Manuel Alegre (com um toque de orgulho patritico que
recolhe em Louis Aragon) e Vasco Graa Moura, e emerge
em Fernando Pinto do Amaral: impulso comunicativo, que
nalguns casos se aproxima da prosa, mas compensado por
um balanceamento constante que vem do recurso a formas

poticas tradicionais dominadas com elegncia e mestria, e

por um sentido do ritmo que vai ao limite das enumeraes,
to frequentes em David como em Pinto do Amaral. Existe ao
mesmo tempo uma ampla gama de perspectivas humorais que
vai do registo satrico at reflexo metafsica. Personalidade
de formao cientfica reconvertida nos estudos literrios,
de que professor, Fernando Pinto do Amaral comeou por
desenvolver trabalhos no campo da melancolia, abrindo uma
dimenso que se tornou predominante na nossa literatura mais
recente.
O livro agora publicado e que tem o ttulo de Pena Suspensa (Dom Quixote) rene volumes de ndole diversa, embora
nos seja possvel encontrar dois eixos fundamentais. Por um
lado, uma interrogao sobre o estatuto do eu a partir da
memria, das recordaes dispersas, das pessoas fundamentais (como o irmo mais velho que morreu). Por outro, uma
viso impiedosa do mundo, um inventrio de caricaturas, em
particular em relao instituio literria, que alvo de uma
espcie de descrena. A literatura triste e cabisbaixa na medida em que se transforma em sesses de lanamento e feiras
do livro, e o lado mundano se sobrepe em relao verdade
dos afectos: Esse folclore de sonho e esquecimento / a que
s vezes chamamos literatura. A literatura desanimada e
melanclica na medida em que as palavras vo escondendo a
vida que dizem representar: Abre as pginas, v, no tenhas
medo / nelas encontrars unicamente / palavras / e, por mais
que procures, a tua vida / j no respira ali todo esse lume /
que um dia te queimou agora cinza / pouco a pouco mais fria
enquanto o fim da tarde / cai sobre o mar que ainda te seduz. /
Folheia essas memrias, sim, mas nunca esqueas / que livros
so papis pintados com tinta / e que tudo o que amaste, o
gozo, a dor, pessoas ou lugares outrora irresistveis, / so hoje

silhuetas abstractas, / perfis que sepultaste para sempre / sob

o peso de tantas palavras.
Em versos que se equilibram de um modo arriscado entre a
prosa e a poesia, Fernando Pinto do Amaral tem palavras amargas em relao a certos poetas romntico-revolucionrios que se
ocupam num festim da m lngua e inveja roedora: Consideram
o trabalho um hbito burgus / e nunca se renderam ao sistema,
/ mas para que a revolta no parea / demasiado cmoda ou
suspeita / procuram convencer-se, muito dignos, / de que todo o
universo uma vasta conspirao / de que eles so obviamente
as vtimas. // Sobrevivem assim, na chulice dos dias, / com o seu
prprio veneno alimentando-se / de tudo o que magoa e fere e
mata / enquanto se imaginam como autores malditos / e nos seus
corrimentos so apenas / juzes da moral e da esttica alheias, /
os rostos onde o dio recomea / a sua eterna luta / pequenos Robespierres de guilhotina / longamente afiada pela inveja, / pronta
a decapitar seja quem for / em nome da justia. E num poema
que para meu gosto vai demasiado ao encontro do conformismo
do leitor, Fernando Pinto do Amaral ataca tambm certos crticos: Se queres parecer inteligente / desdenha de quem escreve
coisas simples / e desconfia, desconfia sempre / dos sentimentos,
das convices. // Diz mal da tua poca / procura dar a tudo um
ar difcil / e cita alguns autores que ningum leu // Se queres
que te respeitem, / reserva a admirao e o elogio / para certos
mortos bem escolhidos, / de preferncia estrangeiros, / e acima
de tudo / no caias nunca na vulgaridade.
De certo modo, estes poemas so os mais fceis do livro.
Mas existe uma outra faceta que me parece mil vezes mais
interessante: a de um sono que alucina a poesia, a de um
fogo que atravessa o sono e o mundo, a de portas que se abrem
(para utilizar uma das expresses mais frequentes no poeta).
sobretudo o poema Em voz baixa e o conjunto intitulado Claro-Escuro que mostram um poeta complexo, capaz
de afrontar a noite, o sofrimento, o dio e a dor, para atingir,
no limite do percurso, a estrela de seis pontas (e a palavra
estrela corresponde a uma das obsesses de Fernando Pinto
do Amaral). Escreve o poeta: No tenhas medo: / desce ao
abismo e estende agora / a tua mo. Com ela /agarras outra mo
e atravessas / a noite / o deserto / um espelho de mil faces que
te mostra / a cor de cada rosto. / D o primeiro passo, recupera
/ a sede mais antiga, / o primeiro milagre, a confiana / da
rvore no seu fruto.
Fernando Pinto do Amaral cria estranhos ambientes em
que oscilamos entre o pntano e as estrelas. Isso d-nos versos densamente iluminados em que se revela a qualidade do
poeta. Encontramos as palavras exactas nesses momentos de
desespero e salvao, quando podemos ler essa cama / intil
e vazia onde te deitas / espera do naufrgio que te abra / as
navegadas portas de uma estrela. Ou no poema que termina
com estas palavras admirveis: quando a msica lume e o
comboio / avana noite dentro, noite fora, / sobre lenis de
cinza iluminada. O que aqui temos corresponde a afi rmaes
e desmentidos sucessivos: o comboio que avana noite dentro
avana afinal noite fora (e a expresso corrente noite dentro
ganha uma outra dimenso ao confrontar-se com a ideia de
uma noite fora); e o lume transforma os lenis em cinza, mas
essa cinza ainda iluminada pelo lume extinto da msica. O
que corresponde estrela do poeta o que emergia quando
os sonhos pareciam animados / da vida extraterrestre que perdemos / em nome deste mundo j sem dramas. isto o que
nos resta do rosto de Deus. isso o que suspende a pena a que
parecamos condenados.

LIVROS
SADAS

15

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

| BIBLIOTECA DE PAPEL |
M

R I O

A N T O S

Um romance sem qualidades?

Antigamente,
quando
devidamente atrelado, o
havia fbulas e os animais
melhor amigo do seu dono ligavam vaidade dos
no. [...] Assessorar , mais
factos, as crianas tinham
do que uma profisso, um
gostos melanclicos e
estado de esprito, uma
desejos decentemente irvocao. E assim que
realizveis. E pergunta
se pode ser ministro ou
traioeira (dos adultos)
mesmo administrador de
sobre o que que gostaempresas de comunicao
riam de ser quando fossocial sem que, por isso, se
sem grandes costumavam
deixe de ser assessor, um
responder: bombeiro ou
servial. (p. 31). E mais
palhao. Hoje, domestifrente: Com elites assim,
cadas pela pedagodemaquem que precisa de tergogia curricular, mais as
roristas? (p. 33).
aulas complementares de
O heri (e escrevemo-lo
ingls, e as de msica, e as
sem aspas porque evidende natao (quando no as
te o esforo do autor para
de expresso plstica, e
fazer passar o protagonista
as de expresso dramtie a gentaa que o assessora
ca, e qui, cus, as de
nesta narrativa de escrnio
uma eventual expresso
e maldizer por heris do
O Assessor
informtica), ou ento
nosso tempo, a bem da
AUTOR Gonalo Zarco
rasteira e criminosamenironia), o heri um (exEDITOR O Princpio do
te vendidas criminosa
?) jornalista que, depois
Contraditrio
catequese
televisiva,
de uma clssica carreira
131 pgs., 9,99
responderiam (se algum
como moo de fretes ao
ainda lhes fizesse pergunservio da vaidade a que
tas, ainda que esprias): quero ser assessor.
temos direito, decide tornar superlativamente
verdade que a nobre profisso de assessor rendosa a sua verdadeira vocao, fundando
(afinal, algum tem de fazer o trabalho sujo) um ateli de comunicao e imagem chatem residualmente algo da misso do bombeiro mado AssessorArte. Segue-se uma carreira de
(especialmente se pensarmos no caso extremo sucesso como assessor, sempre a subir (Zarco
e excepcional de um bombeiro pirmano) e tem chama-lhe, a determinada altura, o ascensor)
muito (sobremaneira, em tratando-se de um as- e a sumir dinheiros pblicos e privados (mas
sessor de imprensa, de imagem), tem muito de principalmente aqueles), ascenso cujo limite
palhao (sem ofensa aos profissionais deste ra- a incredulidade e a impotncia do leitor (para lhe
mo circense). E ainda por cima a nobre profisso pr um fim). Stira mordente e sem mordaa,
de assessor (algum tem de fazer o trabalho sujo, ostensivamente um roman clef, pleno de
afinal) bem paga, ouvi dizer. O que a distingue personagens, lugares e peripcias que o leitor
escandalosamente (mas so opinies do vulgo) poder, com divertido proveito, suponho, sobredas outras duas e parece constituir em si (isso de por a personagens, lugares e peripcias mais ou
ser escandalosamente paga) um valor. Bem. menos pblicos e patrioticamente portugueses.
O problema que ser assessor deixou de ser um Eu que, incompetentemente versado em assesdesejo doce e decentemente irrealizvel e at o sorias, vassalagens e outras porcarias, no estou
provvel e risonho futuro de muitas das nossas aqui disposto a assessorar o leitor, abrindo-lhe
crianas (como diria um assessor licenciado e (todas) as portas do romance.
metido na respectiva ordem). O problema (mas
claro que o pthos retrico de Gonalo
a inveja a falar) que hoje um pai verdadei- Zarco padece muito estentoricamente os jogos
ramente moderno, e liberal e tudo, no sorrir, de palavras e os trocadilhos (h um ministro
com apenas condescendncia, ao ouvir o seu dos Assuntos para Lamentar, designao
herdeiro dizer que quer ser assessor quando for injusta num Governo em que no h ministro
grande (como faziam os pais no tempo fabuloso que no seja lamentvel; h um Concelho
em que as crianas s queriam ser bombeiros
[sic] de Ministros criado de raiz num balou palhaos), antes ir a correr trocar de carro, dio entre Castelo Branco e Portalegre e que,
mudar-se para um condomnio privado e cons- alm de ser um exemplo de deslocalizao,
truir uma casa de frias numa zona de paisagem se confunde com um programa televisivo inprotegida (caso o patrimnio do Estado lhe no titulado Pocilga das Ventosidades; h uma
providencie um fortezito costeiro com guas TVIP-Televiso Imune a Presses; h um
correntes quentes e frias).
Previdente da Repblica em uma torre em
Dito isto, diga-se agora que o que ficou dito Belm (Lisboa), vigiando a barra e o trnsito
(sans peur et sans reproche) no pretendeu negreiro com os binculos embaciados e posmais do que contextualizar uma breve leitura tos ao contrrio; h um professor de Direito
de O Assessor, que se apresenta como livro Assessrio, etc., etc.). E eu e mais uma legio
de estreia de Gonalo Zarco (mas eu tenho de renomados cronistas e outros intelectuais
razes para suspeitar de que se trata de um sabemos que os trocadilhos so sempre - por
pseudnimo de um escritor h muito estreado natureza, fado e definio - fceis. Mas no se
e at j estriado). Trata-se, isso sim, da estreia pode negar, pasquinada ficcional de Gonalo
de uma editora, auspiciosamente chamada O Zarco, actualidade (como diria o assessor de
Prncpio do Contraditrio. Um romance sem Zarco, se ele o tivesse), pertinncia satrica (e
qualidades, eis como o autor (defensivamen- neste particular O Assessor at uma novete?, provocadoramente?) subintitula o livro, leta remoativa do gnero) e rapidez a soprar o
cuja aco decorre em um pas no qual as- rastilho. No se diga, agora, que Zarco (que
sessorar era o primeiro verbo que as crianas sendo mensageiro, no assessor) quem est
aprendiam a conjugar: Eu [no] assessoro, tu a carminar a ptria sordidez. O que se pode e
assessoras [se no tiveres outra serventia], ele deve dizer que O Assessor, sendo um livro
assessora [com voluntariosa servido], etc.. sobre um pas sptico, tambm um livro cptiNo tal pas beira-merda atascado, escreve co. E no sendo um livro assptico, sobretudo
Zarco, um assessor com as vacinas em dia, um livro actico.

16

ARTES PLSTICAS
EXPOSIES

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

No Museu de Arte Contempornea de Serralves, no Porto, uma exposio atravessada por trabalhos onde
em mltiplas declinaes. Da beleza convulsiva dos surrealistas ao devir-animal deleuziano, uma crtica

Paula Rego Da beleza convulsiva

| SCAR FARIA

Em 1885, o psiclogo belga

Joseph Delboeuf visita a escola de La Salptrire, em
Paris, onde eram clebres
as apresentaes pblicas,
semanais, de doentes histricos hipnotizados ali internados. As sesses eram
orientadas pelo neurologista Jean Martin Charcot, que,
com Paul Richer, escreveu
Les Demoniaques Dans l
Art (1887). O relato escrito
por Delboeuf no s atravessado por descries das
demonstraes preparadas
pelo mdico, mas tambm
por outras observaes acerca do contexto onde aquelas
decorriam: Cheguei um
quarto de hora adiantado.
Empreguei-o a examinar a
espcie de locutrio onde fui
introduzido. Ele decorado
com grandes desenhos devidos ao lpis de M. P. Richer
(...). Estes desenhos, muito
bem feitos, onde as figuras
tm quase uma dimenso natural, representam as quatro
fases do grande ataque histrico (...)
Extremamente interessante, cheio de pormenores
acerca da histria privada
de La Salptrire, o relato
de Delboeuf conduz o leitor
para o interior da grande sala onde decorreu a primeira
sesso de Charcot a que assistiu. Tudo acontecia numa
espcie de museu, onde se
podiam ver um nmero assinalvel de desenhos, de
pinturas, de gravuras, de
fotografias que representavam ora cenas com vrios
personagens, ora um nico
doente nu ou vestido, de p,
sentado ou deitado, ora uma
ou duas pernas, uma mo,
um torso, ou outra parte
do corpo. A paciente, uma
jovem rapariga de nome C.,
parisiense e florista, entrou
fi nalmente no espao de
observao: Ela como
uma grande boneca cujas
articulaes so absolutamente maleveis.
C. entrou rapidamente em
catalepsia: Algumas poses
conformam-se s leis da
paixo, e obtm-se assim
atitudes passionais, de uma
verdade impressionante.
um manequim de uma inteligncia sem igual, observa
Delboeuf. E continua: (...)
as covinhas do rosto cavamse nas suas bochechas, ela
sorri e o seu olhar envia

Possesso I, 2004
um apelo a um amante invisvel. O psiclogo, sempre
com alguma desconfiana
quanto espontaneidade
da cena, escreve ainda: A
assistncia estava maravilhada. No, jamais algum
actor, algum pintor, jamais
Rachel ou Sarah Bernhardt,
Rubens ou Rafael chegaram
a este poder de expresso.
Esta jovem rapariga realizava uma srie de quadros
que apagavam em brilho e
em fora os mais sublimes
esforos da arte. No podamos sonhar com um modelo
mais admirvel.

Beleza convulsiva
Possesso (2004) o ttulo da mais recente srie de
Paula Rego sete pinturas
em pastel, onde se faz sentir
a influncia das fotografias
e desenhos realizados respectivamente por Charcot e
Richer e publicados quer em
Les Demoniaques Dans l
Art, quer noutros volumes
dos mesmos autores. Como
nota a prpria artista: Sempre me interessei muito pelos
gestos que as pessoas do
para exprimirem situaes
interiores de angstia. Nos

Metamorfoseando-se segundo Kafka, 2002

quadros Renascentistas h
posies de dor bastante
extremas, que so muito
expressivas. A narrativa
de Delboeuf parece servir
como uma luva ao novo
conjunto apresentado em
Serralves pela pintora,
pois a figura tem escala
humana, algumas das suas
poses conformam-se s leis
da paixo, podendo mesmo
ver-se nas representaes
um apelo a um invisvel
amante. So trabalhos de
uma beleza convulsiva; de
um invulgar auto-erotismo,
que passam pela sugesto de
uma masturbao e um momento posterior ao xtase, o
ltimo quadro do polptico.
Beleza convulsiva o
conceito com o qual Andr
Breton fi naliza Nadja
(1928) A beleza ser
convulsiva ou no ser ,
noo aprofundada em O
Amor Louco (1937) La
beaut convulsive sera rotique-voile, explosante-fixe,
magico-circonstancielle ou
ne sera pas. As teorias de
Freud sobre o inconsciente e
a sua relao com os sonhos
influenciaram decisivamente
Breton, que definiu como ob-

Em cima: Fotografias de histricas tiradas por Jean Martin

Charcot, sculo XIX; direita: Le Phnomne de lextase, 1933,
Salvador Dal; em baixo: Caprichos n. 10 O Amor e a Morte,
1796-1797, Francisco Goya

ARTES PLSTICAS
EXPOSIES

17

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

inauguram

amor e morte surgem como extremos que se confundem e desdobram

alternativa s habituais leituras psicanalticas da obra de Paula Rego.

ao devir-animal

Coleces dfrica

Possesso VII, 2004

jectivo do surrealismo a resoluo dos estados de sonho
e realidade, aparentemente
contraditrios, numa espcie de realidade absoluta,
uma surrealidade. E no
nmero 11 do rgo oficial
dos surrealistas, La Rvolution Surrealiste (1928),
que Breton e Aragon assinalam o cinquentenrio da
histeria, meio supremo da
expresso, num artigo ilustrado com fotografias tiradas
por Charcot num lbum
privado, Breton juntava na
mesma pgina retratos deste
neurologista e de Freud. Um
outro autor conotado com a
primeira fase do movimento,
Salvador Dal, numa colaborao com a revista Minotaure, publica, em 1933, a
fotocolagem Le phnomne
de lextase.
A srie de Paula Rego
integra, portanto, as investigaes surrealistas
sobre a beleza convulsiva,
que, no seu caso, so apresentadas sob a forma de
uma sequncia de repente
invadida pelo sonho no
plano superior da terceira
pintura de Possesso
surgem estrelas, que, de

Paula Rego
Museu de Arte
Contempornea de
Serralves
PORTO, R. D. Joo
de Castro, 210. Tel.:
226156500. Dom. e fer., das
10h s 20h. 3 a 5, das 10h
s 19h. 6 e sb., das 10h s
22h. At 23 de Janeiro de
2005.

alguma forma, podemos

relacionar, pelo facto
de a aco continuar a
desenrolar-se sobre um
div de psiquiatra, com
a passagem para o outro
lado do espelho, para o
imaginrio, habitado pelo
medo e pelo desejo. Parece, no entanto, demasiado
limitado interpretar estas
obras luz da psicanlise,
at porque, como assinalam Isabelle Schmitz e
Pauline Soreau, mesmo se
o surrealismo e a psicanlise reconhecem o poder
do desejo e do inconsciente
na vida humana e lhe do
um lugar fundamental, o
primeiro visa a realizao
do desejo, o segundo a sua
sublimao. E continuam:
A psicanlise prope-se
curar indivduos inadaptados para os reinserir
na sociedade, enquanto
o surrealismo entende libertar as foras reprimidas
e mudar as condies de
vida.

Devir-animal
Qual , portanto, a hiptese de sair desse impasse
criado por um excesso de

Hoje
A mostra Coleces dfrica apresenta trabalhos de
dois acervos de arte africana: a coleco de etnografia
do Museu Municipal de Lagos, construda entre as dcadas de sessenta e setenta do sculo XX, e a coleco
de artistas africanos contemporneos da Caixa Geral de
Depsitos, iniciada nos anos noventa.

clnica na inter pretao

dos trabalhos de Paula
Rego e, por extenso, de
qualquer obra de arte. Uma
outra srie de pinturas e
desenhos (2002) inspirados no livro Metamorfose, de Franz Kaf ka,
tambm apresentados em
Serralves, pode servir como uma possvel linha de
fuga e recorde-se que a
artista, desde os anos 50,
procede a uma constante
transformao do animal
em humano e vice-versa.
Estamos assim perante, como diria o filsofo francs
Gilles Deleuze, uma sucesso de devires-animal,
tal como aconteceu com
Gregrio Samsa, que um
dia acordou barata e foi
varrido deste mundo, j
morto.
Num dos seus livros fundamentais, Logique de la
Sensation (1981), no qual
estuda a obra de Francis
Bacon, Deleuze dedica um
captulo, o stimo, histeria, no qual afirma existir
uma relao especial da
pintura com a histeria:
muito simples. A pintura
prope-se libertar directamente as presenas sob
a representao, para alm
da representao. E pergunta: Podemos falar de
uma essncia histrica da
pintura, em nome de uma
clnica puramente esttica,
e independentemente de toda a psiquiatria, de toda a
psicanlise?
Ler a obra de Paula Rego atravs dos seus f luxos
de intensidade, que surgem
aqui e ali na transposio
quer da literatura popular e
erudita, quer do religioso,
quer do desejo, quer ainda da dor, para desenhos
e pinturas nos quais se
afirma o primado da liberdade criativa para alm de
todos os constrangimentos
de ordem moral e poltica,
parece ser a mais produtiva
das aces. A actual exposio, que rene cerca de
uma dcada da produo
da artista, percorrida
por esse estado nico, onde amor e morte se confundem: O devir uma
captura, uma possesso,
uma mais-valia, nunca
uma reproduo ou uma
imitao (Kaf ka. Pour
une littrature mineure,
de Gilles Deleuze e Flix
Guattari, 1975).

Coleces dfrica
LAGOS. Centro Cultural. R. Lanarote de Freitas,
7. Telef.: 282770450. De 2 a sb. das 10h s 20h.
Inaugura-se s 18h. At 30 de Dezembro.

Dia 26
Michael Biberstein
Em Teoria da Unificao Parte 1, Michael Biberstein,
(Suia, 1948), que vive e trabalha em Portugal h mais de
vinte anos, mostra um conjunto de pinturas em acrlico
que se deslocam da paisagem para o atmosfrico.

Teoria da Unificao Parte 1, de Maichael Biberstein

LISBOA. Galeria Cristina Guerra. R. Santo
Antnio Estrela, 33. Telef.: 213959559. de 3 a sb.
das 11h s 20h; sb. das 12h s 20h. Inaugura-se s
22h. At 20 de Novembro.

Dia 27
ESAD - Exposio de Finalistas 2004
No a primeira vez que a Escola Superior de Artes e
Design das Caldas da Rainha apresenta trabalhos dos
seus alunos, mas a primeira vez que essa exposio
contm trabalhos de todos os alunos finalistas dos diversos cursos. So 180 trabalhos em exposio num antigo
edifcio desactivado de moagem de cereais.

ESAD - Exposio de Finalistas 2004

CALDAS DA RAINHA Sociedade Industrial Ceres
- R. Filinto Elisio. Inaugura-se s 14h30. O horrio
da exposio das 13 h s 17 h. At 26 de Novembro.

Dia 28
James Coleman
A emergncia do trabalho artstico de James Coleman (Dublin, 1941) deu-se na dcada de sessenta do sculo passado,
altura de profunda convulso no mundo da arte, marcada
tambm pela redefinio do objecto artstico. Aps ter
abandonado a pintura, nos anos 70, Coleman concentrou-se
em meios como a fotografia, o filme e o vdeo, realizando
trabalhos, como Slide Piece, que incorporavam encenaes teatrais, e que tinham como tema central a produo de
significado atravs do cruzamento da linguagem, da imagem
e do espao. Esta temtica mantm-se nos seus trabalhos,
agora expostos no Museu do Chiado, que apresenta obras
como Pump, de 1972, Charon (MIT Project), de 1989 e
Lapsus Exposure, 1992-94. Esta primeira parte da apresentao da obra de James Coleman na instituio lisboeta ser
seguida por um segundo momento, que trar ao Museu do
Chiado, em Janeiro, um trabalho indito do autor.

Parte 1: Trabalhos de James Coleman, de James

Coleman
LISBOA. Museu Nacional de Arte Contempornea
do Chiado. R. Serpa Pinto, 4. Telef.: 213432148.
3 das 14h s 18h; de 4 a dom. das 10h s 18h.
Inaugura- se s 19h. At 20 de Fevereiro.
Showroom Work in Progress
Showroom Work in Progress, evento promovido por
Joo Belga e Joana Montez, a ter lugar no dia 28, iniciase, s 14h, com um live painting act protagonizado por
Joana Montez e Joo Belga, e que se insere no Ozzy
Project, projecto atravs do qual os artista realizam
intervenes de street art. O evento conta ainda com
uma feira de fanzines, Bazar-te, e com uma srie de
projeces vdeo que decorrem entre as 16h e as 20h.
The Order, de Matthew Barney, S.H.I.E.L.D, de
Nuno Valrio, Reboot Yourself, de Save U Project,
so alguns dos vdeos que podem ser vistos neste espao
temporariamente ocupado pelo evento.

Showroom Work in Progress

CALDAS DA RAINHA. Largo Joo de Deus, 8.
Telef.: 262187063. Abertura s 14h. At 31 de Outubro.

18

MSICA CLSSICA
DISCOS

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

O gnio dramtico manifestou-se em peras e oratrias, dois campos que estiveram longe de ser estanques, como

Vozes de Haendel (II)

| AUGUSTO M. SEABRA

Siroe
Ann Hallenberg, Johanna
Stojkovic, Sunham Im,
Sebastian Noack, Gunther
Schmid, Timm de Jong
Capella Coloniensis
Andreas Spering
2 CD Harmonia Mundi
HMC 90182627
No ltimo Mil Folhas, referi,
a propsito de Serse, que
essa obra, retomando um
libreto originalmente escrito
para Cavalli, com a mescla de
elementos srios e cmicos
caracterstica da pera seiscentista veneziana, est longe
de corresponder aos cdigos
cannicos da pera sria,
donde o anacronismo que
logo poca lhe foi apontado,
e que seria ento tanto mais
saliente quanto essa altura era
precisamente a do triunfo da
ultracodificada pera metastasiana. O contraste no podia
ser mais esclarecedor entre as
duas peras de Haendel que
tm como personagens titulares soberanos persas, Serse
e este Siroe, com libreto
justamente de Metastasio.
Essa autoria do libreto, no
deixando de ser importante
para a considerao genrica
de Haendel no contexto da
pera do seu tempo, ainda
assim menos relevante quanto
s caractersticas da obra (afinal, bem menos saliente que
outras tipicamente srias
do autor, como a maravilhosa
Rodelinda) que um outro
factor: Siroe foi uma das
peras determinadas pelas
famosas rival queens,
Francisca Cuzzoni e Faustina
Bordoni. Enquanto Farinelli
protagonizava o Siroe do
rival de Haendel, Hasse,
este foi escrito para trs
monstros sagrados, o castrado Senesino e essas duas
primme donne (as notas da
presente gravao, da autoria
de Sabine Rademacher, so
um enquadramento histrico
a que tambm cabe chamar a
ateno). Determina de igual
modo as imensas dificuldades vocais que a obra pe.
Contudo, se Siroe ttulo
pouco familiar, no desconhecido: havia uma gravao
americana de 1991, Newport
Classics, e ficou clebre um

espectculo encenado por

Jorge Lavelli e dirigido por
Andrea Marcon, na Igreja
de San Giovanni Evangelista
em Veneza, em Dezembro
de 2000, o ltimo do ento
director do La Fenice, Paolo
Pinamonti, antes de transitar
para o So Carlos.
A nova gravao claramente superior americana e
o seu maior trunfo a direco de Spering. Vocalmente,
o esforo considervel. Deve
mesmo dizer-se que Stojkovic
e Im se sustentam num confronto com as conceituadas
Catherine Bott e Emma
Kirkby que no seu disco
dedicado s Rival Queens
(Hyperion) gravaram as duas
ltimas cenas do Acto II. Ainda assim, a primeira no deixa
de ter uma incmoda instabilidade nos agudos, e ambas,
nota-se, no tm o imenso
flego dramtico requerido
mas o esforo tambm no
pode deixar de ser assinalado,
como o de Hallenberg no papel titular ou o de Schmid, um
interessante contra-tenor.
Diga-se ainda que com a
mesma equipa foi tambm publicada uma gravao de outra pera, Imeneo (CPO), e
acrescente-se este dado considerao: sendo bvio que
nem todas as peras de Haendel tm a envergadura das
trs obras-primas sucessivas,
Giulio Cesare, Tamerlano
e Rodelinda, ou que as duas
portentosas peras mgicas
que so Rinaldo e Alcina,
ainda assim no indiferente
e sobretudo no indiferente
na necessria apologia de Haendel como um dos maiores
autores da histria da pera
supor que a pouco a pouco vamos caminhando para
uma integral discogrfica, tal
como, graas a Robert King e
Hyperion, j temos disponveis todas as oratrias.

Theodora
Dawn Upshaw, David
Daniels,
Richard Croft,
Lorraine
Hunt, Frode
Olsen

Orchestra of the Age of

Enlightment
Cenografia de George
Tsypin
Encenao e realizao de
Peter Sellars
Direco de William
Christie
Produo do Festival de
Glyndebourne
Dvd Warner/NVC

Sophie Daneman, Daniel

Taylor, Richard Croft,
Juliette Galstian, Nathan
Berg
Les Arts Florissants
William Christie
3 CD Erato 0907-43181-2
Enfi m! Tive vrias vezes
ocasio, ao longo dos anos,
de reiterar a expectativa de
ver e ouvir em dvd (a cassete j existia) o prodigioso
espectculo do Festival de
Glyndebourne, em 1996. Em
Julho tive fi nalmente a boa
nova: Anthony Wittworth
Jones ento director do
festival, reuniu as peas deste espectculo, sendo agora
director artstico da Casa da
Msica informou-me estar iminente a publicao.
(Diga-se, num aparte necessrio, que com os crditos
referidos de Pinamonti e Wittworth-Jones se tornar cada
vez mais incompreensvel a
ausncia no nosso convvio
do Haendel opertico.)
Mas Theodora no
uma oratria? Ser, mas peculiar. E os puritanos l tinham as suas razes, quando
ofendidos protestavam que a
esttica barroca transformava as igrejas em teatros.
Depois do insucesso
de Deidamia, a sua ltima pera (1741), e do
xito retumbante de O
Messias(1742), ter-se-ia
Haendel esquecido de todo
do teatro? No de todo. Semele (1744) tem texto em
ingls, mas s por artimanha pode passar por oratrio nem apresenta tema
bblico, nem sequer cristo,
mas sim os amores de Jpiter; Hrcules (1745) mais
um drama musical profano;
Susanah (1749) uma comdia, de tema licencioso,
como se sabe; enfi m, os
transcendentes Theodora
(1750) e Jephta (1752), du-

as das mais extraordinrias

obras de Haendel, so dramas espirituais, a primeira
alis com uma entorse aos
cdigos da oratria, como
o prprio Haendel a estabelecera, pois tem motivo
cristo, mas no bblico.
Assim, no surpreende
que Theodora seja objecto
de leitura cnica. O mesmo
sucedeu, de resto, com Semele e at precisamente ao
mesmo tempo que esta produo de Glyndebourne, em
1996 em Aix-en-Provence,
com encenao de Robert
Carsen e direco de Marc
Minkowski, no mesmo festival tendo sido este ano apresentado Hrcules, com
encenao de Luc Bondy,
dirigido por Christie.
Entre as encenaes de
pera que contriburam
para a nomeada de Sellars
houve um Giulio Cesare
absolutamente derisrio
poca, que foi a da primeira
Guerra do Golfo, era impossvel no ver nesse Csar revisto pela CNN uma pardia
de Bush pai, o que, longe de
ser uma entorse obra, era
uma peculiar leitura de um
carcter pardico que ela j
tem. A encenao de Theodora procede da: tambm
Valens, o pr-consul roma-

no, comea por fazer uma

conferncia de imprensa.
Mas o quadro bem mais
dramtico, com os romanos
apresentados como fora de
ocupao e os cristos como
resistentes. O que podia ser
mais outro estapafrdio
exerccio neoconceptual ou
desconstrutivista tornase, no entanto, pungente pela inteligncia de encenador
e intrpretes na construo
das personagens de Theodora (Upshaw), Dydimus
(Daniels) e sobretudo Hunt
(Irene), que, depois da sua
memorvel Mede de
Charpentier, mostra de novo a intrprete trgica de
excepo que .
(Tal como Rene Fleming,
Lorraine Hunt Lieberson
acaba de publicar um recital
Haendel na Avie, no
distribuda em Portugal ,
alis, tambm com a Orchestra of the Age of Enlightment
dirigida por Harry Bicket.
H crticos americanos que
andam deslumbrados com
esta coincidncia de soprano
e mezzo.)
Este dvd no apenas o
registo de uma produo
excepcional tambm,
com a acrescida qualidade da leitura digital que a
cassete vdeo no permitia,

a pea doravante capital da

discografia de uma das mais
extraordinrias obras de
Haendel. E tambm isso me
leva a recuperar agora a nota que ficou escrita, mas que
por questes de espao no
chegou a ser publicado, sobre uma gravao da mesma
obra, pelo mesmo Christie,
entretanto sada.
E isto tambm atendendo
a um quadro mais geral e a
recentes afeies discogrficas de que a obra tem sido
objecto, e de que se salientar, pelo destaque do intrprete, designadamente em
Portugal, a de Paul McCreesh. Essa gravao, como as
de Nicholas McGegan, Peter
Neumann ou esta de Christie,
apresenta-se com o estatuto
da integral. No o caso de
outra, anterior, dirigida por
Harnoncourt, mas nenhuma
dessas se lhe compara em
termos de intensidade dramtica (caso parte o da
velha gravao de Somary, que, no entanto, graas
Irene de Maureen Forrester,
tem lugar cativo nos afectos
haendelianos).
Comparando os dois registos, Christie obter uma
maior plasticidade com as
suas Arts Florissants que
com a Orchestra of the

MSICA CLSSICA
DISCOS

19

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

se comprova no dvd de Theodora.

disco
DOMENICO
SCARLATTI

Age of Enlightment. Mas

exceptuando Richard Croft,
certamente no por acaso o
nico que trazia consigo a
experincia na produo de
Glyndebourne, o elenco do
disco Erato absolutamente
incaracterstico ento a
Irene de Juliette Galstian
nem chega sequer a ser uma
sombra de Lorraine Hunt.
Mesmo Daneman, estilista
que , permanece exterior
aos sofrimentos da virgem
crist Theodora, que
imaginao de Haendel proporcionou deslumbrantes
momentos de xtase ertico-religioso. Sem esquecer
essa outra Irene de Maurren
Forrester, sem esquecer Harnoncourt, Theodora dever doravante de ser ouvida
em prioridade com o registo
de Glyndebourne.

Semele
Daniele de Niese, Paul
Agnew, Louise Innes,
Guillemette Laurens,
Jonathan May, Susan
Miller, Ernesto Tres
Palacios
Coro e Orquestra Opera
Fuoco
David Stern
Pierre Verany PV
707040212
A referncia a Semele e s
oratrias que so potencialmente cnicas, o meu muito
apreo pela obra e uma
predileco manifestada
j ao longo de uns quantos
anos pela pera barroca
em geral e tambm pelo
caso particular das peras
de Haendel fazem-me vir
manifestar uma apreciao
diferente daquela que sobre
este mesmo disco foi escrita
aqui por Cristina Fernandes,
inclusive dando-lhe a meno de Recomendado. Nomeadamente no caso de uma
meno dessas suponho eu
que, para alm do dado primeiro e incontornvel do
prazer que um disco a cada
um d, e que se justifica
numa nota, creio que haver que atender propriamente
ao texto e eventualmente s
referncias discogrficas.
Acontece que, ao contrrio do que se podia deduzir
do nome do agrupamento,
Opera Fuoco, inf lamada

justamente o que se me no
afigura ser esta gravao
que tem um saliente conjunto de solistas (com a ressalva do excelente Paul Agnew
no se ajustar ao papel de
Jpiter), mas em que o coro,
a orquestra e a direco de
Stern so sofrveis. No coro
as sopranos so estridentes
(Cristina Fernandes assinalava-o), e a orquestra,
raqutica, e sujeita a uma
direco expeditiva, abeirase do negligente a cena
crucial da transformao
do Jpiter, por exemplo,
um fiasco.
Mas h mais, e mais grave. Para fazer caber a obra
em dois CD foi-se cortando
aqui e ali, em seces ou
repeties da capo. Voume limitar a um exemplo,
especialmente doloroso: a
admirvel ria de Semele,
No, no Ill take no less,
que aqui tem a durao de
219 e na gravao de
John Nelson, com todas as
repeties, de 514!
De Semele no haver
ainda uma gravao que
nos satisfaa nos diversos
requisitos. Mas mesmo a
de Gardiner, no sendo das
suas melhores, superior a
esta. E sobretudo, e embora
com instrumentos modernos e com um elenco que
poder parecer aberrante e
que no entanto o nico a
corresponder s exigncias
(Kathleen Battle, Marilyn
Horne, John Aler, Michael
Chance, Samuel Ramey),
h aquela citada de Nelson.
Pois, com instrumentos
modernos, mas a esse respeito, e at para alm desta
ocasional embora importante diferena de apreciaes,
cabe dizer duas coisas: 1)
que no tocante a Haendel, h
intrpretes como Maureen
Forester, Janet Baker ou Marilyn Horne que permanecero nas nossas referncias;
2) que necessrio chamar a
ateno para algumas novas
doxas que a reconsiderao
interpretativa do barroco est a suscitar, desde supor-se
que havia um nico diapaso
standard a 415, quando
variava, ou supor-se que os
conjuntos instrumentais tm
que ser minimais, quando
designadamente Haendel
teve em variadas ocasies
bem maiores grupos ao seu
dispor, e seguindo por a
adiante supor-se que certos
intrpretes ou at certas etiquetas trazem algum selo de
autenticidade o que no
s no trazem, como neste
caso, e em si mesmo no um
conceito interpretativo.

Essercizi
Alain Plans (pianoforte
Schantz c. 1800)
2 CD Harmonia Mundi
HMC90183839
Teria Domenico Scarlatti (16851757) pensado algumas das suas
sonatas para pianoforte ou so
todas elas obras cravsticas? H
dcadas que esta dvida paira
no esprito dos musiclogos
sem uma resposta completamente satisfatria. provvel
que j existissem pianofortes
na corte de D. Joo V na poca
em que o compositor trabalhou
em Portugal (1719-1729) as
primeiras obras atribudas a
este instrumento, da autoria de
Ludovico Giustini da Pistoia,
foram dedicadas ao infante
D. Antnio, em 1732 e o
inventrio dos instrumentos de
tecla elaborado em 1758 depois
da morte de D. Maria Brbara
inclui trs pianos de martelos.
No entanto, o mbito do teclado
desses instrumentos bastante
reduzido para interpretar a maior
parte das sonatas de Scarlatti e
as partituras no contm qualquer tipo de indicao dinmica
que permita supor o piano como
destinatrio. Por outro lado, as
texturas musicais apresentam
frequentemente contrastes de
densidade de escrita que visam
obter efeitos dinmicos, algo
desnecessrio, se tivessem sido
escritas a pensar no pianoforte.
Mas h tambm que ter em conta a grande difuso europeia das
sonatas de Scarlatti em vida do
compositor ainda que a nica
edio impressa seja a dos Essercizi (Londres, 1738) e nas
pocas posteriores. Sabe-se da
admirao de Haydn, Clementi,
Brahms ou Liszt por estas peas
e do conhecimento geral a sua
importncia no ensino do piano
no sculo XX.
So numerosas as interpretaes em cravo (com referncias maiores como Scott Ross
e, mais recentemente, Pierre
Hanta) e em piano moderno
(com um ponto culminante na
gravao de Horowitz, ainda
que sem preocupaes de
fidelidade estilstica), mas at
agora, aparentemente, ainda
ningum se tinha lembrado de
explorar o filo do pianoforte.
A proposta surge por via de
um intrprete algo improvvel.
No de um especialista em interpretaes em instrumentos
de poca, mas de Alain Plans,

antigo pianista do Ensemble

Intercontemporain, com uma
carreira que contempla Boulez,
Stockhausen ou Ligeti ao lado
de Janack, Schubert e Haydn.
Plans, que toca hoje e amanh
no Festival de Mafra (o programa deste fim-de-semana inclui
tambm a jovem Ins Mesquita
e Miguel Henriques ver lista
de concertos), recorre a um
pianoforte vienense de Johann
Schantz (construdo entre 1795
e 1810) de bela sonoridade pertencente coleco de Fernanda Giulini para interpretar os
famosos Essercizi, portanto
as primeiras 30 sonatas oficiais
do catlogo Kirkpatrick e as nicas (das cerca de 550) que foram
objecto de uma edio impressa
(por sinal dedicada ao nosso D.
Joo V) em vida do compositor.
As notas explicativas do-nos
informaes muito detalhadas
sobre o instrumento, mas, inexplicavelmente, no justificam
a sua escolha em funo do
repertrio em questo.
Intrprete inteligente, Plans
demonstra conhecer bem as
possibilidades do instrumento e
oferece-nos uma leitura clara em
termos de articulao e da estrutura do discurso. No entanto,
quer a natureza do instrumento,
quer o carcter da interpretao
ofuscam o lado mais exuberante, ou, se quisermos, mais ibrico desta msica (a evocao
do rasguear da guitarra que o
cravo to bem pode traduzir,
o sabor das danas populares,
o picante das acciacature).
Em contrapartida, a possibilidade que o pianoforte tem de
variar subtilmente a cor sonora
e a dinmica surge como uma
mais-valia no contraste entre
motivos ou seces temticas.
Posto isto, e fazendo notar que
se trata de um CD a merecer a
nossa ateno, o resultado desigual, conforme a natureza das
sonatas. H peas mais cravsticas que no ficam a ganhar com
a troca (por exemplo, as K.24 ou
29) e outras (como a K. 8 ou a
K. 27) que resultam muito bem
no pianoforte, ganhando cores
mais aveludadas e efeitos de luz
e sombra obtidos atravs da dinmica. Outras funcionam bem
em ambos os instrumentos, quer
sejam objecto de abordagens
semelhantes, quer de diferenas
radicais, no s no timbre e na
articulao, como no andamento. Um exemplo: a K.18 tocada
em cravo por Hanta dura menos
um minuto que a interpretao
de Plans (parecem duas peas
diferentes!). Mas em termos
globais esta primeira incurso
do pianista francs no pianoforte tem nota positiva e deixa-nos
uma certa curiosidade quanto
possibilidade de uma futura e
talvez mais pertinente gravao
de Haydn (um compositor que
tem merecido grande ateno
por parte de Plans) em pianoforte. CRISTINA FERNANDES

concertos

SBADO, 23
Evgueni Kissin (piano). Orquestra Gulbenkian
Lawrence Foster (direco). Grande Fuga op. 137,
e Concertos para Piano ns 4 e 5, de Beethoven
LISBOA Grande Auditrio Gulbenkian, s 21h.
Apresentao do trabalho fi nal dos alunos do
Curso de Encenao de pera do Programa
Gulbenkian de Criatividade e Criao Artstica
peras La Serva Padrona, de Pergolesi, e O
Esquilo Esperto, de Nino Rota
LISBOA Sala Polivalente do Centro de Arte
Moderna, s 21h30.
Ins Mesquita (piano) Sonatas op. 10, n3; op.
31, n2, A Tempestade; e op. 13, Pattica, de
Beethoven
MAFRA Palcio Nacional (Sala da Msica), s 15h.
Miguel Henriques (piano) Jogos e contraponto em
jeito de improviso: Obras de Kurtg e Pedro de
Arajo
MAFRA Palcio Nacional (Sala da Msica), s 17h.
Alain Plans (piano) Obras de Janack
MAFRA Palcio Nacional (Sala da Msica), s 19h.
Ensemble Barroco do Chiado
Joana Seara (soprano), Nicolas Domingues
(contratenor), Anbal Coutinho (tenor), Jos Antnio
Carril (baixo), Marcos Magalhes (cravo, orgo e
coordenao). Vozes ibricas: Obras de Francisco
Antnio de Almeida, Antnio Marques Lsbio,
Carlo Farina, Francisco Martins e annimos
OEIRAS Audit. Municipal Eunice Muoz, s 21h30.
Orquestra Nacional do Porto Jorge Moyano
(piano). Marc Tardue (direco)
Concerto para Piano e Orquestra n3, op.37, de
Beethoven; , Sinfonia n3, Wagner, de Bruckner
PORTO Mosteiro de So Bento da Victria, s 21h30
(repete no dia 23).
DOMINGO, 24
La Spinalba, de Francisco Antnio de Almeida
Estdio de pera do Porto. Sara Braga Simes,
Liliana Sofia Coelho, Brgida Silva, Ccile
van de Sant, Miguel Leito, Alves dos Santos,
Jonathan Gunthorpe, Job Tom (cantores).
Remix Orquestra. Laurence Cummings (direco
musical), James Conway (encenao)
PORTO Teatro do Campo Alegre, s 21h30 (repete
no dia 24, s 18h).
LElisir dAmore, de Donizetti. Mrio Joo
Alves, Annamaria DellOste, Piero Guarnera,
Massimiliano Gagliardo, Isabel Alcobia (cantores)
Orquestra Sinfnica Portuguesa. Coro do Teatro
Nacional de So Carlos. Francesco Esposito
(encenao), Alfredo Furiga (cenografia e
figurinos). Antnio Saiote (direco musical)
FIGUEIRA DA FOZ Auditrio do Centro de Artes e
Espectculos, s 21h (repete no dia 24, s 16h).
Ins Mesquita (piano). Obras escolhidas pelo pblico
MAFRA Palcio Nacional (Sala da Msica), s 15h.
Miguel Henriques (piano) Obras escolhidas pelo
pblico
MAFRA Palcio Nacional, (Sala da Msica), s 17h.
Alain Plans (piano) Obras escolhidas pelo pblico
MAFRA Palcio Nacional (Sala da Msica), s 19h.
Trio de Cordas Malgorzata Wierzba (violino),
Anna Gonera ( viola), Aaron Choi ( violoncelo)
Obras de Cludio Carneiro, Mozart e Dohnanyi
RENDUFE Mosteiro, s 18h.
Quarteto de Cordas Manuel Canales Verso para
quarteto de cordas da pera Una cosa rara ossia
bellezza ed onest de Vicente Martn y Soler
OEIRAS Auditrio Municipal Eunice Muoz, s 17h.
TERA, 26
Grard Causs (viola) Jean-Philippe Collard
Piano (piano). Obras de Dusapin, Schumann,
Hindemith e Brahms
LISBOA Grande Auditrio Gulbenkian, s 19h.
SEX TA , 29
Javier Perianes (piano) Obras de Manuel
Blasco de Nebra, Mozart, Haydn, Mendelssohn,
Granados e Falla
OEIRAS Audit. Municipal Eunice Muoz, s 21h30.

20

MSICA CLSSICA
DICIONRIO

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

A|Z
C o m p o s i t o r e s Po r t u g u e s e s

Zoudilkine, Evgueni
(n. Borovsk, Kaluga, Rssia, 1965)

Estudou piano na sua cidade natal, tendo

sido inicialmente destinado a desenvolver
uma carreira como intrprete desse instrumento. Mas, o contacto com o seu primeiro
professor de composio, entre 1977 e 1980,
causou a sua viragem para a composio.
Entre 1980 e 1993, estudou no Conservatrio
Nacional Superior Tchaikovsky de Moscovo. Recentemente prestou provas de doutoramento na Universidade de Aveiro, com
uma dissertao dedicada anlise da obra
musical de Jorge Peixinho. Foi professor
na Escola Internacional de Msica e Plstica da capital russa. Em 1993 foi nomeado
professor na Escola Profissional de Msica
do Estoril e, em 1996, comeou a leccionar
na Licenciatura em Ensino de Msica da
Universidade de Aveiro. Tambm tem colaborado na Escola das Artes da Universidade
Catlica Portuguesa e na Escola Profissional
de Msica de Espinho.
A sua primeira obra, uma sonata para piano, foi estreada em Moscovo em 1983. At
1991 dedicou-se principalmente composio de peas vocais e de obras para pequenos conjuntos instrumentais. Escreveu, entre
outros, um ciclo de canes para soprano e
piano sobre poemas de Akhmatova (1988).
Em 1991 foi apresentado, tambm em Moscovo, o seu concerto para violino e, no ano a

seguir, foi interpretado, nos Estados Unidos,

o bailado Toptyguin, com msica da sua
autoria. Todas as suas obras do resposta
necessidade, por ele sentida, de, nas suas
palavras, encontrar um maior equilbrio
entre o rigor do sistema e a flexibilidade
na conduo dos materiais e dos processos
musicais. A tcnica para ele fundamental,
sobretudo na fase inicial da criao, mas
tambm defensor do papel que tem a intuio no processo da composio.
O trabalho por ele desenvolvido em Portugal continua a evidenciar a sua preferncia pela msica de cmara. Entre as suas
obras ainda no estreadas, destacam-se
as seguintes: Concerto para percusso
(1998), Quinteto de madeiras (2000) e
Recitativos, para percusso, de 2003.
A propsito das obras escritas a partir de
1996, o compositor afirma ter centrado o
seu trabalho em dois aspectos principais do
tempo musical: a evoluo e a f lexibilidade. Tentando encontrar processos formais
reconhecveis atravs da audio, acha
interessante explorar o tempo musical em
todos os nveis da obra: desde as microunidades de pulsao criadas pelo prprio
compositor, at aos processos evolutivos
direccionados ao tempo mais aleatrio ou
mais regular. T ERESA CASCUDO

Jovens Msicos Novos Ouvintes

Domingo 24 11.00h
SALA DO CAPTULO

entrada livre
24 de Outubro
Conservatrio de Msica D. Dinis
Alunos do CMDD a solo: Guitarra e Percusso
Alunos do CMDD em duo: Violino e Piano / Flauta
e Piano / Acordees
Ensemble de Clarinetes
Direco: Rui Guerreiro e Ana Maria Geraldo

Patrocnio: McDonalds - Belm

Apoio:
Staples Ofce Centre - Alfragide

MINISTRIO
DA CULTURA

INSTITUTO
PORTUGUS DO
PATRIMNIO
ARQUITECTNICO

JAZZ
DISCOS

21

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

Na msica livre, improvisada, vale tudo ou valem apenas os melhores? A liberdade no se

diz, experimenta-se e arrisca-se. Num esgar de sofrimento ou numa saudvel gargalhada.

Alteraes ao regulamento
| FERNANDO MAGALHES
Haver uma diferena real
entre o free jazz e a free
music, ou so designaes
paralelas para uma idntica
forma de expressar a liberdade? Free jazz implica romper
a tradio, uma oposio
a, o direito ao contraditrio.
Free music pode ser jazz e
muito mais. Msica de fuso,
no sentido mais universal de
incorporar vrias linguagens
musicais num corpo unitrio. Porm, no uma fuso
exterior, de estilos, gneros
ou frmulas, mas um enclave
interior, cadinho espiritual
onde o msico, e s ele, se
entrega captao, sntese e
manifestao de realidades
musicais dspares. Um grande
executante de free music
aquele que, tecnicamente apto,
possui a capacidade de escuta
transcendente. Ele a antena
que recebe os sinais dos outros
msicos, se for caso disso, mas
tambm do prprio fluxo csmico da msica. E entrega-se
a este fluxo, domando-o com a
sua prpria voz. Na free music cabe o que de algures vier:
interferncias clssicas, uma
valsa, etnicidades primordiais,
o rock, a arquitectura abstracta, o grito, a gargalhada, o
choro. O melhor exemplo de
free music que alguma vez
presencimos ao vivo aconteceu na primeira actuao
de um colectivo liderado por
Michel Portal, se no estamos
em erro, nos anos 80, num pequeno cine-teatro em Sintra. O
concerto comeou com Portal
a arrastar cadeiras pelo cho e
terminou na exploso de uma
supernova. E era msica esse
arrastar. E Portal literalmente
chorou ao escutar um solo de
um seu companheiro. E o sagrado, mas tambm a loucura,
aconteceram, levando a msica para uma lgica de sintonia
absoluta entre a eternidade e o
instante, o silncio e o fogo, a
escuta e o acto interpretativo.
Tudo foi improvisado e nada
foi aleatrio. Tinha que ser
assim, porque nas mais altas
esferas a msica que toca o
msico e no o contrrio.
Ao nvel da recepo, poderamos ir mais longe e assertar
na hiptese de que absurdo
e sempre limitativo gravar
em disco um acontecimento
musical ao vivo desta ndole,
ainda mais a improvisao,
irrepetvel e irreproduzvel. A
editora FMP (Free Music Productions) de Berlim confronta-se com esta questo, mas
ultrapassa-a afirmando a necessidade do testemunho e da

descoberta. As suas Unheard

music series recuperam mundos e fundos dos anos 60, 70 e
80, quando o free jazz quis
formatar a liberdade alcanada
numa ordem superior. No j
o caos, mas o tal espao de
unidade (mas tambm de manobra) transcendental onde a
grande msica se revela.
O alemo Peter Brtzmann
praticante desta religio. Em
Berlin Djungle, gravado
em 1984, no Festival de Jazz
de Berlim, reuniu num Clarinet Project uma improvvel
constelao de estrelas. Nos
clarinetes seis estavam,
alm do prprio Brtzmann,
Tony Coe, Louis Sclavis, John
Zorn, Ernst-Ludwig Petrowski
e J. D. Parran. Dois trombones:
Hannes Bauer e Alan Tomlinson, e um trompete, Toshinori
Kondo. Mais a seco rtmica
de Cecil Taylor: William
Parker, no contrabaixo, Tony
Oxley, na bateria. Uma nica
composio, What a day. Sobre, dentro, sob e fora dela, um
amplo encontro/desencontro
onde os momentos solsticos,
mais melodiosos, desafiam a
cacofonia do ensemble. H
uma procura de sobrevoo,
mas a insistncia no grito
pressupe angstia e alguma
impotncia em encontrar o
plano superior. de uma selva
que realmente se trata. J perto do final, Parker encontra o
cntico dos cnticos.
Em 2000, a FMP editou
Nipples, uma gravao de
estdio de 1969, com o sexteto de Brtzmann (sax tenor),
Evan Parker (saxes tenor e
soprano), Derek Bailey (guitarra), Fred Van Hove (piano),
Buschi Niebergall (contrabaixo) e Han Bennink (bateria).
Dos arquivos da editora foi
agora recuperado material
adicional da mesma sesso,
uma composio do sexteto
mais duas composies de
um quarteto, sem Parker nem
Bailey. Em More nipples, o
tema, Bailey impe a sua geometria de estilhaos e Bennink
o seu inspirado parceiro,
percutindo metal on metal
ao lado dos harpejos de Van
Hove. Brtzmann assina um
solo explosivo, ponto de fuga
incendirio na contracorrente
da imploso recorrente no
resto da faixa. Nos outros dois
temas, com Parker e Bailey
ausentes, Fred Van Hove abre
claustros imensos, entrando
em dilogo dialctico com
os delrios do saxofonista. O
mesmo Van Hove entra na
zona, em Fat man walks,
num espiritual que obriga o
prprio Brtzmann a depurar

Brtzmann
Clarinet Project

Berlin Djungle

7 | 10

The Peter
Brtzmann
Sextet/Quartet
More Nipples

7 | 10

Brtzmann, Van
Hove, Bennink
Brtzmann, Van Hove,
Bennink

8 | 10

George Gruntz

Mental Cruelty

7 | 10

Kees Hazevoet
Quartet
Pleasure

6 | 10

Dudek,
Niebergall,
Vesala

Open

7 | 10

Alterations
Voila Enough!

8 | 10

Todos FMP/Unheard
Music Series,
distri. Ananana

as chagas at as transformar
em orao. Sofrida at s ltimas consequncias.
ainda Brtzmann que d
a cara em Brtzmann, Van
Hove, Bennink (1973), num
trio, habitual, com os outros
dois. Aqui a free music faz
jus fuso de que falvamos no
incio. Fred Van Hove cria na
celesta ambincias de nursery
rhyme. Brtzmann imita um
apito de chamar pssaros (como Zorn costumava fazer)
e solta onomatopeias e Van
Hove tocarocknroll sobre
gagarejos de gigante. Na bricolage percusssiva, Bennink
, como de costume, brilhante.
Desta vez, so miniaturas onde tudo pode acontecer, desde
lies de piano a batuques e
aventuras no espao. O gozo
de quem toca imenso. O de
quem ouve, tambm.
Mas em 1960 a tradio ainda no era letra morta. Antes
de se dedicar ao teatro, George Gruntz (piano e lder de orquestra suo) participou em
1960 na banda sonora de um
estranho projecto, Mental
Cruelty, filme do seu compatriota Hannes Schmidhauser.
Schmidhauser, ex-jogador de
futebol, farto de desempenhar
papis de campons em fitas
de segunda, resolveu realizar
ele prprio o seu filme, ao estilo nouvelle vague. Um casal
apaixona-se, casa e divorciase. Divorciam-se alegando o
qu? Mental Cruelty, precisamente. A msica fina e
swingante, bluesy e dentro
dos cnones da nova vaga posta em som, em tons ligeiros,
mas com a inestimvel participao do interessantssimo
saxofonista francs Barney
Willen. Kenny Clarke mostrase bom rapazinho na bateria
e Gruntz, mais do que um
pianista boppish, aqui um
pianista poppish. A msica
est longe de ser cruel.
J o mesmo no se poder dizer da do pianista/
cla r i net ist a /t rompet ist a
holands Kees Hazevoet e
do seu quarteto, liderana
partilhada com o saxofonista
alto Kris Wanders. O baterista
o sul-africano Louis Moholo. Editado originalmente
em pequena quantidade em
capa feita mo, Pleasure
apresenta-se em estado de
combusto permanente, mas
de uma forma mais desorganizada (e desorganicizada,
apesar de o holands ter abandonado a msica para se dedicar zoologia...) e superficial
do que a de Brtzmann, por
exemplo. Aposta-se em criar
e aliviar tenses, sem que de

tal dinmica resulte uma chave que abra outras dimenses.

Msica fsica, do corpo, suor
e msculo, ganharia em olhar
para cima. Assim, o horizonte
horizontal.
Bem mais interessante
Open (1977) do trio Gerd
Dudek (flauta, shenai, saxes
soprano e tenor), Buschi
Niebergall (contrabaixo) e
Edward Vesala (bateria).
Dudek tocou com Manfred
Schoof nos anos 60, Niebergall, j falecido, alinhou ao
lado de Alexander Von Schlippenbach e Brtzmann e Vesala andava pelas avenidas do
free antes de se tornar atmosfrico na ECM. Open,
gravado ao vivo no Workshop
Freie Musik, da Academia das
Artes em Berlim, saxofone
para a frente, em longos e
ditirmbicos solos, nos quais
Dudek d nfase dinmica
e cor, incorporando no discurso uma certa veia asctica.
Free sem rodriguinhos e
com ideias bem aliceradas
no que est para trs.
No h para trs em Voila Enough, gravaes de 1979
a 1981 de um quarteto cuja
lista de nomes d desde logo
indicaes do que se poder
esperar. So ingleses, excntricos e davam pelo nome de
Alterations. Steve Beresford,
Terry Day, Peter Cusack e
David Toop. Tocam guitarras,
feedback, possible clarinet,
bales, bandolim, sintetizador
de bolso, palheta em chvena, euphonium, caixa de
msica, rgo de brinquedo
automtico, sirene, caixa de
galinha, gira-discos de brinquedo, microfones, apitos
para chamar ces, trompa
animal, violino africano, etc.,
a par de artefactos jazzsticos
mais convencionais. Surpresa
permanente. Como se, de sbito, fssemos atirados para
o interior de uma oficina de
reparaes dirigida por lunticos. Vale tudo. Improvisase com tudo. A msica um
jogo de obliteraes e gestos
surpreendentes que procuram
arrancar dos objectos a sua
essncia musical. Os Alterations so equivalentes dos Art
Ensemble of Chicago, mas o
seu humor tipicamente britnico, na pose nonsense,
na piada lanada no momento
mais srio. Poesia do rudo, citaes ragtime, uma atitude
punk. Mais tarde, em 1985,
atolados em novas tecnologias, os Alterations fecharam
as portas, quando se esgotou,
dizem, a sua veia humorstica.
Est tudo dito. Mas muito fica
para se ouvir.

22

PUBLICIDADE

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

INTERESSA-SE POR ARTE, GESTO CRIATIVA, INOVAO E CULTURA?

SAIBA COMO A ARTE PODE INFLUENCIAR A GESTO DA SUA EMPRESA

ARQUITECTURA
VILA REAL

23

FOTOS FERNANDO GUERRA E SRGIO GUERRA

PBLICO 23 OUTUBRO 2004

O Conservatrio Regional de Msica a pedra fundadora do futuro do centro histrico de Vila Real.

Um Ensaio de Proximidade
| JORGE FIGUEIRA

O Conservatrio Regional de
Msica, em Vila Real, instalado sobre o cho e a fachada
do Convento de S. Domingos
foi ontem inaugurado. Trata-se
de um equipamento, da autoria de Antnio Belm Lima,
cuja principal singularidade
situar-se face Igreja de S.
Domingos, um edifcio tardo-romnico do sculo XV
actualmente a ser restaurado
pelo IPPAR. Belm Lima,
que obteve o prmio AICA em
2003, tem introduzido, como j
foi diversas vezes assinalado,
alguns dos temas centrais da
arquitectura contempornea
em Trs-os-Montes. Esta a
primeira vez onde esse desgnio se coloca face a uma estrutura patrimonial, enquanto
projecto concretizado.
O Conservatrio no
propriamente uma obra de
recuperao ou de restauro.
Do antigo Convento restam
apenas a fachada barroca
que foi erguida em 1728 como
consequncia de um incndio
que destruiu o edifcio; um
fragmento da fachada traseira original; alguns vestgios
arqueolgicos; e um historial
de sucessivas ocupaes que
culminaram com a implantao, na dcada de 30 do
sculo XX, de um Cine-teatro que aniquilou o que ainda
restava.
Dir-se-ia, falta de melhor
termo, que se trata de uma
ocupao condicionada pelos
elementos preexistentes, pela
proximidade da S, e pelo valor simblico do lugar de onde
emerge.

Uma das principais conquistas desta obra a abertura

de um percurso pblico que
d lugar a um ptio comum
entre a Igreja e o Conservatrio. Este espao fundado
entre os dois edifcios permite
descobrir a fachada Norte da
Igreja, e uma promessa de
coabitao culta de tempos
dspares, o programa contemporneo por excelncia. a
partir desta via efabulatria
e atravs de um arco que se
estabelece o acesso ao Conservatrio. A fachada para a
Avenida Carvalho Arajo
recuperada e reinventada como um muro branco moldado
por inscries de granito. No
tem portas, uma parede silenciada, museografada. O
arco imaginado por Belm
Lima como verdadeiro,
exponencia o romantismo do
percurso que nos convida para
o interior do quarteiro. A,
estamos no stio onde os dois
edifcios fazem sombra, com

a vista do Maro a recortar o

horizonte.
este o momento crucial do
projecto, um lugar de sntese
apertada: a montanha, a intemporal parede da Igreja, a superfcie planar do novo edifcio.
(Entretanto, uma coroa de blocos de habitao intromete-se
na vista para garantir que nada
simples nem perfeito...).
A estrutura compositiva do
Conservatrio deliberadamente linear, quase um arqutipo. Mesmo em silncio, a Sala
Estdio tem inscrita a presena
da msica. a valncia central
do programa, tomando imprecisamente o lugar incerto
do claustro do Convento. A
presena claustral , alis,
mais uma sombra que percorre
o edifcio do que um assumido
tema de projecto.
Da mesma forma, uma certa
analogia com a torre sineira
da Igreja desenha a entrada do
edifcio: um volume vertical
rasgado que se ergue cruzando

os vrios pisos. Apesar da confluncia abstracta dos planos e

dos materiais, Belm Lima trai
aqui o seu gosto por uma arquitectura falante, distanciando-se
da cada vez maior vulgarizao
e esvaziamento estilstico do
vocabulrio moderno.
Contrapondo-se verticalidade da torre de acesso,
um longo vo horizontal rasga
o alado Sul do Conservatrio, banhando de luz o ptio
conformado com a Igreja. Ao
encerramento vernacular da
S contrape-se radicalmente a
transparncia moderna deste
plano aberto.
volta da Sala Estdio
equipada para gravaes e
para ser palco de concertos
dispe-se o conjunto dos
programas que compem o
Conservatrio. As salas de
estudo seladas acusticamente
organizam-se com clareza e
oportunidade. Dois lanternins incidindo sobre o trio
e a biblioteca permitem varrer

o espao com luz zenital, em

contraponto com a horizontalidade dominante.
A Poente, o edifcio ganha
uma fachada nova, caracterizada por uma grelha de granito,
ligeiramente avanada face
recuperada parede medieval.
Aqui h talvez uma certa
indeciso que tem reflexos na
coerncia formal do edifcio.
Alis, no primeiro projecto de
Belm Lima este corpo autonomizava-se, ganhava uma escala e um carcter mais preciso.
Por outro lado, dir-se-ia que
o talento grfico e plstico de
Belm Lima tem uma relao
difcil com o manuseamento
de materiais graves, aqui
entendidos como obrigatrios.
Por isso, mantm-se em aberto
o dilema crucial da sua obra: a
articulao de um instinto grfico apurado e construtivista
com o recurso a materiais
perenes na perspectiva de recriar uma firmitas dir-se-ia
pr-moderna.

Num plano mais alargado,

o Conservatrio enquadra-se
na vaga de intervenes sobre
estruturas preexistentes, consolidando a cidade ao invs de
perpetuar a sua expanso. Este
, alis, o grande consenso instalado, da esquerda direita, e
marcar a poltica urbana das
prximas dcadas.
Mas, num plano mais intimista, esta obra tem o mrito
maior de nos enviar para uma
configurao do futuro do
centro histrico de Vila Real. O Conservatrio pode ser
a sua pedra fundadora. Evitando a resposta tecnocrtica
a mimesis historicista ou
o novo riquismo tecnolgico
Belm Lima coloca o edifcio no lugar certo. Porque mais
do que um objecto finalizado e retrico, o Conservatrio
um fragmento decisivo, um
intervalo que se abre. Por isso
profundamente urbano,
isto , sugere a cidade que se
deve seguir. Antecipa uma
urbanidade. Nesse sentido
eloquente a proposta de um
pequeno anfiteatro que prolonga o interior do edifcio para
fora, a Poente, permitindonos j antecipar a msica que
se ouvir em noites quentes de
vero. Juntamente com o ptio
conformado com a Igreja, estes espaos so a refundao
subtil do espao colectivo de
Vila Real.
espera da aprovao do
IPPAR est uma escultura de
Rui Chafes, intitulada Acerca
da alma, que surgir elevada
e negra no percurso entre o
edifcio e a Igreja. Entretanto,
ouamos a msica acerca do
edifcio.