Enthauptung

Análise

Até ao numero 5 de ensaio o compositor presenteia-nos com uma

pequena introdução até a voz começar o seu discurso. Nessa introdução
podemos observar que o clarinete e a viola realização a mesma ação
ritmica, com diferentes notas e com diferentes alturas. Com isto quero
dizer que, no 1º e 2º compasso, quando o clarinete faz movimentos
descendentes, a viola faz um movimento ascendente e assim
sucessivamente ate ao 3 compasso, onde estes respetivos instrumentos
mais o voloncelo chegam ao clímax da introdução onde ambos realizam o
mesmo movimento descendente onde só o violoncelo fica em F e o
clarinete e a viola chegam ao P deforma a dar vez a voz de começar a sua
música.

Relativamente ao violoncelo, no primeiro compasso é possivel

observar que este realiza o
termo chamo oitava
deslocada.

Ao 4º compasso do número 5 de ensaio, assim que, segundo o

poema “Parece um enorme fantasma”, o compositor atinge em ambos os
instrumentos fff enfantizando assim a ideia do poenta e logo de seguida
retomando ao P .

A partir do 11º compasso é perfeitamente visivel que o clarinete

desce na oitava a viola e o piano sobem na oitava mantendo este discurso
em certas partes da obra, noutras ambos os intrumentos circulam com o
mesmo ritmo e a mesma deslocação melódica. O refrão da segunda
estrofe aparece no 3º tempo do compasso 15 em que a orquestração sobe
claramente a dinamica ao longo do discurso do cantor, onde no compasso
16 há um ritenuto com o clímax da dínamica com um crescendo no 4º
tempo e subito P ao compasso 17 onde o cantor entra outravez para a
sua última estrofe. Desta vez, o clarinete e a viola estão juntos na
estrutura melódica mas o violoncelo não, este faz um movimento
ascendente que contraria o movimento do clarinete e a da viola. Neste
especifico compasso, o compositor quer, claramente que a voz e o piano
sejam os protagonistas, pois o piano encontra-se com ff em relação aos
instrumentos acima referidos.

Ao 19º comaposso, é realizado um novo refrão, ligeiramente

diferente “Auf seinen Sündenhals hernieder /Der Mond, das blanke
Türkenschwert” enquanto que na primeira estrofe seria “Der Mond, ein
blankes Türkenschwert/ Auf einem schwarzen Seidenkissen.” onde é
presenciado um acelarando ate à suspensão que finaliza o poema.

O compositor por alguma razão adicionou uma parte instrumental

sem o piano, depois do poema como uma finalização ou uma conclusão
do poema em que o andamento é reduzido depropositadamente para
este servir de uma refleção ao que foi proclamando. De uma forma geral é
observavel que todos a instrumentação nao realiza movimentos rápidos e
a dinâmica nao passa acima do p . Isto porque, se olharmos para o poema,
Pierre, quer que este momento seja sentimo com tenebrosidade e
angústia por parte do ouvinte. No último compasso, cada instrumento
tem o seu momento próprio a parar de tocal. O primenro seria o
violoncelo, depois a viola e depois o clarinete.