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Governo do Estado do Rio de Janeiro

Secretaria de Estado de Educação

Comte Bittencourt
Secretário de Estado de Educação

Andrea Marinho de Souza Franco

Subsecretária de Gestão de Ensino

Elizângela Lima
Superintendente Pedagógica

Maria Claudia Chantre

Coordenadoria de Áreas do Conhecimento

Assistentes
Carla Lopes
Catia Batista Raimundo
Roberto Farias

Texto e conteúdo

Prof.ª Bianca Trindade

C.E. Professor José Accioli
Prof.ª Carla Cristina da Silva Cabrero
C. E. Chico Anysio/ C. E. Gilson Amado
Prof.ª Patricia Alves Silva de Lima
C.E. Rodrigo Otávio Filho Brasil- Itália
Prof.ª Juliana de Lima Ribeiro dos Santos
C.E. Milton Campo
Prof.ª Roseni Santos de Morais

C.E. Prof.ª Luíza Marinho

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Capa
Luciano Cunha

Revisão de texto

Prof ª Andreia Cristina Jacurú Belletti

Prof ª Andreza Amorim de Oliveira Pacheco.
Prof ª Cristiane Póvoa Lessa
Prof ª Deolinda da Paz Gadelha
Prof ª Elizabete Costa Malheiros
Prof ª Karla Menezes Lopes Niels
Prof ª Kassia Fernandes da Cunha
Prof Marcos Giacometti

Prof Mário Matias de Andrade Júnior

Prof Paulo Roberto Ferrari Freitas
Prof ª Regina Simões Alves

Prof Thiago Serpa Gomes da Rocha

Esse documento é uma curadoria de materiais que estão disponíveis na internet, somados à
experiência autoral dos professores, sob a intenção de sistematizar conteúdos na forma de
uma orientação de estudos.

© 2021 - Secretaria de Estado de Educação. Todos os direitos reservados.

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 ARTE – Orientações de Estudos

Sumário
1. Introdução ................................................................................................................................................... 6
2. Aula 1 - Arte em Cena: Movimentar e Dançar ............................................................................... 7
1.1 MAIS DE PERTO - A DANÇA NA LINHA DO TEMPO ................................................................. 7
3. Aula 2 - A Dança no Brasil ....................................................................................................................... 10
2.1 Danças Típicas Brasileiras .............................................................................................................. 10
2.2 Muitos povos, muitas danças. ........................................................................................................ 11
4. Aula 3 - Arte em Ação: Vamos conhecer a Ciranda? ..................................................................... 13
5. Aula 4 - A cultura Indígena: Cantar para o sagrado .................................................................... 15
4.1 Ação e criação ....................................................................................................................................... 16
6. Aula 5 - O Teatro em foco ........................................................................................................................ 17
5.1 A magia do teatro como forma de reflexão. ............................................................................. 18
7. CONSIDERAÇÕES FINAIS ........................................................................................................................ 20
8. INDICAÇÕES BIBLIOGRÁFICAS ........................................................................................................... 21

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COMPONENTE CURRICULAR: Arte

ORIENTAÇÕES DE ESTUDOS de ARTE

2ºBimestre 2020 - 7ª série do Ensino Fundamental Regular

META:

Explorar, conhecer, fruir e analisar criticamente práticas e produções artísticas

e culturais do seu entorno social, dos povos indígenas, das comunidades
tradicionais brasileiras e de diversas sociedades, em distintos tempos e
espaços, para reconhecer a arte como um fenômeno cultural, histórico, social
e sensível a diferentes contextos e dialogar com as diversidades

OBJETIVOS:

Ao final desta Orientação de Estudo você deverá ser capaz de:

● Estar em contato com a Ciranda Pernambucana: música, instrumentos, canto

e dança.
● Explorar diferentes elementos da linguagem, elementos constitutivos da
cultura indígena. - Aprender o passo básico e brincar compondo variações.
● Refletir, analisar e explorar diferentes lugares da arte através do Teatro.
● Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e
contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes
épocas.
● Dialogar com as obras de arte e refletir sobre a cultura indígena.

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 1. Introdução

Caro aluno, cara aluna,

Somos arte-educadores e nesse momento te convidamos a refletir sobre

essas palavras e a passear por esses caminhos. Acredita-se que a arte é uma
forma de o ser humano expressar suas emoções, por isso, compreender a
magnitude da arte é importantíssimo. Em todo momento, nos deparamos com
imagens, sons, mensagens e muitas outras formas de representações
artísticas. A arte faz parte da vida!
Em nossa proposta para o ensino da arte, pensamos o fazer, o
experienciar. Para Jorge Larrosa Bondía, a experiência é “o que nos passa, o
que nos acontece, o que nos toca” (2002, p.21). Pensando nisso, entendemos
que ensinar, etimologicamente, significa construir sentidos e possibilidades
para pensar sobre a vida. Conhecer a arte, poetizar, fluir e ser intérpretes do
mundo são momentos potencializados e potencializadores em nossos
encontros com a arte. Assim sendo, vamos estudá-la!
Um abraço!

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 2. Aula 1 - Arte em Cena: Movimentar e Dançar
O grupo de dança afro Filhos da Terra na abertura do I Encontro das
Academias de Letras da Bahia no dia 10 de dezembro de 2010 no Centro de
Cultura Olívia Barradas em Valença-Bahia.

Disponível em :https://i.ytimg.com/vi/7gCgqKPpBgY/maxresdefault.jpg acesso 16de

jan.2021

IDEIAS EM JOGO: Observe a foto acima e responda:

. Que outro título você daria a essa apresentação?
. Você gosta de dançar? Qual o seu estilo favorito?
. De que material são feitas as roupas desses dançarinos?
. Que música você acha que se adaptaria com essa coreografia?

1.1 MAIS DE PERTO - A DANÇA NA LINHA DO TEMPO

Desde sua origem, a dança era forma de expressão corporal e de

comunicação. com as transformações das sociedades humanas; as várias
culturas e civilizações foram desenvolvendo formas de dança com
características e motivação diversas:
Durante a Pré-história, conforme registram as pinturas rupestres, as
danças estavam ligadas a rituais que evocam poderes de forças sobrenaturais

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para a caça e para a fertilidade.
No Egito antigo, dançava-se em homenagem aos deuses; na Grécia
antiga, as apresentações de dança tinham também o papel de complementar as
Olimpíadas; na Idade Média, a dança resistiu às censuras da Igreja, tendo seu
lugar nas manifestações populares de camponeses, ao som de instrumentos
rústicos; durante o Renascimento, surgiu o balé de corte, com coreografias e
indumentárias sofisticadas.

Dança no Egito.

Dança na Pré-História.

Dança no Renascimento.

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 Dança na Grécia Antiga.

Experimentando...
1. Qual o conceito de dança?
______________________________________________________________
______________________________________________________________
2. Escreva as características das danças apresentadas:
a) Na Pré-história.
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
b) No Egito antigo.
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
c) Na Grécia antiga.
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
d) Na Idade Média.
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
e) No Renascimento.
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________

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3. Pesquise uma das danças apresentadas por seu professor. Os passos e
os figurinos. E represente através de um desenho e escreva fatos da sua
pesquisa:

3. Aula 2 - A Dança no Brasil

2.1 Danças Típicas Brasileiras

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 Vamos assistir um vídeo?
https:www.caminhosdorio.net/site/sem-categoria/torneio-de-quadrilha -
em-angra-dos-reis/ Link: https://youtu.be/huD7Fn11AkY

2.2 Muitos povos, muitas danças.

A dança brasileira é marcada pela origem multiétnica de nossa

população. A união entre a cultura do negro africano, do europeu e do
indígena é visível em várias manifestações corporais do povo brasileiro.
Exemplos:
❖ .dos indígenas herdamos o costume de dançar descalços.
❖ do negro africano, a ginga no corpo e a lição da dança com o batuque.
❖ do europeu, a dança ao som de instrumentos melódicos.
Mas a influência não por aí. Em cada região brasileira encontramos
diferentes tipos de dança, com traços que muitas vezes lembram danças de
outros países.
São exemplos:
❖ o vanerão, o pau-de- fitas e o fandango - Rio Grande do Sul.
❖ o siriri e o rasqueado - Mato Grosso.
❖ o cacuriá - Maranhão.
❖ o caboclinho e o coco - Alagoas.
❖ o samba de roda- Bahia.
❖ o maracatu e o frevo- Pernambuco.
❖ o carimbó- Pará.
❖ o baião e o forró - que se espalham por todo o Nordeste brasileiro
Texto disponível em: https://brainly.com.br/tarefa/881430 acesso em 16 de
jan.2021

Experimentando...

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 1. Observe as imagens e escreva os nomes das danças apresentadas:

a)__________________________

b)_________________________

2. Pesquise os tipos de danças apresentadas por seu professor. E relacione a

2º coluna de acordo com a primeira:

( 1 ) Pau- de- fitas e o fandango ( ) Rio Grande do Sul

( 2 ) Siriri e o rasqueado ( ) Alagoas
( 3 ) Cacuriá ( ) Pará
( 4 ) Caboclinho e o coco ( ) Pernambuco
( 5 ) Samba de roda ( ) Nordeste
( 6 ) Maracatu e o frevo ( ) Maranhão
( 7) Carimbo ( ) Bahia
( 8 ) Baião e o forró ( ) Mato Grosso

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 4. Aula 3 - Arte em Ação: Vamos conhecer a Ciranda?

Observe a obra – “A ciranda” do artista Ivan Cruz:

https:// www.google.com/search?q=obra+ciranda+de+ivan+cruz

Ciranda é a palavra que pode se referir a uma música ou a uma dança.

É uma das danças mais tradicionais do Brasil, sendo muito popular no estado
de Pernambuco. No entanto, em Pernambuco ainda é considerada uma dança
de roda para adultos.
Musicalmente, são usados principalmente instrumentos de percussão,
como o zabumba, o tarol, o ganzá e a maraca. As cantigas muitas vezes são
improvisadas pelo mestre, que acompanha os músicos no centro da roda,
enquanto os demais integrantes dançam.

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 http://cidadedasartes.rio.rj.gov.br/noticias/interna/448

Experimentando...
1. A roda é um dos primeiros grandes inventos da cultura popular. Há muitos
tipos de rodas. Mas, a ciranda envolve os passos e uma marcação.
Vamos enfatizar um aspecto importante do estudo da dança em Arte: a
dança como pensamento do corpo. Pesquise sobre a ciranda e monte a
sua equipe. Anote aqui a sua pesquisa. Vamos dançar!
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
1. Faça a releitura da obra “ A ciranda” de Ivan Cruz.

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5. Aula 4 - A cultura Indígena: Cantar para o sagrado

Disponível em:
https://www.youtube.com/watch?v=Rn61vD1Y7ow acesso em 18
de jan.2021

Uma das bases do sistema social indígena são os grandes rituais como o
Quarup, o Yawari, o Iamurikumã e os rituais de iniciação. Estes cerimoniais,
dos quais muitos são intertribais, funcionam como uma língua franca de
comunicação não-verbal entre etnias diversas.
Segundo Franchetto e Basso, "as festas costuram a sociedade alto-
xinguana, um circuito cerimonial que veicula alianças e metaboliza conflitos,
absorvendo ritualmente a alteridade.... Esta visão do ritual intertribal como
linguagem franca coloca a música no cerne do sistema xinguano, considerando-
se que estes rituais são, por excelência, rituais musicais".
Há rigorosas prescrições para uso de determinadas melodias, para quem
será o intérprete e para quando serão executadas. Há músicas e instrumentos
exclusivos dos homens, outros só de mulheres, ou melodias cantadas apenas
em um certo rito ou com uma função específica.
Em diversas etnias existe um ciclo de rituais de grande importância

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relacionados às flautas sagradas, sendo realizados apenas por homens e com
um instrumental cuja visão é vedada às mulheres.
A interpretação musical pode ser cercada de rituais menores, propiciatórios
ou facilitadores, como a pintura de uma linha sobre o ouvido e lábio para
facilitar o aprendizado de canções, colocar um ramo de enodoréu à orelha para
não esquecer a melodia, e uma série de outras práticas.
Os instrumentos musicais indígenas são: chocalho, flauta, tambor, pios,
apitos, bastões de ritmo, entre outros.

https://www.douroleiloes.com.br/peca.asp?ID=3073473

4.1 Ação e criação

Os chocalhos em fieiras são feitos de frutos – normalmente nozes, cocos,

caracol, cabaça, élitros, garras e cascos de animais (anta, veado, boi).São
usados como braçadeiras, pulseiras, joelheiras, colares, tangas, tornozeleiras
ou movimentados diretamente na mão.
Observe a figura abaixo, é um chocalho feito com garrafas-pet.

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 1. Agora, use sua imaginação e produza seu próprio chocalho.

2. Escreva algumas características da cerimônia apresentadas no texto:

_______________________________________________________________

3. Como é a interpretação musical dos povos indígenas?

______________________________________________________________

4. Cite o nomes que representam alguns dos instrumentos indígenas:

6. Aula 5 - O Teatro em foco

Especial Publicidade Da Redação

portal@hojeemdia.com.br

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https://www.hojeemdia.com.br/mais/especial-publicidade/a-magia-do-teatro-
como-forma-de-reflexao

5.1 A magia do teatro como forma de reflexão.

Levar a magia do teatro a crianças e jovens tem sido a missão da

Companhia Aldeia Comunicação e Arte, que, desde 1983, procura oferecer
algo além do entretenimento. O grupo tem como marca trabalhos que aliam
diversão e reflexão sobre assuntos importantes do universo infanto-juvenil.
Temas como o bullying no ambiente escolar e a importância de regras e
limites para o bom convívio social já foram tratados pela trupe.
Mas, o que é o teatro? De onde veio a palavra “teatro”?
Atualmente, essa palavra pode ser usada para descrever um lugar no qual
se assiste a uma peça; a própria peça; uma atividade exercida por profissionais
ou não e também uma linguagem artística. Mas em sua origem grega, theatron,
dava nome apenas ao local em que o público se sentava para ver a peça. Ou
seja, a palavra “teatro” tem origem no espaço ocupado pela plateia e não no
palco.

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 Isto pode levar a pensar que essa linguagem artística está relacionada ao papel
desempenhado pelo espectador: muito da cena acontece em nossa imaginação.Reflita
agora a respeito de três tipos de espaço próprios da arte do teatro:
1 Espaço dramático:
Espaço retratado no texto teatral, ou seja, nas histórias contadas pelas dramaturgias.
Em geral, são diversas as paisagens nas quais as peças de teatro acontecem. Na
peça Taniko, do Teatro Oficina, eram apresentados diferentes espaços do Japão
antigo ao longo da viagem da comitiva. O espaço dramático consiste em uma
paisagem construída mediante elementos cênicos ou pela imaginação do espectador.
É o espaço da ficção.
2 Espaço cênico:
Espaço real do próprio teatro, ou seja, o seu espaço concreto. Em geral, sua
arquitetura é dividida em um espaço específico no qual os atores atuam, e um espaço
no qual os espectadores assistem aos espetáculos. Há casos em que o espaço cênico
é composto por uma série de outros elementos, como iluminação, palco, cadeiras,
cenários etc. Às vezes, o espaço cênico pode ser uma rua ou um bairro inteiro de uma
cidade, como no espetáculo BARAFONDA da Cia. São Jorge de Variedades.
3 Espaço lúdico:
Espaço misto, pois nele acontece a mistura dos elementos da ficção com os
elementos da realidade. O teatro tem lugar na relação entre a imaginação do público e
a ação teatral que, por sua vez, é concreta. Assim, é possível que, mesmo em um
espaço vazio, possa surgir a paisagem de um deserto, caso o ator convoque a
imaginação do público e diga que estão em um deserto. No caso do espetáculo
Romeu e Julieta do grupo Galpão, por exemplo, bastou que os atores subissem em
escadas para simular a sacada de uma casa.
Reflita sobre as seguintes questões e compartilhe suas respostas com os colegas e
com o professor.
1 Você já brincou de transformar objetos para contar uma história? Como foi essa
experiência?
2 Que relações você estabelece entre o espaço lúdico e os jogos teatrais ou as
brincadeiras das quais você gosta?
Texto Disponível em: https://pnld.moderna.com.br/divulgacao/se-liga-na-
arte/dvd/se_liga_na_arte_7_ano/conteudo/ seliganaarte7.pdf/ acesso em 18 de jan.2021.

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Atividade em grupo:
Se possível, reproduza em sala de aula o vídeo musical “HISTÓRIA DE UMA
GATA”, da trilha sonora do espetáculo ``OS SALTIMBANCOS''. Observe a letra
e vamos cantá-la. Logo após faça uma reflexão sobre a letra da música e
reescreva um novo final para essa história.

Vídeo
LINK: https://youtu.be/0125hThVvvk

História de Uma Gata Tantos gatos pela rua

(Chico Buarque) Toda a noite vão cantando assim
Me alimentaram Nós, gatos, já nascemos pobres
Me acariciaram Porém, já nascemos livres
Me aliciaram Senhor, senhora ou senhorio
Me acostumaram Felino, não reconhecerás
O meu mundo era o apartamento Nós, gatos, já nascemos pobres
Detefon, almofada e trato Porém, já nascemos livres
Todo dia filé-mignon Senhor, senhora ou senhorio
Ou mesmo um bom filé de gato Felino, não reconhecerás
Me diziam, todo momento De manhã eu voltei pra casa
Fique em casa, não tome vento Fui barrada na portaria
Mas é duro ficar na sua Sem filé e sem almofada
Quando à luz da lua Por causa da cantoria (...)

Disponível em: https://www.letras.mus.br/chico-buarque/85973/ acesso em 19 de

jan.2021

7. CONSIDERAÇÕES FINAIS

Pensamos que apesar de todas as teorias existentes sobre educação

em geral e o ensino de Arte, a mais valiosa é a prática diária do professor com

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seus alunos, tentando conhecê-los, suas necessidades, o espaço onde vivem,
o que gostam de fazer, o que fazem nas horas vagas, como é sua família etc.
Por isso, decidimos ancorar a fundamentação teórica e metodológica
da OE de Arte na Abordagem Triangular, entendemos que as três
dimensões – leitura, contextualização e produção - oferecendo amplas
possibilidades de se adentrar no pensamento artístico e de se propiciar
experiências estéticas de experimentação e criação.
Nesse material de Orientações de Estudos da Arte, a nossa proposta se alinha
com as seis dimensões sugeridas pela BNCC para o componente curricular
Arte – criação, crítica, estesia, expressão, fruição e reflexão .
Pensamos em ir além, estimulando a criatividade em sala de aula para
que seja construtivo o processo ensino-aprendizagem e o educando possa
perceber tudo que existe de belo no mundo à sua volta.

8. INDICAÇÕES BIBLIOGRÁFICAS

BRASIL. Ministério da Educação e do Desporto. Secretaria de Educação

Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais. Ensino Fundamental: Arte.
Brasília, 1998.
BOAL, Augusto. Jogos para atores e não atores. Rio de Janeiro: Civilização
Brasileira, 2011. BOUGHTON, Doug. Avaliação: da teoria à prática. In:
Arte/Educação contemporânea: consonâncias internacionais. São Paulo:
Cortez, 2005.
CAMÊU, Helza.Instrumentos musicais dos indígenas brasileiros: catálogo da
exposição. Rio de Janeiro: Biblioteca Nacional; Funarte, 1979.
CAMÊU, Helza.Introdução ao estudo da música indígena brasileira. Rio de
Janeiro: Conselho Federal de Cultura, Departamento de Assuntos Culturais,
1977.
FERRARI, Solange dos Santos Utuari. Por toda parte: Arte 6º ano ensino
fundamental: manual do professor. São Paulo: Editora FTD, 2020.
PROENÇA, GRAÇA. Descobrindo a história da arte. São Paulo: Ática, 2005.
SECRETARIA ESTADUAL DA EDUCAÇÃO DO RIO DE JANEIRO. Currículo

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Essencial do Ensino Médio. Arte. Rio de Janeiro, 2020.
STRICKLAND, Carol. Arte Comentada: da pré-história ao pós-
moderno. Tradução: Ângela Lobo de Andrade. Rio de Janeiro:
Ediouro, 2002.
VENTURELLI, Suzete. Arte: espaço_tempo_imagem. Brasília:
Editora Universidade de Brasília, 2004.
https://www.google.com/search?q=tipos+de+dança
https://www.facebook.com/coletivomadalenaanastaciario/
https://www.atividadeseducacaoinfantil.com.br/ artes/atividades-de-artes-
tarsila-amaral-na-educacao-infantil/
https://pnld.moderna.com.br/divulgacao/se-liga-na-arte/
dvd/se_liga_na_arte_7_ano/conteudo/seliganaarte7.pdf/
https://www.wikiart.org/pt/paintings-by-style/classicismo#!#filterName:all-
works,viewType:masonry https://www.luso-
poemas.net/modules/news/article.php?storyid=126589
LINK: https://youtu.be/0125hThVvvk

Revisado pela autora.

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