Memorial:

Um dos principais fatores para a escolha do texto Os Mamutes de J Bilac, foi ter
uma grande quantidade de personagens, por tanto no precisaramos de dois elencos ou
coringamento. A professora Rita questionou o grupo para que cada um escolhesse um
personagem que lhe despertasse interesse, o que acarretou em vrias pessoas quererem o mesmo
personagem e que outros personagens ficassem sem atores para representa-lo. Depois de muita
discusso conseguiu-se fazer uma separao de personagem que cada qual ficasse feliz.

Comeando a explanar o primeiro tpico dividi-lo-ei em composio do coro e

composio dos personagens. Primeiramente gerais e depois o meu processo individual. A
composio do primeiro esboo apresentado no ms de Novembro foi um pouco conturbada por
termos escolhido trabalhar com uma direo colaborativa, logo, nesses primeiros meses no
conseguimos uma unidade esttica.

O coro passou por muitas modificaes ao longo dos ensaios, comeamos a ver eles
como supostos mamutes mesmo, pensando numa coisa animal/mquina. Que logo foi se
transformando para pessoas comuns. Em nenhum momento decidimos que o coro seria somente
o corpo dos atores vendo a cena, nosso intuito era que eles durante todas as cenas
representassem algo, mas sem chamar muita ateno para o foco da cena. Em questo de
figurino e maquiagem, foi-se sugerindo roupas de uma mesma cor, passando por roupas cinza
que lembrassem concreto, at chegar numa deciso de ser preto e branco, mas tambm sem
nenhuma preocupao do porqu. Confesso que uma das nossas maiores dificuldades foi pensar
na esttica do espetculo como um todo, portanto ns focamos mais nos personagens, no que
diz respeito a corporeidades e aes deixando um pouco de lado o figurino e maquiagem.

O primeiro pensamento que nos vinha ao pensar nos personagens e na pea era que tudo
que acontece se passava na cabea da personagem Isadora Faca-no-Peito. Com essa premissa
cada personagem foi trabalhado a partir de um ideal imaginrio de uma criana de nove anos.
Isso num ponto mais subconsciente. Na prtica comeamos as experimentaes das aes e do
corpo/partituras dessas personagens atravs da tcnica do Gaga. Fomos introduzidos a um
pouco do treinamento da dana pensando nos estados que o corpo traz como leveza, flutuao,
entre outros. Logo mais comeamos a trabalhar um animal que nos remetesse ao personagem do
qual trabalharamos, comeando de algo bem caricato at introduzirmos alguns movimentos
animalescos mesclado com movimentos humanos. Terminando essa parte de experimentao
comeamos a experimentar esses corpos improvisando as cenas, e elas irem se moldando a cada
ensaio pelo olhar da(s) diretora(s).
 A minha experincia compondo tanto os dois personagens que interpretei mais as cenas que
fui coro foi bem fluida. Tomei muito como foco de experimentao o jogo, principalmente nos
dias que trabalhvamos com a Marcia Duarte. Dentro das composies do coro pensei muito em
simplesmente brincar com a situao me imposta, sempre levando como ponto de partida na
experimentao corporal, o primeiro impulso que meu corpo tinha. Assim comeava a brincar
na cena moldando meu corpo as minhas vontades (momento eu pupe falando sem medo de
matsu julgar. Vejo isso parecido com os exerccios de imaginao do Stanislavski, mas sem
necessariamente eu ativar o musculo da imaginao e mesmo sem pensar em nada s seguindo
mesmo o instinto. Como os exerccios do plasma, macaco e velho que fazamos no TEAC).

Dentro do Jerry trabalhei muito a questo dele ser um boneco Ken da Isadora,
comeamos, eu e a minha parceira de cena, com o intuito de experimentarmos algum animal
domestico, mas durantes as nossas experimentaes em dupla acabamos nos fascinando mesmo
pelos movimentos travados e robticos, ento comeamos a trabalhar na premissa de bonecos. E
do Hammed pensei muito em um animal pomposo e que tivesse postura, mas tambm letal, fui
muito para a guia. Mas no decorrer do semestre acabei perdendo esse estudo e comecei a me
focar no personagem pelo que ele poderia fazer de movimentao na cena, sem pensar no
porqu dele estar ali no texto, mas o porqu dele estar ali de carne e osso no palco e como eu
podia fazer com que um personagem sem fala, que ao que tudo indica s ficaria parado, fosse
interessante.

J o segundo tpico a Sulian foi uma das nossas maiores ajudas, com os treinamentos de
voz todas as sextas. A primeira coisa que foi acordada entre o grupo era que decorssemos as
falas rapidamente. Assim que o fizemos comeamos a passar o texto j improvisando na cena,
depois da corporeidade j estar um pouco definida. Dividimos os encontros para que todos da
turma trabalhassem no esmo dia, ento tnhamos trs momentos: Um momento de cena com a
Dbora focando nos movimentos e nos desenhos do corpo da personagem. Um momento com a
Sulian onde trabalhvamos o texto e inteno da fala e o porqu de cada ao em conjunto com
a fala. E um momento com a Mrcia onde trabalhvamos no jogo e ritmo da cena juntando
todos os momentos. E a Rita acompanhava todo esse processo coordenando tudo.

Acho que as dificuldades, alm de trabalhar com um elenco de dezesseis pessoas, foi
termos vrias opinies sobre cada cena/composio. O que dificultou em acharmos uma esttica
em comum para o espetculo. O que no foi um grande problema para nos j que o espao em
que apresentamos muito diferente do espao em que queremos apresentar ento no tnhamos
como fechar uma esttica j esse semestre. Alm disso a forma como a pea escrita possui
uma abertura para que cada cena, que mais parecem esquetes em que o personagem Leon
aparece, seja tratada de uma maneira diferente.
 Uma das maiores questes deixadas pela banca foi definirmos qual o tom do nosso
trabalho. Foi muito falado que estamos num vazio conceitual. Refletimos sobre isso e chegamos
na concluso de que falta uma direo maior nas cenas. Num sentido em que ao invs de termos
trs diretoras terremos agora s uma. Mesmo assim na questo do tom, devemos prestar mais
ateno em qual gnero queremos de fato adentrar, por que se for para ser comdia
precisaramos satirizar mais o texto e nos mesmos, se for para ser sanguinrio falta realmente a
Faca-noPeito. Em minha opinio a critica mais pesada foi para os atores, foi nos ditos que
precisamos acreditar mais no nosso trabalho, sermos mais narcisistas para ento transmitir a
verdade cnica e isso o que decidimos mais trabalhar no semestre que vem.

O tema que mais venho pensando e refletindo como o jogo prope mais aes fsicas
do que o prprio interprete. Em resumo em como para mim trabalhar as cenas e a pea como
um jogo (definindo suas regras e moldando ele para que seja interessante) traz mais mote
criativo para composio de um personagem, a base da experimentao. Do que uma
abordagem mais Stanislavskiana. Ele se relaciona com o processo justamente por que como eu
estou tratando o meu processo, e quero justamente discutir isso.

Pretendo utilizas bastante Lecoq para entender melhor o conceito de jogo e a preparao
para tal, Stanislavski para ter argumentos e embasamento para contest-lo, Barba e Burnier no
que tange o meu entendimento de ao fsica, Laban para falar sobre os movimentos x aes,
Bob Wilson para me ajudar entender como um espao vai me afetar e afetar o meu jogo, alm
de artigos sobre a esttica Gaga. E ainda estou em busca de mais embasamento.

Uma possvel estrutura seria (aps a introduo):

O jogo como experimentao; onde eu pretendo explanar o siginificado de jogo
e ao fsica, e explicar como eu vejo essa correlao, como usei ela para minha
composio de personagem e porque que acho mais interessante do que a composio
stanislavskiana.
O jogo no espao; como eu vou levar o meu jogo para um espao no
convencional e como esse espao vai afetar ele, e se ele pode me trazer outras
influencias de composio. Alm de explanar todos os impasses que tivemos de
apresentar em um espao no convencional. (Tanto no que tange quesitos prticos e
tericos/cenogrficos/imagticos)
 O jogo com a plateia; como eu lapido/estruturo esse jogo de composio para
ser entendido e absorvido pela plateia, como eu consigo com isso tornar a cena diversa
capaz de dar uma experincia diferente a cada expectador, como eu a deixo interessante
para prender a ateno, qual a mensagem que eu quero passar com tudo isso, alm de
sempre me divertir com ela.
Aps isso, vendo o percurso que eu fiz de composio, mostrando ensaios
abertos das minhas cenas, apresentando a pea e vendo a repercusso disso, serei capaz
de chegar a uma concluso.
S no consigo pensar num cronograma de trabalho, mas gostaria de escrever os trs
captulos at o ms de Junho que ser nossa estreia e pensar na introduo e concluso aps a
estreia e terminar tudo na ultima semana de junho, para tentar defender em julho mesmo.