SINOPSES DE FILMES - ADM PP MANHÃ 2014A

ANÁLISE DE FILME 2

Data Nº Filme Cartaz Sinopse

1 O Náufrago “Chuck Noland (Tom Hanks) um inspetor da
2000 Federal Express (FedEx), multinacional
Robert encarregada de enviar cargas e correspondências,
Zemeckis que tem por função checar vários escritórios da
empresa pelo planeta. Sua vida pessoal e
profissional são controladas pelo relógio. Seu
trabalho o leva de um instante para o outro, para
locais bem distantes e longe de sua namorada,
Kelly. Essa fase da vida de Chuck termina quando,
depois de um acidente de avião, ele fica isolado
numa ilha, tornando-se um náufrago no ambiente
mais desolado que se possa imaginar. Sem as
conveniências da vida diária, primeiro ele tem que
encontrar meios de suprir as necessidades básicas
para a sua sobrevivência, incluindo água, comida e
abrigo. Chuck começa sua verdadeira viagem ao
enfrentar a provação emocional do isolamento.
Após quatro anos, Chuck volta para a civilização
como um homem profundamente mudado. Ele
percebe que perder tudo o que tinha e o que achava
que era importante, foi a melhor coisa que poderia
ter lhe acontecido.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
27770/ e
http://engm1a2011.blogspot.com.br/2011/11/resenh
a-critica-sobre-o-filme-o_04.html).
2 Vestígios “1958. James Stevens (Anthony Hopkins), um
do Dia homem de idade, em um grande carro antigo
1993 começa uma viagem pela Inglaterra em direção ao
James Ivory mar. Por muitos anos ele foi o mordomo-chefe de
Darlington Hall, uma famosa casa de campo. Neste
época sacrificou sua vida pessoal por vários anos
para ter um alto desempenho profissional, mesmo
reprimindo seus sentimentos e passasse uma frieza
que na verdade não era parte da sua personalidade.
Ele está indo visitar Sally Kenton (Emma
Thompson), que ele não vê há muito tempo e tinha
sido governanta em Darlington. Ele pensa que
talvez ela possa ser persuadida a retomar a sua
antiga posição, trabalhando para o novo
proprietário de Darlington, um congressista
americano aposentado.”

(Fonte:
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-9311/
3 De Porta “Portland, Oregon, 1955. Apesar de ter nascido
em Porta com uma paralisia cerebral, que cria limitações na
2002 sua fala e movimentos, Bill Porter (William H.
Steven Macy) tem todo o apoio da sua mãe para obter um
Schachter emprego como vendedor na Watkins Company.
Inicialmente, foi recusado, mas não desistiu e
ganhou uma área que ninguém queria atuar pela
dificuldade em realizar vendas. Afinal, o que é um
mero território difícil para Bill, portador de
paralisia cerebral?

Tanto na entrevista de seleção para a vaga de

emprego como nos primeiros contatos com seus
clientes, ele vivencia situações de preconceito e
rejeição. No entanto, nunca se esquece o que sua
mãe lhe ensinara: paciência e persistência. Ao fazer
sua 1ª venda para uma alcóolatra reclusa, Gladys
Sullivan (Kathy Baker), ele literalmente não parou
mais. Por mais de 40 anos Bill caminhou 16
quilômetros por dia e, para ajudá-lo nesta trajetória,
surgiu Shelly Soomky Brady (Kyra Sedgwick).

Apesar da deficiência, Bill não se sentia diferente e

não gostava que o tratassem como um deficiente,
pois era uma pessoa que podia trabalhar e se
desenvolver. Entretanto, os anos passam e com a
vinda da tecnologia, o sistema de vendas muda e
Bill não consegue se adaptar, pois acredita que a
venda é uma arte, que deve ser feita olho no olho.
Sendo assim, Bill resolve deixar a empresa. Mas,
por pouco tempo…”

(Fonte: adaptado de
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
179355/; http://www.filmesdecinema.com.br/filme-
de-porta-em-porta-1324/;
http://www.rihs.ufscar.br/filmes-recomendados-
1/de-porta-em-porta e
http://fabricadeempreendedores.com/2008/03/24/fil
me-de-porta-em-porta/).
4 O Homens “Carl Brashear (Cuba Gooding Jr.) veio de uma
de Honra humilde família negra, que vivia em uma área rural
(2001) em Sonora, Kentucky. Ainda garoto, no início dos
George anos 40, já adorava mergulhar, sendo que quando
Tillman Jr jovem se alistou na Marinha esperando se tornar
um mergulhador. Inicialmente Carl trabalha como
cozinheiro que era uma das poucas tarefas
permitidas a um negro na época. Quando resolve
mergulhar no mar em uma sexta-feira acaba sendo
preso, pois os negros só podiam nadar na terça-
feira, mas sua rapidez ao nadar é vista por todos e
assim se torna um "nadador de resgate", por
iniciativa do capitão Pullman (Powers Boothe).
Quando Brashear solicita a escola de
mergulhadores encontra o comandante Billy
Sunday (Robert De Niro), um instrutor de mergulho
áspero e tirânico que tem absoluto poder sobre suas
decisões. No princípio Sunday faz muito pouco
para encorajar as ambições de Brashear e o
aspirante a mergulhador descobre que o racismo no
exército é um fato quando os outros aspirantes
brancos - exceto Snowhill (Michael Rapaport), que
por isto foi perseguido por Sunday - se negam a
compartilhar um alojamento com um negro. Mas a
coragem e determinação de Brashear impressionam
Sunday e os dois se tornam amigos quando
Brashear tem de lutar contra o preconceito e a
 burocracia militar, que quer acabar com seus
sonhos de se tornar comandante e reformá-lo”.

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
27434/).
5 Intocáveis “Baseado em fatos reais, contados no livro “O
(2011) Segundo Suspiro”, de Philippe Pozzo di Borgo, o
Eric Toledano filme “Intocáveis” narra a história de cumplicidade
Oliver entre dois homens bem diferentes. Phillipe
Nakache (François Cluzet), um bilionário tetraplégico que
contrata a pessoa mais improvável para ser seu
enfermeiro, um sujeito sem experiência no ofício e
com antecedentes criminais, chamado Driss (Omar
Sy), que nem sequer almeja a vaga, e sim o salário
do seguro desemprego.

Vindo da periferia, pobre, negro e malandro, Driss

não tem carta de referência, mas possui uma
autoestima inabalável, além de uma contagiante
alegria de viver. Desbocado, descuidado e
insolente, Driss é uma touro fustigado numa sala de
cristais – uma mansão de Paris onde os criados
circulam na ponta dos pés, a respiração presa, num
luto simulado pela tragédia de Philippe, um
milionário excêntrico pajeado 24horas. Mas Driss
não tem pena da sua condição de deficiente e esse
foi o diferencial em seu currículo para chamar
atenção do aristocrata.

Durante todo o filme, Driss parece não saber com

quem está falando. Sem o cuidado adequado com as
palavras, ele vira a mansão inteira de ponta-cabeça.
E por ser o único dali a não tratar um tetraplégico
como criança, mas simplesmente como quem
precisa de cuidados especiais, fura sem querer uma
bolha de ar rarefeito que se desmancha no próprio
absurdo. Quando isso acontece, o que se tem não é
a patroa, ou o patrão, rindo dos erros gramaticais ou
do sotaque de quem deixou seu lugar de origem
sem beber das mesmas fontes de referências ou dos
mesmos vinhos de seu empregador. A sofisticação
daquela rotina e seus excessos de zelos e cuidados
com palavras, pelo contrário, é aos poucos
desmascarada por alguém fora daquele mundo. Só
Driss tem o desprendimento necessário para dizer,
como uma criança sem medo da punição, que o rei
está nu – e que aquela vida de não-me-toques é
absurda.

Trocar as roupas, colocar meias, fazer massagens

rotineiras, limpar dejetos, nada no mundo pode
aproximar mais duas pessoas, e, portanto, dois
mundos, como a relação entre “doente” e
acompanhante-enfermeiro. A distância de origens,
classes e referências é esmagada no primeiro
contato – ninguém está lá por vocação. Nesse
contexto, duas pessoas, Phillipe e Driss, que vivem
em mundos completamente diferentes criam um
vinculo forte no qual cada uma se fortalece com a
presença do outro para lidarem com a
marginalidade imposta pelas circunstancias da vida.
“

(Fonte: adaptado de
http://www.cartacapital.com.br/cultura/quando-a-
periferia-fala/ e
http://cartazdacultura.com/2012/08/28/resenha-e-
 trailer-do-filme-intocaveis/).
6 À Procura da “Chris Gardner (Will Smith) é um pai de família
Felicidade que enfrenta sérios problemas financeiros. Apesar
(2007) de todas as tentativas em manter a família unida,
Gabriele Linda (Thandie Newton), sua esposa, decide partir.
Muccino Chris agora é pai solteiro e precisa cuidar de
Christopher (Jaden Smith), seu filho de apenas 5
anos. Ele tenta usar sua habilidade como vendedor
para conseguir um emprego melhor, que lhe dê um
salário mais digno. Chris consegue uma vaga de
estagiário numa importante corretora de ações, mas
não recebe salário pelos serviços prestados. Sua
esperança é que, ao fim do programa de estágio, ele
seja contratado e assim tenha um futuro promissor
na empresa. Porém seus problemas financeiros não
podem esperar que isto aconteça, o que faz com que
sejam despejados. Chris e Christopher passam a
dormir em abrigos, estações de trem, banheiros e
onde quer que consigam um refúgio à noite,
mantendo a esperança de que dias melhores virão.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
54098/)
7 Ou Tudo “Sheffield é conhecida como a "cidade do aço",
Ou Nada devido ao grande numero de empresas do setor
1997 instaladas no local. Atualmente em declínio, as
Peter Cattaneo indústrias cada vez mais realizam demissões, o que
gera um grande número de desempregados. Um
deles é Gaz (Robert Carlyle), que está prestes a
perder a custódia do filho por não ter dinheiro para
sustentá-lo. Seus amigos não estão em situação
muito melhor: Dave (Mark Addy) está com
depressão e convencido de que a esposa não está
mais interessada no casamento; Lomper (Steve
Huison) cuida da mãe e tem tendência suicida; e
Gerald (Tom Wilkinson) mente há seis meses para
a esposa, dizendo que permanece empregado. Após
perceber um grande número de mulheres dispostas
a pagar para assistir um show de strippers, Gaz tem
a ideia de que eles e os amigos estrelem um show
do tipo. A diferença é que eles, ao contrário dos
concorrentes, pretendem tirar toda a roupa no
espetáculo.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
10442/)
8 Trabalhe “Este documentário examina a nova configuração
Muito do mercado do trabalho, preocupado em obter o
Aposte Alto máximo de rentabilidade e de eficiência de seus
2011 trabalhadores. O filme apela à reflexão ao
Carmen investigar as relações entre a motivação, a
Losmann individualidade, a noção de desempenho e o papel
das novas tecnologias nos empregos
contemporâneos.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
203325/ e https://osha.europa.eu/pt/press/press-
releases/eu-
osha_film_award_shows_importance_workplace_h
ealth_safety).
9 O Adversário “Baseado em fatos reais e no livro de Emmanuel
2002 Carrère, o filme O Adversário retrata a história do
Nicole Garcia francês Jean-Claude Romand, um médico que antes
de revelar a verdade a todos assassinou a mulher, os
filhos, os pais, e tentou se suicidar sem sucesso em
1993.

O protagonista Jean-Marc Faure vive uma farsa por

quase vinte anos. Constrói uma vida de respeito e
credibilidade. Seus amigos e familiares o admiram
pelo que supõem ser sua inserção na sociedade.
Todos acreditam que ele é um respeitado médico
que trabalha na OMS (Organização Mundial de
Saúde) e que seu ocupado cotidiano é preenchido
com importantes reuniões e viagens internacionais.
Na verdade, Jean-Marc passa o dia dentro do seu
carro, em cafés, mercados e estações de serviço de
auto-estradas, pois não conseguiu se formar em
medicina e está desempregado.

Em casa, no papel de um pai dedicado e um marido

afetuoso, ele continua mantendo a mentira. Vive do
dinheiro dos seus familiares, principalmente o do
sogro, que ele afirma estar investinso para eles em
instituições em Genebra. Sua farsa começa a ser
ameaçada porque seu sogro pede parte desse
dinheiro para comprar um carro novo. Quando a
farsa chega a uma situação insustentável, ele mata
sua família e tenta se matar não alcançando sua
intenção.

O filme destaca a forma como o protagonista

investe quase que toda sua energia na manutenção
de suas mentiras. Em seu cotidiano mostrado no
filme, ele aparecerá com uma “aura” desvitalizada,
parecendo sempre movido por pouquíssima carga
afetiva em suas relações mais íntimas. A mentira
consome e alimenta toda a sua vida. Talvez mais do
que convencer aos outros, trabalhe ele para manter
essa mentira para si mesmo.”

(Fonte: adaptado de
http://www.cinematerapia.psc.br/adversario.php e
http://www.guiadasemana.com.br/cinema/filmes/si
nopse/o-adversario).
10 O Corte “O filme narra as desventuras de Bruno Davert
2005 (José Garcia), um executivo francês que trabalhou
Costa-Gavras 15 anos para um fabricante de papel, até ser
despedido, durante um processo de reestruturação,
causado pela fusão de sua empresa com um
fabricante do Leste Europeu.

Bruno enfrenta com espírito elevado a situação,

confiante em sua experiência e talentos. Porém,
após dois anos desempregado, começa a sentir os
efeitos do exílio corporativo: para garantir o
orçamento doméstico, sua esposa se sujeita a dois
subempregos, o segundo carro da família é vendido
e seu padrão de consumo, típico de classe média, se
deteriora.

Fascinado pela possibilidade de trabalhar para um

ascendente fabricante de papéis e frustrado pela
falta de oportunidade, Bruno coloca suas
habilidades executivas a serviço da busca do novo
posto de trabalho. Ele mapeia a concorrência
(outros executivos especialistas no setor de papéis,
desempregados como ele), avalia suas forças e
fraquezas e traça um plano estratégico: eliminar os
principais concorrentes, assassinando-os, um a um.

Para Bruno, o emprego é muito mais do que um

ganha-pão, uma ocupação destinada a nos garantir a
sobrevivência. O trabalho de Bruno está no centro
de suas relações sociais, lhe confere identidade e
permite sustentar seus sonhos de consumo.
Afastado, sua autoestima desce a ladeira, sua vida
social desanda e seu convívio familiar se deteriora.

Bruno atinge seu intento: suas aventuras,

desajeitadas e fatais, o levam de volta ao topo da
pirâmide corporativa. Porém, não está livre do risco
de ser eliminado. A ameaça dessa vez vem
representada por uma mulher, num campo de
competição que até então havia sido
predominantemente masculino. Será que ela
também é capaz de matar para ocupar um cargo? O
filme deixa no ar a resposta a esta questão.”

(Fonte: adaptado de
http://www.cartacapital.com.br/economia/o-corte-
na-vida-real/).
11 Segunda-feira “Numa pequena cidade industrial ao norte da
ao Sol Espanha, na região da Galicia, um grupo de amigos,
2001 ex-operários metalúrgicos da indústria naval (Santa,
Fernando Lino, José e Amador), se reúnem no bar Naval,
León pequeno bar de outro ex-operário (Rico), onde
de Aranoa conversam e compartilham frustrações e
esperanças. O estaleiro naval em que trabalhavam –
estaleiro Aurora - foi adquirido (e desativado) por
investidores coreanos, que pretendem construir no
local, um hotel turístico de alto luxo. O que
significa que as personagens do filme não perderam
apenas, de forma irremediável, seu emprego no
estaleiro Aurora, mas seu posto de trabalho. De
nada valem suas habilidades profissionais, pois
aquele pólo de indústria naval foi extinto. O
mercado de trabalho os obriga a uma reconversão
profissional, caso queiram ter empregabilidade.
Dessa forma, o filme faz um convite à reflexão
sobre a natureza objetiva e subjetiva do desemprego
nas sociedades capitalistas tardias, focando a
questão do desemprego estrutural.”

(Fonte: adaptado de
http://www.telacritica.org/segundaaosol.htm).
12 A Terra “Logo após a Segunda Guerra Mundial, um jovem
Treme pescador, junto com a sua família, se revolta contra
1948 a exploração que sofre dos seus superiores no porto
Luchino de Catania, na Sicília. Eles então hipotecam a casa
Visconti e fundam seu próprio comércio para tentar escapar
dos patrões. Só que sem conseguir ajuda de
ninguém, eles vão se deparar com muitas
dificuldades, e descobrir que a realidade desse
modo é ainda mais dura. Ao fracassar em seu
intento, 'Ntoni demonstrará que não apenas o mar é
amargo, mas o mercado é cruel. Ele não perdoa
aqueles que ousam enfrentar os elementos da ordem
estrutural do capital. Os Valastros são
amaldiçoados pelo "destino", porque ousaram
pensar de forma diferente e enfrentar, sozinhos, o
mundo da injustiça social e da dominação do
capital.”

(Fonte: adaptado de
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-674/ e
http://shopping.correios.com.br/wbm/store/script/w
bm2400901p01.aspx?
cd_company=3gEidsJB0Lk=&cd_product=chWaA
ERuBvc=&cd_department=kRE2jB/Aj5g=).

13 O que você “O filme, baseado na peça de teatro "El método"

faria? (de 2003), escrita pelo autor catalão Jordi Galcerán,
2005 narra a estória de cinco homens e duas mulheres
Marcelo que disputam uma vaga para um alto cargo
Piñeyro executivo de uma grande empresa. Eles chegam
para o teste de seleção no mesmo dia em que Madri
é movimentada devido a marchas de protesto contra
a globalização e a política monetária do FMI, que
realiza sua reunião no mesmo prédio em que estão.
Logo os candidatos são informados que serão
submetidos a uma seleção diferente, chamada de
Método Grönhom.

Nesse método de seleção, o grupo é deixado a sós

em uma sala, sendo promovidos vários testes
psicológicos e práticas que induzem ao
comportamento nervoso e transparente, uma vez
 que os candidatos são submetidos a situações
extremas que os jogam uns contra os outros. De
início todos acreditam ter total controle sobre seu
comportamento e emoções, mas os jogos os
colocam em situações-limite que, aliado ao fato de
saberem estar sendo observados, os colocam em um
nível de tensão insuportável. Nesse contexto, os
candidatos lutam com todas as forças para saírem
ilesos, tanto física como emocionalmente, e de
preferência, com o emprego conquistado. Ao final,
o vencedor será aquele que resistir a todas as
pressões e ao estresse, e demonstrar alto grau de
equilíbrio psicológico e emocional.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
110623/ e
http://shopping.correios.com.br/wbm/store/script/w
bm2400901p01.aspx?
cd_company=3gEidsJB0Lk=&cd_product=PKJtXl
oVmwk=&cd_department=kRE2jB/Aj5g=).
14 Wall Street: “Nova York, 1985. Bud Fox (Charlie Sheen) é um
Poder e jovem e ambicioso corretor que trabalha no
Cobiça mercado de ações. Após várias tentativas ele
1987 consegue falar com Gordon Gekko (Michael
Oliver Stone Douglas), um inescrupuloso bilionário. Durante a
conversa Bud sente que precisa dar alguma dica
muito quente para ter a atenção de Gekko e então
lhe fala o que seu pai, Carl Fox (Martin Sheen), um
líder sindical, tinha lhe dito, que a Bluestar, a
companhia aérea para a qual trabalha, ganhou um
importante processo. Esta informação não foi ainda
divulgada oficialmente, mas quando isto acontecer
as ações terão uma significativa alta. Gekko o adota
como discípulo e logo Bud trabalha secretamente
para Gekko, abandonando qualquer escrúpulo, ética
e meios lícitos, pois só quer enriquecer. Bud obtém
sucesso, o que faz seu padrão de vida mudar. Além
disto se envolve Darien Taylor (Daryl Hannah),
uma decoradora em ascensão, mas se os ganhos são
bem maiores, os riscos também são.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
3175/)
15 O Homem “Billy Beane é o gerente do time de baseball
que Mudou o Oakland Athletics. Com pouco dinheiro em caixa e
Jogo a ajuda de Peter Brand (Jonah Hill), ele resolveu
2011 pensar diferente e prestar mais atenção nas
Bennett Miller estatísticas do que na "esperança/expectativa" de
olheiro veteranos. Ao desenvolver um sofisticado
programa de estatísticas para o clube, surpreendeu
o mundo do baseball ao conseguir destaque nos
jogos da Liga Americana na década de 80.

Forçado a reinventar sua equipe com um orçamento

apertado, Beane teve que ser mais esperto que os
clubes mais ricos. A equipe que antigamente
contava com atletas estudantes da Ivy League agora
recruta jogadores barganhando com rejeitados,
todos eles com uma mínima habilidade para chegar
à base, marcar pontos e ganhar jogos. É mais do
que beisebol, é uma revolução – uma atitude que
desafia as tradições da velha escola e coloca Beane
na mira daqueles que dizem que ele esta acabando
com o coração e a alma do jogo.

Baseado numa história real, “O Homem Que

Mudou O Jogo (Moneyball)” é um filme que busca
 mostrar justamente o "truque" que levou o time ao
sucesso e que passou a ser adotado por muitas
outras equipes da MLB (Major League Baseball)
nos anos seguintes. Por mais que traga alguns
clichês do gênero, consegue desviar o foco da
história ao focar figura do manager Billy Beane,
interpretado por Brad Pitt, e não nos jogos de
baseball do Oakland Athletics.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
140005/;
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
140005/criticas-adorocinema/ e
http://cinema10.com.br/filme/moneyball).
16 A Última “O castelo onde se passa o filme é o último e mais
Fortaleza incomum degrau na brilhante carreira do general
2001 três estrelas Eugene Irwin (Robert Redford). Depois
Rod Lurie de enfrentar a corte marcial devido a um erro
decisório em serviço e de lhe retirarem
injustamente a sua patente, Irwin é enviado para
essa prisão militar de segurança máxima, dirigida
com punhos de ferro pelo Coronel Winter (James
Gandolfini). O diretor da prisão não pode evitar de
respeitar esse general que, até então, era um lenda
viva, mas esse respeito acaba se transformando em
ressentimento e, logo, em hostilidade declarada à
medida que Irwin se opõe continuamente aos seus
métodos administrativos.

O General Irwin esperava apenas cumprir a sua

sentença até a chocante descoberta de que seus
colegas presidiários estão sendo assassinados.
Disposto a calar Irwin de qualquer maneira, as
táticas de Winter apenas o motivam a liderar uma
rebelião de prisioneiros para conseguir tirá-lo do
poder, utilizando-se, para tanto, do próprio sistema.

O filme mostra claramente a diferença entre poder e

autoridade, sendo interessante ver como o
prisioneiro Irwin se utiliza do seu estilo de
liderança, planejamento e estratégia para motivar os
demais prisioneiros, transformando-os em
seguidores, para alcançar as metas definidas.
Interessante também é a forma como ele conduz as
pessoas; os mecanismos que ele utiliza para vencer,
sem recurso nenhum, as formas de defesa do
adversário e como ele converge a visão dos demais
para o mesmo objetivo comum.”

(Fonte: adaptado de
http://www.gestaodecarreira.com.br/coaching/filme
s-recomendados/filmes-recomendados.html;
http://www.interfilmes.com/filme_14686_a.ultima.f
ortaleza.html;
http://www.baixarfilmesdublados.net/baixar-filme-
a-ultima-fortaleza-%E2%80%93-dublado/ e
http://tiposdelideranca.blogspot.com.br/2009/06/ulti
ma-fortaleza-filme-sobre-lideranca.html).
17 A Fuga “A Sra. Tweedy (Miranda Richardson/Nádia
das Galinhas Carvalho) é a dona de um galinheiro no interior da
2000 Inglaterra, onde a maior parte das aves vive uma
Peter Lord, vida curta e monótona, limitada a produzir ovos e
Nick Park terminar na panela. Mas quando Rocky (Mel
Gibson/ Dário de Castro), um galo vindo dos
Estados Unidos surge voando por cima da cerca da
Granja, as coisas começam a mudar. Rocky se
apaixona por Ginger (Julia Sawalha/Miriam
Ficher), que sonha com uma vida melhor e já há
algum tempo deseja fugir da granja. Juntos os dois
arquitetam um plano para conseguir liberdade. No
entanto, Rocky e Ginger logo se vêem correndo
contra o tempo quando a Sra. Tweedy decide que é
hora de mandar a granja inteira para a o forno.”

(Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-
27791/)

18 Matrix “Matrix, uma produção cinematográfica estado-

(Trilogia) unidense e australiana, é uma obra de arte
1999 multimídia, cuja estória é narrada em 3 filmes
Andy (Matrix, Matrix Reloaded, Matrix Revolutions); 9
Wachowski desenhos animados, chamados Animatrix; em
Larry histórias em quadrinhos e no jogo Enter the Matrix.
Wachowski 
“Matrix”, na época do seu lançamento, 1999,
despertou perplexidade e interesse em muitas
pessoas que o assistiram. O motivo aparente desta
perplexidade poderia ser identificado em certas
características do filme. É um filme de ação, de
atitudes, de decisões, de escolhas que personagens
realizam. O filme também abriga uma quantidade
grande de cenas com efeitos especiais, cenas de
ação, nunca antes realizados num filme. Mas, o
aspecto talvez mais interessante são indagações que
aparecem no filme: O que é realidade? Existe
destino, predestinação? Existe escolha? O que é que
realmente sabemos? O que é que parece que
sabemos? O que importa para a vida poder ter um
sentido? Até que ponto somos livres, até que ponto
somos manipulados? Qual é a diferença entre
loucura e sanidade? Entre estar acordado e estar
dormindo? A que necessidade serve a droga? Qual
a área, o campo do meu poder? Até onde vai a
potência de cada um? Até onde vai a minha
jurisdição? Até onde a mente de uma pessoa, suas
idéias, seus sentimentos, respeitam a mente de outra
pessoa? E outras muitas questões, que de há muito
preocupam a humanidade.

No primeiro filme, que ocorre em um futuro

próximo, Thomas Anderson (Keanu Reeves), um
jovem programador de computador que mora em
um cubículo escuro, é atormentado por estranhos
pesadelos nos quais se encontra conectado por
cabos e contra sua vontade, em um imenso sistema
de computadores do futuro. Em todas essas
ocasiões, acorda gritando no exato momento em
que os eletrodos estão para penetrar em seu cérebro.
À medida que o sonho se repete, Anderson começa
a ter dúvidas sobre a realidade. Por meio do
encontro com os misteriosos Morpheus (Laurence
Fishburne) e Trinity (Carrie-Anne Moss), Thomas
descobre que é, assim como outras pessoas, vítima
do Matrix, um sistema inteligente e artificial que
manipula a mente das pessoas, criando a ilusão de
um mundo real enquanto usa os cérebros e corpos
dos indivíduos para produzir energia. Morpheus,
entretanto, está convencido de que Thomas é Neo,
o aguardado messias capaz de enfrentar o Matrix e
conduzir as pessoas de volta à realidade e à
liberdade.

Em “Matrix Reloaded”, lançado em 2003, Neo

(Keanu Reeves), após derrotar as máquinas em seu
combate inicial, ainda vive na Nabuconodosor ao
lado de Morpheus (Laurence Fishburne), Trinity
(Carrie-Anne Moss) e Link (Harold Perrineau Jr.),
o novo tripulante da nave. As máquinas estão
realizando uma grande ofensiva contra Zion, onde
250 mil máquinas estão escavando rumo à cidade e
podem alcançá-la em poucos dias. A
Nabucodonosor é convocada para retornar a Zion,
para participar da reunião que definirá o contra-
ataque humano às máquinas. Entretanto, um recado
enviado pelo Oráculo (Gloria Foster) faz com que a
nave parta novamente, levando Neo de volta à
matrix. Lá ele descobre que precisa encontrar o
Chaveiro (Randall Duk Kim), um ser que possui a
chave para todos os caminhos da matrix e que é
mantido como prisioneiro por Merovingian
(Lambert Wilson) e sua esposa, Persephone
(Monica Bellucci).

Em “Matriz Revolutions”, também lançado em

2003, Neo (Keanu Reeves), após enfrentar os
sentinelas no mundo real, tem sua mente presa em
um local que fica entre a Matrix e a realidade, do
qual apenas poderá sair com a ajuda de Trainman
(Bruce Spence). Após perceberem que as ondas
cerebrais de Neo são idênticas as de uma pessoa
conectada à Matrix, Trinity (Carrie-Anne Moss) e
Morpheus (Laurence Fishburne) buscam a ajuda da
Oráculo (Mary Alice) e Seraph (Sing Ngai).
Trinity, Morpheus e Seraph vão em busca de
Merovingian (Lambert Wilson), que possui
controle sobre Trainman e pode libertar Neo. Após
obterem sucesso no resgate, o trio se divide em
duas missões: enquanto Morpheus e a tripulação de
duas naves parte rumo a Zion, na tentativa de
ajudar no combate contra as máquinas, Neo e
Trinity se dirigem à cidadela das máquinas.

A narrativa complexa de Matrix possui dois planos

espaço-temporais. Primeiro, o que ocorre no
deserto do Real, a Terra, após a vitória das
Máquinas, que transformara, homens e mulheres
em fonte de energia. Nela, são os homens que
alimentam, com energia, as Máquinas Inteligentes e
não o contrário. Por outro lado, ainda neste plano
espaço-temporal real, cujo data é perto de 2199,
existem os homens que resistem no subterrâneo,
habitando a cidade de Sião, cujo acesso é secreto.
Segundo, o que ocorre no mundo real simulado pela
Matrix (cujo data é 1999). É o cenário urbano da
metrópole, com sua vida cotidiana, sua pseudo-
concreticidade, onde as pessoas estão imersas no
emprego e nas suas ambições triviais. É o mundo
tal como ele é.
Na verdade, em Matrix, a realidade simulada é uma
virtualização complexa espúria que oculta a
verdadeira Realidade, o “deserto do Real”. De um
lado, a bárbarie regressiva perto de 2199. De outro
lado, o simulacro digital complexo que oculta a
exploração do gênero humano pelas Máquinas
Inteligentes. Neste mundo de Matrix, os objetos e
pessoas são meros sistemas de códigos binários,
programas de computador, deste imenso sistema
informático. O mundo só existe como parte de uma
simulação neurointerativa.

O filme Matrix fornece elementos para uma

reflexão sobre uma nova ética emancipadora típica
dos tempos de sociabilidade regressiva. O que
significa que, em tempos de barbárie social é que se
exige cada vez mais discernimento contra a
manipulação que, na era digital, assume formas
candentes; distinção do que é real e imaginário e
capacidade ético-moral de escolha como condição
para a consciência de si.”

(Fonte: adpatado de
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-19776/;
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-28540/;
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-28546/;
http://pt.wikipedia.org/wiki/Matrix;
http://www.telacritica.org/Matrix.htm;
http://www.sbprp.org.br/cinema/pop_matrix.htm
http://super.abril.com.br/superarquivo/2003/conteu
do_122816.shtml e
http://www3.usp.br/rumores/artigos2.asp?
cod_atual=296).