TRANSFORMAÇÕ ES A TODOS OS SEGMENTOS DA SOCIEDADE, AS CIDADES RAPIDAMENTE TORNAM-SE METRÓ POLES ACARRETANDO GRANDES CONSEQÜ Ê NCIAS, ENTRE ELAS, O Ê XODO RURAL. SURGEM AS REIVINDICAÇÕ ES DAS MASSAS, GREVES E TURBULÊ NCIAS SOCIAIS. ESTE MOMENTO DELICADO OCASIONOU CONTURBAÇÕ ES, ACARRETANDO A NECESSIDADE DO PROGRESSO CIENTÍFICO: SURGE A ELETRICIDADE; O MOTOR À COMBUSTÃ OCOM O AUTOMÓ VEL E AVIÃ O; CONCRETO ARMADO NOS “ARRANHA-CÉ US”; TELEFONE E TELÉ GRAFO. O MUNDO PASSOU A PRECISAR DA MÁ QUINA, DA INFORMAÇÃ O E DA VELOCIDADE. COM ESTE MOMENTO DE MUDANÇAS RADICAIS EM TODO Â MBITO SOCIAL, ECONÔ MICO E CIENTÍFICO, O HOMEM MUDA A FORMA DE VER O MUNDO E, EM CONSEQÜ Ê NCIA, MUDA-SE A FORMA DE REPRESENTÁ -LO, SURGINDO ENTÃ O, NOVOS CONCEITOS DA ARTE. DESDE O RENASCIMENTO A ARTE VINHA REPRESENTANDO A REALIDADE ATRAVÉ S DA MIMESE A PARTIR DO SÉ CULO XX, A MIMESE NÃ O FAZ MAIS SENTIDO, A ARTE SETORNA AUTÔ NOMA, LIVRANDO-SE DA REPRESENTAÇÃ O DIRETA DA NATUREZA, PASSA-SE A USAR A DEFORMAÇÃ O, A ABSTRAÇÃ O E A FRAGMENTAÇÃ O. O MODERNISMO TROUXE UMA NOVA FORMA DE PERCEBER E EXPRESSAR O MUNDO, MARCOU UMA IMPORTANTE RUPTURA, SURGE À INDIVIDUALIDADE E A BUSCA POR SOLUÇÕ ES PLÁ STICAS, NESTE MOMENTO O TEMA DA ARTE É A PRÓ PRIA ARTE. O MODERNISMO PROPÕ E ROMPER COM A TRADIÇÃ O E COM O PASSADO, O QUE IMPORTA É A BUSCA PELO NOVO (O ORIGINAL), A ARTE NÃ O ESTAVA A SERVIÇO DE NINGUÉ M, A REFERÊ NCIA É ELA PRÓ PRIA, AOS POUCOS OS ARTISTAS CHEGAM A NÃ O FIGURAÇÃ O, A ABSTRAÇÃ O CADA VEZ MAIS PROFUNDA. PABLO PICASSO ROMPE COM OS PRINCÍPIOS QUE REGIAM A ARTE DESDE O RENASCIMENTO COM O QUADRO "LES DEMOISELLES D'AVIGNON”, QUEBRANDO COM A PERSPECTIVA LINEAR, QUE ERA A REPRESENTAÇÃ O CIENTÍFICA DA TRIDIMENSIONALIDADE DA NATUREZA. MARCEL DUCHAMP FOI UM DOS PRIMEIROS ARTISTAS A UTILIZAR A APROPRIAÇÃ O E O DESLOCAMENTO DE OBJETOS PROSAICOS, RECEBENDO STATUS DE OBRA DE ARTE, DENOMINADO POR ELE DE “READY-MADE”. DUCHAMP FOI UM ARTISTA QUE QUESTIONOU ATRAVÉ S DE SEU TRABALHO, O QUE É UMA OBRA DE ARTE E PROPÔ S UM NOVO MÉ TODO PARA A SUA REALIZAÇÃ O: PARTINDO DE IDEIAS, AO INVÉ S DE PARTIR DE ASSUNTOS DO COTIDIANO. FOI UM ARTISTA QUE NÃ O ATENDIA À S EXPECTATIVAS DA É POCA, COMEÇOU PRODUZIR NO COMEÇO DO SÉ CULO XX E, COM O PASSAR DO TEMPO, SUA OBRA ADQUIRIU CARACTERÍSTICAS IRÔ NICAS E CONTESTADORAS. ELE BATEU DE FRENTE COM SEU TEMPO E ROMPEU COM AS TRADIÇÕ ES ARTÍSTICAS; QUE AINDA HOJE PERMANECEM NO INCONSCIENTE DAS PESSOAS. "MARCEL DUCHAMP E OS DADAÍSTAS REALIZAVAM UMA ESTÉ TICA DE NEGATIVIDADE: NEGAVAM A ARTE; SEU VALOR POÉ TICO; SEU VALOR TRANSCENDENTAL E SUA UTOPIA”, SÓ NÃ O NEGAVAM O OBJETO, POIS ESTE PERMANECE NAS REALIZAÇÕ ES DOS SEUS TRABALHOS DE ARTE, MANTENDO SEU VALOR FETICHISTA, MERCANTIL E SOCIAL. ESTE ATO DE MARCEL DUCHAMP DÁ INÍCIO À IDEIA DE ARTE MENTAL, CONHECIDA COMO ARTE CONCEITUAL, FORMA DE EXPRESSÃ O ARTÍSTICA QUE VALORIZA MAIS A IDÉ IA DO QUE O VISUAL. OS ARTISTAS CONTEMPORÂ NEOS, ASSIM COMO EM TODA A HISTÓ RIA, MOSTRAM ATRAVÉ S DE SUA ARTE O PENSAMENTO DE É POCA, A SOCIEDADE EM QUE VIVEM AS QUESTÕ ES POLÍTICAS, RELIGIOSAS, ECONÔ MICAS E SOCIAIS QUE OS ENVOLVEM. REQUISITANDO UMA NOVA FORMA DE REPRESENTAÇÃ O DOS PROBLEMAS ATUAIS, A ARTE CONTEMPORÂ NEA É NORTEADA, PRINCIPALMENTE, POR QUESTÕ ES QUE AFETAM A TODOS DIRETAMENTE, SEJA NA RUA, NOS CONCEITOS, NAS RELAÇÕ ES PESSOAIS, NOS MEIOS 2 DE COMUNICAÇÃ O E NA PRÓ PRIA ARTE. TRAZ À TONA UM MOMENTO DE CONEXÃ O DASLINGUAGENS ARTÍSTICAS, COMBINANDO INSTALAÇÕ ES, PERFORMANCES, IMAGENS, TEXTOS E TECNOLOGIAS .
ALGUNS ARTISTAS CONTEMPORÂNEOS SÃO RECONHECIDOS
MUNDIALMENTE POR SEU TRABALHOS, ENTRE ELES, MERECEM DESTAQUE: ANDY WARHOL, BANSKY, DAMIEN HIRST, JEAN-MICHEL BASQUIAT, ANSELM KIEFER, RICHARD SERRA, BILL VIOLA, JEFF KOONS, MARINA ABRAMOVIC, GERHARD RICHTER, TAKASHI MURAKAMI, LUCIAN FREUD, KEITH HARING.