Teatro pico

O conceito de teatro pico diz respeito a um teatro didtico que procura uma distanciao entre personagem e espectador para que este seja capaz de refletir e apreender a lio social proposta. Este conceito apontado, por volta de 1926, pelo poeta e dramaturgo alemo Bertolt Brecht (1898-1956), que ope ao teatro clssico e tradicional (teatro aristotlico) um teatro narrativo que em vez de suscitar emoes e sentimentos desperta uma atitude crtica. O teatro pico, proposto por Brecht, contrape-se tragdia clssica para melhor conseguir o efeito social. Enquanto o teatro clssico conduz o pblico iluso e emoo, levando-o a confundir o que a arte com a vida real, no teatro pico a "distanciao" deve permitir o envolvimento do espectador no julgamento da sociedade. Por isso, o teatro pico implica comprometimento, crtica contra o individualismo, consciencializao perante o sofrimento dos outros e a realidade social. Deve, na sua tarefa pedaggica, instruir os espectadores na verdade e incit-los a atuar, alertando-os para a condio humana. O espectador deve ter um olhar crtico para se aperceber melhor de todas as formas de injustias e de opresses. De acordo com Brecht, o teatro pico um drama narrativo que nos oferece uma anlise crtica da sociedade, procurando mostrar a realidade em vez de a representar, para levar o espectador a reagir criticamente e a tomar posio. Prope que o espectador seja um observador crtico capaz de se indignar com as injustias quotidianas. Para isso, ope-se conceo aristotlica de que o espectador deveria sentir o que se passava no palco, naquele momento de representao, e comea a defender o Verfremdungseffekt (ou efeito V), que se pode traduzir por "efeito de distanciao". Brecht, nos seus Estudos sobre Teatro, fala do efeito de estranheza e de distanciao, que o recurso histria ou a um processo de construo de parbolas permite refletir sobre uma realidade prxima. Brecht prope um afastamento entre o ator e a personagem e entre o espectador e a histria narrada para que, de uma forma mais real e autntica, possam fazer juzos de valor sobre o que est a ser representado. O ator deve, lucidamente, saber utilizar o "gesto social", examinando as contradies da personagem e as suas possveis mudanas, que lhe permitam acentuar o desfasamento entre o seu comportamento e o que representa. Isto permite ao pblico espectador uma correspondente distanciao histria narrada e, sequentemente, uma possvel tomada de conscincia crtica, aprendendo o prazer da compreenso do real, a sua situao na sociedade e as tarefas que pode realizar para ser ele prprio. Este efeito de estranheza e de distanciao acaba por conduzir a uma aproximao entre o ator e o espectador, na medida em que os dois se distanciam em relao histria narrada e podem, como pessoas reais, discutir o que se passa em palco. Ao contrrio do teatro clssico no h um efeito alucinatrio ou hipntico que permita tomar a representao pela prpria realidade. Afirma Bertolt Brecht (in Estudos sobre Teatro): "O espectador do teatro dramtico diz: - Sim, eu j senti isso. - Eu sou assim. - O sofrimento deste homem comove-me, pois irremedivel. uma coisa natural. - Ser sempre assim. - Isto que arte! Tudo ali evidente. - Choro com os que choram e rio com os que riem. O espectador do teatro pico diz: - Isso que eu nunca pensaria. - No assim que se deve fazer. - Que coisa extraordinria, quase inacreditvel. - Isto tem de acabar. - O sofrimento deste homem comoveme, porque seria remedivel. - Isto que arte! Nada ali evidente. - Rio de quem chora e choro com os que riem." Em Felizmente H Luar! de Sttau Monteiro, o tempo, o espao e as personagens so trabalhadas de modo a que a distanciao se concretize, recorrendo, muitas vezes, a um historiar dos acontecimentos representados e ao acentuar da preciso do lugar cnico. Ao dramaturgo, interessa-lhe que o ator se revele lcido e, sobretudo, que o espectador se confronte e se esclarea, partindo da identificao

inicial de dois tempos e dois mundos diferentes. Felizmente H Luar! Destaca a preocupao com o homem e o seu destino; reala a luta contra a misria e a alienao; denuncia a ausncia de moral; alerta para a necessidade de uma superao com o surgimento de uma sociedade solidria que permita a verdadeira realizao do Homem. So estes os objetivos de Sttau Monteiro, que evoca situaes e personagens do passado usando-as como pretexto para falar do presente. Escrita em 1961, surge como mscara para que se possa tirar exemplo nesse presente ditatorial. Mas mais do que fazer a ligao entre dois momentos - o incio do sculo XIX e o sculo XX - a sua intemporalidade remete-nos para a luta do ser humano contra a tirania, a opresso, a traio, a injustia e todas as formas de perseguio.

TEATRO PICO Gnero teatral teorizado por Bertold Brecht que contrasta com o teatro Aristotlico da mesma forma que epopeia e drama se opem como narrao e ao. um teatro de cunho narrativo, que recusa a iluso e qualquer comunho, utilizando para isso efeitos de distanciao, de forma a preservar uma atitude crtica por parte do espectador e uma eficcia pedaggica que o drama, ao apelar identificao e comoo, no possui. A ttulo de exemplo, j em Aristteles era atribuda a diferena de estrutura entre forma dramtica e forma pica, sendo assim tratadas as leis respeitantes a estas duas formas em dois ramos distintos da esttica. Desde 1926, Brecht coloca de lado o termo drama pico e comea a referir-se a teatro pico, uma vez que o cunho narrativo da sua obra completa-se somente em palco. , portanto, em 1926, que ao escrever Homem um Homem, pea cuja temtica envolve a despersonalizao do indivduo, que Brecht encontra o verdadeiro fio condutor do teatro pico. Entre as primeiras manifestaes sobre teatro pico encontram-se as notas que acrescentou pera dos Trs Vintns (1928) e a Ascenso e Queda da Cidade de Mahagonny (1928/1929). A conceo fundamental do teatro pico encontra-se na ideia de introduzir uma narrativa que implique o gestus da serena e distante objetividade do narrador face ao mundo narrado, assim como a desmistificao, a revelao de que as desgraas do homem no so eternas e sim histricas, podendo por isso ser superadas. A forma pica , no entender de Brecht, a nica capaz de aprender processos que constituem para o dramaturgo a matria para uma ampla conceo do mundo. O teatro pico procura manter a separao, isto , criar o chamado efeito de distanciamento entre o palco e a plateia, levando as palavras, as imagens e a msica no a representarem, mas a mostrarem a realidade, perante a qual o espectador poderia assim (deveria) reagir criticamente e no

emocionalmente. Brecht usou muitos processos para obter esta distanciao, como a substituio da representao pela narrao (a narrao cnica, em vez de o levar a participar numa ao, ou a identificar-se com personagens, liberta-o; acorda a sua atividade, obriga-o a tomar decises, comunica-lhe conhecimento... atravs de argumentos (Brecht). Obrigado a julgar, intimado a pronunciar-se, o espectador hesita. E assim que a ao se transfere para ele. Sem que claramente o saiba, o espectador torna-se conscincia viva das contradies do real.), o recurso a temas e ambientes inslitos, o emprego de mscaras e letreiros, a incluso da msica (a incluso da msica no teatro pico de Brecht serviu para romper o tradicional convencionalismo dramtico; o drama ficou menos pesado, ou, como quem diz, mais elegante; a representao teatral adquiriu um cunho artstico. Das peas em que a msica contribuiu para um teatro pico destacam-se: Tambores na Noite, a Carreira do Baal Associal, A vida de Eduardo II de Inglaterra, Mahagonny, A pera de um Vintm, A Me, Cabeas Redondas e Cabeas em Bico) e da pantomina. Tanto no exlio como depois do seu regresso, Brecht aprofunda e afina a sua teoria do teatro pico e do efeito de distanciao, que consiste em tornar inslito o que habitual para o expor crtica. Em cada pea faz variar a frmula terica do teatro pico. Contudo, o autor privilegia o recurso parbola ou histria, o que permite o duplo jogo do distanciamento e da aproximao Utiliza como recursos literrios a ironia, (como diria Thomas Mann ironia distncia), a pardia, definindo-se esta como o jogo consciente com a inadequao entre forma e contedo, o cmico transportado muitas vezes ao paradoxal. Como recursos cnicos apresenta ttulos, cartazes e projeo de textos, os quais comentam epicamente a ao e esboam um pano de fundo social. Resumindo, o teatro pico um teatro oposto pela natureza do texto e da interpretao, a que Brecht chamou o teatro de iluso designao que engloba igualmente os clssicos e os romnticos. Porque, como disse Brecht, trata-se, no de ver, mas de suscitar uma crtica social no espectador. Porque o essencial que o teatro implique uma mutao orgnica.