NEOCLASSICISMO

No sculo XVIII, em plena Europa

surgiu uma nova tendncia entre
os artistas na produo das obras.
O Neoclassicismo tinha traos de
uma nova burguesia que
predominava a sociedade aps a
Revoluo Francesa e tambm no
Imprio de Napoleo.

O ILUMINISMO
Teve como base os ideais do
iluminismo e um renovado
interesse pela cultura da
Antiguidade clssica,
advogando os princpios da
moderao, equilbrio e
idealismo como uma reao
contra os excessos
decorativistas e dramticos do

ADEUS AO BARROCO E AO
ROCOC
Dois fatores foram principais: em
primeiro lugar, o esgotamento da
frmula barroca e do rococ e a
condenao do que se viu nela como
excessos, peso, decorativismo ftil,
falta de decoro e irregularidade,
acompanhado por um crescente
interesse pela Antiguidade clssica
de modo geral, com seus valores de
racionalismo, modstia, equilbrio,
harmonia, simplicidade formal,

O ILUMINISMO UM LUGAR
MELHOR
O iluminismo , para sintetizar, uma
atitude geral de pensamento e de
ao.
Os iluministas admitiam que os seres
humanos esto em condio de
tornar este mundo um lugar melhor mediante introspeco, livre
exerccio das capacidades humanas
e do engajamento poltico-social.

OS PENSADORES
Os pensadores iluministas tinham
como ideal a extenso dos princpios
do conhecimento crtico a todos os
campos do mundo humano.
Supunham poder contribuir para o
progresso da humanidade e para a
superao dos resduos de tirania e
superstio que creditavam ao
legado da Idade Mdia.

ARQUITETURA
A arquitetura neoclssica segue a
linha dos templos tambm ao estilo
greco-romano, tanto para construes
civis ou com intuito religioso. So
vrios exemplos dessa arquitetura,
algumas delas so a igreja de Santa
Genoveva e a Porta do Brandemburgo
na cidade de Berlim.

ROMA
A cidade de Roma era
tida como uma das
principais cidades que
cultuavam o
movimento.
L morava o crtico
Joachim Winckelmann,
que foi considerado o
fundador do
neoclassicismo e um
dos primeiros
historiadores sobre
arte.

CHISWICK HOUSE
Um dos trabalhos dentro da arquitetura no estilo
a Chiswick House, prximo a Londres e feita
pelo Lorde Burlington.

CHISWICK HOUSE O
PALCIO
O palcio pertenceu a Richard Boyle, 3
Conde de Burlington, mais conhecido
como Lord Burlington, cujo gosto e
habilidade como arquiteto tem sido
frequentemente registado.
O "Conde arquitecto" desenhou e
construiu o edifcio entre 1726 e 1729.

Lord Burlington

NAPOLEO BONAPARTE
TAMBM NA FRANA A VITRIA DESSE ESTILO FOI ASSEGURADA
DEPOIS DA REVOLUO FRANCESA.
A ANTIGA E DESPREOCUPADA TRADIO DOS CONSTRUTORES E
DECORADORES DO BARROCO E ROCOCS FOI IDENTIFICADA COM
UM PASSADO QUE ACABARA DE SER VARRIDO.
OS HOMENS DA REVOLUO GOSTAVAM DE SE CONSIDERAR
CIDADOS LIVRES DE UMA ATENAS RESSURGIDA.
QUANDO NAPOLEO, POSANDO DE PALADINO DAS IDIAS DA
REVOLUO, SUBIU AO PODER NA EUROPA, O ESTILO
NEOCLSSICO DE ARQUITETURA TORNOU-SE O ESTILO DO
IMPRIO.

NAPOLE
O

PINTURA JACQUES-LOUIS
DAVID
O Juramento dos Horcios, do
francs Jacques-Louis David.
Nesta obra de temtica
inspirada na histria da Roma
Antiga, os valores estticos da
Antiguidade servem de veculo
condutor a uma mensagem
atual: cidados (homens

livres), agarram em
armas, ou seja, tomam
nas suas mos o poder
sobre o futuro da nao.

PINTURA A MORTE DE MARAT

JACQUES-LOUIS DAVID

A obra fez furor no Salo

de Paris em 1784.
A pintura neoclssica de
David dominou o
panorama artstico
francs durante quase
meio sculo, fazendo com
que ele, acima das
contingncias polticas,
fosse o pintor oficial da
Revoluo Francesa e,
depois, do regime de
Napoleo Bonaparte.

MARAT
A pintura retrata Jean-Paul
Marat, revolucionrio francs,
assassinado em casa em 13
de julho por Charlotte Corday.
A inscrio Marat, David
que aparece na caixa de
madeira, cuja forma sugere
uma pedra tumular, indica
que se trata de uma
homenagem a Marat, que o
pintor conhecia pessoalmente
e que teria visto na vspera
de sua morte tal como a
representado.

JEAN PAUL-MARAT
Jean-Paul Marat ( 24 de maio de 1743
Paris, 13 de julho de 1793) foi um
mdico, filsofo, teorista poltico e
cientista mais conhecido como jornalista
radical e poltico da Revoluo Francesa.
Alm de seu trabalho, era conhecido e
respeitado por seu carter impetuoso e
postura descompromissada diante do
novo governo. Defendia, atravs de seu
jornal L'Ami du peuple (O Amigo do
Povo), reformas bsicas para as camadas
at ento tidas como inferiores pela
sociedade da poca. Sua persistente
perseguio, voz consistente, grande
inteligncia e seu incomum poder
preditivo o levaram confiana do povo.

INGRES
Foi um celebrado pintor e
desenhista francs, atuando na
passagem do neoclassicismo para
o romantismo.
Foi um discpulo de David e em sua
carreira encontrou grandes
sucessos e grandes fracassos, mas
considerado hoje um dos mais
importantes nomes da pintura do
sculo XIX.
Ingres preferia os retratos e os nus
s cenas mitolgicas e histricas.

INGRES
ESTU
DO DE
NU
1801

INGRES
NAPOLEO
BONAPARTE,
CONSIDERADA A
SUA OBRA MAIS
CONHECIDA

INGRES
PRINCESA DE
BROGLIE, 1853

INGRES
MADEME DE
MOITESSIER SENTADA

INGRES
A BANHISTA DE
VALPINON

GOYA
Pintor
espanhol.
Goya um
pintor que
percorre a
pintura
espanhola e
europeia
desde o
neoclassicismo

GOYA
LA MAJA
DESNUDA

GOYA

OS FUZILAMENTOS DE 3
DE MAIO

GOYA
RETRATO DE
Mariana
Waldstein

GOYA
COLOSSUS

ESCULTURA ANTONIO CANOVA

Na escultura o movimento buscava
inspirao no passado. A estaturia
grega foi o modelo favorito pela
harmonia das propores,
regularidade das formas e
serenidade da expresso. Tambm
foi menos ousada que a pintura e
arquitetura de seu tempo.
Entre os principais escultores
destaca-se acima de todos o
italiano Antonio Canova (17571822), que dominou a cena
europeia durante sua maturidade
com suas esttuas de heris e
figuras mitolgicas, como Perseu
com a cabea da Medusa

PERSEU COM A CABEA DA MEDUSA

ESCULTURA ANTONIO CANOVA

AMOR E
PSIQU

ESCULTURA ANTONIO CANOVA

AS TRS
GRAAS

ESCULTURA ANTONIO CANOVA

HRCULES E
LICA

ESCULTURA ANTONIO CANOVA

TESEU VENCENDO
O MINOTAURO

ESCULTURA ANTONIO CANOVA

VNUS VICTRIX

CONCLUSO
-

formalismo e racionalismo
retorno ao estilo greco-romano
academicismo e tcnicas apuradas
ideal da poca: democracia
na pintura, exatido nos contornos,
sobriedade nos ornamentos e no colorido,
pinceladas que no marcavam a
superfcie, dando obra um aspecto
impessoal onde predominava o desenho
sobre a cor