Jlio de Mesquita Filho Instituto de Artes Programa de Ps-Graduao em Artes Mestrado
A dana a dois: processos de criao em dana contempornea
talo Rodrigues Faria
So Paulo - 2011 1
UNESP UNIVERSIDADE ESTADUAL PAULISTA Jlio de Mesquita Filho Instituto de Artes Programa de Ps-Graduao em Artes Mestrado
A dana a dois: processos de criao em dana contempornea
talo Rodrigues Faria
Dissertao submetida UNESP como requisito parcial exigido pelo Programa de Ps-Graduao em Artes, rea de concentrao Artes e Educao, linha de pesquisa Processos Artsticos e Experincias Educacionais, sob a orientao da Prof Dr Kathya Maria Ayres de Godoy, para a obteno do ttulo de Mestre em Artes.
So Paulo - 2011 2
Ficha catalogrfica preparada pelo Servio de Biblioteca e Documentao do Instituto de Artes da UNESP (Fabiana Colares CRB 8/7779)
F224d Faria, talo Rodrigues. 1965- A dana a dois: processos de criao em dana contempornea / talo Rodrigues Faria. - So Paulo : [s.n.], 2011. 175 f. ; il. + 03 quadros + 04 apndices + 11 anexos
Bibliografia Orientador: Profa. Dra. Kathya Maria Ayres de Godoy Dissertao (Mestrado em Artes) Universidade Estadual Paulista, Instituto de Artes. 1.Dana Histria. 2. Dana contempornea. 3. Processo de criao (Dana). 4. Dana a dois. I. Godoy, Kathya Maria Ayres de. II. Universidade Estadual Paulista, Instituto de Artes. III. Ttulo
CDD 793.319 3
Para
Heiji e Ryuki, por me ensinarem os caminhos da tolerncia e da pacincia.
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Agradecimentos
Primeiramente Prof Dr Kathya Maria Ayres de Godoy, que pacientemente soube esperar e aguardar o fluxo de minha aprendizagem e dos afazeres acadmicos. A Luciana Mayumi, pelo incentivo e colaborao. Ao GPDEE, ao IAdana e equipe de apoio (funcionrios e seguranas do Instituto de Artes Unesp). A todos que, de uma maneira ou outra, me ajudaram conforme disponibilidade/indisponibilidade, me auxiliando na descoberta de novos caminhos e solues para as dificuldades que surgiram durante a jornada desta pesquisa. E finalmente ao PPG Artes da UNESP, por aceitar este trabalho conferindo- me a oportunidade de pesquisar a dana a dois junto ao grupo IAdana.
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Epgrafe
Inicialmente, o aluno no entende, e nem poderia, o que significa o processo de projeto. Ele considera o talento artstico de pensar, como um arquiteto nebuloso, obscuro, estranho e misterioso. Alm disso, mesmo que sejamos capazes de dar uma explicao verbal plausvel do processo de projeto - intelectualizando-a -, ele ainda seria incapaz de responder demanda de que demonstre uma compreenso do design no fazer.
Donald A. Schn
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Resumo A dana a dois, que pode ser enlaada, de contato, popular, clssica, moderna ou contempornea, aparece nesta pesquisa sob vrios aspectos e assumindo o papel de fio condutor de um processo de criao em dana contempornea. Esta mesma dana a dois, que inspirou coregrafos, mestres e professores em diversos perodos da histria da dana: modificou passos, influenciou metodologias e criou novas possibilidades de movimentao. A partir dela, tambm surgiu a possibilidade de utilizar situaes de contato em que um corpo se inter-relaciona com outros corpos, ultrapassando a fronteira de gnero e trazendo possibilidades para o desenvolvimento de um processo coreogrfico. Este processo de criao coreogrfica foi fundamentado na preparao corporal vivenciada por meio de aulas de dana contempornea, onde foram estudados alguns princpios do Contato Improvisao, da Tcnica Release e da Educao Somtica. Como foi possvel, com a dana a dois, promover transformaes, desenvolver processos de criao junto a um grupo de pessoas com diferentes histrias corporais? Que modificaes ocorreram no fazer/pensar dana no coregrafo e nos danarinos/participantes? Esta pesquisa objetivou a descrio e a reflexo sobre um processo de criao em dana contempornea com a dana a dois aplicada junto a um grupo de extenso. Tambm visou a difuso da dana contempornea universitria no cenrio cultural da cidade de So Paulo. Para a realizao desta pesquisa, houve a opo pelo estudo de caso como abordagem que possibilitou uma investigao do processo de criao artstica desenvolvida junto ao grupo IAdana, tendo como resultados o dilogo entre o ensino de dana, a produo artstica e cientfica e projetos de extenso universitria. Assim, neste trabalho, pode-se encontrar subsdios, caminhos, estudos que oferecem possibilidades para o desenvolvimento de um processo de criao em dana contempornea com o tema dana a dois junto a grupos profissionais, amadores, escolares e experimentais.
Palavras-chaves: Processo de criao, Dana a dois, Dana contempornea, Histria da Dana, Arte. 7
Abstract
The dance of two, that can be laced, with contact, popular, classical, modern or contemporary, appeared in this research in many aspects and circumstances, as the thread of creation process in contemporary dance. This very same dance of two, which had inspired choreographers, tutors and teachers in several periods of the History of Dance, has modified steps, influenced methodologies and created new motion possibilities. From there it, whereof the possibility of generating contact situations where the body can interrelate with others surpassing gender barriers as well as allowing opportunities for developing choreographic process. It was supported the process of choreographic creation was underlined in body preparation through dance classes, which have been previously studied in some principles of Contact Improvisation, Release Technique and Somatic Education. How was it possible, for dance of two, to promote change, develop creative processes with a group of people with different body history? Which changes occurred in the doing/thinking of dance choreographer and dancers/participants? This study aimed a description and reflection to describe and reflect on a process of creation in contemporary dance with dance of two applied in an extension group. It also aims to seek the dissemination of contemporary dance culture within post graduates students of So Paulo. For this research, we chose to focus on approaching a study case which allowed us to investigate the artistic creation process developed alongside the group IAdana, resulting on a dialogue between dance teaching, scientific and artistic production and university extension programs. Thus, in this work, you can find grants means, ways, studies that offer possibilities for the development of a creation process in contemporary dance with the theme dance of two, alongside professional dancers, amateurs, students and experimental groups.
Ilustrao 1: Batuque - quadro de Rugendas (1822-1825) ....................................... 23 Ilustrao 2: Lundu - quadro de Rugendas (1822-1825) .......................................... 26 Ilustrao 3: Do livro As grandes vedetes do Brasil.............................................. 28 Ilustrao 4: Bal da Corte......................................................................................... 30 Ilustrao 5: Branles de Village................................................................................. 31 Ilustrao 6: Luis XIV (o rei Sol).............................................................................. 32 Ilustrao 7: Minueto................................................................................................. 34 Ilustrao 8: Pas de bourre...................................................................................... 34 Ilustrao 9: Isadora Duncan...................................................................................... 37 Ilustrao 10: Ruth Saint-Denis e Ted Shawn ........................................................... 38 Ilustrao 11: Alvin Ailey e Judith Jamison.............................................................. 39 Ilustrao 12: Daniel Lepkoff e Steve Paxton............................................................ 42 Ilustrao 13: Danarinos/participantes do grupo IAdana...................................... 54 Ilustrao 14: Foto da apresentao do espetculo DeformIdAdes........................ 86 Ilustrao 15: Foto do cartaz do espetculo Hebel Garmim................................... 87 Ilustrao 16: Foto do espetculo Espaos Pblicos e Privados............................ 88 Ilustrao 17: Foto do cartaz do espetculo Dana de Quem?............................... 89 Ilustrao 18: Banner ................................................................................................ 91 Ilustrao 19: Foto do cartaz do espetculo Jogos Corporais................................. 95 Ilustrao 20: Foto do espetculo Por Exemplo as Cadeiras: work in progress.. 96 Ilustrao 21: Foto do cartaz do espetculo Citaes............................................. 98 Ilustrao 22: Foto da videodana Metforas, Por Exemplo as Cadeiras.............. 99 Ilustrao 23: Foto do cartaz do espetculo Corpos Utpicos............................... 102 Ilustrao 24: Participantes do grupo em exerccio de preparao corporal.............. 109 Ilustrao25 e 26: Fotos do ensaio (processo de criao) e do espetculo................ 120 Ilustrao 27: Cena em que o danarino/participante observa o grupo sua frente.. 124 Ilustraes 28, 29, 30 e 31: Maquete eletrnica de algumas cenas........................... 131 Ilustrao 32: Cena 2, que se desenrolou no hall de entrada..................................... 132 Ilustrao 33 a 40: Algumas cadeiras temticas......................................................... 133 9
Ilustrao 41 e 42: Imagens do Bicho Cadeira....................................................... 134 Ilustrao 43: O governante observa os subordinados............................................... 136 Ilustrao 44, 45 e 46: Maquete eletrnica da sequencia coreogrfica da cena 4...... 137 Ilustrao 47: Maquete eletrnica da cena 5.............................................................. 137 Ilustrao 48 e 49: Maquete eletrnica para as cenas 1, 4 e 5................................... 140 Ilustrao 50: Banner sobre inscries com uma audio pblica............................ 144
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Quadros
Quadro 1- Participantes do grupo IAdana durante o ano de 2009...............................93 Quadro 2- Apresentaes do grupo IAdana em 2009................................................100 Quadro 3- Apresentaes do grupo IAdana em 2010................................................103
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Sumrio
Aproximaes com a dana ........................................................................................... 13 1. Origens: dana a dois ................................................................................................. 19 1.1 Um olhar para os trpicos ..................................................................................... 20 1.2 A dana a dois na dana cnica............................................................................. 29 1.3 A dana a dois, codificada no bal ....................................................................... 33 1.4 O bal e as novas mudanas com a dana a dois .................................................. 35 1.5 O contato e a dana a dois .................................................................................... 40 2. Processos, Criao, Dana... ...................................................................................... 45 2.1 Processos ............................................................................................................... 45 2.2 Criar para qu? ...................................................................................................... 49 2.3 Criaes em dana................................................................................................. 50 2.3.1 A dana a dois: o jogo e a improvisao no processo de criao .................. 54 3. A dana temporariamente contempornea ................................................................ 57 3.1 Nos passos da dana temporariamente contempornea: work in progress ........... 60 3.2 O Contato Improvisao: bases histricas para um processo de criao .............. 64 3.2.1 Desenvolvimento, influncias e expanso do Contato Improvisao ............ 70 3.3 A tcnica Release................................................................................................... 76 3.4 Aspectos da Coordenao Motora segundo Marie-Madeleine Bziers e Suzanne Piret, no processo de criao com a dana a dois ....................................................... 79 4. Pesquisando Dana .................................................................................................... 84 4.1 Estratgias danantes: o IAdana, formao e repertrio ..................................... 85 4.1.1 Repertrio do grupo de 2005 a 2008 .............................................................. 86 4.1.2 Repertrio de 2009 Em cena como orientador coreogrfico ...................... 90 4.1.3 Pesquisas dos participantes e projetos de Iniciao Cientfica .................... 104 4.2 Desenvolvendo caminhos, trajetos, trejeitos ....................................................... 107 4.2.1 Desenvolvimento do curso de dana contempornea .................................. 108 4.2.2 Fases de desenvolvimento do processo de criao em 2009........................ 114 - Fases 1, 2 e 3 ....................................................................................................... 116 - Fase 4 .................................................................................................................. 127 - Fase 5 .................................................................................................................. 141 4.3 Desdobramentos: percalos e novas proposies para o IAdana ...................... 142 5. I nConcluses ............................................................................................................ 147 12
Referncias ................................................................................................................... 156 Apndice A - DVD com vdeo aulas e Processo de criao......................................... 160 Apndice B - DVD com espetculos de 2009, 2010 .................................................... 161 Apndice C - E-mail para Antnio Pinto Ribeiro ....................................................... 162 Apndice D Autorizaes: entrevistas, imagens e som ............................................ 164 Anexo A Autorizao assinada ................................................................................. 165 Anexo B Autorizao assinada ................................................................................. 166 Anexo C Autorizao assinada ................................................................................. 167 Anexo D Autorizao assinada ................................................................................. 168 Anexo E Autorizao assinada ................................................................................. 169 Anexo F Autorizao assinada ................................................................................. 170 Anexo G Autorizao assinada ................................................................................. 171 Anexo H Autorizao assinada ................................................................................. 172 Anexo I Autorizao assinada .................................................................................. 173 Anexo J Autorizao assinada .................................................................................. 174 Anexo K Autorizao assinada ................................................................................. 175
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Aproximaes com a dana
Sou o arteso da cena. No fazer, nas experincias de criao, nos processos de formao, nas vivncias com grupos, escolas, entidades, organizaes artsticas, culturais, nesta pesquisa em Dana. Interessa-me levantar questionamentos e reflexes sobre processos de criao em dana contempornea. Mediante estas inquietudes, busquei alimento intelectual e metodolgico guiado pela vontade de pesquisar, movido pela inspirao e experincia adquiridos em cursos de aperfeioamento, em vivncias corporais de formao em dana (clssica, moderna, contempornea, de salo, de rua) e teatro, nos centros culturais, academias, tambm na graduao e especializao universitria. Desde a dcada de 1990, trabalho em escolas de dana, academias, conservatrios e faculdades como bailarino, coregrafo, professor, encenador, cengrafo, designer de luz, etc. Sempre busquei meios para solucionar os problemas que surgiram durante a realizao dos espetculos que criei; procurei auxlio por meio de leituras, consultas em bibliotecas, banco de dados em sites, para adquirir experincia. Na medida do possvel, procurei orientao com profissionais que me auxiliaram esclarecendo as dvidas que surgiam. No ano de 1999, ingressei no curso de bacharelado e licenciatura em Dana da Universidade Anhembi Morumbi; logo aps, em 2003, fiz um curso de especializao em Artes Cnicas Teatro, na Universidade So Judas Tadeu. Esses cursos foram essenciais porque provocaram mudanas nos procedimentos e processos de criao que at ento desenvolvia, comecei ento a aprofundar-me no universo da dana e no entendimento dos meios que me levaram a tomar decises e achar solues prticas. Em 2008 ingressei no grupo IAdana iniciando como aluno ouvinte, uma vez que tinha a inteno de cursar um mestrado em Arte que pesquisasse a rea da Dana e que enveredasse pelos caminhos do fazer, do agir, do pensar, assim como refletir sobre os processos de criao em dana contempornea. Neste percurso, esta pesquisa comeou a se delinear por meio de perguntas que 14
fiz durante o perodo em que cursei disciplina do mestrado como aluno especial. As primeiras perguntas que concebi foram: como a dana a dois, do surgimento nas danas da corte at os espetculos de dana contempornea, influenciou em processos de criao artstica dos coregrafos e mestres? possvel realizar um processo de criao com dana a dois? Elegi ento, como proposta de investigao, a dana a dois para desenvolver uma pesquisa com processos de criao junto a um grupo de dana contempornea. Mas por que dana a dois? A curiosidade por este tema est ligada ao campo profissional e prtica artstica em que atuo. A dana a dois sempre esteve presente em minha atuao profissional como bailarino, criador/intrprete, coregrafo, seja atuando em pas de deux 1 para as escolas de dana, onde participei atuando em repertrios de bals clssicos e contemporneos, ou criando obras coreogrficas em espetculos de dana. Nestas ocasies tambm utilizei elementos das danas de salo, de rua e capoeira. Por isso o interesse em aprofundar estudos sobre a presena da dana a dois nos processos de criao na dana contempornea. Aps o ingresso no curso de mestrado no Instituto de Artes da UNESP, em 2009, na linha de pesquisa 2 na qual este trabalho se vinculou, elaborei junto a orientadora um plano de estudos e aes para o cumprimento das metas a serem atingidas. Primeiramente houve a necessidade da escolha e da seleo de um campo para o desenvolvimento desta pesquisa: um grupo de dana que pudesse auxiliar na coleta de dados, amostras, entrevistas; um grupo participante que pudesse gerar elementos para a pesquisa. Por fim, um grupo, que sob minha orientao coreogrfica, pudesse propor meios para a criao em dana contempornea com a utilizao da dana a dois. No comeo do curso de mestrado tive como opo dois grupos de dana para estudar: a Cia de Dana Lu Mayumi, grupo artstico de dana de salo criado em 2008 por Luciana Mayumi, cujo trabalho fundamentado na dana de salo. O segundo grupo, oferecido por minha orientadora, foi o grupo IAdana, criado em 2005 grupo de extenso universitria sediado no Instituto de Artes da UNESP, no campus de So
1 Pas de deux, terminologia da dana que em Francs quer dizer passo de dois ou dana a dois, em que dois bailarinos danam juntos. 2 Artes e Educao: Processos artsticos e experincias educacionais. 15
Paulo, e que tambm integra as atividades do Grupo de Pesquisa Dana: Esttica e Educao (GPDEE) cujo objetivo desenvolver pesquisa em dana contempornea. Tanto o grupo, quanto o GPDEE esto sob a coordenao da Prof. Dr Kathya Godoy. Optei pelo segundo grupo. O critrio de escolha, entre estes dois grupos, foi a multidisciplinaridade de formao dos danarinos/participantes e a possibilidade de atuar na universidade junto a um projeto de extenso; alm do grupo IAdana ser formado por alunos da graduao do Instituto de Artes da UNESP, ouvintes provindos de outras instituies de ensino, alunos em regime especial, mestrandos e membros da comunidade. Desta forma, integrando o GPDEE e inserido no IAdana, pude mergulhar em novas inquietaes que se apresentam como problemtica deste estudo: como a dana a dois sofre transformaes em sua forma de execuo? possvel desenvolver um processo de criao em dana contempornea, com dana a dois, junto a um grupo de pessoas com diferentes histrias corporais? Como isto se d em um grupo de extenso universitria? Que transformaes se processam no fazer/pensar dana no grupo estudado? Esta pesquisa objetiva em descrever e refletir acerca de um processo de criao em dana contempornea e tem como premissa a dana a dois, aplicada a um processo de criao junto a um grupo de dana universitria. Tambm visa possibilitar a difuso da dana contempornea universitria no cenrio cultural da cidade de So Paulo. Para tal, realizei um estudo de caso junto a um grupo de extenso universitria procurando verificar como os danarinos/participantes se relacionavam com as propostas de criao coreogrfica a partir da utilizao da dana a dois, por meio da preparao corporal feita com o Contato Improvisao (C.I.), a Educao Somtica e a tcnica Release. Com isso busquei a leitura de autores da histria da Dana: Roberto Pereira (2003); Vagner Rodrigues (2006); Judith Lynne Hanna (1999); Lus Ellmerich (1987); Edison Carneiro (1961); Marco Antnio Perna (2002); Curt Sachs (1943); Jota Efeg (1974); Eliana Caminada (1999); Eliana Malanga (1985); Ktia Agg (2005); Fernanda Hbner de Carvalho Leite (2005); Camila Vinhas (2007) e Antnio Pinto Ribeiro (1994 e 1997). Estes autores revelam a presena da dana a dois, tanto no continente americano, quanto no europeu, falam sobre a formao da dana cnica e a criao de 16
uma escola de bailados, iniciando a profissionalizao da dana no ocidente. So historiadores, pesquisadores, tericos da dana que trazem a dana a dois elucidando seus significados, influncias e origens. Os processos de criao e a dana contempornea foram estudados a partir dos autores: Fayga Ostrower (2008); Ceclia Almeida Salles (2007); Lia Robatto (1994); Solange Borelli (2004); Katia Agg (2005); Fernanda Hbner de Carvalho Leite (2005); Rolf Gelewski (1973); Eliana Rodrigues Silva (2005) e Steve Paxton (2008). Em seguida, relato como se deu o processo de criao artstica do grupo IAdana. Tambm descrevo minha atuao como orientador artstico, junto ao referido grupo e apresento uma reflexo dos processos e procedimentos adotados ao longo das investigaes no ano de 2009. Ao grupo IAdana proporcionei estratgias para a realizao de trabalhos coreogrficos que foram apresentados nos campi universitrios da UNESP, e tambm em locais diversos, tais como eventos, escolas pblicas, palestras, congressos e seminrios. Como orientador, propus a criao de um curso de dana contempornea com o intuito de trazer aos danarinos/participantes (a maioria nunca havia estudado dana) uma preparao corporal para que conhecessem mtodos de ensino em dana contempornea e, a partir disto, pudessem participar de apresentaes. Estruturei o grupo IAdana por meio de vivncias que auxiliaram na integrao entre os danarinos/participantes. Sugeri leituras e discusses para que o grupo apreendesse informaes sobre dana cnica, processos de criao e histria da dana. Iniciei ento, um processo de criao no qual discuti os procedimentos artsticos realizados no ano de 2009. Como o IAdana trata-se de um grupo de extenso, tem como uma das metas circular e se apresentar nos campi universitrios, possibilitando um circuito de mostras de dana que discute e dialoga sobre formao de pblico e extenso universitria. E finalmente, refleti sobre o processo de aprendizagem e sobre os processos de criao com a dana a dois junto aos danarinos/participantes. O processo de criao para o ano de 2009, realizado com o IAdana, se inspirou nas leituras efetuadas do texto Por exemplo a cadeira: ensaio sobre as artes do corpo, do escritor portugus Antnio Pinto Ribeiro (1997). 17
A partir disso, houve um estudo de movimentao, gesto e composio coreogrfica em que os danarinos, puderam experimentar a criao de cenas que, aos poucos, foram constituindo o enredo de uma obra coreogrfica. Para a criao destas cenas, elaborei para os danarinos/participantes diversas sesses de improvisao com temas especficos, sendo que eles deveriam, por meio de estmulos diversos (sonoros, verbais, imagticos), compor as cenas pedidas. As composies foram filmadas e registradas em fotografia. Com isso, pude refletir sobre os registros a fim de criar modificaes e ajustes necessrios para a composio final. Como resultado dessa proposta de trabalho, em 2009, foram apresentadas trs obras: Por exemplo as cadeiras: work in progress, Citaes... e Metforas ou Por Exemplo as Cadeiras, todas documentadas em vdeo e fotos. Os trabalhos coreogrficos encenados pelo grupo IAdana dialogaram tambm com a comunidade extramuros da universidade, atuando indiretamente em um processo de formao de pblico, uma vez que as apresentaes eram seguidas de dilogos sobre o processo de criao. Sendo assim, este estudo poder contribuir com a formao de professores e profissionais da dana, coregrafos, mestres e pesquisadores em Arte. O conhecimento sobre a dana a dois, as influncias e modificaes em sua estrutura, desde sua utilizao nos bailes das danas da corte (na Europa e Brasil), nas danas populares, passando por evolues, ramificaes, intersees at a chegada contemporaneidade pode fornecer um material interessante para a rea de Dana. Apresento na primeira parte deste trabalho, uma reviso bibliogrfica com o intuito de localizar informaes sobre a histria da dana a dois no ocidente. Em seguida, trago autores que elucidam sobre o processo de criao na Arte e na Dana, discutindo suas relaes. Na terceira parte, apresento consideraes e estudos sobre a dana contempornea, buscando revelar seus significados, contextos e aplicaes em nossa poca. Em seguida, discuto o estudo de caso e os procedimentos adotados junto ao grupo pesquisado neste trabalho. A seguir, abordo o campo e os sujeitos da pesquisa 3 contextualizando o
3 Como sujeitos da pesquisa, me refiro aos danarinos/participantes do Grupo IAdana os quais me 18
processo de criao artstica do IAdana com a implementao de um curso de dana contempornea para auxiliar na preparao corporal dos danarinos/participantes no processo de criao; apresento os sujeitos envolvidos na pesquisa, descrevendo o processo como um todo, procurando estabelecer relaes entre o practicum reflexivo 4 na criao em dana contempornea e a apreenso deste pelos integrantes do grupo estudado. Para a construo desta pesquisa, opto por realizar um discurso em primeira pessoa, pois com isso, busco tornar esse material pessoal trazendo uma marca autoral. Portanto, sei que assumo riscos, porm saliento que essa pesquisa parte de uma ao para uma reflexo, sendo que neste trajeto, em que escolhi a dana a dois, vislumbro a possibilidade de sistematizao de um processo de criao em dana contempornea. Assim, no captulo final, apresento uma reflexo sobre esta pesquisa, trazendo as consideraes colhidas durante as investigaes realizadas junto ao grupo IAdana.
auxiliaram fornecendo material para coleta de dados nesta investigao. 4 Donald Schn (2000) discute acerca da ao, reflexo na e sobre a ao, o que se caracteriza por practicum reflexivo na construo e desenvolvimento do processo criativo. 19
1. Origens: dana a dois
Frequentemente, a dana a dois relacionada s danas de salo, genericamente conhecidas como danas sociais e de entretenimento. Autores como Rodrigues (2006), Perna (2002), Efeg (1974) e Moreno (2004), afirmam que tais danas, quando executadas por pares enlaados nos quais o cavalheiro enlaa a cintura da dama a fim de conduzi-la pelos sales de bailes, so chamadas de dana de salo. A dana a dois tambm possibilita outras interpretaes que remetem sensualidade, sexualidade e ao erotismo. A bailarina e antroploga de formao, Judith Lynne Hanna (1999) traz em seus estudos algumas questes sobre dana, sexo e gnero. A autora revela que, em algumas sociedades, a escolha de um parceiro influenciada pela habilidade exibida numa dana que incorpora qualidades de predizer o sucesso na vida; a seleo natural favorece os indivduos com percia na dana. (HANNA, 1999, p. 28) A autora afirma que nessas sociedades, em que a riqueza e o sucesso profissional no coincidem com a beleza e superioridade fsica, as mulheres que se casam com homens ricos podem, s vezes e ao mesmo tempo, adotar como amantes outros fisicamente atraentes: o ato social de danar frequentemente visto, na sociedade contempornea, como um cortejo. Para ela, a dana teatral pode levar a uma relao de ligao entre bailarinos e espectadores, estimulando a fantasia sexual representada para alm da troca entre executante da dana e plateia. (IDEM, 1999) O contato corporal apareceu na histria da dana sob diversas formas estabelecendo relaes que se modificaram a partir dos bailes das cortes europeias no Renascimento. Essas transformaes pelas quais a dana a dois passou, culminaram na dana cnica, que ganhou fora com a criao da primeira escola de bailados na Frana. Tais transformaes com a dana a dois ocorreram tambm nas mudanas das danas populares com as danas da realeza europeia nos bailes da corte, com a popularizao fora dos sales da nobreza, tanto na Europa como nas Amricas, e nas metamorfoses no bal clssico, nas danas modernas e ps-modernas (ou contemporneas). 20
1.1 Um olhar para os trpicos
Existiram no Brasil, mesmo antes da chegada dos portugueses no sculo XVI, traos de dana a dois:
As danas dos indgenas, primitivos habitantes do Brasil, so classificadas pelo musiclogo Luis Heitor da seguinte maneira: RITUAIS: 1 ) de fundo puramente religioso ou ligadas s diversas cerimonias que marcam a evoluo da vida individual e do grupo social; 2 ) guerreiras; 3 ) venatrias ( de caa ); 4 ) funerrias; 5) bquicas. RECREATIVAS: l ) coletivas ou com numerosos participantes; 2) individuais ou com nmero restrito de participantes. De acordo com a disposio e os movimentos coreogrficos, elas podem ser divididas como se segue: 1 ) roda os danarinos, lado a lado, com a frente voltada para o crculo; uns atrs dos outros, individualmente ou aos pares, fechando o circulo; 2 ) cordo ou fila; 3) grupos opostos; 4 ) saltatrias; 5) imitativas. Geralmente, as caractersticas das danas diferem de uma tribo para outra e os sexos no se misturam durante a execuo. O uso de mascaras comum; elas reproduzem animais ou seres sobrenaturais. (ELLMERICH, 1987, p. 113)
O autor ressalta que em 1550 foi realizada uma dana indgena brasileira em solo europeu, na cidade de Ruo, capital da Normandia, levada pelos normandos que na poca possuam uma feitoria para extrair o pau-brasil em nossas terras. Tratava-se de uma dana que representava uma batalha entre tupinambs e tabajaras em um ambiente que devia representar a terra selvagem. Ellmerich relata que os jesutas que aqui vieram para catequizar os ndios s cuidavam da msica religiosa, porm sabe-se que o Padre Jos de Anchieta (1534-1597) empregou a dana do cateret 5 nas festas de So Gonalo, Santa Cruz, Esprito Santo e Nossa Senhora da Conceio. Alm disso, as danas indgenas tambm estiveram presentes nas representaes de cunho catequtico. As primeiras levas de escravos africanos comearam a chegar a partir de 1538 e, com eles, muitos costumes na culinria, no vesturio, na religiosidade e tambm nas danas, que vieram somar-se ao que aqui j existia.
Suas danas, s vezes, tem o nome do instrumento musical que serve de
5 O Cateret uma das danas brasileiras de origem indgena (Tupi). uma espcie de sapateado executado com bate-p ao som de palmas e violas. Exercitado somente por homens, ou tambm por um conjunto de mulheres. Em Gois denominado 'Catira'. Fonte: Disponvel em <http://www.terrabrasileira.net/folclore/regioes/5ritmos/caterete.html> Acesso em: 25 de julho de 2009. 21
acompanhamento (ex.: Caxambu); outras vezes, o nome da cerimnia na qual so executadas (ex.: maracatu, congada). De modo geral, as danas so acompanhadas por palmas e cantos predominando no instrumental os de percusso (ex.: atabaques de diversos tipos e de diferentes tamanhos). Formam-se grandes rodas de homens e mulheres; eles cantam em coro, batem as mos ritmicamente e movimentam os corpos sem sair do lugar. No centro da roda, um ou dois bailarinos danam com grande agilidade, improvisando difceis figuras coreogrficas. (ELLMERICH, 1987, p. 116)
Para compreender as origens da dana a dois na dana cnica no Brasil, Carneiro (1961) traz informaes sobre as danas africanas e sua importncia na formao das danas brasileiras. O autor pesquisou a origem do batuque 6 , do samba
e suas variantes. Em geral, samba aplica-se a dana. [...] O samba de roda, transplantado da Bahia, comunicou os seus ritmos e o seu nome (samba) cano popularesca vigente no Rio de Janeiro e dana social que lhe corresponde, mas tambm manteve a sua individualidade no partido alto e no samba, danas de umbigada das escolas de samba. Pelo relato de Alfredo de Sarmento, samba derivar-se-ia de semba, a vnia com que os danadores de batuque, na frica, passavam a vez de danar - a umbigada brasileira. A palavra permanece na zona da minerao, onde, ainda agora, - informa Aires da Mata Machado Filho - 'os negros corrigem para semba se algum lhes fala em samba'. Tanto por ter atingido a sua forma final no Brasil (samba) como por designar a umbigada que, como veremos, a figurao mais constante nas danas nacionais derivadas do batuque, a palavra samba deve merecer a nossa preferncia como designao geral. (CARNEIRO, 1961, p. 5-9)
Para o autor a presena das danas africanas no Brasil j pressupunha um demorado processo de aclimao (processo este iniciado com a vinda dos primeiros escravos trazidos para a colnia), sofrendo tambm influncias das danas europeias que vieram com os colonizadores; a mistura de raas proporcionou nuances diferentes na transformao das danas brasileiras, assim como na dana cnica. A dana a dois, aparece nas danas em fileiras, danas de pares, danas de roda, danas de umbigada. Essas quatro danas descritas pelos observadores portugueses se definiam da seguinte maneira: A dana de umbigada, observada por Alfredo de Sarmento (1880, citado por
6 Carneiro define a origem do termo batuque com base em quatro autores portugueses: 1) Os Sertes d'frica - (apontamentos de viagem) de Alfredo de Sarmento publicado em Lisboa no ano de 1880; 2) De Benguela s terras de Iaca, de Hermenegildo Capelo e Roberto Ivens (resultado de uma expedio de interesse geogrfico entre 1877 1880), tambm publicado em Lisboa em 1881; 3) Costumes Angoleses, de Ladislau Batalha, publicado em 1890; 4) Etnografia e histria tradicional dos povos da Luanda, do Major Dias de Carvalho (Henrique Augusto Dias de Carvalho), publicado em 1890. Os seus livros so relatos de viagem, em que a utilizao do termo batuque, no de origem africana, e sim portuguesa. Nesses relatos esses autores relacionam a palavra batuque dana juntamente com a msica (um batuque infernal...). 22
CARNEIRO, 1961, p. 10), consistia em um crculo formado por danarinos, sendo que um homem ou uma mulher iam para o meio da roda para realizar a dana; logo a seguir, depois de executar vrios passos, davam uma umbigada, que chamavam semba 7 , em uma pessoa escolhida aleatoriamente; a pessoa escolhida deveria entrar na roda substituindo a que estava no meio. Neste caso, o contato entre duas pessoas, a dana a dois, se caracteriza apenas no momento da troca de indivduos, ou seja, no ato da umbigada. A dana de roda, observada pelo Major Dias de Carvalho (1890, citado por CARNEIRO, 1961, p. 11), registrada entre os Lundas, consistia em uma roda em que no centro ficavam os tocadores de um, dois, trs, e s vezes mais instrumentos de percusso; os danarinos gingavam conforme o andamento da msica sempre se movendo, trocando de posio de acordo com a mudana da msica. A dana de pares, descrita por Sarmento, consistia em um crculo que, quando formado, saltavam para o meio dele dois ou trs pares, homens e mulheres, em um bambolear sereno do corpo acompanhado pelo movimento dos ps, da cabea e dos braos. Conforme a mudana de ritmo da msica, os movimentos em pares aceleravam tornando-se mais vivos e arrebatadores, em um prodigioso saracotear de quadris; assim que os primeiros pares se cansavam, davam lugar a outros que entravam na roda, deixando o crculo, para ocupar seus lugares.
A dana consiste em formar uma roda, dentre a qual saem uns pares que bailam no largo, dois a dois, tomando ares provocadores e posies indecorosas... Os que entram na dana cantam em coro a que os dois pares respondem em canes alusivas a todos os fatos conhecidos da vida privada dos presentes e dos ausentes... Nem Sarmento nem Batalha indicam de que maneira os pares cedem a vez a outros. (CARNEIRO, 1961, p. 11)
A dana de fileiras, observada por Tho Brando, descrevia as parelhas (pares) em filas que sapateavam vis--vis em pares de nmeros correspondentes. Carneiro (1961) identificou trs formas de samba encontrado no Brasil: dana de umbigada, dana de roda e dana de pares. Os cronistas portugueses denominavam genericamente todas essas formas de expresso como batuque, tanto em Angola como
7 Alguns historiados da cultura popular, tais como Marco Antnio Perna, Jota Efeg, explicam que a origem da palavra samba se deriva da variao da palavra semba, que nas rodas de dana dos escravos africanos significava umbigo. H relatos que os negros nas minas de ouro em Minas Gerais corrigiam os viajantes ao pronunciarem a palavra samba, dizendo que o correto seria semba. 23
no Congo. Ele tambm constatou que outra forma de dana pode ter ocorrido na frica, mas que no foram referidas pelos autores portugueses: a dana em fileiras, que emergiu via material recolhido no Nordeste e em So Paulo.
I lustrao 1: Batuque quadro de Rugendas (1822-1825). Roda de dana dos escravos ilustrada por J ohann Moritz Rugendas que foi mais um dos pintores viajantes que acompanharam naturalistas no sculo XIX. Nesta pintura retrata a dana de roda o batuque de escravos africanos.
Da senzala para o salo de baile, as danas africanas encontraram outras danas. Danas que chegaram muito antes, j no sculo XVI trazidas pelos portugueses e posteriormente pelos imigrantes de vrias nacionalidades, alm das danas dos povos nativos. Marco Antnio Perna (2002) relata que a dana de salo, uma forma de dana a dois, surgiu na Europa, no Renascimento, e j no sculo XV tornou-se muito apreciada tanto por plebeus, quanto por nobres.
Essas primeiras danas eram de salo, mas no a dois de pares enlaados. Nos sculos XVII e XVIII o Brasil recebia grande influncia da Espanha, que foi o grande foco de irradiao cultural para o mundo latino, apenas os anglo- saxes no sofreram essa influncia. [] Gradativamente, no sculo XVIII, Paris foi substituindo Madrid como modelo a ser seguido na moda e cultura pelo Brasil. (PERNA, 2002, p. 11)
Os nobres da Frana conheciam outras formas de dana a dois, como: a gavota e o minueto. Esta ltima se tornou moda sob a influncia da cultura francesa no Brasil. Mas o minueto ainda no era uma dana de par enlaado, era uma dana a dois 24
executada com mesuras e gestos, na qual cavalheiros e damas danavam com passos lentos e cerimoniosos. As country dances, que surgiram na Inglaterra, gradativamente caram no gosto da Frana, sendo que em seguida, logo aps a Revoluo francesa 8 , vieram para o Brasil. Perna (2002) salienta que a dana de par enlaado s aparece na Frana, provinda dos povos germnicos (ustria e Alemanha), no final do sculo XVIII em Paris. Essa dana, em que a dama dependia apenas do seu cavalheiro e vice-versa, no dependendo de outros casais, era a valsa. Segundo Curt Sachs (1943) a valsa representou uma resposta, uma espcie de renovao, o que chamou de triunfo e conquista sem a sanso dos poderes aristocrticos, das cortes, dos maestros de dana ou da Frana.
Porm, em geral, a valsa veio a ser como a lndler 9 : um ritmo de trs por quatro, com um forte acento no primeiro tempo, a cada dois compassos no qual, as parelhas em um forte abrao, do uma volta inteira sobre seu prprio eixo seguindo ao mesmo tempo um percurso circular, de modo que a dana imita os dois principais movimentos dos planetas. (SACHS, 1943, p. 430)
Tambm a Frana, que durante anos dominou hegemonicamente a moda e a cultura, se renderia valsa que aos poucos se expandiu por toda a Alemanha, influenciando a cultura e a sociedade. A chegada da Corte portuguesa ao Brasil 10 , no incio do sculo XIX, trouxe novidades da Europa. Em suas malas, vieram costumes, hbitos europeus, nobres e plebeus evadindo-se das provocaes e ameaas de Napoleo 11 . Vieram tambm a msica e a dana europeia, forte smbolo da aristocracia portuguesa. A partir de ento, qualquer evento era motivo para um baile.
8 No ms de agosto de 1789, a Assembleia Constituinte cancelou todos os direitos feudais que existiam e promulgou a Declarao dos Direitos do Homem e do Cidado. Disponvel em <http://www.suapesquisa.com/francesa/> Acesso em 25 de julho de 2009. 9 Lndler uma dana de casal, popular germnica e pouco movimentada, em compasso de 3/4 ou 3/8, derivada do antigo Abtanz alemo, em compasso de trs tempos. Precursora da valsa foi na sua origem uma dana regional de Landel (ustria) e da Bavria, que depressa se espalhou por todas as comarcas alems. Disponvel em <http://www.britannica.com/EBchecked/topic/329379/Landler>, Acesso em 18 de Abril de 2011. 10 No dia 07 de maro de 1808, s 15 horas no Rio de Janeiro, ento capital do Brasil. 11 Como o prncipe regente de Portugal, Dom Joo VI no acatou ordens de Napoleo, pois mantia acordos comerciais com a Inglaterra, sob a escolta inglesa, a corte portuguesa foi transferida para o Rio de Janeiro no Brasil com a promessa da abertura dos portos brasileiros s naes do mundo. Disponvel em: <http://www.brasilescola.com/historiab/corte-portuguesa.htm>. Acesso em 18 de abril de 2011. 25
Ellmerich (1987) relata que as danas populares trazidas pelos primeiros colonos que aqui se instalaram foram: o minueto, a gavota (danas que estavam na moda na Europa), o fandango, a cana-verde, a dana-da-santa-cruz, a dana de So Gonalo e a chimarrita; como o Brasil foi colnia da Espanha de 1581 a 1640, tambm cita as danas trazidas daquele pas: a cachucha, a meia-canha e a tirana. Perna (2002) diz que a corte portuguesa trouxe outras danas ampliando influncias da dana estrangeira em nosso pas, como por exemplo: a dos povos germnicos (a valsa) e dos eslavos (a polca e a mazurca). Vrias formas de dana a dois para o entretenimento dos imigrantes europeus. Para Efeg (1974), o maxixe foi primeira dana a dois, de par enlaado, genuinamente brasileira. Quando os historiadores se referem ao maxixe como uma dana genuinamente brasileira, querem dizer que essa dana foi o resultado da mistura de raas que ocorreu no Brasil. Para Efeg e Perna, o maxixe foi a primeira dana urbana, de salo, a dois (e agarrada) a se originar no Brasil. Uma dana abusada, no presa a estilo musical definido, que, a princpio, a exemplo da valsa, foi tida como amoral, indecorosa, dana proibida. Restrita s camadas popularescas, ganhou os sales de baile ao som do lundu, da polca, do xtis. Subiu aos palcos via danas executadas nos teatros de revista. Mrio de Andrade, citado por Jota Efeg (1974), ressalta o aparecimento do termo maxixe entre as dcadas de 1870 e 1880, porm acredita-se que j se danava h muito tempo sem que a dana tivesse um nome especfico. Maxixe foi um jeito brasileiro de se danar a dois; se danava em locais que no atendiam moral e bons costumes da poca, como em bailes de negros, nas gafeiras (esse nome ainda no era utilizado) e na Cidade Nova 12 (PERNA, 2002, p. 26). Os homens de classe privilegiada iam a estes lugares para buscar o sensual das danas africanas; eram locais onde prostitutas e mulheres de classe inferior frequentavam. A partir de 1880, o maxixe comea a ganhar espao saindo da Cidade Nova, comeando pelos clubes carnavalescos, tais como o Clube dos Democrticos.
12 Cidade Nova era um bairro carioca que surgiu por volta de 1860 graas ao aterro da regio pantanosa em torno do canal do mangue. (IDEM, p. 26) 26
I lustrao 2: Lundu - quadro de Rugendas (1822-1825). Roda de lundu pintada por Rugendas durante expedio brasileira. O lundu era considerado uma dana sem cantoria e de natureza licenciosa para os padres da poca.
O maxixe nasceu das camadas populares, dos requebros dos negros nas rodas de samba, dos lundus 13 , foi do popularesco ao aristocrtico, danado nos prostbulos, nos importantes teatros nacionais e internacionais, representou o Brasil no velho e novo continente. Danava-se o maxixe ao som de diversos estilos musicais,
Maxixava-se, ento, ao ritmo das polcas, dos tangos e tanguinhos, dos lundus e, depois, at e principalmente, dos sambas, quando estes, em nosso sculo urbanizados, conservando apenas a rtmica do primitivismo afro com que era sapateado, gingado e entoado nas senzalas, atraiu compositores populares - e alguns de certa pretenso erudita - comeando, ento, a ser executado nas noitadas danantes. (EFEG, 1974, p. 15)
O maxixe chamado a princpio de tango brasileiro e mais tarde, aps todo sucesso internacional, na falta de uma denominao mais justa, alm de matchiche, como tango brsilien. Foi tido como imoral, atentatrio aos bons costumes proibido nos crculos familiares, sancionado pelas autoridades policiais, acabou por provocar a
13 O lundu aparece no Brasil no sculo XVIII como uma dana sem cantoria e de natureza licenciosa para os padres da poca. Designao de vrias canes populares inspiradas em ritmos africanos, introduzidas em Portugal e no Brasil a partir do sculo XVI. Dana de par separado, de origem africana: mulundu. Tambm a msica de compasso binrio e ritmo sincopado, que acompanha essa dana. Conf. Dicionrio Houaiss Eletrnico, verso 3.0. Rio de Janeiro, Instituto Antnio Houaiss e Editora Objetiva Ltda, 2009. 27
condenao eclesistica: os fiis catlicos sofriam represses dos bispos, arcebispos, sacerdotes... Mas nem por isso, deixou-se enfraquecer. Tornou-se smbolo da dana nacional, teve seu reinado absoluto at o final da dcada de 1920, quando aparecem outros ritmos que caram no gosto popular. O maxixe foi nossa primeira dana a dois, reconhecida tanto dentro, quanto fora do Brasil, a subir aos palcos por meio do Teatro de Revista 14 . Em seu livro, A formao do Bal Brasileiro, Pereira (2003) traz Eros Volsia com uma das principais representantes de nossa dana cnica, e que teve sua gerao influenciada no s pelo bal clssico tradicional, mas tambm pelos ideais de uma dana que buscava no popular, uma representatividade genuinamente brasileira.
Quando se comea a reivindicar a autenticidade de uma dana como o maxixe, num outro lugar que no os sales, mas no palco de um teatro, e, inclusive, num outro pas que no o Brasil, comea-se tambm a perceber e a admitir, mesmo que a duras penas, que existe uma modulao entre uma dana e outra: uma de salo, outra cnica. E que os arranjos que a primeira sofre para se transformar na segunda tocam justamente na questo, romntica, de sua preservao. (PEREIRA, 2003, p. 166)
Muitas bailarinas da escola municipal de bailados do Rio de Janeiro, tambm trabalhavam em musicais, nas Revistas; sendo que Eros tambm danou nestes locais. O Teatro de Revista - ou simplesmente Revista, como se costumava chamar - foi um gnero teatral derivado dos vaudevilles parisienses: comdias teatrais, acompanhadas de arietas e pequenos coros.
14 A Revista teatral um gnero de gosto marcadamente popular, que teve alguma importncia na histria das artes cnicas, tanto no Brasil como em Portugal; tinha como caracteres principais a apresentao de nmeros musicais, apelo sensualidade e a comdia leve com crticas sociais e polticas, e que teve seu auge em meados do sculo XX. O teatro de revista tornou-se um gnero popular no Brasil a partir do final do sculo XIX. Disponvel em <http://www.unicamp.br/iel/memoria/Ensaios/Bilontra/trevista.htm > Acesso em 18 de abril de 2011. 28
I lustrao 3: Do livro As grandes vedetes do Brasil, da historiadora Neyde Veneziano (2011), professora da Unicamp e especialista em teatro musical brasileiro, tem apresentao de Slvio de Abreu, apaixonado confesso pelas vedetes tanto que incluiu vrias nos elencos de suas novelas, com grande sucesso: Girls, ''Tem Xique-Xique no Pixox''.
Essas trocas entre o popular e erudito, entre a Revista e o bal, no foram raras e se firmaram no Brasil tambm com a criao da Escola Municipal de Bailado, no Rio de Janeiro. Tratava-se de uma relao que se mostrou sempre muito estreita, sobretudo a partir do perodo romntico. (PEREIRA, 2003, p. 167) O autor lembra que os chamados teatros dos bulevares franceses sempre forneciam materiais para o Bal pera de Paris, sendo que desses materiais, os coregrafos se nutriam com temas para a criao de suas montagens tanto coreogrficas, quanto para a criao de efeitos cnicos em cenografia e iluminao. A dana a dois, por meio do maxixe, uma dana brasileira que fez muito sucesso no exterior e no Brasil, foi dessa forma adaptada, sofreu modificaes e transformaes para atender ao gosto das elites e ser apresentada aos palcos mundiais. Essa dana, a dois, apresentada acima como forma de entretenimento, como evento artstico, recebeu diferentes nomes e roupagens; foi influenciada por estilos artsticos, outras danas alm das danas populares e de salo desde suas origens nas 29
terras europeias, bem antes de vir para o Brasil.
1.2 A dana a dois na dana cnica
Para compreender as origens da dana a dois nos processos de criao, busquei registros na histria da formao da dana cnica na Europa, pois foi l, no bero da renascena, o lugar em que surgiram os primeiros profissionais dessa Arte. Na idade mdia, a dana fora proscrita pelos tentculos da igreja. Para Caminada (1999), no perodo pr-renascentista surgiram manifestaes populares, livremente improvisadas, nas quais as danas eram acompanhadas por instrumentos rsticos que, pouco a pouco, foram caindo no gosto das classes sociais mais poderosas, dos nobres, da corte e de maestros de danas, encarregados de ensinar os passos de dana. As danas de pares ganharam ares solenes, em que se descartavam as danas de saltos e pantommicas que usualmente complementavam a dana inicial. No entanto, Caminada relata que as danas senhoriais e as danas populares acabaram por se entrecruzar, ainda que com alguma luta; afinal, foram das danas popularescas que os maestros puderam inserir as invenes criadas a fim de atender os desejos distintos dos novos aristocratas do perodo Renascentista. As danas de salo e as danas populares, nesse processo de mistura, acabaram por se constituir em uma sute, isto , uma sucesso de danas independentes e cheias de contrastes, amaneiradas pelos mestres, tornando-se requintadas ao sabor da aristocracia. Danar significava um ato de nobreza. Em Florena, na Itlia, Loureno de Medicis, o Magnfico (1449-1492), lanou moda com festas portentosas, chamadas de trionfi (triunfos). Eram festas que duravam dias, bem de acordo com os novos tempos em que a civilizao ocidental se voltava para o humanismo, para o ideal greco-romano de encarar a vida. Florena lanava uma nova maneira de entender o mundo. Um mundo que conheceu grandes artistas, criadores, cientistas. Foi a poca de Erasmo de Roterdam, Maquiavel, Rabelais, Montaigne, Dante, So Francisco de Assis e Coprnico (explicando a Revoluo dos Corpos Celestes); surgiram artistas como Giotto, Rafael, Ticiano, Michelngelo, Fra Angelico, Botticelli e Leonardo Da Vinci. 30
I lustrao 4: Bal de Corte. Representao de um bal perante Henrique I I I e sua corte, em exposio na galeria do Louvre, Paris. Gravura de Balthazar de Beaujoyeulx (folio, Paris, Mamert Patisson, 1582).
Caminada (1999) salienta que havia diversas danas sociais e populares, entre 1400 e 1650, que influenciaram este processo de mistura, tais como: as Basse Danse, danas de casais; Saltarello, sucedida Basse Danse, tambm da mesma poca, era uma dana expansiva e rpida; Quaternria, muito popular na Alemanha, tambm denominada de Saltarello Tedesco; Piva, ao cavalheiro cabia execuo de voltas e saltitos em qualquer direo, enquanto a dama utilizava pequenos passos acompanhando o parceiro; Oballo, as damas ficavam ao meio onde cabia aos cavalheiros realizar galanteios com seus passos distintos e finos; Ronda de Cadeia, dana considerada inconveniente, reprimida por Petrarca. Em 1514, a ronda s podia ser executada a ss, ou com uso de disfarce; as danas alems eram calmas e danadas em pares de mos dadas; Morescas, ou Mouriscas, eram as danas mais mencionadas no sculo XV, produto da dominao muulmana sobre a Europa e transposto para a dana. Ao sair das ruas, adentrando para os sales de bailes, tornou-se um entretenimento para os danarinos da corte. Mais tarde, converteu-se em ballet. 31
I lustrao 5: Branle 15 de Village. Conhecido tambm como Bransle, foi um estilo de dana do sculo XVI francs, em que as pessoas se moviam principalmente de um lado para outro, sendo realizada por casais em qualquer linha ou um crculo.
O Ballet de Court foi um aprimoramento na organizao dos elementos dessas danas sociais nas cortes. Surgiu na alta renascena, danado pelos nobres dentro dos palcios. Era uma sucesso de cenas em que havia cantos, danas, mmicas, representaes com temas previamente escolhidos. A coreografia era composta por entradas e grandes bals apoteticos em que a ao era conduzida por elementos narrativos confiados a atores, cantores, msicos, envolvendo uma ao dramtica. Existem registros de trs tipos de bals: Ballet Comique, dana que continha uma histria a ser contada ou uma narrativa definida; o mais famoso foi o Ballet Comique de la Reine. Masque, uma forma de msica que enfatizou a palavra. Comdie Ballet, criado durante o reino de Luis XIV na Frana, era uma dana que unia msica e palavras. Luis XIV, o rei Sol, era amante das artes, principalmente da Dana. Danou vrios papis em que desempenhava o personagem principal. O mais conhecido foi o Ballet de la Nuit, criado para ele em 1653. Nesse bal representava o Sol, que tinha uma razo poltica: simbolizava o sol que adentrava no salo para livrar uma casa em chamas (Frana) dos saqueadores (povo) que agiam sob as sombras da escurido (noite). Foi o primeiro dos vinte e seis bals que danou como primeiro bailarino em seu reinado, s parando quando comeou a envelhecer.
15 Havia uma srie de peas musicais, desde 1550 chamadas Branles de Aldeia, Branles de Village. Ganharam popularidade no incio do sculo XVII e musicalmente, suas melodias, eram incorporados de maneira rstica com notas repetidas. O Branle de Aldeia no foi associado a uma dana especfica e sua estrutura difere significativamente entre as peas conhecidas. 32
I lustrao 6: Luis XI V (o rei Sol). Amante das artes, tambm a ele se atribui a frase "L'tat c'est moi" (O Estado sou eu). Fundou a Academia de Cincias de Paris, cujos membros eram pagos para produzir cincias, principalmente, para gerao de inovaes tecnolgicas e cientficas que tivessem aplicao na rea militar. Faleceu em Versailles como um smbolo da monarquia absolutista.
Foram inmeras demonstraes de egolatria do bailarino real, porm suas contribuies para a dana cnica foram importantes na medida em que criou, em 1661, a Acadmie Royale de Musique et de Danse (que futuramente viria a ser o Bal da pera de Paris); a ideia principal da criao de uma academia partiu de seu maestro Jean-Baptiste Lully, pois este considerava que msica e dana deviam ser estudadas por meio da elaborao de um mtodo.
Nesse contexto, surgiram os primeiros mestres de dana, que tinham como funo principal orientar e ensinar aos nobres os passos e suas combinaes em novos modos. Por conta do seu talento e virtuosismo podem ser considerados bailarinos profissionais da poca e suas publicaes delimitaram as primeiras regras tcnicas para a execuo das danas. (AGG, 2005, p.33)
A partir de ento, a profisso de bailarino foi criada, pois era preciso conhecer melhor a dana e seus novos cdigos para se apresentar nos espetculos que doravante seriam exibidos ao pblico. As danas de casais, utilizadas nos bailes das cortes, foram incorporadas pelos mestres de dana para a criao dos famosos Ballets de Court, os quais traziam em seus elementos de constituio, fatos que contavam os feitos heroicos dos nobres em suas 33
empreitadas contra o mal, vide exemplo do Ballet de la Nuit. Algumas dessas danas deram origem at mesmo a alguns nomes de passos conhecidos do bal clssico, como se v a seguir, alm de aparecerem recriadas nos bals de repertrio nas obras coreogrficas apresentadas pelos novos profissionais da dana.
1.3 A dana a dois, codificada no bal
As obras coreogrficas que compunham os novos espetculos tiveram influncias das danas populares e da corte; a partir das estilizaes e adaptaes feitas pelos maestros de dana, elas eram incorporadas ou no repertrio, ou na adaptao de passos para a criao de uma tcnica de dana que ficou conhecida como bal clssico, cujos passos, com nomenclatura em francs, ficaram conhecidos no mundo todo; a seguir, discorro acerca de algumas dessas danas: O Minueto, era uma dana originria do povo e que, com o tempo, tornou-se cortes. Essa dana apareceu no sculo XV, como sucessora do courante, uma dana popular. Smbolo da nobreza com seus passinhos midos, considerada uma obra de arte, em que os bailarinos e espectadores se saudavam com reverncias. Danada com passos abertos utilizando passinhos que deslizavam para frente, para trs, para a direita e para a esquerda; o corpo era mantido ereto o tempo todo evitando oscilaes. Foi uma dana que perdeu sua extroverso inicial, para uma verso formal, contida e delicada, seguindo os preceitos dos movimentos nos quais, conforme as cinco posies determinadas pelo bal clssico, os ps no podiam se separar alm de 30 centmetros. Pequenos saltinhos, voltas e pateios, so substitudos por formas fechadas. O passo se torna menu (mido), e at menor ainda, menuet (diminutivo que deu nome dana). Tornou-se uma dana difcil, requintada, para poucos.
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I lustrao 7: Em compasso de 3/4, de origem francesa, o minueto uma composio musical que integra sutes e sinfonias. De origem aristocrtica, o minueto foi muito popular na corte de Lus XI V, difundiu-se pela Europa nos sculos XVI I e XVI I I .
Passepied dana que em 1612 ficou conhecida pelos movimentos que descrevem a dana: um p deve golpear o outro e cruzar sobre ele. Tambm ficou conhecido como um alegre minueto, caindo no gosto corteso somente em 1665. O Bourre, outra dana popular trazida para a corte por Margarida, irm de Carlos IX (1560-1574). uma dana de origem francesa comum na provncia de Auvergne e Biscay na Espanha do sculo XVII. Acredita-se que a polca tenha se originado do Bourre. Uma dana que tambm se transformou para atender ao gosto corteso e mais tarde foi submetida s uniformizaes das regras do bal clssico, sendo que existe um passo dessa dana denominado pas de bourre.
Ilustrao 8: Pas de bourre, danada com dois tempos rpidos, de alguma forma semelhante a gavotte. O bourre tambm um passo de dana para o ballet consistindo de um rpido movimento com os ps enquanto os ps esto em pointe ou demi-pointe (sobre a ponta dos dedos ou na meia- ponta).
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A Jiga foi mencionada em 1589, sendo que em 1843 ainda se ouvia falar dela. Do francs giguer (danar), foi danada na corte de Elizabeth I da Inglaterra e depois introduzida na Frana, durante o reinado de Luis XIV. Embora tenha sido considerada dana de par, tambm podia ser danada por uma ou mais pessoas. E ainda outras trs danas de pares: o Rigodon de 1728 (termo genrico que pode ser aplicado a muitas danas populares do sudoeste da Frana); a Folia de 1611 (dana de par utilizada no carnaval simbolizando o rito da fertilidade), utilizada nos sales de bailes assim como nos palcos dos teatros; e a Alemanda de 1760, muito popular em Paris, adotada desde o reinado de Luis XIV, a qual utilizava o chass, deslizamentos com sobrepasso lateral, as voltas pelos braos do cavalheiro e das damas, segurando s vezes a escpula, em uma sucesso de entrelaamentos de braos de difcil execuo. Esses foram alguns exemplos de danas populares, a dois, que influenciaram, se modificaram, foram reinterpretadas pelos mestres e coregrafos de dana criadores da dana cnica ocidental.
1.4 O bal e as novas mudanas com a dana a dois Com adaptaes e modificaes, as danas populares e as danas das cortes foram incorporadas ao bal clssico. Tornaram-se complexas, elaboradas, difceis de serem executadas por pessoas sem treinamento em dana. Com isso, novos executores criaram espetculos cada vez mais elaborados e complexos, buscando temas na literatura e nas artes. O bal se profissionalizou, passou por mudanas conceituais, estruturais e expressivas, tornou-se bal de ao 16 , ficou famoso e reivindicou espaos prprios e teatros cada vez maiores. O bal clssico, tal como conhecido hoje, tomou forma na Frana, durante o reinado de Luis XIII. No ano de 1661, seu filho Luis XIV,
16 Jean-Georges Noverre (nasceu em 29 de abril de 1727, Paris, morreu em 19 outubro 1810, Saint- Germain-en-Laye, Frana), foi coregrafo francs cujo tratado revolucionrio, Lettres sur la danse et sur les ballets (1760), ainda vlido, trouxe importantes reformas em bailado de produo, enfatizando a importncia da motivao dramtica, que ele chamou de ballet d'action, execrando a nfase excessiva do virtuosismo tcnico. Seu primeiro sucesso coreogrfico, Ftes chinoises Les (1754), atraiu a ateno de David Garrick , apresentado em Londres em 1755. Depois de produzir obras- primas como Mde et Jason e Psych et l'Amour (em Stuttgart, 1760-1767), foi nomeado mestre de ballet na pera de Paris, em 1776. Disponvel em <http://www.britannica.com/EBchecked/topic/421177/Jean-Georges-Noverre > Acesso em 18 de abril de 2011. 36
fundou a Acadmie de Musique et de Danse, com o objetivo de sistematizar, preservar a qualidade e de fiscalizar o ensino e a produo do bal, nomeando Charles Louis Pierre de Beauchamps, o primeiro Matre de Ballet (mestre de dana), para tomar a frente da instituio. Com a profissionalizao da dana, surgiu a primeira academia/escola de bailado, criada no reinado Luis XIV, o rei Sol. Neste contexto, tem-se uma forma de dana a dois que ficou conhecida como pas de deux, ou passo de dois; trata-se de uma dana de par na qual prevalece a relao de gnero. O casal (um homem e uma mulher) encenava uma dana com papis definidos em que o bailarino dava o suporte necessrio para que a bailarina pudesse levar ao pblico sua graciosidade e sua leveza etrea. A encenao do bal deixa os sales para ir tambm aos tablados ao ar livre ou mesmo em mercados. Aos poucos, a comdia cede lugar ao sentimentalismo e ao drama. Surgem novos criadores, coregrafos, com suas bailarinas etreas, sendo carregadas pelos bailarinos em pas de deux romnticos (passo de dois, momento em que o bailarino forma um duo com uma bailarina para representar o casal de dana). Ktia Agg (2005, p.46) diz que,
Na dana, o Sculo XIX foi marcado pela mudana de figurinos (tutu), o uso de sapatilhas de pontas, a esttica do movimento romntico (leveza etrea), a idealizao da figura feminina (delicada, frgil, leve, submissa, sobrenatural) e o uso de iluminao a gs (nos teatros, depois nas ruas).
As mulheres se tornam o centro das atenes na cena, porm o domnio desta arte totalmente masculino. Coregrafos, produtores, mestres, formadores de opinio sobre a dana, opinio esta que trazia a viso masculina sobre a mulher ideal, guiavam a ao. Os bailados eram criados sob a tica do Romantismo, do amor impossvel, das slfides esvoaantes prontas para vingarem o amor no correspondido. Foram necessrias mudanas, surgem ento, as primeiras modernistas. No princpio do sculo XIX, o Romantismo criara na dana, um corpo etreo, voltil, desmaterializado; um corpo que literalmente voava pendurado em fios para poder representar mais eficazmente a ideia da descolagem terrena, do irreal, do onrico. Ribeiro (1997) lembra que essa tecnologia do voo simulado, e tambm do corpo que deslizava pelo solo por meio das sapatilhas de ponta, trazia cena um efeito metamrfico em que a bailarina flutuava, traduzindo-se em seres espirituais, distantes 37
do mundo real: fadas e princesas delicadas incapazes de tomar as rdeas do destino. Mas havia aqueles que no acreditavam nesse trgico destino ditado pelo olhar romntico do sculo XIX. Eram mulheres e homens que buscavam novas interpretaes para o fazer da Arte da dana. Entre as primeiras damas da dana moderna, Isadora Duncan 17 (1877 1927) surge como uma bailarina que danava descala, com tnicas esvoaantes, reivindicando nos movimentos e na tcnica corporal a representao do real, trazendo o realismo do seu comportamento dana cnica. Foi uma descida do mundo etreo, irreal, romntico, idealizado, para a terra em solo firme.
I lustrao 9: I sadora Duncan, sua dana tinha como proposta movimentos improvisados, inspirados nos movimentos da natureza: vento, plantas, entre outros. Trazia os cabelos meio soltos e os ps descalos, vestimenta leve, com tnicas, inspiradas nas figuras dos vasos gregos. O cenrio simples era composto apenas por uma cortina azul.
Com a chegada em cena das primeiras representantes da dana Moderna americana - Loe Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927), Maud Allan (1873- 1956) e Ruth Saint-Denis (1879-1968) - o corpo etreo e esvoaante da bailarina clssica comeou sua queda em direo representao do cotidiano, com uma
17 Considerada a pioneira da dana moderna, Isadora causou polmica ao ignorar todas as tcnicas do bal clssico; rompeu com todas as tradies na sua explorao de movimentos na arte da Dana at suas razes. Proclamou-se inimiga do bal, elaborou movimentos naturais, com roupas leves, negando todos os artifcios restritivos e superficiais dos danarinos de palco em sua poca. 38
linguagem mais prxima do realismo, do comportamento em movimento: um corpo no to distante da realidade social, poltica, econmica e artstica, que Ribeiro (1997) revela em seu livro Por exemplo a cadeira: um ensaio das artes do corpo.
I lustrao 10: Ruth Saint-Denis e Ted Shawn fundaram uma companhia de dana no princpio do sculo XX; estabeleceram novos parmetros para a moderna dana americana. Alguns dos principais discpulos influenciados por eles foram: Martha Graham, Doris Humphrey, Charles Weidman e Louise Brook.
Ruth Saint-Denis e Ted Shawn 18 fundaram a escola Denishawn School of Dancing and Related Arts, em 1915. Ao lado de Isadora Duncan, so considerados os fundadores da Dana Moderna na Amrica, organizando um sistema de ensino, inspirado nas danas orientais; criaram novos parmetros que lanaram as bases para a nova dana do sculo XX, e que foi de encontro ao domnio da dana clssica praticada no continente europeu. Ao final do sculo XIX, o papel masculino na dana a dois, nos espetculos de
18 Denishawn School of Dancing and Related Arts. In Encyclopdia Britannica. Disponvel em Encyclopedia Britannica Online: <http://www.britannica.com/EBchecked/topic/157718/Denishawn- School-of-Dancing-and-Related-Arts> Acesso em 24 de abril de 2011. 39
bal, se resumia ao de um simples porteur 19 , s vezes um mero objeto de realce, que arrastava a bailarina de um lado para o outro... (HANNA, 1999, p. 209), conferindo parceira um destaque e aparncia de pluma. A autora traz em seu livro as transformaes porque passaram essa relao: homem x mulher, em que o poder de destaque se revezava durante os perodos da histria da dana. Com o advento da dana moderna, a figura masculina volta a ter nfase em cena; Ted Shaw 20 (1891-1972) ensejava restaurar a dignidade da dana masculina. Nas primeiras fases da dana moderna, a figura feminina ainda prevalecia nos palcos, porm os seus discpulos e a nova gerao de bailarinos fortaleceram o masculino na dana. Nas dcadas de 50 e 60, coregrafos como Alvin Ailey, Alwin Nikolais e outros bailarinos/coregrafos ps- modernos abstiveram-se de esteretipos masculinos e femininos polarizados, em favor de movimentos unissex e bailarinos andrginos. (HANNA, 1999, p. 211)
I lustrao 11: Alvin Ailey e J udith Jamison. A Alvin Ailey American Dance Theatre considerada uma das principais companhias de dana moderna do mundo pelas suas produes enrgicas repletas de movimento e velocidade.
Na dcada de 1950, 60 e 70, o contexto social, poltico e cultural nos Estados
19 Palavra francesa que significa: portador, transportador, suporte. Ou seja, o papel do homem no bal clssico se tornou o de transportador, ou suporte, para que a bailarina pudesse executar passos que simulassem voos e saltos complicados. 20 Bailarino, Coregrafo, que se autodenominou o papa da dana moderna e casou-se com Ruth Saint Denis e fundaram a Denishawm School. (HANNA, 1999) 40
Unidos passava por intensas mudanas, o que tambm suscitava esperanas de renovao. Surgiram vrios movimentos sociais no pas, entre os quais: o movimento Flower Power 21 , que se espalhou pelo mundo com slogans alegres, buscando por um novo espao em que fosse possvel viver uma sociedade sem preconceitos, respeitando a igualdade entre todos; representado pelos hippies, com seus cabelos compridos e roupas coloridas e exticas. Durou dos anos 1960 at o comeo dos anos 70 como um smbolo da ideologia da no-violncia e de repdio Guerra do Vietn. Outro movimento importante foi o Black power 22 , movimento que tinha como premissa a luta pelos direitos civis. A populao negra, oprimida e excluda na sociedade norte americana, aliou-se a outros movimentos que se rebelavam naquele momento em busca por uma sociedade mais justa. Surgiram tambm outros movimentos civis, como: Gay power 23 , o Womens lib 24 e o dos estudantes intelectuais da nova esquerda poltica. Esses movimentos civis, tambm conhecidos como movimentos de contracultura, foram simpticos e sensveis a toda a movimentao de grupos tnicos ou culturais que estivessem em uma posio de marginalidade ou excluso. Foi neste contexto que surgiu o Contato Improvisao, uma forma diferente de dana a dois, que veio para renovar a dana cnica praticada at aquele momento.
1.5 O contato e a dana a dois O Judson Dance Group (1960), da cooperativa de artistas do Judson Memorial Church, localizado em Nova Iorque, nos Estados Unidos, foi fundado primeiramente por um grupo de artistas interessados em investigaes que buscavam novas formas de expresso cnica. Considerados os fundadores da dana ps-moderna, os artistas envolvidos no projeto Judson tinham como objetivo a busca do experimentalismo, buscando rever os preceitos da arte moderna. O primeiro concerto (Concert of Dance #1), apresentado pelo grupo foi em 1962 25 . O auge do grupo Judson Dance Theater, foi entre 1962 a 1964. Suas principais
21 Fora das Flores. 22 Poder Negro. 23 Fora Gay. 24 Ou Women's Liberation: Movimento de Liberao das Mulheres, movimento feminista. 25 Em 6 de julho de 1962, a companhia deu sua primeira performance, Concert of Dance #1, na Igreja 41
contribuies para a dana ps-moderna foram: Contato Improvisao, Improvisao em dana, videodana, tecnologia de dana e a dana em ambientes diferentes.
Judson Memorial Church localizado na Rua 55 Washington Square, foi lar de dois grupos: (junto Galeria Judson) - o Judson Poets' Theater e o Judson Dance Theater. O Dance Theater geralmente realizava performances no santurio principal da Igreja enquanto os poetas realizavam apresentaes no loft de coro. Os danarinos do Dance Theater que se apresentaram no primeiro "concerto de dana" foram nomeados no folheto do evento como Freddie Herko, Bill Davis, Judith Dunn, Robert Dunn, Ruth Emerson, Deborah Hay, Richard Goldberg, David Gordon, Gretchen Maclane, John Herbert, McDowell, Steve Paxton, Rudy Perez, Yvonne Rainer, Carol Scothorn, Elaine Veres e Jennifer Tipton 26 .
Dentre os vrios artistas que influenciaram e continuam influenciando as novas geraes de performers do corpo, interessa a figura do coregrafo e danarino Steve Paxton 27 (2008) e sua nova tcnica denominada Contact Improvisation 28 . Os princpios do Contato Improvisao (C.I.), alm de serem uma forma de mediao, treinamento e criao, propem a improvisao a partir da escuta do outro, de um apurado treinamento, trazendo um novo olhar para a dana a dois.
Judson. Para os prximos vinte anos, o Judson Dance Theater dominaria o cenrio da dana ps- moderna (ou dana contempornea). 26 BANES, Sally. The First Concert of Dance at the Judson Dance Theater. Disponvel em: <http://www.warholstars.org/chron/judson_dance_theater.html> Acesso em18 de Abril de 2011. 27 Bailarino, coregrafo com experincia em ginstica olmpica e Aikido que teve como treinamento corporal uma trajetria de trabalho na dana moderna e experimental com Merce Cunningam, Robert Ellis Dunn, com as cooperativas de performances Judson Church Dance Theatre e Grand Union. (CARVALHO LEITE, 2005, p. 91) 28 Contato Improvisao. 42
I lustrao 12: Daniel Lepkoff e Steve Paxton. Criador do Contato I mprovisao, Paxton, trouxe para a dana contempornea uma nova perspectiva de movimentao cnica. Foto de: Stephen Petegorsky, 1978.
Vinhas (2007) relata que para esta tcnica de dana contempornea, pesquisada na Oberlin College, na Faculdade de Oberlin, Ohio, paradoxalmente, no existe uma forma de certificao institucional para professores. Seu criador, Steve Paxton, utilizou diversos recursos para treinamento, ou preparao corporal dos danarinos, que envolviam tcnicas de relaxamento, visualizao interna do movimento, exerccios respiratrios com uso da Yga e princpios do Aikido 29 . Para a autora, o C.I.:
[...] trouxe vrias contribuies artsticas para a dana contempornea. Primeiro a proliferao das Jam-Sessions. Esse termo vem da expresso "Jazz After Midnight" - "Jazz depois da meia noite", quando msicos do Jazz se encontravam para tocar mais livremente e exercer sua pesquisa, o que na prtica significa o encontro para o exerccio do improviso. (VINHAS, 2007, p. 20-21)
Dessa maneira, o Contato Improvisao (C.I.) passou a utilizar jam sessions em dana, que significa: sesses de improvisao. Nas jams os danarinos se posicionam em forma de crculo, enquanto um dos
29 O Aikido ou Aiquid uma arte marcial criada no Japo na dcada de 1920 pelo mestre Morihei Ueshiba (1883-1969), a quem os praticantes desta arte respeitosamente chamam -Sensei ("grande mestre") ou fundador (a expresso sensei quer dizer aquele que sabe). 43
condutores da ao, ou organizadores do evento, expe aos participantes as regras pelas quais se entra e sai do crculo. Conforme o condutor h a possibilidade de escolher o nmero de pessoas que podem estar dentro do crculo, momentos de entrada e sada, tema a ser estudado, o tempo de permanncia e a durao da improvisao no crculo. Das sesses de improvisao, podem participar desde danarinos, msicos, atores, at pessoas comuns com alguma experincia em movimento corporal, desde que compreenda os parmetros estipulados pelo condutor da roda de improvisao. Com a proliferao das jam sessions, o C.I. atravessou fronteiras, se espalhou por diversos pases influenciando toda uma gerao de criadores/intrpretes, coregrafos, profissionais liberais, pesquisadores e educadores. Assim como as danas de roda com dana a dois, trazidas do continente africano no perodo colonial para as Amricas, com maneiras sutis e distintas de se expressar, o C.I., tambm praticado em rodas de jam, pode se assemelhar aos princpios, em sua composio e formato muito prximos, de uma dana social distinta com objetivos diversos. O C.I. ser apresentado no decorrer desta pesquisa com maior detalhamento histrico, juntamente com a sua importncia para a dana a dois. No princpio deste captulo, busquei evidenciar que a dana a dois, presente em terras brasileiras, como parte de nossa cultura, e costumes, inserida no convvio social, na religiosidade, no cotidiano, representando e sendo representada por todas as camadas sociais a partir da vinda de colonos para o pas. Tambm constatei que esta prtica teve seus traos na Europa, sendo influenciada, transformada, modificada conforme o lugar, as circunstncias e o gosto dos praticantes, artistas, pessoas comuns, estudiosos, etc. Dentro desse universo chamado Dana, a dana a dois, que pode ser enlaada, de contato, popular, de salo, clssica, moderna, contempornea, foi aqui apresentada sob vrios aspectos e circunstncias. Neste breve relato da histria da dana, procurei revelar e identificar as origens da dana a dois, que esteve presente no trabalho de coregrafos, criadores, danarinos e mestres da dana, em diversos perodos da histria, modificando passos, metodologias e criando novas possibilidades para a utilizao do corpo em contato com o outro. O Brasil tem uma literatura ainda escassa sobre a formao da dana cnica 44
(PEREIRA, 2003). Porm, possvel mergulhar em arquivos e documentos histricos para que se amplie o conhecimento sobre o assunto. Trago no prximo captulo, algumas consideraes sobre processos e criao em Arte e em Dana no intuito de levantar aspectos sobre a presena da dana a dois na produo artstica em dana contempornea.
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2. Processos, Criao, Dana...
2.1 Processos
Uma das premissas desta pesquisa refletir sobre o processo de criao em Arte, na Dana, com a dana a dois como recurso e estratgia de mediao em dana contempornea. Dentre as vrias atividades que realizo como artista, criar certamente a que primeiro me entusiasma. Juntamente com a pesquisa, possvel descobrir os mistrios envolvidos nos processos de criao, no esforo contnuo para produzir uma obra que consiga traduzir um pensamento, uma viso de mundo e um modo de enxergar a realidade. Isto traduz a essncia motivadora que me leva a querer compreender as razes que motivam a busca por novas experincias na dana contempornea. Robatto (1994) afirma que a criao em dana envolve diversas etapas que se complementam e que vo desde a escolha do contedo temtico com a abordagem cnica (identificao do conceito da obra); a definio e a concepo esttica da obra (levantamento de dados do contedo temtico, das tcnicas a serem utilizadas para preparao corporal do elenco); o estado de presena criativa, ou viglia criativa, (em que os sentidos ficam atentos para qualquer estmulo interno, externo, subjetivo, que vo auxiliar na fora criativa para a concepo da obra); at as discusses sobre o desenvolvimento de todo o processo de criao (isso inclui, alm dos intrpretes, o iluminador, o cengrafo, o diretor, os coregrafos e, principalmente, a equipe de produo). Existe tambm, a etapa do processo de criao, o incio dos ensaios e trabalhos prticos (fato que envolve a utilizao do espao para aula, ensaio e discusses sobre a obra); e por ltimo, porm no menos importante, a fase final: as apresentaes, que podem ou no envolver um debate com o pblico, ao final de cada espetculo. Em uma pesquisa em Arte, Salles (2007) afirma que para investigar, discutir, refletir sobre as aes e procedimentos envolvidos no processo de criao, necessrio que se faa um levantamento de documentos do processo em si. Tais documentos so importantes, pois sob o ponto de vista da construo da obra, revelam os caminhos 46
percorridos pelo criador entrando nos bastidores do fazer artstico e lanando olhares para a gnese da obra. Esses documentos representam os registros do processo de criao, so anotaes, manuscritos, rabiscos, rascunhos, dirios de bordo, trechos de filmagens, registros fotogrficos e arquivos guardados, que mostram a maneira de organizao de cada artista na sua produo artstica. O que relevante, para o pesquisador em Arte, no a interpretao da obra considerada finalizada pelo artista, mas o processo pela qual ela foi se construindo. Salles (2007, p. 13) considera que essa nfase no ocorre em detrimento da obra, pois o que leva ao estudo do processo de criao a existncia da obra:
Se o objeto de interesse o movimento criador, este, necessariamente, inclui o produto entregue ao pblico.
Neste caso, o movimento criador todo o processo envolvido na produo, criao e apresentao de uma obra artstica, no constituindo com isso um fato isolado, ou seja, o processo de criao. Para a autora, a pesquisa em Arte busca revelar os percursos da criao artstica no desejo de desmont-la, esmiuar os movimentos de ir e vir envolvidos em um processo de criao, com isso possvel ultrapassar os limites da obra que chega ao pblico. Para tanto, so examinados os dilogos estabelecidos entre materiais, cadernos de anotaes (notas que revelam o que se passou no pensamento do artista durante o ato de criao), mapas, diagramas, desenhos de espaos ficcionais, rascunhos, roteiros, plantas, maquetes, ensaios, copies, arquivos salvos em pastas no computador, relatos, enfim, vestgios do que foi o processo de criao empreendido pelo artista. Com o advento das novas tecnologias, hoje se observa um fator que dificulta ao pesquisas em arte: com a utilizao de computadores, discos de armazenagens de dados, pen drives, CDs e DVDs, meios que oferecem inmeras vantagens para realizar buscas e registros, pode ocorrer a perda de informaes; alm de que o artista tambm pode apagar da memria do computador, dados e propostas rejeitadas. Para Salles (2007), antes estas informaes deixadas de lado, eram resgatveis, porm hoje so deletadas. Este fato dificulta a apreenso total do processo de criao utilizado pelo 47
artista, provocando limitaes no levantamento de materiais e registros, o que no implica em delimitaes da criao. O artista encontra diversos meios para organizar suas informaes que, de modo geral, iro desempenhar dois grandes papis durante o processo criador: o armazenamento e a experimentao. Para um olhar investigativo, preciso ir alm da observao curiosa sobre os documentos ou registros organizados pelo artista. Trata-se de infiltrar nos meandros da criao, contar histrias, assistir um filme, uma pea teatral, uma coreografia, ler um livro, uma poesia, apreciar um quadro, uma instalao, perscrutar vestgios e pistas deixadas para trs no intuito de captar os fragmentos do pensamento criador. A reflexo sobre o percurso da criao em dana, se mostra como uma complexa rede que vai se transformando. um levantamento de hipteses, testando-as constantemente; uma convivncia com mundos possveis, com realidades instveis, que dividem o mesmo teto virtual: a imaginao. O processo de criao parte de uma cadeia de aes, relaes, que se juntam em uma rede de conexes que se interligam. Cada movimento est ligado a outro, uma ao se desencadeia em outras aes medida em que o artista busca por solues e respostas para seu problema: desenvolver e realizar um processo de criao. No processo de criao em dana, h a construo de uma nova realidade que depende de vrios elementos e procedimentos, que primeira vista, no tm conexo alguma, ou at mesmo parecem dispersos: registros e anotaes, uma cena assistida de um filme, lembranas de alguma pea teatral ou coreogrfica, trechos de livros, algum gesto ou ao desenvolvida no cotidiano, um movimento realizado em sala de aula, alguma sugesto mental ou at mesmo a lembrana de um fato sonhado, podem gerar material para a criao artstica. Salles (2007, p. 88) afirma que o processo criao [] uma inexplicvel revelao sem histria, ou seja, uma descoberta espontnea (como uma gerao espontnea), sem passado e futuro; com isso, a autora ope-se ao pensamento de que a criao derivada da tradio em que a obra de arte uma operao do esprito, um ato transcendental que nasce da mente de pessoas privilegiadas por um dom divino. Traduzir um processo de criao em arte tentar entender os gestos 30 que levam construo da obra que so formadores e transformadores, geram combinaes
30 Aqui, compreendo gestos como aes que se desencadeiam no processo de criao. 48
(cores transformadas em sons, cotidiano em fatos ficcionais, livros em filmes, poesia em dana, pinturas em instalaes, coreografias em videodana) e que paradoxalmente so construtores e destruidores.
Diante de cada obra de arte importante, lembre-se de que talvez outra, mais importante ainda, tenha sido abandonada (KLEE, citado por SALLES, 2007, p. 27).
A obra de arte se torna instigante medida em que se consegue vislumbrar o processo que a fez ganhar status de produto final pronto ao ser levada a pblico. No caos e na organizao dos elementos, tem-se o fio que conduz o artista a uma diretriz do universo que construdo. O objeto artstico feito desse anseio em querer organizar um mundo de ideias, propondo ao pblico uma nova forma de entendimento da realidade. Os quadros so uma soma de destruies. Eu fao uma pintura e em seguida a destruo. Mas, no fundo, nada perdido. O vermelho que retirei de um lugar qualquer pode ser encontrado em uma outra parte do quadro. (PICASSO, citado por SALLES, 2007, p. 27)
No filme Le Mystre Picasso 31 traduzido para o portugus como O mistrio de Picasso, o personagem principal o processo de criao. Quando Picasso comea a traar linhas retas, ou figuras geomtricas, ou pequenos rabiscos, pode-se at pensar que seu desenho/pintura parta de uma ao descompromissada, de um momento espontneo, que aleatoriamente pincelado na tela. Talvez o seja, porm, jamais ocasional. Nota-se que o pintor parte de uma ideia inicial aparentemente simples, mas que, medida que desenvolve os traos, a obra vai se complexificando, se tornando elaborada; o artista destri inmeras vezes a pintura na tela para refaz-la, at alcanar um momento em que considera a obra pronta.
Pensar na inspirao como instante aleatrio que venha desencadear um processo criativo, uma noo romntica. No h como a inspirao possa ocorrer desvinculada de uma elaborao j em curso, de um engajamento constante e total, embora talvez no consciente. (OSTROWER, 2008, p. 73)
Essa tentativa de organizao do caos e dos pensamentos, para alguns artistas, uma trajetria que parte de um estado de insatisfao para uma satisfao, mesmo que transitria, pois o artista procura expressar a profundidade de uma verdade em sua obra;
31 Le Mystre Picasso (O mistrio de Picasso). Direo Henry-Georges Clouzot. Frana: Distribuio Magnus Opus, 1956. 1 DVD (75 minutos), NTSC, dvd, udio dolby digital 2.0, color, preto e branco, legendas: portugus, ingls, espanhol. Atores: Pablo Picasso, Claude Renoir, Henri-Georges Clouzot. Msica: Georges Aurenche. 49
porm, esse artista nunca se d por satisfeito, sempre h a possibilidade de mudanas. O processo de criao busca o olhar do artista para algo que o aproxime de suas verdades, de seu modo de interpretar a realidade ou da aproximao dessa interpretao. O objeto artstico construdo desse anseio por uma forma de organizao. (SALLES, 2007, p. 33) Neste sentido, o processo de criao em dana uma forma de organizao do caos; a tentativa do/s criador/es (o coregrafo, os intrpretes, em conjunto com a equipe de produo, ou seja, todos os participantes envolvidos no processo de criao) de moldar espao, ritmo, movimento em um tempo prprio, nico, no intuito de trazer tona o universo da Arte. Mas para isso, preciso observar a importncia da Arte e da criao para o artista e para quem o assiste.
2.2 Criar para qu?
Por que criar? Para que criar? Para Ostrower (2008), o fazer, o criar, representa uma intensificao do viver. No a substituio simples de uma realidade, mas a criao de uma nova realidade adquirindo novas dimenses. Vivenciar o ato de criar ou o processo de criao, significa elevar-se articulando os pensamentos a uma conscincia com nveis complexos de percepo e apreenso da realidade. Assim, se explicita a necessidade e o sentimento essencial e necessrio da criao na Arte: um sentimento de crescimento interior em que ampliamos nossa abertura para a vida. No trabalho e no fazer, o homem encontra seu potencial criador. Por meio da realizao de tarefas essenciais que tornam a vida humana possvel, o homem encontra a possibilidade de construir meios que o auxiliam suprir suas necessidades para sobrevivncia e crescimento. No trabalho temos o desdobramento da criao. Enquanto trabalha, o homem pode criar produzir conhecimento por meio da criatividade. Mesmo em um trabalho repetitivo, h possibilidades de se criar algo novo. Sem a possibilidade de criar, o trabalho e o fazer no teriam sentido; a Arte se tornaria apenas um enfeite, um ornamento sem sentido; seria apenas um pingo acidental de tinta em uma tela branca, ou mesmo um gesto comum, um tropeo de uma bailarina durante a apresentao numa pea coreogrfica. A noo de que a Arte conhecimento, e pressupe trabalho, est ligada criatividade. 50
Ostrower (2008) adverte sobre a considerao de que a criatividade no se encontra s na Arte, pois tal pensamento compromete a materialidade da mesma enquanto resultado do esforo e do trabalho. Ao delegar a criatividade para o campo das Artes, se encobre a precariedade das condies criativas nas outras reas da atuao humana. Isso contribui para a desumanizao do trabalho, reduz o fazer s rotinas mecnicas, sem sentido maior que o utilitrio, sem convico; reduz a criatividade a um vasto arsenal de informaes que se repetem, desvinculadas dos problemas cruciais da humanidade. Sem criatividade, o trabalho, o fazer, reduzido a atos, gestos mecnicos que obedecem s regras sem questionamentos; torna-se um fatdico esperar pelo horrio final do expediente; se torna gesto protocolar: exclui o fazer sensvel, a participao interior, a possibilidade de escolha e crescimento, da transformao e conscientizao por meio de uma ao significativa. O processo de criao em dana envolve trabalho, persistncia, criatividade, conscientizao e transformao.
2.3 Criaes em dana
Em seus processos de criao, coregrafos, diretores de cena, criadores/intrpretes, danarinos, e todos aqueles que auxiliam na composio de uma obra (iluminadores, cengrafos, equipe tcnica, etc.), no partem apenas de palavras ou de pensamentos com imagens concludas em quadros ou cenas prontas. O artista criador percebe as ideias que surgem, pensamentos abstratos que vo tomando forma; o que o impulsiona a agir da simples leitura de um trecho literrio, ou de outra obra que observou; de temas histricos, religiosos, polticos, fictcios, ideolgicos, morais, ticos; pode partir de emoes e sensaes que s vezes ele nem tem conhecimento consciente, mas que de fato, o impulsiona a querer fazer, trabalhar em busca de solues que o leva a ordenar o caos que se estabelece em seu pensamento. A imaginao do artista consiste em querer ordenar ou preordenar mentalmente possibilidades visuais, concordantes ou no, de cenrios, gestos, aes, movimentos, cores, sequncias e contrastes, linhas, formas, volumes, espaos, com ritmos e propores variadas: so construes mentais que se materializam para propor a composio nas diferentes linguagens da arte. Tais ordenaes, obedecem a critrios 51
de organizao, como por exemplo, no caso da pintura, cuja materialidade artstica especfica visual (OSTROWER, 2008). Nos processos de criao em dana, em que a materialidade artstica especfica corporal, sensorial e visual, o coregrafo, quando imagina uma cena, busca traduzir em movimentos, em espaos determinados, em ritmos diferentes, aes que levam o corpo se mover no espao. O pensamento coreogrfico se traduz nestas aes que buscam interpretar imagens criadas a partir de inquietaes provocadas no e pelo coregrafo, que tiveram origem na percepo e na vontade de querer traduzir em movimento, em construes corporais que interagem com o espao, o tempo e o ritmo. Na dana, o instrumento de criao o corpo; cintico 32 , cinestsico 33 que pelo movimento, desencadeia aes no espao cnico, sendo o foco e o fio que conduzir o olhar do espectador (GODOY, 1995). O olhar, ou os olhares criadores, se entrecruzam: o olhar do espectador e do artista. Nesse flerte, se constri o sentido da obra coreogrfica. Assim como na linguagem teatral, so necessrios estes dois agentes, sem os quais a obra no se consolida. O olhar do pblico curioso, um olhar que se abre para buscar entender a obra. Se quiser, pode interpretar a inteno do criador, interagindo com o pensamento coreogrfico que se desenrola a sua frente. O olhar do pblico, diante de uma apresentao de dana, pode ou no, interpretar a obra conforme a compreenso do universo da dana; o que varia de espectador para espectador, dependendo de vrios fatores que envolvem os sentidos e a percepo da obra em conjunto com o contexto cultural em que se mostra no momento da apresentao. Existe tambm a empatia que o artista provoca no espectador: artistas, companhias de dana, danarinos, criadores/intrpretes podem provocar no olhar de quem assiste, uma atrao que facilita o entendimento e assimilao da proposta coreogrfica. O inverso tambm pode ocorrer quando essa empatia no existe: a compreenso da obra no ocorre pela falta de empatia do pblico pelo artista. No processo de criao em dana, o artista busca ordenar o pensamento coreogrfico traduzindo suas intenes na construo da obra. Pode ocorrer, ou no, que seu olhar, na medida do possvel, se esforce em tornar a obra compreensvel,
32 Relativo a movimento, por exemplo: energia cintica (mvel, que produz movimento). 33 Conforme o dicionrio Houaiss, o sentido da percepo de movimento, peso, resistncia e posio do corpo, provocado por estmulos do prprio organismo. 52
buscando organizar ideias, pensamentos, concepes, reflexes sobre seu tempo, sua poca e sobre a funo de sua arte. Ostrower (2008, p. 147) diz que a criao nunca somente uma questo individual, o que no deixa de ser uma questo do indivduo. O contexto cultural o campo no qual, o criador busca desenvolver o seu trabalho, propostas e possveis questes de valor. onde perscruta ferramentas para criao, captando no corpo os registros deste contexto cultural. no corpo, que o criador da dana produz conhecimentos e traduz suas verdades:
[...]Murray Louis, bailarino e coregrafo norte-americano, diante da sua experincia concreta acredita que criar dar existncia ao que no existia antes: ...Como qualquer parto, a concepo comea no corpo. Mas, ao contrrio de quando uma criana vem ao mundo, o artista no conhece a aparncia ou a forma de sua prole enquanto ela no surge. Os perodos de gestao variam conforme o carter, a natureza e a identidade singular da coisa. trazida ao mundo de diversas maneiras: atravs dos sentidos ou da mente; atravs do corao ou das vsceras; pelos dedos, pelo olhar, pela espinha dorsal ou pelas pernas. (BORELLI, 2004, p. 44)
A criao em dana comea no corpo e, enquanto h a gestao da obra, o artista organiza os elementos que iro compor o pensamento coreogrfico tornando-o palpvel. O processo de criao em dana implica em redimensionar o universo humano em uma linguagem potica do criador: envolve o artista e o mundo ao seu redor; seus princpios ticos e estticos, suas crenas, convices e princpios pessoais, os quais norteiam suas possveis concepes de dana. Para Ribeiro (1997), a dana, por meio do corpo, expresso com uma linguagem prpria nas Artes do Corpo, podendo estabelecer dilogos. Porm essa dana se basta independente das outras linguagens, se aproxima da linguagem potica, traduzindo em imagens, formas, conceitos, contedos, concepes variadas mediando a expresso do artista e a comunicao com o espectador. Ao se referir s Artes do Corpo, que so a dana, o teatro fsico, a performance corporal e algumas formas de msica vocal, o autor define como artes no verbais (ainda que, em alguns casos, a verbalizao possa estar presente como complemento comunicacional ou decorativo). (RIBEIRO, 1997, p. 10) O processo de criao em dana passa necessariamente pelo olhar do criador 34 .
34 Neste caso, criador pode ser o coregrafo ou orientador coreogrfico, caso o processo de criao seja coletivo. 53
H tambm processos de criao colaborativa em que os membros do grupo participam contribuindo para a composio coreogrfica da obra. Neste caso, existe uma criao coletiva, no sentido em que todos contribuem para a realizao do trabalho artstico. Mas ainda assim, h o projeto inicial que parte de uma vontade de querer produzir algo. Esse projeto pode partir do coregrafo ou de um grupo de pessoas. Robatto (1994, p. 212) diz que no processo de criao, cada coregrafo, ao iniciar a montagem de um trabalho, decidir qual ser o tratamento que ir imprimir sua dana. Cabe ao criador, a escolha por determinadas estticas, se vai seguir estilos de dana ou se buscar desenvolver uma linguagem prpria do movimento. Alm dessas escolhas, o criador decidir quais recursos coreogrficos utilizar, incluindo tcnicas corporais, integrao com outros meios de expresso, tais como a msica, o vdeo, os figurinos, composio de luz e interao com o espao (utilizao de espaos convencionais como teatros, ou espaos alternativos, como praas, topo de prdios, galerias de esgoto, ou o que quer que seja). Toda a escolha passa por um processo de seleo feito pelo criador ou pelo grupo, obedecendo a questes de ordem pessoal, ou pessoais, assim como posturas abrangentes que vo desde apropriaes estticas, sociais, polticas, etc. O processo de criao parte inicialmente de uma ideia, de uma vontade em querer dizer algo por meio da dana. Logo aps vem o projeto. Robatto (1994) diz que alguns coregrafos partem para a criao a partir do menor segmento da dana, ou seja, dos passos ou movimentos. Esse processo tende a produzir trabalhos, peas segmentadas, dispersas, sem uma conexo geral que una e caracterize a obra. O projeto coreogrfico, que tem uma unidade, precisa apresentar uma viso da macroestrutura da composio, para que se problematize o processo de criao, como os objetivos da montagem, as funes do trabalho de dana, a clientela (ou seja, o pblico a que se destina e quais suas expectativas), o tipo de evento em que o trabalho ser apresentado, e, por fim, quais as necessidades expressivas do criador (o coregrafo), ou do grupo que decide participar de um processo de criao. Existem inmeras formas de conduzir um processo de criao em dana. Cada artista desenvolve uma maneira prpria de elencar as condies necessrias para empreender a criao de uma obra. Assim, no processo de criao coreogrfica estudado nesta pesquisa, utilizei a experimentao com jogos e improvisao com a dana a dois. 54
2.3.1 A dana a dois: o jogo e a improvisao no processo de criao
A dana a dois se d quando existe o contato corporal, ou de partes do corpo, entre duas ou mais pessoas, independente do estilo de dana. Nesta pesquisa, com a dana contempornea, utilizei a dana a dois como estratgia de criao a partir das concepes do Contato Improvisao (C.I.), a fim de realizar experimentos coreogrficos junto ao grupo de extenso universitria IAdana. Na dana contempornea, a dana a dois um recurso de preparao corporal e criao, utilizado por coregrafos, criadores/intrpretes, diretores, encenadores, performers, entre outros, que alm de ser uma forma de mediao, tambm prope a improvisao a partir da escuta do outro por meio do jogo cnico.
I lustrao 13: Treinamento com danarinos/participantes do grupo I Adana: aula de Contato I mprovisao. Processo de criao da obra Por exemplo as Cadeiras: work in progress. Aqui um dueto (no centro), recebe o auxlio de duas danarinas para a realizao de um exerccio de suporte/apoio. Com o treinamento esse movimento ser realizado somente por duas pessoas.
Gelewski (1973) salienta que a improvisao em dana, possibilita o desenvolvimento da imaginao, da capacidade de adaptao e disciplina, o conhecimento de si, a expressividade, a espontaneidade e o poder criador em prol de uma disponibilidade para comunicar-se com o outro e com o todo; auxilia na liberao das tenses acumuladas e proporciona o equilbrio por meio da movimentao intensa 55
do corpo, juntamente com a percepo dos ritmos, da reao aos sons, favorecendo a concentrao do praticante do ato de improvisar com foco na dana.
Assim, a improvisao favorece em particular alm de desenvolver, disciplinar e tornar mais unido o fsico, vital e mental a evoluo do centro psquico do homem, pois solicita a participao real de partes e dimenses de nosso ser que no cotidiano dificilmente encontram oportunidade de se efetivar com a fora e inteireza que a dana criativa exige. (GELEWSKI, 1973, p. 35)
O autor define trs diferentes modos de se improvisar em dana: a improvisao completamente espontnea em que o participante, ou danarino, trabalha sem nenhum esquema de movimento predeterminado, esquecendo absolutamente tudo que se tenha experimentado anteriormente; a improvisao estruturada em que se busca uma motivao para a realizao dos experimentos corporais partindo de uma estrutura determinada, previamente elaborada pelo improvisador ou o orientador da sesso de improvisao; a dana elaborada cujo objetivo alcanar um resultado especfico: implica em um processo de seleo de motivaes, de definio e coordenao, sendo minuciosamente elaborada para que se alcance as metas desejadas. O Contato Improvisao uma forma de se trabalhar a dana a dois que possibilita a utilizao de estratgias mencionadas por Gelewski, alm de se adaptar a outras propostas de improvisao em dana. Nesta dana a dois, h a opo pelo caminho da percepo interna, observando a resposta corporal do outro e de si. Na sincronia destas percepes cinestsicas, busca-se o suporte e o alinhamento do corpo com o centro de gravidade para a composio em dana. No Contact Improvisation o corpo um participante inteligente e autnomo, e essa experincia possibilita a descoberta de outras formas de movimento. (BORELLI, 2004, p. 57) Paxton trouxe com isso, novas possibilidades com sua proposta metodolgica, lanando diferentes olhares para a dana a dois, por meio da improvisao, do contato. Trata-se de um jogo em dana que traz elementos que auxiliam em um processo de criao, sendo utilizado tanto na dana, como em outras linguagens cnicas, tais como o teatro e a performance. O jogo pode suscitar a ideia do brincar, no que de fato o ser humano encontra prazer e diverso. Mas Roger Caillois (1990) salienta que os jogos so variados e de mltiplos tipos: jogos de sociedade, de destreza, de azar, jogos de ar livre, de pacincia, de construo, etc. Acrescento ainda os jogos nas Artes, como os teatrais, musicais e em 56
dana. A palavra jogo evoca ideias de facilidade, risco ou habilidade, diverso, descontrao, actividades sem escolhas, mas tambm sem consequncias na vida real. (p.9) Ou seja, alm dessas evocaes, pode trazer infinitas possibilidades, as quais merecem novos olhares. O jogo na improvisao em dana consiste em uma preparao bsica do aluno para sua formao de danarino, intrprete sensvel e observador; auxilia no desenvolvimento da sensibilidade, criatividade, inteligncia e capacidade de reao e combinao com estmulos diversos propostos pelo professor/coregrafo (GELEWSKI, 1973). Esse processo de experimentao do movimento, pela improvisao, do contato, leva a descoberta de que no somos apenas indivduos, mas membros de uma famlia, de um grupo, de uma comunidade, de uma nao. Sendo que cada pessoa uma possibilidade, um potencial, com relao ao crescimento do todo. O jogo, conjugado ao ato do improviso em um processo de criao, capaz de despertar a imaginao e oferecer subsdios, proporcionando elementos que auxiliam na expressividade artstica (GODOY; ANTUNES, 2008). A importncia disso, em um processo de criao, ao utilizar a dana a dois, suscita a busca por uma estratgia de um trabalho de preparao corporal que visa formao de indivduos com corpos pensantes, sensveis, inteligentes, dispostos a criar estimulados pelo contato, pela presena do outro, guiados pela sensibilidade do toque, do abrao, do acolhimento que d suporte, apoio para o danarino e para quem estiver disponvel e aberto a novas descobertas e sensaes. 57
3. A dana temporariamente contempornea
Na Dana e na arte contempornea, existe um grande nmero de variaes estilsticas, tendncias, configuraes estticas, permeadas por interdisciplinaridades, multidisciplinaridades, muitas vezes emprestando elementos de outras reas fora da Arte. Em um processo de criao, h a possibilidade de interao da obra de arte com tcnicas diversas, com elementos provindos do cinema, do teatro, da videoarte, da matemtica, da literatura, da dana, da fsica, das artes visuais e artes plsticas, da educao fsica, ou seja, h a possibilidade de se mesclar esferas de conhecimentos de uma variada lista. Para Silva (2005), o discurso artstico da obra contempornea tornou-se rpido, sbito, sendo que as conexes que se estabelecem entre o criador, a obra e o pblico se do de maneira quase instantneas. A pluralidade da obra reflete a velocidade do tempo em que o artista se encontra.
No h muito tempo para criar, absorver, refletir e analisar a obra de arte uma vez que a prxima j est surgindo diante dos olhos. No entanto, o debate rico e continua a provocar questes fundamentais para o entendimento da arte. A partir dos anos cinquenta, poca em que o movimento ps-moderno institui-se definitivamente, seu pluralismo atinge formas cada vez mais ricas de expresso. [...] fronteiras entre linguagens so abandonadas e a criao anteriormente to fixa em princpios bem definidos, abre-se para uma enorme multiplicidade de experincias, onde inclusive no h a negao de correntes anteriores. (SILVA, 2005, p. 18)
Na dana contempornea, ou ps-moderna, como chamada a partir dos anos cinquenta, se v transformaes que vo desde experimentos que beiram ao improviso cnico como, por exemplo, a dana a dois do C.I., at releituras de obras clssicas e modernas, com construes coreogrficas que abarcam do simples ao complexo, perpassando por processos de criao que abordam desde movimentos suaves, direcionados sensao, percepo introspectiva do movimento das clulas 35 do corpo,
35 Como o caso de obras que utilizam estratgias de preparao corporal com base na educao somtica, como por exemplo, o B.M.C. Body-Mind Centering que foi desenvolvido por Bonnie Bainbridge Cohen h 30 anos. Investiga-se a comunicao entre o corpo e a mente por meio da articulao dos diferentes sistemas corporais, como sseo, Orgnico, Celular Fludo, Muscular, 58
at movimentos que exigem tcnicas refinadas de locomoo pelo espao com corridas, saltos e giros cada vez mais rpidos. O que a princpio pautava-se em um movimento espontneo, sofreu novas transformaes nas dcadas de setenta, oitenta e noventa: enquanto alguns artistas, coregrafos buscavam linguagens sofisticadas, com tcnicas rgidas e apuradas, se aproximando dos cnones da dana moderna e clssica, outros enveredam por caminhos da narrativa cnica, vislumbrando metforas que explicitassem um contexto aproximado linha fronteiria da dana/teatro. Os que se aproximavam do virtuosismo do movimento, enveredavam na fisicalidade e na exploso performtica, buscando inovaes tecnolgicas, introduzindo elementos da dana moderna, da ginstica olmpica e at do bal clssico, combinando tambm vocabulrios de outras tcnicas de dana (como o jazz, por exemplo), alm do cinema, do vdeo, da preciso - como o caso de Lucinda Childs, coregrafa americana, que exigia de seus bailarinos movimentos altamente refinados, com incumbncia da realizao performtica com uma agilidade extrema, cujos esquemas coreogrficos eram construdos sob uma exatido coreogrfica difcil de se acompanhar pelo olhar do espectador. Tem-se tambm o exemplo da Twyla Tharp, que inclui elementos surpresa na montagem de cenas para a Dana trazendo contribuies importantes para a sua composio coreogrfica (por exemplo, em uma de suas coreografias introduz um grupo de grafiteiros de Nova York como pano de fundo); por isso Tharp foi a primeira coregrafa a inserir elementos do ps-moderno no bal clssico (SILVA, 2005). Alguns coregrafos que enveredaram para os caminhos da narratividade, a partir dos anos setenta, a exemplo de Meredith Monk (pertencente segunda gerao do Judson Church), Kenneth King, Laura Dean, entre outros artistas americanos, os quais ainda fizeram uso da improvisao cnica. Porm, estes artistas retomaram as questes do movimento com certa expresso emocional, sem se tornarem to teatralizados como faziam os coregrafos da dana moderna. Buscaram traduzir uma dana expressiva, porm mais contida.
Meredith Monk foi outro nome de importncia, especialmente no que diz respeito reinstalao da narrativa em dana, recolocando em cena
Sistema Nervoso, e com essa comunicao afeta as reaes e as respostas de equilbrio orgnico da respirao, da vocalizao, dos sentidos e das percepes. 59
personagens definidos, enredo alm de texto e msica ao vivo, contrria tambm aridez da dana dos anos sessenta. Monk, que alm de coregrafa tambm compositora, cantora, danarina, diretora de cinema... [...] Foi a primeira coregrafa a incluir a interdisciplinaridade na performance cnica e continua atualmente experimentando novas tecnologias e materiais para criar imagens cnicas sempre poderosas. (SILVA, 2005, p. 117)
Paralelamente s criaes ps-modernas dos anos setenta, tambm os grupos de dana moderna continuaram atuando, com muito sucesso, suas coreografias baseadas nos preceitos de seus criadores: Martha Graham Dance Company, Paul Taylor Dance Company, Alvin Ailey, Alwin Nikolais, entre outros. Assim como as grandes obras de repertrio do bal Clssico, que so representadas pelas companhias tradicionais, como: New York City Ballet, Royal Ballet de Londres, Bolshoi e Kirov da Rssia, etc... Com isso, percebeu-se que, no final dos anos setenta e incio dos anos oitenta, o virtuosismo tcnico na dana comeou a ganhar nova aceitao, com espetculos eclticos, mistura de linguagens artsticas, de tendncias estticas, estabelecendo a interdisciplinaridade como prerrogativa permanente da contemporaneidade. Tambm na Europa, nos anos setenta e oitenta, surgiram movimentos como o Danse Actuelle na Frana e Canad, o New Dance na Inglaterra, assim como o Tanztheater na Alemanha, os quais se firmam como tendncias fortes e eminentemente diferentes do movimento americano ou oriental. (SILVA, 2005, p. 122) Como exemplo da narratividade na dana, denominada pelos estudiosos da dana contempornea por dana-teatro, cito a obra de Pina Bausch 36 , que alm de estudar a dana alem expressionista, completou seus estudos em Nova Iorque. Isto lhe possibilitou a oportunidade de realizar uma importante fuso entre a tradicional dana expressionista alem e a dana ps-moderna americana, inaugurando assim, com isso um estilo original, desafiador, instigante e nico. A obra de Pina Bausch, rica e instigadora, com um repertrio de peas psicolgicas, se inspira na condio humana, justapondo o gesto do cotidiano ao abstrato, a palavra ao movimento e msica popular ou pera, reconstruindo simbolicamente cenas a partir das experincias reais dos danarinos. (SILVA, 2005, P. 123)
36 Philippina Bausch (1940-2009) comeou sua formao aos quinze anos de idade, na escola dirigida por Kurt Jooss (1901-79), em Essen (Alemanha. Estudou na Julliard School (Nova Iorque), retornou Alemanha, se tornando solista do recm-criado Kurt Jooss Ballet. Em 1973 comeou a dirigir o Tanztheater de Wuppertal, a partir de fins da dcada de 70 seus espetculos ganharam prestgio inusitado; sua obra influenciou a partir de ento toda uma gerao de novos coregrafos. 60
A estrutura dessa linguagem nica, inaugurada por Bausch, sem um aparente fio condutor comum para as suas aes, vai ao encontro da definio dessa nova narrativa abraada pela dana contempornea. Outros artistas de igual importncia na cena europeia, na dana-teatro, so: Suzane Linke, com o seu clebre solo In Badewanne (1984), considerado obra prima da dana-teatro na Alemanha; Johann Kresnic; Sylvia Plath, com fragmentos do cotidiano (como por exemplo, uma cena em que utiliza um fogo onde coloca a cabea para suicidar-se); Maguy Marin; Alain Platel; Wim Vandekeybus; Anne Teresa de Keersmaeker; Jean Claude Gallota; Jan Fabre, Grupo DV8, da Inglaterra; Meg Stuart; os quais compem o cenrio de importantes nomes da cena contempornea europeia. Para Silva (2005), pode-se dizer que a dana contempornea aceita a esttica da liberdade sem deixar de exigir intensa experimentao e busca pelo aprimoramento. A arte contempornea tem a capacidade de lanar olhos tanto para a beleza do corpo em movimento, como para crueza expressiva da realidade cotidiana, trazendo um corpo violentado, defeituoso e estril. Os temas dessa dana de nossos dias no residem mais na fantasia como ocorreu no bal clssico, nem na expresso exagerada da dramaticidade humana da dana moderna. Os temas da dana contempornea preferem enfatizar as motivaes ligadas ao cotidiano, ao ser terreno que habita as diversas camadas sociais, traduzindo em movimento formas de agir e pensar atuais. A dana contempornea, nesta pesquisa, permeou os caminhos da narratividade, aproximando-se da esttica da dana-teatro por meio de algumas estratgias de preparao corporal, tais como: o C.I., a Educao Somtica, os Jogos de improvisao e criao em dana, alm da tcnica Release, que em alguns momentos auxiliou na construo de uma movimentao coreogrfica mais dinmica, prxima de um corpo virtuoso, gil, preciso. Assim, trao a seguir os caminhos que percorri no processo de criao em dana contempornea desenvolvidos nesta pesquisa de mestrado.
3.1 Nos passos da dana temporariamente contempornea: work in progress
Alm de estudar e produzir dana, procuro transitar por vrias experincias de fronteira. Durante um processo de criao, busco inspirao na multimdia, no teatro, na 61
dana, na msica, nas artes plsticas e visuais; vou ao encontro do desconhecido, do inconsciente, do territrio movedio da contemporaneidade em que o pesquisador em Arte est sujeito e aos difceis caminhos da arte em processo: work in process 37 , ou work in progress 38 . Para trilhar os caminhos do processo de criao empregados nesta pesquisa, junto ao grupo IAdana, busquei no work in progress uma das estratgias para apresentar a obra coreogrfica Por exemplo as cadeiras, que estreou no dia 29 de agosto de 2009. Naquele momento, o trabalho estava em andamento, ou seja, em processo de construo. Devido aos compromissos que surgiram no incio do ano, o grupo IAdana teve que resgatar um repertrio inspirado no que foi feito no ano anterior, dessa retomada de aes surgiu o espetculo Jogos Corporais, inspirado na obra Dana de quem?, que estreou no ano anterior. A proposta de preparao corporal com a dana a dois nos processos de criao junto ao grupo IAdana, iniciou com um curso de dana contempornea no qual utilizei o Contato Improvisao (C.I.), a conscincia corporal e a tcnica Release, que sero explicitados no decorrer desta pesquisa. Cohen (2006, p.2), diz que a cena contempornea permite estar em terreno movedio, ou em um work in progress, mecanismo gestador de uma srie de manifestaes e expresses artsticas, conceito pelo qual perpassou o processo de criao artstica do grupo IAdana no ano de 2009 e 2010 sob minha orientao artstica. Work in Progress, em Arte, designa uma obra inacabada, podendo ser apresentada ao pblico como parte de um processo de criao. Tambm designa uma obra artstica aberta, em que est implcita a noo de obra em feitura, de risco, de projeo ao longo do tempo/espao. No processo de criao via work in progress percebe-se uma:
...superposio de estruturas, de procedimentos gerativos, da hibridao de contedos, em que o processo, o risco, a permeao, o entremeio criador-
37 Literalmente poderamos traduzir por trabalho em processo, procedimento este que tem por matriz a noo de processo, feitura, iteratividade, retroalimentao, distinguindo-se de outros procedimentos que partem de apreenses apriorsticas, de variveis fechadas ou de sistemas no-iterativos.(COHEN, 2006, p. 17). 38 O termo corrente usado na literatura work in progress (trabalho em progresso). Utilizamos, nesse livro, tambm a terminologia work in process incorporando as noes de progresso temporal e processualidade. (Idem, p. XXVIII) 62
obra, a iteratividade de construo e a possibilidade de incorporao de acontecimentos de percurso so as ontologias da linguagem. O uso de linhas de fora (leitmotive 39 criativo, narrativas) de irracionalidade, a incorporao do acaso/sincronicidade, so operaes do work in progress, no qual o paralelismo entre o processo e o produto so matrizes constitutivas da linguagem. (COHEN, 2006, p. 1)
No work in progress, o produto, ou a obra, dependente do processo de criao, envolvendo permeaes de risco 40 , podendo alternar criadores e atuantes (participantes), e principalmente pelas vicissitudes do percurso da obra. O autor diz que o conceito work in progress tem sido tambm aplicado na cincia, em procedimentos de linguagem e comunicao, em conceitos filosficos e psicolgicos, e quaisquer disciplinas que utilizem, ou incorporem, em seus modelos a temporalidade e as ocorrncias do processo. Este conceito originrio das artes plsticas: na action paiting 41 (pintura de ao, pintura gestual ou gestualismo), nas construes transitrias das assemblages, collages e environments de alguns artistas, assim como nas experimentaes conceituais/limites de performers como Joseph Beuys, com seus conceitos de escultura viva e obra em criao/mutao; Vito Acconci (performer talo/americano) e Gina Pane, que exacerbam o cambiamento de materiais e suportes a alternncia de contexto e de formas. (COHEN, 2006, p. 18) Nas artes cnicas, o work in progress um procedimento cujo aparecimento se d em manifestaes parateatrais, nos happenings, nas performances, nos rituais e acontecimentos de vanguarda. A caracterstica desse procedimento, a primeira vista desvinculada dos compromissos de recepo e valores da mdia, tem ao mesmo tempo uma inclinao para o experimentalismo e uma tendncia para a interdisciplinaridade e derivaes de linguagens, produzindo a encenao de uma obra resultante desse processo/percurso. Como representantes desse processo, Cohen evoca encenadores diversos como
39 Termo originrio da msica e literatura, cuja a traduo possvel seria vetor, dando conta dos diversos impulsos e tracejamentos que compem a narrativa (temas recorrentes, que percorrem toda a narrativa). 40 Risco fsico e psquico dos performes e criadores, e, sobretudo, risco do processo no confluir em produto final, e vivificar-se enquanto momento, matria existencial dos participantes. (Ibdem, p. 18) 41 Action painting Pintura de Ao. Direta, instintiva e altamente dinmica um tipo de arte que envolve a aplicao espontnea vigorosa, varrendo a tela com pinceladas e efeitos de gotejamento e derramamento de tinta. O termo foi cunhado pelo crtico americano Harold Rosenberg para caracterizar o trabalho de um grupo de americanos expressionistas abstratos (consultar Expressionismo abstrato) que utilizaram o mtodo desde 1950. um trabalho cuidadoso que utiliza imagens abstratas identificando uma marca e expresso pessoal do artista. <Disponvel em http://www.britannica.com/EBchecked/topic/4477/Action-painting>. Acesso em 30 de abril de 2011. 63
Tadeusz Kantor, os americanos Robert Wilson (Bob Wilson) e Richard Foreman, grupos como o Wooster Group, Ping Chong e o Mabou Mines; da dana, o autor resgata nomes importantes como: Yvonne Rainer 42 , Pina Bausch e Meredith Monk. Alm destes h nomes importantes j citados, como os de Trisha Brown, Lucinda Childs, Deborah Hay e Steve Paxton. Cada qual, a seu modo, utilizaram o work in progress em seus trabalhos artsticos. No Brasil, existe o trabalho de criadores como: Gerald Thomas; Bia Lessa, Enrique Diaz, Lvio Tragtemberg, Maura Baiocchi, entre outros. O conceito work in progress tambm est relacionado a questes de recepo da cena. Apresenta ao pblico possibilidades de interao com a obra oferecendo meios de se tornar parte do processo de criao, interagindo com construes mentais ao observar o que apresentado. O processo de criao composto a partir de laboratrios, experimentaes individuais e em grupo, adaptaes de textos, edio de trilhas sonoras, sinais diversos que vo formar o olhar para a obra. Tudo isso contribui para o desenrolar de uma ao coreogrfica/cnica/performtica com uma texturizao viva, com sucessivas mutaes, procurando, em sua natureza gerativa, evitar a cristalizao.
Experincias da sound-poetry, a partitura-texto repleta de vacuidades e rudos de Johnn Cage, as manifestaes plstico/fnicas da performance (cacofonias de Meredith Monk, no-texto de Allan Kaprow) so tambm referncias dessa texturizao. (COHEN, 2006, p. 28)
O processo de criao via work in progress, em um trabalho artstico, passa por inmeras metamorfoses, o que prprio da linguagem, podendo ser apresentado ao pblico em forma embrionria, sendo reapresentado envolvendo novas transformaes, contextualizaes, transcries poticas e fragmentos acrescidos conforme o andamento das investigaes empreendidas pelos participantes da obra. Desta forma, decidi apresentar Por exemplo as cadeiras... em formato work in progress, deixando ao pblico, a oportunidade de poder observar um processo de construo em andamento, em que os resultados obtidos com a recepo desta apresentao geraram desdobramentos, que culminaram na criao de duas outras obras partir desse processo inicial de construo cnica. Tais obras sero descritas adiante.
42 Rainer foi atrada para a dana moderna, e comeou a estudar na Martha Graham School e, posteriormente, com James Waring e Merce Cunningham. Rainer foi uma das organizadoras do Judson Dance Theater, um ponto focal para a atividade de vanguarda na dana do mundo nos anos 1960. 64
Para iniciar a preparao corporal, apresentei os princpios da tcnica do Contato Improvisao aos participantes do grupo IAdana, uma estratgia que lhes trouxe subsdios para a realizao dos experimentos na criao da obra coreogrfica.
3.2 O Contato Improvisao: bases histricas para um processo de criao
O Contato Improvisao no uma tcnica a ser adquirida, mas um processo de descoberta de um potencial ainda no utilizado... STEVE PAXTON
Nos anos de 1960 e 70 o mundo passava por intensas transformaes sociais, polticas, econmicas e culturais. Alm da liderana na corrida armamentista, os Estados Unidos tambm participavam na guerra do Vietn, o que causava grande descontentamento na sociedade americana, gerando protestos contra o governo, guerra e armas nucleares, o que levou muitos cidados a se recusarem a pagar impostos, alm de gerar tambm uma crescente onda de repdio e resistncia prestao do servio militar. Capellari (2007) menciona que no fervor dos anos 1960, a juventude adquiria uma conscincia prpria e independente se tornando um agente social e participativo: em 1965, os jovens americanos exigiam a retirada pacfica das tropas americanas do territrio Vietnamita, alm do fim da guerra; em 1966 liderados por Mao Ts-Tung vo de encontro ao pensamento burgus reacionrio durante a revoluo cultural; em 1967 participaram do festival pop de Monterey; em abril do ano seguinte comemoram as medidas moderadas do lder do Partido Comunista tcheco, Alexander Dubcek, em Praga; em maio, levantaram barricadas na Universidade de Paris e em vrias partes do mundo em oposio ao capitalismo, ao conservadorismo e represso poltica. A contracultura que, a princpio, simpatizava-se com todos os movimentos sociais libertrios e de movimentao de grupos tnicos ou culturais que ocupassem a marginalidade ou excluso perante o sistema, nasceu do questionamento e descontentamento do modo de ser da sociedade americana. Como exemplo, cito os movimentos civis: Gay power, Womens lib, Flower power, Black power, os estudantes e intelectuais da Nova Esquerda, entre outros.
Mais que debater, uma parcela significativa da juventude passou a viver os 65
novos ideais, rompendo com os padres culturais vigentes e aderindo a um novo modus vivendi, concebido como libertrio e batizado de contracultural devido ao seu carter cismtico em relao cultura ocidental. Cisma propiciado ironicamente, pelos prprios avanos cientficos, tecnolgicos e econmicos do ps-guerra. (CAPELLARI, 2007, p. 17)
A partir de ento, criou-se um novo sujeito histrico no cenrio pblico: o jovem. Jovens, a maioria estudantes, pertencentes s camadas abastadas da sociedade, capazes de reivindicar direitos e de propor mudanas sociais. Propunham novos comportamentos e maneiras de enxergar o mundo, dissidncias em oposio ao sistema poltico vigente, tendo como fora de reivindicao, no s a revoluo poltica como forma de destruir o sistema, mas tambm a revoluo cultural. Nesse turbilho de acontecimentos, a Dana, assim como toda Arte, tambm sofreu influncias dos movimentos, sociais, econmicos, culturais e polticos. Carvalho (2004, p. 13), traz que nos anos 1960 e 1970 havia dois tipos de danas, nos Estados Unidos, que se aproximavam dos ideais da contracultura por serem de carter igualitrio e democrtico: a dana experimental e as danas sociais, ou de salo. As danas sociais mais populares naquele momento eram o rock'n roll e o twist, ambas praticadas tanto por negros quanto por brancos, sendo que eram formas de expresso que estavam associadas aos movimentos e prticas sociais contemporneos, como por exemplo, o movimento dos direitos civis e a cultura da juventude. Para os participantes do movimento da contracultura, essas danas tinham um significado poltico importante na medida em que evocavam a perda do controle, a improvisao, simbolizando a rejeio das estruturas sociais vigentes. Nessas danas, havia a possibilidade para se mover livremente, levando a uma afirmao do individualismo e da igualdade entre os danarinos. No rock'n roll principalmente, no havia distino entre movimento masculino e feminino, o que trazia tona uma forma de rebelio contra papis de gnero (masculino e feminino).
Danar reforava a imagem do eu independente, livre, sensual e ousado. Algo que foi bem aproveitado pela dana experimental. (CARVALHO, 2004, p. 13)
O rock'n rool era uma forma de msica baseada no rhythm and blues, jazz e msica country, sendo que nos anos de 1950 e 1960, havia um grande nmero de pessoas que danava esse ritmo. Esse tipo de dana social era realizado com movimentos de ombros, cabea, quadris e joelhos, seguindo em diferentes oposies de 66
movimentos. A nfase tendia estar na continuidade do fluxo energtico e fortes impulsos rtmicos, com 'coreografias' improvisadas tanto individualmente como em pares. (NEDER, 2005, p. 12) Durante uma dana, no se pode determinar quem dana com quem, sendo possvel at mesmo se danar com vrias pessoas ao mesmo tempo em sales de baile e apresentaes de grupos de rock. Com o mesmo esprito libertrio do rock e do twist, surgiu uma nova dana experimental que trazia, em sua perspectiva, para o espao cnico, ideais estticos e sociais muito prximos aos ideais da contracultura: foi o Contato Improvisao. A maioria dos praticantes dessa dana era estudantes das universidades, que buscava nessa forma de expresso o questionamento de valores sociais e estruturas sociais vigentes, como por exemplo: igualdade entre os gneros, liberdade de expresso, liberdade de escolha de sexualidade, quebra de hierarquias e socializao da arte da dana. O que buscavam tais praticantes dessa dana experimental, era a expresso de um estilo de vida com valores, ideais igualitrios e libertrios.
Nesta modalidade de dana eram rejeitadas as ideias tradicionais relacionadas aos papis sociais de gnero. A dana no mais representava um amor romntico como acontecia no bal clssico. Uma dana poderia ser realizada tanto por um homem com uma mulher, como por uma mulher com outra, ou por um homem com outro. Ela proporcionava aos danarinos uma experincia de troca de peso com um parceiro de qualquer sexo e qualquer tamanho. Outra ideologia social incorporada pelo C.I. foi com relao s hierarquias sociais, pois geralmente um grupo de praticantes do Contato Improvisao, os contatistas , praticavam performances sem a presena de um diretor, simbolizando uma comunidade igualitria. (CARVALHO, 2004, p. 14)
A histria da dana no sculo XX pode ser descrita como uma perptua revoluo contra estilizaes, tcnicas de dana perfeccionista e performance (KALTENBRUNNER, 2004, p. 13); o C.I. se desenvolveu das tradies da dana moderna e ps-moderna (ou contempornea) dentro de uma forma autnoma, sendo talvez um novo grito de liberdade por uma identidade da dana. Sobre o contato e a improvisao, o autor (2004, p. 11) traz a seguinte definio: CONTATO estar conectado consigo mesmo, com os outros e o mais importante, com o espao entre! IMPROVISAO deixar o movimento surgir do momento do contato existente consentindo a aventura do encontro no movimento.
Ele salienta que o C.I. um processo de criao, que ocorre quando duas ou mais pessoas se movem em um esforo mtuo para jogar com a variao coletiva do 67
equilbrio. possvel que dois parceiros, do mesmo sexo ou no, dancem sem haver julgamentos de ordem de gnero, podendo a mesma dana ser executa tanto por duos (homem e mulher, homem e homem, mulher e mulher), trios ou grupos, sempre respeitando a liberdade de movimento um do outro. No C.I., em um momento os participantes esto em p, se movendo no espao, em outro descem ao solo com rolamentos simultneos, para logo em seguida, em perfeita harmonia e equilbrio, subirem novamente para o nvel alto, alar voos uns sobre os ombros dos outros, em continuidade sincrnica, observando as transferncias de peso, os desequilbrios e retomadas do estado de tenso necessria para se evitar uma queda acidental. Pode ocorrer entre um ou mais parceiros, sendo que o corao dessa dana o jogo entre as foras da gravidade, impulso e dinmica. Kaltenbrunner (2004, p. 10) diz que a base dessa dana est em um constante contato corporal por meio das trocas, sempre mudando os pontos ou apoio das superfcies, com o parceiro ou parceiros. Alm das caractersticas mencionadas dessa dana compartilhada, o autor tambm traz que no contato:
-O movimento desenvolvido ao alcance de cada um. Uma parte de nossa conscincia continuamente direcionada para o interior, o ntimo, percebendo o momento de reagir conforme a situao. Simultaneamente o outro pode reagir, modificando imediatamente a ao em um contnuo incessante, imprimindo novas percepes e impulsos na dana. -Segue no fluxo. A liberdade e a continuidade do movimento acompanham o fluxo entre um constante alternao de movimentos ativos (dar o peso), e passivo (receber o peso). Com isso, em instantes os danarinos podem ativar saltos, pulos, o empurrar e puxar, erguer, ou simplesmente seguir a energia, seguir o momento, deixando cada movimento se conduzir sem restries junto ao outro. -A Improvisao livre. No h demarcao coreogrfica. Duetos, trios, solos e grandes grupos em sequencia podem surgir. Movimentos semelhantes com uma organizao espacial, um vocabulrio coreogrfico ou gestual especfico, raramente so usados conscientemente. Todavia, por meio de uma dinmica de troca e emergncia de distintos modos e qualidades dentro da improvisao, pode surgir uma coreografia momentnea. -Movimento natural. Os danarinos no diferenciam o movimento do cotidiano, ou do dia-a-dia, com o movimento da dana. Eles podem tambm rir, tossir, coar, ou olhar o outro, dependendo da situao. No h fronteiras entre o cotidiano e o cnico, podendo um interferir no outro. -H proximidade com o pblico. O pblico normalmente se coloca muito prximo dos danarinos sendo que normalmente no h clareza definida entre os espectadores e a cena. No h luzes especiais, nem cenrios, sendo que os danarinos utilizam roupas confortveis e leves. Esta configurao cnica baseada em Jams.
A diferena entre Contato Improvisao e algumas tcnicas da dana moderna, ou mesmo de dana contempornea, se d na medida em que se v o posicionamento 68
dos corpos dos praticantes dessas danas no espao cnico. Nos momentos de queda, se percebe o contraste que se estabelece enquanto, por exemplo, na dana moderna a nfase do movimento se concentra nas tores do tronco, contraes, Releases fora do centro de gravidade, o C.I. busca o equilbrio e o desequilbrio voltado para o centro de gravidade, com base no conhecimento do prprio peso, do eixo corporal que busca harmonizar-se com o do parceiro, sempre questionando: como fazer a massa corprea se mover no espao? No C.I., os danarinos esto invariavelmente em queda, em desequilbrio, o que provoca o receio da descida ao solo, sendo que necessrio um conhecimento prvio de como se aproximar do solo, sem provocar dor ou ferimentos em si, o que naturalmente inclui o incio da movimentao que parte prximo ao centro de gravidade (ora um pouco acima, ora um pouco abaixo), sempre buscando o movimento. Em contraste com a dana moderna e clssica, os danarinos, experimentadores do movimento, rejeitavam o tecnicismo e em particular, a dana marcada por rgidas codificaes, ou seja, aquela que tem como base os movimentos estruturados em tcnicas de movimentao especfica, codificada e padronizada. Eles buscavam ir alm da linguagem tradicional da dana. Traziam para a cena movimentos de pedestres, do cotidiano como sentar, deitar, tossir; rolamentos, quedas, caminhadas; movimentos que no requeriam treinamento tcnico em dana, os quais todos poderiam fazer em performances. Kaltenbrunner (2004, p. 18), diz que esses danarinos tambm experimentavam ideias surreais, sem disfarces, ou figurinos, ou at mesmo com performers nus. Havia tambm a colaborao de outras reas com troca de conhecimento entre danarinos, msicos, atores, e qualquer um que quisesse participar dos trabalhos empreendidos pelo grupo. O C.I., um tipo de dana a dois, procurou propor um caminho que se diferia dessa tendncia em rotular estilos. Steve Paxton concebeu o Contato Improvisao como uma dana liberta da necessidade de se criar uma tcnica de dana rgida, tornando-o uma prtica social, atemporal, transcultural, sem estilo definido. Segundo Neder (2005), essa dana vai se metamorfoseando conforme o lugar, o tempo e as circunstncias, se tornando mais um evento onde as pessoas se renem para trocar conhecimentos, prticas e experincias. 69
Porm, importante salientar que o C.I. utilizado tambm como processo de preparao corporal e criao artstica por grupos tradicionais, que se valem tambm de outras tcnicas de preparao corporal, tais como o bal clssico, a dana moderna, o teatro, recurso teraputico, a videodana, etc. Sendo assim, um instrumental que auxilia nos processos de criao com a ampliao de possibilidades para o movimento. Apesar de utilizarem o C.I., esses grupos ainda mantm uma estrutura hierrquica de distribuio de papis e funes, como por exemplo: a existncia de um coregrafo ou diretor, a permanncia da relao de gnero (sexo definido), em que o homem exerce a funo de suporte para a mulher, a rotulao do trabalho artstico (se dana-teatro, new dance, etc...). Esses grupos se mantm, tambm, nos moldes e padres tradicionais de criao. Com um tema, um enredo, estruturas fechadas de criao e apresentao de trabalhos em palcos tradicionais, teatros fechados, com uma plateia distante do artista, etc. Isso no impede que tais grupos e companhias de dana possam utilizar as estratgias do C.I. como forma de prepararo corporal e apresentao cnica. Quando Neder se refere ao C.I. como uma tcnica sem estilo definido, quer dizer que se trata de um trabalho corporal que possui a possibilidade de se ampliar, modificar com recursos diferentes conforme a necessidade do contatista (praticante), no se prendendo a cnones preestabelecidos. Existem princpios bsicos que delineiam o Contato Improvisao, como: o rolamento, a nfase na Educao Somtica, o estudo da anatomia e fisiologia, o relaxamento, a respirao e principalmente, as possibilidades de se criar alavancas corporais para o suporte do corpo do danarino no espao, buscando meios de minimizar o esforo para a realizao dessas trocas. Alguns contatistas buscam reforo nas artes marciais, como o Aikido (que estuda rolamento, respirao, concentrao, etc, yga, Pilates, etc. e que so acessveis a qualquer um que queira se iniciar nesse processo de busca pelo autoconhecimento). O que importa que se trata de uma tcnica em que todos tm a oportunidade de danar, conforme sua vivncia particular e conhecimento dos preceitos do contato improvisao. preciso apenas que o interessado nessa tcnica, comece a praticar, a participar dos encontros, se familiarizando com tais princpios para cada vez mais se aperfeioar na prtica, o que no impede que a pessoa, j no primeiro dia, consiga 70
danar com algum em uma jam session. Recentemente, Paxton lanou um estudo, Material for the Spin: a movement study (Material para a coluna: um estudo do movimento), pela editora Contredanse em 2008, em que descreve possibilidades de se locomover no e pelo espao com trabalhos especficos de rolamentos, coluna, estudos de apoios no cho, etc. se tratando de uma valiosa contribuio para o estudo do C.I. Mas quem foi Steve Paxton? Como trouxe cena o Contato Improvisao? 3.2.1 Desenvolvimento, influncias e expanso do Contato Improvisao
Steve Paxton comeou seus estudos na dana em 1958, no Connecticut College, quando tinha dezenove anos. Estudou dana com Martha Graham, Jos Limon, Doris Humphrey e Merce Cunningham 43 . Quando danava para Merce Cunningham, iniciou a busca de um processo crtico sobre as estruturas hierrquicas e sociais dentro da companhia. Ele buscava movimentos mais livres e igualitrios nas suas criaes coreogrficas, criticava a exigncia de altos nveis de perfeio tcnica, por achar que isso dificultava o desenvolvimento de um estilo individual com qualidades particulares de movimento de cada danarino. J na Companhia de Dana de Cunningham, Paxton iniciou a busca por um processo de criao por meio de movimentos do cotidiano, com qualidades particulares, como andar durante as coreografias. Caminhar em cena, no poderia ser considerado algo bom ou ruim... Era apenas o caminhar. (KALTENBRUNNER, 2004, p. 21) Em 1972, Steve Paxton trazia para a cena seu novo projeto de residncia artstica no Oberlin College, na cidade de Oberlin, em Ohio, nos Estados Unidos. Neste local, no perodo da manh em pleno inverno, por volta da sete horas da manh, Paxton ministrava um curso que denominou Soft Class, em que seus alunos praticavam exerccios e experimentos coreogrficos que eram chamados small dance, ou pequenas danas.
43 Foi responsvel por mudar os rumos da dana moderna, sendo considerado o pai da dana ps- moderna. Criou mais de 200 coreografias. Entre seus colaboradores figuram John Cage, Jasper Johns, Andy Warhol e Robert Rauschenberg. Site oficial sobre Cunnigham e sua obra, disponvel em < http://www.merce.org/> Acesso em 14 de maio de 2011. 71
Nesse treinamento, os bailarinos ficavam em p, de olhos fechados, assistindo mentalmente os minsculos eventos musculares sobre todo o corpo para estabilizar articulaes e equilibrar o corpo que permanecia em p. Em seguida, havia os exerccios respiratrios com base em estudos da yga, terminando assim a primeira parte da aula. Durante a tarde, continuavam os experimentos, que visavam a busca por uma movimentao que permitisse aos danarinos descobrirem suas potencialidades,
Entretanto, quando o danarino Steve Paxton elaborou a dana (o Contato Improvisao), sua inteno era explorar movimentos especficos de emparelhamento dos corpos em locomoo; ele investigava a percepo e performance da dana. Ele recorda que, Quando ns iniciamos, no sabamos o que estvamos fazendo ou onde precisamente isto estava indo... Tivemos que deixar a sala de aula, buscar um desenvolvimento orgnico, para ver aonde isto iria... O Contato Improvisao principalmente uma dana entre duas pessoas que permanecem juntas; mas na dana, de forma independente, se cria uma terceira entidade entre elas. Esta terceira entidade o Contato Improvisao. (PALLANT, 2006, p. 10)
Paxton comumente utilizava em suas aulas, o vocabulrio da Fsica por meio de palavras como momentum 44 , gravidade, caos e inrcia para descrever os movimentos do C.I. Participavam do grupo, cerca de quinze danarinos homens e deste projeto originou uma performance que foi apresentada ao pblico pela primeira vez no Oberlin College, ficando conhecida como Magnesium. Esta obra foi considerada a primeira performance da histria do C.I. Neste trabalho, os bailarinos saltavam uns sobre os outros, buscando experimentar colises e quedas sem se machucarem. Vinhas (2007), afirma que nesta poca, o C.I. chegou a ser chamado de art sport, ou arte esportiva. Na primavera, Paxton buscou desenvolver as ideias lanadas pela performance Magnesium, utilizando os rolamentos do aikido para proporcionar um bom desempenho e segurana dos praticantes dessa nova dana. No vero, ele formou um grupo de performers, seguindo para Nova Iorque para trabalhar e se apresentar com mais frequncia. Realizaram apresentaes por alguns dias seguidos na John Weber Gallery. Chute foi um dos primeiros registros histrico/videogrficos existentes do
44 Em fsica, momento linear (tambm chamado de quantidade de movimento linear ou momentum linear, a que a linguagem popular chama, por vezes, impulso, balano ou "embalo") uma grandeza fsica dada pelo produto entre massa e velocidade de um corpo. Disponvel em <http://www.merriam- webster.com/dictionary/momentum> Acesso em, 22 de abril 2010. 72
C.I. Participaram deste trabalho Steve Paxton, Danny Lepkoff, Barbara Dilley, David Woodberry, Laura Chapman, Nancy Stark Smith, Mark Petersen, Emily Siege, Nita Little, Leon Felder, Curt Siddall, Tom Hast, Mary Fulkerson 45 e Tim Butle. Houve tambm a contribuio de Alito Alessi e Karen Nelson que desenvolveram essa dana a dois em suas abordagens no Danceability (organizao destinada a trabalhar com pessoas com problemas de locomoo e imobilidade fsica). Algumas das primeiras performances de C.I. foram: 1972 - Magnesium, no Oberlin College, em Oberlin, Ohio. 1972 - 1st Contact Improvisation Performances, na John Weber Gallery, em Nova Iorque. 1973 - You Come, We'll Show You What to Do, no Firehouse Theater, em San Francisco, California. 1975 - ReUnion, no Natural Dance Studio, em Oakland, California. 1976 - ReUnion, no San Francisco Museum of Art, em San Francisco, California. 1978 - Contact Quarterly Benefit, no Berkeley Moving Arts, em Berkeley, California. 1980 - Judson Church Project, no Bennington College, em Bennington, Vermont. 1983 - Contact at 10th & 2nd, no Danspace, em New York City.
Desde o seu surgimento nos Estados Unidos, o C.I. se propagou por estdios, escolas, centros de cultura, dentro e fora do pas. Hoje existem milhares de praticantes dessa dana contempornea espalhados pelo mundo. apreciado e utilizado por bailarinos profissionais, em treinamentos corporais para atores, atletas, danarinos com deficincia motora, idosos, jovens. Pode ser aplicado no trabalho coreogrfico, na formao de crianas, populaes com necessidades especiais em atividades teraputicas, nas artes visuais, na msica, na educao escolar, no trabalho, no meio ambiente, e tambm no ativismo social. Muitos podem pratic-lo apenas por prazer e desenvolvimento pessoal, como alternativa aos demorados e rgidos treinamentos corporais. Pode ser utilizado como
45 Importante divulgadora da tcnica Release. 73
recurso teraputico, de lazer, artstico e social.
O C.I. (Contato Improvisao) parece propor um caminho alm dessas dvidas, se libertando da necessidade de ser um estilo de dana, tornando-se uma prtica social transcultural e atemporal, sem estilo definido, metamorfoseando-se segundo tempo, lugar, circunstncias e pessoas envolvidas na sua prtica. (NEDER, 2005, p. 15)
Durante a realizao do Contact in Rio no Rio de Janeiro, em 2009, Thomas Kaltenbrunner 46 , escritor, psiclogo e professor de Contato, concedeu uma entrevista falando sobre o C.I. e seus aspectos:
KALTENBRUNNER: Ento, o que o Contato Improvisao? Ningum realmente sabe, exatamente. Talvez se possa dizer no nvel corporal: quando duas ou mais pessoas esto dando o seu peso um ao outro. Ento h uma espcie de queda constante e essa queda gera um tipo de movimento. Em outras formas de dana voc no quer cair. A queda uma grande catstrofe. Na verdade estamos buscando catstrofes constantes; neste sentido, quedas constantes, perder seu grounding, desequilibrar-se. Talvez esse seja o ponto essencial no nvel do corpo. quando voc comea a se mover... em geral, se voc se deixa levar e est consciente, um tipo de fluidez surge por algumas razes. Eu gosto disso, estou interessado nisso... E como se v, as pessoas tambm gostam disso. Talvez ns tenhamos um tipo de necessidade de entrega, de usar o desequilbrio. E se duas pessoas esto fazendo isso talvez haja espao para novas experincias; quando as pessoas fazem isso pelo mundo afora, realmente interessante que eles tm no apenas a conexo corporal, mas sempre um tipo de conexo emocional e mental tambm. Voc comea a entrar em uma rea social. Portanto, no que voc v para o palco e tenha que atuar com isso. Voc se envolve e h uma espcie de dimenso social, ou algo assim... Em todo lugar do mundo, interessante ver as pessoas praticando com muita facilidade, rapidamente entendem qual a ideia. Portanto tambm um tipo de linguagem, se quiser ver por esse lado, para alm das barreiras culturais... No importa se voc alto, grande ou pequeno. Se voc tem barriga ou gordo, se jovem ou ancio, se voc um brasileiro ou um argentino, ou se voc vem da Europa, ou qualquer outro lugar do mundo; voc pode comear a se comunicar. Talvez essa seja uma das revolues do Contato Improvisao que corta todas essas limitaes. No Contato Improvisao no h certo ou errado... se trata de voc encontrar seu prprio caminho, encontrar a confiana em seu corpo.
Neste sentido, Kaltenbrunner evoca para o C.I. uma dimenso esttica e social fronteiria: traz para essa dana um carter social e artstico que ultrapassa os limites do espetacular, traduz uma integrao total entre espectador e artista, buscando libertar-se
46 KALTENBRUNNER, Thomas. Contato Improvisao no CONTACT IN RIO 2009. Disponvel em <http://corposeguro.jimdo.com/atividades/contato-improvisao/videos-de-ci/>, Acesso em 02 de out. 2010. Entrevista concedida comisso organizadora do evento. 74
de barreiras sociais, artsticas e culturais. O contato com o outro, a dana a dois, vai alm do territrio demarcado do espao cnico. O pblico est livre para entrar e sair de cena, desde que tenha conhecimento suficiente para participar de uma jam session cujo tema abranja o C.I.. Os recursos utilizados para este trabalho so: percepo das alavancas; expanso do centro de gravidade; sensibilizao da pele e texturas de toque; atividade passiva e passividade ativa; estudo da respirao com peso/fluncia/fluxo; contato com partes especficas do corpo e total; trabalho de contrapeso excntrico e concntrico; rolamentos; quedas assistidas; utilizao da transferncia de peso/balana; voos (suspenso total do corpo no espao com a ajuda do parceiro); recuperao de possveis quedas; queda por espiral, por extenso ou projeo do "Ki" 47 . Kaltenbrunner (2004, p. 28-33) diz que as principais influncias do C.I. foram: O Aikido e o Zen-Budismo: Nos anos de 1960, havia uma forte influncia das questes corporais das artes provindas do oriente. Steve Paxton, em viagem ao Japo, estudou Aikido, o que lhe propiciou valiosos recursos para o treinamento dos rolamentos e o contato com o cho, proporcionando mais segurana aos danarinos e praticantes. Alm do Aikido, posteriormente outros elementos foram sendo adicionados ao C.I., como Yga, Tai chi e Capoeira (arte marcial sul-americana). Alguns danarinos fazem a conexo do C.I. com as artes marciais. Acrobacia e dana (esporte/arte): como alguns dos praticantes do C.I. tambm tinham treinamento em ginstica e acrobacias, esses elementos foram introduzidos nessa dana. A proximidade do contato com o esporte foi de grande influncia na sua proliferao nas escolas e universidades, prises e centros esportivos. Relaxamento, ou Release, da tenso: desenvolvido nos anos 1960 e 1970, no contexto da dana ps-moderna, geralmente conhecida como trabalho de libertao (tambm conhecido por release work). uma forma de se mover que
47 Ou Qi, tambm grafado como ch'i (na romanizao Wade-Giles) ou ki (na romanizao do japons), um conceito fundamental da cultura tradicional chinesa. O termo Qi pode ser associado de um modo bem amplo ao conceito ocidental de energia O conceito de Ki, o conceito de conhecimento do estado da mente/corpo como um todo. Disponvel em <http://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC1062164/ > Acesso em 22 de abril 2010. 75
se define como fluda e relaxada (se entendendo por relaxao como algo rgido que se torna ou se converte em algo suave, agregando o conceito de expanso). Esta fluidez no se refere somente fluidez fsica, mas tambm mental e emocional. O executante da tcnica Release se move com todo o seu ser, buscando integrar emoo, pensamento e movimento. Body-Mind Centering (BMC): este estudo da Educao Somtica, cujo intuito a compreenso do movimento por meio da reeducao corporal, foi desenvolvido durante muitos anos por Bonnie Bainbridge Cohen (1993). Ela iniciou seus trabalhos por meio da aprendizagem dos movimentos das crianas, dos estudos e trabalhos corporais utilizando conhecimentos da anatomia, psicologia, fisiologia e princpios do desenvolvimento humano. Em sua teoria, a interdependncia destes princpios estudados e aplicados aos diferentes sistemas orgnicos no corpo, tinha influncia direta na movimentao adquirida com a aplicao do sistema BMC. Este sistema, possibilita o conhecimento interior do movimento conduzindo a uma sensibilizao de como a mente, por meio do movimento, se comunica com o corpo. Devido sua proximidade e nfase nos estudos holsticos, visando o aperfeioamento do corpo-mente-esprito e a experincia sensrio motora, o BMC foi integrado nas prticas do C.I., exercendo influncia nos estudos de Paxton.
Outros mtodos de Educao Somtica como Feldenkrais, Tcnica Alexander ou Movimento Autntico e Eutonia, podem servir como subsdios ao C.I. Para este experimento coreogrfico, busquei na Educao Somtica os princpios do Mtodo Bziers, alm da tcnica Release e a dana a dois (o Contato Improvisao), o amparo necessrio para o desenvolvimento de um processo de criao e preparao corporal do grupo IAdana. A seguir, discuto sobre a tcnica Release como possibilidade de se trabalhar com o corpo de danarino/participante 48 para uma apresentao cnica.
48 Aqui nomeio os integrantes do grupo IAdana como danarinos/participantes, devido ao fato de que eles tambm so os sujeitos desta pesquisa no processo de criao artstica. 76
3.3 A tcnica Release 49
Os princpios do release (relaxamento) visam minimizar a tenso nas articulaes e msculos na busca da fluidez do movimento, alm de um uso eficiente da energia e da respirao. Os trabalhos corporais em dana contempornea geralmente se iniciam deitados no cho, partindo progressivamente para movimento amplo no espao. O objetivo principal a conexo do danarino com o solo, desenvolvendo a capacidade de direcionar a energia pelas diferentes articulaes e membros do corpo, aumentando a capacidade e o alcance do movimento por meio de uma maior conscientizao corporal. Laura Rios 50 , diz que a tcnica Release na dana se desenvolveu no contexto da dcada de 1960 e 70, com advento das danas ps-modernas. Tem como principais criadores e divulgadores Mary Fulkerson O'Donnell 51 , Joan Skinner e Marsha Paludan. O termo release foi primeiro utilizado por Martha Graham, em sua tcnica de dana, que utilizava a contrao e o relaxamento (Contract/Release) como fundamento bsico da dana moderna: buscava mover a energia em direo ao centro de gravidade e deixar seguir o impulso para se deslocar com maior facilidade pelo espao. Alguns preceitos da tcnica Alexander 52 , assim como ideias inseridas na tcnica por Mabel Elsworth Todd (1880 1956) e Dra. Lulu Edith Sweigard (1895- 1974), foram acopladas aos princpios do alinhamento corporal e combinados com o uso de imagens da anatomia aplicadas ao movimento. A principal questo levantada pela tcnica Release : como Eu posso encontrar fisicalidade na traduo da ao na busca do movimento? O que sucede quando eu penso no incio da ao?
Durante os anos 1920 Mabel Todd trabalhava uma forma teraputica de reabilitao fsica chamada postura natural. Todd estava convencido de que um novo conceito de atitude era necessrio, uma atitude em que houvesse
49 RIOS, Laura. Qu es Release? Mxico: Danza Ballet, 2007. Disponvel em: <http://www.danzaballet.com/modules.php?name=News&file=article&sid=1087> Acesso em 20 de Jul. de 2010. 50 IDEM. 51 Mary Fulkerson O'Donnell (1946), que tambm foi uma das pioneiras do movimento da dana contempornea na Europa e desenvolveu uma intensa atividade educativa e artstica, autora de: ODONNELL, Mary Fulkerson. Release from body to spirit: Seven Zones of Comprehension from the Practice of Dance. CDrom. Version 1.0 2003. Design and Production: DanceArt Webdesign. 441 pgs. 52 Frederick Matthias Alexander (1869 - 1955); ator australiano, Shakespeareano, que formulou seus princpios entre 1890 e 1900, cujo problema de perda de voz o leva a observar em si prprio, as relaes entre esse sintoma e a maneira como organizava e usava seu corpo. Suas pesquisas resultam no que se conhece hoje como a Tcnica Alexander. Ensinou por trinta anos antes de criar uma escola para formar outros professores da sua tcnica. 77
mais liberdade, ausncia de stress, preparao para a ao e mobilidade longe de fixao. Sua nfase na busca de "equilbrio" ao invs de impor rgidas posies fixas ao corpo era incomum. Naquele tempo, a ideia de uma postura correta, tinha mais a ver com questes de moral do que com a mecnica do corpo. A noo vitoriana em manter uma posio ereta rgida foi associada com a retido do esprito. (RIOS, 2007)
Todd tambm defendia o pensamento de que uma postura adequada estava relacionada ao movimento, sendo que criou uma tcnica que o considerava como o princpio da arquitetura, da fisiologia, da anatomia e da psicologia. Neste ano publicou The Thinking Body, um dos textos que influenciaram o estudo e desenvolvimento da tcnica Release. Barbara Clark (1889-1992), paciente e futura colaboradora de Mabel Tood, sofria de poliomielite desde a infncia, foi assistida por Todd, que lhe proporcionou a cura de sua doena. Aps trabalhar com ele por alguns anos, ela se interessou em aplicar o mtodo em crianas, adultos, atores e bailarinos. Mais tarde, Clark elabora um manual contendo os preceitos utilizados em suas investigaes, a fim de difundir as bases do relaxamento no movimento. Esse trabalho inicialmente proposto por Todd e desenvolvido por Clark, resultou na criao de um mtodo de reeducao fisio filosfica do movimento pelo uso de imagens como meio de modificar padres neuromusculares. Os estudos de Todd e Clark enfatizavam o conhecimento da anatomia (do esqueleto) na tcnica Release, com o relaxamento muscular, por meio de um desenvolvimento que buscava nas imagens mentais dos ossos e msculos, as bases para o movimento e a ao. Alguns preceitos de uma tcnica chamada Ideokinesis, cujos principais pioneiros da foram Mabel Elsworth Tood, Barbara Clark, Dra. Lulu Sweigar, Studio Teachers, Sally Swift, tambm influenciaram nos princpios da criao da tcnica Release. Camila Vinhas 53 , afirma que:
A Ideokinesis um conceito que nasceu no incio do sculo XX significa: Ideo: idia; Kinesis: movimento, ou movimento imaginado quando Dra. Lulu Sweigard levantou a hiptese de que o treino da Ideokinesis conduziria a mudanas e melhoramentos especficos no alinhamento do esqueleto. Em 1929, ela confirmou sua hiptese atravs de anlise comparativa de
53 VINHAS, Camila. Ideokinesis e Contato Improvisao. Artigo disponvel em <http://videoedanca.wordpress.com/ideokinesiscontato-improvisacaodanca-contemporanea/> Acesso 20 outubro de 2010. (Tambm neste site encontra-se disponvel seu artigo publicado em Dana e Revista, 2007). 78
medidas feitas em exames, ao experimentar esse sistema de ensino do movimento. [...] A Dra. Lulu deslocou o foco do incio do movimento do corpo para a mente, o que resultou no relaxamento da tenso muscular, numa abordagem somtica que coloca a mente a servio do corpo, que por sua vez ganha alinhamento, equilbrio e menos desgaste de energia.
A tcnica Release trabalha com imagens internas e por meio de um processo criativo leva a diferentes abordagens de experimentao. (KALTENBRUNNER, 2004, p. 31) Esta tcnica foi utilizada pelos praticantes de C.I. como meio de integrao das experincias corporais. Propiciou uma reduo de esforos e economia de movimento no contato. Alguns pioneiros que desenvolveram trabalhos com a tcnica Release nos anos 1960 e 1970 foram: Joan Skinner, Mary Fulkerson, Nancy Topf, Susan Klein. Nas aulas de dana, esses professores utilizavam esqueleto e imagens de anatomia para trazer ao corpo a informao necessria para o movimento. Para alcanar os resultados desejados nesse trabalho corporal, a coregrafa, professora e pesquisadora Nancy Topf 54 (1942 1998), desenvolveu sua prpria tcnica de Anatomia e Release, a qual denominou Topf Technique and Dynamic Anatomy, em que utilizava imagens, como as curvas da coluna vertebral ou o arredondamento do quadril, soquetes, etc., enfatizando o processo de visualizao interna do bailarino, o que propiciava a imaginao na sintonia corpo/mente. Ela dizia que ao se dirigir a mente/pensamento para a estrutura do esqueleto, possvel libertar o corpo para o movimento. Para Rios (2007), esta forma de dana/pensamento, que buscava uma libertao para o movimento, foi contemplada pelos artistas, coregrafos dos anos 1970, unidos pelo desejo de uma mudana radical do cenrio coreogrfico, insistindo em uma criao de uma re-imagem do corpo como meio e instrumento de dana. Um novo corpo, com uma nova esttica, trazendo novas sugestes que aparecem nessa poca. Em busca de uma "movimentao natural, coregrafos comeam a trabalhar com danarinos sem qualquer formao anterior, usando a essncia do movimento como inspirao para a criao de novos vocabulrios nos processos de criao. A autora define os princpios que deram origem a vrios estilos da tcnica
54 TOPF, Nancy. Technique and Dynamic Anatomy. Artigo disponvel em <http://dynamicanatomy.org/nancy.html> Acesso em 10 de outubro de 2010. 79
Release. So eles: O interesse no processo criativo. Explorao da relao entre corpo e mente por meio do conceito de imagem. Busca por um estado de vazio ou imobilidade como um ponto de partida ou de chegada. Este estado alcanado a partir da construo da posio de repouso. Geralmente comea com um exerccio de observao da respirao gerando estados alterados de conscincia para trabalhar com imagens e abrir possibilidades para a criao e movimento. Aprendizagem do movimento definida a partir de leis fsicas e no estticas. Trabalha-se com a anatomia e no contra ela. Unio de elementos da psicologia do desenvolvimento. Em especial, o estudo dos padres de movimento dos bebs ao construrem a fora para conseguir a posio vertical, resultando em um footwork (trabalho de ps) variado. Utilizao de estruturas abertas ou improvisaes que estimulam o processo de criao e geram diferentes formas de circulao e composio no espao.
Nesta pesquisa, os princpios da tcnica Release, junto ao C.I., propiciaram aos danarinos/participantes do grupo IAdana, os recursos necessrios para desenvolver um processo de criao em dana contempornea, o que propiciou tambm a conscientizao para o movimento, com a utilizao da economia de energia sem o desgaste corporal provocado pelos esforos no movimento. Tambm utilizei como recurso para a preparao corporal, os princpios e as bases da coordenao motora conforme os preceitos do mtodo Bziers.
3.4 Aspectos da Coordenao Motora segundo Marie-Madeleine Bziers e Suzanne Piret, no processo de criao com a dana a dois
Como estratgia complementar aos estudos do C.I., na dana a dois, e nos processos de criao em dana contempornea realizados nesta pesquisa, utilizei o mtodo Bziers e Piret: sistema de conscientizao corporal e coordenao motora para o movimento do danarino. O C.I. uma experincia de busca para o entendimento do movimento no espao em que o corpo constantemente est em queda e ascenso, buscando receber e 80
ser recebido pelo cho, sem que o contatista venha sofrer ferimentos e leses por essas quedas e voos. O estudo dos aspectos da coordenao motora junto ao C.I. permitiu o uso de diferentes estratgias de reeducao e conscincia corporal, a fim de minimizar as consequncias de uma m utilizao do movimento, visando prevenir danos ao aparelho locomotor. Os estudos sobre a coordenao motora e possibilidades do movimento foram publicados em 1971 por Bziers e Piret (1992). Surgiram em uma poca de transio do conceito corpo mquina (dicotomia entre corpo e mente) para corpo vivenciado. Nos anos 60, a cultura do corpo na Europa, sob a influncia de diversos movimentos filosficos e psicolgicos, buscava desmentir essa dade infernal (BZIERS; PIRET, 1992, p. 9), abrindo espao para a percepo do corpo vivenciado, que buscava a integridade do corpo estruturado no espao. Foi nesse contexto que Marie-Madeleine Bziers e Suzanne Piret, lanaram o livro A coordenao motora: Aspecto mecnico da organizao psicomotora do homem, baseadas em uma longa prtica reeducativa, sustentadas pela observao dos problemas da motricidade tanto na criana, quanto no adolescente e adulto, sob o vis de uma reflexo acerca das finalidades psicomotoras do homem. Para elas: Na realidade, todo gesto carregado de psiquismo, e o investimento do fator psicolgico no movimento anlogo a motricidade no psiquismo. A coordenao motora nos permite compreender o movimento como um todo organizado, capaz de situar-se paralelamente ao psiquismo, com ele e perante ele. Ento um poder ser estudado em funo do outro. (BZIERS; PIRET, 1992, p. 13)
As autoras consideraram que suas reflexes teriam melhor aplicabilidade, se fossem iniciadas por meio da abordagem de uma fisioterapia que partisse do conhecimento e manipulao dos ossos, da estrutura esqueltica e muscular. O que auxiliaria a pessoa a tomar conscincia de sua estrutura sseo/muscular, do alinhamento, coordenao e equilbrio motores, possibilitando a preveno de leses, posturas incorretas que tanto causam problemas ao aparelho locomotor. Por isso: preciso, com a participao da pessoa, modificar a imagem que ela tem de seu corpo e fazer com que adquira uma nova maneira de utiliz-lo. (BZIERS; PIRET, 1992, p. 12)
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Ao aplicar os preceitos e descobertas do mtodo Bziers junto ao grupo IAdana utilizei, juntamente com a preparao corporal, recursos de reconhecimento estrutural/sseo, por meio do toque, da automassagem, da sensibilizao da pele e afloramento da percepo corporal. Busquei trazer para os danarinos/participantes do grupo, o reconhecimento das bases e unidades da coordenao nas quais apresentei os princpios, o tronco, os membros inferiores e superiores, aspectos do equilbrio do corpo e do movimento, de acordo com os ensinamentos das autoras. 1. Por princpios foi estudada a organizao da complexa mecnica do corpo, que alm de se perceber como elementos separados, tambm se comunicam (os msculos e suas inervaes, ossos, articulaes, etc...) e tambm so percebidos como um todo em uma sntese, uma autoimagem global. A descoberta desta autoimagem se desenvolve, na motricidade, conforme uma evoluo que vai do estado sincrtico 55 da criana sntese do adulto. O conjunto dessa mecnica pode ser observado nas unidades da coordenao, ligado por esferas nas articulaes sseas e orientadas no sentido do enrolamento em torno de si, por exemplo: movimento de flexo e extenso. 2. O tronco, que tido como a mais complexa das unidades de enrolamento, rene duas formas de tenso e de movimento: enrolamento e toro. No enrolamento do tronco, as autoras lembram que o movimento parte das duas principais esferas da articulao corporal: cabea e fossa ilaca. A articulao entre essas esferas e eixos ocorre pelo enrolamento no qual a abboda da cabea e da bacia (fossa ilaca), que so cncavas, se curva em direo uma da outra para produzir o enrolamento da unidade de coordenao do tronco. Esse trabalho, de enrolamento e endireitamento, produzido pelo movimento articular no eixo dos corpos, nas articulaes sacro ilacas para a articulao na cabea, formada por: occipital, atlas, axis, o que torna esse eixo torcico em uma haste flexvel, chamada de elipse do tronco e de movimento de enrolamento do tronco.
55 Estado sincrtico neste sentido, e conforme dicionrio Houaiss, ou pensamento sincrtico quando a criana relaciona tudo com tudo o mais. buscar todos, sem relaciona-los entre si e com as partes; reunir partes sem articul-las, sem relacionar parte e chegar ao todo. Disponvel em: <http://pt.scribd.com/doc/4847418/DESENVOLVIMENTO-DO-RACIOCINIO> Acesso em 10 de miao de 2011. 82
3. Para os estudos da coordenao motora, h o reconhecimento dos membros inferiores, que formado por trs unidades de coordenao: uma esfrica em que destacado o trabalho dos ps, os quais dirigem o movimento; duas transicionais em que a unidade ilaca responsvel pela ligao do membro inferior com o tronco, sendo a perna responsvel por transmitir tenso e movimento ao p. As autoras dizem que todo o movimento dos membros inferiores s pode ser estudado em sua complexidade a partir da cabea aos ps, ou dos ps cabea, constituindo com isso, uma unidade solidria ao tronco, do qual prolongamento. 4. Reconhecimento dos membros superiores. Assim como os membros inferiores, os membros superiores tambm so formados por trs unidades de coordenao: uma esfrica, a mo, que dirige o movimento; duas transicionais: a escpula, que transporta o movimento do tronco tornando- o acessvel ao brao, chegando at as mos; e o brao, responsvel pela transmisso do movimento e da tenso entre o tronco e a mo, aumentando a amplitude de deslocamento. Como os ps, nos membros inferiores, a unidade de coordenao mo, recuada at a extremidade distal do tronco. ela a responsvel pela organizao se relacionando com o tronco. 5. O equilbrio do corpo, em que os msculos se encontram em um contnuo estado de tenso, proporciona um estado de reequilbrio constante. pela instabilidade desse reequilbrio que se mantm o corpo em atividade constante no movimento. o estmulo que faz o corpo evoluir, faz o corpo viver em harmonia. Na inrcia de certas atitudes motoras, psicomotoras, se encontra a debilidade, enquanto que na estabilidade precria, no reequilbrio e tenso constante, encontra-se a iniciativa e a inteligncia, acompanhadas pelo gosto do risco e pelo progresso. 6. Com relao ao espao-tempo, as autoras dizem que todo o movimento se desenrola no espao, com uma determinada durao, um ritmo. Contrair sucessivamente os msculos da coordenao em um movimento contnuo, ou descrever a forma correspondente no espao, de acordo com um tempo definido, so dois aspectos diferentes s na anlise do observador. A realidade global. (BZIERS; PIRET, 1992, p. 144). 83
Kaltenbrunner (2004) diz que no desequilbrio, na queda, na descida ao solo em movimentos de enrolamento, toro, espiral, que o corpo busca meios para se reerguer e recomear uma nova busca para um novo movimento. Com o estudo das trs unidades de coordenao do corpo membro inferior, tronco e membro superior pode-se verificar no conjunto a funo do equilbrio necessrio, por meio da associao dos seus mecanismos, para a estabilidade, mensurabilidade, equilbrio, desequilbrio, do corpo em movimento no espao. Isso trouxe para a dana a dois, nesta pesquisa, valiosos recursos de experimentao para o movimento, alm do aguamento das percepes corpreas e na conscincia pelo deslocar-se no espao. O estudo dessas estruturas da coordenao motora, ao se tornarem presentes e perceptveis para os danarinos/participantes do grupo IAdana, auxiliou no desenvolvimento da capacidade de direcionar energia pelas diferentes articulaes e membros do corpo, ampliando o alcance do movimento por meio de uma maior conscientizao corporal. No captulo seguinte, apresento como essas diferentes tcnicas foram utilizadas na estruturao do IAdana junto a esta pesquisa.
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4. Pesquisando Dana
Esta pesquisa, de natureza emprica, utilizou como estratgia o estudo de caso, pois considerou o grupo IAdana um caso especial e seus danarinos/participantes com diferentes nveis de conhecimento em dana.
Os estudos de caso referem-se uma situao, entidade ou conjunto de entidades que tm um mesmo comportamento ou so do mesmo perfil. Eles tm uma profundidade bem maior que os estudos de campo e uma reduzida amplitude em funo do baixo nmero de elementos de pesquisas. No se pode generalizar as concluses dos estudos de caso, pois so particulares. As concluses de estudos de caso geram hipteses para pesquisas de fenmenos que envolvam um maior contingente de pesquisa. (FORTE, 2004, p. 10)
A opo nesta pesquisa pelo estudo de caso se deu porque esta abordagem possibilitou descrever e refletir sobre o processo de criao artstica desenvolvido junto ao grupo IAdana, que dialogou com o ensino, com a produo artstica e cientfica e com projetos de extenso. Fachin (2002, p. 42), considera que a compreenso, como um todo, do assunto em que os aspectos do caso investigado, leva ao aparecimento de relaes que de outra forma no seriam descobertas. Para Gil (1991), o estudo de caso caracterizado pelo profundo e exaustivo estudo de um ou de poucos objetos, de maneira a permitir um conhecimento detalhado e amplo do mesmo.
Quando os pesquisadores tomam a precauo de selecionar os casos adequadamente, mediante estes e outros critrios, possvel que as concluses do estudo apresentem um valor muito alto e que possam ser generalizadas para todo o universo, com razovel grau de confiana. (GIL, 1991, p. 80)
Forte (2004), assim como Gil (1991), afirmam que o estudo de caso possibilita a generalizao dos resultados obtidos com um razovel grau de confiana, por isso pode-se estabelecer algumas generalizaes para a rea de conhecimento. Tanto que, frequente a sua utilizao em pesquisas sociais, devido a sua simplicidade e economia, podendo ser realizado por um nico pesquisador, ou por um pequeno grupo, no necessitando de aplicao de tcnicas de massa para coleta de dados. Nesta pesquisa sobre a dana a dois e o processo de criao cnica do grupo 85
IAdana, busquei identificar o espao onde se deu a pesquisa, o contexto e o grupo estudados, alm do processo de criao realizado em 2009. Tambm propus um curso de dana contempornea para oferecer uma preparao corporal ao grupo. Com isso, descrevi e refleti sobre a realizao da proposta cnica, verificando o amadurecimento e as dificuldades de permanncia dos danarinos/participantes no grupo. Por fim, apresento mudanas para uma continuidade do projeto IAdana, alm de verificar os possveis desdobramentos a partir das alteraes sugeridas.
4.1 Estratgias danantes: o IAdana, formao e repertrio
O grupo IAdana formado por alunos dos cursos de Bacharelado e Licenciatura das reas de Msica, Teatro e Artes Visuais que estudam no IA - Instituto de Artes - UNESP. Tambm participam do grupo pessoas vindas da comunidade, alunos de outras Universidades, escolas da rede pblica de ensino e particulares, ONG's - organizaes no governamentais-, aspirantes ao curso de mestrado oferecido pelo IA UNESP e alunos regulares dos cursos do Programa de Ps-Graduao Mestrado. Este grupo vinculado a PROEX - Pr-Reitoria de Extenso Universitria e tambm ao GPDEE - Grupo de Pesquisa Dana: Esttica e Educao, sob a coordenao da Prof. Dr Kathya Maria Ayres de Godoy. O grupo foi criado no ano de 2005 pela Prof. Dr Kathya e tem por objetivo desenvolver pesquisa em dana contempornea, com foco nos processos de criao, formao e pesquisa e voltado ao pblico de extenso universitria. Nos dois primeiros anos de atividade, foi orientado pelo coregrafo Luiz Ferron; em 2007 contou com a colaborao da coregrafa Ana Sharp; em 2008 esteve sob a orientao da Prof. Dr Nirvana Marinho; em 2009, 2010 e 2011, sob a minha orientao coreogrfica. Atualmente o IAdana est sediado no campus Barra Funda e tem seus ensaios duas vezes por semana no perodo noturno 56 . Desde sua criao, o grupo teve uma produo artstica e acadmica significativa, que relaciono a seguir:
56 Das 19 h s 21 h e 30 min., s teras e quintas-feiras, no ano de 2011. 86
4.1.1 Repertrio do grupo de 2005 a 2008
Em um curto espao de tempo, alm de participar de projetos de pesquisa do GPDEE, o grupo produziu vrias obras coreogrficas 57 , as quais relato abaixo:
1. Em 2005 - O coregrafo Luiz Ferron apresentou um projeto coreogrfico que culminou no espetculo: DeformIdAdes, cujo tema tratou das questes sociais que induzem s deformaes em corpos excludos. O trabalho DeformIdAdes - Cena 1 - Quasmodo era feliz foi resultado deste processo inicial e apresentado no Unidana 58 . A coreografia tambm foi apresentada no campus da UNESP de Araraquara, no encerramento do Projeto Teia do Saber (em dezembro de 2005).
DeformIdAdes Cena 1 - Quasmodo era feliz
I lustrao 14: Foto da apresentao do espetculo DeformIdAdes. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao cnica: Luiz Ferron. Elenco: Carol Bazarin, I van Bernardelli, Lgia Almeida, Regina Ciampi e Thas Ponzoni.
57 Veja a publicao em: <http://www.ia.unesp.br/gp/kathya/grupo_pesq_projetos_permanentes.php>, Acesso em 20 de novembro de 2010. 58 Unidana- mostra coreogrfica de estudantes de dana e pesquisadores inseridos no contexto universitrio, sejam de faculdades de dana ou ps-graduao. Disponvel em: <http://www.ia.unesp.br/gp/kathya/grupo_pesq_danca_atividades.php>, Acesso em 20 de novembro de 2010. 87
2. Em 2006 - A proposta coreogrfica criada por Luiz Ferron discutiu as desigualdades sociais, a incluso do diferente e o relato corporal dos possveis processos de superao. Assim foi desenvolvido o espetculo Hebel Garmim, que foi inspirado no livro Assim falou Zaratustra, escrito entre 1883 e 1885 por Friedrich Nietzsche, e nas obras de Otto Dix, artista plstico contemporneo. Esse espetculo foi apresentado no IA - Unesp em trs ocasies: na reunio entre os vice-diretores da Unesp, na abertura do II Unidana e no encerramento das atividades de 2006. O IAdana tambm recebeu outros grupos de dana no IA com o intuito de trocar experincias corporais, como a participao do Grupo Mo na Roda, formado por componentes portadores de necessidades especiais, entre eles cadeirantes.
Hebel Garmim
I lustrao 15: Foto do cartaz do espetculo Hebel Garmim. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao cnica: Luiz Ferron. Elenco: J lia Maykot, Narahiana Neckis, Pedro Dantas Bacellar e I van Bernadelli.
3. Em 2007 - A proposta do IAdana foi buscar a ocupao do espao urbano pelo homem, dividindo-o em duas categorias: de passagem e de permanncia. Realizando, a partir disso, uma reflexo das convenes sociais sobre o uso do espao, o grupo discutiu a subverso desses conceitos, utilizando a linguagem da dana, tambm se deixando contaminar pela msica, teatro e artes visuais. Com dois encontros 88
semanais, o trabalho de base do grupo foi composto por exerccios de Educao Somtica, Dana Moderna (fundamentos da tcnica Martha Graham) e Dana Contempornea. Para o trabalho criativo foram utilizados diversos recursos, sobretudo improvisaes baseadas em observao e intervenes no espao. O trabalho contou com o suporte bibliogrfico do livro: TAZ (Zona Autnoma Temporria), de Hakim Bey (2004) e Modernidade Lquida, de Zygmunt Bauman.
Espaos Pblicos e Privados
I lustrao 16: Foto do espetculo Espaos Pblicos e Privados. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Coreografia: Ana Sharp. Elenco: Amanda Cavalcante, Ana Carolina Tolentino, Paula Aviles e Maria Carolina Macari.
4. Em 2008 A pesquisa desenvolvida pelo IAdana, cujo tema foi Tcnica e Criao: processo e produto, props encontros terico- prticos que foram sistematizados duas vezes por semana com um grupo de estudantes de graduao, mestres, mestrandos, doutores e doutorandos, igualmente com a presena de membros da comunidade. Neste ano, a danarina Prof. Dr Nirvana Marinho, orientadora coreogrfica do grupo, estimulou a criao da coreografia Dana de quem? cuja sinopse foi assim apresentada: A nossa dana no uma s. construda atravs de jogos cnicos que mostram nossas histrias, 89
nossas danas e nosso modo de aprender criando. Redescobrimos velhos movimentos para uma dana nova. Uma jam session. Uma dana aberta em um processo de conhecimento. E para voc essa Dana de quem? Foram realizadas quatro apresentaes: 24 e 25 de outubro na Sala Frio do Instituto de Artes da UNESP, 06 de novembro na semana SIM do mesmo Instituto e 24 de novembro no campus da Unesp de Rio Claro. Para a Prof. Dr Nirvana, a meta foi criar uma metodologia que pudesse convergir pesquisa, ensino e criao e, para tanto, o grupo estudou formas de construo coletiva, tanto na prtica de aulas de dana, nas improvisaes, nas reflexes, nas leituras, culminando na criao da coreografia Dana de quem?. Dana de Quem?
Ilustrao 17: Foto do cartaz do espetculo Dana de Quem?. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao cnica: Nirvana Marinho. Elenco: Cludia Rosa, Fernanda Moreno, Fernanda Sgarbi, Flvia Coelho, talo Rodrigues, J os Romero, J ulianus Nunes, Kallu Whitaker, Lucilaine Savassa e Natasha Curuci. Projeto grfico: talo Rodrigues. 90
4.1.2 Repertrio de 2009 Em cena como orientador coreogrfico
A partir do ano de 2009, o grupo IAdana esteve sob minha orientao nos processos de criao. Os encontros do grupo ocorreram s quintas e sextas-feiras, no perodo das 19hs s 21hs30min. Os objetivos desses encontros foram: pesquisar e produzir conhecimento em Arte Dana (por meio de projetos de iniciao cientfica); discutir processos de criao em dana contempornea; ministrar aulas prticas de dana (utilizando os princpios da dana a dois - o C.I. - a tcnica Release e a coordenao motora segundo o mtodo Bziers & Piret) para a preparao corporal e cnica; investigar caminhos para o desenvolvimento de obras coreogrficas; produzir trabalhos para apresentar em diversos locais com espetculos inditos de Dana; elaborar este trabalho cientfico aqui apresentado em forma de uma dissertao de mestrado. Houve tambm, a partir desse perodo, uma mudana de locao do IA- Instituto de Artes da UNESP para um novo campus, no bairro Barra Funda, e com isso, as condies estruturais tambm foram outras. O grupo ocupou o laboratrio de Dana (sala 503) nas quintas-feiras e o Laboratrio de Teatralidades Brasileiras (sala 203) nas sextas-feiras. Para a composio de um novo elenco em 2009, primeiramente foi colocado no site do Instituto de Artes da Unesp 59 , uma nota explicativa informando a abertura de inscries para o ingresso no grupo IAdana, o que fazia com que o grupo se renovasse a cada ano com um elenco diferente e heterogneo, com formaes distintas, s vezes com algum conhecimento em Dana, s vezes no. Alguns alunos regulares dos cursos de graduao no Instituto de Artes da UNESP, participantes do projeto de extenso IAdana, tiveram a possibilidade de receber uma bolsa de estudo para trabalhos de iniciao cientfica junto ao grupo. Tais trabalhos desenvolveram pesquisas em dana contempornea com desdobramentos voltados ao ensino e a produo artstica, sendo que estiveram sob a orientao da Prof. Dr Kathya Godoy, e com a minha colaborao na sugesto de temas, projetos e acompanhamentos em leituras na produo destes textos.
59 <http://www.ia.unesp.br/ > 91
I lustrao 18: Banner informando sobre a abertura de inscries para o curso de dana contempornea, e tambm para elencar novos danarinos/participantes do I Adana para o ano de 2009. Publicado no ms de maro de 2009, durante um perodo de 15 dias de antecedncia para que os novos integrantes pudessem se inscrever no grupo. Projeto grfico: talo Rodrigues.
Naquele ano (2009), assim como nos anos anteriores, no houve um processo seletivo de danarinos/participantes, ou seja, todos os interessados poderiam ingressar no grupo respeitando um limite de 30 vagas. Inicialmente inscreveram-se 37 interessados. Ao ingressarem, informei que se tratava de um processo de criao em que estava envolvida uma pesquisa de mestrado, sendo que todos deveriam integrar tal processo, alm de participar das aulas de dana contempornea. Houve interesse tanto por parte de alunos do IA: cursos de graduao bacharelado e licenciatura das Artes: Cnicas, Visuais e Msica, quanto de outras Instituies de Ensino Superior da cidade de So Paulo, como: a Faculdade Paulista de Artes, Unicamp e Universidade Anhembi Morumbi. Tambm houve procura de pessoas com formao em Educao Fsica interessadas em Dana, professoras da rede de ensino pblica e privada e membros da comunidade. Com isso, pude constatar o interesse que a Dana desperta no pblico em geral, dentro e fora da universidade, assim como pelo pblico especfico da rea de Artes. Aps 30 dias, o elenco foi reduzido a 28 pessoas, pois algumas desejavam apenas conhecer o grupo, se inteirar do processo de trabalho, mas sem disponibilidade de horrios, para se comprometer com a proposta apresentada; outras pessoas estavam 92
interessadas somente em uma atividade de lazer, no querendo assumir responsabilidades como participar de uma pesquisa em dana que culminasse em um processo de criao com o intuito de se apresentar em locais diferentes; outras no puderam continuar alegando motivos extras como dificuldade de conciliar agendas, no identificao com a proposta; outros abraaram projetos diferentes dentro do IA - UNESP, aos quais tinham maior interesse. Esses foram os principais motivos alegados para a no permanncia e desistncia de alguns recm-chegados ao grupo. A seguir, relaciono os participantes do grupo IAdana no ano de 2009, estes autorizaram a identificao nominal que se encontra nos anexos A at K.
Participantes Local Funo Situao final Prof. Dra. Kathya Godoy IA, UNESP (Prof. Dr do PPGArtes 60 ) Coordenadora/diretora Permaneceu o ano todo. talo Rodrigues Faria IA, UNESP, (mestrado regular) PPGArtes Orientador artstico/coreogrfico Permaneceu o ano todo. Ana Maria Simes de Arajo IA, UNESP (mestrado, aluna especial) PPGArtes Danarina/participante Colaborador (pesquisa) PROEX 61
Permaneceu o ano todo. Beatriz Duarte IA, UNESP (mestrado, aluna ouvinte) PPGArtes Danarina/participante (membro da comunidade)
Saiu em maio de 2009. Bruna Pereira Barbosa IA, UNESP aluna graduao Msica - (LEM 62 ) Danarina/participante Bolsista PROEX Permaneceu o ano todo. Caio F. Alves Meira IA, UNESP aluno graduao Artes Visuais - (BLAV 63 ) Danarino/participante
Saiu em Agosto de 2009. Cibele Cmara IA, UNESP (mestrado, aluna ouvinte) PPGArtes Danarina/participante Desistiu. Cynthia Nogueira IA, UNESP aluna graduao Arte Teatro (LAT 64 ) Danarina/participante Bolsista Permaneceu o ano todo. Denise Alves IA, UNESP (mestrado, aluna ouvinte) PPGArtes Danarina/participante Desistiu. Edison Eugnio IA, UNESP aluno graduao Artes Visuais - (BLAV) Danarino/participante Bolsista Saiu em Setembro de 2009 Fbio Junior Batista IA, UNESP aluno graduao Arte Teatro (LAT) Danarino/participante Bolsista Ncleo de Ensino Permaneceu o ano todo.
60 PPGArtes Programa de Ps-Graduao em Artes 61 PROEX - Pr-Reitoria de Extenso 62 LEM Licenciatura em Educao Musical 63 BLAV Bacharelado em Artes Visuais 64 LAT Licenciatura em Arte - Teatro 93
Fbio Santos (Dasher) IA, UNESP (mestrado, aluno ouvinte) Danarino/participante (membro da comunidade) Saiu em Julho de 2009. Flvia de Oliveira Martins Coelho IA, UNESP aluna graduao Arte Teatro (LAT) Danarina/participante Bolsista PIBIC 65
Permaneceu o ano todo. Ilda Andrade IA, UNESP aluna graduao Arte Teatro (LAT) Danarina/participante Permaneceu o ano todo. Jackeline Stefanski Bernardes IA, UNESP aluna graduao Arte Teatro (LAT) Danarina/participante Desistiu. Julianus Arajo Nunes IA, UNESP aluno graduao Msica (LEM) Danarino/participante
Permaneceu o ano todo. Karina Nakahara IA, UNESP aluna graduao Artes Visuais - (BLAV) Danarina/participante
Desistiu. Mrcia Gonzaga de Jesus Freire IA, UNESP aluna graduao Arte Teatro (LAT) Danarina/participante Bolsista PROEX Permaneceu o ano todo. Mariana Santos Tefilo IA, UNESP aluna graduao Msica - (LEM) Danarina/participante Bolsista PROEX Permaneceu o ano todo. Milena Bushatsky Mathias IA, UNESP (mestrado, aluna ouvinte) Danarina/participante (membro da comunidade) Saiu em Agosto de 2009. Mirtes de Paula R. Tosoni IA, UNESP (participante) Danarina/participante (membro da comunidade) Saiu em Junho de 2009. Natasha Curuci de Jesus IA, UNESP aluna graduao Arte Teatro (LAT) Danarina/participante Desistiu. Priscila Arajo IA, UNESP (mestrado, aluna ouvinte) Danarina/participante (membro da comunidade) Saiu em Junho de 2009. Rafaella Fusaro IA, UNESP (mestrado, aluna especial) Danarina/participante (membro da comunidade) Desistiu. Rosana Aparecida Pimenta IA Unesp Mestre - Artes PPGArtes Danarina/participante (pesquisadora) PPGArtes Desistiu. Vernica Sayuri IA, UNESP aluna graduao Artes Visuais - (BLAV) Danarina/participante Saiu em Maio de 2009.
Quadro 1 - Participantes do grupo I Adana durante o ano de 2009, sob minha orientao artstica e coreogrfica. No quadro acima relaciono como desistentes somente os participantes que permaneceram por algum tempo (poucas semanas) no grupo.
Este quadro identifica os membros que continuaram no IAdana, sendo que alguns permaneceram at o ms de novembro, enquanto outros deixaram o grupo durante o percurso do processo de criao pelos motivos j citados. Com isso, pude junto ao grupo iniciar as atividades em 2009 com a composio cnica Jogos Corporais, inspirado na obra Dana de Quem?, juntamente com a criao de uma obra indita cujo tema se inspirou na metfora da cadeira, com o
65 PIBIC - Programa Institucional de Bolsas de Iniciao Cientfica 94
ttulo: Por Exemplo as Cadeiras: work in pogress, a qual se dividiu em duas outras obras: Citaes... e Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras (uma videodana):
5. Jogos Corporais: A obra coreogrfica Jogos Corporais deu continuidade ao trabalho desenvolvido ao longo do ano de 2008 sob a temtica Dana de Quem? A apresentao foi constituda de jogos cnicos que compuseram uma dana aberta em um processo de experimentao e de construo do conhecimento artstico empreendido pelo grupo. A obra foi apresentada em maio, no SESC da cidade de Presidente Prudente, para o fechamento do II Frum Cultural da FCT Universidade, Cultura e Sociedade: Revelando Emancipaes Sociais e em junho, no campus de Experimental da Unesp, na cidade de Registro, para a comunidade e alunos dos cursos de graduao e o curso preparatrio para o vestibular. No Apndice B, trago essa obra editada e registrada em DVD juntamente com as outras apresentaes.
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Jogos Corporais
I lustrao 19: Foto do cartaz do espetculo Jogos Corporais. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao coreogrfica: talo Rodrigues. Elenco: Bruna Pereira Barbosa, Cynthia Nogueira, Milena Bushatsky, Rosana Aparecida Pimenta, Mariana Santos Tefilo, Ana Maria Simes de Arajo, Mirtes de Paula Reis Tosoni, Fbio dos Santos Dasher, Priscila Arajo de Oliveira, Vernica Sayuri, Flvia de O. Martins Coelho, J ulianus Arajo Nunes, Natasha Curuci de J esus e talo Rodrigues Faria. Projeto grfico: talo Rodrigues.
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6. Por Exemplo as Cadeiras: Work in Progress: Este projeto coreogrfico partiu da metfora da cadeira, que se baseou nas leituras efetuadas do texto Por exemplo a cadeira: um ensaio sobre as artes do corpo, do escritor portugus Antnio Pinto Ribeiro (1977). O resultado desta proposta corporal abrangeu a criao de uma obra indita que integrou as linguagens da dana, teatro, artes visuais e msica. O espetculo discutiu metforas como: poder, vida, morte, poltica, jogo cnico, relaes interpessoais, erotismo, intervenes espaciais e estreou no ms de Agosto de 2009, no Instituto de Artes da Unesp. Esta obra est registrada em DVD e encontra-se no Apndice B desta pesquisa.
Por Exemplo as Cadeiras: Work in Progress
I lustrao 20: Foto do espetculo Por Exemplo as Cadeiras: work in progress. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao coreogrfica: talo Rodrigues. Elenco: Ana Maria Arajo, Bruna Pereira Barbosa, Cynthia Nogueira, Edison Eugnio, Fbio Batista, Flvia Coelho, I lda Andrade, J ulianus Nunes, Mrcia Gonzaga, Mariana S. Teofilo, Milena Bushatsky, e Priscila Arajo. Produo cnica, cenografia e projeto de luz: talo Rodrigues.
O projeto coreogrfico Por Exemplo as Cadeiras, apresentado ao pblico em formato work in progress (trabalho em progresso), se desdobrou em duas outras obras coreogrficas: Citaes... e Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras (uma 97
videodana). Todas as trs obras tambm se encontram no Apndice B, editadas e registradas em DVD:
7. Citaes...: Esta obra, criada por meio de experimentaes corporais, principalmente a dana a dois: o C.I. e os jogos de criao em dana remeteram ao universo das Artes do Corpo. Leituras e passagens coreogrficas citavam momentos marcantes da histria da dana e das artes corporais, juntamente com experimentaes mediadas pelo uso de objetos cnicos, principalmente a cadeira. A coreografia se desenvolveu a partir da metfora da cadeira que levou a busca de uma descida, ou uma queda, do mundo onrico, fantasioso e fantstico, para a realidade com movimentos do cotidiano, em que a corporeidade se traduziu em movimentos e gestos que significavam uma aproximao com o dia a dia em um mundo real. Citaes... foi a metfora que teve o objeto cadeira como o fio condutor do corpo para novas experimentaes, novas descidas e novos repousos, conforme as leituras empreendidas pelo grupo do ensaio de Ribeiro (1977). A obra foi apresentada no projeto Movimento e Cultura na Escola: Dana, com trechos do espetculo Citaes... juntamente com membros do GPDEE Grupo de Pesquisa Dana, Esttica e Educao, para crianas do ensino Fundamental na Escola Municipal de Ensino Fundamental Professor Antnio Rodrigues de Campos em So Paulo SP, em 13 de Outubro de 2009. E tambm no Centro Paula Souza ETEC Artes, no ms de novembro para os alunos ETEC, em 26 de novembro de 2009. Esta obra tambm encontra-se editada no Apndice B.
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Citaes...
I lustrao 21: Foto do cartaz do espetculo Citaes.... Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao coreogrfica: talo Rodrigues. Elenco: Ana Maria Arajo, Bruna Pereira Barbosa, Fbio Batista, Flvia Coelho, I lda Andrade, talo Rodrigues, J ulianus Nunes, Larissa Costa, Mrcia Gonzaga, Mariana S. Teofilo. I luminao: Daniel Avilez. Projeto grfico, produo, designer de luz, cenografia: talo Rodrigues.
8. Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras: Esta foi uma obra que surgiu como desdobramento na disciplina Cinema: O Legado Audiovisual, da Pelcula ao Digital, apresentado Universidade Estadual Paulista UNESP, Instituto de Artes, ministrada pelo Prof. Dr. Pelpidas Cypriano de Oliveira e que tambm se inspirou no livro Por exemplo a cadeira: um ensaio das artes do corpo de Antnio Pinto Ribeiro (1977). As cadeiras trouxeram a tona signos sociais que representam convenes, situaes, aes que interferiam no cotidiano (como por exemplo, a cadeira/mdia, que representava a opresso pelo excesso de informao 99
miditica); o descanso, uma pausa para uma ao futura, uma transformao/metamorfose do homem. Em Metforas..., a cadeira foi ressignificada, levou indagao sobre a condio do homem diante da realidade, sobre o sujeito e objeto de um legado que transitou entre o racional e o fantstico; explicitou nessa metamorfose o renascimento, exps outras faces de um indivduo inserido em um meio que, de certa forma o aprisiona e deixa paralisado. Esta obra foi apresentada no Centro Paula Souza ETEC Artes em So Paulo, juntamente com uma palestra sobre videodana e o processo de criao da obra Metforas..., em 26 de novembro de 2009. Tambm no lanamento da Revista PETulante, com performance e instalao coreogrfica em 12 de maro de 2010, no Instituto de Artes de So Paulo. Encontra-se na ntegra no Apndice B e tambm est disponvel no site: http://vimeo.com/7831071.
Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras (videodana 66 )
I lustrao 22: Foto da videodana Metforas, Por Exemplo as Cadeiras. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Produo, Edio de vdeo, Roteiro e Cenografia: talo Rodrigues. criador/intrprete: talo Rodrigues. Videomaker: Freddy Leal. I luminao: Daniel Avilez. Apoio: I Adana, GPDEE Grupo de Pesquisa Dana Esttica e Educao, Unesp e Proex. Agradecimentos: Prof. Dr Kathya Godoy e Prof. Dr. Pelpidas Cypriano.
66 Videodana disponvel em: <http://vimeo.com/7831071>, Acesso em 20 de novembro de 2010. E tambm se encontra no Anexo 2 desta dissertao de mestrado. 100
Quadro com as apresentaes realizadas pelo grupo IAdana em 2009. Coreografia Local Jogos Corporais Unesp Instituto de Artes Work in Progress no Instituto de Artes da Unesp Campus So Paulo, apresentao realizada em 30 de Abril de 2009. Jogos Corporais Unesp Presidente Prudente Apresentao no II Frum Cultural da FCT Universidade, Cultura e Sociedade: Revelando Emancipaes Sociais Cultural do Campus de Presidente Prudente, em 08 de Maio de 2009. Jogos Corporais Unesp Registro Apresentao no Campus de Experimental de Registro para a comunidade e alunos dos cursos de graduao e preparatrio para o vestibular em 22 de junho de 2009. Por Exemplo as Cadeiras Work In Progress Trabalho em processo. Unesp Instituto de Artes Work in progress. Apresentao do espetculo "Por Exemplo as Cadeiras" no dia 29 de Agosto no Instituto de Artes da Unesp Campus So Paulo, s 16h. por ocasio do "Lanamento do Livro Digital - DVD-ROM e Documentrio: Dana Criana na Vida Real". Citaes..., fragmentos... Unesp Instituto de Artes Projeto Movimento e Cultura na Escola: Dana Apresentao de trechos do espetculo Citaes... no Projeto: Movimento e cultura na escola: Dana, juntamente com membros do GPDEE Grupo de Pesquisa Dana, Esttica e Educao para crianas do ensino Fundamental na Escola Municipal de Ensino Fundamental Professor Antnio Rodrigues de Campos, So Paulo SP, em 13 de Outubro de 2009. Citaes... Centro Paula Souza ETEC Artes Apresentao ocorrida no ms de novembro no ETEC de Artes na Av. Cruzeiro do Sul, Parque da Juventude, para os alunos de Artes da ETEC, em 26 de novembro de 2009. Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras Centro Paula Souza ETEC Artes Apresentao de videodana, juntamente com uma palestra sobre videodana e o processo de criao da obra Metforas..., no ETEC de Artes do Centro Paula Souza, Parque da Juventude So Paulo, em 26 de novembro de 2009.
Quadro 2 - Apresentaes do grupo I Adana em 2009, sob a orientao artstica e coreogrfica de talo Rodrigues. O registro em DVD com espetculos de 2009 no Apndice B desta pesquisa.
Esse quadro ilustra uma das metas do IAdana, que produo e difuso da criao em Dana para a comunidade, dentro e fora das instalaes do IA. Neste caso, os outros campi da UNESP, as escolas pblicas (de ensino bsico e tcnico). Trata-se de possibilitar s pessoas o acesso cultura, por meio de um projeto de extenso universitria que dialoga com o contexto escolar. No ano seguinte, prossegui com o processo de criao no IAdana e pude com 101
isso, experimentar novas solues para o desenvolvimento do projeto artstico do grupo. Alm da remontagem da obra Jogos Corporais, criamos coletivamente a obra Corpos Utpicos:
9. Em 2010 - O trabalho coreogrfico realizado pelo grupo IAdana se inspirou no texto Le corps, lieu dutopies 67 de Michel Foucault (1966). Este trabalho foi ao encontro de um corpo cnico que se refletiu, migrou entre espelhos, procurou desvios, atalhos, que aprisionou e se deixou aprisionar. O grupo IAdana procurou discutir o texto de Foucault, identificando as utopias que cercam o corpo revelando mitos, fronteiras, reflexos, prises e desejos. Um corpo com lugares obscuros, incompreensvel, cheio de contrastes, paradoxos e paradigmas; um corpo que admitiu a utopia da alma se tornou opaco, penetrvel: com aberturas e fechaduras. O grupo IAdana buscou no pensamento foucaltiano inspirao para discorrer, por meio da Dana, as utopias do corpo. A durao do espetculo foi de 45 minutos. Esta obra foi apresentada no Centro Paula Souza ETEC Artes, para os alunos de Artes na semana de 21 a 25 de junho de 2010 em So Paulo; no Memorial da Amrica Latina, para o 36 ENEAD - Encontro Nacional dos Estudantes de Administrao - na Fundao Memorial da Amrica Latina, em 08 de Julho; no Espao Cultural Tattersal, nos dias 17 e 18 de julho, em parceria com o Fundo de Solidariedade e Desenvolvimento Social e Cultural FUSSESP - do Governo de Estado de So Paulo. Tambm foi apresentado no evento Melhores Prticas de Gesto, em guas de Lindia, So Paulo, realizado no dia 28 de Setembro; no Instituto de Artes de So Paulo, no XXII Congresso de Iniciao Cientfica , em 23 de Outubro; no Laboratrio de Artes Circenses do Instituto de Artes de So Paulo UNESP, na Reunio Cientfica da Rede de Cooperao Acadmica em Dana CooperacDANA, e no ABRACE - VI Congresso da ABRACE ARTE E CINCIA: Abismo de Rosas , em 11 de Novembro de 2010. Esta obra est registrada em DVD e encontra-se no
67 O corpo, lugar de utopias. O texto est disponvel na ntegra no site <http://aspidistro.diy.free.fr/michelfoucault.html> Acesso em 20 de junho de 2011. 102
Apndice B desta pesquisa.
Corpos Utpicos
I lustrao 23: Foto do cartaz do espetculo Corpos Utpicos. Coordenao/direo geral: Kathya Godoy. Orientao cnica e coreogrfica: talo Rodrigues. Assistente de coreografia: Flvia Borsani. Elenco: Ceclia Ferreira Bortoli, Fabiana Silva de Moraes, Fabola Delfino Arajo Lima, Fernanda de S. Almeida, Gabriela Striani Pereira, Flvia Borsani, J aqueline Lamente, J uliana Corra, Katya Freitas Barcellos, Laura Marques de Souza Salvatore, Mariana Tefilo, Nayana Soffiatto, Priscila Ortel Andr Novo, Rosa Alessandra da Silva, Wagner Mazzini Brancaccio. Criao grfica: talo Rodrigues. 103
Quadro de apresentaes do grupo IAdana durante o ano de 2010. Coreografia Local Jogos Corporais Lanamento da Revista PETulante Apresentao do processo de criao da obra coreogrfica que trabalhou os jogos de improvisao em Dana no lanamento da Revista PET. 12 de maro, s 16 horas, no Instituto de Artes de So Paulo. Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras Lanamento da Revista PETulante Apresentao de performance com instalao artstica e videodana no lanamento da Revista PETulante. 12 de maro, s 16 horas, no Instituo de Artes de So Paulo. Corpos Utpicos work in progress Centro Paula Souza ETEC Artes Apresentao na mostra de Artes na ETEC no Parque da Juventude em So Paulo, para os alunos de Artes na semana de 21 a 25 de junho. Mostra realizada no dia 24 de Junho, s 16 horas. Corpos Utpicos work in progress Memorial da Amrica Latina Apresentao no 36 ENEAD - Encontro Nacional dos Estudantes de Administrao - na Fundao Memorial da Amrica Latina, realizado no dia: 08 de Julho de 2010, s 20 horas. Corpos Utpicos Espao Cultural Tattersal Apresentao realizada no Espao Tattersal, no Parque da gua Branca no ms de Julho, dias 17 e 18, s 16 horas, em Perdizes - So Paulo. Esta apresentao foi feita em parceria com o Fundo de Solidariedade e Desenvolvimento Social e Cultural FUSSESP - do Governo de Estado de So Paulo. Corpos Utpicos Evento Melhores Prticas de Gesto Apresentao no evento "Melhores Prticas de Gesto" - em guas de Lindia, So Paulo, realizado no dia 28 de Setembro, s 20 horas, pela Pr-Reitoria de Administrao - PRad. Jogos Corporais Biblioteca do Instituto de Artes UNESP Apresentao na XI Semana Nacional do Livro e da Biblioteca do Instituto de Artes UNESP, em 21 de Outubro, s 16 horas. Corpos Utpicos Unesp Instituto de Artes de So Paulo Apresentao no XXII Congresso de Iniciao Cientfica - 1. Etapa - Instituto de Artes da UNESP, em 23 de Outubro, s 19 horas. Corpos Utpicos Laboratrio de Artes Circenses do Instituto de Artes de So Paulo - UNESP Apresentao realizada na Reunio Cientfica da Rede de Cooperao Acadmica em Dana CooperacDANA, e no ABRACE - VI Congresso da ABRACE ARTE E CINCIA: Abismo de Rosas, em 11 de Novembro, s 20 horas.
Quadro 3 - Apresentaes do grupo I Adana em 2010. O registro em DVD com espetculos de 2010, encontra-se no Apndice B desta pesquisa.
O quadro se refere s apresentaes do grupo IAdana realizadas durante o ano de 2010, em diversos locais, assim como em eventos e espaos culturais. Nos anos de 2009 e 2010, alm dos espetculos de dana, alguns integrantes do 104
grupo apresentaram trabalhos de pesquisa em congressos, seminrios e encontros cientficos com publicaes, exposies de banners e comunicaes orais. A seguir, apresento alguns desses trabalhos.
4.1.3 Pesquisas dos participantes e projetos de Iniciao Cientfica
Durante a primeira reunio do grupo IAdana, sob minha orientao coreogrfica em 2009, sugeri temas para projetos de iniciao cientfica, os quais deveriam se relacionar aos processos de criao, pesquisa e ensino em dana contempornea, buscando fazer uma conexo com o Projeto Movimento e Cultura na Escola: Dana 68 . Aquele projeto, sob a coordenao da Prof. Dr Kathya Godoy, teve a contribuio do IAdana na medida em que alguns danarinos/participantes utilizaram experimentaes realizadas nos ensaios 69 , as quais serviram como material pedaggico para a aplicao nas propostas do referido projeto. Alm disso, ao final, no dia 13 de outubro de 2009, o grupo se apresentou com a obra Citaes, fragmentos... 70 . As crianas, ao assistirem a apresentao da obra Citaes, fragmentos..., articularam o que foi apreendido nas vivncias propostas pelo projeto e o que estava sendo mostrado em cena. Alm da participao naquele projeto de cunho social, alguns membros do IAdana receberam, como orientao aos seus trabalhos de iniciao cientfica, sugestes para que relacionassem as experincias adquiridas no projeto do GPDEE ao IAdana, fazendo assim a conexo entre fazer/pensar pesquisando e produzindo dana. Com a minha colaborao, o grupo desenvolveu trs projetos de Iniciao Cientfica que elenco abaixo:
Ana Maria Simes de Arajo e Mrcia Gonzaga de Jesus Freire
68 Projeto que envolveu pesquisadores do GPDEE, mestrandos, alunos especiais, bolsistas e seus projetos de iniciao cientfica, alunos ouvintes e danarinos/participantes do IAdana . 69 Estudos corporais e jogos que foram utilizados junto aos estudantes da EMEF Prof. Antnio Rodrigues de Campos, na cidade de So Paulo, local em que foi desenvolvido o Projeto Movimento e Cultura na Escola: Dana. 70 Que foi um trecho coreogrfico da obra Citaes... desenvolvida durante a fase 5 no processo de criao com dana a dois junto ao IAdana, encontra-se no anexo 2. 105
Ttulo: Relato dos Processos de Criao do Grupo IAdana no ano de 2009. Orientador: Prof. Dr Kathya Maria Ayres de Godoy Colaborador: talo Rodrigues Faria Este projeto de iniciao cientfica registrou os processos de criao em dana, partindo das atividades desenvolvidas nas aulas de dana contempornea junto ao grupo IAdana. O objetivo foi relatar, por meio de observao, os procedimentos utilizados para o processo de criao do trabalho coreogrfico empreendido durante o ano de 2009.
Bruna Pereira Barbosa Ttulo: Jogos em Dana: Um fichrio de criao. Orientador: Prof. Dr Kathya Maria Ayres de Godoy Colaborador: talo Rodrigues Faria Este projeto investigou o processo de criao do grupo IAdana, a partir das atividades desenvolvidas nas aulas prticas no ano de 2009, e organizou um material pedaggico em forma de fichrio sobre Jogos em Dana, com o propsito de levantar dados para auxiliar no processo de preparao corporal do grupo. Por meio da observao, foram relatados e catalogados os jogos utilizados durante todo o processo de criao artstica do IAdana, que resultou em um fichrio contendo informao sobre os procedimentos e utilizao dos jogos para a criao na dana cnica.
Mariana Santos Tefilo e Larissa Carvalho Coutinho Costa Ttulo: A Msica na Dana Contempornea: Processos de Criao. Orientador: Prof. Dr Kathya Maria Ayres de Godoy Colaborador: talo Rodrigues Faria Este trabalho de iniciao cientfica investigou os procedimentos de criao de trilha musical para o espetculo Citaes..., no ano 2009, junto ao grupo IAdana, verificando quais eram as dificuldades entre o corpo que se movia e o entendimento do som enquanto caminho para a criao do movimento. Assim foi elaborada a trilha sonora, juntamente com um relato do processo empreendido. Durante as experimentaes junto ao grupo, foram propostas vivncias que buscaram verificar as possibilidades de uma criao musical coletiva, assim como foi realizado um 106
levantamento de diversas obras de compositores contemporneos, para utilizar no espetculo Por exemplo as cadeiras: work in progress .
Um detalhe importante que precisa ser mencionado que nem todos os integrantes do grupo IAdana receberam apoio financeiro via iniciao cientfica, pois no pertenciam ao IA como alunos regulares e tambm por falta de bolsas disponveis para o projeto. Para o ano de 2009, foram disponibilizadas apenas cinco bolsas (PROEX), as quais foram distribudas aos alunos. A seguir, trago alguns trabalhos de pesquisa que foram publicados ou apresentados em congressos, seminrios e eventos e que se relacionam com esta pesquisa: Artigos completos publicados em peridicos: FARIA, talo Rodrigues; GODOY, K. M. A.; ANTUNES, Rita de Cssia Franco de Souza; MARINHO, N. O trabalho do IAdana. PETulante Revista do PET- Msica/Universidade Estadual Paulista. PETulante Revista do PET-Msica/, v. 3, p. 64- 68-2010, 2010. Trabalhos completos publicados em anais de congressos: FARIA, talo Rodrigues. Uma reflexo sobre possibilidades de abertura de caminhos para a profissionalizao em Dana junto a um grupo de extenso universitria. In: I Congresso da Associao Nacional de Pesquisadores em Dana, 2011, Porto Alegre. Quais devem ser as polticas de ao de uma Associao de Pesquisadores em Dana no Brasil hoje? So Paulo: Instituto de Artes da Unesp, 2011. v. 1. p. 111-123. FARIA, talo Rodrigues; GODOY, K. M. A. Metforas, ou por exemplo as cadeiras. In: Caminhos da Dana-Teatro no Brasil - II Seminrio e Mostra Nacional de Dana Teatro, 2010, Viosa. II Seminrio e Mostra Nacional de Dana Teatro. Viosa, 2010. Artigos aceitos para publicao: GODOY, K. M. A.; ANTUNES, Rita de Cssia de Souza Franco; PIMENTA, R. A.; SGARBI, F.; VOSS, Rita de Cssia Ribeiro; CRAVO, Claudia Souza Rosa; FARIA, talo Rodrigues; MORAES JR, Edison Eugnio de; BATISTA, Fbio; 107
GONZAGA, Mrcia de Jesus; ANDRADE, Ilda Maria de; NOGUEIRA, Cynthia Aparecida Lemos; FUSARO, Rafaella de Castro. Ao Cultural em Dana. A universidade como via de diminuio dos efeitos da segregao residencial em relao ao acesso a bens culturais. In: VI Seminrio Direitos Humanos no Sculo XXI, 2010. Apresentaes de Trabalhos: FARIA, talo Rodrigues; GODOY, K. M. A. Metforas, ou por exemplo as cadeiras. 2010. (Apresentao de Trabalho no II Seminrio e Mostra Nacional de Dana-Teatro. Universidade Federal de Viosa, Minas Gerais). FARIA, talo Rodrigues. A dana a dois nos processos de criao em dana contempornea. 2010. (Apresentao de Trabalho no 1o. Congresso da Associao Nacional de Pesquisadores em Dana ANDA. Salvador, Bahia). BARBOSA, Bruna Pereira; FARIA, talo Rodrigues; GODOY, K. M. A. Jogos em Dana: um fichrio de criao. 2009. (Apresentao de Trabalho banner - no 5 Congresso de Extenso Universitria da UNESP. guas de Lindia, So Paulo). Tambm participei de eventos, congressos e encontros. Aqui cito os que foram relevantes para esta pesquisa: - 2 Encontro Nacional de Pesquisadores em Dana. A dana, o jogo e a improvisao: estratgias de criao e ensino. 2011. (Encontro). - I Congresso da Associao Nacional de Pesquisadores em Dana - ANDA. Polticas de ao de uma Associao de Pesquisadores em Dana no Brasil hoje. 2010. (Congresso). - 5 Congresso de Extenso Universitria da Unesp. Processos Criativos na Dana a Dois: um estudo de caso. 2009. (Congresso). Esses dados revelam que a produo do conhecimento em dana, viabilizada por minha participao como orientador artstico junto ao IAdana, possibilitou a difuso do mesmo em eventos cientficos e artsticos.
4.2 Desenvolvendo caminhos, trajetos, trejeitos
Esta pesquisa mostra idas e vindas. Optei por esta forma de descrio do processo, pois tenho essa construo dialtica toda vez que exercito o processo de 108
criao. Para mim, este trabalho, uma obra artstica acadmica. Assim, retomo meus passos, quando em 2009, ao ingressar como aluno regular do curso de mestrado no IA Instituto de Artes da UNESP, apresentei coordenadora e orientadora do IAdana, um projeto de criao artstica. Tal projeto buscou, por meio da extenso universitria, desenvolver o potencial criativo dos danarinos/participantes promovendo a ligao entre pesquisas individuais e coletivas, criao e ensino, aprofundando assim, o carter multi e interdisciplinar desta pesquisa junto ao grupo IAdana. Com isso, apresentei um plano de curso de dana contempornea para propiciar a preparao corporal dos ingressantes do grupo que se inscreveram no IAdana naquele ano. Propus vivncias criadas para instrumentalizar o repertrio de conhecimento corporal do grupo, tendo em vista que a maioria no tinha um histrico de contato com a dana contempornea. Para alguns era a primeira vez que tinham a oportunidade de participar de vivncias desse tipo. A seguir descrevo, ento, as bases do curso 71 de dana contempornea ministrado aos danarinos/participantes do IAdana, nas fases do processo de criao artstica com os desdobramentos ocorridos com as apresentaes.
4.2.1 Desenvolvimento do curso de dana contempornea
Como j visto antes, o laboratrio de dana estava inacabado, sendo que tambm no estava disponibilizado para o grupo nos dias desejados; ou seja, um dia, na quinta-feira, o grupo utilizava o Laboratrio de Dana (sala 503), no outro dia, sexta- feira, utilizava o Laboratrio de Teatralidades Brasileiras (sala 203). O Laboratrio de Dana tinha um piso coberto por E.V.A. 72 , pois o mesmo era de concreto sem acabamento necessrio para uma sala de ensaios, o que dificultou o andamento das aulas com determinadas tcnicas de preparao corporal.
71 Ao designar curso, me refiro s vivncias com princpios da dana contempornea proposta ao grupo IAdana. 72 A borracha EVA uma mistura de alta tecnologia de Etil, Vinil e Acetato. Conhecido entre artesos e artistas, como EVA, o Etil Vinil Acetato uma borracha no- txica que pode ser aplicada em diversas atividades artesanais. 109
I lustrao 24: Participantes do grupo realizando um exerccio de preparao corporal (relaxamento e improvisao) sobre o piso de E.V.A.; abaixo do piso se v o piso de concreto sem acabamento.
Como recurso pedaggico, incluindo infraestrutura fsica 73 , solicitei tambm um esqueleto em tamanho natural para a realizao de aulas terico/prticas de dana com o intuito de realizar, junto aos participantes desta pesquisa, estudos de anatomia e educao somtica, porm no foi disponibilizado neste ano pela falta de local adequado para guardar este material de apoio pedaggico. Tambm utilizei uma filmadora digital de minha propriedade da marca Sony, modelo Handycam DVD 403 NTSC, com 3.0 megapixels, zoom tico 120 x digital. As mdias utilizadas pela cmera em registros da pesquisa foram mini DVDs regravveis, com durao de 30 minutos cada. A partir disso, elaborei um programa de ensino de dez meses (de maro a dezembro). As aulas ocorreram duas vezes por semana 74 e foram divididas em trs partes: a primeira composta pela preparao corporal 75 , a segunda dedicada ao processo de criao e composio coreogrfica e a terceira parte visou o resgate do repertrio do grupo. Assim, a estrutura da aula ficou dividida da seguinte forma: Incio: 10 minutos, com alongamento, relaxamento muscular, roda de conversa (preparao para o chegar e estar presente na sala de aula).
73 Sala de aula com piso adequado para a dana, um aparelho de som e se possvel espelho na parede da sala. 74 As quintas e sextas-feiras das 19hs as 21hs30min. 75 O C.I., a tcnica Release e a Educao Somtica. 110
Desenvolvimento: durao 1h10min. Processo de preparao corporal (utilizando o C.I., o mtodo Bziers e a tcnica Release) que elencou os conceitos de Espao, Tempo, Fora, Corpo, Movimento, Apoio e Sustentao. Essa abordagem conceitual/corporal foi necessria para que os danarinos/participantes construssem nos seus corpos o fazer/pensar a dana. Sistematizo abaixo os conceitos trabalhados: 1. Espao: Cnico Espao prprio (pessoal interior), geral (sala pblico) Nveis Alto, mdio, baixo (princpios de Rudolf Laban 76 ) Direo Para frente, para trs, para direita, para esquerda, para cima, para baixo. Caminhos Curvo, direto/reto, ziguezague, diagonais. Foco Foco simples (olhando para si para um ponto especfico para fora do espao cnico), focos mltiplos. 2. Tempo: Velocidade Tempos rpido, mdio, lento. Ritmo Pulso, padro, respirao/repouso, acento. 3. Fora: Energia Agudo (sbito), macio (sustentado). Peso Forte/pesado, fraco/leve. Fluncia Livre (contnua, fora de equilbrio), limitada (controlada, equilibrada). 4. Corpo: Partes Estudos do movimento enfatizando partes do corpo: cabea, pescoo, ombros, braos, pulso, cotovelo, mos, dedos, pelve, tronco, coluna vertebral, plvis, squios, pernas, joelhos, ps, dedos, calcanhar, etc. Conexes/ Relaes Perto, longe, em torno, atravs, acima, abaixo, ao lado, entre, dentro, fora, junto de, fora de, juntos, parte de, sozinho, conectado, espelho, sombra. Formas Curvado, reto, angular, torcido, simtrico, assimtrico.
76 Para estruturar a abordagem conceitual/corporal das aulas de dana contempornea, me inspirei em alguns princpios de Rudolf Laban (danarino, coregrafo, terico da dana do sculo XX). 111
Equilbrio Instabilidade, Estabilidade. 5. Movimento: Com Locomoo Dar um passo, andar, correr, pular/saltar, (um por um, um por dois, dois por um, dois por dois), galopar, deslizar/escorregar, rastejar, rolar, valsar, trotar, sambar, mover-se improvisadamente, explorar nveis com movimento, danar com e sem msica utilizando tcnicas diversas, etc... Sem locomoo Inclinar, torcer, alongar, balanar, puxar, empurrar, cair, oscilar, rolar, girar, rodar, escapar, chutar, levantar, chicotear, cavar, enrolar, dar um bote, cortar, socar, sacudir, flutuar, planar, pressionar, apertar, ondular, etc... 6. Apoio e Sustentao: Em duos/trios/quartetos Experienciao com os princpios do C.I.: conscincia corporal abordando questes da coordenao motora, Squeeze 77 , rolamentos, exerccios de apoios e sustentao, conhecimento anatmico (utilizao de esqueleto em tamanho natural para visualizao das partes do corpo e possveis eixos de transmisso de peso). Intervalo de 10 minutos. Processo de criao: 40 minutos. Tempo disponvel para a realizao das experimentaes com o processo de criao cnica, desenvolvidos ao longo do projeto de extenso. Esses trabalhos e experimentos foram registrados em DVD, disponvel no Apndice A desta pesquisa. Resgate de repertrio: 20 minutos. Ensaio da obra: Jogos Corporais.
A organizao do curso com os princpios da dana contempornea, abordados em sala de aula, possibilitou ao grupo IAdana uma preparao, com uma experimentao cnica, que culminou na realizao de uma obra coreogrfica. Junto aos princpios do C.I., da Educao Somtica e do Release, propus tambm alguns jogos coreogrficos com o intuito de despertar no grupo noes de companheirismo, cooperao, percepo de si e do outro, e criatividade. Alguns desses jogos foram incorporados aos temas elencados para o processo de criao, como se pode ver mais adiante. A seguir apresento alguns desses jogos coreogrficos propostos em sala de aula
77 Tcnica de preparao corporal utilizada em Contato Improvisao em que um corpo manipulado pelo corpo do outro parceiro. Squeeze significa apertar, espremer, torcer, abrir caminho, compresso. 112
para o curso de dana contempornea: 1. Sentidos, ps e apoios: experimento em que os danarinos utilizaram os ps para iniciar uma ao/movimento, buscando executar uma trajetria no espao em que fosse utilizada a dana a dois, no caso, os princpios do Contato Improvisao. 2. Enlace: trabalho de improvisao, que consistiu em manter o contato corporal, em duos ou trios, utilizando apenas algumas partes do corpo; por exemplo: danar com o outro tocando um quadril com um ombro, ou um p com um joelho, etc... 3. Umbigada: nesses encontros estudamos os princpios da umbigada, dana oriunda das danas africanas e que se enraizou no Brasil. Trabalhamos alguns passos criando uma dana a dois, na qual os participantes danavam sozinhos e de vez em quando faziam a umbigada. 4. Percepo rtmica: vivncias realizadas com a colaborao de uma danarina/participante do grupo IAdana, Mariana S. Tefilo, bolsista PROEX e cursando a Licenciatura em Educao Musical no IA, com experimentaes que focaram a criao de vivncias com percepo rtmica utilizando instrumentos de percusso, voz e corpo. 5. Assinaturas: O jogador escreve o prprio nome em um pedao de papel. O desenho da assinatura servir como referncia para a movimentao da escrita corporal. possvel o uso de letras de forma (A, B, C), basto (a, b, c) ou cursivas ( mo), maisculas ou minsculas, ou basear-se na prpria assinatura. Deve-se procurar sair do padro convencional de escrever as letras decompondo-as. O objetivo usar mais de uma parte do corpo para traar a assinatura no espao. Tambm, com esse jogo, pode-se trabalhar os princpios do sistema de anlise do movimento de Rudolf Laban (1971) como a fluidez, a continuidade e a descontinuidade do movimento, usar dinmicas (fraco, forte, rpido, lento), noes de amplitude (pequena, grande), enfim, diferentes qualidades do movimento. 113
6. Eu te levo, voc me leva: Um jogador o condutor, o outro o conduzido. O jogo inicia quando o condutor aproxima a mo do rosto do jogador, convidando-o a jogar, imaginando como se a mo fosse um m, ou fio imaginrio que atrasse o parceiro escolhido. Ambos se movimentam pelo espao, sem que o conduzido deixe de olhar para a mo condutora do outro jogador, procurando explorar os nveis (baixo, mdio, alto), at que o jogador/condutor coloque as mos nas extremidades da coluna vertebral do parceiro: uma na nuca/regio cervical e outra na regio lombar/osso sacro. Ento, o condutor deixa-se conduzir para possibilitar que o parceiro crie movimentos a partir da percepo e conscientizao da coluna vertebral, servindo-se das mos do colega como apoio ou suporte quando necessrio. 7. Objetos em jogo: os jogadores se mantm em crculo, em uma roda. O jogo acontece com os participantes sempre mantendo contato com algum objeto, modificando ou no a funcionalidade do mesmo, explorando movimentos em nveis diferentes e usando dana, movimento e o objeto como suporte, apoio, ou elemento de transformao cnica. 8. Vivncias de Jogos em Dana: resultado da colaborao de Bruna Pereira, bolsista PROEX e tambm cursando a Licenciatura em Educao Musical no IA, cuja pesquisa relatou jogos em dana, que foram aplicados junto ao IAdana com o intuito de enriquecer o repertrio de criao artstica dos participantes do grupo, alguns jogos aplicados foram: Corpo numerado: jogo em que se deve numerar algumas partes do corpo, fazendo com que cada participante (jogador) associe e memorize a parte corporal ao nmero indicado; logo em seguida, uma pessoa dever conduzir o jogo, sugerindo duas partes corporais a serem trabalhadas, indicando apenas o nmero correspondente a fim de exercitar a memria. O rei e os ladres: jogo que consiste em nomear um participante (jogador) como o rei, em seguida os outros danarinos/participantes so definidos como os ladres que querem tomar o trono do rei. 114
Enquanto o rei fica sentado em um trono, de costas para os ladres, ao som de uma msica, os ladres se aproximam tentando toc-lo. Ao perceber a movimentao, o rei vira-se rapidamente apontando o ladro em movimento. Para no ser pego, o participante deve, rapidamente, formar uma pose (virar uma esttua). Aquele que for pego deve sair do jogo. O mestre invisvel: Os jogadores espalham-se pelo espao. O orientador d um sinal para que todos caminhem enquanto, sem que ningum o veja, toca em uma pessoa tornando-a mestre, cuja funo ser realizar uma srie de aes com o intuito de que todos reproduzam os seus movimentos. A principal condio a de que o danarino/participante mantenha o olhar apenas em quem estiver ao alcance do seu campo de viso, sem movimentar a cabea para os lados para procurar o mestre. Esses foram alguns dos principais jogos trabalhados com os danarinos/participantes durante o perodo do curso. O registro em DVD, editado, do desenvolvimento do curso de dana contempornea, encontra-se no Apndice A DVD com vdeo aulas e Processo de criao e experimentao. O curso de dana contempornea teve como objetivo oferecer subsdios para uma preparao corporal que pudesse suprir as necessidades do processo de criao para o IAdana. Os danarinos/participantes tiveram a oportunidade de conhecer elementos de construo coreogrfica, tendo o apoio do material pedaggico que apresentei ao grupo no decorrer do curso 78 . Aps as aulas prticas, havia um breve intervalo para descanso e em seguida, se iniciava o processo de criao coreogrfica.
4.2.2 Fases de desenvolvimento do processo de criao em 2009
O processo de criao foi dividido nas cinco fases que apresento a seguir:
78 Tais como apostilhas, livros indicados e leituras em sala de aula com interpretao dos textos. 115
Fase 1: Apresentao de temas e leituras para que os danarinos/participantes, experimentassem corporalmente propostas coreogrficas em solos, duos, trios, etc. Durante o incio desse processo, explicitei o porqu da escolha do tema, das leituras e da realizao de registro em DVD. Nesta fase, surgiram os principais elementos para as escolhas da composio coreogrfica; Fase 2: Escolha das clulas 79 coreogrficas criadas durante o processo de experimentao corporal. Expliquei ao grupo que tais clulas obedeceriam a critrios que deveriam condizer com o tema apresentado no incio do processo de criao para a realizao de uma obra coreogrfica. Tais escolhas implicariam na seleo das cenas com incluses e/ou excluses das clulas coreogrficas criadas durante a experimentao corporal; Fase 3: Construo da obra cnica. Houve a seleo das clulas coreogrficas para a composio da obra cnica. Fase 4: Fechamento do roteiro cnico e apresentao do espetculo em um work in progress no ms de Agosto de 2009. Fase 5: Reestruturao da obra coreogrfica, com a rediscusso do tema. Propus ao grupo mudanas para melhoria do processo de criao cnica com base em depoimentos levantados junto ao pblico, sugestes da coordenadora/diretora do grupo IAdana, e tambm dos prprios danarinos/participantes, que foram os principais colaboradores deste processo de criao. Por fim, apresentei os novos resultados obtidos: houve com isso, o desdobramento da obra coreogrfica Por Exemplo as Cadeiras: Work in Progress , em duas outras obras, conforme j mencionado anteriormente 80 : Citaes... e Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras (uma videodana).
No comeo do processo de criao, reuni o grupo com o intuito de fazer uma apresentao em que cada um pudesse relatar sua formao em Arte, seus projetos de vida, intenes e expectativas junto ao grupo IAdana. Isso foi necessrio, pois, pedagogicamente se tratou de uma sondagem inicial para traar um perfil do grupo a ser
79 So fragmentos de cenas, que podem ou no ser utilizados em uma construo cnica. 80 Veja no incio deste captulo: Repertrio de 2009... 116
trabalhado. Primeiramente houve uma conversa dirigida com os danarinos/participantes na qual perguntei a formao, os objetivos em estar no IAdana, suas preferncias artsticas, qual o entendimento que cada um tinha a respeito da dana a dois, e qual o seu significado, o que conheciam sobre processo de criao e como conceituavam isso em Arte. Ento, depois de analisar as respostas dadas pelos danarinos/participantes, iniciei o processo de criao.
- Fases 1, 2 e 3 Nas fases 1, 2 e 3, fizemos (orientador coreogrfico juntamente com os danarinos/participantes) a leitura do livro Por Exemplo a Cadeira: um ensaio das Artes do Corpo, de Ribeiro (1997). Em seguida, elencamos temas para a construo de clulas para o trabalho coreogrfico. Apresentei ao grupo a biografia do autor, Antnio Pinto Ribeiro, e aps a leitura de alguns trechos do livro, discutimos o porqu da utilizao do tema cadeiras e qual o significado metafrico do signo cadeira no contexto do livro. Para o autor:
Por exemplo a cadeira um ensaio sobre as artes do corpo e uma arqueologia da descida do corpo terra, em paisagem urbana. Reflecte sobre a evoluo do conceito do corpo abstracto e desmaterializado do romantismo ao corpo fsico e multicultural contemporneo. (RIBEIRO, 1997) 81
Nas discusses sobre o livro, o grupo chegou a algumas consideraes propostas no ensaio: A metfora do uso da cadeira significa a busca de uma descida, a partir do etreo e do espiritual (simbolizado pelo virtuosismo romntico do ballet clssico do final do sc. XIX) para o terreno e o material (personificado na figura de Isadora Duncan aos olhos de Ribeiro).
81 Disponvel em: <http://www.antoniopintoribeiro.com/cms/?por-exemplo-a-cadeira-(cotovia- 1997),12> Acesso em 01 de junho de 2011. 117
A cadeira tambm remete a uma epoch 82 , isto , uma pausa, um descanso na busca pela criao; um estado de repouso que se faz na transio de um perodo da histria da Dana/Arte para outro; trata-se de uma suspenso temporria de quaisquer julgamentos; uma pausa em que se deixam de lado os preconceitos, em uma pendncia provisria de convices, de conhecimentos preestabelecidos, de julgamentos, para se apreender as coisas em si, no seu estado primitivo em busca de uma ao que resulte em um estado de transformao. Alm daquelas as quais o autor do ensaio se referiu, o grupo levantou outras possveis metforas da cadeira: Humanidade, que traz ao terreno. Ritual, a que traduz os ritos de passagem. Imobilidade, que evoca o no movimento, a reflexo sobre as aes corporais. Conforto, lugares no espao do repouso. Priso, corpo cerceado, prisioneiro. Criao, em que as ideias afloram. Esconderijo, no qual todos se protegem. Ertica, lugar dos sentidos. Higinica, cadeira hospitalar, cadeira do banho. Teraputica, cadeira de rodas. Pedestal, o poder se faz presente. Filosfica, o pensamento cria. Juiz, delimitao de espaos e poderes. Ru, que fica sob as penas do jri. Trabalho, em que se garante o sustento. Morte, onde se d o fim.
82 Palavra de origem grega que significa suspenso. Na fenomenologia tem o sentido de deixar de lado todos os nossos preconceitos, numa suspenso provisria das nossas convices, dos nossos conhecimentos preestabelecidos, dos nossos julgamentos, para apreendermos as coisas em si, no seu estado primitivo. Em sentido primrio, a epoch no significa mais que o fato de que suspendemos o juzo perante o contedo doutrinal de qualquer dada filosofia e realizamos todas as nossas comprovaes dentro dos limites dessa suspenso. Disponvel em: <http://www.filoinfo.bem- vindo.net/filosofia/modules/lexico/entry.php?entryID=658 > Acesso em: 15 de maio de 2011. 118
Aps as leituras, discusses e levantamento de possibilidades metafricas, dividi o elenco em subgrupos para a realizao de tarefas a serem distribudas:
Subgrupo LEM (Licenciandos em Educao Musical): responsveis pela criao de trilha sonora para a coreografia/instalao; representado pelo subgrupo de alunos da graduao em Msica, sob a responsabilidade da aluna Mariana S. Tefilo (que inter-relacionou ao seu projeto de iniciao cientfica com a pesquisa e o processo de criao empreendido pelo grupo IAdana). Este subgrupo trouxe propostas que auxiliaram na composio da trilha sonora. Subgrupo BLAV (Graduandos em Artes Visuais): responsvel pela criao do projeto cenogrfico da obra Por exemplo as cadeiras. Este grupo deveria pensar um projeto cenogrfico para a obra. Subgrupo LAT (Licenciandos em Arte Teatro), subgrupo responsvel por pensar a criao dos figurinos, assim como nos adereos utilizados na obra. Nos meses de maro e abril o grupo ficou envolvido na criao da obra Jogos Corporais, sendo que o processo de criao para a nova montagem para 2009 se iniciou somente a partir do dia 21 de maio, ou seja, final de maio e princpio do ms de junho. Com isso, tive problemas com relao ao subgrupo BLAV e subgrupo LAT, pois as tarefas que lhes cabiam no foram cumpridas. Isso ocorreu por dois motivos: O primeiro foi que os membros do BLAV no permaneceram no grupo. O segundo foi que tnhamos pouco tempo para ensaios e j havia um agendamento de apresentao para o final do ms de Agosto. Com relao cenografia, durante o pouco tempo que os alunos dos cursos de Artes Visuais estiveram no grupo, colhi sugestes sobre a estrutura de criao de uma obra que utilizasse instalaes coreogrficas. Chegamos 83 a esboar uma ambientao cenogrfica para as cenas criadas, porm no momento da execuo do projeto cenogrfico, esses alunos no estavam mais no grupo. Ento dei andamento criao cenogrfica. As discusses sobre adereos e figurinos (grupo LAT) no estavam ocorrendo como o esperado porque na sexta-feira alguns faltavam aula alegando problemas para
83 Nesse caso, como tenho experincia com cenografia, discuti com esse grupo algumas possibilidades de criao cenogrfica. 119
chegar ao IA (problemas de trnsito, emendas de feriados, etc.) ento propus que cada danarino/participante preparasse seu figurino, sendo que haveria a participao de todos na escolha final desses figurinos. Com isso, pedi a cada um que trouxesse peas de roupa para que o coletivo opinasse sobre os figurinos dos personagens. Esta estratgia funcionou, pois houve uma participao de todos nas escolhas, e no de um figurinista ou grupo determinado. Estas opes e definies so necessrias quando se constri uma obra na qual os danarinos/participantes so colaboradores ativos. Vejo tambm uma atitude educativa na qual minha atuao como mediador do processo se fez presente em todos os momentos. Na continuidade das aes empreendidas, passei para o prximo momento que foi a experimentao corporal a partir da proposio de nove temas. Estes foram inspirados nas discusses feitas sobre as leituras, mas com minha interveno direta. Com estes temas pude, junto ao IAdana, promover experimentaes corporais que definiram clulas coreogrficas, as quais foram aproveitadas na composio das cenas do espetculo. A seguir, apresento como se deu o processo de criao, desde a proposio, escolhas e reflexo, a partir dos temas sugeridos por mim para o desenvolvimento do processo de criao.
Primeiro tema - A Descida Situao que deveria sugerir as transies ocorridas no final do sculo XIX e a passagem para o sculo XX, da dana clssica para a moderna; como consequncias dessa descida, sugeri ao grupo uma ambientao cnica com um objeto (um cubo branco ou cadeira) no centro da sala, enquanto os personagens criariam um movimentao ao seu redor, dialogando com a personificao desse perodo da histria da dana. Nessa primeira experimentao com o grupo formado pelos danarinos/participantes: Fbio Dasher, Ana Maria, Flvia Coelho, Bruna Barbosa, Julianus Nunes, introduzi fragmentos dos textos criados pelos prprios danarinos assim como textos teatrais de autores conhecidos, como por exemplo: Nelson Rodrigues. Propus tambm algumas msicas 84 para uma movimentao que fosse inspirada nas
84 Pensei em utilizar msicas eletroacsticas para auxiliar nessa construo, porm ao final esta cena foi 120
aes do cotidiano. Tambm sugeri uma movimentao que utilizasse elementos da dana clssica para a danarina/participante Bruna, que possui conhecimentos dessa tcnica, sendo que ela executou um solo sobre um cubo branco ao som da msica Prlude l'aprs-midi d'un faune, do compositor Claude Debussy, usando sapatilhas de ponta de bal clssico. Flvia e Julianus recitaram fragmentos de textos criados por eles. Aqui os danarinos/participantes usaram textos, performances, trabalho de Contato Improvisao, e outras estratgias para compor a clula conforme o tema sugerido. A experimentao deveria acontecer em torno de um personagem central, simbolizando pela bailarina clssica que desce de cima cubo branco (uma forma de sintetizar o pensamento de uma descida do mundo etreo para o terreno: cadeira x solo).
I lustrao25 e 26: Fotos do ensaio (processo de criao) e do espetculo da personagem sobre um cubo branco, significando o etreo, executando uma dana clssica.
Assim, a bailarina foi trazida ao solo por um dos danarinos. Em seguida, realizou um duo (ou uma dana a dois) com o seu partner 85 . Enquanto executava seus movimentos, os outros personagens recitavam textos, tocavam msica e realizavam performances utilizando princpios do C.I.
Reflexo sobre proposta cnica: Bruna primeiramente trouxe uma movimentao em que explorava elementos da dana clssica, porm precisaria definir melhor seus movimentos em relao improvisao sobre as pontas, mostrando onde comeava e terminava. Sugeri que ela realizasse movimentos mais simples, pois na nsia do fazer, a composio cnica se
construda sem a utilizao dessas msicas, alterando inclusive a msica de Debussy. 85 Significa parceiro de dana, como visto antes. 121
tornava poluda com excessos de gestos e aes. Quanto ao texto da Flvia, precisava ser editado/reescrito; tambm era necessrio corrigir a marcao cnica, ou seja, harmonizar o espao de deslocamento para que pudesse desenvolver a sua proposta coreogrfica juntamente com a Bruna. Naquele momento, ela ainda no havia definido qual personagem estava sendo composto. Mais tarde, com novos encontros, sua personagem passou a representar Isadora Duncan. Assim, decidi que esses experimentos se constituam em uma clula criadora e seriam aproveitados para uma possvel cena dentro da obra que ali comeava a se desenhar.
Segundo tema - O lugar onde as coisas acontecem Os danarinos deveriam criar uma ambientao, onde uma determinada situao ocorria, por exemplo: priso, banheiro, praia, etc. Alm de pensarem em situaes que explorasse cenicamente o tema as coisas acontecem, deveriam tambm demonstrar as sensaes que estes lugares suscitavam no corpo do danarino, buscando, se possvel, utilizar objetos cnicos (cadeiras, cubos, bancos). Sugeri este tema para que os danarinos pudessem explorar um pouco as possibilidades do C.I., e tambm para comear a delinear como seria o espao cnico da obra coreogrfica, que at ento ainda no tinha uma sequncia para a continuidade da cena da Descida. O grupo composto por: Edson, Jackeline, Milena, Mariana, Fbio Batista e Srgio, apresentou um experimento cnico utilizando elsticos de diversos tamanhos e espessuras. Neste experimento os danarinos/participantes realizaram investigao buscando na metfora da cadeira um jogo de quedas e recuperao; utilizaram o equilbrio/estabilidade e o desequilbrio/instabilidade no espao, o repouso e a movimentao. O grupo formou um bloco que explorou diferentes nveis de altura, que, a meu ver, formatou uma clula criadora. Em um primeiro momento, no havia trilha sonora; em ensaios posteriores, apresentei uma msica que pudesse compor essa clula. Aqui, o grupo buscou a relao do contato corporal, em duos, trios, com a 122
possibilidade de utilizao do C.I., na dana a dois.
Reflexo sobre a proposta cnica: O grupo trabalhou em harmonia, porm existia a necessidade de explorar mais o Contato Improvisao. Precisavam tambm realizar um transio mais tranquila de movimentao pelo espao. Os movimentos eram muito bruscos com quebras repentinas. A princpio, faltava fluncia na transio de um movimento para outro, porm isso foi se resolvendo conforme a ocorrncia de novas experimentaes. Essa clula foi aproveitada como uma cena no espetculo final apresentado em Agosto, o work in progress.
Terceiro tema - Sentidos Um terceiro grupo composto pelos danarinos/participantes: Caio, Beatriz e Cibele, trabalhou um experimento cnico em que a plateia ficaria sentada no centro da ao. Os danarinos buscariam, em torno dessa possvel plateia, realizar movimentaes de improvisao para gerar maior interveno e interao com o pblico. Este tema foi sugerido para que esse grupo explorasse possibilidades de se trabalhar com os sentidos da plateia, trazendo tona a metfora da cadeira. Eles deveriam se inspirar em uma das metforas e buscar com isso o afloramento da percepo de quem fosse assistir a coreografia. Trabalharam metade do tempo com silhuetas, claro x escuro, sendo que no final do experimento criavam sons diversos (voz, rudos, etc...) com a luz apagada. O pblico deveria ficar no escuro nesse momento.
Reflexo sobre a proposta cnica: Neste instante no pude identificar a proposta do grupo como possibilidade para composio da futura obra coreogrfica, pois ainda faltava uma conexo com o todo. Porm, mais adiante, como descrito no roteiro cnico, essa clula foi aproveitada na construo da cena 2 com a instalao coreogrfica. Este experimento poderia ser aproveitado, desde que se encaixasse, ou apresentasse mais conexes, com a proposta central: cadeiras.
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Quarto Tema - Cadeiras de Brinquedo Explorao das tenses espaciais, utilizando quedas, desequilbrios, Contato Improvisao, com mudanas de apoios diversos para movimentao no espao cnico; os danarinos/participantes deveriam utilizar os nveis de altura (baixo, mdio e alto), buscar a relao do olhar para o outro. Aqui, o objetivo proposto com o tema foi expressar a relao corpo x cadeira, utilizando diversos objetos cenogrficos, alm de instrumentos de percusso musical, e objetos para produzir som (colheres, pratos, panelas, tubos de plstico, etc.). Todo o elenco participou desta experincia cnica, sendo que utilizei como proposta coreogrfica, uma jam session, ou sesso de improvisao, com a utilizao de diversas msicas aleatrias, que eram escolhidas sem uma ordem prevista, porm obedecendo a escolha de trilhas sonoras que abordassem a contemporaneidade, dando preferncia s msicas eletroacsticas. Esta clula foi aproveitada no final do espetculo, porm sem os objetos cnicos. Com o desdobramento do work in progress, ou seja, aps a apresentao em 29 de agosto, este experimento foi usado em Citaes...
Reflexo sobre a proposta cnica: Como era uma sesso de improvisao, esse experimento foi repetido algumas vezes, sendo aproveitado como clula criativa no espetculo. Esta clula tambm auxiliou em um segundo momento do processo de criao, na composio de uma cena potica, e menos panfletria.
Quinto tema - Uma cadeira para o rei: Discusso sobre as relaes de poder. Propus que o grupo discutisse e refletisse sobre a metfora da cadeira/poder. Essa clula teve origem no jogo coreogrfico descrito anteriormente, realizado durante os exerccios de preparao corporal do IAdana. Pedi aos danarinos/participantes que criassem uma experimentao cnica em que deveriam realizar aes simples, inspiradas no movimento cotidiano. Propus tambm que um personagem, representante de algum tipo de poder (fio condutor da ao) fizesse interferncias no grupo, nas aes e movimentos. Este 124
personagem (interpretado por Fbio) tinha a funo de intervir, interromper, cercear as relaes das outras personagens; ele no precisaria danar, porm teria um papel importante na metfora da cadeira/poder, ele representava aquele que dominava, interferia na vida dos outros: era o signo do poder.
I lustrao 27: Cena em que o danarino/participante observa o grupo sua frente; isto ocorreu na cena 4 da obra Por exemplo as cadeiras: work in progress . Nesta cena este personagem se prepara para interferir nos afazeres cotidianos dos seus subordinados.
Reflexo sobre a proposta cnica: Este experimento levou a clula criadora, que se tornou uma das cenas finais do espetculo, pois nela se desenvolveu o desfecho e o clmax de tudo.
Sexto tema - O que eu faria para agradar o rei? Situaes em que deveriam agradar o personagem que representava o poder, sendo que depois precisariam gerar possibilidades/situaes para se libertarem desse poder opressivo. Propus esse tema para que os danarinos pudessem de alguma forma se tornar maleveis s intervenes do personagem que representava o poder. Seria uma continuidade da clula uma cadeira para o rei. No dia 29 de maio optei, aps uma aula de dana contempornea, por ensaiar somente a clula Uma cadeira para o Rei, proposto na aula anterior, pois esse experimento exigia um pouco mais de ateno: o mesmo seria o clmax e o desdobramento da futura coreografia que estava sendo esboada at o momento. 125
Primeiramente a clula no tinha uma trilha musical. Eram experimentaes coreogrficas sem msica. Essa clula acabou por no ser utilizada dessa forma, pois sofreu modificaes na medida em que utilizei uma msica eletroacstica que remetia a ideia de rebanho, trazendo a imagem de um pastor e suas ovelhas. Tal msica lembrava o som de ovelhas pastando, trazendo para o imaginrio do ouvinte a noo de que havia um rebanho de ovelhas pastando e se comunicando. Chamei essa clula coreogrfica de Ovelhas.
Reflexo sobre a proposta cnica: A clula, aps modificaes, se tornou um momento importante na cena 4 do espetculo, a qual descrevo a seguir.
Stimo tema Ovelhas Nova experincia de processo de criao para o grupo. Desta vez, propus uma coreografia sem a interveno direta dos danarinos/participantes. Ou seja, trouxe uma proposta coreogrfica j finalizada, fechada. Os danarinos deveriam apenas realizar os movimentos determinados para a sequncia. Como dito antes, esse experimento teve como objetivo expressar a submisso. Personagens presos a seus afazeres cotidianos, a merc de um poder manipulador. Utilizei msicas experimentais trazidas por Mariana e comecei a compor a clula coreogrfica sem permitir que os danarinos/participantes pudessem propor nenhuma movimentao. Ao centro, havia um trono com um representante do poder, um personagem que poderia ser um rei, um governante ou um ditador qualquer. sua frente, existiam duplas dispostas umas olhando para as outras. Toda a coreografia desta clula foi proposta por mim. Notei que alguns acharam interessante a proposta de serem coreografados, e no criar por eles mesmos. Ainda estava no comeo e, portanto, teria que observar essa proposta com mais cuidado para colher sensaes e impresses sobre essa clula.
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Reflexo sobre a proposta cnica: Naquele momento pude perceber que alguns membros do grupo necessitavam de um direcionamento para realizarem as tarefas que lhes eram pedidas. Desde o incio, com o processo de criao, minha proposta como criador e preparador corporal do IAdana, buscou levar um trabalho voltado improvisao, ao autoconhecimento, percepo de si e do outro sem enfatizar tcnicas de preparao corporal mais rgidas como a dana moderna, ou clssica. Optei pelos princpios da dana contempornea para que pudesse alcanar com maior facilidade os objetivos pretendidos com esta pesquisa. No entanto, ao apresentar ao grupo uma proposta de criao j definida com a clula coreogrfica Ovelhas, percebi que algumas pessoas, principalmente as que tiveram menos contato com dana anteriormente, gostariam de realizar um trabalho em que fossem conduzidos, ao invs de terem a liberdade de criar por si.
Oitavo tema - O rei e os ladres Foi a experimentao de uma dana/jogo coreogrfico que expressou uma forma de rebelio. Os personagens oprimidos pelo poder manipulador, teriam desta vez, a oportunidade de se amotinarem. Neste experimento, inspirado no jogo de mesmo nome, os personagens atacam o poder pelas costas vendando seus olhos.
Reflexo sobre a proposta cnica: Esse experimento feito por meio do jogo o rei e os ladres, proposto como tema para a criao de uma clula coreogrfica, se tornou uma cena com sua utilizao na ntegra. Foi levado ao pblico em uma construo coreogrfica que exprimiu a retomada do poder pelos personagens que foram manipulados o tempo todo.
Nono tema - O retorno Esse tema no foi sugerido a nenhum membro do grupo at os ensaios finais para o dia do espetculo. Meu intuito foi o de manter segredo, trabalhar com a surpresa, tanto para o danarinos/participantes como para o pblico. Por isso, o experimento se tornou uma cena na ntegra. A inteno foi a de criar um momento de reflexo junto ao pblico utilizando o elemento surpresa. Aps os aplausos ao final da cena 4, as luzes foram apagadas e logo acesas novamente, ento 127
pedi que que o ajudante do governante se sentasse na cadeira/poder antes das luzes serem acendidas. A inteno foi trazer ao pblico a imagem de que, a partir daquele momento, outro poder se instaurou. Aps 10 segundos, as luzes seriam apagadas novamente, finalizando a apresentao. A proposta deste tema foi a de trazer ao pblico a mensagem de que no possvel uma revoluo social e poltica, ou mesmo uma tomada do poder pela fora, ou por meios pacficos. Sempre haveria algum disposto a substituir aquele lder e, sua maneira, criar um novo meio de opresso.
Reflexo sobre a proposta cnica: Apesar de durar somente 10 segundos, tinha como objetivo advertir, alertar sobre a impossibilidade da revoluo. Aps os desdobramentos na fase 5 do processo de criao, essa cena foi cortada.
A maioria das clulas coreogrficas foi criada no prazo de um ms e quinze dias, sendo que ainda ficaram algumas dvidas para alguns participantes do IAdana. Na tentativa de solucionar o problema, solicitei ao grupo que retornasse uma semana mais cedo no segundo semestre, ltima semana do ms de Julho de 2009, antes do incio das aulas oficiais do IA. Ao final do semestre, com um ms destinado ao processo de criao, o grupo IAdana se reduziu quantidade de 20 participantes, sendo que as pessoas que saram alegaram motivos de fora maior, tais como: 1) Rosana Pimenta (passou em concurso pblico), 2) Beatriz Duarte (passou em concurso pblico), 3) Isaas Martins (impossibilidade de participar por estar em outro projeto), 4) Srgio Souza (saiu sem dar explicaes), entre outros. Com isso, fiz novas adaptaes e ajustes nas clulas coreogrficas para a construo das cenas do espetculo e tambm para que se pudesse, a partir de ento, junt-las em uma composio final da obra.
- Fase 4 Esta fase, como dito antes, caracterizou-se pelo fechamento do roteiro cnico e 128
a apresentao da obra ao pblico. O registro encontra-se no Apndice B - DVDs com espetculos realizados em 2009 e 2010. Senti a necessidade de esboar um roteiro cnico, medida que as cenas se desenvolviam durante o processo de criao nas fases 1 a 3. Tal procedimento propiciou a possibilidade da construo da obra coreogrfica, assim como a juno das clulas criadas para o espetculo. Por meio do roteiro, consegui sanar as dvidas que j se acumulavam entre os danarinos/participantes, os quais no conseguiam enxergar a obra em um todo, o que lhes causava um pouco de desconforto. Tambm com isso, pude efetivar a construo de cenas conforme as clulas coreogrficas eram realizadas e ensaiadas. Porm, para alguns parecia que tudo era um caos, mesmo com explicaes repetidas sobre as intenes da obra, para eles tudo era um emaranhado de cenas que, aparentemente, no tinham conexo alguma. Isso levou inclusive desistncia de um dos danarinos/participantes do grupo. Ento, decidi que era preciso apresentar o roteiro didaticamente a eles para que visualizassem a composio da obra coreogrfica que estava sendo construda com a participao de todos. A seguir, trago o roteiro cnico extrado do dirio de bordo que utilizei para registro e anotaes durante o processo de criao:
Descrio do roteiro e das cenas A obra coreogrfica foi dividida em quatro partes (cenas) e cada uma foi apresentada em um espao diferente com uma ambientao cnica prpria. A primeira cena ocorreu no Teatro Maria de Lourdes Sekeff, a segunda em uma instalao coreogrfica (hall do IA) utilizando cadeiras temticas. A terceira cena ocorreu em um corredor, sem nenhuma cenografia (era somente uma passagem). Por ltimo, o quarto espao utilizou o Teatro Reynuncio Lima, com formato semiarena. A escolha por utilizar diversos espaos cnicos foi possibilitar ao pblico um deslocamento nesses ambientes, participando ativamente da ao. O pblico andou, sentou-se ao lado, conversou, danou e participou junto aos danarinos do espetculo. Assim, como se v a seguir, ele teve a oportunidade de assistir e participar da obra sob diferentes aspectos de percepo.
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Cena 1: A descida. Fora do teatro h uma caixa cnica com um aparelho de TV onde aparecem imagens do processo de criao do grupo IAdana. O personagem que simboliza o ajudante de um governante sinaliza para que o pblico entre no teatro e tome seus lugares. No hall da entrada, tambm se encontra uma instalao coreogrfica contendo diversas cadeiras temticas pintadas, esculpidas, personalizadas com temas que remetem s metforas da cadeira (infncia, morte, esporte, ertica, etc.) O pblico entra no teatro, senta-se, em seguida aparece o personagem representante do poder, senta-se no trono localizado no meio da plateia 86 , pronto para assistir ao espetculo. Em seguida, acende um foco sobre uma bailarina em cima de um cubo no centro do palco. Msica 1: Introduo do 2 Ato do bal Giselle msica de: Adolf Adam. A bailarina dana um adgio 87 sobre um cubo, com sapatilha de ponta, vestida com uma tnica (toca a msica de Adam), a msica faz referncia ao bal romntico. Enquanto isso, quatro danarinos esto sua volta, sentados em cadeiras. No comeo, essas pessoas formam um quadrado cnico, enquanto outro grupo de pessoas est em volta, do lado de fora da cena: cada um com um instrumento de percusso musical. Msica 2: msica tocada pelo grupo. Todos observam Julianus e Mariana, danarinos/participantes do grupo, que comeam a tocar instrumentos de percusso; eles se aproximam do centro, ficando em volta da bailarina. A bailarina tira a tnica e coloca atrs do cubo, no cho. Durante essa msica, a danarina (Ana Arajo), sentada em sua cadeira, diz o texto:
Parecia-me que naquela msica, havia toda a insatisfao dos sentidos. Os dois anos que se seguiram minha aventura em Budapeste, vivi intensamente casta, nas vistas do mar. J notei que todos os grandes acontecimentos de minha vida ocorreram nas suas proximidades.
86 Isso faz referncia aos espetculos das danas da corte europeia em que os nobres e o rei ficavam sentados junto cena. Com isso propus a inteno de que a cena tambm ocorria, simultaneamente, fora do palco. 87 Sequncia de passos e de posies complexas sobre um ritmo lento, primeira parte obrigatria de um grande pas de deux do bal clssico. Cf.: Dicionrio Houaiss Eletrnico. 130
que cada ato do meu ser, alma e corpo, fora absorvida pela msica de Richard Bach. E por que tentar o impossvel? No o tentarei. Indico apenas. Mas o amor que h outra vez por despertar em mim... foi-se embora de uma forma inteiramente nova. Repito: no o tentarei, indico apenas, indico apenas.
Aps isso, ela se levanta e cruza a cena caminhando por trs do cubo. Danarinos devem caminhar cruzando a cena; os que estiverem em torno da bailarina, se afastam do centro abrindo espao. Comea a msica 3: Suite for Piano, op. 25 - 06 Gigue; Rasch - Schoenberg (por Paul Jacobs). O danarino prximo ao cubo segura a bailarina e realiza uma dana a dois, comeando por tir-la daquele local. A coreografia utiliza os recursos do bal clssico e da dana contempornea, fazendo uma mescla dessas duas linguagens. No final do pas de deux, no meio da msica, duas danarinas (Ana e Flvia), se abraam e iniciam um dueto utilizando o C.I. Quando a msica termina, as duas continuam a danar ao som da percusso que se inicia novamente, at a sada de todos daquele teatro. Enquanto as duas danam, Bruna no sai de cena, caminha para a cadeira da Flvia, retira a sapatilha de pontas lentamente, vai para o fundo da cena e as coloca sobre o cubo. Retira-se para vestir outro figurino. Msica 4: Percusso (igual a Msica 2) Ao final da msica 3, os danarinos em volta (grupo com instrumentos) tocam novamente a msica 2 indo em direo sada do palco, formando com isso uma procisso. Marcam ritmo para a sada conduzindo o pblico para outra instalao coreogrfica no hall do teatro.
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I lustraes 28, 29, 30 e 31: Maquete eletrnica da descrio de algumas das cenas realizadas nas sequncias da coreografia da cena 1.
Figurinos utilizados para a cena 1: Bruna (tnica, por baixo da tnica roupa cor da pele, nos ps sapatilha de ponta). Todos os danarinos/participantes danam descalo. Todos: Rapazes e Moas: roupa com base preta com detalhes em branco. Governante: Terno preto com palet e gravata, sapatos tambm pretos. Auxiliar do governante: igual ao do governante.
Descrio da cena: Um cubo ao centro, cadeiras em volta (madeira estilo antigo). Julianus e Mariana sentam-se no cho sobre um tapete com os instrumentos. Um trono para o governante no meio da plateia.
Cena 2: Elsticos Cena que ocorreu no hall em frente ao Teatro Maria de Lourdes Sekeff, dentro de uma instalao coreogrfica. Msica 1: Third Construction de: John Cage - Music for Percussion Quartet Msica 2: Fuzu de: Lus Roberto Pinheiro - Msica Eletroacstica Brasileira, vol. 1 (1996). Todos os danarinos param prximo ao trono ainda dentro do teatro 1 88 ; o auxiliar do governante chama o povo/pblico para seguir a procisso. No fim, um personagem comea a empurrar o trono, com toda a solenidade que esta cadeira/poder inspira; se posicionam em direo outra instalao, aguardando que o governante
88 Teatro Maria de Lourdes Sekeff. 132
comece a caminhar. Enquanto as pessoas (o pblico conduzido pelo governante e seu ajudante) vo chegando ao hall de entrada, seis danarinas se sentam nas cadeiras amarradas por elsticos; colocam o elstico na cintura e se prendem em duplas fazendo um jogo coreogrfico com os de elsticos. Enquanto isso, comea a trilha sonora que servir de estmulo para a realizao dessa cena. Essa cena significa um entretenimento para o governante em que o pblico em geral est convidado a apreciar. Para a plateia e para o governante, apenas diverso, um deleite artstico oferecido ao povo durante a jornada que continua em direo a outro estabelecimento.
I lustrao 32: Cena 2, que se desenrolou no hall de entrada; vrias cadeiras temticas construindo uma instalao cenogrfica que ficou em exposio durante o dia do espetculo. O pblico podia entrar e sair da instalao e, se quisesse, poderia sentar-se sobre os objetos.
Ao final da msica, os danarinos/participantes param de danar deixando o elstico cair ao cho. Esse jogo traz vrias interpretaes que, conforme as cadeiras temticas, pode ir da simples brincadeira infantil at a repulsa de um pelo outro, na tentativa de se livrar do parceiro que o prende por um lao, um elstico. O ajudante do governante invade a cena, ao fim da msica, passeando entre as danarinos/esculturas, corpos/instalaes. Anuncia a todos para que se prossiga a jornada em direo ao destino final, seguindo em direo do espao cnico por um corredor estreito. 133
O governante se levanta enquanto outra danarina, servilmente, se aproxima por trs da cadeira/trono e comea a empurr-la, assim que o governante comea a caminhar. A procisso continua em direo outra cena.
I lustrao 33 a 40: Algumas cadeiras temticas criadas para a utilizao na instalao coreogrfica e na cenografia do espetculo. Algumas destas cadeiras esto incompletas na imagem, pois so do processo de criao.
Descrio da instalao: Vrias esculturas amarradas por elsticos nas pontas. 134
Nos espaos existentes, vrios elsticos cruzam a cena. A cena se desenvolve dentro desse emaranhado de elsticos e cadeiras temticas que trazem na estrutura diferentes temas inspirados durante as primeiras discusses na leitura do livro de Antnio Pinto Ribeiro: cadeira/morte, cadeira/ertica, cadeira/esportiva, etc. Cena 3: O bicho cadeira: no caminho da procisso, estendido no cho, h um personagem que se parece como uma lagarta, um bicho rastejante. Trata-se de um signo, de uma representao de uma conscincia que est alm do real, do possvel, do bem e do mal. Um bicho que rasteja. Possui as cores do perigo da natureza: o preto e o vermelho. Esse bicho fala, porm no pode ser calado, com isso ele ignorado. Para as esferas do poder, ele insignificante, rastejante, no pode ferir ningum, somente falar:
De quatro em quatro anos, a gente faz papel de besta... De quatro em quatro anos, a gente faz papel de besta... De quatro em quatro anos, a gente faz papel de besta... De quatro em quatro anos, a gente faz papel de besta... (continua repetindo at sair de cena)
Portando, o deixam seguir, falando palavras sem sentido na direo da procisso. Palavras que os danarinos 89 preferem fingir que no ouvem, pois aos ouvidos de um governante, so apenas frases desconexas de um bicho demente, o qual ele acredita no poder atingi-lo.
I lustrao 41 e 42: Imagens do Bicho Cadeira. Em volta do corpo brotam cadeiras pretas e vermelhas simbolizando as cores do perigo.
89 No caso os personagens da procisso. 135
Descrio da cena: Ao longo do corpo, o personagem tem preso dezenas de cadeiras na cor preta e vermelha como se elas brotassem de sua pele. O bicho cadeira est usando um figurino todo negro. As vezes pode andar, outras pode rastejar. Sua passagem causa espanto, porm, os condutores da procisso apressam para seguir o caminho, ignorando aquele personagem.
Cena 4: Uma cadeira para o rei. Entrada no Teatro Reynuncio Lima (Artes Cnicas). A cadeira/trono est no centro da arena e os danarinos esto dispostos ao redor da mesma em um crculo. O pblico entra e se acomoda nas arquibancadas que esto em torno da arena. Msicas e clulas utilizadas na construo da cena: 1. Abduzidos de: Barbatuques (O Seguinte Este) (1:43 minutos): Dana a dois: os casais se tocam apenas com o tronco. Momento de descida ao solo com rolamentos os casais se erguem para a segunda parte. 2. Dubauru de: Barbatuques (O Seguinte Este) (4:16 minutos): Nesse instante, cada dupla segue, utilizando o Contato Improvisao, rolando no cho para as extremidades da arena, para se preparar para a prxima coreografia usando os elsticos nos pulsos. 3. Stereo Behavior de: Esther Grennwood Msica experimental brasileira vol. 1 (5:09 minutos): Nesta msica, os danarinos se expressam com movimentos e gestos do cotidiano transformando tudo em uma micro dana, que repetida maquinalmente vrias vezes. Essas coreografias representam aes do cotidiano, enquanto o poder 90 as observa do alto, no trono, intervindo em suas vidas, interferindo e manipulando os seus afazeres. As pessoas executam estas aes enquanto o governante passa e observa o trabalho de todos. Ao se aproximar de cada um, ele aproveita e manipula a ao dos personagens como se fossem marionetes.
90 Representado pelos danarinos Fbio e seu auxiliar, Edson. 136
I lustrao 43: Nesta cena o governante observa os subordinados (o rebanho), logo em seguida manipula-os utilizando elsticos brancos.
4. Jogo do Rei e os ladres: O governante caminha em direo plateia, olha o trono e senta-se, comea o jogo. O jogo consiste em tentar alcanar o rei sem ser descoberto. Quando ele se vira, quem estiver em movimento pego e transformado em esttua. Ao final da cena, um dos danarinos alcana o governante. Coloca as mos nos seus olhos, vendando-o com uma gaze hospitalar, enquanto os outros personagens o amarram, mumificando-o com ataduras. O auxiliar do governante, ao ver que seu lder foi dominado, afasta-se silenciosamente e aguarda o desenrolar dos acontecimentos. 5. Final (Batuque). Msica executada ao vivo por msicos do Instituto de Artes da Unesp. Aps amarrarem o governante, comea uma dana, a princpio individual, brincando com a plateia e, em seguida, em duplas. Enquanto o governante est atado, deposto e subjugado, danam ao seu redor. Os danarinos chamam as pessoas (pblico) para entrar em cena a fim de comemorar a destituio do governante.
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I lustrao 44, 45 e 46: Maquete eletrnica da sequencia coreogrfica da cena 4, com a disposio dos objetos cnicos e das arquibancadas da plateia.
Descrio da cenografia: Um trono marrom com objetos pendurados simbolizando as metforas da cadeira. O trono localizado no centro do palco, que uma arena. H mbiles de cadeiras/metforas pendurados nas varas cnicas.
Cena 5: Retorno ao poder. Aps o final da cena anterior, os danarinos/participantes agradecem os aplausos da plateia, h um black out. Logo em seguida, um foco de luz acende no centro. No foco, est sentado o ex-ajudante do governante, sentindo-se agora o novo rei da situao. Ento se segue o black out final.
I lustrao 47: Maquete eletrnica da cena 5, foco central na cadeira/poder com o novo governante observando a plateia. 138
Observaes/reflexes: signos das cenas Cena 1: A Descida A princpio, inspirada no texto de Ribeiro (1997), a cena da bailarina representou o irreal, o etreo, o sonho, o ideal romntico que inspirou a dana clssica no sculo XIX. Seu parceiro de dana a convidou para a descida, uma dana que a levaria para a superfcie. Em seguida, outros sons tambm a chamaram, envolvendo- a por meio da percusso sua volta. A bailarina sobre o pedestal desceu do cubo, porm em sua descida sofreu quedas, rupturas. As pessoas volta representavam a humanizao da Arte. A realidade que chamava a dana para novos caminhos, para novas experimentaes. No trono, o personagem simbolizando um poder real estava ali para ser entretido. Essa cadeira/trono representava os valores sociais da opresso, da aparncia, da iluso e tambm desejo: de poder. Os danarinos/participantes representaram a conscincia coletiva de um povo que, assim com a dana, tambm reclamou pelo que terreno, ttil, buscando de alguma forma sair daquele estado onrico que a princpio se desenrolou no palco. Com isso, o governante que ainda os observava, os guiou para outros espaos. Em sinal de respeito, todos seguiram em procisso.
Cena 2: Elsticos Neste lugar foram colocadas diversas cadeiras temticas representando algumas metforas que foram levantadas durante o momento das leituras da obra de Ribeiro (1977). Essa cena trouxe a ideia de um jogo: colocar cadeiras em volta do espao para que os danarinos/participantes escolhessem alguma e, se tivessem vontade ou necessidade, se sentassem. As cadeiras cercavam o espao onde a ao se desenrolava. Para a composio desta cena, utilizei os recursos da dana a dois, juntamente com a improvisao em dana, com movimentao em duos. Nessa construo cnica fiz o seguinte questionamento para os danarinos/participantes: a que essa cadeira remete? O que mobiliza? O que essa cadeira representa? As danarinas estavam presas umas as outras por elsticos que as unia ou aprisionavam. 139
O objetivo foi trabalhar a significao do objeto cadeira. Os danarinos deveriam se perguntar sempre: O que essa obra me diz? A partir disso a movimentao deveria surgir para eles com uma significao especial, traduzindo a inteno cnica expressa nas pinturas e colagens das cadeiras. Porm, como dito anteriormente, para o governante, essa dana deveria significar apenas um entretenimento que foi oferecido a ele e sua comitiva.
Cena 3: O bicho cadeira Na transio do espao cnico do hall de entrada para o espao cnico preparado para a cena 4, tinha um ser fantstico, com o corpo cheio de cadeiras. Um personagem que teve corpo metamorfoseado em cadeira: Bicho Cadeira. Durante sua passagem, esse Bicho Cadeira falava palavras desconexas, com expresses tresloucadas, rastejando, gritando palavras de ordem contra o poder. O significado dessa interveno seria uma forma anrquica de dizer a todos que ningum precisa de um rei ou um governante, ou qualquer tipo de guia que no seja consentido.
Cena 4: Uma cadeira para o rei Nesta cena o personagem que representava o governante leva a multido para o espao cnico onde se desenrolaria a ao. Ao chegar, posicionou-se no centro do palco e sentou-se no trono para observar os seus subordinados, que estavam realizando movimentos repetitivos inspirados em aes do cotidiano 91 , enquanto o pblico tambm se acomodava. Nesta cena, busquei trazer ao pblico as relaes de poder, assim como a derrocada desse poder ao ser derrubado pelas mos dos subordinados. A cadeira trono foi transformada em uma utopia anrquica da comunho, em que os povos (representados pelos danarinos/participantes) se uniram em prol da extino do poder, celebrando ao final da coreografia, por meio da dana a dois.
Cena 5: Retorno ao poder Aps a celebrao as luzes se apagaram, ento, em seguida, um foco se abriu sobre a cadeira/trono e l havia outro dono do poder.
91 So movimentaes/aes que foram transformadas em dana. 140
O significado dessa ltima cena foi a tentativa de mostrar a todos que uma revoluo contra a opresso pode gerar outra forma de opresso.
Propostas para cenografia/iluminao Quando fiz alguns esboos e rascunhos para a criao de uma instalao coreogrfica, conclu que cada cena, que estava sendo construda, poderia ter uma instalao diferenciada. Resolvi investir na proposio da criao de vrias instalaes, em vez de uma; criei alguns esboos para que o grupo apreciasse e pudesse tambm propor solues cnicas. Decidi realizar o espetculo utilizando os espaos cnicos disponveis no Instituto de Artes: Teatro Maria de Lourdes Sekeff, hall de entrada para os teatros, corredor de transio e o Teatro Reynuncio Lima. O pblico deveria caminhar por estes espaos cnicos durante o espetculo, intervindo, participando ativamente do espetculo.
I lustrao 48 e 49: Maquete eletrnica da proposta cenogrfica para as cenas 1, 4 e 5; nessas maquetes posicionei os personagens e os objetos de cena.
O intuito foi de que o pblico pudesse transitar pelas instalaes junto aos danarinos/participantes, sendo que o mesmo era conduzido de uma instalao para outra conforme o trmino de cada cena coreografada, seguindo em procisso, conforme descrito no roteiro. Esse espetculo foi apresentado no formato de um work in progress 92 . Ou seja, uma obra aberta a novas leituras, podendo ser encerrada ali, ou podendo ser continuada conforme o interesse das pessoas que a realizaram.
92 Como j mencionado anteriormente na p. 94. 141
- Fase 5 Aps a apresentao da obra, senti a necessidade de retornar sala de ensaios. Busquei uma nova reestruturao da obra coreogrfica work in progress. Rediscuti o tema, propus ao grupo mudanas para melhoria do processo de criao cnica com base em depoimentos levantados junto ao pblico, a coordenao do grupo IAdana, e tambm aos prprios danarinos/participantes que foram os principais colaboradores deste processo de criao. As fases 93 1 e 2 ocorreram durante o perodo de Maio e Junho; a fase 3 ocorreu no final de Junho e Julho. A fase 4 ocorreu no ms de Agosto e, a ltima fase, entre os meses de Setembro a Novembro de 2009. Para a reestruturao da obra, uni as cenas 1 e a 4 (A descida e Uma cadeira para o rei), fazendo uma sntese do que foi trabalhado em termos de movimentao coreogrfica. Mantive as intenes das cenas j mencionadas acima, porm busquei eliminar o carter panfletrio da obra. No tinha mais um trono, nem uma procisso. As relaes de poder poderiam estar presentes, porm de uma forma menos explcita. A essa nova obra, chamei Citaes...; imprimi nas cenas novas aes que buscaram citar, fazer referncia a personagens e situaes da histria da dana, conforme sugere a obra de Antnio Pinto Ribeiro. J as cenas 2 e 3 (a da instalao coreogrfica e a do bicho cadeira), foram aproveitas para a criao de uma videodana: Metforas, ou Por Exemplo as Cadeiras, que mencionei anteriormente. Essa obra tambm utilizou o tema cadeiras, porm em um sentido metafrico em busca da metamorfose ou fuso do homem e a cadeira. O personagem, que fez um solo coreogrfico, encontrava-se em um mundo isolado, cercado por cadeiras/temas, que simbolizavam o seu subconsciente. Nesse mergulho para dentro de si, este personagem sofreu uma metamorfose. Tornou-se um bicho cadeira, o mesmo do espetculo danado em Agosto. Porm, esse novo bicho surgiu mais forte, cruel e antropofgico. Essas obras se encontram no Apndice B. Citaes... no chegou a ser apresentada ao pblico na ntegra, pois o ano em que isto se deu, chegara ao fim. Entretanto, h o registro da apresentao que foi realizada no projeto Movimento e Cultura na Escola: Dana, o qual denominei: Citaes, fragmentos...", que uma
93 Como dito antes, o processo de criao desta obra com a metfora das cadeiras comeou em 21 de Maio de 2009. 142
parte finalizada da obra Citaes...
4.3 Desdobramentos: percalos e novas proposies para o IAdana
Apresentar um projeto de extenso significa, no caso do IAdana, inter- relacionar pesquisa, ensino e extenso por meio da produo artstica e acadmica. Esta produo tambm se deu em vrias esferas do fazer/agir/pensar o corpo, sendo que o IAdana se constituiu no campo desta pesquisa viabilizando tambm outras redes de ao, tais como a possibilidade de desenvolvimento de iniciaes cientficas, formao de pblico, formao profissional, alm da produo de obras coreogrficas. Nestas, tambm houve outros desdobramentos, pois algumas apresentaes ocorreram nos campi da Unesp para os alunos universitrios, funcionrios, professores, etc.; outras em escolas de nvel tcnico e ensino fundamental; e outras ainda em apresentaes para o grande pblico. Tambm necessrio ressaltar que o projeto do grupo IAdana se articulou com outra pesquisa realizada no Instituto de Artes, o da mestranda Cludia de Souza Rosa, ao contribuir com o projeto Movimento e Cultura na Escola: Dana, pois a pesquisa dela tambm esteve diretamente ligada ao projeto mencionado. Dessa forma, a minha contribuio como propositor/pesquisador desta edio do IAdana, pretendeu trazer aos participantes do projeto de extenso, juntamente com todos os envolvidos, tanto colaboradores, pblico, outras instituies de ensino formal, ou no, de ensino da arte, uma reflexo do corpo e para o corpo que se traduziu em pesquisa, criao, produo artstica e cientfica. Porm, houve variveis que influenciaram no andamento desta pesquisa, as quais trago a seguir: -A sala de aula inadequada, percalos na utilizao do espao: Como mencionei anteriormente, naquele ano houve a mudana de localizao das instalaes do Instituto de Artes da UNESP, sendo o laboratrio de dana no estava concludo dificultando a realizao do curso de dana contempornea aplicada junto ao grupo IAdana. Isso s vezes causava um pouco de desnimo nos danarinos/participantes devido as mudanas constantes de espao de aula. -Falta de esqueleto para estudos em aula: 143
Apesar de no ser totalmente essencial para a realizao desta pesquisa, esse recurso pedaggico fez falta para uma melhor compreenso dos exerccios propostos nas aulas em que apresentei os princpios do mtodo Bziers para o IAdana. -Horrio e dia inadequados: Por motivos de falta de espao, ou seja, em outros dias e horrios os laboratrios de dana e cnicas estavam ocupados, os encontros do grupo se deram s quintas e sextas-feiras. O horrio de quinta-feira foi adequado, sempre estava presente todo o grupo, com poucas faltas registradas neste dia. Porm, nas sextas-feiras quase sempre havia muitas faltas dos danarinos. Isso foi o fator que mais prejudicou o andamento do processo de criao, assim como o de formao do grupo. Principalmente daqueles que nunca compareciam na sexta-feira, alegando ser um dia em que a cidade de So Paulo estaria com o trnsito muito congestionado, no conseguindo chegar a tempo para os ensaios. -Grupo de pessoas sem conhecimento prvio de dana e com interesses diferentes: O grupo IAdana se renova todos os anos. Os motivos para essa renovao constante de elenco residem nos objetivos de cada danarino/participante. Como a maioria so alunos dos cursos de graduao 94 no Instituto de Artes, muitos acabam mudando para outros interesses dentro do curso de Artes ao qual est vinculado: Msica, Artes Visuais ou Teatro. Assim como os graduandos, danarinos/participantes do grupo IAdana, outros integrantes do grupo, os membros da comunidade, aspirantes aos cursos de mestrado oferecidos pelo PPG Programa de Ps-Graduao do IA, ou mesmo mestrandos e participantes do GPDEE Grupo de Pesquisa: Dana, Esttica e Educao, s vezes tambm deixavam o grupo pelos mesmos motivos: mudavam os interesses, ou at mesmo conseguiam se fixar em outros grupos ou companhias de dana fora da universidade. Isso acabou dificultando o andamento e a continuidade de produo coreogrfica do grupo, comprometendo tambm o repertrio de criao na medida em que o elenco, e inclusive o coregrafo convidado para o ano, deixava o grupo. Essas foram algumas variveis que permearam a construo das obras
94 At a realizao desta pesquisa, ainda no existia o curso de Dana no Instituto de Artes. 144
coreogrficas criadas naquele ano, influenciando diretamente nos resultados obtidos na produo artstica em 2009. Como fui convidado a continuar orientando um processo de criao no grupo IAdana (2010 e 2011), percebi que alguma estratgia precisaria ser pensada para poder minimizar os efeitos dessa condio para o projeto IAdana. Em 2010, tambm fiz uma divulgao no site da UNESP, do Instituto de Artes no campus Barra Funda, com chamada para a composio do novo elenco do grupo IAdana. Decidi no convidar as pessoas a participar do IAdana sem uma exigncia ou condio prvia voltada aos interesses do grupo. Como estratgia de mudana, no ano de 2010, propus coordenadora uma audio pblica para o ingresso no grupo. Ento, para a escolha do elenco, primeiramente foi colocado no site do Instituto de Artes da Unesp 95 , uma nota explicativa informando a abertura de inscries para ingresso no grupo IAdana:
I lustrao 50: Anuncio sobre abertura de inscries com uma audio pblica para participar do grupo I Adana, com informao sobre horrios e dias da realizao da mesma. Este aviso ficou disponvel no site do I nstituto de Artes da UNESP por 15 dias.
Resolvemos com isso, limitar o nmero de vagas a 20 pessoas. Os critrios de seleo foram relacionados s metas do projeto IAdana e tambm aos interesses e disponibilidade das pessoas que compareceram na audio, levando em conta as condies propostas para participar de um grupo de extenso universitria. Tais condies foram expostas aos danarinos/participantes para que os mesmos pudessem
95 Instituto de Artes da Unesp <www.ia.unesp.br> 145
escolher entre continuar ou no no processo de seleo. Para o ingresso foi preciso participar de uma aula prtica de dana, com uma roda de conversa e entrevista coletiva, para que esses interessados pudessem conhecer um pouco das propostas coreogrficas, a linha de pesquisa desenvolvida junto ao grupo IAdana, assim como o projeto para o ano de 2010. Dos danarinos/participantes do ano anterior (2009), somente uma aluna do curso de graduao em Msica vinculou seu projeto de iniciao cientfica TCC (Trabalho de Concluso de Curso) ao projeto IAdana em 2010. Assim como nos outros anos, 2005 a 2008, o IAdana havia se desfeito e recomeava com um novo elenco. Os objetivos ao realizar uma audio pblica foram: selecionar pessoas cujo interesse estivesse voltado para a criao em dana; oferecer aos interessados a oportunidade de construir um projeto inovador que pudesse ter continuidade visando o fortalecimento do grupo; selecionar pessoas que tivessem um conhecimento prvio em dana (no importando qual tipo de dana); oferecer a oportunidade de participar da produo artstica de espetculos de dana para o ano; resgatar o repertrio do grupo criado no ano anterior. Com essa nova estratgia, pude ento observar as mudanas no perfil e na composio do elenco. As pessoas que compareceram ao processo seletivo, j vieram com uma inteno voltada experimentao corporal para o movimento. Todos os inscritos na audio tinham em seu histrico de formao algum momento em que estudaram dana, tanto em vivncias em espaos culturais, como em academias e escolas de dana. O projeto IAdana recebeu inscries de pessoas com formao em dana contempornea, danas brasileiras, danas urbanas (dana de salo, dana de rua), alm de pessoas com formao em educao fsica e algumas com experincia em circo e Parkur 96 . O resultado foi a formao de um elenco de dana com objetivos claros, ainda que heterogneo (devido a diferentes formaes em dana), porm com menores
96 Parkour (por vezes abreviado como PK) ou l'art du dplacement (em portugus: arte do deslocamento) a possibilidade de locomover-se, usando as habilidades do corpo humano, saltando, rolando, escalando sobre obstculos diversos; praticando em diversos ambientes. Criado para ajudar a superar obstculos de qualquer natureza no ambiente circundante desde galhos e pedras at grades e paredes de concreto e pode ser praticado em reas rurais e urbanas. Disponvel em: <http://www.lepartanos.com/2009/03/historia-do-parkour.html > Acesso em 22 de abril de 2011. 146
dificuldades no entendimento das propostas para o projeto IAdana, e tambm interessadas em conhecer os aspectos que se relacionam ao fazer e pensar a dana na contemporaneidade. Percebi menor dificuldade em trabalhar com os processos de criao desenvolvidos durante o ano de 2010, em relao ao ano de 2009. Essas alteraes em relao escolha do elenco possibilitaram o fortalecimento e a unio entre os componentes do grupo, pois os interesses dos participantes se tornaram mais prximos, tanto que a base do grupo no se alterou para o ano de 2011, conseguindo manter um elenco razovel para a continuidade dos trabalhos. Alm dessas propostas que apresentei para o ano de 2010, tambm consegui alterar os horrios dos encontros do grupo, o que facilitou ainda mais o processo de construo cnica e corporal que se deu no laboratrio de Dana, que a partir deste ano contou com instalaes adequadas, piso apropriado, espelhos, esqueleto e armrios disponveis, alm de uma aparelhagem de som razovel para a realizao de aulas de dana e ensaios. Assim, tal percurso me levou s InConcluses desta pesquisa, que apresento a seguir.
147
5. I nConcluses
A arte visa a verdade, se ela no for imediata; sob este aspecto, a verdade o seu contedo. A arte conhecimento mediante a sua relao com a verdade; a prpria arte reconhece-a, ao faz-la emergir em si. No entanto, enquanto conhecimento, ela no nem discursiva nem a sua verdade o reflexo de um objecto. (ADORNO, 2003, p. 43)
No incio eu era um arteso... Porm, com esta pesquisa, alm de arteso, descobri que sou um contador de estrias/histrias. Neste trabalho busquei renovar fontes, atualizar bibliografias, compreender o processo de criao em Arte na dana contempornea, comparar, perceber, ouvir os danarinos/participantes que foram tambm os coparticipantes desta pesquisa e que me auxiliaram no encontro de perspectivas que revelaram caminhos para a realizao de um projeto de construo coreogrfica. Tive a oportunidade de adquirir conhecimento e aperfeioamento, tanto no pensar, quanto no fazer Dana. Esta pesquisa nunca teve como premissa a apresentao de uma obra artstica, pois a obra finalizada encerra o pensamento, fecha um contexto, est entregue ao mundo, se deixa vislumbrar pelo olhar do espectador. Perde tambm as rdeas da autoria que a partir de ento, vai ao encontro de novas estrias para se contar/ou danar. Por isso a opo pelo trabalho em progresso: o work in progress. Busquei no work in progress caminhos para apresentar a obra coreogrfica Por exemplo as cadeiras. Em Arte, o trabalho em progresso designa uma obra inacabada, em andamento, apresentada ao pblico como parte de um processo de criao, tambm designando uma obra artstica aberta, em que est implcita a noo de obra em feitura, de risco, de projeo ao longo do tempo/espao. Isso causou estranhamento para alguns danarinos/participantes e para uma parte do pblico. Cohen (2006), diz que isso no novo, aplicado nas artes, na cincia, na comunicao, na filosofia e psicologia, e em quaisquer disciplinas que utilizem, ou incorporem, em seus modelos a temporalidade e as ocorrncias do processo. Corre-se riscos ao se fazer opo por esta construo artstica. preciso clareza ao apresentar resultados, pois pode ocorrer que, aos olhares desapercebidos, a obra est sem um rumo, ou at mesmo inconsistente. 148
O que apresentei ao pblico foi uma possibilidade cnica, sendo que ao retornar sala de ensaios, propus novos caminhos e desdobramentos para a obra, o que no invalidou os resultados j alcanados at ento. Por isso InConcluses, metfora que visa enfatizar o trabalho em progresso/processo, aberto a novas possibilidades. Nesta pesquisa tambm fiz opo pelo discurso em primeira pessoa. Isso diz respeito ao fato de querer relatar uma experincia que partiu de um conhecimento prvio, um conhecimento adquirido ao longo de toda uma carreira profissional. Um relato pessoal, com uma autoria identificada, deixando de lado a impessoalidade, correndo com isto riscos. Esse conhecimento prvio foi se alterando medida em que fui refletindo sobre o fazer/pensar dana. Busquei nesse discurso, assim como no work in progress do processo de criao, me colocar frente desta pesquisa assumindo riscos, construindo um texto, com idas e vindas, permeado de perguntas que precisavam de respostas. Tais respostas foram pessoais, o que no invalidou o coletivo, o esforo empreendido por todos os participantes da ao. Por isso, tambm, a escolha pelo estudo de caso como recurso de investigao, em que pude conceber este trabalho artstico/cientfico, com a colaborao de um grupo extensionista em uma universidade pblica. Mas houve alguma modificao no modo de agir/pensar deste pesquisador, antes e depois de propor o processo de criao descrito nesta pesquisa? Poder integrar uma equipe de estudos em Artes, e principalmente Arte que fala de Dana como rea de conhecimento, me despertou a vontade de querer prosseguir nessa busca por mais conhecimento: produzir arte, ideias, alm de auxiliar na formao de pessoas que porventura necessitassem de algo com o qual pudesse contribuir. O fato do grupo IAdana ser terico/prtico proporcionou a oportunidade de discutir projetos, ampliar repertrios de conhecimento em uma troca permanente com aqueles que me auxiliaram todos os dias na investigao sobre os processos de criao na dana contempornea. O trabalho realizado pelo grupo dialogou com outras linguagens da Arte (msica, dana, teatro e artes visuais), com outros projetos de pesquisa e extenso universitria (iniciao cientfica), com projetos de pesquisa acadmica (mestrado e doutorado), com a formao universitria (alunos dos cursos de graduao), alm de promover reflexo, via produo artstica e bibliogrfica, se estendendo ao meio acadmico, transbordando para a comunidade. 149
Nesse dilogo, tive a oportunidade de refletir sobre meu processo de criao, e como fui tocado pelo processo de criao empreendido junto aos danarinos/participantes do grupo IAdana. Influenciei e fui influenciado. Assim como na Arte Contempornea, tudo foi urgente, para o dia de ontem, transcorrendo em uma velocidade vertiginosa, s vezes com dois, trs, ou mais eventos ocorrendo simultaneamente. Apesar de ser recente a formao do IAdana, o mesmo tem uma agenda repleta durante o ano. Precisa apresentar resultados rpidos, ter um repertrio que sustente os compromissos assumidos pela coordenao do grupo. O que no deixa de ser um desafio para o processo de criao. Aprendi a ser gil nas escolhas, a priorizar urgncias, alm de minhas prprias dificuldades, a ouvir as dificuldades dos danarinos/participantes do grupo, os quais necessitavam de especial ateno, devido ao fato de que no eram danarinos profissionais, alguns nem mesmo amadores. Eram pessoas com habilidades em outras reas de conhecimento da Arte que, por razes pessoais, ensejavam adentrar nos caminhos da dana. O que de fato possibilitou aes inter/multidisciplinares. Nisso tudo, havia uma espcie de contrabando acontecendo em sala de aula/ensaios, nos processos de aprendizagem/ensino e de criao. Nas palavras de Edgar Morin (2000), a tarefa foi promover "um contrabando do saber", fruto de uma peregrinao pelos corredores da universidade, das bibliotecas, das ruas movimentadas da cidade de So Paulo com metrs lotados, nibus cheios, horrios apertados, em busca das razes que nos movia a estar ali. A guisa do pensamento Baushiano 97 , outra pergunta que sempre permeou as aes do grupo e, consequentemente as minhas (FARIA, 2003), foi: o que faz com que me mova? Por que vou por ali e no por aqui? Que ao, gesto, movimento, impulsiona um processo de criao em determinada direo? medida que avanava com as experincias nos ensaios e na preparao corporal do grupo, experimentei novas indagaes, InConcluses. Foi necessria uma viso poli ocular para que entendesse que as disciplinas/habilidades se mesclam, geram novas relaes na busca por respostas, se traduzindo diferentes caminhos para a criao. Morin (2000), diz que necessrio que procuremos juntar as mais variadas
97 Filipino "Pina" Bausch (27 de julho de 1940 - 30 de Junho de 2009) foi uma coregrafa de dana alem e uma influncia importante no desenvolvimento da dana Tanztheater (dana-teatro). 150
reas de conhecimento a fim de evitarmos a fragmentao, necessrio um esforo para que o conhecimento seja pertinente, onde os saberes devem contemplar uma educao que abranja, o contexto, a globalidade, o multidimensional (pois o ser humano biolgico, psquico, social e afetivo), o complexo (a ligao entre a unidade e a multiplicidade). Uma educao deve se complementar e ser complementada com uma viso ampla a qual perpasse pela globalidade. Trago assim, as principais indagaes que permearam este trabalho no intuito de in concluir o trajeto traado desde o incio prtico/terico desta pesquisa. Prtico, pois foi uma pesquisa que partiu da ao para a reflexo, buscando elementos para compor um processo de construo terica. Mas afinal, houve modificaes no grupo? Com a realizao desta pesquisa em 2009, pude lanar mo de estratgias metodolgicas que lanaram as sementes para um trabalho com maior durabilidade no ano seguinte, com uma significativa melhoria da qualidade dos trabalhos coreogrficos, assim como na ampliao do repertrio artstico do IAdana. Com a perspectiva de que o grupo se renovava todos os anos, a partir do ano de 2010, aps experincia adquirida no ano anterior como orientador coreogrfico, consegui estabelecer critrios para se criar um ncleo fixo que continuou participando do projeto IAdana em 2011. Com isso houve uma transformao e uma renovao estrutural do grupo. Mas ainda me pergunto, ser que esta pesquisa respondeu s expectativas e objetivos, dos danarinos/participantes, minhas, e do programa de Ps-Graduao da UNESP? Refleti sobre meu processo de criao e percebi que no grupo, em 2009, houve dificuldades entre os participantes em se integrar totalmente no trabalho proposto, assim como no processo de criao empreendido naquele perodo, sendo que no ano seguinte, com as estratgias que adotei, houve diferenas significativas no aproveitamento de quase tudo o que foi proposto ao grupo na realizao desta pesquisa. Hoje me vejo tambm como um mediador que provoca essa integrao por meio do desenvolvimento de aes educativas no IAdana. Alguns danarinos/participantes deixaram seus depoimentos sobre como se sentiram participando de apresentaes: 151
BRUNA BARBOSA: Senti que houve um acrscimo, uma subida de nvel na atuao das pessoas, houve uma interao maior entre os componentes, o grupo cresceu e se tornou um pouco mais consistente do que havia anteriormente. As apresentaes foram mais fluidas, tinha luz, um espao cnico delimitado, um pblico... foi muito construtivo.
FLVIA COELHO: Pelo pouco tempo que esta formao do grupo tem, houve uma tima integrao entre todos. Tivemos um JOGO, tivemos uma interao com a plateia, as pessoas se apresentaram com mais vontade, com mais garra, havia luz, cor, pblico enquanto o grupo estava confiante.
ANA ARAJO: Foi muito bom, adorei. Foram timas acomodaes, nos alimentamos bem, ensaiamos (um ensaio timo, onde todos se integraram no empenho de uma apresentao perfeita), a apresentao ocorreu muito bem. Foi o melhor dia que j nos apresentamos. Adorei muito participar. As pessoas se conheceram mais, estvamos todos integrados. Desde a viagem, no nibus, j houve uma grande integrao das pessoas.
MIRTHES DE PAULA: Tambm achei timo, principalmente acomodaes, o pblico, as pessoas, a interao, o empenho de todos. Foi o melhor dia deste trabalho. Acho que nunca nos apresentamos to bem...
FBIO DASHER: Houve uma interao, uma grande troca de energia, o grupo tinha uma afinidade que foi se construindo desde a viagem, foi importante a questo da aproximao das pessoas. Foi importante para as pessoas se conhecerem melhor. Rolou uma energia muito positiva. Havia um clima de bem favorvel, o pblico ajudou muito na aproximao.
MARIANA TEFILO: Foi excelente, gostei de tudo, do lugar, havia camarins, havia uma interao entre os participantes, tinha uma energia positiva acontecendo. Foi muito bom. Houve um crescimento do grupo. Foi a melhor apresentao feita at hoje. 98
Aps as mudanas empreendidas na apresentao de 29 de agosto de 2009 (o primeiro work in progress), o grupo apresentou duas outras obras: Citaes... (que no teve um final determinado por falta de mais tempo para ensaios, discusses, etc.); e a segunda, que apresentou um resultado finalizado em uma videodana (que apesar de no utilizar a dana a dois atendeu s expectativas desta pesquisa, revelando um
98 Depoimento de alguns ex-integrantes do grupo IAdana que participaram do processo de criao durante o ano de 2009, com relao s apresentaes realizadas na cidade de Presidente Prudente, por conta do II FRUM DE CULTURA, ocorrida no SESC Thermas. 152
processo de criao que partiu desta mesma investigao). No ano seguinte, com o resgate da obra Jogos Corporais, houve um significativo progresso na estruturao do grupo IAdana, o que pde se vislumbrar foram as aes empreendidas na reorganizao do grupo que auxiliaram na configurao de uma linha de trabalho mais consistente, resultando em obras com um perfil diferenciado, ainda permeada pelo work in progress, porm, com aspectos mais consistentes e estruturados, voltados para a construo de uma narratividade cnica, que exps um amadurecimento dos trabalhos que desenvolvi juntamente com os danarinos/participantes do IAdana. Mas se a problemtica deste estudo : como a dana a dois sofre transformaes em sua forma de execuo e possvel desenvolver um processo de criao em dana contempornea, com dana a dois, junto a um grupo de pessoas com diferentes histrias corporais? Sim, possvel um processo de criao em dana contempornea com dana a dois, e que tambm essa dana a dois sofrer variaes conforme sua aplicao, utilizao e objetivos junto a diferentes grupos interessados na Experienciao corporal. Independente da formao anterior do danarino/participante, essa estratgia de preparao corporal permite diferentes resultados cnicos e corporais, conforme o empenho da pessoa interessada nessa estratgia e tambm das aes empreendidas pelo orientador coreogrfico do grupo. Como isto se d em um grupo de extenso universitria? E quais as relaes que surgem deste encontro? possvel observar que, conforme as premissas que desenvolvi utilizando a dana a dois, pode-se chegar a um resultado cnico que depende de vrios fatores, dentre os quais: a disponibilidade (tempo presente) dos participantes nos ensaios; a quantidade e durao de horas de ensaio por semana (fatores que pesaram em muito no desenvolvimento desta pesquisa em 2009); a infraestrutura adequada para a realizao dos trabalhos; bolsas de estudo como auxlio financeiro aos danarinos/participantes do grupo; a formao de uma equipe tcnica que cuide da produo, divulgao e planejamento das atividades artsticas do grupo (cuidando de agendamentos, recursos necessrios para as apresentaes: conduo, estadia, alimentao, etc...). Tambm preciso salientar sobre a experincia do orientador coreogrfico em 153
lidar com grupos com formao artstica multidisciplinar, pois necessrio que se saiba aproveitar as qualidades e o conhecimento prvio em Arte do danarino/participante, a fim de poder explorar uma gama maior de possibilidades de criao artstica junto ao grupo. Neste caso, juntamente com minha experincia anterior, tive a oportunidade de adquirir novos conhecimentos dentro do grupo IAdana. A princpio, consegui propor caminhos para a soluo de problemas que iam surgindo durante o processo de criao do grupo, porm tive muitas dificuldades ao lidar com agendamentos, compromissos com data e local marcados. Deparei-me com situaes em que no conseguia cumprir prazos, me levando a procurar novas alternativas para essa situao. Outros fatores que provocaram mudanas em minha forma de agir e que desafiou meus conhecimentos prvios em lidar com processos de criao, foram as variveis descritas no captulo anterior: como lidar com atrasos dos componentes do grupo, com questes cruciais como pontualidade, assiduidade, participao, e at mesmo motivao? So questes pedaggicas que me levaram a repensar posturas antes adquiridas. Tornei-me mais flexvel, aprendi a entender as dificuldades dos danarinos/participantes. Tive que aprender tambm a ser paciente e tolerante com relao a metas. O grupo IAdana necessita de urgncias nos seus processos de criao. Tem uma agenda a cumprir e o orientador coreogrfico precisa lidar com imprevistos, datas que surgem repentinamente, prazos curtos, etc. Em 2009, tive dificuldades com o grupo, pois o conhecimento prvio com processos de criao no foi suficiente para lidar com imprevistos, aprendi ento a ser mais gil, a prever imprevistos, a cuidar da agenda. Em 2010, como dito anteriormente, foi mais fcil lidar com todas essas questes, pois o conhecimento adquirido junto ao IAdana me proporcionou melhor desenvoltura para solucionar esses imprevistos, alm de propor mudanas que resultaram em um crescimento do grupo. Isso pode influenciar diretamente na organizao em processos de criao, pois necessrio estabelecer relaes que se afinem com a proposta final, juntamente com os ensejos de cada participante do grupo. Caso o orientador no consiga estabelecer essas relaes de conhecimento/interesses, pode ocorrer uma ruptura na estrutura relacional 154
do grupo, gerando insatisfaes, frustraes e descontentamento por parte de todos. Neste grupo de extenso universitria, pude perceber que essas relaes entre o conhecimento trazido pelo aluno influenciam em muito o processo de criao, estabelecendo uma considervel riqueza de material cnico aproveitado para a construo das obras coreogrficas, inclusive mudando os rumos previamente estabelecidos no projeto inicial do processo de criao. Um exemplo disso se v na fala de Larissa Costa (2009) - musicista participante do grupo:
Todo o percurso vivido no IAdana foi uma grande novidade para mim. Trabalhar o processo de criao foi um desafio muito interessante. Em minhas atuaes como musicista sempre me limitei muito funo de mera intrprete, em geral muito presa a partituras ou outros fatores que podem ser considerados limitantes. No IAdana, trabalhando o processo de improvisao, pude perceber limitaes no trato com meu instrumento e com minha musicalidade, o que foi de extrema importncia, pois a partir destas constataes, pude buscar sanar essas dificuldades, trabalhando reas fundamentais. Alm disso, ampliei meus horizontes musicais, passando a dedicar maior ateno ao repertrio contemporneo, fonte de estudo e pesquisa para melhor atuar no projeto. Outro aspecto muito marcante foi, sem dvida, passar a ter noes sobre o riqussimo mundo da dana contempornea. E da expresso corporal. Pude, atravs da experincia, me envolver, por exemplo, em jams, outra total novidade para mim. Ter que lidar com meu corpo, meus movimentos e com o fato de ser vista por outras pessoas, foi um desafio que me ajudou a trabalhar minha expressividade e controlar ansiedade e timidez ao lidar com o pblico; o que significa, sem dvida, grandes avanos no meu desenvolvimento pessoal, especialmente como musicista.
Nessas relaes entre os participantes do grupo, o contrabando de conhecimento foi um fator determinante na construo das obras coreogrficas apresentadas desde o incio desta pesquisa. Assim, a dana a dois, permeou expressivamente o processo de criao. Possibilitou tambm uma metodologia que se valeu do dilogo constante com o grupo, entre corpos que se fizeram pensantes, geis, criativos, com trocas de conhecimento, debates, avaliaes e autoavaliaes, gerando um ambiente de trocas saudvel, em que todos tinham voz e vez nesta pesquisa, na sala de aula e no palco:
MARIANA TEFILO: Eu saio do IAdana com um repertrio ampliado de movimentos corporais e com uma contextualizao do desenvolvimento da Dana do sculo passado at os dias de hoje [...] 155
No comeo do processo, me vi dialogando com a obra, porque trazamos ideias. Estvamos inseridos nos processos de criao, depois da coreografia pronta, me senti um pouco distante da obra. Meu envolvimento foi mais com o movimento que ocorria nas jams. Mas no todo foi muito interessante porque no conhecia nada de Dana; e conheci bastante coisa que me interessou; o que fizemos de tcnicas de dana contempornea me fez querer continuar danando. [] o projeto IAdana me fez colocar em prtica o que vi em minha graduao, portanto, minha participao nesse projeto foi gratificante e fundamental na minha vida profissional...
Como criador, aprendi junto a esta investigao: sistematizar, organizar e estabelecer metas conforme o grupo que estou envolvido. Pude ampliar minha formao profissional, me ajudando a entender melhor o processo de criao em dana contempornea. Consegui, com isso, modificar o modo de agir/fazer/pensar dana por meio das experincias adquiridas durante os anos de 2008 a 2011 junto ao grupo IAdana e o tambm no GPDEE. Entendi os mecanismos de um projeto extensionista dentro de uma instituio de ensino universitrio, aprendendo na prtica a lidar com os protocolos, organizao estrutural dos grupos de extensionistas, assim como compreender melhor o processo de formao de pblico e artstico que promovido pelo grupo IAdana. Com isto, tenho claro que a ao leva a uma reflexo constante e permite uma volta ao de uma maneira inteiramente diferenciada. Nas palavras de Schn (2000), o practicum se d nas situaes de confuso e incerteza que permitem o processo de aprendizagem. Nesse sentido no possvel desconsiderar que na interao interpessoal, nos momentos vividos por mim e pelos danarinos/participantes, no fazer/pensar dana, houve a construo de um conhecimento advindo da prtica que foi compartilhado, refletido, impregnado, marcado em nossas criaes e apresentaes ao longo do percurso deste estudo. Nessas InConcluses, esta pesquisa deixa espao para perguntas, dilogos, continuidades, buscando desta forma, fortalecer a rea da Dana, trazendo ao pblico, comunidade, aos pesquisadores e interessados no assunto, novas possibilidades de percepo do universo da dana contempornea. Trago com isso, minha contribuio, na esperana de que a dana a dois continue descortinando novas possibilidades em novos processos de criao. 156
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Apndice A - DVD com vdeo aulas e Processo de criao
Ao entrar o menu principal do DVD, opte por Escolher o processo, em vez de Ver tudo, pois se tem uma melhor dimenso do processo corporal e de criao.
161
Apndice B - DVD com espetculos de 2009, 2010
Ao entrar o menu principal do DVD, opte por Escolher o espetculo, em vez de Ver tudo, pois se tem uma melhor dimenso do processo corporal e de criao.
162
Apndice C - E-mail para Antnio Pinto Ribeiro Email enviado ao Prof. Antnio Pinto Ribeiro de:talo Rodrigues<italo@artescoreograficas.com> para: Antnio Pinto Ribeiro <apintoribeiro@gmail.com> cco: Kathya Godoy <xxxxxxxxxx@xxxxxxxxxxx> data: 21 de maio de 2009 12:52 assunto: Boa tarde enviado por: gmail.com
Boa tarde Professor. Primeiramente gostaria de me apresentar, pedindo licena por interromper seu cotidiano de muitas tarefas e afazeres, prometendo ser breve. Sou estudante do curso de mestrado no Instituto de Artes da UNESP em So Paulo, Brasil. http://www.ia.unesp.br/ sob a orientao da Prof Dr Kathya Maria Ayres de Godoy. Este o meu primeiro ano do curso de mestrado e minha investigao/dissertao tem o ttulo: Processos de Criao na Dana a dois: (um estudo de caso) Abaixo tem um link para meu site (onde o Sr. poder conferir meu currculo reas de atuao e interesse www.artescoreograficas.com, tem tambm meu currculo lates: <http://buscatextual.cnpq.br/buscatextual/visualizacv.jsp?id=K4236106E5> Estou desenvolvendo uma investigao junto a um grupo de dana no Inst. de Artes, Grupo IAdana, onde neste ano, estou como orientador. Eles tm aulas duas vezes por semana de dana contempornea com durao de 02h30min. Em um dia eu trabalho a tcnica: Contato Improvisao, com base nos estudos de Steve Paxton (e minha experincia profissional); no outro dia trabalho a tcnica Release, mesclada a princpios de organizao corporal, educao somtica e dana contempornea (com base em minha experincia profissional). Uma parte dos encontros destinada ao processo de criao coreogrfica. O que me leva ao contato com o Sr. justamente o uso, que estou iniciando, do trabalho de investigao em processos de criao. Estou investigando, propondo ao grupo a criao de uma obra coreogrfica com base no estudo do seu livro: Por Exemplo a Cadeira: ensaio sobre as artes do corpo (1997), onde discuto a "metfora da cadeira" em uma obra coreogrfica: pretendo realizar uma INSTALAO COREOGRFICA, onde fundamental, para mim, discutir tal metfora e a relao dana a dois em um processo criativo multidisciplinar. Tive contato com seu livro no ano de 1998, poca em que fiz minha graduao e licenciatura em Dana, e desde ento me chamou a ateno para o contedo do mesmo. At que a semente lanada naquela poca me inspirou e trabalhar com o tema criando um trabalho coreogrfico. O grupo de dana um grupo de extenso da Universidade e tem, sob minha orientao e coordenao da Prof Dr Kathya; composto por pessoas provindas das artes visuais, artes cnicas: teatro e dana, e da msica. Trata-se de um grupo multidisciplinar que se renova a cada ano. Meu intuito com essa obra investigar os processos criativos do grupo tendo como base de criao a dana a dois. Tal investigao ir fazer parte de minha dissertao que procura abordar dimenses simblicas/fenomenolgicas, histricas (acerca da dana a dois) e concretas (abordagens do processo prtico-criativo empreendido junto ao grupo IAdana). 163
Com este email, pretendo ento informar sobre minhas investigaes e se for do interesse do Sr., crendo eu que seu tempo deva ser muito escasso, possa nos fornecer sugestes sobre a METFORA DA CADEIRA a qual o Sr. se refere no brilhante ensaio publicado em 1997. Obs: Obtive seu contato via site: <http://www.antoniopintoribeiro.com/> Agradeo atenciosamente a ateno dispensada. -- talo Rodrigues a linguagem no nem o tempo, nem a eternidade, nem o homem, mas a forma sempre desfeita do exterior (Michel Foucault)
Email resposta De: Antnio Pinto Ribeiro<apintoribeiro@gmail.com> para: talo Rodrigues <italo@artescoreograficas.com> data: 22 de maio de 2009 19:27 assunto: por exemplo a cadeira assinado por: gmail.com
talo Obrigado pelo seu email... pois fico grato com o facto de estar a trabalhar sobre o meu ensaio "por exemplo a cadeira"....no sei mais o que lhe dizer a no ser o que l est escrito. Espero que para si o trabalho corra muito bem e alcance os objectivos desejados abrao.
Antnio 164
Apndice D Autorizaes: entrevistas, imagens e som Modelo utilizado e apresentado a todos os membros do grupo IAdana para:
Autorizao de Uso de Imagem, Som de Voz, Nome, Dados Biogrficos e Entrevista
Eu, abaixo assinado e identificado, autorizo o uso de minha imagem, som da minha voz, nome e dados biogrficos por mim revelados em depoimento pessoal concedido e, alm de todo e qualquer material entre fotos e documentos por mim apresentados, para compor obras artsticas diversas, entrevistas, apresentao em espetculos que venha a ser planejadas, criadas e/ou produzidas por talo Rodrigues Faria, residente Rua XXXXXXXXXX XXXXX So Paulo Cep XXXXXX, para fins de pesquisa de mestrado no Instituo de Artes UNESP, as quais sejam destinadas divulgao ao pblico em geral e/ou para publicao de defesa de dissertao e afins. A presente autorizao abrange os usos acima indicados tanto em mdia impressa (livros, catlogos, revista, jornal, out-door, entre outros) como tambm em mdia eletrnica (filmes para televiso aberta e/ou fechada, cinema, documentrios para cinema ou televiso, programas para rdio, entre outros), Internet, Banco de Dados Informatizado Multimdia, CD ROM, CD-I (compact-disc interativo), home vdeo, DAT (digital audio tape), DVD (digital vdeo disc), suportes de computao grfica em geral e/ou divulgao cientfica de pesquisas e relatrios para arquivamento e formao de acervo bibliogrfico, sem qualquer nus ao INSTITUTO DE ARTES DA UNESP e/ou terceiros por essa expressamente autorizados, que podero utiliz-los em todo e qualquer projeto e/ou obra de natureza scio-cultural voltada a divulgao de pesquisa de mestrado em processos de criao em dana contempornea, em todo territrio nacional e no exterior. As obras que utilizarem as imagens, sons, nomes e dados biogrficos objetos da presente Autorizao, podero ser disponibilizadas, a exclusivo critrio do INSTITUTO DE ARTES DA UNESP e pelo mestrando supracitado, ficando certo que o presente documento autoriza essa forma de licenciamento. Por esta ser a expresso da minha vontade declaro que autorizo o uso acima descrito sem que nada haja a ser reclamado a ttulo de direitos conexos a minha imagem ou som de voz, ou a qualquer outro, e assino a presente autorizao. So Paulo, 2009. ___________________________________________