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Wikicolor
Vincius Yukio Nakamura
So Paulo
2011
Wikicolor
So Paulo
2011
Wikicolor
Banca Examinadora
Prof. Dr. Omar Khouri
Prof. Dr. Sergio Romagnolo
So Paulo
2011
Agradecimentos
Agradeo aos meus colegas de sala, que compartilharam comigo durante todo o curso
as mesmas incertezas e angstias, mas principalmente os momentos divertidos. Nozomi que
sempre foi uma companheira em todos os momentos.
Ao professor Omar, por me mostrar que a poesia pode fazer parte da minha vida e por
repetir muitas vezes a importncia do Duchamp.
Ao professor Romagnolo, por me mostrar que produzir arte , antes de tudo, como rir
sozinho de uma piada que voc acabou de inventar.
minha professora e orientadora Rosangella, que consegue atender a todos com o
mesmo carinho e por me fazer acreditar que o IA pode melhorar muito.
minha famlia, por no ser perfeita. Por ter confiado nas minhas escolhas, ao no
impedir, nem questionar, que eu fizesse Artes Visuais.
Ao meu irmo, que sempre repartia comigo as bolachas do pacote igualitariamente
quando ramos pequenos, mesmo sendo o mais velho.
Rita, por me incentivar a fazer as coisas.
Nativa, pela alegria.
Patrcia, que me ouviu em momentos importantes.
Natasha, pela inspirao, pelas dvidas e pelos abraos.
E a vida, por ser um grande mistrio.
Dedicatria
Resumo
Produo de um trabalho de arte na internet, que busca desmistificar a linguagem
atravs da subjetivao dos indivduos na rede, criando para isso espaos para construo de
conceitos-mosaicos de cores.
Para sustentar isso foi feita uma breve pesquisa sobre a arte dos anos 60, a anlise de
alguns aspectos da linguagem, alguns filsofos, obras da Internet Art, Rede e aspectos
subjetivos no estudo das cores.
Palavras-chaves: Arte conceitual, Colaborativo, Cores, Fluxus, Internet Art , Linguagem, Subjetivo.
Sumrio
RESUMO ................................................................................................................................................ 5
SUMRIO ............................................................................................................................................... 6
LISTA DE IMAGENS ........................................................................................................................... 7
INTRODUO ...................................................................................................................................... 8
ONDE VIVEM OS CONCEITOS ...................................................................................................... 10
Arte Conceitual, Fluxus e a arte mundial dos anos 60 ....................................................................... 10
As palavras, as coisas e a liberdade ................................................................................................... 13
WEB: A NOVA ARMA PARA ANTIGOS QUESTIONAMENTOS ............................................. 16
Internet art .......................................................................................................................................... 16
O poder da rede .................................................................................................................................. 19
A mini utopia do Open Source e dos wikis........................................................................................ 22
Pixel Art ............................................................................................................................................. 23
CORES AOS NOMES, E NOMES S CORES ................................................................................ 26
Os timbres subjetivos de Itten ............................................................................................................ 27
A cor como texto na cultura ............................................................................................................... 28
WIKICOLOR ....................................................................................................................................... 30
Linguagens utilizadas e pr requisitos para a construo do site ....................................................... 32
Layout ................................................................................................................................................ 33
Integrao com Facebook .................................................................................................................. 35
Disponibilizao do cdigo fonte do site ........................................................................................... 36
CONSIDERAES FINAIS .............................................................................................................. 37
BIBLIOGRAFIA .................................................................................................................................. 39
Lista de imagens
Fig. 1 Diagramas de representao dos tipos de rede de Paul Baran. Fonte:
<http://www.rand.org/pubs/research_memoranda/RM3420/RM3420-chapter1.html> ...................... 20
Introduo
Duchamp j havia anunciado com o primeiro ready-made o que veio a ser o passo
inicial para uma revoluo do conceito de arte; um primeiro passo porque ela s veio a se
confirmar com o resgate duchampiano da arte conceitual, cerca de 50 anos depois. Sobre o
porqu desse abismo de meio sculo, Paul Wood explica, reconhecendo antes ser uma questo
ingnua, sem resposta e ao mesmo tempo intrigante, na introduo do seu livro Arte
Conceitual:
A resposta envolve o reconhecimento de que a arte no simplesmente um
sistema independente de significao. Ela , na verdade, uma prtica social,
e a gama de possveis significados a sua disposio em qualquer tempo e
perodo circunscrita por um contexto histrico1
A internet foi escolhida essencialmente por ser um meio que proporciona essa forma
multidirecional de significao, caracterstica de um meio comunicacional em rede, diferente
de antigas formas de difuso da informao, como a TV, o rdio, a instituio Museu, etc, em
que o espectador apenas tem a opo de receber verdades ou significados. Em suma, um
meio que permite constantemente e infinitamente a interao.
A pesquisa foi dividida em trs captulos que sustentam o trabalho final. No primeiro
captulo so abordadas questes da Arte Conceitual histrica dos anos 60, o grupo Fluxus, a
liberdade e as alguns aspectos da linguagem; no segundo, a Rede, Internet e a arte produzida
nesse meio; e no terceiro, o estudo da cor como informao e experincia subjetiva do
indivduo.
Assim, Wikicolor procura reviver o esprito questionador de Duchamp e da arte da
dcada de 60 e 70, no seu aspecto questionador da linguagem, na anlise de uma filosofia da
liberdade, na fora de uma rede distribuda e na conexo entre as pessoas que formam um
corpo maior, para tornar aparente a fora individual do homem em coletivo, pois como disse
Beuys: A revoluo somos ns, cada um de ns.
Na nota de rodap, Kosuth explicita a negao da filosofia continental nas questes que
seriam abordadas por ele durante o texto, provavelmente por essas filosofias tratarem do ser
com a experincia no mundo, enfoque diferente do qual ele deu. Vale aqui identificar que as
ideias de Wittgenstein so reducionistas linguagem, influncia que fez Kosuth considerar
que O sculo XX trouxe tona uma poca que poderia ser chamada o fim da filosofia e o
comeo da arte. No afirmo isso de maneira estrita, claro, mas sim como uma tendncia da
situao. De certa forma esse radicalismo talvez tenha sido crucial para o que ele veio a
teorizar sobre o que foi a Arte Conceitual.
Em entrevista dada ao documentrio Conceptual Paradise6, ele relata que sua pesquisa
artstica foi fomentada pelo desejo de encontrar uma coeso entre dois artistas: Marcel
Duchamp e Ad Reinhardt. Sintomtico para o que ele viria a escrever, j que de um lado est
o artista que questionou o conceito burgus de arte cinquenta anos antes, e do outro um
expoente do minimalismo que inicia seu texto Arte-como-arte de 1962 com uma teoria que
focava os problemas artsticos para a prpria arte, e no mais para o que ele considerou
5
KOSUTH, Joseph. A arte depois da filosofia in Gloria Ferreira e Ceclia Cotrim (orgs.) Escritos
de Artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Jorge Zahar ed., 2006, p. 212.
6
Conceptual Paradise: There is a place for sophistication. Direo de Stefan Rmer. 2010, 109
min.
10
artistas-como-artistas: A nica coisa a dizer sobre a arte que ela uma coisa. A arte
arte-como-arte e todo resto todo o resto. Arte-como-arte nada alm da arte. A arte no o
que no arte.7
O que notvel o quanto o contexto favoreceu o surgimento do enfoque conceitual na
arte, j que o modernismo suportou at onde pode a existncia fantasmagrica do readymade de Duchamp desde sua primeira apario pblica em 1917, mas os prprios caminhos
da arte fizeram com que a pintura modernista cometesse suicdio em movimentos extremos
voltados para si como o expressionismo abstrato e ento o minimalismo, nos quais Ad
Reinhardt serviu como uma espcie de ponte. como se Kosuth ponderasse entre o nicio-dofim e o fim propriamente dito do modernismo quando busca uma resoluo entre esses dois
artistas.
Trabalhos de arte para Kosuth so, dentro de um contexto de arte, proposies
analticas, termo de Kant 8 que se distingue da proposio sinttica. Analticas so as
proposies que a validade dependem unicamente da definio de seus prprios smbolos,
independente de fatos e esttica; um trabalho, ento, deve ser uma tautologia, na medida em
que fala sobre a prpria arte, sobre uma definio de arte. Proposio sinttica , em
contraposio, a que sua validade determinada pela experincia, baseada em fatos
existentes; Kosuth diz que tal proposio no pode ser arte, ou tem dificuldades em ser,
porque sua verificao depende do empirismo, como no caso da arte realista onde sente-se a
necessidade de verificar a validade ou esttica de sua representao9, validao subjetiva
baseada no gosto.
Apesar de todos esses aspectos conduzirem para uma possvel concluso da excluso do
objeto no campo artstico, as questes de Kosuth giram mais no mbito de desobjetivar o
objeto10, ele mesmo avalia que essa questo da desmaterializao do objeto artstico foi mais
uma confuso de Lucy Lippard, crtica da arte conceitual, e que a questo toda estava
realmente na arte como produtora de significados, ao invs de um culto totalmente voltado
11
para o objeto. Um resgate do que sempre fora arte, mas do qual o modernismo se desviou11.
Pensando em tudo isso, o que de fato a Arte Conceitual critica no a arte tradicional em si,
no a individualidade do homem, no a experincia sensvel, mas sim a posio e rumos
burgueses que a arte comeou a tomar de formar artistas heris, e da crtica que sustentava
essas posies, sobretudo de Clement Greenberg e a pura visualidade.
E o contexto j era abrangente, a fora antiartstica do dadasmo ainda da dcada de 20,
assim como Situacionismo que teve seu pice no Maio de 68 da Frana, Piero Manzoni na
Itlia, o grupo Gutai no Japo, etc. Ento precisa-se pontuar que a dita Arte Conceitual foi um
movimento nascido em Nova Iorque, mas apenas uma ramificao do que foi toda a
mobilizao mundial dos anos 50, 60 e 70 contra ideais pr-estabelecidos, esses sustentados
pelo pensamento capitalista burgus. E o prprio termo arte conceito j havia sido usado
previamente por Henry Flynt, para descrever as atividades do Fluxus.
Um dos principais movimentos dessa mobilizao mundial foi exatamente o grupo
Fluxus, que crescido junto ao minimalismo na msica de John Cage, do Zen Budismo, Dada e
Duchamp, teve exatamente o que foi negado pelo texto de Kosuth: a relao do ser com o
mundo, o corpo e as conexes entre as pessoas. Alm disso o Fluxus era mais direto em sua
crtica, atacava a alta cultura, os museus, a prpria existncia de uma ideia de arte,
diferentemente da Arte Conceitual que de certa forma queria tomar o lugar do modernismo e
da arte tradicional nos museus.
Para o Fluxus, a questo contrria a objeto artsticos j era mais relevante. Sendo o
termo arte e objeto de arte desmistificados, buscavam uma relao de aproximao com
objetos e fenmenos do cotidianos, com a simplicidade. Nesse aspecto se aproxima muito dos
ensinamentos do Zen12. A nisso um reconhecimento de que h sim uma tendncia a um culto
dos objetos, do material, do superficial, potencializadas pelo capitalismo crescente do sculo
XX, e o movimento contrrio , ento, olhar no mundo as potencializadas de toda e qualquer
relao, muito alm da moral, da arte ou da linguagem. Todos esses movimentos antiartsticos
ou contra a arte tradicional tentaram de certa forma repensar essa dinmica de resignificar os
objetos e o mundo.
11
12
13
NORTON, Louise. Buddha of the Bathroom in The Blind Man, n2 (Maio), 1917, p. 5-6
CABANNE, Pierre. Marcel Duchamp: Engenheiro do tempo perdido. So Paulo: Pespectiva,
2008, p. 93.
15
TOMKINS, Calvin. Duchamp: uma biografia. So Paulo: Cosac Naify, 2007, p. 204-206.
16
PIRANDELLO, Luigi. Um, nenhum e cem mil. So Paulo: Cosac Naify, 2001.
17
Idem, p.212-213.
18
BORGES, Jorge Luis. O idioma analtico de John Wilkins in Outras Inquisies. So Paulo:
Companhia das Letras, 2007, p. 124.
14
13
19
Idem, p.124.
FOUCAULT, Michel. As palavras e as coisas. So Paulo: Ed. Martins Fontes, 1981.
21
SARTRE, Jean-Paul. O Existencialismo um Humanismo. Trad. Bras. Rita Correia Guedes. p. 7.
Disponvel em: http://stoa.usp.br/alexccarneiro/files/-1/4529/sartre_exitencialismo_humanismo.pdf
(acessado em 20 de outubro de 2011)
20
14
ruas em panfletagens22. Alm disso produziu obras literrias e peas teatrais abordando essas
suas ideias, tratava-se portanto de querer difundir a liberdade por todas as vias possveis.
Ao fazer uma conexo entre arte, liberdade e poltica, Joseph Beuys, artista envolvido
com o Fluxus, tambm questiona a necessidade dos homens resgatarem a liberdade de um
lugar esquecido, onde O povo deveria usar plenamente o poder que possui, mas do qual
parece no ter conscincia, para construir uma verdadeira democracia. 23
Em uma conferncia em Roma, publicada em 1972 e intitulada: A revoluo somos ns,
ele afirma que somente a arte pode ser revolucionria24, colocando desse modo a arte como
agente poltico, pois o homem s encontra a liberdade pura na atividade ldica e a partir dela
o poder de transformao da sociedade:
Para comunicar-me com meus semelhantes escolhi o mtodo da arte, a nica
maneira com a qual consigo ajudar os outros a liberarem-se da prpria
alienao. Este o tipo de organizao que, pessoalmente, dei a mim mesmo
para realizar a democracia direta. uma organizao que refuta os partidos,
mas que desenvolve um trabalho extremamente prtico e concreto.25
Baseado sempre em trs princpios que norteiam todo seu discurso: Democracia,
Liberdade e Socialismo, ele formulou a ideia de escultura social, considerando toda a
sociedade como uma grande obra de arte, e cada ser humano - em seu estado liberto - como
um artista determinante de uma futura ordem social.
Se a linguagem j um empecilho para o Fluxus, que v na monoestrutura efmera dos
event scores26 a possibilidade de utilizar a linguagem a se auto confrontar. O determinismo
cientfico, as estruturas de poder e a moral se tornam obstculos ainda maiores, j que esses
no so exatamente causados por falhas ou inadequaes, mas sim por uma hierarquia de
poder e ordem conduzindo um modo de ser e agir homogneos. Resta ter uma certa esperana
no reconhecimento da liberdade humana, que podem ser resgatados no pensamento artstico
social de Beuys, assim como na valorizao das pequenas relaes do mundo, que esto
escondidas na sombra desse gigante sistema de valores maiores.
22
Documentrio Human, all too Human: Sartre, Direo de Simon Wu. BBC, 2009, 49 min. 3
episdio de uma srie de trs: Nietzsche, Heidegger e Sartre.
23
BEUYS, Joseph, A revoluo somos ns in Gloria Ferreira e Ceclia Cotrim (orgs.) Escritos de
Artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Jorge Zahar ed., 2006, p. 302.
24
Idem, p. 304.
25
Ibidem, p. 319.
26
DORIS, David T. Zen Vaudeville: A Meditation In the Margins of Fluxus in: FRIEDMAN,
Ken (ed.): The Fluxus Reader, Academy Editions, Baffins Lane, Chichester, West Sussex, 1998, p. 99.
15
Internet art
A Internet art nasceu nos anos 90 como uma nova linguagem experimental, tcnica e
muitas vezes despretensiosa, pois alguns dos que foram considerados participantes da histria
da net art se auto denominavam programadores ao invs de artistas. Segundo Rachel
Greene: muitos net artistas sentiam uma forte conexo com o trabalho de Marcel Duchamp e
de outros participantes do Dadasmo27, pois considera anloga a relao dos algoritmos e
cdigos nas operaes dos computadores, explorada por alguns net artistas, com a forte
presena do aleatrio no Dada, sobretudo na poesia. Outro grupo que tambm teve influncia
na Internet Art foi o Fluxus, seus questionamentos sobre espao, momento e interatividade
convergem com o que hoje conhecido por ciberespao28, reforando a ideia de que esse
espao virtual parece ter sido uma ideia dos anos 60, embora s foi vivel tecnicamente
tempos depois - notado por Peter Weibel29.
Ainda h muita resistncia na aceitao da internet art como uma linguagem artstica
por alguns museus, galerias, pblico e inclusive dos prprios artistas que no veem nela
potencial de produo, sendo geralmente usada apenas como portfolio online, ou seja, apenas
uma transposio de seus trabalhos off-line. Existem ainda quem associe o termo Internet Art
ideia de divulgao de imagens de pinturas e esculturas feitas por sites de instituies e
museus. Ou seja, alm de considerarem a arte apenas como meio de divulgao, tambm
esto presas ao conceito de arte como Arte Tradicional. Negando nessa viso a potica que
primordial para a arte, e que na verdade muito explorada pelos net artistas.
Claro, tambm no podemos negar esse outro aspecto importante da internet, de
manter uma histria da arte a apenas alguns cliques de distncia. Em Fevereiro de 2011, o
Google lanou o seu Google Art Project, onde utiliza uma navegao semelhante ao Google
Street View, mas colocando o usurio virtualmente dentro de museus, com uma qualidade
27
GREENE, Rachel. Internet Art. Londres: Thames & Hudson, 2004, pg. 19, traduo nossa.
Termo usado pela primeira vez pelo escritor de fico cientfica William Gibson.
http://www.wired.com/science/discoveries/news/2009/03/dayintech_0317 (acessado em 10 de
novembro de 2011)
29
GREENE, Rachel. Internet Art. Londres: Thames & Hudson, 2004, pg. 31, traduo nossa.
28
16
incrvel de zoom na visualizao das obras, que de certa maneira chega a ter um detalhamento
maior do que uma pessoa teria autorizao para olhar as pinceladas fisicamente dentro do
prprio museu. A tecnologia ai est aplicada a uma extenso do que o olho humano pode
atingir naturalmente, e uma extenso do que impedido pelas lei atrs da faixa amarela, por
favor dos museus que impossibilitam uma maior aproximao.
Rachel Greene, na introduo de seu livro Internet Art, explicita essa questo de
reconhecimento do que um espao artstico:
A presumida banalidade da internet, com os rtulos, ferramentas comerciais
e os requisitos operacionais a necessidade de ligar, esperar carregar e logar
a mquina, para ento poder entrar em contato com obra de arte de fato
no colabora. Para muitos usurios a arte em uma tela do computador no
familiar, tanto conceitualmente, quanto fisicamente, e os passos tcnicos
necessrios para acess-la simplesmente no tem similaridade com a
conhecida experincia de arte de caminhar pelas silenciosas galerias ou
30
por uma vasta coleo de um museu.
30
17
O site Learning To Love You More34 criou, por exemplo, uma espcie de espao
curatorial, onde proposies criadas pelas artistas Miranda July e Harrell Fletcher eram
executadas livremente pelos participantes e documentadas no site. Para exemplificar: uma das
proposies era um convite ao usurio escrever um conselho para ele mesmo no passado, o
texto produzido era enviado e publicado junto ao dos outros participantes; alm de textos,
haviam tambm proposies que solicitavam a criao de fotos, vdeos e aes. Essa potica
de proposies do site semelhante aos event scores do Fluxus.
No Glyphiti 35 , trabalho desenvolvido por Andy Deck, qualquer interator pode
modificar os elementos visuais, limitados por serem quadrados com as cores preto e branco,
lembrando a apropriao do graffiti das ruas, mas no caso em pixels. Com a mesma esttica
mosaico, o communimage36 do grupo c a l c e Johannes Gees possibilita ao usurio navegar
com zoom de diferentes nveis pelo gigante mosaico democrtico, e enviar imagens de 128
por 128 pixels para serem adicionadas a essa macro imagem em posies disponveis.
Outro projeto, porm esse com intuito financeiro, mas que como proposta pode ser
analisado tanto visualmente, quanto como anlise das prprias caractersticas de exposio e
divulgao da web o The Million Dollar Homepage. Criado pelo ingls Alex Tew, em 2005,
sua inteno era juntar dinheiro para pagar seus estudos da faculdade, sua meta era ambiciosa
- 1 milho de dlares - mas sua ideia tornou a meta em realidade. Ele criou uma homepage
com um grid de 1 milho de pixels, 1000 pixels de largura e 1000 pixels de altura, e vendia
cada pixel por um dlar. O site vendeu todos os espaos em 6 meses, tendo vendido o ltimo
lote de 1000 pixels em um leilo do site eBay37. Cada dono de um lote de pixels(a compra era
limitada a um mnimo de 100 pixels) tinha a liberdade de submeter uma imagem e um link
para um site escolhido, nota-se a o aspecto da internet como grande outdoor, onde sites com
muitas visitas trazem exposio e consequentemente cliques, vendas e lucro.
Essa foi uma ao semelhante a comunidades recentes de patrocnio coletivo
popularmente conhecidas como crowd fundings, que usualmente so requisitadas por grandes
projetos independentes, e tambm semelhante a arrecadao de fundos para a campanha
eleitoral de Barack Obama em 2008, que viu na internet e redes sociais a possibilidade de
divulgar suas ideias e criar uma campanha de arrecadao transparente e patrocinada pela
34
18
38
http://www.rand.org/pubs/research_memoranda/RM3420/RM3420-chapter1.html (acessado em 10
de novembro de 2011)
19
mudana da internet e o motivo de tanto interesse em seu uso. O esforo na criao recente do
conceito de web 2.0 no se trata de uma modificao tcnica, mas sim de reforar as questes
de interao e colaborao que essa rede distribuda sempre ofereceu, mas que de certa forma
ningum nunca esteve acostumado. Ugarte, ciberativista espanhol, defende que:
toda rede distribuda uma rede de iguais, ainda que existam nodos mais
conectados que outros. Mas o importante que em um sistema desse tipo, a
tomada de deciso no binria. No sim ou no. em maior ou
menor medida39
39
UGARTE, David de. O poder das redes. Porto Alegre: EDIPUCRS, 2008, p. 35.21
Pluriarquia, termo definido por Alexander Bard e Jan Soderqvist: todo ator decide sobre si mesmo,
mas carece da capacidade e da oportunidade para decidir sobre qualquer dos demais atores. (apud
UGARTE, 2008, p. 35)
41
UGARTE, David de. O poder das redes. Porto Alegre: EDIPUCRS, 2008, p. 37.21
42
http://www.raindown.com.br (acessado em 02 de novembro de 2011)
40
21
por aqui para Globo, a gente se liga em voc. Acima de uma modificao tecnolgica,
uma modificao comportamental.
A mini utopia do Open Source e dos wikis
Aps a explorao comercial e popularizao da internet, dentro de um sistema
capitalista, todos comearam a olh-la como um grande potencial financeiro. Atualmente os
portais mais populares ostentam dezenas de espaos para publicidade, muitas vezes poluindo
o contedo de interesse do usurio. Dentro disso, como fora a prpria histria das empresas
que dominaram a fabricao dos computadores e provedores da internet, deslancharam
algumas marcas milionrias que constroem softwares e ou hardwares para diversos ramos, e
sendo esses recursos geralmente produzidos para o mundo coorporativo, o preo pago bem
alto para o usurio comum. Emergiram ento, em contraponto a esse sistema, algumas ondas.
Uma delas a pirataria, que movimentou no s o mundo dos computadores; ela funciona por
replicao, algum compra um produto original faz uma cpia e redistribui ou revende
ilegalmente a um preo muitas vezes irrisrio e sedutor ao consumidor.
Outra onda, buscando solucionar o mesmo problema de democratizao do
conhecimento, porm de forma legalizada foi o surgimento da comunidade Open Source43.
Comunidade ideolgica de dezenas, centenas ou milhares de desenvolvedores que se
organizam e formam equipes de construo de softwares, plataformas, plug-ins ou qualquer
tipo de projeto visando a sua distribuio gratuita, sua produo coletiva e colaborativa, em
geral sem remunerao e com o cdigo aberto, ou seja, qualquer pessoa tem acesso aos
arquivos originais da produo, bem como pode participar do projeto. Quanto a distribuio
do cdigo, existem algumas regras e licenas de proteo criados pela comunidade, pois
sendo um cdigo aberto, existe a possibilidade de se alterar e tomar a autoria. Apesar de
parecer contraditrio, essa uma proteo ao problema inicial, do individualismo de uma
marca ou algum com lucros elevados em cima de um conhecimento pblico.
um tipo de comunidade com um ideal muito forte e que hoje j esta consolidado.
Carrega uma dinmica de se auto-sustentar na formao e regenerao de novos usurios que
aprendem a linguagem com os cdigos abertos (e muitas vezes com a produo de manuais,
tutorais e fruns da comunidade), e ento se sentem solidrios a querer continuar contribuindo
e repassando o que produziu e aprendeu.
43
O termo passou a ser largamente adotado aps o evento Open Source Summit Trip Report
organizado por Tim O'Reilly, o mesmo criador do termo web 2.0 em 2004.
http://linuxgazette.net/issue28/rossum.html (acessado em 10 de novembro de 2011)
22
44
23
24
tcnica em fruns de discusso, algumas delas criavam um ambiente imaginrio (como uma
cidade) e forneciam espaos/lotes para os usurios ocuparem com criaes em pixels. Como
o caso do I S O C I T Y51, site que desde 2004 at a data atual mantm os lotes produzidos por
usurios de todas as partes do mundo, basta submeter seu arquivo de imagem e ser aceito pela
moderao, visto que a imagem tem de ser necessariamente feita em pixel art e, no caso, em
perspectiva isomtrica. Trata-se de um ambiente virtual utpico, pois cria uma sociedade onde
cada um tem um mesmo espao e a possibilidade de representar esse espao visualmente.
A Pixel Art uma tcnica minuciosa, pois cada pixel um elemento importante no
resultado visual final. Pode-se fazer um paralelo dessa tcnica com o neoimpressionismo que
tentara criar uma cincia da pintura, defendendo que o quadro no era uma tela onde se
projeta uma imagem, mas sim um campo de foras em interao que formam ou organizam a
imagem 52. Podemos somar a isso, a possibilidade de se criar imagens animadas (gifs),
suportadas por alguns formatos no computador. Portanto, cada elemento da imagem (pixel)
possui uma informao(cor) que traduzida por meio de uma luz cromtica, que seu conjunto
recebido pelo olho humano formando uma imagem maior, que dela novamente traduzida
em informaes pelo observador. Um fluxo rpido e imperceptvel iniciado pelo estmulo das
cores, que podem trazer memrias e histrias pessoais interligadas a essa percepo que so
to importantes quanto teorias universais da cor.
51
52
25
Como descrever em palavras o fenmeno da cor? Continuando o que fora aqui dito, a
linguagem muito ineficiente nesse aspecto, ao menos no que diz respeito as generalizaes
dos conceitos. Esse, de fato, um grande problema, pois se a percepo humana guia o
homem por caminhos muitas vezes caticos, naturais e subjetivos, tratamos de limit-los
baseando nossas vidas nessas generalizaes. Deve-se sempre lembrar que antes da
linguagem existiu o homem que a criou, no o contrrio.
E o fenmeno cromtico acaba por ser um dos mais afetados na problemtica
conceitos/fenmeno. No primeiro captulo do livro de Albers, A interao da cor, ele trata
exatamente disso:
Se algum disser vermelho(o nome de uma cor) e houver 50 pessoas
ouvindo, pode-se esperar que haver 50 vermelhos em suas mentes. E
podemos estar certos de que todos esses vermelhos sero muito diferentes.53
53
26
com misturas de tintas. Pensando assim, certamente Albers se interessaria por um ensino das
cores com auxlio de uma tela de computador.
Os timbres subjetivos de Itten
Assim como Albers, Itten tambm aprofundou seus estudos baseado na experincia
como professor de artes na Bauhaus. Ele dedicou um captulo do seu livro Elementos da Cor
ao que chamou de timbres subjetivos56, relatando, inicialmente, que em uma determinada aula
aplicou um exerccio de harmonia de cores aos alunos, onde deveriam pintar reas circulares
com combinaes atribudas por ele. Depois de algum tempo ele percebeu que a classe j
estava desanimada e quando perguntou o porqu desse comportamento, um deles respondeu:
Ns achamos que as combinaes que voc atribuiu no so harmoniosas. Elas so
discordantes e desagradveis57. Ento Itten props um outro exerccio, agora cada um teria
que pintar a combinao que achasse pessoalmente harmoniosa e agradvel. E o resultado foi
uma grande variedade de combinaes bem diferentes, ele concluiu que cada um tinha, de
fato, sua prpria concepo de harmonia de cores, seu timbre subjetivo.
Se o professor no prope o ensino das cores como um encontro entre o aluno e sua
prpria percepo das cores, o entendimento do fenmeno cromtico se dar por um
conhecimento estritamente tcnico e determinista da tradio. Itten considera essa prtica de
aprendizado fundamental:
O conhecimento do timbre subjetivo de grande importncia para a
educao e o ensino da arte . A educao deve naturalmente dar a cada
criana a oportunidade de se desenvolver organicamente por si. O educador,
ento, fica com o papel de estar preparado para reconhecer as aptides e
potenciais dos alunos. Isso de fundamental importncia para descobrir o
modo natural de cada indivduo pensar, sentir e agir. Ajudar um estudante a
encontrar suas formas e cores subjetivas, ajud-lo a encontrar a si
mesmo.58
Nota-se aqui a importncia de uma educao em artes mais humana do que histrica,
no que diz respeito a uma auto reflexo do indivduo durante todo seu aprendizado.
Apesar de todo esse aspecto, Itten tambm considera, em defesa de uma prtica do
Design, que acima de uma relao individual da pessoa com suas combinaes h uma fora
de julgamento maior no homem, de aspecto genrico, que se sobrepe aos preconceitos
56
ITTEN, Johannes. The Elements of Color. Leipzig: John Wiley and Sons, 2001, p. 23.
Idem, traduo nossa.
58
Ibidem, p. 24, traduo nossa.
57
27
individuais 59. Para exemplificar, ele relata que nunca conheceu algum que no tenha
identificado cada uma das estaes do ano nas representaes cromticas feitas por ele.
59
60
Ibidem, p. 25-26.
CAMPBELL, Joseph. O Poder do Mito. So Paulo: Palas Athena, 1990.
28
no seu livro A cor como informao61, sobretudo no Captulo Amarelo62 em que ele analisa a
cor nesse aspecto cultural. Guimares considera nesse captulo a cultura como oposio
no-cultura descritas nos captulos anteriores, em que ele analisava a cor no mbito fsico,
fisiolgico e psicolgico.
Guimares d alguns exemplos de cores como textos culturais, e a possibilidade de
invert-los, como por exemplo a cor preta que muitas vezes ligada a morte, a maldade, mas
j na fase sombria63 do personagem Batman, vemos o preto como o plo positivo e seus
inimigos exageradamente coloridos como plo negativo. Ou em 199264, quando o presidente
Collor convocou a populao a ir s ruas de verde e amarelo para apoi-lo contra as denncias
que ele recebera, mas devido a sua impopularidade o que aconteceu foi o contrrio, protestos
e manifestaes da populao indignada vestida de preto. Esse tipo de inverso mostra o quo
questionvel so os valores de bom e mal, e portanto questionvel a atribuio de cores a
esses valores.
Mas o que pensar ento disso no contexto de um pensar artstico polissmico? E mais
ainda, dentro de uma nova cultura recombinante da internet, da globalizao cultural, numa
cultura da ps-produo 65 ? H aqui muita validade no entendimento e assimilao dos
aspectos analisveis de uma cultura verdadeira, mas no trat-la como conclusiva em
possveis constantes ou padres classificveis que o homem deve unicamente aceitar. Afinal a
relao do aluno com as cores nos estudos de Itten e Albers parecem ser no intuito de tornar
cada experincia individual um retorno a um nvel zero cientfico, e ento a um sem-fim de
textos humanos diferentes, que podem optar por negar, reinventar e modificar uma cultura
tambm. O importante o reconhecimento disso e da intrnseca liberdade dessa escolha.
61
29
Wikicolor
66
Desconsiderando a falta de acesso de uma grande parcela da populao mundial, questes polticas
de incluso digital foram aqui, infelizmente, descartadas pela falta de tempo e foco.
67
Socrates, Plato, Demcrito, Da Vinci, Chevreul, Descartes, Kepler, Newton, Schopenhauer,
Goethe, Albers, apenas citar alguns desses filsofos, positivistas e artistas. Em GUIMARES,
Luciano. A cor como Informao. So Paulo: Annablume, 2002, pg. 2-3.
30
tornar tudo mais justo, representar as cores com palavras. No com nomes dado pelo senso
comum, ou pela etimologia histrica, mas por uma memria sensvel da relao entre o
participante e a cor, ou como propunha o Fluxus entre a mente e a realidade. Alm disso,
fundado nas alteridades do romance de Pirandello68, foi acrescentado a possibilidade de
considerar os outros usurios participantes do site como conceitos, que de fato so, e assim
atribuir cores a eles tambm.
Para tornar essa inverso, de dar nome s cores e cores aos nomes, mais dinmica e
no uma reflexo individual perceptiva era necessrio tornar a demarcao dessa experincia
algo visvel e coletivo, para isso nada melhor do que a esttica do mosaico, que por ter todos
os elementos igualitrios equaliza as foras e torna a experincia a mais democrtica possvel,
alm de reforar a ideia do indivduo como participante de uma estrutura social maior, como
uma escultura social de Beuys.
A gama de cores que podem ser criadas no site limitada a cerca de 65 milhes, que
o mximo permitido pelo cdigo69 de formao de cores. Por essa grande quantidade de cores
veio a ser interessante definir que cada cor tenha apenas um nico nome, ou seja, ela no pode
ser nomeada duas vezes por usurios diferentes, mas isto pode ser alterado futuramente.
Os conceitos-mosaicos levam no site a alcunha de memes, conceito criado pelo
geneticista Richard Dawkins que comparou a caracterstica de replicao e mutao das ideias
s dos genes em seu livro O Gene Egosta. Foi assim que ele cunhou o termo:
Precisamos de um nome para o novo replicador, um substantivo que
transmita a idia de uma unidade de transmisso cultural, ou uma unidade de
imitao. "Mimeme" provm de uma raiz grega adequada, mas quero um
monosslabo que soe um pouco como "gene". Espero que meus amigos
helenistas me perdoem se eu abreviar mimeme para meme. Se servir como
consolo, pode-se, alternativamente, pensar que a palavra est relacionada a
"memria", ou palavra francesa mme. 70
68
Homenagem
Foi utilizado o cdigo hexadecimal
70
DAWKINS, Richard. O gene egosta. So Paulo: Companhia das Letras, 2008, p. 330.
69
31
elementos, o CSS trata dos atributos e propriedades grficas desses elementos: cor, largura,
altura, tamanho da fonte, imagem de fundo, etc. J o Javascript manipula as aes dos
usurios com os elementos da pgina, configurando por exemplo aes que devem ser
executadas depois de algum clique, alm de poder alterar tanto o CSS, quanto o HTML da
pgina, o motor da dinmica.
Layout
O layout do site foi pensado com a premissa de transmitir trs ideias principais: o
clima de jogo, no que diz respeito a atrair a curiosidade do usurio em interagir e
intuitivamente entender o fluxo de suas aes, ao tornar tambm os elementos dos mosaicos
hiperlinkados outras pginas; a unidade de cor, por todas as pginas do site possurem uma
cor principal especfica, essa que domina ento grande parte dos elementos do layout: o
elemento textual do logotipo, o fundo e algumas barras do site; e a ideia de conexes da rede,
que est presente graficamente no fundo do site. Abaixo algumas imagens da evoluo do
layout no processo:
33
A representao grfica da marca foi criada pensando na forma da letra W, com cinco
elementos coloridos que se encaixam formando ento a letra, passando a ideia com isso da
prpria formao de mosaicos do site. As cores escolhidas so a sntese de cinco cores do
gradiente do espectro cromtico.
34
Fig. 8 Marca
35
aqui seja inoportuna, j que durante a prpria construo do Wikicolor houve no mnimo trs
alteraes71.
Disponibilizao do cdigo fonte do site
Esse trabalho composto tambm pelo cdigo fonte de todo o site, para registro e
possvel contribuio a quem possa interessar. Isso est em concordncia com a filosofia das
comunidades Open Source citada nesse trabalho. O cdigo est anexado junto a esse texto em
CD-ROM, assim como disponvel na Internet.
71
36
Consideraes Finais
Se Joseph Kosuth afirmou que o valor de um artista ps Duchamp pode ser medido de
acordo com o quanto ele questiona a natureza da arte, ento, passa-se a considerar como arte
no somente o site produzido, Wikicolor, como tambm esse prprio texto72. Essa afirmao
no chega a ser absurda quando se nota o quanto as informaes contidas aqui complementam
um entendimento mais complexo das motivaes e ambies artsticas do prprio site. E esse
o grande ponto que aqui se influenciou da Arte Conceitual histrica, que valorizava muito
mais a interatividade no intelecto do fruidor do que uma resposta j dada, ou em forma de
uma resoluo puramente visual conclusa. Se a arte na internet ainda desacreditada, muito
se deve a falta de explicaes prvias sobre o trabalho, ou sobre a explicao de que o site
um trabalho de arte. Problema que tambm acontece em obras contemporneas de museus e
galerias expositivas, que contratam pessoas para mediarem esse lapso.
Os ideais do Fluxus entram como um alento nessa problemtica, quando propem
entender a vida, o cotidiano e todos os seus pequenos detalhes como dignos de uma
observao sensvel artstica. Se tudo arte, no h mais porque esperar respostas, no h
mais algo a ser dito por outro algum externo a esse ser sensvel, que pode ser perfeitamente
autnomo na busca de seus prprios sentidos. Mas o que fazer pra despertar a conscincia
nesse ser j enclausurado pelo poder das estruturas hierrquicas? E pela validao da moral do
que certo ou errado, pelo determinismo da cincia e dos conceitos trazidos pela linguagem,
do dicionrio e da enciclopdia?
Beuys73 responde a essas perguntas dizendo que a arte, na sua atividade ldica, a
nica capaz de ser a tal ponto revolucionria que conseguiria libertar o homem desse estado
passivo, sobretudo socialmente passivo. Mas como dito acima a prpria arte se v, muitas
vezes, refm da necessidade desse agente externo, dessa mediao.
Uma possvel soluo est no surgimento recente da internet, que embora ainda no
seja usada no que tem de melhor, seu funcionamento em rede caminha em uma revoluo
72
O grupo britnico Art&Language levantou essas questes acerca de textos sobre arte serem eles
propriamente arte tambm. em Art&Language. Art-linguagem in Gloria Ferreira e Ceclia Cotrim
(orgs.) Escritos de Artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Jorge Zahar ed., 2006.
73
BEUYS, Joseph, A revoluo somos ns in Gloria Ferreira e Ceclia Cotrim (orgs.) Escritos de
Artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Jorge Zahar ed., 2006, p. 304.
37
comunicativa lenta e silenciosa, pois embora a tecnologia hoje se desenvolva a passos largos,
o comportamento humano segue devagar em reconhecer seu potencial. Cabe a produo
artistca explorar esse espao, ou dele se apropriar com esprito libertrio para criao de
obras com poticas explorando essa questo. Pois no se trata de uma alterao humana pela
tcnica74, e sim de um resgate humano graas a tcnica.
Nesse sentido est a construo do Wikicolor, no como soluo para todos os
problemas levantados, mas como um pequeno trabalho que explora os aspectos da rede,
desmistifica a linguagem e busca as subjetivaes. Que motiva e incentiva a criao de mais
propostas do gnero e que, assim como o Wikileaks, espera no ser nem o primeiro, nem o
ltimo impulso da rede contra o prprio sistema.
O mrito no horizonte da internet no a imerso de todos em uma segunda realidade
dentro de uma rede digital, mas sim da dinmica de retomada para o reconhecimento da
experincia social na realidade fsica tambm. At um ponto quando todos passarem a ser
artistas no sentido de Beuys, no reconhecimento artstico e da liberdade em cada um, o que de
certa forma causar a supresso do conceito de artista gnio. Pois se na morte como superao
de conceitos, teve Nietzsche que matou Deus, Foucault que matou o homem, conclui-se
aqui a iminente morte do artista...
74
38
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Textual
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Videogrfica
Pequeno documentrio sobre a vida e obra de Sartre:
Human, all too Human: Sartre, Direo de Simon Wu
BBC, 2009, 49 min. 3 episdio de uma srie de trs: Nietzsche, Heidegger e Sartre
Documentrio sobre a Arte Conceitual, baseado em entrevistas com artistas, curadores e
colecionadores envolvidos.
Conceptual Paradise, Direo de Stefan Rmer
2010, 109 min.
Websites
Espao curatorial de webart: http://rhizome.org/ - Acesso: 22 de novembro de 2011
Projeto de uma mini galeria de personagens em pixel art:
http://www.pixelians.com/ - Acesso: 22 de novembro de 2011
Comunidade de pixel art: http://www.pixeljoint.com/ - Acesso: 22 de novembro de 2011
Outra comunidade de pixel art com projeto de mini-cidade:
http://www.pixeldam.net/ - Acesso: 22 de novembro de 2011
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