Disciplina – Tecnologia Aplicada à Educação Musical
Professor – Rafael Gonçalves Aluno - Gabriel Arimatéia de Souza
1) Nome da faixa / nome da peça: Juazeiro
2) Compositor: Luiz Gonzaga 3) Arranjador: Gabriel Arimatéia de Souza 4) utilizei os instrumentos virtuais presentes no Studio One. O Nylon Guitar para fazer a melodia principal, a Jazz Guitar nas três vozes de guitarra que compõem o acompanhamento, a Kalimba e o Bamboo Marimba para fazer a célula rítmica do baião e o Djembe Drum para fazer a marcação do tempo no grave, meio q simulando um surdo. 5) Não usei nenhum efeito, apenas equalizei os volumas de modo que a melodia sobressaísse e os demais instrumentos soassem bonitos e se destacassem. 6) Qual a DAW utilizada para fazer o trabalho: Studio One. 7) Descreva como você fez o trabalho: Eu comecei gravando a melodia utilizando o teclado do notebook e também o metrónomo do Studio One, depois fui gravar a base pensando em como eu acompanharia essa música na viola de 10 cordas, instrumento que toco, fiz no agudo um caminho melódico pensando em como os violeiros repentistas acompanham o solista em suas cantorias, mas eu pretendia colocar essa melodia do acompanhamento no contratempo, tal qual fazem os violeiros, o que não ficou muito legal quando escutei pela primeira vez. Então decidi tocar esse acompanhamento de forma que dialogasse com as acentuações da melodia principal e da célula rítmica do baião. Gravei essa melodia em terças e coloquei mais uma voz no grave fazendo uma nota pedal e seguindo a lógica rítmica das outras vozes. Gravei o naipe de percussão de forma a destacar o primeiro tempo e o ritmo do Baião. Depois de gravar os instrumentos, fui consertar o tempo deles, com o mouse do computador, pois percebi que o teclado do computador quando faz a função de instrumento MIDI, não tem uma resposta tão precisa em relação ao tempo, deixando algumas notas fora do lugar. Durante esse processe de correção, tentei preservar o caráter “orgânico” da música, deixando algumas notas que não estavam exatamente no início do tempo, no lugar que foram tocadas, pois soavam bem e pareciam pessoas tocando. E as duas vozes de guitarra gravadas no agudo, também tentei preservar a singularidade de cada uma, as minúcias, sem me preocupar em deixá-las exatamente iguais, para que soassem mais como dois músicos tocando juntos e fazendo escolhas rítmicas, do que algo totalmente métrico. O último passo foi realizar a equalização dos instrumentos, para dar destaque a melodia. 8) O que você teve dificuldade ao fazer no trabalho: A princípio, eu teria gravado as duas vozes do acompanhamento no agudo juntas, mas não soube como fazer isso, nem se é possível utilizando o teclado do computador. 9) O que você aprendeu ao fazer o trabalho: Aprendi a produzir um arquivo MIDI, o que foi bastante prazeroso.