O Cisne Negro: Sua

Interpretação Ocultista e Sua

Mensagem Sobre a Indústria de
Espetáculos

Fonte: The Vigilant Citizen, 15/1/2011.

Cisne Negro é um filme de suspense psicológico intenso

que descreve a metamorfose de uma bailarina em um
"Cisne Negro". Por trás de sua fachada, há no filme um
comentário profundo sobre o custo da fama, o sacrifício
feito pelos artistas e as forças ocultas que agem por trás do
nebuloso mundo do entretenimento de alto risco.
Veremos o simbolismo ocultista do filme e seus temas
relativos ao lado tenebroso da indústria de espetáculos.

Dirigido por Darren Aronofsky, Cisne Negro segue a tímida

bailarina Nina em sua trajetória para o sucesso no exigente
mundo do balé profissional. Cisne Negro pode ser
considerado um complemento para o filme anterior do
diretor, O Lutador, que também descreve as lutas de um
homem problemático que trabalha em um campo menos
conhecido das artes de espetáculos: a luta livre
profissional. Embora ambos os filmes explorem temas
similares (por exemplo, o autossacrifício para realizar a
melhor apresentação), o mundo em que Nina se
desenvolve e os obstáculos que ela precisa enfrentar são
diametralmente opostos aos de O Lutador. Randy
Robinson é um sujeito da classe trabalhadora que vive em
uma cidade operária e que precisa lidar com a dor física
causada por seu estilo de vida típico de um trabalhador de
colarinho azul. Por outro lado, Nina atua no mundo
refinado do balé e suas lutas são psicológicas, emocionais
e até espirituais.

Frequentemente, enfatizo que as grandes obras de arte

podem ser interpretadas de diversas formas, dependendo
do conhecimento e das experiências de quem as vê. Este
filme não é exceção... existem de fato vários modos de
interpretar o enredo. Entretanto, por meio do uso dos
significados e símbolos, o filme claramente faz alusão aos
muitos assuntos discutidos anteriormente aqui em The
Vigilant Citizen: o lado oculto e tenebroso da fama, a
dualidade, o controle mental baseado em trauma, a
criação forçada de uma dupla personalidade, e muito mais.
A personagem principal, Nina, passa por uma mudança
metafísica — entrando em contato com seu "lado
sombrio" — de modo a obter um melhor desempenho em
sua arte. Essa mudança é imposta a ela por seu "tratador",
neste caso, o diretor da companhia de balé. O filme faz
referências sutis ao controle mental produzido pelos
traumas para explicar a criação de outro alter ego (uma
segunda personalidade) independente na psiquê de Nina.

Embora Cisne Negro seja uma ficção, o filme explora

realidades ocultas da arte e dos espetáculos de alto risco.
Existem diversos exemplos de artistas que adotaram alter
egos mais tenebrosos para elevarem sua arte a "outro
nível"... e muitos que foram no fim destruídos por eles.
Veremos os elementos ocultistas e de controle mental de
Cisne Negro e veremos como eles se relacionam com
algumas das realidades do mundo do entretenimento
profissional.

Advertência: Grandes estraga-prazeres à frente!

Resumo do Filme

Cisne Negro é uma versão moderna do balé clássico O Lago

dos Cisnes, de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. No filme, o diretor
da companhia de balé, Thomas Leroy (atuação de Vincent
Cassel), descreve para os bailarinos o tema básico do balé:

"Todos conhecemos a história. A garota virginal, doce e

pura, aprisionada no corpo de um cisne. Ela deseja a
liberdade, porém somente o verdadeiro amor pode
quebrar o encantamento. A vontade dela quase é
alcançada na forma de um príncipe. Mas, antes que ele
possa declarar seu amor, o gêmeo lascivo, o Cisne Negro, o
engana e seduz. Arrasado, o Cisne Branco se mata saltando
de um penhasco e, na morte, encontra a liberdade."

Nina, uma jovem mulher, tímida e frágil, é selecionada

para representar o papel de Rainha dos Cisnes e precisa,
portanto, incorporar tanto o puro Cisne Branco quanto o
maligno Cisne Negro. A busca dela pela perfeição como
uma bailarina a leva a experimentar, em sua vida
cotidiana, a transformação sofrida pelo Cisne Branco no
enredo do balé. Portanto, os eventos na vida diária de
Nina espelham a história da personagem que ela
representa no balé, o que no fim a leva à confusão e, à
medida que a linha entre a realidade e a ficção se ofusca, à
aparente loucura.

O uso que o diretor faz dos espelhos e das imagens

refletidas em diversas cenas são um constante lembrete da
percepção alterada de Nina da realidade. Os espelhos no
filme são frequentemente enganosos e as imagens
refletidas de Nina parecem ter vida própria. À medida que
Nina se torna assombrada pelo Cisne Negro, essa segunda
personalidade assume vida própria e age fora do seu
controle consciente. Posteriormente, explicaremos como
isso se relaciona com o controle mental baseado em
trauma.

Se você ainda não leu os outros artigos neste site, o

controle mental baseado em trauma — também
conhecido como Programação Monarca — é o processo
em que um indivíduo é submetido a um trauma intenso e à
desumanização de modo a produzir uma dissociação
mental. Isto produz uma fragmentação na personalidade
do escravo e permite que o tratador crie uma
personalidade alternativa que pode ser programada como
ele quiser. Alguns pesquisadores afirmam que existem
elementos ocultistas em operação neste processo.
"O Projeto Monarca pode ser melhor descrito como uma
forma de dissociação estruturada e integração ocultista, de
modo a compartimentalizar a mente em múltiplas
personalidades dentro de uma estrutura sistemática.
Durante o processo, um ritual satânico, normalmente
incluindo o misticismo cabalista, é realizado com o
propósito de vincular um determinado demônio, ou grupo
de demônios, aos alter egos correspondentes.
Logicamente, a maioria dos céticos vê isto apenas como
um modo de aumentar o trauma dentro da vítima,
negando qualquer crença irracional que a possessão
demoníaca realmente ocorra." [Ron Patton, Project
Monarch].

Neste cartaz promocional do filme Cisne Negro, Nina

(atuação de Natalie Portman) é mostrada com uma
rachadura em sua face, indicando a fratura de sua
personalidade, um conceito importante e um símbolo do
controle mental.

Vejamos agora alguns temas centrais do filme:

Nina e seu Trauma

Nina mora em um pequeno apartamento em Nova York

com sua mãe, sobre quem o mínimo que se pode dizer é
que é dominadora demais. Existem muitas alusões ao
controle mental baseado em trauma no ambiente em que
Nina vive e no comportamento controlador de sua mãe.
O quarto de Nina. Observe as borboletas na parede, uma
referência à Programação Monarca. Próximo à janela está
um grande coelho branco, um símbolo do controle mental
que tem origem em Alice no País das Maravilhas — um
conto de fadas usado na programação de escravos no
Controle Mental Monarca. Seguindo o Coelho Branco,
Alice é levada a um mundo alternativo, o País das
Maravilhas, que, em termos de controle mental, se refere
ao estado dissociativo de um escravo.

A mãe de Nina, uma bailarina aposentada que não

conseguiu se transformar em uma estrela, age mais como
uma tratadora de controle mental do que como uma mãe.
Ela parece claramente ser fronteiriça e mantém um rígido
controle sobre todos os aspectos da vida de Nina. Os
escravos da Programação Monarca na vida real
frequentemente iniciam suas vidas difíceis como vítimas
de abuso ritual em seu próprio lar. Os símbolos
relacionados com o controle mental na casa de Nina
provavelmente refletem essa triste realidade, incluindo
seu quarto cor-de-rosa, que parece o de uma criança.

Todas as noites, Erica Sayers, a mãe de Nina, dá corda na

caixinha de música para fazer a pequena bailarina dançar.
Isto é bastante simbólico do estado de controle mental de
Nina.
A mãe de Nina força sua filha adulta a se despir. Esta cena
perturbadora retrata a total submissão de Nina à sua mãe
e também insinua a existência de certa "familiaridade"
sexual pouco saudável entre as duas.

Aparentemente, outras pessoas na vida de Nina observam

sua fragilidade e "energia de vítima" e tiram proveito de
sua sexualidade.

Um velho pervertido faz gestos obscenos para Nina

durante uma viagem de trem urbano. Esta cena
perturbadora diz muito sobre a relação de Nina com a
sexualidade. Algumas vezes, os predadores sexuais têm
uma capacidade doentia de detectar e tirar proveito das
vítimas de abuso sexual.

Portanto, a mãe de Nina, submetia sua filha ao controle

mental baseado em trauma de modo a fazer dela uma
mulher submissa que realizasse os sonhos frustrados de
sua mãe. Isto treinou Nina para disassociar de modo a
tornar sua existência suportável, o que por sua vez a torna
uma vítima perfeita para a criação de um alter ego
tenebroso: o Cisne Negro.

Trazendo Para Fora o Cisne Negro

Voltando agora para o enredo. Thomas, o diretor do balé,
está procurando uma nova estrela para representar o
papel de Rainha dos Cisnes. A dança meticulosa de Nina é
perfeita para o papel do Cisne Branco, porém ela também
precisa ser capaz de representar o Cisne Negro, um papel
que requer que a dançarina seja ardilosa, sensual e
perigosa. A aparência de frigidez no estilo de Nina não é
adequado para o Cisne Negro, porém mesmo assim,
Thomas a seleciona para ser a Rainha dos Cisnes. Ele sabe
que ela tem o Cisne Negro dentro de si, e ele o trará para
fora.

Thomas trazendo o Cisne Negro em Nina para fora.

Em certo momento, Thomas diz para Nina:

"Perfeição não é apenas ter o controle. É também deixar

sair. Surpreenda-se para que você consiga surpreender o
público. Transcendência. Pouquíssimos a têm dentro de
si."

Observando Nina dançar, mais tarde ele diz:

"Eu sabia que o Cisne Branco não seria problema. O

verdadeiro trabalho seria sua metamorfose em seu gêmeo
maligno."
De modo a obter a perfeição, ou em termos alquímicos, de
realizar a Grande Obra, Nina precisa dominar tanto o bem
quanto o mal — a luz e as trevas. O conceito ocultista da
dualidade se torna, portanto, extremamente importante.
(Veremos mais sobre isto adiante.)

O trabalho de Thomas é criar em Nina um alter ego novo,

agressivo e sensual. Portanto, ele se torna o novo tratador
de controle mental de Nina. Enquanto a mãe de Nina a
"programou" para ser uma dançarina de balé submissa que
nunca questiona sua mãe/tratadora, Thomas requer que
ela adote o oposto exato. Ele representa a "Liga dos
Grandes", o próximo nível da Programação Monarca.

Após seu encontro com Thomas, Nina, vestida de branco,

cruza no caminho outra Nina, vestida de preto. Isto
representa simbolicamente a chegada do novo alter ego
tenebroso de Nina.

Para se tornar um Cisne Negro, Nina precisa ser capaz de

estar um pouco mais à vontade com o sexo e até mesmo
apreciá-lo. Assim, Thomas lhe dá uma lição de casa: "ela
precisará se tocar". Disposta a fazer qualquer coisa para se
tornar uma melhor bailarina, Nina tenta se masturbar, mas
sua mãe a bloqueia. Portanto, o prazer sexual se torna
uma forma de emancipação do controle de sua mãe e sua
iniciação na "Liga dos Grandes".
À medida que o Cisne Negro cresce em poder, Nina
começa a ter alucinações com mutações físicas em seu
corpo. A única outra pessoa que consegue ver essas
mutações é a mãe de Nina, que, como tratadora, tem a
"chave" para sua psiquê. Ela sabe que Nina está passando
por uma transformação gradual e tenta reprimi-la,
sabendo que aquilo causará a perda de sua "garotinha".

Nina tem alucinações com todos os tipos de estranhas

mutações em seu corpo. Elas representam a saída gradual
do Cisne Negro que existe dentro dela.

Esta situação reflete a feia verdade que está por trás do

abuso ritual na vida real. As crianças que já são
dissociativas devido ao abuso de seus pais, são entregues a
"instâncias mais elevadas", que continuam o processo de
programação. Neste caso, Nina está sendo entregue ao
mundo do entretenimento (que sabidamente usa a
Programação Monarca nas celebridades) para criar nela
outro alter ego destinado a ser uma estrela famosa.

Thomas apresenta a nova Rainha dos Cisnes, Nina.

Entretanto, para Nina se tornar a nova Rainha dos Cisnes,

alguém precisa renunciar.
Beth MacIntyre: A Estrela Envelhecida Que Foi Colocada
Para Escanteio

Beth MacIntyre na cerimônia de coroação de Nina. Ela

acaba de saber que não é mais a Rainha dos Cisnes.
Obviamente, ela não fica contente com a notícia.

Beth MacIntyre (atuação de Winona Ryder) é a estrela

anterior da companhia de balé. Entretanto, ela está
envelhecendo e "perdendo a dianteira". Como uma
veterana, Beth já passou pelo processo do "Cisne Negro" e,
como algumas pessoas podem dizer, "já vendeu sua alma
para o Diabo". Embora esse negócio tenha lhe dado anos
de grandes apresentações, no fim, o processo a destruiu
completamente. Ela se tornou uma pessoa amarga,
prepotente e odiosa, que é incapaz de existir sem ser o
Cisne Negro.

Existem muitos casos na vida real de celebridades que

sofreram o mesmo destino. Após serem recrutadas,
programadas e preparadas pela indústria para se tornarem
superestrelas, subitamente elas são descartadas e
lançadas no esquecimento. Psicologicamente destruídas e
sem saberem o que realmente são, as estrelas caídas
afundam na depressão, nas drogas, no alcoolismo e até no
suicídio.
Thomas, que foi o tratador de Beth (ele a chamou de
"minha princesinha", um gatilho usado no controle mental)
não precisa mais do alter ego que criou nela. Entretanto, é
impossível "desprogramá-la", de modo que ela perde
totalmente a sanidade. No dia seguinte, a companhia de
balé fica sabendo que Beth foi atingida por um carro.
Thomas diz:

"Sabem de uma coisa? Tenho certeza que ela fez isto de

propósito. Tudo o que Beth fazia vinha de dentro, de
algum impulso sombrio. Acho que isto é o que a tornava
tão emocionante de assistir... tão perigosa... até perfeita às
vezes. Mas também tão terrivelmente destrutiva."

Portanto, o "espírito", o alter ego que consumiu e destruiu

Beth, era também a força oculta que estava por trás de
suas excepcionais apresentações. O público sempre fica
fascinado por artistas intensos e inspirados que o toca em
um nível primal e visceral. Dependendo da apresentação,
essa fonte de transcendência artística é atribuída ao divino
ou ao diabo. Artistas controversos ou inovadores
frequentemente habitam entre o brilho e a insanidade —
ligando-se a uma misteriosa força na origem da grandeza
artística e, por outro lado, na iminente autodestruição. As
pessoas religiosas podem dizer que essa força não é nada
menos que possessão espiritual; os cientistas podem dizer
que o tormento psicológico leva à criatividade.
Independente do termo que se use para essa "força", ela
certamente existe e é utilizada por alguns dos artistas mais
influentes do mundo. Beth deu abrigo a essa força e ela a
destruiu completamente... e agora pode se mover para
Nina.
O Cisne Negro Assume o Controle (Asas Negras e Espelhos)

Um cartaz simbólico do filme. Da pequena bailarina se

levanta, como uma fênix de suas cinzas, um gigantesco e
ameaçador Cisne Negro.

O Cisne Negro é a força artisticamente brilhante, porém

espiritualmente destrutiva que Thomas quer ver nascer em
Nina. Ele obviamente conhece os poderes devastadores do
Cisne Negro, porém não está preocupado, e nunca esteve;
tudo o que ele quer é a apresentação perfeita. Uma vez
que Nina tenha sido "usada" pelo Cisne, Thomas
encontrará outra bailarina para substituí-la. Ele é a
representação da indústria do entretenimento, que
manipula os artistas e os leva a se tornarem Cisnes Negros,
descartando-os depois, quando os efeitos do Cisne se
desvanecem.

Asas Negras

A "força" do Cisne Negro é representada simbolicamente

por asas negras em diferentes estágios do filme.
Logo após ser coroada "Rainha dos Cisnes", Nina fica
fascinada por esta estátua esquisita. Mal sabe ela que a
estátua representa aquilo em que ela em breve vai se
transformar.

As asas negras nas costas de Lily (atuação de Mila Kunis)

enquanto ela "dá prazer" a Nina. As asas negras
representam a "força" que está em comunhão com Nina.
Essa força a penetra, lhe dá seu orgasmo, mas também
tirará sua vida.

Nina no fim de sua apresentação "perfeita' como o Cisne

Negro. Ela é mostrada rapidamente com asas negras,
simbolizando que se tornou "uma" com o Cisne Negro.

Outro cartaz simbólico. O bico fálico do Cisne Negro

aparece aqui "penetrando" a psiquê de Nina.

Espelhos

Os espelhos são usados em todo o filme para refletir

simbolicamente o verdadeiro estado da psiquê de Nina.
Um reflexo estranho no espelho que tem uma mente
própria. À medida que sua metamorfose acontece, Nina
descobre que uma entidade totalmente separada está
vivendo dentro dela. Ela está agindo fora de seu controle.
No simbolismo do controle mental, os reflexos nos
espelhos representam o alter ego do escravo que é
programado e manipulado por um tratador.

Imediatamente antes de sua grande apresentação como o

Cisne Negro, Nina luta contra si mesma em seu camarim.
Durante a luta entre Nina e o Cisne Negro, um espelho é
quebrado, representando a derrubada da fronteira
psicológica que separa ambas as entidades. Estilhaçando o
espelho, Nina se transforma no Cisne Negro.

A Obra Magna e o Sacrifício

Na estreia do balé, Nina faz uma apresentação

extraordinária. Ela representa com perfeição o doce e
tímido Cisne Negro e, quando chega a hora, é tomada pela
"força" para se tornar o ardiloso, porém vibrante Cisne
Negro. Combinando juntos o branco e o negro, o bom e o
mau, a luz e as trevas, Nina realizou a Grande Obra
alquímica, o caminho ocultista para a iluminação.

Todavia, o processo a consumiu. Ao permitir que o Cisne

Negro a possuísse por completo, Nina fez a apresentação
perfeita, porém se tornou uma pessoa diferente. Thomas e
a audiência se apaixonaram por Nina como o Cisne Negro
— do mesmo modo como o príncipe do balé se apaixona
pelo gêmeo maligno do Cisne Branco. Mas esta não é a
Nina "real". O Cisne Negro é uma força destrutiva com a
qual ela não pode viver; essa força a atormenta em um
plano físico e psicológico. Incapaz de continuar, o único
modo de Nina se libertar é matando a si mesma. E é isto
que ela faz.

Nina morrendo no fim de sua apresentação. Suas últimas

palavras para Thomas: "Eu fui perfeita".

Isto faz você se lembrar da atuação de outros artistas que

se autossacrificaram?

Lady Gaga "sacrificada" em sua apresentação na entrega

do prêmio Video Music Awards de 2009.

Cisnes Negros da Vida Real

Beyonce e Sasha Fierce, um equivalente da música popular

do Cisne Branco e Cisne Negro.
Existem exemplos reais (e trágicos) de artistas brilhantes
que foram consumidos por papéis intensos. Eles se
autodestruíram, ou TIVERAM de morrer como um sacrifício
ritual. Seria o filme Cisne Negro um comentário sobre esse
fenômeno misterioso?

Um exemplo recente de papel autodestrutivo é o Coringa,

interpretado por Heath Ledger, em O Cavaleiro das Trevas.

Pessoas próximas a Ledger afirmaram que sua atuação

como o Coringa causaram sua morte.

O ator Jack Nicholson advertiu Heath Ledger sobre o papel

de "Coringa"

Heath Ledger pensou que receber o difícil papel do Coringa

era a realização de um sonho — mas agora alguns pensam
que foi um pesadelo que levou à sua morte trágica.

Jack Nicholson, que representou o papel do Coringa em

1989 – e que ficou furioso por não ter sido consultado
sobre o estranho papel — fez um enigmático comentário
ao ser informado que Ledger tinha morrido.

"Bem, eu o adverti", Nicholson disse aos repórteres em

Londres na manhã da quarta-feira.
Embora o comentário seja ambíguo, não há dúvida que o
papel no filme marcado para ser o arrasa-quarteirão deste
verão é um tanto quanto aterrorizador. Ledger
recentemente disse aos repórteres que "dormia em média
duas horas por noite" durante a gravação de suas cenas
como o palhaço psicopata, esquizofrênico, assassino em
série e sem qualquer empatia…

"Eu não conseguia parar de pensar. Meu corpo estava

exausto, mas meu cérebro ainda continuava ativo."

As medicações de uso controlado não me ajudavam, ele

disse. [Fonte: NY Daily News.].

Para maiores informações sobre Heath Ledger, leia o

seguinte artigo que escrevi sobre seu último filme e os
símbolos relacionados com seu sacrifício: "The
Imaginarium of Doctor Parnassus” and Heath Ledger's
Sacrifice".

Outro exemplo de um ator que morreu em circunstâncias

misteriosas após representar o papel de um personagem
demoníaco e ardiloso é Brandon Lee, em O Corvo.
Brandon Lee morreu misteriosamente DURANTE a
filmagem. A história oficial sobre sua morte ainda é
amplamente questionada. A cena durante a qual ele
morreu era profundamente simbólica.

Além desses dois casos extremos, existem muitos outros

exemplos de artistas que, após anos de brilhantismo,
misteriosamente se autodestruíram. As drogas e o suicídio
são frequentemente responsabilizados, mas quem
realmente sabe o que aconteceu com Jimi Hendrix, Kurt
Cobain e Jim Morrison, somente para citar alguns?

Conclusão

Cisne Negro é um filme profundo que pode ser

interpretado em muitos planos diferentes. Vimos os
elementos ocultistas e de controle mental e examinamos
suas mensagens sobre o mundo nebuloso da indústria de
espetáculos. O comentário do filme sobre o casamento do
mundo do entretenimento com as forças ocultas é algo
que é discutido em diversos outros artigos em The Vigilant
Citizen. Embora o conceito seja raramente discutido ou até
mesmo observado pela pessoa mediana, aqueles que
trabalham no mundo do entretenimento e o conhecem
bem, frequentemente atestam que forças estranhas de
tipos variados operam dentro desse mundo.

Durante a metamorfose de Nina de uma tímida maria-

ninguém para uma superestrela possuída, os espectadores
experimentam o lado tenebroso do entretenimento.
Controle mental, manipulação e imoralidade colidem com
o sucesso e o reconhecimento. Impulsos tenebrosos, vícios
e autodestruição aparecem com o gênio artístico e o
brilhantismo criativo. Aqueles que "comandam o
espetáculo" sabem bem como tirar para fora o Cisne Negro
dos artistas novatos e em ascensão... e sabem muito bem
destruí-los no longo prazo. Além disso, eles estão
satisfeitos com isto. Do mesmo modo como Beth foi
colocada para escanteio para permitir o aparecimento de
uma nova Rainha dos Cisnes, o público sempre dará as
boas-vindas para uma nova estrela criada pela elite com
aplausos e aclamações. Afinal, como se diz, o "espetáculo
não pode parar".

Artigo original em http://vigilantcitizen.com/?p=6223

Data da publicação: 4/2/2011

Transferido para a área pública em 28/4/2012

Revisão: http://www.TextoExato.com

A Espada do Espírito:
http://www.espada.eti.br/cisnenegro.asp