Cap-Colgio de Aplicao Prof:Jos de Souza Herdy Data:27/03/12 Aluno:Christian Schneider Professora de Msica Turma:801

Origens do rock
Este gnero musical de grande sucesso surgiu nos Estados Unidos nos anos 50 (dcada de 1950).. Inovador e diferente de tudo que j tinha ocorrido na msica, o rock unia um ritmo rpido com pitadas de msica negra do sul dos EUA e o country. Uma das caractersticas mais importantes do rock era o acompanhamento de guitarra eltrica, bateria e baixo. Com letras simples e um ritmo danante, caiu rapidamente no gosto popular. Apareceu pela primeira vez num programa de rdio no estado de Ohio (EUA), no ano de 1951.

O Rock no Brasil
O primeiro sucesso no cenrio do rock brasileiro apareceu na voz de uma cantora. Celly Campello estourou nas rdios com os sucessos Banho de Lua e Estpido Cupido, no comeo da dcada de 1960. Em meados desta dcada, surge a Jovem Guarda com cantores como, por exemplo, Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderla. Com letras romnticas e ritmo acelerado, comea fazer sucesso entre os jovens. Na dcada de 1970, surge Raul Seixas e o grupo Secos e Molhados. Na dcada seguinte, com temas mais urbanos e falando da vida cotidiana, surgem bandas como: Ultraje a Rigor, Legio Urbana, Tits, Baro
Vermelho, Kid Abelha, Engenheiros do Hawaii, Blitz e Os Paralamas do Sucesso. Na dcada de 1990, fazem sucesso no cenrio do rock nacional : Raimundos, Charlie Brown Jr., Jota Quest, Pato Fu, Skank entre outros.

Voc sabia?
- Comemora-se em 13 de julho o Dia Mundial do Rock

Origem do funck

O funk um estilo musical que surgiu atravs da msica negra norteamericana no final da dcada de 1960. Na verdade, o funk se originou a partir da soul music, tendo uma batida mais pronunciada e algumas influncias do R&B, rock e da msica psicodlica. De fato, as caractersticas desse estilo musical so: ritmo sincopado, a densa linha de baixo, uma seo de metais forte e rtmica, alm de uma percusso (batida) marcante e danante.

As Fuses Comerciais
A dcada de 80 serviu para quebrar o funk tradicional e transform-lo em vrios outros subgneros, de acordo com o gosto do ouvinte, j que a msica nesse perodo era extremamente comercial. Seus derivados rap, hiphop e break ganhavam uma fora gigantesca nos EUA atravs de bandas como Sugarhill Gang e Soulsonic Force. No final dos anos 80, surgiu a house music. Derivado do funk, esse estilo tinha como caracterstica a mistura do funk tradicional com samplers e efeitos sonoros eletrnicos. A house music foi um novo fenmeno nas pistas de dana do mundo inteiro. Um pouco mais recente, o funk sofreu alteraes para o lado do metal, com a fuso de guitarras distorcidas de heavy-metal com batida do funk atravs de bandas atuais como Red Hot Chili Peppers e Faith No More. O derivado do funk mais presente no Brasil o funk carioca. Na verdade, essa alterao surgiu nos anos 80 e foi influenciada por um novo ritmo originrio da Flrida, o Miami Bass, que dispunha de msicas erotizadas e batidas mais rpidas. Depois de 1989, os bailes funk comearam a atrair muitas pessoas. Inicialmente as letras falavam sobre drogas, armas e a vida nas favelas, posteriormente a temtica principal do funk veio a ser a ertica, com letras de conotao sexual e de duplo sentido. O funk carioca bastante popular em vrias partes do Brasil e inclusive no , chegou a ser uma das grandes sensaes do vero europeu em 2005.

Origens do Samba e do Pagode

O samba surgiu da mistura de estilos musicais de origem africana e brasileira. O samba tocado com instrumentos de percusso (tambores, surdos timbau) e acompanhados por violo e cavaquinho. Geralmente, as letras de sambas contam a vida e o cotidiano de quem mora nas cidades, com destaque para as populaes pobres. O termo samba de origem africana e tem seu significado ligado s danas tpicas tribais do continente. As razes do samba foram fincadas em solo brasileiro na poca do Brasil Colonial, com a chegada da mo-de-obra escrava em nosso pas. O primeiro samba gravado no Brasil foi Pelo Telefone, no ano de 1917, cantado por Bahiano. A letra deste samba foi escrita por Mauro de Almeida e Donga . Tempos depois, o samba toma as ruas e espalha-se pelos carnavais do Brasil. Neste perodo, os principais sambistas so: Sinh Ismael Silva e Heitor dos Prazeres . Na dcada de 1930, as estaes de rdio, em plena difuso pelo Brasil, passam a tocar os sambas para os lares. Os grandes sambistas e compositores desta poca so: Noel Rosa autor de Conversa de Botequim; Cartola de As Rosas No Falam; Dorival Caymmi de O Que Que a Baiana Tem?; Ary Barroso, de Aquarela do Brasil; e Adoniran Barbosa, de Trem das Onze. Na dcada de 1970 e 1980, comea a surgir uma nova gerao de sambistas. Podemos destacar: Paulinho da Viola, Jorge Arago, Joo Nogueira, Beth Carvalho, Elza Soares, Dona Ivone Lara, Clementina de Jesus, Chico Buarque, Joo Bosco e Aldir Blanc.

Bahia, Rio de Janeiro e So Paulo

Os tipos de samba mais conhecidos e que fazem mais sucesso so os da Bahia, do Rio de Janeiro e de So Paulo. O samba baiano influenciado pelo lundu e maxixe, com letras simples, balano rpido e ritmo repetitivo. A lambada, por exemplo, neste estilo, pois tem origem no maxixe. J o samba de roda, surgido na Bahia no sculo XIX, apresenta elementos culturais afro-brasileiros. Com palmas e cantos, os danarinos danam dentro de uma roda. O som fica por conta de um conjunto musical, que utiliza viola, atabaque,

berimbau, chocalho e pandeiro. No Rio de Janeiro, o samba est ligado vida nos morros, sendo que as letras falam da vida urbana, dos trabalhadores e das dificuldades da vida de uma forma amena e muitas vezes com humor. Entre os paulistas, o samba ganha uma conotao de mistura de raas. Com influncia italiana, as letras so mais elaboradas e o sotaque dos bairros de trabalhadores ganha espao no estilo do samba de So Paulo.

Principais tipos de samba: Samba-enredo Surge no Rio de Janeiro durante a dcada de 1930. O tema est ligado ao assunto que a escola de samba escolhe para o ano do desfile. Geralmente segue temas sociais ou culturais. Ele que define toda a coreografia e cenografia utilizada no desfile da escola de samba. Samba de partido alto Com letras improvisadas, falam sobre a realidade dos morros e das regies mais carentes. o estilo dos grandes mestres do samba. Os compositores de partido alto mais conhecidos so: Moreira da Silva, Martinho da Vila e Zeca Pagodinho. Pagode Nasceu na cidade do Rio de Janeiro, nos anos 70 (dcada de 1970), e ganhou as rdios e pistas de dana na dcada seguinte. Tem um ritmo repetitivo e utiliza instrumentos de percusso e sons eletrnicos. Espalhou-se rapidamente pelo Brasil, graas s letras simples e romnticas. Os principais grupos so : Fundo de Quintal, Negritude Jr., S Pra Contrariar, Raa Negra, Katinguel, Patrulha do Samba, Pique Novo, Travessos, Art Popular. Samba-cano Surge na dcada de 1920, com ritmos lentos e letras sentimentais e romnticas. Exemplo: Ai, Ioi (1929), de Lus Peixoto. Samba carnavalesco Marchinhas e Sambas feitas para danar e cantar nos bailes carnavalescos. exemplos : Abre alas, Apaga a vela,

Aurora, Balanc, Cabeleira do Zez, Bandeira Branca, Chiquita Bacana, Colombina, Cidade Maravilhosa entre outras.

Samba-exaltao Com letras patriticas e ressaltando as maravilhas do Brasil, com acompanhamento de orquestra. Exemplo: Aquarela do Brasil, de Ary Barroso gravada em 1939 por Francisco Alves. Samba de breque Este estilo tem momentos de paradas rpidas, onde o cantor pode incluir comentrios, muitos deles em tom crtico ou humorstico. Um dos mestres deste estilo Moreira da Silva . Samba de gafieira Foi criado na dcada de 1940 e tem acompanhamento de orquestra. Rpido e muito forte na parte instrumental, muito usado nas danas de salo. Sambalano
Surgiu nos anos 50 (dcada de 1950) em boates de So Paulo e Rio de Janeiro. Recebeu uma grande influncia do jazz.. Um dos mais significativos representantes do sambalano Jorge Ben Jor, que mistura tambm elementos de outros estilos.

Dia Nacional do Samba

- Comemora-se em 2 de dezembro o Dia Nacional do Samba.

Origens do Hip Hop

A origem e as razes da cultura Hip-Hop esto contidas no sul do Bronx em Nova Iorque (EUA). A idia bsica desta cultura era e ainda : haver uma disputa com criatividade. No com armas; uma batalha de diferentes (e melhores) estilos, para transformar a violncia insensata em energia positiva. Este bairro experimentou mudanas radicais durante os anos 60 por causa de construes urbanas mal planejadas (construram uma via expressa no corao do Bronx, construram complexos de apartamentos enormes) o que fez com que o bairro ficasse desvalorizado. Em vez deles, se estabeleceram afro-americanos mais pobres e famlias Hispnicas. Por causa da pobreza crescente os problemas causados por crimes, drogas e desemprego aumentaram. No ano de 1968 sete adolescentes que se nomearam "Savage Seven" (Sete Selvagens) comearam a aterrorizar o bairro, criando assim a base para algo que dominaria o Bronx durante os prximos 6 anos: as Streetgangs (gangues de rua). Em pouco tempo apareceram outras gangues em todo o bairro, em todas as ruas e esquinas. Algumas delas: Black Spades, Savage skulls, Seven Immortals, Ching Alling, Seven Nomads, Black Skulls, Seven Crowns, Latin Kings, Young Lords; muitos jovens poderiam ser vistos em todos lugares. Depois que as atividades das gangues alcanaram o topo da criminalidade em 73, elas comearam a se acabar uma a uma. A razo para isto pode ser encontrada em nveis diferentes. As gangues estavam brigando, muitas estavam envolvidas em crimes, drogas e misria. E muitos integrantes no quiseram mais se envolver com isso, o tempo estava mudando e as pessoas da dcada de 70 estavam procura de festas em clubes, apenas diverso, danar, curtir a msica cada vez mais e mais. O nmero de gangues cada vez mais estava diminuindo principalmente porque cada vez mais jovens estavam envolvidos com um movimento e se identificavam com alguma atividade. Pois a idia bsica era competir com criatividade e no com violncia. A fora motriz de todas as atividades dentro dos 4 elementos era fugir do anonimato, ser ouvido e visto e espalhar o nome por toda parte. Se algum quisesse melhorar suas habilidades teria que deixar de fazer coisas ruins (drogas, crimes, etc...) por todo tempo, teria que por sua energia a disposio da cultura e com isso ajudar a trazer mais adiante o prximo nvel da Cultura Hip-Hop e desenvolvendo seus elementos cada vez mais inspirando novamente outras pessoas. Kool Herc por toda parte conhecido e respeitado como o "pai" da cultura Hip-Hop, ele contribuiu e muito para seu nascimento, crescimento e desenvolvimento. Nascido na Jamaica, ele imigrou em 1967 (aos 12 anos de idade) de

Kingston para Nova Iorque, trazendo seu conhecimento sobre a cena de Sound system . Consigo tambm trouxe o "Toast" ao bairro do Bronx (NY), Clive Campbell seu nome de batismo, apelidado "Hercules" pelos alunos de sua sala de aula da escola secundria por causa da aparncia fsica. Mas ele no gostou deste apelido e usou um atalho, criando, "Herc". Ento quando ele comeou a escrever (tag; assinatura) ele usou seu Tagname de "Kool Herc". Ele nunca tocou uma msica inteira, mas s a parte que as pessoas mais gostavam: O Break - A parte onde a batida foi tocada da mais pura forma. Os "Breaks" das canes eram s alguns segundos, ele os ampliou usando dois toca-discos com dois discos iguais, dando o nome de Break-Beat, o fundamento musical para B.Boys e B.Girls (Breaker-boys, Breaker-girls: danarinos que se apavoravam danando durante estes Breaks) e os MC's (Os Mestres de Cerimnias, artistas no microfone que divertem as pessoas fazendo-as danar com suas rimas), s vezes comparvel ao "Toast" jamaicano, Kool Herc usou algumas frases para fazer as pessoas danarem e dar boas vindas aos amigos. Mas quando os misturava as batidas ficavam mais complicados, mais concentrao, assim foi entretendo a multido, ficando complicado fazer vrias coisas ao mesmo tempo, com o microfone no era mais possvel, ele passou o microfone para 2 amigos que representaram o primeiro time de MC: Coke La Rock e Clark Kent. Kool Herc e o soundsystem incluam os 2 amigos no microfone, ficando em seguida conhecidos por toda parte como "Kool Herc and the Herculords". Alguns dos breaks mais famosos, foram: Incredible Bongo Band com Apache, James Brown com Funky Drummer e Give it up or turn loose, Herman Kelly dance to the drummers beat, Jimmy Castor Bunch com Its just begun entre tantos outros... Afrika Bambaataa (ou Kahyan Aasim - nascido 1957) tambm tem seu papel de importncia no surgimento da cultura Hip-Hop, por toda parte conhecido e respeitado como o "padrinho" ou o "av" da cultura Hip-Hop, reunindo tudo e propondo a base para a cultura. Era membro e lder de uma das maiores gangues, "Black Spades" tambm era um colecionador de discos fantico. Embora j estivesse trabalhando como DJ em festas desde 70, ele adquiriu mais interessado pela cultura Hip-Hop depois de ter visto Kool Herc nos toca-discos em 1973 e assim foi DJ no "Bronx River Commity Center" onde teve seu prprio soundsystem. Ao mesmo tempo a gangue dele comeou a desaparecer, logo depois formou uma pequena ONG chamada de "Bronx River Organization" que logo aps passou a se chamar "The Organization", por ter feito parte uma gangue anteriormente ele teve um publico fiel que consistiu em membros de gangues anteriores. A idia de Afrika Bambaataa era transformar o negativismo das gangues em energia positiva, pois perdera o melhor amigo em uma guerra das gangues, no

tempo que fizera parte de uma gangue. Cansado disso, pensou em fazer algo para mudar esta situao, as pessoas estavam cada vez mais ocupados com o Hip-Hop, em mostrar suas habilidades da melhor forma possvel nas festas. GrandMaster Flash completa a trilogia dos DJs pioneiros, o terceiro DJ mais importante do inicio da cultura Hip-Hop, teve a brilhante idia de incluir artesanalmente a sua mesa de mixagem um boto (cross-fader) que lhe permitia passar de um disco para outro sem haver quebra de som. Aprendendo com Herc que os breaks de Funk eram o combustvel preferido dos B-Boys e com Bambaataa onde os ir buscar, Flash incendiou tudo ao trazer para o palco os skills (capacidade tecnica de misturar os discos e faze-los fluir de forma irrepreensivel. O MC comeou por ser uma mera sombra do DJ, limitado a empolgar ao microfone as pessoas, que lhe pagava o ordenado e funcionando quase como locutor de festas ou mestre de cerimnias que no s usava o microfone para comunicar multido qual a ltima celebridade do gueto (ghetto celebrity) a entrar no clube (hey yall, my man Timmy T is in the house!) como tambm tinha um papel importante, deixava todos saberem que havia uma me espera do seu filho porta (yo, Little Jimmy, stop spinnin and head to the door!). Com o tempo, as rimas foram ficando mais elaboradas, mais complexas e, tal como os skills do DJ lhe davam popularidade, as habilidades do MC ao microfone comearam a ser decisivas para arrancar aplausos da multido. Bem, assim seria o Hip-Hop para muitos, DJs descobrindo e criando os break-beats, MC's rimando, B.Boys danando e a maioria dos membros da cultura HipHop tambm eram escritores. Bambaataa os usou para espalhar sua mensagem, "lutar com criatividade, no com violncia!" Com a integrao dos 4 elementos da cultura Hip-Hop, a vontade de competir era geral, empurrando todos permanentemente a melhorar e ser o mais criativo possvel.

Origem do Pop
O Pop surgiu nos Estados Unidos na dcada de 50. O estilo musical marcado pela conservao da estrutura formal da msica: verso estribilho verso, executada de modo sensvel e meldico, normalmente assimilado por um grande pblico. Ainda so caractersticas dos cantores Pop o hbito de fazer cenrios de shows extravagantes, muita dana e inmeros outros artficios.

Cenrio atual
Percebe-se uma tendncia das cantoras princesas do Pop como Britney Spears e Christina Aguilera, que at ento tinham uma temtica mais romntica, a seguir o mesmo estilo de Madonna, com msicas de temtica sensual. Surge tambm novas estrelas como Avril Lavigne, Hilary Duff e Lindsay Lohan. No podemos esquecer de ressaltar o fenmeno college Pop (grupo de cantores vestidos de adolescentes) que desencadeou o fenmeno mexicano RBD, em 2004, e mais recentemente o outro fenmeno da Disney, High School Musical.

Origem do Bolero
A origem do bolero , como de outros ritmos, controversa. Em algumas fontes encontra-se que oriundo da Espanha; em outras, diz-se que surgiu na Inglaterra, passou pela Frana, fortaleceu-se na Espanha, viajou para o Mxico e finalmente chegou a Cuba por volta de 1880. Sabe-se que o bolero influenciou o mambo, o cha cha cha e a salsa. No Rio de Janeiro o bolero sofreu influncias do tango (ver informativo no 2 sobre samba de gafieira), incorporando giros, caminhadas e fazendo com que os pares deslizassem pelo salo. "Ento, quando o cavalheiro comeou a sair da frente da dama e a fazer troca-dilhos, cruzados, essas e outras variaes, o bolero estiliza-se e trans-forma-se numa dana muito mais atraente e criativa", explica o professor de dana de salo do Rio de Janeiro, Mauro Lima. A base para se danar o bolero o dois pr l, dois pr c. Porm h diferenas regionais: "Em So Paulo, at o incio da dcada de 90, o passo inicial ensinado por algumas escolas era o um pr l, dois pr c, foi assim que eu aprendi", argumenta Andrei Udiloff, professor de dana de salo. Na poca em que o samba de gafieira comeava a invadir as pistas de dana paulistas, o bolero estilizado e o soltinho vieram de carona. As pessoas que j danavam bolero em So Paulo chamavam esta nova forma de danar de bolero carioca. At hoje o ritmo continua se modificando, ganhando cada vez mais adeptos interessados em danar ao som suave das msicas.

Origem da msica sertaneja

No Brasil, denomina-se msica sertaneja o estilo musical autoproclamado herdeiro da "msica caipira" eda moda de viola, que se caracteriza pela melodia simples e melanclica; muitas vezes chamada de msica do interior. Hoje em dia, o termo msica sertaneja vem, aos poucos, sendo substitudo pelo termo msica country devido influncia da msica country norte-americana que a indstria brasileira est usando como novo segmento comercial na televiso e na indstria de gravao. O adjetivo "sertanejo", originalmente, refere-se cultura nordestina, do interior, que encontrou vegetao e clima hostis, alm da dominao poltica dos "coronis", obrigando a desenvolver uma cultura de resistncia, do matuto, legitimamente sertanejo, conhecedor da caatinga. Difere-se da cultura caipira, originria na rea que abrange o interior de So Paulo e os Estados de Minas Gerais, Gois, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul e Paran. Ali se desenvolveu uma cultura do colono que encontrou abundncia de guas, terra produtiva e um clima mais ameno, tpico do cerrado. conhecida como "Caipira" ou "sertaneja" a execuo composta e executada das zonas rurais, do campo, a antiga Moda de viola. Os caipiras, ou sertanejos, s vezes duplas ou solo, utilizavam instrumentos artesanais e tpicos do Brasil-colnia, como viola, acordeo e gaita. Cornlio Pires o primeiro grande promotor desta msica, foi ele o primeiro a conseguir, em 1928, que este estilo entrasse para a discografia brasileira, sendo considerado o precursor dos sertanejos da chamada cultura de massa. Ele gravou vrios discos e popularizou a msica caipira no Brasil. No entanto, a partir da dcada de 1980, tem incio uma explorao comercial massificada do estilo "sertanejo", somado, em muitos casos, uma releitura de sucessos internacionais e mesmo da Jovem Guarda. Surgem inmeros artistas, quase sempre em duplas, que so lanados por gravadoras e expostos como produto de cultura de massa. Esses artistas passam a ser chamados de "duplas sertanejas". Comeando com Chitozinho & Xoror e Leandro & Leonardo, uma enxurrada de duplas do mesmo gnero segue o fenmeno, que alcana o seu auge entre 1988 e 1990. Em seguida, comea uma decadncia do estilo na mdia. A msica sertaneja perde bastante popularidade, mas continua sendo ouvida principalmente nas reas rurais do Centro-Sul do Brasil. No entanto, no incio da dcada de 2000, inicia-se uma espcie de "revival" desse estilo, principalmente devido ao sucesso de duplas, como Guilherme & Santiago, Bruno & Marrone, Edson & Hudson e, mais tarde, Jorge e Mateus, Victor & Leo e Csar Menotti & Fabiano, e sua ampla divulgao na mdia, sobretudo a televisiva. Ao longo dessa evoluo, evitou-se cuidadosamente o termo "caipira", que era visto com preconceito nas cidades grandes. O estilo "sertanejo", ao contrrio da msica caipira, tem pouca temtica rural para poder agradar a habitantes de cidades grandes. A msica rural que mantm seus temas, (feita por Cornlio Pires, Joo Pacfico, Tonico & Tinoco, Alvarenga & Ranchinho, Pena Branca & Xavantinho, Z Fortuna & Pitangueira, entre outros), para se diferenciar da msica

sertaneja, passa a se denominar ento de "msica de raiz", querendo dizer, com isso, que est ligada verdadeiramente s suas razes rurais, moda de viola e terra, ao serto, pois o termo "bens de raiz" significa as propriedades agrcolas. Recentemente (1999) , o compositor Renato Teixeira comps a msica "Rapaz Caipira", como crtica aberta "msica sertaneja" e fazendo renascer a expresso "msica caipira". A Msica Sertaneja, assim como vrios outros estilos de msica, pode ser subdivido em vrios sub-gneros, alguns at mesmo muito diferentes entre si.Entre os principais esto: Caipira ou de Raiz Sertanejo Romntico Country Music Sertanejo Universitrio Ademir Feliciano

Bibliografia: WWW.suapesquisa.com.br WWW.brasilescola.com.br WWW.infobrasil.com.br

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