.: Lugar de baixo na cozinha! Poucos aspectos so to importantes para a seo rtmica de uma banda quanto a cumplicidade.

. Em muitos casos, basta um olhar entre o baixista e o baterista para que um detalhe seja acrescentado ou subtrado do arranjo durante a execuo de um tema. Na histria da msica pop, h inmeros exemplos de caras que no necessitam de palavras ou explicaes tericas para pulsarem juntos, em uma espcie de telepatia musical. Este processo mgico pode ser definido como, simplesmente, groove. A relao mais estreita entre o baixo e a bateria comeou a ser explorada a fundo a partir do fim da dcada de 50 e incio dos anos 60 com a evoluo do rhythm and blues. Artistas ligados ao estilo gostavam de dizer que este era o som cuja a melodia movia a alma e a msica, os ps. Alguns baixistas e bateristas perceberam que, ao integrarem os dois instrumentos, eram realados alguns elementos capazes de tornarem a msica mais danante. Foi a origem daquilo que os msicos negros apelidaram de the lock (em portugus, o cadeado). Ao traduzirmos esta gria ao p da letra, podemos perceber a importncia desta integrao, principalmente na black music, gnero em que o bumbo e o baixo so executados em perfeita sincronia, como se fossem um nico instrumento. impossvel determinar com preciso quais foram os primeiros msicos a utilizar o lock. Entretanto, o baixista Donald Duck Dunn e o baterista Al Jackson Jr., que pertenciam ao grupo Booker & The MGs e foram responsveis por grande parte do sucesso da gravadora Stax, em Memphis (EUA), podem ser apontados como os pioneiros na explorao da harmonia baixo-bumbo. Outro aspecto fundamental em estilos como soul e funk - e que no necessariamente foi incorporado de maneira to perceptvel em outros descendentes diretos do R&B, como o rock and roll - era o uso das sncopas. Mas, mesmo sem usar esta integrao para priorizar o aspecto danante, estilos como hard rock, heavy metal e fusion revelaram fantsticas cozinhas ao longo de sua histria. Nas prximas pginas, conhea algumas dessas duplas que fizeram histria tocando juntos. Vamos analisar os principais truques dos mestres-cucas das cozinhas musicais e dar dicas para que voc e seu baterista desenvolvam a cumplicidade, tornando a seo rtmica da banda a que pertencem cada vez mais entrosada. "Pinball Wizard" -The Who Disco: Tommy (1969) Baixista: John Entwistle Baterista: Keith Moon No h dvidas de que o The Who foi uma das bandas mais revolucionrias do rock, em grande parte devido competente e criativa cozinha formada por John Entwistle no contrabaixo e Keith Moon na bateria. O modo de tocar de Entwistle teve como divisor de guas o fato de o vocalista Colin Dawson ter deixado a banda, o que levou Roger Daltrey, ento guitarrista, a assumir o posto de cantor. As mudanas fizeram com que Pete Townshend fosse o nico responsvel pelas seis cordas, obrigando o baixista a desenvolver sua capacidade de criao, suprindo a falta de uma guitara-base com linhas mais elaboradas. Outro fato marcante a entrada de Keith Moon, que tinha uma pegada mais agressiva, impulsionando ainda mais o baixista a criar levadas altamente consistentes. O entrosamento entre ambos foi muito rpido e benfico ao The Who, que passou a chamar a ateno pelo alto nvel demonstrado por seus msicos. A seo rtmica, por sua vez, se tornou uma voz ativa dentro das composies do quarteto. Como exemplo, est transcrito o trecho relativo ao segundo verso de Pinball Wizard, um dos grandes clssicos da banda. A tonalidade da msica de R maior. Nesta parte, h uma progresso decrescente sobre o respectivo campo harmnico: nos dois primeiros compassos, a seqncia formada pelos acordes de Bm (sexto grau da escala), A7 (quinto grau), G7+ (quarto grau) e, por fim, F#m (terceiro grau).

Apesar de analisarmos o trecho como uma progresso sobre o campo harmnico, o baixista faz uso somente das tnicas, quintas e oitavas dos acordes. Portanto, podemos consider-los como acordes com quinta. A execuo pode ser facilitada com a posio da mo esquerda do seguinte modo: indicador na tnica, anelar na quinta e mindinho na oitava. A rtmica possui uma nica variao no primeiro compasso, em que o quarto tempo completado por uma semnima - nas mensuraes posteriores, termina com duas colcheias. No oitavo compasso, Entwistle executa somente uma nota na cabea do primeiro tempo. Depois, o baixo faz uma pausa, no mesmo momento em que o baterista faz uma conveno (virada) de preparao ao tema seguinte. A linha de bateria , basicamente, focada em colcheias. A conduo feita no ride. No contratempo do tempo 3 e na cabea do 4, Keith Moon toca o chimbal aberto. A variao do groove sobre os tons (contratempos dos segundos tempos) em cada compasso bem apropriada. No stimo compasso, o baterista executa uma preparao utilizando caixa e bumbo. O oitavo traz uma preparao, com ataque na caixa e nos tons. "Taxman" - The Beatles Disco: Revolver (1966) Baixista: Paul McCarteney Baterista: Ringo Starr

No preciso dizer neste espao sobre a importncia dos Beatles para o rock e a msica pop. Desta vez, a idia falar apenas do trabalho conjunto de Paul McCartney e de Ringo Starr e da importncia desta integrao para a beleza das composies dos quatro rapazes de Liverpool. No Fab Four, as linhas de baixo de McCartney tm funo primordial, o que foi ainda mais evidenciado nas levadas de bateria de Starr. Embora no houvesse nada de complexo ou virtuoso nos arranjos executados pela dupla (ao menos, durante a fase i-i-i do grupo ingls), as linhas criativas e coladas faziam um diferencial importantssimo. Compositor da maioria do repertrio dos Beatles, ao lado de John Lennon, Macca f confesso de grupos negros americanos das dcadas de 50 e 60 e demonstra esta influncia em suas primeiras linhas - j revelou em entrevistas, inclusive, que chegou a copiar idias destes artistas em suas msicas. Ringo, por sua vez, mais influenciado pelo country e, na dcada de 60, quando entrou na banda, era considerado o melhor baterista de Liverpool. Observando de maneira detalhada os arranjos elaborados pela cozinha do Fab Four, pode-se notar que o baterista construiu seus ritmos sobre as linhas de McCartney em vrias oportunidades, como em Taxman, faixa do lbum Revolver (1966) composta pelo guitarrista George Harrison. A composio tem como principal caracterstica a conduo do baixo, com a bateria colando seus bumbos na levada.

O trecho possui dois sustenidos como armadura de clave, caracterizando a tonalidade de D. No entanto, vale analisar a utilizao do D natural ao longo do tema, transformando-o em tom de D7. A linha de baixo fixa, com tnicas, oitavas, quartas, quintas e, por fim, as stimas j citadas. A nica alterao desta frmula est presente nos compassos 3 e 7, em que os tempos so reforados nos dois primeiros tempos so reforados por meio de notas nas cabeas. O efeito fica ainda mais evidente com o uso dos pratos de ataque (crash). Em relao bateria, o bumbo aparece colado ao baixo e a caixa executada nos tempos 2 e 4 de todos os compassos, com exceo do terceiro e do stimo. No segundo tempo, a caixa tocada junto

 oitava de R no baixo. No quarto, h apenas a presena da caixa, j que McCartney faz uma pausa de um tempo no fim de cada compasso. Um detalhe importante que a caixa executada simultaneamente aos acordes de guitarra, que, por estarem nos tempos fracos, fornecem um contexto rtmico muito interessante. "Black Dog" - Led Zeppelin, Disco: Led Zeppelin IV (1971), Baixista: John Paul Jones, Baterista: John Bonham Com os excepcionais John Paul Jones no contrabaixo e John Bonzo Bonham na bateria, nem poderia ser diferente o fato de a cozinha do Led Zeppelin construir bases fenomenais. Em suas composies, evidente o trabalho de interao entre os dois msicos, tanto com simplicidade quanto de forma complexa - especialmente em relao dinmica -, dando ao grupo ingls uma base coesa e muito consistente. Individualmente, Bonham sempre ser lembrado como um dos maiores cones de seu instrumento, enquanto Jones responsvel direto pelo enorme sucesso que a banda obteve no decorrer dos anos. Em uma entrevista publicada na Cover Baixo 11, o baixista salienta as mudanas de dinmica em suas linhas de conduo e diz que a interao com Bonham ocorria de modo instintivo. Nos oito compassos de Black Dog transcritos nesta seo, podemos notar como a cozinha do quarteto soava coesa. Se analisarmos a construo harmnica da linha de baixo, o acorde de Am pode ser visto como tonalidade, com notas de passagem - como no caso do Sol#, que aparece logo no primeiro compasso. Talvez este trecho seja interpretado como um riff, com caractersticas de pentatnica, em que a sonoridade se tornou mais importante do que a harmonia. Neste caso, possvel considerar um N.C. (no chord), que no caracteriza um acorde especfico.

Pensando na interao rtmica entre o baixo e a bateria, notamos no primeiro compasso uma dobra, em que Bonham prepara o tema seguinte com divises de colcheia na caixa a partir do contratempo

do primeiro tempo - o compasso possui a frmula de 3/4 - e o baixo cola as notas da caixa com uma conveno. Nos compassos 2, 3 e 4, a conduo da bateria fixa com o chimbal em semnimas. A exceo o primeiro tempo do compasso 2, em que utilizado o prato de ataque (crash). A caixa sempre executada no segundo tempo de cada compasso e as variaes rtmicas ficam a cargo do bumbo. Quanto ao contrabaixo, a linha tem variaes em semnimas e colcheias, excluindo o ltimo tempo do segundo compasso, em que as colcheias so tercinadas. Nos quatro compassos finais, h diversas variaes de dinmica. O baixo executa a mesma idia do incio do riff anterior, s que nas cordas mais graves, e o tema vai se deslocando de acordo com os tempos: aps a virada no quinto compasso, o baterista ataca a caixa e o bumbo nos tempos fracos, imprimindo um sentido rtmico diferenciado.