Você está na página 1de 8

Anthony

Braxton

Diamond Curtain Wall Quartet


Anthony Braxton saxofones alto, soprano e sopranino,
clarinete contrabaixo e electrnica
Taylor Ho Bynum corneta, trompete de bolso,
trompete baixo, fliscorne e trombone
Mary Halvorson guitarra e efeitos
Ingrid Laubrock saxofones alto e soprano

25 Abr 2015
21:00 Sala Suggia

CICLO JAZZ
MSICA & REVOLUO
MSICAS PROIBIDAS

APOIO

A CASA DA MSICA MEMBRO DE

Anthony Braxton o nomsico. O multi


instrumentista que se auto
denomina um
estudante profissional de msica perspectiva
a msica no como um fim, mas como veculo
para a explorao de ideias de outra ordem:
dou por mim a pensar em mim como um cien
tista frustrado. No estou de todo interes
sado em msica. Nem estou interessado em
espiritualismo. Estou apenas interessado em
matemtica e tecnologia. Uso a msica como
meio para atingir um certo tipo de ideias con
ceptuais que me atraem. A msica o cami
nho mais rpido que consegui encontrar para
chegar aonde pretendo. Mas se houvesse um
caminho mais rpido, seguiria esse caminho
(Braxton, 1971). O homem que estudou mate
mtica e se tornou obcecado pelo xadrez
define a msica como geometria sonora e
considera a msica e a matemtica como
duas faces da mesma realidade.

outras expresses musicais por todo o globo,


como a msica clssica indiana ou a msica
dos ndios nativos da Amrica do Norte. Forte
opositor das relaes dicotmicas que tra
dicionalmente marcam o pensamento oci
dental sobre a criatividade, Braxton advoga
um posicionamento esttico assente em trs
pontos. Sei que sou afro-americano e sei que
toco saxofone, mas no sou um msico de
jazz. Tambm no sou um msico clssico. A
minha msica como a minha vida: est por
entre essas reas. Amsica no s com
posta ou improvisada, tambm inclui a intui
o. H que considerar no s o passado e o
presente, mas tambm o futuro. As coisas no
so sempre isto ou aquilo, frequentemente
so aquela outra coisa. Esta perspectiva de
Braxton est tratada extensivamente em The
TriAxium Writings, um conjunto de investiga
es filosficas em trs volumes. Este pen
samento tripartido enquadra a produo de
Braxton a todos os nveis (aorganizao sem
fins lucrativos que promove e desenvolve a
produo do multi
instrumentista recebeu
mesmo o nome de TriCentric Foundation).

No contexto do percurso do jazz ao longo dos


sculos XX e XXI, Braxton (1945) figurou sis
tematicamente como personagem lateral. De
difcil catalogao, foi frequentemente mar
ginalizado pela crtica ao longo da sua car
reira: Durante os ltimos cinquenta anos, o
meu trabalho foi visto como nojazz, no
negro, nomsica erudita contempornea,
e sem swing (Braxton, 2014). Este estatuto
o resultado do seu posicionamento esttico,
definido por uma transversalidade estilstica:
osmeus interesses nunca foram idiomticos,
os meus interesses eram transidiomticos
(Braxton, 2014). Inicialmente atrado pelas
correntes libertrias do free jazz e do avant
garde na dcada de 1960, Braxton cedo se
rebelou e comeou a construo da sua est
tica singular, assente no seu interesse pelo
jazz e a msica negra americana, mas tam
bm pela msica erudita contempornea e

Numa fase inicial do percurso de Braxton, teve


particular proeminncia a Association for the
Advancement of Creative Musicians (AACM),
uma instituio sem fins lucrativos sedeada
em Chicago e dedicada promoo do jazz
negro avant garde. Fundada em 1965 pelo pia
nista e compositor Muhal Richard Abrams na
sequncia de um projecto seu denominado
Experimental Band (1961), a AACM desenvol
veu uma dinmica colectiva assente na per
formance de material original e numa esttica
avant garde. Na AACM, a cada membro era
pedido que contribusse com as suas prprias
composies, protagonizasse recitais a solo, e
mantivesse padres morais elevados. Adicio
3

nalmente, era esperado dos membros mais


antigos que contribussem para o aperfeioa
mento dos membros mais jovens. Os primei
ros anos de actividade da AACM contaram
com nomes como Lester Bowie, Roscoe Mit
chell e o prprio Anthony Braxton, que se jun
tou ao colectivo logo em 1966. Para Braxton,
aAACM era uma congregao mstica de
homens e mulheres. Foi uma das melhores coi
sas que me aconteceram. Pela primeira vez na
minha vida, encontrei um grupo de pessoas
que me entendiam a mim e s coisas que me
interessavam. Pude comear a minha viagem
de aprendizagem sobre mim, aprendizagem
sobre a msica (Braxton, 2014).

nea. O prprio Braxton reconhece que, muito


embora seja um discpulo da tradio jazzs
tica americana, tambm um filho de Arnold
Schoenberg, Karlheinz Stockhausen, Iannis
Xenkis e John Cage (Braxton, 2014). A sua
obra Composition82 (1978), escrita para 4
orquestras sinfnicas num total de 160 msi
cos, representa no s um momento de ine
quvoca aproximao s tcnicas da msica
erudita contempornea mas tambm um
marco na histria da composio para
orquestra. Na senda do trabalho de vrios
compositores da segunda metade do sculo
XX (como Xenkis, Edgar Varse ou Luigi
Nono), o compositor concebeu a obra tendo
em mente a distribuio dos msicos num
eixo de 360o, desta forma aproximandose da
chamada msica espacial do sculoXX.

O posicionamento artstico de Braxton


no implica uma desvalorizao da tradi
o. Muito pelo contrrio: segundo o prprio,
omeu trabalho s possvel por causa do
que aprendi com os grandes artistas que vie
ram antes de mim. Na minha opinio, a tra
dio diz: Tudo isto j foi feito, e tu tens de
aprender estas bases e respeitar os ltimos
dois ou trs mil anos de msica documen
tada. Mas no deixes que isso seja um pre
texto para no encontrares o teu trabalho
(Braxton, 2014). Braxton integra, portanto, o
cnone do jazz, ao mesmo tempo que recorre
ao vocabulrio e aos mecanismos de outros
domnios. De resto, a sua produo musical
e as colaboraes artsticas que desenvol
veu ao longo da carreira so um testemunho
do seu eclectismo: algumas das mais rele
vantes incluem o pianista norteamericano
Chick Corea (1970
71), o guitarrista ingls
Derek Bailey (197477) e o ensemble italiano
de msica improvisada Musica Elettronica
Viva (1970). Muito particularmente, o seu per
curso musical reflecte a estreita ligao que
mantm com a msica erudita contempor

Segundo Barry Kernfeld, Braxton situa


se
assim na confluncia entre a tradio do jazz
e a msica erudita europeia, muito embora
sempre tenha iludido qualquer tentativa de
catalogao. Na verdade, para Kernfeld
at surpreendente que a msica de Brax
ton nunca tenha sido catalogada como third
stream, embora represente possivelmente
um dos seus melhores exemplos. O termo
third stream, utilizado inicialmente em 1957
pelo compositor, trompista e crtico Gun
ther Schuller (efixado pelos meios de comu
nicao social pouco depois), referese a um
estilo musical de fuso entre os domnios da
msica erudita europeia e do jazz. A utiliza
o posterior do termo est rodeada de con
trovrsia. Para comear, porque a inteno de
Schuller nunca foi cunhar um novo subestilo
de jazz, mas apenas descrever a msica
de alguns instrumentistas e agrupamen
tos. Inclusivamente, Schuller preocupouse
sempre mais em determinar o que o third
4

stream no do que em enumerarlhe um


conjunto de caractersticas definidoras.
Ainda assim, nomes como o Modern Jazz
Quartet (liderado pelo pianista John Lewis)
acabaram por se tornar ilustraes maiores
do conceito, e at portaestandartes para um
posicionamento particular no jazz. Por outro
lado, o prprio domnio musical a que o termo
se refere em si mesmo controverso no sen
tido em que, de alguma forma, dilui a pre
sena de uma matriz negra no jazz. A msica
do MJQ foi frequentemente apelidada de
msica de cmara do jazz, e muitos foram
os opositores de um estilo de jazz mais deve
dor da tradio erudita europeia. Claro que,
em dcadas mais recentes, a fuso de recur
sos do jazz e da msica erudita tornouse de
tal forma pandmica que a pertinncia do
prprio conceito se torna agora questionvel.
Inmeros msicos e instituies, como o pia
nista norteamericano Keith Jarrett ou a edi
tora discogrfica alem ECM, estabeleceram
pontes importantes entre os dois domnios a
partir das dcadas de 1970 em diante. Hoje,
estes dois domnios cruzamse quotidiana
mente. Momentos de confluncia entre os
dois saltam vista, particularmente se aten
tarmos na produo musical e nos percursos
formativos de tantos msicos desenvolvendo
actividade na rea do jazz e da msica impro
visada. Braxton ocupa um lugar de relevo
nesta linha de confluncia.

os Jazz Masters. A atribuio deste prmio


representa o reconhecimento tardio de uma
vida dedicada criao artstica, mas tambm
a reconciliao do establishment do jazz com
Braxton, o eterno marginal (osrestantes lau
reados do ano de 2014 incluem os nomes mais
consensuais de Keith Jarrett, Richard Davis e
Jamey Aebersold).
A msica de Diamond Curtain Wall que escu
tamos hoje combina improvisao com nota
o musical convencional e tambm tcnicas
de notao caractersticas da msica erudita
contempornea, como a utilizao de grfi
cos (onde cores escuras e claras represen
tam respectivamente andamentos rpidos
e lentos) e legendas representando cdigos
internos concebidos pelo prprio Braxton.
Adicionalmente, todos os msicos reagem
tambm ao elemento da electrnica con
cebida pelo compositor. O ensemble que
Braxton traz hoje Casa da Msica j se
apresentou anteriormente como trio (com
Bynum e Halvorson) e ainda nos formatos
de quinteto e sexteto (com o acrescento de
outros instrumentos como o violino ou o con
trabaixo). Como habitualmente, a formao
de hoje inclui Taylor Ho Bynum nos metais
(tambm director executivo da referida Tri
Centric Foundation), a guitarrista Mary Hal
vorson (discpula de Braxton na Wesleyan
University) e a saxofonista alem Ingrid Lau
brock nas palhetas. O ensemble exibe uma
dinmica poderosa e uma familiaridade invul
gar que atestam o seu extenso trabalho em
conjunto: vrios destes msicos colaboram
em outros projectos comuns, envolvendo
nomes da cena avant garde como o baterista
Tom Rainey ou a pianista Kris Davis.

No obstante o seu estatuto de marginalidade,


em 2014 Anthony Braxton recebeu o ttulo de
Jazz Master da National Endowment for the
Arts, a agncia federal norteamericana que
trabalha pelo financiamento e promoo da
actividade cultural nos Estados Unidos. Por
entre inmeras outras actividades, a NEA atri
bui anualmente prmios de carreira, entre eles

LUS FIGUEIREDO, 2015

Anthony Braxton saxofones alto,


soprano e sopranino, clarinete
contrabaixo e electrnica

Anthony Braxton professor na Wesleyan


University, um dos grandes centros mun
diais de world music. A sua carreira no ensino
iniciouse no Mills College em Oakland (Cali
frnia) e tornouse uma parte to importante
da sua vida criativa como o a sua msica.
Nela se incluem ensaios e a liderana de
ensembles, tal como aulas privadas sobre
as suas prprias composies, msica elec
trnica e cadeiras de histria centrada nas
suas maiores influncias, desde a composi
tora medieval Hildegard von Bingen a mes
tres contemporneos com os quais trabalhou
(como Cage e Coleman).
Nos debates culturais actuais sobre a
natureza e lugar das tradies ocidental e
afroamericana nos EUA, o nome de Braxton
continua a representar a mais ampla integra
o de ideias frequentemente colocadas em
plos antagnicos, tais como liberdade cria
tiva e responsibilidade, disciplina e energia,
viso do futuro e respeito pela tradio.

Anthony Braxton uma personalidade cru


cial da msica de finais do sculo XX, com
uma carreira aclamada pela crtica. A sua
obra, como saxofonista e como compositor,
ultrapassou fronteiras conceptuais e tcni
cas na tradio musical americana de origem
africana e europeia o jazz e a msica expe
rimental americana tal como foi estabele
cida por mestres como Warne Marsh, John
Coltrane, Paul Desmond, Ornette Coleman,
Albert Ayler e ainda Braxton e os seus pares
na histrica Association for the Advancement
of Creative Musicians (AACM, fundada em
Chicago no final da dcada de 60); e por com
positores como Charles Ives, Harry Partch
e John Cage. Temse destacado tambm
pela expanso das possibilidades do seu ins
trumento, no que respeita tcnica, timbre,
mtrica e ritmo, arranjos, harmonia e melodia,
explorando as linguagens do sculo XX da
msica europeia cunhadas por Schoenberg,
Stockhausen, Xenkis, Varse e outros.
A discografia produzida por Braxton ao
longo de trs dcadas caleidoscpica e pro
lfica, merecendo prmios prestigiantes e os
elogios da crtica. Livros, captulos antolgicos,
estudos acadmicos, recenses e entrevis
tas a si dedicados acumulamse ao longo dos
anos e so um sinal da ateno que a sua obra
desperta. Os seus escritos sobre as tradies
musicais que lhe servem de base de trabalho,
e sobre os respectivos contextos histricos
e culturais (TriAxium Writings 13), e os cinco
volumes de Compositions Notes AE no tm
paralelo entre os artistas da tradio oral e
destacamse entre os da tradio acadmica.

Taylor Ho Bynum corneta,


trompete de bolso, trompete
baixo, fliscorne e trombone
Taylor Ho Bynum toca corneta e vrios outros
instrumentos da famlia dos metais, com
positor, lder de banda e colabora com artis
tas nas reas da dana, cinema e teatro.
Dedicase explorao avanada da compo
sio e improvisao com origem nos pionei
ros do sculo XX mestres como Ellington,
Ives e a AACM (Association for the Advance
ment of Creative Musicians), mas com um
sabor a terceiro milnio. Lidera actualmente o
seu Sexteto e o ensemble de cmara Spider
Monkey Strings, colder da big band com
pacta Positive Catastrophe, trabalha com os
6

ensembles Tomas Fujiwara/Taylor Ho Bynum


Duo, The Thirteenth Assembly, Book of Three
e The Convergence Quartet, e toca com artis
tas tais como Jason Kao Hwang, Myra Melford,
Joe Morris, Tyshawn Sorey e Cecil Taylor. O
seu trabalho com Anthony Braxton tem sido
reconhecido como uma das parcerias mais
frutuosas da longa carreira deste compositor
icnico, e o seu trabalho com Bill Dixon deu ori
gem a algumas das obrasprimas tardias deste
inovador j desaparecido.
vice
presidente do Festival of New
Trumpet Music (FONT Music) de Dave Dou
glas, parceiro fundador da Firehouse 12
Records e presidente da TriCentric Founda
tion de Braxton.

Ingrid Laubrock
saxofones alto e soprano
Ingrid Laubrock nasceu na Alemanha e vive
em Brooklyn, Nova Iorque. Actuou e gravou
comAnthony Braxton, Dave Douglas, Kenny
Wheeler, Jason Moran, Tim Berne, William
Parker, Mark Helias, Tom Rainey, Mary Halvor
son, Kris Davis, Tyshawn Sorey, Evan Parker,
Luc Ex, Human Chain de Django Bates, The
Continuum Ensemble, entre outros.
Actualmente lidera projectos como Anti
House, Sleepthief, Ingrid Laubrock Orches
tra e Ubatuba, e tem colaborado com LARK,
Haste, Paradoxical Frog e em duo com Tom
Rainey. membro de projectos liderados por
Anthony Braxton, Tom Rainey, Andrew Drury,
Mary Halvorson, Kris Davis, Nate Woolley e
Luc Ex. Participou enquanto solista na pera
Trillium J de Anthony Braxton.
Recebeu o Prmio de Inovao Jazz da
BBC (2004), uma bolsa de Composio Jazz
da Arts Foundation (2006), o Prmio da Rdio
Alem SWR (2013) e, em 2014, o Prmio da
Crtica Discogrfica Alem. Recebeu enco
mendas de Jammy Dodgers, Festival de Jazz
de Cheltenham, SWR New Jazz Meeting e
ACO/Tri-Centric Foundation.Foi nomeada
Rising Star pelos crticos da Downbeat e
ganhou o El Intruso Critics Poll 2013 na cate
goria de saxofone tenor. Foi Improvisadora em
Residncia 2012 na cidade alem de Moers,
tendo liderado um ensemble de improvisao
e realizado workshops em escolas. Deu work
shops de improvisao na Towson University,
Guildhall School of Music and Drama, Baruch
College, University of Michigan e University of
Newcastle.

Mary Halvorson guitarra e efeitos


A guitarrista e compositora Mary Halvor
son estudou jazz na Wesleyan University e na
New School for Social Research. Reside em
Brooklyn, onde toca em duo com a violetista
Jessica Pavone e na banda People (com Kevin
Shea). Fez digresses na Europa e EUA com o
Anthony Braxton Quintet e o TrioConvulsant
de Trevor Dunn. membro de grupos lidera
dos por Taylor Ho Bynum, Ted Reichman, Peter
Evans, Tatsuya Nakatani, Matthew Welch, Cur
tis Hasselbring e Brian Chase.
A discografia de Mary Halvorson inclui:
People (I&Ear) da banda homnima; Prairies
(Lucky Kitchen) com Jessica Pavone; Sis
ter Phantom Owl Fish (Ipecac) com o Trio
Convulsant de Trevor Dunn; Live at the Royal
Festival Hall (Leo) com o Anthony Braxton
Quintet em 2004; Fragments (Hopscotch)
com a New York Underground Orchestra de
Assif Tsahar; Six Improvisations for Guitar,
Bass and Drums (H&H Production) com MAP.
7

MECENAS PROGRAMAS DE SALA

MECENAS CASA DA MSICA

APOIO INSTITUCIONAL

MECENAS PRINCIPAL
CASA DA MSICA

Você também pode gostar