FUNDAO ARMANDO ALVARES PENTEADO

FAAP PS-GRADUAO
II TURMA DO CURSO DE PS-GRADUAO
LATO-SENSU EM DESIGN GRFICO:
CONCEITO E APLICAO

FLAVIO LUIZ MATANGRANO

UM CARTAZ CONTEMPORNEO
para casa de espetculos

So Paulo
Fevereiro 2012

FLAVIO LUIZ MATANGRANO

UM CARTAZ CONTEMPORNEO
para casa de espetculos

Monografia apresentada FAAP Ps- Graduao,

como parte dos requisitos para a aprovao no Curso
de Ps-Graduao Lato-Sensu em Design Grfico:
Conceito e Aplicao

Orientador: Claudio Augusto Da Rosa Ferlauto

So Paulo
Fevereiro 2012

FLAVIO LUIZ MATANGRANO

UM CARTAZ CONTEMPORNEO
para casa de espetculos

Matangrano, F.L.
Um Cartaz Contemporneo, para casa de espetculos./Flavio Luiz
Matangrano. So Paulo, 2012. 68 pg. monografia: FAAP PsGraduao, como parte dos requisitos para a aprovao no Curso de Ps-Graduao Lato- Sensu em Design Grfico: Conceito e
Aplicao
Orientador: Claudio Augusto Da Rosa Ferlauto
1. cartaz 2. casa de espetculos 3. interfaces eletrnicas

Monografia apresentada FAAP Ps- Graduao,

como parte dos requisitos para a aprovao no Curso
de Ps-Graduao Lato-Sensu em Design Grfico:
Conceito e Aplicao

Comisso Examinadora:
Orientador: Claudio Augusto Da Rosa Ferlauto
Professor:

Marcos Corra de Mello Felisette

So Paulo
Fevereiro 2012

RESUMO
Este trabalho estabelece possibilidades para construo plstica de um cartaz contemporneo, tendo como
contedo hipottica a programao cultural de uma casa
de espetculos. Atravs de uma recapitulao de alguns
fragmentos da histria do Design, articulaes entre seus
elementos constitutivos e o momento atual so estabelecidos. Demonstra a possibilidade do uso das tcnicas de
colagem e animao tendo as interfaces eletrnicas contemporneas como suporte, e avalia as mltiplas possibilidades de leitura e significao que imagens sobrepostas
podem resultar.
Palavras-chave:

more is more, less is a bore. (Robert Charles Venturi )

1. Cartaz 2. Casa de espetculos 3. Interfaces eletrnicas

ABSTRACT
This work provides possibilities for plastic construction of a contemporary poster, and serving as a hypothetical cultural programming
for a playhouse. Through a review of some fragments of the history of design, links between its constituent elements are established
and the present moment. Demonstrates the possibility of using the
techniques of collage and animation with contemporary electronic
interfaces to support and evaluate the multiple possibilities of reading and meaning that overlapping images can result.
Keywords:
1. Poster 2. Playhouse 3. electronic interfaces

Sumrio

Introduo11

Um cartaz contemporneo para casa de espetculos

13

Referncias histricas

16

2.1. uma seleo de artistas de cartaz

17

2.1.1 Jules Chret e Henri de Toulouse-Lautrec

2.1.2 Wes Wilson e Victor Moscoso
2.1.3 Michal Batory e Michel Bouvet

21
29
37

Desenvolvimento

4
Anexos






5

3.1
3.2
3.3
3.4
3.5
4.1
4.2
4.3
4.4
4.5
4.6

45
Conceito
Desenho
Aplicao
Metodologia
Resultados

48
54
55
56
58

Litogravura
Serigrafia
Impresso offset
Moulin Rouge
The Fillmore West Auditorium
Thtre National de Chaillot

60
60
61
61
62
62
63

Referncias Bibliogrficas.

65

11

Introduo

Toda mensagem entre comunicadores

humanos se apresenta, de fato, ao analista,
como a superposio de duas mensagens distintas: a primeira a mensagem semntica,
explicitada ou explicitvel, integralmente traduzvel, intacta, no importa qual seja o sistema lingustico efetivamente utilizado e que
se baseia num repertrio de signos cujos elementos so enunciveis pelo emissor e pelo
receptor, e conhecidos antes do ato de comunicao. A maioria dos estudos da teoria das
comunicaes versa sobre essa mensagem.
Mas existe um segundo, superposto ao precedente, que chamaremos mensagem esttica
ou conotativa, que se baseia num conjunto de
elementos de percepo enumerveis e armazenveis pelo observador, o psicofsico que
assiste comunicao sem nela tomar parte,
mas que so inconscientes, subconscientes ou
implcitos tanto no receptor como no emissor. Eles constituem um completo sistema
de comunicao; no momento do processo
de comunicao, estes so ignorados pelo receptor enquanto signos, eles representam
uma sobrecarga do ato de comunicao, um
acrscimo efetivo que intervm diretamente
na percepo. Eles dependem geralmente da
sensualidade da imagem, da sua cor, de suas
implicaes; a maior parte dos autores tem
notado a existncia desta distino. Bojko
[MOLES,2005, p.49]

colagem: criao pessoal

O que configura, ou determina,

um cartaz contemporneo? Que componentes podem favorecer, ou no, a
um cartaz atualmente? Um cartaz para
uma casa de espetculos como pretexto
para a elaborao de um trabalho autoral. As experincias previas dentro da
histria do Design e do cartaz devem
ser ignoradas ? Ou dentro de uma escolha, ou recorte, de perodos especficos
podemos extrair o positivo e o reprocessar usando novas midias e um novo
suporte ?
Que periodos ou designers escolher ? Escolher pela tcnica ou linguagem dos que tiveram demandas de
trabalho parecidas? Qualidades e problemas... como esse mesmo tipo de
proposta poderia se configurar contemporaneamente?
Animao, vdeo grafismo,
mdias digitais, interfaces eletrnicas,
etc., seriam os componentes para o desenvolvimento de uma nova linguagem
de cartaz?
Quais seriam os concorrentes visuais a um cartaz contemporneo ? O
graffite, sinalizao de rua, fachadas de
lojas e outros tipos de grafismo presente na cidade, competem em ateno
com o publico em que medida ? Como
desenhar respostas a essas questes?

12

13

1 Um cartaz contemporneo
para casas de espetculos

os ingredientes de um cartaz irresistvel: escala, forma, complexidade, padro, textura, perspiccia, exuberncia , linha, cor, minimalismo,
tenso, fora, lirismo, conteno e surpresa.
Paula Scher [FARKAS, 2009,p7]

No livro de Fuentes (FUENTES,

2006. p.27), o autor cita possveis esquemas
para um processos de design , um deles,
o mesmo proposto por Bruno Munari (MUNARI, 1998. Ed.: Martins Fontes):
Problema
Definio do problema
Recompilao de dados
Anlise de dados
Criatividade
Materiais e Tecnologia
Experimentao
Modelos
Verificao
Desenhos construtivos
Soluo

colagem: criao pessoal

Definir o que configura um cartaz

contemporneo no inicio do sculo 21 e desenvolver um modelo que siga essa configurao atravs de uma conceituao do cartaz,
do seu objetivo como pea de comunicao
agregando componentes das mdias eletrnicas e plataformas atuais.

Um cartaz moderno ser, pois, uma imagem

em geral colorida contendo normalmente um nico
tema e acompanhado de um texto condutor, que raramente ultrapassa dez ou vinte palavras, portador de
um nico argumento. feito para ser colado e exposto viso do transeunte. (MOLES, 1974, p. 44).

De acordo com Moles, o cartaz teve

seu crescimento no momento em que a tcnica de impresso de imagens teve progressos suficientes e a necessidade de passar para
o receptor mais elementos em menos tempo (ib., p. 51). Atualmente alm das tcnicas
de impresso tradicionais, as mdias eletrnicas, seguem essa mesma lgica, porem com
possibilidades mltiplas de sadas, formatos
e aplicaes. Mas as funes essenciais do
cartaz de Moles, continuam vlidas:
informao
publicidade ou propaganda
educadora
de ambiente
esttica
criadora

14

15

O avano dos processos grficos e dos

procedimentos de impresso levaram, historicamente, ao aprimoramento da linguagem
do cartaz . Hoje novas tecnologias digitais,
programas grficos de computao e o barateamento de dispositivos audiovisuais viabilizam uma nova frente de avanos a essa
linguagem.
Tendo as interfaces digitais como
uma possibilidade a mais de suporte para a
linguagem do cartaz, fatores como imagens
em movimento, multiplicidade de contedos, atualizao em tempo real, facilidade de
distribuio, combinados a uma veiculao
em pontos estratgicos e mobilirio urbano
adequado, serviro como diferencial inovador.

colagem: criao pessoal

Dentro do panorama atual do Design grfico,

a rea de atuao que envolve mdias audiovisuais a
que se encontra mais diretamente ligada s inovaes
tecnolgicas que vm surgindo, em um ritmo a cada
dia mais intenso, no campo da comunicao digital.
Suportes e formatos se multiplicam, a velocidade do
fluxo de dados aumenta exponencialmente, em um
processo que, de modo geral, imprime grandes exigncias sobre o designer que busca se manter a par
desse progresso constante, que se espalha em direes muitas vezes divergentes: por um lado, interfaces
grficas progressivamente complexas que cabem na
palma da mo, por outro imagens exibidas em alta

definio em TVs com mais de 50 polegadas: contedos capazes de atingir milhes de pessoas simultaneamente em diversas partes do planeta, juntamente com
websites dedicados a oferecer experincias cada vez
mais personalizadas.[Mateus de Paula Santos, apud,
CONSOLO; 2009; p.140]

Cartazes animados usando interfaces

eletrnicas, ou seja, monitores planos, esto
se tornando cada fez mais populares porem
a linguagem utilizada precisa ser mais bem
estudada.
Os recursos de animao utilizados
em outras mdias, tais como cinema e televiso esto sendo portados para essa nova
mdia, mas ainda sem explorar as especificidades desse novo suporte.
Segundo Ellen Lupton, o movimento
um tipo de mudana, e toda mudana acontece no tempo. Ou seja, uma imagem que se
move opera tanto espacialmente como temporalmente [LUPTON, 2008. p.215]
Assim abranger uma pesquisa visual e histrica de trs perodos especficos da
histria do cartaz, selecionados em funo
da similaridade de assunto, inovao tcnica
ou de tema, e examinar o que esses perodos
tm de correlato na elaborao de um cartaz atual, pensando uma casa de espetculos
contempornea como tema.

16

2 Referncias histricas

17
2.1. uma seleo de artistas de cartaz

Foram selecionados ento, do estilo Art

Nouveau parisiense, os artistas Jules Chret e
Henri Toulouse-Lautrec . Dos anos sessenta,
a arte de Wes Wilson e Victor Moscoso. E da
virada do sculo 20 para o 21, Michal Batory e
Michel Bouvet.
Jules Cheret, precursor do cartaz moderno com seus cartazes litogrficos e Henri
Toulouse-Lautrec somados a cena bomia parisiense do Moulin Rouge1, de 1871 a 1914, so
referncias para os outros perodos e designer
tambm escolhidos.
A tcnica que impulsionou a arte do cartaz
foi a litografia, inveno de Alois Senefelder no
final do sculo XVIII, entre 1796 e 1798, um tipo
de impresso que permitiu edies de tiragem relativamente grande a um custo vantajoso. Grandes artistas vo se apropriar da nova tcnica, entre
eles Gavarni e Honor Daumier (1808 1879), que
criou o primeiro cartaz ilustrado em 1864. Mas
foi douard Manet (1832 1883), em 1869, ao executar o cartaz de divulgao do livro Les Chats,
que utilizou pioneiramente o espao grfico com
caractersticas artsticas.
Jules Chret, ao utilizar cores, em 1886,
criou a linguagem do cartaz, uma sintaxe que praticamente prevalece at os dias de hoje: elementos
visuais simplificados, economia de recursos grficos e organizao precisa dos espaos impressos
e dos vazios. O cartaz uma espcie de mltiplo
que possibilita a comunicao com eficincia na
sociedade industrial. Portanto, a histria do cartaz na modernidade iniciou se na Frana, consolidando se com Toulouse Lautrec, que, inspirado
em Chret, criou 31 cartazes entre 1891 e 1901.
[BARRO; FERNANDES JUNIOR, 2008 p.15].

1 Moulin Rouge o tradicional cabar, construdo no

ano de 1889 por Josep Oller, tambm proprietrio anteriormente do Paris Olympia. Situado na zona de Pigalle
no Boulevard de Clichy, ao p de Montmartre, em Paris,
Frana.

Henri deToulouse-Lautrec
Reine de joie (Rainha de alegria) - 1892
litogravura - Paris

Jules Chret
Bal du Moulin Rouge - 1889
litogravura - Paris

18

19

Dos anos 60 os cartazes psicodlicos de

Victor Moscoso e Wes Wilson encomendados
por Bill Graham, proprietrio do Auditrio
Fillmore de So Francisco, e tambm por Chet
Helms, empresrio e promotor de shows do
Avalon Ballroom, que tambem encomendava
os trabalhos de Rick Griffin, Lee Conklin, Bonnie MacLean entre outros.

Wes Wilson
Captain Beefheart & His Magic Band -litogravura
1966 - Fillmore Auditorium
So Francisco, Estados Unidos

Victor Moscoso
Quicksilver Messenger Service - 1966 Avalon Ballroom
So Francisco, Estados Unidos

Como a mdia e o pblico em geral associavam esses cartazes a valores anti establishment,
ao rock e s drogas psicodlicas, eles eram chamados de cartazes psicodlicos.O movimento grfico que expressava esse clima cultural se valia de
uma srie de recursos: as curvas fluidas e sinuosas
do art nouveau, a intensa vibrao tica de cores
associada ao breve movimento op, popularizado
por uma exposio no MOMA, e a reciclagem de
imagens oriundas da cultura popular mediante a
manipulao (como a reduo de imagens ao alto
contraste de preto e branco) que vigorava na arte
pop.
Muitos dos artistas iniciais desse movimento eram autodidatas e seus principais clientes eram os promotores de concertos de rock e
festas. As festas nos anos 1960 eram experincias
perceptuais intensas de msica barulhenta e espetculos de luz que dissolviam o ambiente em
campos pulsantes de cores e raios estroboscpios. Essa experincia era graficamente traduzida nos cartazes pela utilizao de formas em redemoinho e letras arqueadas e distorcidas at a
quase ilegibilidade, frequentemente impressas em
cores complementares de valor prximo. Um cartaz para o Grateful Dead contm linhas e letras
sinuosas, que so variantes do art nouveau de Alfred Roller. Wilson foi o inovador do estilo cartaz
psicodlico e criou muitas das imagens mais fortes desse estilo. Segundo os jornais, empresrios
respeitveis e inteligentes eram incapazes de compreender os letterings desses cartazes, embora se
comunicassem com desenvoltura suficiente para
lotar auditrios de uma gerao mais jovem que
decifrava, e no apenas lia, a mensagem. Entre
outros membros destacados desse breve movimento estavam o Kelly/Mouse Studios e Victor
Moscoso, o nico artista importante do movimento com educao artstica formal.
[MEGGS, 2009, p.566].

Michal Batory e Michel Bouvet formam o

par escolhido para os anos 2000.
Os cartazes do polons Michal Batory
para a Thtre National de Chaillot de Paris,
aparentemente simples, mostram aos transeuntes, os eventos culturais e peas teatrais l apresentados. No entanto, nunca deixar que suas
imagens entregem imediatamente a ideia, como
que para provocar a ateno e estabelecer um
dilogo entre o designer e seu pblico. Ele os
convida a decifrar suas imagens, jogando com
emoes, dualidade, humor e ternura. Batory
atrai o olhar, obriga o espectador a parar e prestar ateno, fazer uma pausa, contemplar..
Michal Batory
Thtre National de Chaillot
Paris, , Frana - 2008

J Michel Bouvet foi o criador da Casa das

artes e da cultura de Creteil (MAC). Ele mantem
seu estdio em Paris, onde trabalha com outros
jovens designers e criadores. Seu trabalho com
cartaz voltado, predominantemente cultura:
teatro, pera, msica, dana, museus, festivais,
exposies, etc., mas tambm atua no campo
institucional. Alm de seus cartazes, sua equipe
trabalha programas de identidade visual e sinalizao, como por exemplo, o Muse des Arts et
Mtiers (CNAM) de Paris e os Encontros Internacionais de Fotografia de Arles.

Michel Bouvet
King Arthur - Arsenal
Metz, Frana - 2003

20

21
2.1.1 Jules Chret e Henri de Toulouse-Lautrec

Jules Chret [1836-1932]

Um crculo cujo centro coincide

com o ponto central do cartaz
determina o posicionamento da
figura feminina e do titulo Job.A
diagonal entre o canto superior direito e o inferior esquerdo organiza o posicionamento da cabea, do
olho e da mo. J a outra diagonal
passa pelo ombro e define o limite
do quadril. (ELAM, 2010, p.47)

Segundo Philip B. Meggs, uma lei

aprovada na Frana de 1881 foi o fator determinante para que a indstria de cartazes
franceses prosperasse . Essa lei que restringia
a censura, permitia a afixao de cartazes em
qualquer local exceto igrejas, urnas eleitorais
ou reas designadas para anncios oficiais.
Com isso a quantidade de artistas, impressores e cartazistas cresceu rapidamente gerando uma grande quantidade de cartazes.
Jules Chret, que tinha estudado litografia em Londres, volta a Paris convencido
de que os cartazes litogrficos ilustrados
substituiriam os tipogrficos reinantes nas
ruas de Paris. Aps algumas tentativas fracassadas, um amigo perfumista (Eugen Rimmel) o ajuda financeiramente na compra do
melhor da tecnologia de impresso da poca
e pedras de grandes dimenses e montam
uma firma de impresso. Porem aps alguns
anos, Chret vende a empresa mas continua
como diretor artstico, e com mais tempo
para se dedicar ao seu trabalho pessoal de
pintura e desenho, muitos dos quais feitos
diretamente nas imensas pedras litogrficas
uso
o que no era o padro para poca.

Entre as influncias artsticas de Chret se encontram a beleza idealizada e o estilo

de vida despreocupado retratado por Watteau
e Fragonard, as cores luminosas de Turner e
o movimento sinuoso de Tiepolo, cujas figuras expressavam energia e movimento por
meio de torsos girados e membros estendidos. Chret trabalhava diretamente na pedra,
em contraste com a prtica padro, pela qual
o projeto do artista era transportado para as
pedras por artesos. Durante os anos 1880,
passou a usar contornos pretos acompanhados por cores primrias (vermelho, amarelo
e azul). Alcanou uma vitalidade grfica com
essas cores vivas e a sutil sobreimpresso permitia uma gama impressionante de cores e
efeitos. Pontilhados e sombreados com hachuras, aguadas suaves parecidas com aquarela,
imponentes pores gestuais de cor, raspes,
arranhes e sal picos- tudo era usado em seu
trabalho. Sua composio caracterstica uma
figura central (ou figuras centrais) em gestual
animado, cercada por redemoinhos de cores,
figuras ou apoios secundrios, e inscrio em
negrito, que frequentemente repete as formas
e os gestos da figura. [MEGGS, p 252]

Chret tambm se popularizou pelo

da figura feminina em seus cartazes. As

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23

Folies-Bergre, 1877
Na ordenao das trs figuras esto implcitos primeiro um circulo,
depois um pentgono. Em seguida
um pentagrama e, por fim, outro
pentgono, com o centro no ponto
pivotante localizado no quadril

da danarina. At mesmo a figura

menor na parte inferior participa
dessa estrutura, na medida em que
sua cabea toca o circulo e o pentgono. (embaixo) O tringulo formado pelas pernas dos danarinos
um tringulo ureo.
(ELAM, 2010, p.45)

Chrettes, apelido dado

pelo publico s personagens
femininas que se destacavam
em seus cartazes e que fez
com que ele tambm fosse
aclamado como pai da libertao feminina.Muitos
dos cartazes de Chret alcanaram sucesso imediato, devido a impressionante paleta
de cores e s belas figuras
que os ilustravam. Aproveitando ao mximo os recursos da litografia, assim como
os princpios da composio,
usando-os para conferir unidade e equilibrio formal.

Jules Chret
Palais de Glace, 1893
litogravura - Paris

Jules Chret
Jules Chret
Fte des Fleurs de Bagnres-de-Luchon, 1894 Redoute des Etudiants, 1894
litogravura - Paris
litogravura - Paris

Jules Chret
Orphe aux Enfers, 1894
litogravura - Paris

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25

Henri de Toulouse-Lautrec [1864-1901]

Personagem constante na noite de

Montmartre, Lautrec no apenas faz pinturas, como tambm cartazes promocionais
dos cabars e teatros, fazendo-se presente
na revoluo da publicidade do sculo XIX,
onde a arte deixa de ser patrocinada e financiada apenas pela Igreja e os nobres, para ser
comprada e utilizada pelo comrcio crescente gerado pela revoluo industrial. O cartaz
litogrfico colorido uma nova ferramenta
de divulgao de locais de lazer parisienses.
Trilhando o caminho de Jules Chret, assim como Alfons Mucha, Toulouse-Lautrec
revolucionou o design grfico dos cartazes,
definindo o estilo que seria conhecido como
Art Nouveau.
O dom artstico de Lautrec bastante reconhecido, tanto pelos seus amigos
da classe baixa quanto por crticos de arte.
Participa do Salo dos Independentes em Paris, da exposio dos Vinte e das galerias de
Boussod e Valadin.

Sua habilidade em capturar as pessoas em seu ambiente de trabalho, com a cor e

o movimento da pululante e opulenta vida
noturna porm sem o glamour. Usava muito
vermelho, em geral de maneira contrastante,
usava o cabelo cor de laranja e a cor verde
limo para traduzir a atmosfera eltrica da
vida noturna. Era um mestre do contorno,
podia retratar cenas de grupos de pessoas
onde cada pessoa individual (e na poca
podia ser identificada apenas pela silhueta).
Frequentemente ele aplicava a tinta em uma
estreita e longilnea pincelada, deixando a
base (papel, tela) ou o contorno aparecer. Sua
pintura grfica por natureza, nunca encobria por completo o trao forte do desenho.
O contorno simples era a marca registrada
de Lautrec desde o incio da carreira como
designer de cartazes. No pintava sombras.
Sua pinturas sempre incluam pessoas (um
grupo ou um indivduo) e no gostava de
pintar paisagens. O papel usado para os car-

26

27

tazes frequentemente era

amarelo. Apesar da litografia cheia de cores de
seu tempo poder acomodar dezenas de cores em
um s cartaz, Lautrec geralmente escolhia apenas
4 ou 5,raramente 6 cores.
Ao invs de usar uma
multiplicidade de cores,
Henri preferiu criar seus
efeitos com justaposies
e modulaes delicados.

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29
2.1.2 Wes Wilson e Victor Moscoso

Wes Wilson [1937- ]

O primeiro artista a criar cartazes de forma consistente para
a Avalon e Fillmore, o design de Wes Wilson definiu um estilo,
capturando a experincia sensorial completa do ambiente e
dos efeitos das drogas psicodlicas. Desviando-se do design
totalmente legvel, Wilson desenhava as letras manualmente para criar um efeito tridimensional e formas ondulantes.

Wes Wilson sempre desenhou, mas

no tinha um treinamento formal em Design
Grfico. Aps servir no exrcito durante a
Guerra da Coria, Wilson voltou para casa
na Califrnia e estudou filosofia na San Francisco State College.
Em 1963 ele decide largar a faculdade para sustentar sua esposa e trs filhas. Ele
aceita um emprego em uma loja de impresso, onde aprende o bsico do leiaute grfico
e trabalho de cmera. Logo ele estava combinando sua recm adquirida habilidades tcnica com seu poderoso talento criativo.
A grande oportunidade veio com um
cartaz poltico que ele criou, intitulado Are
We Next?. O projeto tinha uma sustica sobreposta a uma bandeira americana, e isso
causou um rebulio em de San Francisco.
Eventualmente o trabalho de Wilson atraiu
a ateno de Chet Helms, um promotor de
banda de rock local e figura proeminente na
cena emergente da contracultura.
Helms comissionou Wilson a criar os
cartazes para uma srie de espetculos de
dana nos fim de semana que ele estava produzindo em 1966. Com seus distintivos pro-

jetos, Wilson definiu o ritmo e direo para

muitos dos artistas do grupo Family Dog que
iria seguir seus passos. As imagens inovadoras que ele criou se tornariam smbolos icnicos da poca.
Wes Wilson continua produzindo cartazes at os anos setenta, quando se muda
para uma fazenda no Missouri. L ele continua a criar pinturas e desenhos, e ocasionalmente, algum cartaz.
...
Em 1966, um promotor de rock chamada Chet Helms junta-se a um grupo de
hippies e comea a realizar grandes eventos
de rock. Helms foi o fundador e diretor da
banda Big Brother and the Holding Company
e quem recrutou Janis Joplin como sua vocalista. Ele tambm produz e organiza concertos gratuitos e outros eventos culturais no
Golden Gate Park, pano de fundo do Vero do
Amor (Summer of Love) de So Francisco, em
1967, bem como em outros locais, incluindo
o salo de baile Avalon.
E foi em lugares como o Fillmore Auditorium e o Avalon Ballroom, que as suas filosofias e ideais de revoluo de contracultura

30

31

Fillmore Auditorium - 12/9-11/66 - BG-41 . O cartaz original foi impresso em papel vegetal e mede aproximadamente 35 x 55 cm. O crdito Impresso por West Coast
litografia Co. SF aparece na margem inferior direita.

encontraram sua voz. Para divulgar seus eventos ao

vivo, o Family Dog escolhe a dedo um pequeno exrcito
de artistas grficos para desenhar cartazes promocionais e folhetos. Os mais influentes do grupo ficaram
conhecidos como os Cinco de So Francisco ( San
Franciscos Five. Esta equipe, extremamente criativa,
era composta por Rick Griffin, Kelley Alton, Victor
Moscoso, Mouse Stanley e Wes Wilson. Eles viriam a
produzir algumas das imagens mais icnicas e memorveis da histria do rock.
A arte do Family Dog captura o esprito de liberdade de expresso. Reflete a liberdade ousada experimental da poca, e serve como guia s geraes futuras que anseiam por paz, amor e compreenso.Outro
empresrio importante por nesse perodo foi Bill
Graham. Ele produziu concertos de vrios figuras primordiais do movimento de contracultura estadunidense, como Jefferson Airplane, Janis Joplin, Country Joe
and The Fish e The Grateful Dead, entre outros. O
sucesso e popularidade de suas empreitadas levaram-no a se tornar o principal agenciador de concertos do
rock. No final da mesma dcada, ele abriu as casas de
shows Fillmore West e Winterland em So Francisco
e Fillmore East em Nova York, que se tornou parada
obrigatria para os principais artistas de rock da poca.
Grande numero de cartazes foi comissionado por ele
para divulgao dos espetculos das bandas mencionadas acima. Os cartazes encomendados por ele tm
nos crditos a sigla BG e um nmero de identificao
na sequncia. Os cartazes da Family Dog seguem a
mesma padro, usando FD e um nmero.

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33

Victor Moscoso [1936-

O nome mais conhecido do grupo de

designers psicodlicos da Califrnia,
e o nico com formao em arte, era
Victor Moscoso, que estudara as cores
em Yale com Josef Albers, professor
da Bauhaus.

Matrix - 1/10-15/67 - NR-2 Este foi um cartaz extremamente popular e foi reimpresso duas vezes. Alm disso,
existem duas variedades da impresso original que possuem
informaes estampadas na frente do cartaz. O Tipo 1 original foi impresso em papel branco e mede aproximadamente 35 x 50 cm. Este cartaz tem uma falha de impresso
pequena perto do topo da cabea o que resulta em uma cor
desigual na faixa magenta. O crdito esta na parte inferior
esquerda: c 1967 Neon Rose.

Victor Moscoso (nascido em 1936 em

Oleiros, Espanha) um dos artistas mais conhecidos por produzir cartazes de shows de
rock psicodlico e HQs alternativas em San
Francisco durante os anos 1960 e 1970. Nascido na Espanha, Moscoso foi o primeiro
dos artistas grficos de rock da era 1960 com
formao acadmica. Depois de estudar arte
na Cooper Union em Nova Iorque e na Universidade de Yale, ele se muda para San Francisco em 1959 e l comea a trabalhar no San
Francisco Art Institute como instrutor.
O uso de cores vibrantes, por Moscoso, foi influenciado pelo pintor Josef Albers, um de seus professores na Universidade de Yale. Ficou conhecido rapidamente
no cenrio de rock psicodlico em razo dos
cartazes promocionais de shows promovidos por Chet Helms e sua companhia Family Dog Productions e que aconteciam no
Avalon Ballroom.
Em 1966, Moscoso comeou sua
prpria empresa, a Neon Rose. O que lhe d
total controle artstico sobre os cartazes, e
faz a srie que conhecida por algumas das
imagens mais icnicas da era psicodlica.

Dentro de um ano, um raio atingiu

novamente na forma da comix underground.
Como um dos artistas Zap Comix, o trabalho Moscoso, mais uma vez recebeu ateno
internacional. Trabalho Moscoso comix e
pster tem continuado at hoje e inclui capas de lbuns de msicos como Jerry Garcia,
Weir Bob, Herbie Hancock, e David Grisman. Moscoso tambm criou a arte para uso
em camisetas, outdoors e comerciais de animao para estaes de rdio, pelo qual recebeu dois prmios Clio. Moscoso ainda vive
na rea da Baa de San Francisco.
Victor Moscoso um artista de formao clssica que aplicou uma perspectiva acadmica da era psicodlica. Ele estudou em
Yale com Joseph Albers cujas teorias sobre o
uso da cor foram uma grande influncia na
obra posterior Moscoso.
Em 1959 Moscoso haviam migrado
para o oeste para o San Francisco Art Institute, onde ele receberia seu MFA e, eventualmente, ensinar litografia. No outono de
1966, Moscoso foi um dos primeiros artistas

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35

Embora tenha estudado

cor com o terico Josef
Albers na Universidade
de Yale, Moscoso quebra
as regras de interao
de cores e design grfico tradicional, criando
cartazes com combinaes de cores vibrantes
e letras ilegveis. Ele desenhou muitos cartazes
para Avalon e Fillmore,
e em 1966 forma sua
prpria companhia de
produo de cartazes, a
Neon Rose.

Avalon Ballroom 10/6-8/67 - FD-86 - o cartaz original

foi impresso em papel no revestido e ndice mede aproximadamente 35 x 50 cm. A parte inferior do cartaz
impresso no vermelho.

a reconhecer o poderoso impacto eo legado

duradouro que a arte daquela poca iria gerar. Ele estava perfeitamente consciente do
importante papel que a arte do cartaz estava
jogando na definio da esttica da revoluo contracultura.
Criaes nicas Moscoso, muitas vezes empregam tipografia descontroladamente intricados que praticamente ilegvel. Ele
tambm famoso por alternando as cores
profundamente saturadas que quando vistos
juntos vo criar um efeito de vibrao.
Em 1968 Moscoso se tornou um dos
principais contribuintes para Comix Robert
Crumb Zap. Nos ltimos 40 anos seus projetos distintivos tm aparecido em revistas,
outdoors e capas de lbuns de Jerry Garcia,
Weir Bob e Herbie Hancock.
Moscoso ainda est criando sua arte, e
ele est trabalhando em um livro sobre sua
vida e obra.

36

37
2.1.3 Michal Batory e Michel Bouvet

Michal Batory

Com seus cartazes aparentemente

simples, ele abre, para os transeuntes, as portas de teatros e eventos culturais. E, no entanto, nunca as suas imagens imediatamente
entregam a sua idia, como que para provocar a ateno e estabelecer um dilogo entre o designer grfico e seu pblico. Michal
convida-os a decifrar suas imagens, por jogar
com as emoes, a dualidade, o humor e a
ternura. O estilo Batory atrai o olhar, obriga
o espectador a parar e prestar ateno, fazer
uma pausa por algum tempo. Suas imagens
altamente originais, muitas vezes aparentemente abstradas a partir do assunto do
cartaz, surgem a partir da cumplicidade que
ele mantm para com os clientes que comissionam suas obras. Michal faz uma pergunta em vez de tentar dar uma resposta. Ele
cria signos, significados de quase nada, v as
formas e formas onde os outros no vem
nada, em primeira instncia, com exceo
das manchas e marcas. Uma imagem pode
brotar em alguns minutos, mas sempre fruto de um longo processo.
Cada imagem uma implicao pessoal. O objetivo to preciso porque deste
toque extra de alma que lhe empresta o seu
poder de suas criaes originais...
a oportunidade descobrir a diversidade dentro do todo, a gramtica visual
rico deste artista grfico de origem polaca.
Guillaume Frauly (2004)

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39
A arte de Michal Batory
est situada entre dois
mundos artsticos: os
cartazes poloneses e o
surrealismo. De sua formao e suas origens, ele
no poderia escapar... a
arte construtivista de artistas como Rodchenko,
Lissitzky ou Strzeminski,
vieram de seus professores. Mais do que a composio, do sistema da
arte de colagem, do trabalho de fotomontagem,
e na tipografia que ele
olha com mais cuidado.
Muitas vezes, suas imagens so baseados na
combinao de objetos
incongruentes, ou duas
idias, criando surpresa,
o humor, incomum, poesia, emoo...

40

41

Michel Bouvet

Quando Michel Bouvet estava na faculdade de artes, possua um gosto especial

por fotografia. Tambm, nessa poca, comeou a introduzir tipografia em seus quadros.
Misturando pintura, tipografia e fotografia,
chega ao cartaz.
Uma viagem a Praga, em 1977, foi
uma influencia determinante na carreira de
Bouvet. Relata que chegando l, no inverno,
se depara com uma cidade vazia e cinza. A
nica coisa que viu foram belos posters com
cores vivas nos muros. Ficou totalmente maravilhado e pensou consigo mesmo: Nunca
vi nada assim em Paris.
Quando volta Frana, trs um desses posters com ele. Era de um espetculo de
marionentes de Seattle, que ele pendura em
sua parede. Seis meses depois, dois amigos
poloneses lhe do mais 2 posters feitos pelos
mestres poloneses, e assim comea o seu facinio pelos cartazes.
Bouvet diz ser muito complicado escapar da poluio visual das grandes cidades.
Na Frana, so quilmetros de coisas feias,
propagandas de todo tipo de coisas relacionadas s compras. um grande desafio con-

seguir visibilidade em meio a tanta informao. Sendo uma pequena parte de um imenso
mercado de comunicao, o que resta ser
diferentes. Foi por isso que ele criou posters em preto e branco para o Les Gmeaux.
Porque tudo era colorido. E por isso utilizou
desenhos quando tudo era fotogrfico. Tambm gosta de se diferenciar pelo uso de cores
fortes e puras no somente quadricromia.
Hoje em dia tudo fotogrfico e quadricrmico. Ento quando voc usa cores fortes e
um conceito muito simples, as pessoas podem ser impactadas com isso. Tambm considero muito importante conseguir ser visto
pelo humor. Um poster engraado tem a capacidade de atrair as pessoas. Enfim, ns somos apenas uma pequena parte da paisagem
urbana, ento algumas poluies so maiores
que a gente. Mas estamos sempre brigando
contra elas.
Sobre a apresentao dos trabalhos
ele geralmente apresenta diversas ideias para
seus clientes, em forma de desenhos. Com a
escolhida, trabalha na criao do cartaz. No
apresenta o trabalho finalizado e por causa
disso alguns amigos o acham de louco.

42

43

Bouvet escolheu a esfera da cultura

amplamente concebida como sujeito
de sua arte. Seus trabalhos consistem,
sobretudo, de anncios de produes
teatrais e bals, peras, concertos e
eventos museu. Seus trabalhos so
dominados pelo desejo de comunicar-se eficazmente para o pblico, composto de imagens compreensveis para
os membros de todas as geraes.
Bouvet consistentemente evita todo
tipo de modas e novidades, procurando em vez de uma linguagem simples e
universal que possa constituir uma espcie de compromisso razovel entre a
comunicao e esttica.

O design deveria ser feito de intenes intelectuais e artsticas. Mas, ao mesmo

tempo, precisamos responder uma necessidade do cliente. O que eu tento fazer dar
uma soluo ao cliente mas ao mesmo tempo
gosto de bolar algo totalmente diferente do
esperado. Para mim, ser um artista significa
estar sempre inventando, estar sempre estar
no lugar onde as pessoas no imaginam que
voc possa estar.
Michel Bouvet acha que o o trabalho
do designer deveria ser algo alm da arte, da
pintura, escultura ou fotografia. Deveria ser

algo que realmente fizesse parte da cultura.

Diz tambem que todos deveriam ter algum
envolvimento com temas culturais e intelectuais como a literatura, filosofia e sociologia.
Quando eu digo que os designers deveriam
ser mais intelectuais algo totalmente provocativo, afinal designers no so considerados
desse modo. Mas eu acho que ns deveriamos pensar nas mensagens o tempo todo e,
alm disso, entender nossa responsabilidade
como cidados. Assim ns poderamos ser
mais artsticos e inventar, buscar novas formas de expresso.

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fotos: divulgao Cine Jia

3 Desenvolvimento

Algumas opes foram pensadas
sem uma preocupao com dados estatsticos ou de pesquisa mercadologica sobre qual
seria o lugar ou artista escolhido. A principio
a linguagem e o tipo de imagens e tratamento
visual foram os fatores determinantes na escolha.

A casa escolhida, Cine Jia1, foi originalmente inaugurada em 1952 e funcionou
como cinema para a filmes de vanguarda japonesa at os anos oitenta, quando, ento,
vira um templo de uma igreja pentecostal.
Em novembro de 2011, sofre uma grande reforma e reabre como casa de shows de mdio porte para receber bandas nacionais e estrangeiras, em ascenso ou j consagradas.
1
Cine Jia Praa Carlos Gomes, 82 .Liberdade, So Paulo

Nessa reforma atual, alem da decorao que

faz referncia ao cinema original, tem tambm um elemento tecnologico e contemporneo, que a diferencia: o projeto do palco. Ele tem uma iluminao especial atravs
da tcnica de projeo mapeada, conhecida
como Light Mapping, que transforma o lugar
em uma espcie de tela de cinema tridimensional gigante ao mapear imagens bidimensionais nas superfcies no-planas.

Na reforma foram recuperadas caractersticas arquitetnicas, tanto internamente quanto na fachada, tendo restaurado o revestimento das paredes externas com
pastilhas (mosaico vitroso) semelhantes as
dos anos cinquenta e o letreiro inspirado no
mesmo letreiro original do Jia, recuperado
depois de extensa pesquisa nos arquivos de
imagem da Cinemateca Brasileira.

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47

O artista escolhido como mote para

o cartaz, foi Kleber Gomes, o Criolo. Atualmente com 36 anos, lanou
seu primeiro lbum de canes, N
na Orelha em 2011. Compositor de
canes fortes e letras bem construdas, recita versos habilidosos tambm
como MC1, sem,necessariamente, utilizar-se de rimas para tal, e com vocal
que surpreende pela beleza e versatilidade.

Paulistano nascido no bairro de Santo Amaro e criado no Graja, Kleber Gomes com igual domnio compe e entoa genros diversos
como samba, afrobeat, bolero, reggae,
rap e romntico. Criolo teve o lanamento de seu primeiro disco com
apoio do centro cultural independente, Matilha Cultural, que viabilizou a produo de N na Orelha.
O processo de gravao e produo
do disco aproximou Criolo de uma
nova cena e rendeu incluses de suas
msicas nos discos do produtor Gui
Amabis e do projeto 3 na Massa.
N na Orelha foi editado em vinil
e CD, com arte de Ricardo Fernandes
na capa.
Mestre de cerimnias ou MC (pronuncia-se emcee) o anfitrio de um evento
pblico ou privado. O MC geralmente apresenta atuaes como falar com a plateia em
geral, fazendo com que o evento mantenha
um movimento.
1

material de divulgao

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3.1 Conceito

Tendo a casa de espetculos e o artista

como clientes hipotticos, cria-se ento uma
proposta para o desenvolvimento de um cartaz, tendo como requisito principal a soma
de qualidades e caractersticas visuais de ambos.
Uma opo para se responder a essa
necessidade, o uso da linguagem de colagem. Ela permite associar contedos de diferentes origens, fazendo com que a justaposio desses itens obtenham nova significao
por proximidade fsica, formal ou conceitual.
A inteno na escolha do suporte adquire significado e implicaes distintas no
trabalho de cada designer, mas num aspecto
geral, entretanto, os modos de operao no
ambiente virtual parecem se adequar a uma
conjuntura em que produzir um cartaz diz
mais respeito construo, seleo, apropriao, recontextualizao do que representao.
Fragmentos da histria do design e casas de espetculo como referncia icnica,
tendo o presente, em que o pensamento moderno cede lugar ao ps-moderno, e a liberdade de formalizar tais contedos maximizado com as novas possibilidades e recursos
tcnicos agora disponveis.

Em nome da complexidade e da desconstruo, o ps-moderno explora as mais amplas diferenas e suas polissemias na percepo e significao do
imaginrio humano. A busca da liberdade na construo e na criao das imagens no obedece cegamente aos cnones propostos por escolas e movimentos,
como aconteceu na modernidade, mas caminha noutras direes, numa unio entre conhecimento (racional) e imaginrio (onrico) que traduz, reinterpreta e,
por isso mesmo, transforma conceitos estticos em
novas formulaes imagsticas complexas [RAHDE,
2002].

Rahde e Cauduro (2005) identificam e

propem uma srie de indcios para a tipificao das imagens que o imaginrio do final
do sculo XX e incio do sculo XXI inspira:
Hibridao e heterogenidade
Participao e interatividade
Excesso e indefinio
Poluio e imperfeio
Cambiamentos e metamorfoses
Vernaculares e vulgares
Nostlgicas e retr
Ainda nesse artigo, dizem tambm ser
possvel observar que certas representaes
visuais esto favorecendo a abundncia de
elementos caractersticos, muitos deles com
propsito decorativo ou cumulativo apenas,

propondo uma retrica neobarroca. Por isso,

muitas dessas imagens produzem facilmente
significados ambguos, contraditrios, transitrios e de sentido geral indefinido, o que faz
com que os espectadores sejam induzidos a
participar de um jogo hermenutico, visando
a obter uma significao razoavelmente estvel para essas representaes.

esttica do palimpsesto privilegiada pelas

artes e pelo design na era ps-moderna. Eles
se alimentam da anarquia, da fragmentao,
da instabilidade, da heterogeneidade, da reciclagem de memrias e textos descontextualizados, descontnuos traos tpicos da escrita palimpsestica procurando uma maior
riqueza nas significaes geradas nas interpretaes das audincias, que procuram fazer
Colagem e Palimpsesto1
sentido (signum facere) dessas combinaes
irracionais. Esse tipo de visualidade psFlavio V. Cauduro, no artigo: Design moderna estaria como que procurando emue ps-modernidade, discorre: No admira lar os modos primrios de significao do inportanto, continua Harvey (1989/1998: 55), consciente, o deslocamento e a condensao,
que Derrida considere a colagem/montagem identificados por Freud em sonhos e chisa modalidade primria do discurso ps-mo- tos. [CAUDURO,2000p.136]
derno. A heterogeneidade que caracteriza as
produes ps-modernistas estimula os reReproduzir, em vez de produzir imaceptores de um texto ou imagem a produzir gens atravs do confisco, citao, retirasignificaes instveis, o que faz com que a da, acumulao e repetio de imagens j
produo de sentidos subjetivos para os ar- existentes, fazendo com que a aura motefatos culturais seja atribuio tanto de au- dernista do artista como produtor seja
tores/produtores como de leitores/consu- dispensada[ibidem].
midores. Portanto, no por acidente que a
Pela definio do dicionrio Aurlio, palimpsesto um antigo material de escrita ... usado,
em razo de sua escassez ou alto preo, duas ou trs
vezes, mediante raspagem do texto anterior, ou ainda, manuscrito sob cujo texto se descobre ... a escrita
ou escritas anteriores
1

Imagens so sempre compatveis,

mesmo quando as realidades que retratam no
o so [SONTAG, 2004, p. 191]

50

51

colagem com ilustraes de

portfolio prprio do autor.

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3.2 Desenho
Os desenhos iniciais so estudos
feitos com impressos e recortes com
a logomarca do Cine Jia e testes com
fontes tipogrficas variadas para Criolo, pois ele no tem uma marca fixa
definida, tendo usado de vrias opes
diferentes dependendo do evento ou
designer responsvel por peas promocionais executadas prviamente. A opo por trabalhar com recortes soltos na
fase inicial permite a movimentao dos
elementos e possibilita a eventual animao de camadas similares no programa
de composio para video Adobe After
Effects. A impresso em papel translcido (vegetal) e em papel opaco, tambm
servem ao propsito de testar transparncias e eventuais sobreposies dos
elementos do cartaz.
Alem das referncias histricas
apresentadas anteriormente, as tcnicas
de colagem , raspagem, sobre-escrita ( ou
palimpsesto) so opes que em conformidade com o conceito estabelecido prviamente so postas em servio na elaborao do produto final, qual seja o cartaz.
Nessa fase de estudos surge tambm uma variante tcnica que envolve o
uso da fotografia por lapso de tempo (
time lapse) e da animao quadro a quadro
( stopmotion) dos prprios elementos fsicos utilizados nos estudos para a animao digital. A tcnica envolve fotografar
os vrios elementos e a movimentao
feita manualmente, criando uma srie de
fotos em sequncia, que so montadas,
ou editadas, em um programa para esse
fim como o Adobe Premiere ou Apple
Final Cut. Aqui no entanto, foi usado um
programa especifico chamado Dragon
Stopmotion.
Desse modo, acaba se criando duas
opes, ou verses, para o produto final,
uma totalmente digital feita a partir de estudos em papel e outra onde os estudos
se tornam o prprio trabalho.

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3.3 Aplicao

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3.4 Metodologia

A opo por pensar um cartaz usando

mdias eletrnicas como suporte, surge em
funo do barateamento dos equipamentos
audiovisuais, paralelamente ao aumento de
qualidade de imagem e resoluo destes, permitindo, com isso a sua adaptao a usos diversos do original. Surge, ento, uma demanda por projetos grficos para esse suporte,
em que a mistura de tcnicas de animao
so adaptadas de outras mdias, como a televiso e a internet. Um cartaz cintico envolve recursos em sua manufatura, similares aos
da animao tradicional. O que fundamentalmente, significa a gerao de uma srie de
imagens diferentes, que quando exibidas em
sequncia e a uma determinada velocidade,
enganam nossa percepo dando a iluso de
movimento.
As possibilidades, ou meios, usados
para gerar tais imagens sequnciais vasta.
Entre o desenho tradicional em papel e o uso
de programas de computador, muitos possibilidades e tcnicas tm sido usadas, mas a
fotografia, o video e o cinema so as formas
que possibilitaram a evoluo a que chegamos hoje.
Em uma animao tradicional, algumas etapas so seguidas no desenvolvimento do projeto. Argumento, roteiro e storyboard
precedem a etapa de criao dos desenhos

iniciais. Normalmente em uma produo de

mdio porte, essa primeira etapa de desenhos so feitas com base nos storyboards por
animadores mais experimentados, que criam
os chamados quadros-chave( ou keyframes)
que posteriormente sero passados para os
intercaladores, ou desenhistas com menor
experincia, que faro os quadros intermedirios. Esse processo, geralmente, feito a
lpis e fazendo uso de mesas de luz, para a
comparao entre os desenhos precedentes.
Numa fase seguinte, esses desenhos, a
lpis, so retraados em acetato e com tinta preta (nanquim), sem ainda a aplicao
de cor. Essa etapa de colorizao ser feita
posteriormente, em uma linha de produo
onde cada artista encarregado de uma cor
ou elemento a ser finalizado. Esse acetatos
coloridos sero posteriormente fotografados
com a adio de fundos e ou cenrios. A exibio dessas imagens editadas a uma velocidade regular daro a impresso de estarem
em movimento.
Outras tcnicas tradicionais, que tem
procedimentos parecidos so as de animao quadro a quadro (ou stopmotion) e a de
lapso de tempo (ou time-lapse). Nelas uma
mquina de filmar, fotogrfica ou computador registram uma sequncia de imagens
que posteriormente sero montadas em uma

mesa de montagem, no caso de pelcula, ou

em um programa de edio, no caso das imagens digitais.
A animao por computador compartilha muitos dos fundamentos da animao tradicional, porem os programas grficos permitem a acelerao de vrias etapas,
principalmente a intervalao.
Existem diversos tipos de programas
grficos sendo usados por animadores e designers atualmente. Animaes com narrativa e tridimensionais, usam programas como
o Maya. O software de animao 3D Autodesk Maya permite um fluxo de trabalho
completo, com ferramentas para animao,
modelagem, simulao, efeitos visuais, renderizao, captura de movimento e composio. Alem dele, existem vrios programas
3D similares, como o Modo 3D, Cinema 4D,
ZBrush, 3D Max, etc.
Para animao com uso em sites o
Adobe Flash tem sido muito utilizado, sendo
que do mesmo fabricante, programa de composio, After Effects que permite animar
imagens estticas, videos, animaes importadas de outros programas, alem de imagens
feitas no Illustrator e no Photoshop. Para finalizao, edio e sonorizao, o Adobe
Premiere e o Final Cut da Apple.
Para o desenvolvimento de um cartaz,

animado, os programas Photoshop, Illustrator, After Effects e Premiere foram a escolha por permitirem a criao de imagens em
conformidade com o conceito inicial do cartaz, o que envolve compor elementos diversos, misturando tcnicas de composio e de
design para impresso com as de animao.
No cinema, na televiso e na internet,
o texto encontra-se quase sempre em movimento. Animar tipos como animar outros
elementos grficos; contudo o designer deve
dedicar ateno especial legibilidade e seqncia de leitura. A tcnica mais elementar
consiste em alterar a posio de uma palavra,
para que ela parea mover-se como um personagem ou outro objeto. Palavras animadas,
entretanto, no precisam mover-se literalmente: elas podem aparecer e desaparecer, piscar
letra por letra, ou mudar de escala, cor, camada e assim por diante. Ao animar um texto,
o designer ajusta o tempo para ter certeza de
que a troca de palavras ocorrer de modo suficientemente lento, permitindo que elas sejam
lidas mas no to lento a ponto de torn-las
entediantes. O contexto tambm importante. Uma marca que muda constantemente num
banner da internet, por exemplo, torna-se rapidamente irritante, ao passo que movimentos
constantes e repentinos na abertura de um filme podem ajudar a instalar o clima da ao
por vir. [LUPTON, 2008 p.226]

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3.5 Resultados

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61

4 ANEXOS:

4.1

litografia

A litogravura, ou litografia, se caracteriza pela criao de figuras, textos ou desenhos sobre um tipo especifico de pedra
(calcria) usando algum material gorduroso.
A base dessa tcnica o princpio da repulso entre gua e leo.

Foi inventada por Alois Senefelder
por volta de 1796, buscando uma alternativa
aos meio de impresso para seus textos teatrais e partituras.

A litografia foi usada extensivamente na poca do surgimento da imprensa moderna no sculo XIX para impresso
de vrios tipos de documentos e impressos.
Alm de possibilitar uma nova tcnica expressiva para os artistas no final do sculo
XIX, como Alan Mucha, Chret, Toulouse-Lautrec, Bonnard, etc.

Na dcada de 1890, a litografia a
cores tornou-se mais popular com artistas
franceses, principalmente Toulouse-Lautrec.
Durante o sculo 20, um grupo de artistas
clebres, incluindo Calder, Chagall, Dufy,
Lger, Matisse, Mir, Picasso e, redescobriu
a forma de arte muito pouco desenvolvida,
graas litografia Mourlot Studios, tambm
conhecido como Atelier Mourlot, uma tipografia parisiense fundada em 1852 pela
famlia Mourlot. O Atelier Mourlot originalmente especializada na impresso de papel
de parede, mas foi transformado quando o
neto do fundador, Fernand Mourlot, convidou uma srie de artistas do sculo 20 para
explorar as complexidades de impresso de

belas artes. A combinao de artista moderno e impressora resultou em litografias

originais e visualmente impressionante, que
eram usadas como cartazes para promover
o trabalho dos artistas.
4.2

serigrafia

Serigrafia (ou silk-screen ) um processo de impresso no qual a tinta vazada

pela presso de um rodo ou puxador atravs de uma tela preparada. A tela (matriz
serigrfica), normalmente de polister ou
nylon, esticada em um cavalete de madeira, alumnio ou ao. A gravao da tela se d
pelo processo de foto-sensibilidade, onde a
matriz preparada com uma emulso fotossensvel colocada sobre um fotolito, sendo
este conjunto matriz + fotolito colocados
por sua vez sobre uma mesa de luz. Os pontos escuros do fotolito correspondem aos
locais que ficaro vazados na tela, permitindo a passagem da tinta pela trama do tecido,
e os pontos claros (onde a luz passar pelo
fotolito atingindo a emulso) so impermeabilizados pelo endurecimento da emulso
fotossensvel que foi exposta a luz.

utilizada na impresso em variados tipos de materiais (papel, plstico, borracha, madeira, vidro, tecido, etc.), superfcies (cilndrica, esfrica, irregular, clara,
escura, opaca, brilhante, etc.), espessuras ou
tamanhos, com diversos tipos de tintas ou
cores. Pode ser feita de forma mecnica (por
pessoas) ou automtica (por mquinas).

A serigrafia caracteriza-se como um

dos processos da gravura, determinado de

gravura plano grfica. O princpio bsico da
serigrafia relacionado frequentemente ao
mesmo princpio do estncil, uma espcie de
mscara que veda reas onde a tinta no deve
atingir o substrato (suporte).

O termo serigrafia (serigraph, em
ingls) creditado a Anthony Velonis, que
influenciado por Carl Zigrosser, crtico, editor e nos anos 1940, curador de gravuras do
Philadelphia Museum of Art, props a palavra serigraph (em ingls), do grego sericos
(seda), e graphos (escrever), para modificar
os aspectos comerciais associados ao processo, distinguindo o trabalho de criao realizado por um artista dos trabalhos destinadas
ao uso comercial, industrial ou puramente
reprodutivo.

Velonis tambm escreveu um livro
em 1939, intitulado Silk Screen Technique
(New York: Creative Crafts Press, 1939) que
foi usado como how-to manual de outras
divises de posters.
4.3

impresso offset

A impresso offset um processo plano

grfico cuja essncia consiste em repulso
entre gua e gordura , similar a litogravura.
O nome off-set - fora do lugar - vem do
fato da impresso ser indireta, ou seja, a tinta
passa por um cilindro intermedirio, antes de
atingir a superfcie. Este mtodo tornou-se
principal na impresso de grandes tiragens;
para menores volumes, sua utilizao no

compensa, j que o custo inicial da produo

torna-a proibitiva.

Para impressos em vrias cores
necessrio o uso de vrias chapas, uma para
cada cor (basicamente 4 cores, CMYK Cyan
/Magenta/Amarelo/Preto, que proporcionam a mistura por pontos) s sendo necessrio o uso de mais chapas para cores especiais.
Como o prata, o ouro e cores Pantone. A
impressora precisa tambm estar preparada
para imprimir em srie o nmero de cores
necessrio. Isto importante para manter o
registro entre as diferentes tintas.

Tanto nas impressoras rotativas,
onde o papel entra em bobina, como nas impressoras planas, que usam o papel j cortado, o sistema funciona de maneira rotativa.
Uma srie de cilindros conduzem tanto a tinta quanto o papel.

A impresso feita de forma indireta, o cilindro onde a matriz foi montada
mantido mido por rolos umidificadores.
A tinta tambm transferida para este cilindro, como ela de base gordurosa ela se
concentra nas reas lipfilas e ao mesmo
tempo repelida pela gua que se concentrou
nas reas hidrfilas do cilindro. A tinta ento
transferida para um cilindro de borracha,
chamado de blanqueta, que serve de intermedirio para a impresso. Ele ajuda a manter o papel seco e ao mesmo tempo melhora
a sobrevida da matriz.

62

63

Aps rduos trabalhos de estruturao, a casa foi reinaugurada em 1994 como

The Fillmore, operada agora pela Live Nation. Em meados dos anos 1960, The Fillmore Auditorium se tornou o ponto focal
para a msica psicodlica e contracultura em
geral, com bandas como The Grateful Dead,
Jefferson Airplane, Quicksilver Messenger
Service, The Doors, Jimi Hendrix Experience, Big Brother , Holding Company, Carlos
Santana, The Allman Brothers Band, etc.
4.4

Moulin Rouge

Moulin Rouge, Moinho Vermelho
em francs, um cabar tradicional, construdo no ano de 1889 por Josep Oller, que antigo proprietrio do Paris Olympia. Na zona
de Pigalle no Boulevard de Clichy, ao p de
Montmartre, em Paris, Frana, famoso pelo
moinho vermelho no terrao do seu edifcio.
um smbolo da noite parisiense, e tem uma
rica histria ligada bomia da cidade.

O Moulin Rouge continua aberto e
oferece uma grande variedade de espetculos
e ainda evoca o ambiente bomio da Belle
poque.

A sala, as bailarinas e os seus frequentadores constituem um dos temas preferidos na obra do pintor Henri de Toulouse-Lautrec.

4.5

The Fillmore West Auditorium

The Fillmore Auditorium uma histrica casa de shows em So Francisco, Califrnia. Fundada por Bill Graham, foi batizada assim por estar localizada originalmente
nas esquinas da Fillmore Street e Geary Boulevard. Em 1968, Graham mudou o Fillmore
para a casa conhecida anteriormente pelos
nomes The Carousel Ballroom e El Patio, na
Marked Street com a South Van Ness Avenue. Inspirado na Fillmore East, que ele acabara de inaugurar em Nova York, a nova casa
passou a se chamar Fillmore West.
O Fillmore original continuou em
operao,como The Elite Club. Graham
voltou a organizar concertos no local na dcada de 1980, sendo forado a fech-lo aps
danos causados por um terremoto em 1989.

4.6

Thtre National de Chaillot

O Teatro de Chaillot foi construdo
em 1937 pelos irmos Niermans. e tem sido
o lugar simblico do teatro popular, particularmente associados a grandes nomes como
Jean Vilar e Vitez Antoine, e atribudo ao
TNP at 1972. Entre 1973 e 1975, o interior
do teatro foi completamente reestruturado
durante um projeto de renovao liderado
pelo duo Valentine e Jean Fabre Perrottet
arquitetos do novo desenvolvimento do Teatro da Cidade, em 1967-1968. O Nacional
de Chaillot Theatre reconhecido em 1975 e
abriga uma escola de teatro. Com duas salas,
a Salle Jean Vilar de1250 lugares e Gemier
de 420 lugares e um estdio de 80 lugares
dedicados a espetculos menores.

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5 Referncias Bibliogrficas

BARRO, Maximo ; FERNANDES JUNIOR, Rubens. O Cinema em Cartaz. So Paulo :

FAAP, 2008
CONSOLO, Cecilia. Anatomia do Design. Uma anlise do Design grfico brasileiro.
So Paulo: Blcher, 2009
FARKAS, Kiko. Cartazes Musicais. So Paulo: Cosac Naify, 2009
FUENTES, Rodolfo. A prtica do design grfico: uma metodologia criativa. So Paulo: Edies Rosari, 2006
LUPTON, Ellen. Novos Fundamentos do Design: Ellen Lupton, Jennifer Cole Philips.
So Paulo: Cosac Naify, 2008
MEGGS, Phiilip. A Histria do Design Grfico: Philip B. Meggs e Alston W. Purvis. So
Paulo: Cosac Naify, 2009
MOLES, Abraham. O cartaz. So Paulo: Perspectiva, 2005

SIRIUS, R.U. (Ken Goffman e Dan Joy). Contracultura atravs dos tempos: do mito de
Prometeus a cultura digital. Rio de Janeiro: Ediouro, 2007
SONTAG, S. Sobre Fotografia. So Paulo: Companhia das Letras, 2004

65

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67

Outras Referncias:
Artigos (publicaes acadmicas):
CAUDURO, F. V. Design grfico & ps-modernidade Revista FAMECOS Porto
Alegre n 13 dezembro 2000
RAHDE, M. B. F. Iconografia e comunicao: a construo de imagens mticas.
Logos. Comunicao e Universidade, 9(17):19-29. 2002
RAHDE, M. B. F. e CAUDURO, F. V.. Algumas caractersticas das imagens contemporneas. revista Fronteiras estudos miditicos VII(3): 195-205, So Leopoldo:, Unisinos, 2005
Internet:
Entrevista de Thierry Le Boit com Michel Bouvet no site Pixel Creation Janeiro de 2004
http://www.pixelcreation.fr/graphismeart-design/graphisme/michel-bouvet/
Site oficial de Michel Bouvet
http://www.michelbouvet.com/
Entrevista com Michel Bouvet - Site Revista Zupi - postado 30/10/2009
http://www.zupi.com.br/index.php/site_zupi/view/entrevista_com_michel_bouvet/
Site da Galeria Antome - Michal Batory - affiches et autres oeuvres graphiques
texto de Guillaume Frauly - outubro 2004
http://www.galerie-anatome.com/-Michal-Batory-affiches-et-autres-.html?lang=fr
Grateful Dead Home Page - Family Dog Interviews
http://www.dead.net/family-dog-interviews?eml=dnb%2F061311%2Finterviews

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