A Era Clssica

1750 1820

O Iluminismo, com nfase na clareza e no pensamento racional,

encontrou a expresso mais pura na msica de trs gigantes da era
clssica, Haydn, Mozart e Beethoven. A sonata foi incorporada ao
discurso musical do perodo e ganhou espao em peras, sinfonias e
concertos.

No perodo do Iluminismo, houve fortes movimentos intelectuais e

revolucionrios. A era clssica propunha abolir as complexidades da msica
barroca para agradar racionalidade da nova gerao. Ao faz-lo, conduziu
a popularizao da msica, com concertos pblicos e maior oferta de
partituras. Formas como a sinfonia, a sonata e o quarteto de cordas foram
criadas para o novo pblico de classe mdia por compositores que
dependiam tanto do patrocnio da elite como do mercado. O legado clssico
se mantm at os dias atuais.
Antes: As composies e o estilo de execuo mais complexos do final do Barroco
confinaram-se corte e as igrejas.
Complexidade Barroca As composies intricadas de J.S. Bach e Handel perderam interesse
em meados do sculo XVIII.
Participao Limitada Antes da oferta de msica impressa e de instrumentos acessveis no
sculo XIX, a maior parte das msicas era tocada nas igrejas ou na corte por executantes
profissionais.
Influencias Clssica E outras formas de arte, alm da msica, sobressai-se uma nova simplicidade
influenciada pela antiguidade clssica da Grcia, bem como pela crescente compreenso de
princpios cientficos fundamentais.

Uma nova clareza

O abandono do complexo estilo barroco em favor da simplicidade clssica foi
uma das mais importantes revolues na msica. Seus efeitos ainda so
sentidos, no s no que ouvimos e de forma, mas tambm na definio de
concerto pblico.

A msica barroca chegou ao auge nas obras de J.S. Bach e George Frideric Handel. Eles
compunham uma msica magistral, executada por profissionais, que maravilhava os ouvintes. O
novo pensamento do Iluminismo, que incentivou a simplicidade e a clareza, influenciou a formao
gradual de um estilo musical mais acessvel. Enquanto a msica barroca pedia mudanas na
harmonia quase a cada tempo, o novo estilo muitas vezes mantinha a mesma harmonia em um
compasso ou mais. Alm disso, os compositores defendiam uma melodia nica sobre acordes mais
simples.
Na msica instrumental e vocal, esse tratamento fez surgir uma caracterstica mais natural,
menos erudita. Isso agradou de imediato a um pblico muito mais amplo.

Instrues Rigorosas
Para evitar que os executantes improvisassem com floreios capazes de alterar a pureza da
inteno original, os compositores comearam a anotar na partitura tudo o que deveria ser feito. Isso
era ainda mais importante porque ele j no compunham apenas para seus conhecidos. Com a
disponibilidade e a difuso de partituras impressas, a msica podia ser tocada por qualquer msico.
As instrues tornaram-se cada vez mais detalhadas, deixando ao executante menor poer de deciso
sobre andamento, dinmica e humor.
Logo, os compositores pararam de criar a parte do contnuo improvisado (a linha do baixo).
Assim, a seo da cadenza do concerto (quando a orquestra faz uma pausa para permitir ao solista
um momento de virtuosismo ou reflexo) foi uma das poucas partes deixadas improvisao.
Talvez em reao a isso, os intrpretes passaram a improvisar cadenzas cada vez mais rebuscadas,
para grande irritao de Beethoven, que, em seu ltimo concerto para piano indicou cada nota da
cadenza.
Essas instrues cuidadosas faziam parte do desejo de alcanar o equilbrio, que se tornou
uma considerao fundamental na estruturao das obras. Por exemplo, uma frase de abertura (em
feral quatro compassos longos) podia ser respondida por outra frase semelhante mas um pouco
diferente do mesmo comprimento para equilibrar. Juntas, as duas formariam uma frase de oito
compassos que, depois, em geral era respondida por uma frase de equilbrio. Essa frmula
assegurava que as sees maiores dos movimentos tambm se equilibrassem. Significava tambm
que os compositores precisariam considerar a forma geral das sinfonias, sonatas e concertos,
garantindo equilbrio e o contraste de cada movimento formassem um conjunto coerente.

Estilo Galante
Um dos primeiros entre os novos estilos clssicos, popular da dcada de 1720 de 1770, o estilo
galante foi valorizado pela sua novidade e acessibilidade em um momento em que o Barroco tardio
ainda era ouvido. Os compositores do estilo galante evitavam usar o contraponto (interposio de
vozes simultneas) e compunham melodias simples que brilhavam ao longo do acompanhamento,
mais transparente. Com origem no estilo da pera sria italiana, o estilo galante assegurou seu uso
por todo tipo de compositor, de George Philipp Telemann (1681-1767) a Johan Christian Bach, e at
ao jovem Joseph Haydn.

A famlia Bach
A influenica das duas geraes da famlia Bach durou mais de um sculo, estendendo-se da
transio da complexidade barroca clareza clssica. Na verdade, quando Johan sebastian, o pai,
morreu, sua igreja aproveitou a oportunidade para nomear um novo compositor menos antiquado.
Seu filho, Johann Christian, rejeitou o contraponto e a polifonia complexa do pai em favor de uma
nica melodia com acompanhamento. Em suas diversas sinfonias, sonatas e peras, as melodias
evocavam a fluidez fcil do estilo galante. O ingls Charles Burney (1726-1814), historiador da
msica, destacou que Johann Christian foi o primeiro compositor a observar o contraste (aspecto
importante do equilbrio) como princpio. Enquanto isso, na Alemanha, seu irmo mais velho, Carl
Phipp Emanuel (1714-1788), considerava o clavicrdio e o cravo excelentes veculos para a
expresso musical refinada. Ele deixou suas opinies sobre a clareza de expresso e a tcnica no
Ensaio sobre a maneira correta de tocar teclado (1753).
Nas obras para teclado e nas sinfonias, C.P. E. Bach fez experincias com o Empfindsamer
Stil (estilo sensvel), em que o humor muda radicalmente entre os movimentos. Esse estilo
prenunciava no s as emoes turbulentas da forma de composio Sturm und Drang
(tempestade e mpeto), que Haydn captou na Sinfonia n44 em mi menor (1722), a Fnebre,
mas chegava a antecipar o prprio movimento romntico.
Envolvendo o pblico
Comearam a ocorrer concertos pblicos, a princpio em sales de assembleias e parlamentos
polticos e, logo em seguida, em teatros e em espaos construdos especificamente para as
apresentaes musicais. O acesso mais fcil tambm incrementou a msica de amadores o que,
por sua vez, levou a fabricao de instrumentos mais baratos e eficientes e publicao
generalizada de partituras, culminando nos arranjos de concertos para execuo domstica em
especial ao teclado.
Para o estudo musical amador, publicaram-se inmeros livros didticos de autoria de
msicos como C. P. E. Bach e o flautista alemo Johann Quantz.