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Histria e cultura das artes 2 ano

11-10-2016
Barroco (1600-1750)

(significados: anormal, irregular, bizarro, exagerado, grotesco, mau gosto)

Origem do termo que, no sc. XVIII tinha um significado pejorativo. Relaciona-se


com a arquitetura. No sc. XIX passou a designar a msica e toda a cultura
artstica e literria do perodo que vai desde finais/ incio do sc. XVII at ca. De
1750.

Tal como em todas as pocas a msica tem uma relao estreita com outras
atividades culturais, ou seja, reflete de forma adequada sua natureza prpria,
as mesmas concees e as suas tendncias que se exprimem nas outras artes
contemporneas.

Enquadramento social e cultural:

- Itlia- domina o pensamento musical deste perodo.


A pennsula itlica estava dividida em zonas governadas pela Espanha e
ustria.
Grandes centros musicais:
Veneza
Npoles
Roma
Florena

- A influncia italiana fazia se sentir um pouco por toda a Europa: Frana


(J.B.Lully); Alemanha (Bach, Haendel).
- Durante este perodo (1600-1750) colonizaram-se as Amricas.
Europa- com governos absolutos (absolutismo)( Luis XIV; D.JoaoV e Maria
Teresa Tudor).

- Muitas cortes da Europa foram importantes centros musicais (corte de


Luis XIV)

Patronos: Papas, Imperadores, Reis de Inglaterra, Espanha..


Principados, Condados ( Itlia, Alemanha).

- A igreja continuou a promover a msica, mas o seu papel foi,


comparativamente menos importantes do que em pocas anteriores.
Caractersticas musicais da poca

Os msicos comearam a desenvolver ideias novas aplicadas s formas


musicais herdadas do Renascimento, no sentido de lhes alargar uma
maior intensidade de contedo emocional.

A ttulo experimental temos os exemplos de:

- Carlo Gesualdo- Madrigais


- Giovanni Babrielli- Motetes.

Em meados do s. XVII estavam j consolidados novos recursos de


Harmonia e Forma, atravs das quais os compositores j podiam exprimir
adequadamente as suas ideias.

As duas prticas:

- Apesar das mudanas , certas caractersticas musicais permaneceram


constantes ao logo do tempo, durante o perodo barroco.

Em 1605- Monteverdi define:

Prima prattica- Estilo de polifonia vocal representado pelas obras de


willaert e codificado nos escritos tericos de Zarlino.
Seconda Pratica- Estilo musical praticado pelos modernos compositores
italianos, como Rore, Marenzio e Monteverdi. Nesta prtica o texto
domina a msica. Neste novo estilo, as antigas regas podiam ser
modificadas e, em partilhar, as dissonncias, podiam ser mais livremente
utilizadas para adequar a msica expresso dos sentimentos do texto.

Estas duas prticas tambm se podem chamar:


Stille Antico
Stille Moderno

- Os compositores comeam tambm a sentir-se atrados pela ideia de


escreverem msica especificamente para um instrumento ou grupos de
instrumentos, ao contrrio do que acontecia no Renascimento em que um
msica/pea musical podia ser cantada ou tocada por uma qualquer
combinao de vozes e instrumentos.
- De um modo geral, os instrumentos de sopro foram sendo tecnicamente
aperfeioados e passaram a ser usados de acordo com os seus timbres e
recursos particulares.
- Continuou a desenvolver-se um estilo especfico de msica de tecla.
- Comearam a aparecer as indicaes de dinmica.
- A Arte do Canto- avanou muito rapidamente e comearam a diferenciar-
se os estilos vocal e instrumental.
- Os Afetos/teoria dos Afetos- (simbolismos, representao musical dos
sentidos e paixes humanas).

Modo maior( 3M-alegre)- Modo menir(3m-triste)

- Qualquer obra de arte musical transmite o desejo de liberdade expressiva


e o da ordem na composio criando uma tenso que foi bastante
explorada.

Baixo contnuo:

Tessitura no renascimento- polifonia de vozes independentes.

Tessitura do Barroco- Baixo Firme com uma voz aguda ornamentada. A ligao
entre ambos era feita por uma harmonia discreta.

Novidade do Barroco- Baixo e Soprano eram essenciais e independentes das


partes internas, enquanto linhas meldicas.

Baixo Contnuo- (instrumentos: Cravo, rgo, Alade).

Tinha a ver com o sistema de notao. O compositor escrevia a melodia e o baixo


realizava a harmonia que a cifra indicava.
Acima das notas do baixo colocava os acordes convenientes, cujas notas no
estavam escritas. ( Baixo Cifrado).

Caminha-se para um novo contraponto:


Todas as linhas meldicas devem encaixar nos acordes definidos pelas
cifras.
Caminha-se para os primrdios da harmonia.
Todas as linhas individuais se subordinam a uma sucesso de acordes.

Cromatismo e Dissonncia

- A dissonncia passa a ser considerada como nota individual que no


encaixa num acorde ( e no como um intervalo entre duas vozes como o
Renascimento)
Passam a ser mais toleradas.
Passam a ter uma funo ornamental ou experimental.

- O cromatismo seguiu uma evoluo semelhante. Torna-se mais liberal no


mbito da estrutura de uma pea. As harmonias cromticas tornam-se
expressivas e intensas.
Tratado de Harmonia de Jean Phiippe Rameau- 1722
( inclui j o sistema de organizaoo tonal)

Prima e seconda Pratica------ Itlia


( Preconiza a passagem para pera)
Gesualdo- Rore- Marenzio- Monteverdi
18-10-2016
EM RESUMO:

Caratersticas do estilo musical do Barroco:

Melodias muito ornamentadas


Contrastes dinmicos
Desenvolvimento da Harmonia
Afirmao da msica instrumental
Evoluo (aparecimento) das formas dramticas.

Grandes mudanas:

Surgem as tonalidades maiores e menores (caem os modos)


Surgem o Baixo Contnuo como base da estrutura harmnica( Tenor
perde importncia)
Valorizam-se as vozes extremas (Baixo +Soprano)
Novo sistema de notao mensural os valores das notas tornam-se
binrios; utilizam-se barras de compasso. A notao passa de quadrada a
redonda.
A Orquestra Barroca valoriza a famlia dos violinos que se apoia no Baixo
Contnuo.

Caractersticas marcantes da msica barroca:

Ornamentao e improvisao incluem-se sistematicamente na msica


solstica( vocal e instrumental)
Juntam-se grupos vocais/instrumentais para tocar com a mesma
finalidade e sentido.
Monodia Acompanhada- alterna com Stille Concertato. Ambos constituem
a estrutura da obra.
O interesse da composio reside na voz superior, sustentada pela
harmonia que a ele se encontra subordinada.
O aparecimento da pera

Antecedentes:
Drama Litrgico
Canes do estilo trovadoresco
Encadeamento de Madrigais (organizao temtica).

Madrigais que em conjunto contam


uma histria em vrios episdios e
locais. Acabam por se agrupar de
acordo com a temtica.

Comdia madrigal
Intermezzi (1589- La Pelegrina- conjunto de peas cantadas a solo/instrumentais)

Anos 80/90- Sc. XVI- Histrias Cantadas- Agrupamento de Marigais-


Necessidade de fazer representaes.

Do origem ao estilo representativo.

1600- Eurdice- Musica de Jacopo Peri(1561-1633) e poema de Giulio Caccini-


Obra apresentada no casamento de Maria de Mdicis. Uma das primeiras
experincias da pera.

Tinha muitos pontos em comum com o madrigal


Aproximao do canto linguagem falada.

Esta nova forma de cantar interessou e cativou os italianos do norte,


principalmente a cidade de Florena- cantar o texto com melodia acompanhada.

Tem academias organizadas pelos


nobres com o intuito de fazer: Msica,
Teatro e Dana
Camerata Fiorentina
Primeiras experincias da pera

Giovanni Bardi (1534-1612)- Costumava reunir em sua casa msicos, cantores,


poetas, escritores, sbios, atores... que tentavam recriar, atravs de escritos
antigos a tragdia grega e a msica dos gregos.

Foi em sua casa que se tentou recriar a antiga Tragdia grega.


A partir dos anos 80 do sc. XVI os florentinos comeam a representar e a cantar
melodias suponto que era assim que os gregos faziam, ritmando a melodia,
fazendo com que ela tivesse a mesma fluncia da palavra falada. A palavra era
entoada e no falada.

Camerata Fiorentina- Dela faziam parte:


Emlio Cavalieri
Jacopo Peri
Giulio Caccini
Vicenzo Galilei
Ottavio Rinnuccini

Estes homens procuravam:


Uma msica capaz de mover paixes.
Debatiam os problemas culturais da poca
Consideravam a msica da sua poca decadente
Procuravam novas linhas meldicas com base nos escritos gregos.

- Nova msica
- Novo estilo- Stille Rappressentativo

Poema de Rinnuccini
Primeiro exemplo- Dafne- 1598- Musica de Peri

Segundo exemplo- Euridice- 1600

Estes foram os primeiros exemplos de Drama Per Msica com uma linguagem
musical inovadora. No entanto, podiam ainda confundir-se com um Madrigal.
Ainda no correspondia estrutura da atual pera.

Ottavio Rinnucci- Poeta importante. Foi o autor dos textos de todas as Dafnes e
Euridices que apareceram nesta altura. Trabalhava em conjunto com msicos
na produo do estilo representativo.

1589- La Pelegrina- Intermezzi.


Caractersticas do novo estilo
Os exemplos tinham ainda poucas semelhanas com a tual pera.
Eram constitudos por uma linha vocal mondica (estilo recitado) que
entoava imitando a monodia grega.
Acompanhamento com acordes, feitos apartir da linha de baixo cifrado (
Cravo, Alade)
Tinha cenas e nmeros musicais curtos.
Tinha coros
O texto tinha supremacia sobre a msica.

Este estilo depressa se espalhou por toda a itlia.

Claudio Monteverdi- 1567-1643.

Biografia- Claudio Giovanni Antonio Monteverdi, nasceu em 1567, em Cremona,


a 15 de maio. Cremona nos finais do sc. XVI eram dos grandes centros de
construo de instrumentos de arco. O pai de Monteverdi era cirurgio barbeiro,
profisso que lhe dava acesso s casas dos nobres da regio, e que permitiu a
passagem de Monteverdi para a corte de Mntua. Monteverdi iniciou os seus
estudos musicais na catedral de Cremona, como mestre de capela. Sempre
apoiado por patronos de Cremona publica em 1582 um livro de Motetes e
canes vrias.

Breve cronologia:

1582- publica o seu primeiro livro ( Motetes, Canes vrias)


1587- publica o primeiro livro de Madrigais.
1590- publica o segundo livro de Madrigais. Monteverdi entra ao servio da corte
de Mntua como instrumentista.
1592- publica o terceiro livro de Madrigais.
1596- Morre o mestre de capela. Monteverdi candidata-se ao lugar. Casa com
uma cantora de nome Claudia.
1603- publica o quarto livro de Madrigais.
1605- publica o quinto livro de Madrigais.
1607- Primeira pera: Orfeo
1608- ARIANA e vrios bailados/perodo de crise at 1610.
1613- vai trabalhar para a Catedral de S. Marcos, como mestre de capela. A obra
que apresentou como candidatura ao lugar foi as Vsperas da Beata Virgem.
1614- publica o sexto livro de Madrigais. Mais bailados. Algumas peras das
quais s restaram alguns fragmentos. A partir desta data torna-se clebre.
1619- publica o stimo livro de Madrigais.
1624- combatimento de Tancredo e Clorinda
1637- abre o primeiros teatro de pera publico em Veneza.
1638- publica o oitavo livro de Madrigais.

Monteverdi foi solicitado a escrever 3 peras para o teatro de Veneza:

1640- Ritorno DUlisse in Patria


1641- Le Nozze DEnea con Lavnia
1642- LIncoronazzione di Poppea
1643- Escreve mais um bailado antes de morrer.

25/10/2016

Monteverdi um msico que se encontra produtivo, na transio do sc. XVI


para o sc. XVII. Escreveu 60 anos de msica. Serve muito bem como exemplo
como exemplo do ponto de viragem que a msica ocidental sofreu.

Produziu pera, na verdadeira aceo da palavra, mas fez todas as suas


experincias nos Madrigais, para depois criar peras muito mais prximas do
conceito Barroco de pera.
Cria uma estrutura com equilbrio e introduz coerncia entre os Atos que vai
servir de modelo para os sculos seguintes.

Monteverdi- escreve aquela que considerada a primeira pera: Lorfeo-


Favola in Msica- 1607

Libreto de LOrfeo:

Orfeo ama Eurdice e, no dia do casamento, ela picada por uma cobra e morre.
Foi levada para o inferno. Orfeo fica desesperado e faz um pacto com o diabo ao
tentar resgatar Eurdice. Pluto est sensibilizado para o drama de Orfeo, no
entanto a sua mulher no est to sensvel. Apesar de tudo Orfeo consegue
resgatar Eurdice com uma condio: tem que a levar at ao reino dos vivos sem
pode olhar para ela, uma nica vez. Durante a travessia Eurdice provoca-o e
Orfeo olha para ela e nesse momento ela regressa para sempre ao reino do
Inferno. Orfeo tem que seguir o seu caminho sozinho para o reino dos vivos.

A pera Orfeo foi estreada em Mntua. O Autor do Libreto foi Alessandro


Striggio.

Monteverdi- escolheu minuciosamente os instrumentos participantes,


demonstrando preocupao tmbrica e contribuindo para os primrdios da
orquestra.

LOrdeo- tem j a estrutura da pera barroca:


Abertura
Prlogo
5 atos( mais tarde 3)- os atos contm Cenas e cada cena alterna recitativo e
ria.
Recitativos (avano da ao)
rias e coros ( momento de reflexo)

- Alternncia entre recitativo e ria.


- Utilizao sistemtica do baixo cifrado ( conduz ao aparecimento da harmonia)
- Cadncias tonais.
Instrumentos utilizados:
2 cravos
2 contrabaixos de Viola da Braccio
10 violas da braccio
1 harpa dupla
2 violinos francesa (afinao uma 5 acima)
2 guitarrones
2 orgos com tubos de madeira
3 contrabaixos de Viola da Gamba
4 Sacabuxas (trombones)
1 regalo ( som nasalado para representar o inferno)
2 cornetas( trompete barroco)
1 flautim
1 clarim com surdina( no tem pistons)

Evidencia os instrumentos introduzindo nesta pera partes instrumentais


independentes.

Ritornellos - Monteverdi confere um carter de unidade obra atravs dos


ritornelos ( repetio meldica), utilizando-os no incio do prlogo e de cada ato.
So o ponto de referncia.

Caccini/Pri Estilo Monteverdi


Representativo Seconda Pratica
Camarata fiorentina

Orfeo- a expresso mxima do estilo representativo no


princpio do sc. XVII. Consegue pr em msica todos os
estados de esprito daquele que canta, e colocar tudo isto em representao. Esta
obra tem efeitos dramticos que estabelecem uma forte relao entre o texto e
msica, fazendo uso de madrigalismos para que a msica represente melhor
significado/ contedo do texto.

Recorre com frequncia a alguns efeitos dramticos:


Ahi
Suspiro
Movimento cromtico por: grau conjunto; Salto
Eco
Cria o gnero congitato ( a partir do 8 livro de M.)
LIncoronazzione di Poppea- ultima pera- 1642
(Libreto de Busenello)

Caractersticas:
Tema histrico
Personhagens: Nero, Ottavia, Poppea, Ottone e Sneca( conselheiro de
Nero).

Estrutura geral:
Sinfonia de Abertura
Um prlogo(quem apresenta a histria)
3 atos ( cenas- alternncia entre recitativo e ria)

Surge como uma sntese, tem uma maior carga emocional ao nvel das
personagens ( em relao ao Orfeo- tema mitolgico). Esta pera est mais
prxima do real. Comeam a aparecer motivos e respostas( para alm dos
ritornelos) que funcionam como referencias para conferir unidade obra.

- Longos melismas em palavras-chave.


- Movimentos cromticos (descendentes)- tm a ver com a dor.

08-11-2016
pera em Veneza

A opera italiana expande-se e desenvolve-se em vrias partes da pennsula


itlica. Desenvolve:
Monarquia complexa
Encenaes fabulosas

Surge:
O empresrio da opera
O culto d Bel Canto- Castratti

Os compositores mais famosos a seguir gerao de Monteverdi so:


Francisco Cavalli- (1602-1676)
Antonio Cesti- (1623- 1669)
Legrenzi- (1926-1690)
Antonio Vivaldi- (1678-1741)

Foram grandes divulgadores da pera italiana para de Itlia ( discpulos de


Monteverdi)

Francesco Cavalli-
nasceu em cremona
Comps 42 peras ( Giasionne, Ercole Amante(apresentada no casamento
de luis XIV (1662)), Le Nozze di Tetti)
Mestre de capela de S. Marcos.
Antonio Cesti- Nasceu em Arezzo

1652- vai trabalhar para Innsbruck( imprio austro- hngaro).


Compe vrias peras ( LOrontea, Argia, La Dori)

Roma- tambm adere opera- seguindo os princpios fiorentinos. Tem:


Maqunaria sofisticada
Gandes produes
Grande orquestras
Grandes coros

1652- primeiro teatro de pera publico em Roma.

Compositores:
Emlio Cavalieri- (1550-1602)(camerata Bardi)
Stefano Landi
Domenico Mazzochi
Alessandro Scarlatti( 1660-1725)

Npoles- O grane centro onde se desenvolve a pera italiana no sc. XVII. Serve
de modelo e rapidamente se internacionaliza como pera italiana. Abertura
italiana( Rapido, Lento, Rapido)

pera Napolitana- Caracteristicas:


Virtuosismo vocal
Orquestraes muito elaboradas
Muito sentimentalista
Gosto pelos cenrios
Abertura Italiana ( 3 andamentos- R,L,R)
ria da Campo A-B-A
Do origem pera Sria e pera Buffa
Compositores:
Rossi- (1660-1725)
Jommeli-( 1714- 1784)
Traetta- (1727-1779)
G.B.Pergollesi (1710-1736) La Serva Padrona

Opera em Frana no sc. XVII

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