Sumário

Introdução.........................................................................................................................................5
Passo1 - Hora do ensaio....................................................................................................................8
Local do ensaio.................................................................................................................................9
Passando o som...............................................................................................................................10
Passo 2 - Microfone........................................................................................................................12
Rodie...............................................................................................................................................14
Passo 3 - Cabos...............................................................................................................................15
Marketing Pessoal...........................................................................................................................15
Passo 4 - Mapa de Palco.................................................................................................................17
Passo 5 – Cronograma de estudos.................................................................................... 17
Conclusão.......................................................................................................................................23
5 dicas para sua banda ter um
ensaio organizado

JOUHILTON ESTEVÃO
Apresentação

Jouhilton  Estevão  é,  professor  de  música  licenciado  pela  UFRGS, 

tambem  atua  como  saxofonista  da  Sociedade  Musical  Lira  Mateense, 
possui  outros  trabalhos  na  área  musical  como  gravações,  regente  de 
bandas,  professor  de  música  em  duas  escolas  particulares  na  cidade de 
São Mateus ES. e possui ainda blogs sobre artes e música.  

  

E­book ­ 5 dicas para sua banda ter um ensaio bem organizado de JOUHILTON
ESTEVÃO   está   licenciado   com   uma   Licença  Creative   Commons   ­   Atribuição­
NãoComercial­SemDerivações   4.0   Internacional.
Baseado   no   trabalho   disponível   em  http://jprofmusica.com/.
Podem   estar   disponíveis   autorizações   adicionais   às   concedidas   no   âmbito   desta
licença em jouhilton@gmail.com.
Introdução

Por que escrever um e-book sobre ensaios?

Durante muito tempo fiquei me perguntando se não havia uma forma do musico

iniciante saber se existiam outras diferenças entre o um ensaio e outro, no entanto não

conseguia esta resposta, ficava apenas observando as grandes bandas nos palcos,

como elas faziam belas apresentações que nos dixavam de queixo caído, não

entendia muito sobre sua formação desde o ensaio, não sabia que haviam outras

pessoas para poder fazer acontecer o show,e estas pessoas ficam por traz dos

bastidores quase não aparecem, foi então que passei a observar melhor diversas

bandas, de diferentes estilos musicais em suas diferentes formações. Quando 5

comecei a viajar, passei a conhecer grandes bandas e musicos , nacionais e

internacionais, isso me fez entender a amplitude dos bastidores musicais, me então,

deu um no-hall, mas não posso deixar de resaltar que fazer alguns cursos de música

me fizeram abrir mais meus horizontes, isso fez muita diferença em minha vida

profissional como musico, por isso, penso que este e-book 1 sobre ensaio é uma porta

de entrada para os palcos, não só do musico iniciante, mas tambem para alguns que

não tiveram a oportunidade de aprender ou conhecer assim como eu conheci, alguns

consceitos que devem ser seguidos para poder ter um bom desempenho em suas

1
e-Book é uma abreviação para “electronic book”, ou livro eletrônico: trata-se de uma obra com o
mesmo conteúdo da versão impressa, com a exceção de ser, por óbvio, uma mídia digital.
“Porque metade de mim é platéia a outra metade é canção”.

Oswaldo Montenegro
Início

Este E-book marca uma nova forma de ver, e ouvir os conceitos sobre
musica e músicos. Pensado com muito carinho, senti a necessidade de
transformar estes pensamentos em um documento palpável para que os
artistas em geral possam usar como um verdadeiro manual de cabeceira,
sanando assim, muitos dos seus questionamentos neste universo que é tão
amplo e maravilhoso, aqui você vai desfrutar de muitos momentos que um
músico passa no palco, sem menosprezar o trabalho de ninguém pois todos
sabem que, por de traz das cortinas há vários profissionais que fazem com que
o que se está assistindo,ou ouvindo tenha uma qualidade boa não
importando se isto está sendo realizado ao vivo, ou gravado.

Então assim tanto os técnicos quanto, os artistas têm que estar bem apoiados e
contar também com um bom equipamento para suas apresentações. A bem
da verdade, nem todos sabem disso, e principalmente músicos iniciantes, que
pensam que só o que importa é subir ao palco e mandar ver, por isso resalto
que, estão redondamente enganaodos.

7
Pois bem, vamos nos deleitar neste mundo fascinante da música através desta
leitura que estou propondo para todos, e, mesmo que você seja um músico
ou um artistas que possua já algum tempo experiência no trabalho que
desenvolve, ou até mesmo um artista de outro seguimento que não seja a
música, será muito importante conhecer alguns conceitos que fazem parte
deste e-book. posteriormente a leitura, você poderá por em pratica muitas das
informações que absorver, compartilhando com seus colegas, amigos, de
forma mais ampla para que todos falem a mesma linguagem quando
estiverem ensaiando, ou se apresentando para seu publico.

Tenham todos uma boa leitura!

Passo1 ­ Hora do ensaio

Não deixem seus parceiros esperando quando marcar o ensaio, sejam

objetivos não percam tempo falando besteiras ou contando piadas se vocês
precisam melhorar alguma execução. Claro que deve haver um momento de
descontração mas não abusem pois tempo é dinheiro e se pretendem ser
profissionais saibam trabalhar com o tempo a favor dele e não contra ele.
Mesmo por que o ensaio tem um tempo determinado para acontecer, assim
como acontecem nas reuniões de empresas e outros segmentos

Prestem atenção no horário de inicio e termino pois existem leis para que não 8
haja abuso com o ruído isto é muito serio pessoal. Nos dias de hoje há muitas
2

leis que fazem com que o escesso de barulho possa ser coibido pela polícia
desde que o outro se sinta incomodado, lembrando que, som muito alto é
prejudicial a saúde então não fique pensando que a lei só vale para horários
noturnos ou seja, a partir das 22:00 horas, isso é lenda. Para mais informações:

Imagem 1 fonte : google.com

2
No Brasil, as diversas leis do silêncio partem da contravenção penal conhecida como perturbação do sossego, dos
direitos de vizinhança presentes no Código Civil, das normas estabelecidas pela ABNT2 (Normas 10.151 e 10.152) e
do Programa Nacional de Educação e Controle de Poluição Sonora Silêncio, estabelecendo restrições objetivas para
a geração de ruídos durante dia e noite, em especial no caso de bares e casas noturnas.
 Local do ensaio

Se vocês não têm um estúdio e fazem os ensaios em uma garagem,

saibam dosar as alturas dos instrumentos, se atentem para a hora que fazerem
os ensaios, pensem em ter um local apropriado para que não tenham
problemas com a vizinhança, não se esqueçam que trabalhar em um local
fechado com ruídos muito alto é prejudicial a saúde e mais tarde pode
comprometer sua audição.

Mas não é apenas o som alto de que devemos cuidar e sim, de todo o
ambiente sonoro que nos cercam , afinal temos uma ou duas hora de ensaio,
9
parece pouco mas é o suficiente para ir deixando sua apresentação com
uma boa qualidade, tanto de som, quanto de visual, a vendação do studio
deve estar de acordo para que seu som tenha uma amplitude agradavél aos
seus ouvidos, se possuirem fones de ouvidos, cuidem para que os mesmos
estejam funcionando bem, é preciso resaltar ainda sobre posicionamento
dos musicos e de equipamentos como caixas de som, conscequentimente
manter caixas no alto onde fazem com que as ferquencias ficam mais
próximas aos ouvidos , evitar caixas no chão para que o som não perca a
qualidade.

Figura 2: Studio de ensaio - fonte : Google.com

Nos dias de hoje as bandas atuais tem tido formações muito diferentes além
de termos visto algumas que chamamos de experimentais, ou alternativo,
esstes sons tem surtido muito efeito quando se está no palco, a ciratividade
deve ser bem aproveitada mas com muita atenção para onde vocês irão levar
este som, há muita gente fazendo só o que a midia dita, penso que isso nessa
seja muito legal, tenham idéias, façam coisas diferentes mas que se pareçam
com a cara do grupo, ou banda, ou seja façam verdadeiramente aquilo em
que você acredita.

 Passando o som

Depois de ver muitas,bandas e ter passado por algumas, tem uma

situação que por muitas vezes é muito difícil tanto para os músicos, quanto
para os técnicos, a passagem de som, tanto no ensaio quanto antecedendo
a apresentação, são duas coisas que deixam todos nervosos, por isso é
preciso que seja organizado de maneira que consigam fazer no menor tempo
possível, para não comprometer o horário da apresentação, todos tem que
tomar banho, jantar e se for obedecido algumas regras ficará fácil para a
realização do trabalho.
10
Penso que podem organizar da seguinte maneira: mesmo que todos estejam
no placo, façam silencio para poder acompanhar cada instrumento, alem de
ajudar o técnico fica mais tranqüilo sem muito barulho junto. Como todos
sabem, os guitarristas são os que mais demoram para passar o som, e mesmo
que eles tenham passado o som, ficam ainda um bom tempo mexendo em
suas pedaleiras, ou seja, namorando com elas , numa paciência sem fim, isso
deixa muitos técnicos, nervosos.
 Acredito que seja melhor começar pela bateria, por que é um
instrumento muito complicado, possui muitas peças Há ! O baterista tem que
estar atento para a afinação da bateria, e pensando em sua melhor
performance, se puder ter um banco com encosto vai ser muito útil para a sua
saúde.

Depois pode continuar com a percussão, seguido de guitarra, baixo, teclado,

sopro, e por fim vocais e voz principal. Mas lembrem-se, logo após a
passagem de som não mudem as marcações da mixagem a não ser que o
técnico tenha certeza de que vai precisar

Mas, e a hora de tocar todos juntos ?

Escolham uma musica mais lenta para que o técnico possa equilibrar
mais o som melhorando assim a equalização, depois passem uma música
mais rápida que tenha todo o instrumental da banda, acredito que três
musicas seja ideal com tudo, se tiver com uma equipe de som profissional
grande, penso que não vai haver muitos problemas pois as equipes maiores
possuem equipamentos mais sofisticados que iram compensar a exaustiva
passagem de som. Utilizando para isso somente as vias dos instrumentos , por
que há também mesas de som que armzenam as mixagens pré-definidas,
então quando se está pronto tudo vai fluindo da melhor maneira. 11

Figura 3 - fonte - Google.com

Passo 2 ­ Microfone

Agora, um breve toque sobre utilização do microfone. Muitos musicos

iniciantes não sabem utilizar este aparelho que é o amplificador da voz de
uma pessoa, por isso, penso que este, seja um tema importante. Tenho
observado musicos gritando, mesmo quando estão conversando com o
publico, isso é um erro, falar, ou cantar utilizando microfone exige que a
pessoa entenda que : a voz passa por ele, e com isso é amplificada pelas
caixas, no entanto, a diferentes tipos de microfones tanto para voz quanto
para sopro e outros instrumentos, o importante é saber que tipo voc ẽ vai utilizar
, claro que existem microfones caros mas para uma banda iniciante um
intermediário pode lhes ajudar muito.

12

Para os vocalistas quero lembrar que, na hora de começar o show não pegue
o microfone e fique falando," alô , alô som , 123 testando..." , nenhum técnico
profissional aprova isso pois o som foi passado cedo justamente para evitar
estas coisas, fica meio estranho não é mesmo!? então se contenha e espere o
momento do inicio da apresentação você pode começar a cantar
normalmente mesmo que aconteça algum problema, veja com o rodie mude
de microfone rapidamente até que o seu seja restabelecido.

Tenha calma, são estas coisas que começam a deixar todos mais
nervosos, por estes e outros motivos o ensaio é importante , nestas horas deve
haver algum truque para que apenas equipe de som e musicos possam se
entender , sem que o publico tome consciência doque está se passando no
palco, não seja grosseiro com a equipe por que você precisa dela para que
tudo funcione bem, sejam parceiros.

Um outro erro muito grave a meu ver, é quando todos estão no camarim
esperando para começar o show ai sobe ao palco ainda com as luzes
apagadas, um músico e começa tocar seu instrumento isso não é atitude de
que quer ser profissional , para mim é um erro grotesco e muito amador se
tiverem para tocar com uma banda de renome nacional você vai ser criticado.
Então aprenda a fazer silêncio quando todos estiverem em silêncio, toque apenas no
memento certo ok!

Se você tocar com uma banda de fanfarra ou marcial o mesmo critério

tem que ser obedecido, pois o maestro não pode ficar pedindo silêncio a um
ou outro músico diante da platéia é muito incoerente sem contar a falta de
13
educação .

Quanto a bandas de sopro e apresentações em local fechado como teatros,

etc. Evitem conversas paralelas depois de uma musica, pois só deve haver
tempo para passar a folha da partitura para que o maestro comece a reger,
então tenha atenção no maestro. Pois tudo que foi ensaiado e acordado deve
ser seguido.
 Rodie

Vamos falar um pouco sobre este profissional que é um verdadeiro anjo

da guarda dos músicos, nas grandes bandas, ele é que faz com que o
instrumento do musico esteja pronto para ser tocado , este profissional tem que
entender de afinação, montagem limpeza, alem de colaborar na assistência
para que o musico, se por ventura quebrar uma corda, cair uma baqueta,
trocar palhetas e outras coisas. Um rodie tem que estar a tento para todos os
pormenores desde o palco até o camarim, ser amigo é uma coisa importante
contudo não brinque em serviço atenha-se para o seu trabalho seja um bom
profissional, preparado para muitas horas de trabalho desde montagem 14
apresentação e desmontagem do palco, se não for profissional procure um
curso na área para que possa se especializar, você pode fazer a diferença na
hora do show. Quero frisar que muitos dos rodeis são músicos experientes com
uma carreira brilhante é quando há um trabalhado de equipe bem feito
muitos em algum momento do show fazem uma apresentação , isso se for
acordado com a produção da banda, funciona como uma estratégia para
que o artista possa sair de cena um tempo para troca de roupas ou tomar
uma água isso causa uma boa impressão ao publico. Mas este cara também
tem que ser um bom musico, em algumas bandas este cara é chamado de
sombra pois ele nunca aparece. Há uma coisa deve ser observada, isso vale
para todos, devem estar vestidos geralmente de preto, preto por que, faz
com que ele não apareçam isso é mais uma estratégia para que o publico
não perca atenção do artista, se estiver em um programa para TV ele não
deve aparecer diante das câmeras , não que ele seja menos importante mas
é porque isso é uma rotina e deve ser seguida a risca e faz parte da rotina de
uma produção musical
Passo 3 ­ Cabos 

Atente para a passagem dos cabos pelo palco deixam os mesmos

sempre enrolados e longos para que possa haver mobilidade dos músicos
guardem todos os materiais que não for necessário mas sempre em lugar
onde seja fácil para se buscar se tiver problemas na hora do show. É muito ruim
se um isntrumento ou mesmo um amplificador der problema, não conseguri
pegar um cabo ou qualquer outra coisa que precise na quele exato
momento, por motivo de estar fora de alcance isso pode queimar o show ,
portanto quardar os cases em um lugar onde possa ser visto e de fácil
manuseio é super importante para todos, sei muito bem que em muitos lugares
isso fica um tanto quanto dificil mas é preciso que para isso a equipe esteja de
15
olhos bem abertos no momento em que chegam ao local do evento, por estes
e outros motivos é que não deve haver atraso quando se vai viajar e o tempo
para montage for curto, qualquer problema pode trazer uma enorme dor de
cabeça não só para o produdor, mas para todos os envolvidos, afinal uma
equipe é uma equipe.
Marketing pessoal e figurino

Vamos tratar nesta parte do figurino do musico, acredito que muitos de

vocês já passaram por uma complicada escolha na hora de subir ao palco,
isso porque ficam na dúvida com que roupa devem tocar tocar. Bem! em se
tratando de uma banda de rock, sei que muitos irão pensar em estar com um
jeans mais surrado uma camisa de botão ou uma regata, jaquetas de couro,
isso por que o rock dos anos 50 até a década de 70 tinha este visual muito
despojado pois os jovens tinham uma atitude um pouco mais radical, não que
hoje não tenha mas, muitos ainda se inspiram nestes visuais. Para uma
banda de rock penso que seja até bacana, mas e se mudar de estilo o que
vai vestir? pense então em um guarda roupa para você, veja bandas que
você gosta, procure usar roupas claras no palco para que você possa ser
visto, saiba combinar uma calça jeans com tênis, roupas lisas com camisas
estampadas , se for em um grupo de musica erudita ou clássico tudo será
diferente, pois não há uma pessoa para aparecer e sim todo o grupo a regra
então é que se use o preto todos de preto, há! não vá colocar sapato
16
preto e meia branca , isso vai parecer que seu pé esta engessado, então
sapato preto , meia preta cinto preto.

Uma coisa ! Na dúvida tenha sempre em sua bagagem uma muda de roupa
preta para não correr risco de ficar diferente do grupo, a anão ser que vocês
combinem entre vocês uma outra cor que seja neutra em tons pasteis isso
também pode ser usado desde que seja leve deixe as extravagâncias para
bandas com outra proposta, pois desta forma, ficaram muito mais elegantes
principalmente em cerimônias especiais

Quero resaltar também que carteiras, celular entre outras coisas não deve
ser usado em quanto se está no palco pois você esta se apresentando e
como tal não é hora de atender celular, abrir uma carteira, já presenciei uma
cena destas é muito amadorismo, muitos deve estar se perguntando por que
estou dando estes toques, como disse já passei por isso em uma banda
quando eu estava começando a entrar para a música, mas ainda estávamos
todos muito novos não compreendíamos muitas coisas , para nós tudo era
novo mas com o passar dos anos fomos ganhando experiência alem de
procurar ajuda de um diretor de teatro que nos deu muitas dicas bacanas
que nos ajudaram e ajudam até hoje.
Passo 4 ­ Mapa de Palco

Quando se faz um planejamento para um show, deve-se ter em mente

que, a equipe que estará a disposição da banda tem que conhecer e saber o
que será necessário para a apresentação, por tanto, é preciso que o produtor
musical ponha isso tudo em papel e envie com antecedência para que possa
ser providenciado todos os equipamentos que a banda ira usar sem falar no
posicionamento dos músicos no palco. Faça um mapa de palco das
posições e disposições de músicos verifique o tamanho do palco que irá usar,
17
por muitas, vezes ficam coisas sem usar por que não foi pensado antes, ou seja
não houve um plano do trabalho então ficam todos perdidos, saibam que
até mesmo o iluminador tem que possuir um mapa destes, se não souber
como se faz pesquise, faça curso na área, não seja displicente acorde para o
mundo não se desenvolve um trabalho sem conhecimento, saiba que existem
pessoas que estão loucas para tomar o seu espaço então corra para
aprender desta forma poderá desenvolver seu trabalho cada vez melhor. O
mapa de palco tem que ser funcional as posições não podem comprometer a
passagem, e distancia para os instrumentos obedecendo ainda a saída e
entrada no palco
  Movimento de palco

Agora vamos mostrar o entusiasmo no placo!

Neste momento que o publico vai interagir com todos os músicos pois
bem, quando se esta atuando no palco, a meu ver, parece que você
incorpora uma outra pessoa, mas isto só acontece quando se faz ou se
propõe a fazer uma atividade que realmente lhe da prazer, isso é mergulhar
de cabeça, de corpo e alma, por que tem muita gente por ai que não está
satisfeito com o que faz é isso torna a pessoa meio amarga, passam os anos
ela vai ficar reclamando de tudo e de todos, tenha sempre certeza do que
você quer, não da para entrar no palco de cara faia.

A não ser que esteja fazendo uma peça teatral, mas cantado isso fica 18
meio estranho mesmo que a música seja melancólica, se tiver uma cena
ensaie para que seja verdadeira, saiba sorrir para a platéia, um sorriso no
rosto faz muita diferença, Pense no locutor de rádio ele anuncia uma musica e
você não o vê mas quando esta ouvindo tem se a sensação de que ele esta
sorrindo e ai você não muda de estação. Preste atenção aos detalhes dos seus
colegas no palco Dancem gesticulem comuniquem-se com o publico através
de olhares sorrisos. Não seja uma estatua. O palco deve ser utilizado em toda
a sua extensão então, se soltem estejam felizes, afinal você está fazendo
aquilo que mais gosta, seja carismático. Se ainda assim esta se sentido
travado, procure um diretor de teatro para dar umas dicas tanto em
relaxamentos , e exeercícios que possa melhorar sua atuação no palco.
Passo 5 – Cronograma de estudos 

Pois bem, espero que até aqui você tenha compreendido e esteja
preparado para fazer algumas mudanças, claro que, nem tudo precisa
ser ao pé da letra mas tecnicamente, você precisa fazer estas
mudanças, não deixe de pelo menos tentar, vamos a nossa rotina de
estudos.
Quanto tempo você gasta para começar a estudar?, como é que
você estuda? que tipos de materiais e estratégias utiliza?.
Comece praticando o relaxamento e alongamento para que seu
corpo esteja preparado para as tenções que irá passar. Esta rotina vai
fazer com que seu corpo possa estar realmente pronto, para entrar no
palco, mesmo nos ensaios isso deve ser uma prática, tanto para
instrumentistas quanto vocalistas, para um melhor aproveitamento tanto
19
tocando,quanto, dançando no palco, é importante que seu corpo esteja
mesmo preparado para diferentes momentos, sem contar os ambientes,
que por muitas vezer são meios hostis, quero dizer , menos favorecidos de
ar-condicionados, ou ventiladores, sem contar com a temperatura
ambiente do dia, pode fazer uma grande diferença mesmo. Mas quero
resaltar um tópico que ainda não tinha comentado , que é sobre
alimentação, estar bem alimentado, não quer dizer estar com o
estomago lotado de comida, ou seja comer até se sentir esgotado, isso
é um erro muito grande, principalmente para vocalistas e músicos de
sopro, comer bem dever ser um hábito salutar para todos , não
importando se fazem parte de equipe teçnica ou não. Contudo comer
com os olhos pode te dixar meio lerdo no palco, isso pode
comprometer muito sua apresentação, por que o corpo fala por você ,
então tudo fica meio pesado, quando se faz movimentos muito bruscos,
pode te levar para o hospital. Então saiba dosar na hora das refeições ,
respeite seu limite, não saia comendo tudo que aparecer a sua frente.

Quando se faz um planejamento para um show deve-se ter em mente que a

equipe que estará a disposição da banda tem que conhecer e saber o que
será necessário para a apresentação por tanto, é preciso que o produtor
musical ponha isso tudo em papel e envie com antecedência para que
possam ser providenciado todos os equipamentos que a banda ira usar, sem
falar no posicionamento dos músicos no palco, então faça um mapa de
palco das posições e disposições de músicos, verifiquem o tamanho do palco
que irão se apresentar, por muitas vezes ficam coisas sem ser utilizadas por
que não foi pensado antes, de sairem, ou seja não houve um plano do
trabalho, então ficam todos perdidos, saibam que até mesmo o iluminador
tem que possuir um mapa destes para poder se localizar durante a
montagem dos spots de luz , e cenários. 20

Se não souber como se faz pesquise, façam curso na área, não sejam
displicentes, acorde para o mundo! não se desenvolve um trabalho sem
conhecimento, saiba que existem pessoas que estão loucas para tomar o seu
espaço então corra para aprender e daí poderá desenvolver seu trabalho
cada vez melhor. O mapa de palco tem que ser funcional as posições não
podem comprometer a passagem, e distancia para os instrumentos
obedecendo ainda a saída e entrada no palco.

Obs.: Qualquer dúvida ou alteração, favor comunicar aos técnicos

responsáveis com muita antecedência.
Links importantes 

http://www.audicaocritica.com.br/listas/142-checklist-antes-de-gravar
Audição critica
http://www.teoria.com/
Teoria musical
http://clube-ccac.ning.com/
Clube capixaba de culltura
http://www.portalsaofrancisco.com.br/alfa/musicas/historia-da-musica.php
História da música
http://www.worldjazz.ch/english.htm
Treino auditivo 21
http://www.meloteca.com/aec-musica.htm

Oficina de música

http://www.fecors.org.br/

Federação de coros

http://www.clubedosax.com.br/

Clube do sax

http://www.bn.br/portal/

Biblioteca nacional

Neste site você pode registrar suas músicas

http://www.bn.br/portal/
Curso de rodie

http://www.musiconline.com.br/garagem/

http://www.musiconline.com.br/garagem/

Curso de canto online

http://www.mvhp.com.br/baixo3.htm

Curso de baixo

http://sites.google.com/site/gustavomenezesnet/aulas/aula-online-gratis-pizzicato-e-ligados-para-
iniciantes

http://www.portugues.com.br/

Aulas de portugues

http://www.explicasax.com.br/html/main.html

Aula de sax

http://www.choromusic.com.br/

Compras
22
http://www.youtube.com/watch?v=4DlrTHp3-1M

Tecnica vocal
Conclusão

Com este e-book, você passa a ter mais opções para poder
fazer do seu ensaio uma verdadeira apesentação de qualidade,
ampliando assim vários horizontes que antes não tinham se dado conta.
É provavél que, alguns músicos mais experiêntes conheçam algumas
destas dicas, e com isso fiquem mais avontade, é evidente que músicos
mais experiêntes não terão dificudades em entender sobre tudo o que foi
proposto neste e-book, mas o propósito mesmo foi, de ajudar os que não 23
conhecem nada ou quase nada sobre ensaio, e aprofundando um pouco
sobre pré-produção musical.

Então comece a utilizar, não deixe para amanhã, tenham foco,

estejam preparados para as adversidades que aparecerem, não se
esqueçam ensaiar é preciso. Espero cinceramente que eu tenha
contribuído para que você possa realmente melhorar não só como
músico, mas como ser humano , sei que não estão contemplados asuntos
mais amplos, mas foi mesmo pensado para musicos iniciantes assim no
próximo trabalho termos mais novidades. A arte faz com que tenhamos
mais alegrias e desta forma possamos sim passar esta alegria para outras
pessoas.

“O silencio também é música, a prenda a ouvi-lo”.

 E-BOOK

5 dicas para sua banda ter um ensiao

organizado