História da Arte

ARTE GREGA
• Dos povos mais antigos, os gregos apresentaram uma produção
cultural mais livre.

• O contanto com o Egito e o oriente próximo, os gregos sentiram

grande admiração pela produção artísticas desses povos.

• Tinham concepções muito diferentes das egípcias, que eram

totalmente ligados a religiosidade.

• Ele tinha convicção que o ser humano tinham um lugar

especial no universo.
• O conhecimento pela razão estava acima da crença em qualquer
divindade.

• Com o tempo criaram uma arquitetura, escultura e pintura própria.

• A produção artística, são relevante no entre os períodos:

Arcaico – Formação das cidades-estados século VII a.c.

Clássico – das guerras Greco-Pérsicas até o fim da Guerra do

Peloponeso (século IV a.c.).

Helenístico – do século IV a.c. até o século II a.c.

 • No fim do séc. VII a.c. começaram a esculpir grandes figuras
masculinas em mármore.

• As esculturas não deveria apenas se assemelhar ao

modelo.

• Um objeto belo em si mesmo.

Estátua grega segundo o padrão Kouros

(c. 525 a.c).
Homem jovem
 Características

• Apreciavam a simetria natural do corpo

humano;

• Esculpiam figuras eretas, em rigorosa

posição frontal;

• O peso do corpo distribuído nas duas

pernas;

• A nudez surge na arte;

• Não estava submetida a convenções

rígidas.
 Mudanças
• A postura rígida do Kouros passou a ser insatisfatória

Efebo de Crítios
(c. 480 a.c.). Museu nacional de Atenas
Pontos negativo

• Queriam superam a rigidez das estátuas;

• O mármore era um material inadequado;

• Pesado, quebrava-se com o seu peso.

• Os braços estendidos corria sério risco de se quebrarem

Zeus de Artemísio
(c. 470 a.c.). Altura 2,09 m. Museu Arqueológico Nacional,
Atenas
Discóbolo, de Míron.
(c. 450 a.c.) 1.55 m.
ARQUITETURA

• As edificações que despertam maior interesse são os templos.

• Construídos para proteger as esculturas das divindades

• As tivemos as ordens Dórica, Jônica e Coríntia.

 TEMPLO GREGO

opistódomo

naos

pronau

Plano de um templo grego típico.

• Os templos gregos eram cobertos por um telhado descendente no sentido das laterais.
Dessa posição do telhado resultava um espaço triangular sobre a cornija, tanto o
pórtico de entrada quanto o dos fundos. Esse espaço triangular, denominado frontão,
era ricamente ornamentado com esculturas.
PINTURA
• Na Grécia, como em outras civilizações, a pintura apareceu como
elemento de decoração da arquitetura. A pintura grega, porém,
encontrou também uma forma de realização na arte da cerâmica. Os
vasos gregos são conhecidos não só pelo equilíbrio da forma, mas
também pela harmonia entre o desenho, as cores e o espaço utilizado
para ornamentação.

• A princípio além de servir para rituais religiosos, esses vasos eram

usados para armazenar, entre outras coisas. Água, vinho, azeite e
mantimentos. À medida que passaram a revelar uma forma
equilibrada e um trabalho de pintura harmonioso, tornaram-se
também objetos artísticos.

• As pinturas de vasos representavam pessoas em suas atividades

diárias e cenas da mitologia grega.
ÂNFORA: Vaso em formato de coração, tem o gargalo largo ornado com
duas alças.
Ânfora com figuras negras pintadas por Exéquias (cerca de 540 a.c.) mostrando
Aquiles e Ajax jogando damas. Altura de 61 cm. Museu Gregóriano-Etrusco, Roma.
Hídria: Vaso bojudo, de cerâmica, com três alças, para captar e guardar
água.
CRATERA: Vaso semelhante à ânfora, usado para levar água e vinho à mesa.
• Os historiadores deram o nome de helenística à cultura iniciada sob o poder de
Alexandre e seguida até o domínio da Grécia pelos romanos.

• O período helenístico testemunhou o fim do estilo clássico. As expressões faciais,

anteriormente estoicas e sem emoção, ganharam contornos para expressar
tormentos psicológicos e físicos.

• O helenismo provocou uma mudança na função da arte. Os novos patronos eram

sucessores de Alexandre, cada qual promovendo seu próprio império dinástico.
• A arte, anteriormente destinada aos templos como oferenda aos deuses ou
para a glorificação do estado grego.

• Era agora usada para embelezar casas e palácios, para celebrar vitórias
militares ou representar deuses greco-egípcios locais.

• O temas dos retratos aumentaram sua abrangência: antes restritos à realeza,

eles agora continham figuras grotescas, crianças e velhos. A variedade de
etnias retratadas, incluindo muitas de origem africana, reflete a diversidade
do mundo helenístico.

• Outro traço marcante foi o surgimento do nu feminino, pois nos períodos

arcaico e clássico, representava-se a figura feminina sempre vestida.
Plaxíteles, por exemplo, esculpiu uma Afrodite nua que acabou sendo sua obra mais
famosa. Original grego data de aproximadamente 370 a.c. museu Pio-Clementino, Roma.
Afrodite de Cápua. O origina grego data do século IV a.c. Altura: 2,10 m.
museo Nazionale, Nápoles.
Vênus de Milo (Afrodite de Melos), datada da segunda metade do século II
a.c. Altura: 2,04 m. Museu do Louvre, Paris.
 Os escultores do século III a.c. procuravam
ciar figuras que expressassem maior
mobilidade e levassem o observador a
querer circular em torno delas. Ex. vitória
de samotrácia.

Vitória de Samotrácia (c.190 a.c.). Altura: 2,75 m. Museu do Louvre,

Paris.
O soldado gálata e sua mulher. O original grego data da primeira metade do
século III a.c. Altura: 2,11 m. Museo Nazionale dele Terme, Roma.
• Se há um povo atento à análise de si próprio, à sua própria
representação, era o povo helênico cujas tragédias e comédias
foram as primeiras expressões daquilo a que chamamos de teatro.

• Era necessário, para isso, um lugar adequado que, coerentemente à

concepção grega, não foi um espaço fechado, mas a encosta
aberta de uma colina. Composto de três partes: cena, skéne, em
grego, para os atores; a orquestra, konistra, em grego, destinado às
evoluções , danças e cantos do coro; arquibancada, koilon, em
grego, para os espectadores.
Teatro de Epidauro (século IV a.c.) – composto de 55 degraus, divididos em duas ordens e calculado de acordo com uma
inclinação perfeita. Acomodava cerca de 14 mil espectadores e tornou-se famoso pela perfeição acústica.
A concepção de um teatro com um espaço mais compacto e diferente do de Epidauro ganhou força e atingiu o pleno
desenvolvimento um pouco mais tarde, entre os romanos. Teatro de Priene.
PRAÇA: Chamado de Ágora, era um espaço de convivência
onde os gregos se reuniam para discutir os mais variados
assuntos, principalmente a filosofia.

GINÁSIO: São os edifícios destinados à cultura física.

MITOLOGIA: Zeus: senhor dos céus; Ateneia: deusa da guerra;

Afrodite: deusa do amor; Apolo: deus das artes e da
beleza; Poseidon: deus das águas; entre outros.
OLIMPÍADAS: Realizavam-se em Olímpia, cada 4 anos, em honra a Zeus. Os
primeiros jogos começaram em 776 a.C. As festas olímpicas serviam de base para
marcar o tempo.

MÚSICA: Significa a arte das musas, entre os gregos a lira era o

instrumento nacional.