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O REI DA VELA: MANIFESTO DO OFICINA Jos Celso Martinez Corra Ns somos muito subdesenvolvidos para reconhecer a genialidade da obra

de Oswald. Nosso ufanismo vai mais facilmente para a badalao do bvio sem risco do que para a descoberta de algo que mostre a realidade de nossa cara verdadeira. E verdade que a pea no foi levada nem at agora, nem a srio. Mas hoje que a cultura internacional se volta para o sentido da arte como linguagem, como leitura da realidade atravs das prprias expresses de superestrutura que a sociedade espontaneamente cria, sem mediao do intelectual (histria em quadrinhos, por exemplo), a arte nacional pode subdesenvolvidamente tambm, se quiser, e pelo bvio, redescobrir Oswald. Sua pea est surpreendentemente dentro da esttica mais moderna do teatro e da arte visual. A suprteatralidade, a superao mesmo do reacionalismo brechtiano atravs de uma arte teatral sntese de todas as artes e noartes, circo, show, teatro de revista etc. A direo ser uma leitura minha do texto de Oswald e vou me utilizar de tudo que Oswald utilizou, principalmente de sua liberdade de criao. Uma montagem tipo fidelidade ao autor em Oswald um contra-senso. Fidelidade ao autor no caso tentar reencontrar um clima de criao violenta em estado selvagem na criao dos atores, do cenrio, do figurino, da msica etc. Ele quis dizer muita coisa, mas como mergulhou de cabea, tentando fazer uma sntese afetiva e conceitual do seu tempo, acabou dizendo muito mais do que queria dizer. A pea fundamental para a timidez artesanal do teatro brasileiro de hoje, to distante do arrojo esttico do cinema novo. Eu posso cair no mesmo artesanato, j que h um certo clima no teatro brasileiro que se respira, na falta de coragem de dizer e mesmo possibilidade de dizer o que se quer e como se quer. Eu padeo talvez do mesmo mal do teatro do meu tempo, mas dirigindo Oswald eu confio me contagiar um pouco com ao todo elenco, com sua liberdade. Ele deflorou a barreira da criao no teatro e nos mostrou as possibilidades do teatro como forma, isto , como arte. Como expresso audiovisual. E principalmente como mau gosto. nica forma de expressar o surrealismo brasileiro. Fora Nelson Rodrigues, Chacrinha talvez seja o seu nico seguidor sem sabe-lo. O primeiro ato se passa num So Paulo, cidade smbolo da grande urbe subdesenvolvida, corao do capitalismo caboclo, onde uma massa enorme, estabelecida ou marginal, procura atravs da gravata ensebada se ligar ao mundo civilizado europeu. Um So Paulo de dobrado quatrocento, que somente o olho de Primo Carbonari consegue apanhar sem mistificar. O local da ao um escritrio de usura, que passa a ser a metfora de todo um pas hipotecado ao imperialismo. A burguesia brasileira l est retratada com sua caricatura um escritrio de usura onde o amor, os juros, a criao intelectual, as palmeiras, as quedas-dgua, cardeais, o socialismo, tudo entra em hipoteca e dvida ao grande patro ausente em toda ao e que faz no final do ato sua entrada gloriosa. um mundo kafkiano, onde impera o sistema da casa. Todo ato tem uma forma pluridimensional, futurista, na base do movimento e da confuso da cidade grande. O estilo vai desde a demonstrao brechtiana (cena do cliente) ao estilo circense (jaula), ao estilo de conferncia, teatro de variedades, teatro no teatro. O segundo ato o ato da Frente nica Sexual passado numa Guanabara. Utopia de farra brasileira, uma Guanabara de telo pintado made in the states, verdee-amarela. o ato de como vive, como o cio burgus brasileiro. O cio utilizado para os conchavos. A burguesia rural paulista decadente, os caipiras trgicos, personagens de Jorge de Andrade e Tennessee Williams vo para conchavar com a nova classe, com os reis da vela e tudo sob os auspcios do americano. A nica forma de interpretar essa falsa ao, essa maneira de viver pop e irreal, o teatro de revista,

a praa Tiradentes. Assim como So Paulo a capital de como opera a burguesia progressista, na comdia da seriedade da vida do business man paulistano, na representao atravs dos figurinos engravatados e da arquitetura que, como diz LviStrauss, parece ter sido feita para se rodar um filme. O Rio, ao contrrio, a representao, a farsa de revista de como vive o burgus, a representao de uma falsa alegria, de vitalidade que na poca comeava na Urca e hoje se enfossa na bossa de Ipanema. O terceiro ato a tragicomdia da morte, da agonia perene da burguesia brasileira, das tragdias de todas as repblicas latino-americanas com seus reis tragicmicos vtimas do pequeno mecanismo da engrenagem. Um cai, o outro o substitui. Foras ocultas, suicdios, renncias, numa sucesso de abelardos que no modifica em nada as regras do jogo. O estilo shakespeariano interpreta em parte principalmente atravs de anlises do polons Jan Kott esse processo, mas o mecanismo no o da histria feudal, mas o mecanismo das engrenagens imperialistas um mecanismo um pouco mais grotesco, mesmo porque se sabe hoje que ele supervel, passvel de destruio. A pera passou a ser a forma de melhor comunicar este mundo. E a msica do Verdi brasileiro, Carlos Gomes, O escravo, e o nosso pobre teatro de pera, com a cortina econmica de franjas douradas, pintadas, passam a ser a moldura desse ato. Aparentemente h desunificao. Mas tudo ligado a vrias opes de teatralizar, mistificar um mundo onde a histria no passa do prolongamento da histria das grandes potncias. onde no h ao real, modificao na matria do mundo, somente o mundo onrico, onde s o faz-de-conta tem vez. A unificao de tudo formalmente se dar no espetculo atravs das vrias metforas presentes no texto, nos acessrios, no cenrio, nas msicas. Tudo procura transmitir essa realidade de muito barulho por nada, onde todos os caminhos tentados para supera-la at agora se mostram inviveis. Tudo procura mostrar o imenso cadver que tem sido a no-histria do Brasil destes ltimos anos, qual ns todos acendemos a nossa vela para trazer, atravs de nossa atividade cotidiana, alento. 19331976: so 34 anos. Duas geraes pelo menos levaram suas velas. E o corpo continua gangrenado. Minha gerao, tenho impresso, apanhar a bola que Oswald lanou com sua conscincia cruel e antifestiva da realidade nacional e dos difceis caminhos de revoluciona-la. Ela no est ainda totalmente conformada em somente levar sua vela. So os dados que procuramos tornar legveis em nosso espetculo. E volto para meu trabalho. E volto para meu trabalho, para a redao do espetculo manifesto do Oficina. Espero passar a bola para frente com o mesmo impulso que a recebi. Fora total. Chega de palavras: volto para o ensaio. [Teatro Oficina, 4 de setembro de 1967. Folheto distribudo na estria da pea e reproduzido em Arte em Revista 1 Anos 60. So Paulo: Kairs, 1979.]