GAMES E ALGUMAS POSSIBILIDADES DE TRANSFORMAÇÕES NA MODA
SCHERRER, Rachel
Resumo
Este artigo discute uma reflexão sobre como a moda
insere no universo dos games através dos desfiles de
moda desenvolvido pelo mercado de luxo. O texto
também relata a experiência do designer Anderson
Marins Silva, que através de seu avatar, desenvolveu
produtos para a moda em 3D e acabou migrando para
este universo da moda. Espera-se uma interatividade
entre as áreas de moda e games, como parceiros de
negócios vindouros ou como inspiração para as futuras
coleções.
Palavras-chave: moda, games, cinema, cibercultura,
alta costura, luxo, Second Life
Contatos:
rascherrer@hotmail.com
t.c.leao@hotmail.com
1. Introdução
A década de 1980 trouxe algumas novidades nos
games, quem não se lembra da plataforma retro do
Atari, do cabelo punk do Sonic e do Bombeiro Mario
Bros. A indústria de jogos eletrônicos sempre investiu
milhões de dólares no desenvolvimento das
plataformas dos games, divulgação e em produtos
gerais, tais como roupas, mochilas, mascotes,
brinquedos, dentre outros.
A internet surgiu nos EUA, no final dos anos 1960,
para promover a comunicação em caso de guerra. A
partir da década de 1990 começou a ser utilizada no
Brasil, por uma pequena parcela da população.
O surgimento da internet vem mudando rapidamente a
economia, a sociedade e a política, mas o futuro é
totalmente inesperado e sem precedentes. Estamos
vivenciando um tempo de intensas novidades, redescobertas
e quebras de paradigmas. (Costa, 2007. p.25).
Os games ganharam uma nova dimensão e se
desenvolveram bastante para essa nova plataforma.
A tecnologia tem diversos impactos na vida moderna.
Observa-se um acirramento da cultura de competição,
as pessoas estão cada vez mais individualistas e a falta
de limites, que, quando somado ao ato de “entrar na
fantasia” e não voltar para a realidade abre a discussão
sobre a dimensão que o mundo real toma na vida de
cada um.
A era dos simulacros, desde o ponto de vista de
Baudrillard, apresenta as marcas do que desapareceu. O
objeto é irônico, e o sujeito, sua vitima fatal. Da pretensão
de poder sobre o objeto, ele perdeu a vontade de poder
como sujeito que afirma. Nesta perspectiva, o virtual
informático seria um imenso congelador que conserva o
que nele foi guardado. (MARTINS, 2000. p.72)
Porém há casos em que o mundo virtual oferece
oportunidades profissionais. Segundo Oliveira (2015),
o jogador virtual Jann Mardenborogh nunca tinha
pilotado anteriormente e hoje pilota na Fórmula 3. Ele
participava das competições no game Gran Turismo,
com seus resultados foi convidado pela Nissan e Sony
para pilotar em Dubai e obteve terceiro lugar na sua
classe.
O Second Life (SL), é um jogo virtual, online e em 3D
desenvolvido em 2003 e que permite aos usuários a
criação de um personagem, um avatar, este pode ser
uma réplica da identidade real ou ser fictício. De
qualquer maneira, mesmo que imaginário, o seu
aspecto é extremamente importante para compreender
a personalidade do seu proprietário (SANTOS, 2015).
Conforme aponta Trivinho (2000), no mundo virtual, o
princípio da realidade interna de cada um, adquire um
formato caricato de um personagem perfeito.
Assim como no mundo real, a vestimenta também é
um objeto que caracteriza o indivíduo e lhe oferece
identidade. A vestimenta está presente na vida humana
desde a antiguidade e a moda surgiu efetivamente
quando o homem valoriza a diferenciação através da
aparência, ou seja a busca pelo seu estilo. Para Treptow
(2007), a era do consumo em massa, a obsolescência
dos produtos é programada e há uma constante busca
pelos lançamentos de novidades.
O mundo online, além de proporcionar experiências
virtuais, pode transformar uma simples brincadeira em
um negócio bastante lucrativo. O desenvolvimento da
tecnologia da informação está mudando a forma como
as instituições atuam e como as pessoas se relacionam.
Atualmente, o espaço urbano está perdendo sua
estabilidade e fisicidade geográfica para o ciberspaço.
Não há limite para as escolhas em SL: fazer compras,
visitar galerias de arte, praticar queda livre e ira shows e
concertos são apenas algumas das opções. Também é
importante observar que nem todos os visitantes e
moradores do SL estão à procura de apenas diversão. É
cada vez mais freqüente o uso deste mundo virtual como
local de estudos e pesquisas do mundo real – um local
onde cientistas, professores e alunos de todo o mundo se
podem encontrar, mesmo estando separados por milhares
de quilômetros (SANTOS, 2010, p.48).
O designer de moda Alexandre Herchcovitch (2007)
aponta que o mercado está a procura de um
profissional de moda, que conheça todas as etapas do
processo produtivo, elabore os croquis juntamente com
a ficha técnica e pesquise tendências de moda, além da
saber os preços das matérias primas. O criador deve
administrar sua coleção, ou seja, não é o glamour que o
iniciante na profissão imagina.
Através da moda se pode analisar aspectos culturais da
sociedade, a socióloga Miriam Goldenberg aponta que
a moda pode ser reconhecida como um fenômeno
social e elemento de autoconhecimento para seus
consumidores (COBRA, 2007).
2. Games: Um nicho de Mercado na
Moda
Atualmente é nítido este processo de subjetivação do
indivíduo, sua contínua remodelação, seus valores,
necessidades e vontades. A mídia também exerce papel
fundamental para a criação destes estereótipos e o uso
da linguagem visual caracterizando personagens de
sucessos dos vídeos games e seriados de TV.
Entender a moda com reflexo social é fator de primeira
importância para relacioná-la com o mundo dos vídeos
games e dos seriados televisivos.
A arte imita a vida ou a vida imita a arte? Oscar Wilde
responde a sua pergunta: “a vida imita a arte muito
mais que a arte imita a vida”. E o fenômeno que
acontece na moda em relação à arte da ficção, é o que
se vê ultimamente em muitos segmentos e mais
recentemente na alta costura internacional. Após deixar
de ser apenas um ato de cobrir-se e passar a ser um ato
de vestir e, começar a ter relações socioculturais com
as constantes transformações da sociedade, pode-se
entender a moda e seu papel fundamental no processo
de identidade.
É relevante para o designer de moda uma pesquisa de
comportamento e uma visão total a respeito do produto
que cria e desenvolve. “Moda é a dinâmica da
mudança, da constante renovação” (Treptow, 2003
Fashion.IDEA Empreendendo Moda).
A moda deve ir além de um direcionamento comercial
e busca pela funcionalidade, deve ser desenvolvida
com conhecimento sobre cultura, ciências sociais e
humanas e mais ainda, buscar criatividade e o espírito
do tempo, com as mudanças da sociedade. Atualmente
algumas tendências de moda têm suas inspirações no
universo cinematográfico e dos games.
O termo ALTA COSTURA ou HAUTE COUTURE
originado na França cuja função é preservar técnicas
artesanais de corte e costura, as peças são
confeccionadas sob medida, costuradas e bordadas à
mão, e desenvolvidas pela técnica de moulage1. No
1
Moulage ou draping: é o método de modelagem em três dimensões
característico da alta costura, a toile é ajustada sobre o manequim a
fim de obter melhor caimento. (TREPTOW, 2007 p.154)
Brasil não há alta costura e o que pode se dizer é que se
compra um prêt-à-porter (prontas para vestir) de luxo
e roupas sob medida de luxo.
Em 2012, a marca Balenciaga2 já deu indícios de que o
filme Star Wars, será comercializado na moda. No
desfile de inverno 2013, Nicolas Ghesquière (estilista
da marca LABEL) levou os personagens dos filmes do
diretor George Lucas em forma de estampas em
moletons que viraram peças de desejo
instantaneamente.
E o filme STAR WARS continua em alta. Os fãs
acostumados a ver este nome associados à apenas
produtos do mundo “geek”3, agora podem ver os
personagens preferidos nos produtos de alta costura.
Vestidos vaporosos em seda pura, vestidos longos de
festa, onde apenas o bordado tinha lugar, agora são
desfilados com estampas da força e do lado negro de
Darth Vader.
Abrindo os desfiles de inverno / 2014 da semana de
moda de Nova York, a grife de peso RODART4,
comandada pelas irmãs Mulleavy, apostou em longos
vestidos adornados por estampas de personagens como
a Yoda, o protagonista Luke Skywalker e C-3PO.
Kate e Laura Mulleavy disseram em comunicado à
imprensa: “Nós integramos fotogramas da saga STAR
WARS nas estampas das sedas puras de nossos vestidos
de festa porque estas imagens nos impactaram muito
como jovens mulheres adultas, na construção de nossas
preferências estéticas, bem como em nossa conexão
com a narrativa, a arte, o cinema, a inovação e a
criatividade”.
Mas por que razão a moda festa estaria tomando um
novo rumo? Por que o mercado do luxo está se
remodelando?
O luxo contemporâneo foi construído na
democratização e a elevação do padrão de vida das
classes médias e a globalização, onde, diante dessa era,
esse novo luxo deverá ser consumido com a finalidade
de qualidade de vida. Não está só vinculado ao
enriquecimento material, mas à aspiração generalizada
à felicidade material e ao bem viver (Cláudio Diniz –
O Mercado do Luxo no Brasil, 2012).
2
Balenciaga –“ O arquiteto da costura” - Considerado o grande
mestre da alta-costura, o espanhol Cristóbal Balenciaga. Desde 1997,
o francês Nicolas Ghesquière está à frente da criação da marca, que
foi comprada pela poderosa Gucci em julho de 2001.
3
Geek - A subcultura geek se caracteriza como um estilo de vida, no
qual os indivíduos se interessam por tudo que está relacionado a
tecnologia e eletrônica.
4
RODART – Fundada pelas irmãs Laura e Kate Mulleavy, desde
2005, a marca americana de moda festa vem vestindo celebridades
do tapete vermelho.
Segundo reportagem do “Washington Post”, há um
movimento de que não é mais tão legal sair por aí
exibindo peças que anunciam o seu valor —
normalmente na casa dos quatro dígitos. A mudança
teria a ver com um novo momento, no qual o debate
sobre a desigualdade de renda é personagem central.
Os mais abastados estão achando “brega” ostentar. E
preferem um luxo mais discreto.
E assim as grande marcas precisam abordar novos
clientes, com uma nova psicologia de consumo, que
transcende o objeto. Os consumidores (mesmo os de
luxo) estão buscando e valorizando novas experiências
e adquirindo produtos tangíveis.
“Nós podemos perceber claramente que as pessoas não
querem mostrar suas riquezas”, disse Sarah Quinlan,
que estuda os padrões de gastos dos consumidores para
a MasterCard Advisors.
Já nas passarelas de Londres, para a semana de moda
Fall / 2015, a marca Preen5, investiu no “dark side of
the force”. O sombrio Darth Vader aparece ilustrando
as estampas das peças de moda festa para esta edição.
Ser geek nunca foi tão fashion!
Não muito distante deste mundo dos games, está o
Brasil e suas marcas também de olho nesta tendência e
nos milhares de fãs de Luke Skywalker e sua turma.
A marca de moda Triton também lança uma coleção
que traz os personagens Darth Vader, R2D2, C-3PO,
Chewbacca e a princesa Leia, estampados em
camisetas, shorts, bermudas e moletons femininos e
masculinos.
A Riachuelo, gigante do fast-fashion, apresentou a
linha que também homenageia o filme STAR WARS no
entanto, não apostou apenas em estampas; acessórios
também foram feitos tomando os personagens como
inspiração. Escolheu o simbólico dia 4 de maio, data
em que se comemora a cultura “Star Wars” por causa
do trocadilho em inglês “May the forth be with you”,
para lançar a sua homenagem.
A maior prova de que Darth Vader é fashion veio do
“sofá-chat-show” da papisa da moda brasileira,
Costanza Pascolato6. O personagem faz uma
participação especial no começo de um dos episódios.
5
Preen – Esta marca foi criada em 1996 por Justin Thornton e Thea
Bregazzi. Nos dois últimos anos a Preen deixou de ser apenas uma
marca "cult" inglesa para se tornar uma das mais cobiçadas e cool de
Hollywood.
6
Constanza Pascolato – Nascida em 1939, é uma empresária,
diretora da Tecelagem Santa Constância e consultora de moda ítalo-
brasileira.
Vale ressaltar que a indústria da moda vem absorvendo
elementos desta narrativa e explorando cada vez mais o
mundo dos games. Mesmo na alta costura, onde a
qualidade, preço e clientela são avaliados em outra
estratosfera, vê-se as marcas desta forte tendência que
deve ser tratada com esmero e atenção.
3. Second Life nos caminhos da moda
A mídia é responsável pela influência do consumo de
moda e a internet pela rapidez e aproximação do
cliente com o produto (virtual), proporcionando
compras seguras e expectativas para a sua entrega. O
SL realiza também outras experiências entre
fornecedores e clientes:
O SL vem, assim, alterar o papel do cliente durante o
processo construtivo, passando de um mero observador
para interventor, capaz de opinar sobre o projeto e decidir
sobre o futuro da obra. Devido a esta proximidade entre
cliente e prestador de serviços, cada vez mais se verifica a
entrada de empresários ligados a este ramo, que vêem
neste mundo virtual uma nova forma de cativar clientes
(SANTOS, 2010, p.56).
Já era previsto em 2007 que o SL, até então no seu
ápice, entraria no ciclo da moda e entraria em desuso.
A mídia faz o seu papel, divulga e enobrece as coisas
que lhe convém e depois vai embora sem se despedir.
A partir desde mesmo ano, houve mudanças na
indústria como um todo, pois os jogos abriram espaço
para os jogos independentes, inclusive para os
smartphones e sites.
A internet abre muitas oportunidades, também no caso
dos games podemos experimentar atividades
inexploradas na vida real. Estas poderão até ser
inseridas no seu mercado de trabalho. Há uma falta de
privacidade, a vida fica exposta, este fenômeno novo
de pertencimento ao mundo virtual gera uma oferta de
socialização com oportunidades online que pode
colaborar para o consumo obsessivo.
O universo dos games pode ser explorado no mundo da
moda, conforme o caso da marca CheerNo, que iremos
abordar neste artigo.
Em 2007, no auge do Second Life, ainda como
estudante de jornalismo, Anderson Silva, criou seu
personagem CheerNo e em seguida, sua marca
denominada a.C Store. Até então desconhecida, esta
marca foi descoberta pela famosa agência de moda
KMADD, pois criava produtos conceituais com ideias
inusitadas em coleções simples e diferente da
concorrência. O designer foi convidado para participar
do grupo, sendo o primeiro membro brasileiro.
Como único limite deste ambiente é a criatividade dos seus
utilizadores, à medida que percorremos os diferentes
espaços vamo-nos deparando com criações extraordinárias e
originais. Tudo é mutável, desde os lugares aos avatares,
pois é possível alterar a aparência da nossa representação
gráfica (SANTOS, 2010, p.49).
Em 2009 a a.C Store se tornou a CheerNo, que era seu
avatar. A equipe de criação contava com cinco pessoas
de diversos países, mostrando que a interação online
pode trazer parcerias internacionais. Este jogo lhe
rendia com pouco trabalho mensal e seu trabalho como
publicitário era mais complicado e menos remunerado.
A internet vem revolucionando a vida das pessoas pois
também propicia negócios e entretenimento.
A tecnologia é o conceito que mais muda e se desenvolve
no mundo. Não há mais opção para aqueles que fazem parte
da sociedade urbana a não ser aprender a lidar com ela.
Quem não se atualizar constantemente se dará conta, em
algum ponto da vida, de que o mundo evoluiu e ele ficou
para trás. Para as que pretendem entrar no mercado de
trabalho, o conhecimento da informática é imprenscidível,
assim como o da língua inglesa (FEGHALI, 2001, p.80).
O evento Glance Awards elege os melhores designers
do Second Life, em 2011 a CheerNo recebeu o prêmio
de melhor marca masculina de moda.
A experiência positiva no mundo virtual da moda
influenciou Anderson Silva para estudar moda e
confeccionar suas próprias camisas a partir de 2014.
Como no mundo virtual, suas roupas fizeram sucesso.
A marca CheerNo. está sendo comercializada ainda em
pequena escala, mas já está com uma loja virtual e
mantém autenticidade e design como no Second Life.
Anderson Silva relata em entrevista, que o antigo jogo
SL já não tem a mesma movimentação de antes, e os
negócios caíram tornando impossível viver apenas do
dinheiro que ganhava no jogo. Ele não está criando
expectativas com a nova plataforma do Second Life
versão 2016.
4. Considerações Finais
Numa época de mudanças devido a globalização da
economia, é importante ressaltar que a moda deve se
reestruturar e se organizar para atingir novos mercados.
A obra da cibercultura atinge uma certa forma de
universalidade por presença ubiqüitária na rede, por
conexão com as outras obras e co-presença (LÉVY,
1999. p.146).
A interdisciplinaridade na vida profissional de
Anderson Silva seu deu a partir do uso do SL, pois
começou a criar moda ainda quando trabalhava com
publicidade. Apesar de ser uma experiência local e
ainda em fase inicial, o designer enfatiza como a busca
por novidades digitais e autenticidade pode criar novas
alternativas de novos negócios.
A moda já não é inédita como no século passado mas
as ferramentas tecnológicas possibilitam inúmeras
possibilidades de inovações e descobertas na área do
design de dos games.
É possível concluir que o mercado do luxo, onde
também há uma inserção da cultura dos games, foi
remodelado e, por este motivo, reduziu os sinais de
ostentação da riqueza. A democratização dos produtos,
a diminuição dos custos para torná-los mais acessíveis
e o aumento do nicho de mercado para maior retorno
financeiro é claramente percebido.
A sofisticação e a “aura” de exclusividade dos
produtos de luxo ainda se mantêm, mas estas
alternativas apresentadas por algumas marcas, afirmam
a presença global da busca de novos mercados para
minimizar os prejuízos.
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