@danielledrosa Workshop de pintura

facial artística
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Danielle Rosa 🌹

Básico
Introdução ao mundo da pintura facial artística

Sumário

Introdução a pintura com propósito/ 4

Maquiagem artística - Material / 5

Técnicas de pintura / 6

Manejo do pincel / 6

Teoria das cores / 7

Dicas importantes/9

10 dicas para pintura facial / 9

10 dicas de segurança e higiene para a pintura facial / 13

Exercício de pintura facial / 16

Vaso-rostos / 18

Cópia de cabeça para baixo /19

1. Exercícios para despertar o lado direito do Cérebro

Observação da obra de Salvado Dali /20
Exercícios sobre a teoria das cores / 22

Exercícios sobre luz e sombra / 23

Treino de quantidade de tinta no papel / 21

Exercitando o pincel / 21

Pincelada em "X" / 21

Círculo cromático / 22

Luz e Sombra de forma simples / 23

Composição na maquiagem artística/ 24

Personagens famosos, o quê fazer se a criança pede? / 25

Quem sou eu / 26
INTRODUÇÃO A PINTURA COM PROPóSITO

A maquiagem / pintura facial nasceu nas nações primitivas, a

pintura era um meio de diferenciá-las. Mostrando posição e
prestígio, outro aspecto era diferenciar tribos.

Usada pelos povos egípcios, gregos, romanos e até hoje no século

XXI, ora sendo entendida como vaidade, ora como proteção, ora
como símbolo de status social. Ainda hoje alguns países da África,
Indonésia, América do Sul e Ásia fazem uso de pinturas corporais.

De acordo com Lévi Strauss, antropólogo francês, "as pinturas no

rosto conferem, de início, ao indivíduo, sua dignidade de ser
humano. Elas possuem assim uma função sociológica"

Para nós Pastores e Evangelistas de Crianças, serve como um

instrumento de atenção e até mesmo ferramenta de contação de
história.

A Pintura facial pode agregar muito em trabalhos evangelísticos fora

da igreja, como capelania , impacto e datas comemorativas.

O propósito desse curso é capacitar apaixonados por vidas a atrair,

ganhar e manter interessados e ativas as crianças em nossas
congregações e comunidades.
Maquiagem artística - Material

Tintas
Clown
Por possuir uma alta resistência, acabou ganhando
popularidade, e passou a ser usado tanto em maquiagens
profissionais, quanto em maquiagens artísticas. A cor
clássica é a branca, e é utilizada como fundo para elaborar
várias outras maquiagens. O produto possui textura bem
densa
Tinta liquida
Própria para o rosto, produto versátil usado por
profissionais .
Pancake
Sólida solúvel em água, com acabamento aveludado, muitas
vezes bem seco.
Tinta pastosa
Geralmente oleosa, são a prova d'água.
Instrumentos
Stencil
Pinceis
Esponjas
Dedeiras
Enfeites
Gliter
Gel
Pedras
Adereços
TÉCNICAS DE PINTURA
O BÁSICO MANEJO DO PINCEL

Devemos segurar o pincel mais próximo a sua ponta, contrária aos pelos,
como se fosse um lápis. Quanto mais para cima ficar a mão, mais fácil
ficará o controle do traço produzido por ele.

Da mesma forma, deve se atentar para a quantidade de tinta depositada em

sua ponta. Colocar sempre a quantidade ideal de tinta, porque se
utilizarmos pouca tinta corremos o risco de produzir uma linha toda
falhada.

Mas se, ao contrário, utilizarmos o pincel com tinta demais, este ficará
incontrolável, aumentando muito a probabilidade de produzir linhas tortas
e consequentes borrões na pintura. Para desenvolver maquiagens mais
sofisticadas, precisaremos aprender algumas técnicas de uso de pincel. São
elas:

Contornar - passar o pincel com tinta sobre o contorno feito a lápis;

Pincelar - dar pequenas pinceladas rápidas, com a tinta, sobre a pele;

Espalhar - puxar a tinta sobre o desenho para deixá-la uniforme;

Rodar - girar um pincel com ponta aberta trezentos e sessenta graus; >>
Pontilhar - colocar o pincel sobre a pele, de leve, apenas com a ponta para
que forme pequenos pontinhos;

Escorrer - colocar bastante tinta sobre a pele e deixar que escorra.

TEORIA DAS CORES

O Mundo ao nosso redor esta cheio de cor; entretanto, todas as cores estão em
nossa cabeça. Experimentamos a cor por meio de apenas um sentido: a visão. Sua
presença desperta sensações, interesses e deslumbramento.

A cor representa uma ferramenta poderosa para a transmissão de ideias,

atmosferas e emoções, e pode captar a atenção do público de forma forte e direta,
sutil ou progressiva, seja no arquitetônico, industrial (design), gráfico, virtual
(digital), cenográfico, fotográfico, cinematográfico ou nas artes plásticas. A cor nos
oferece inúmeras possibilidades de ser trabalhada como elemento criativo. Ela nos
permite combinar os tons, misturando os matizes e produzindo composições
atrativas, impactantes ou tranquilizantes.

Apesar da identidade básica de funcionamento dos elementos no ato de provocar a

sensação colorida (os objetos físicos estimulando o órgão visual), a cor representa
uma infinidade de variedades, geradas por particularidades dos estímulos.
Guiados pelos dado perceptivos da cor, estudiosos do assunto puderam iniciar um
levantamento de classificação e nomenclaturas das cores, segundo suas
características e formas de manifestação.

A cor é feita de pigmentos, algumas de pigmentos puros, outras da mistura desses

pigmentos.
Assim, temos as cores de pigmentos puros, ou primárias que são:
Vermelho (magenta):
Azul;
Amarelo.

Todas as outras cores são derivadas dessas três míseras cores primárias. De suas
misturas simples resultam as cores secundárias que são formadas em equilíbrio
óptico por duas cores primarias.
Vermelho + Azul = Roxo (ou marrom);
Azul + Amarelo = Verde
Vermelho + Amarelo =Laranja.
E assim, se misturarmos as cores secundárias com as primárias
teremos, então, as cores terciárias, que são as intermediárias entre
uma cor secundária e qualquer uma das duas primárias que lhe dão
origem.

O importante é saber que quando misturamos as cores conseguimos

efeitos superinteressantes e que este é um recurso que não deve ser
desprezado de forma alguma. E para que utilizar a teoria das cores?
Para dar um colorido diferente à pintura e os tão almejados efeitos
de luz e sombra.
DICAS IMPORTANTES 10 DICAS PARA PINTURA FACIAL

DICA I: VALORIZE SUA PINTURA

Os materiais de maquiagem e pintura facial podem ser caros, mas

rendem bem e você consegue pintar diversas crianças em festas e
eventos. Não deixe seu material disperso, onde as pessoas possam
pegar, brincar ou usar por eles mesmos. A má utilização pode
contaminar seus produtos.

DICA 2: USE A ESPONJA, NEM SEMPRE O PINCEL

Para cobrir uma área grande ou colocar uma base de cor, aplique a
tinta com a esponja em vez do pincel, ela será mais rápida e suave. Use
uma esponja ou dedeira independente para cada cor, assim você
elimina a necessidade de lavá-la durante cada aplicação (o mesmo se
aplica aos pincéis).

DICA 3: SEJA PACIENTE E APLIQUE CAMADAS LEVES

Deixe a primeira camada de cor secar antes de aplicar a segunda. Se

este procedimento não for seguido, as cores se misturam e,
provavelmente, você terá de limpar e começar novamente. Além
disso, ao invés de aplicar uma espessa camada de tinta, que pode
"craquelar", passe uma camada fina e deixe secar antes de aplicar a
outra camada.
DICA 4: VISUALIZE A PINTURA COMPLETA

Saiba o que irá pintar antes de começar, não vá criando durante

a pintura. Crianças são conhecidas pela falta de paciência e não
serão capazes de permanecer sentadas enquanto você ainda
pensa o que pode fazer. Tenha um desenho em sua mente, pois
poderá ir adicionando toques especiais quando estiver
pintando.

DICA 5: EFEITOS ESPECIAIS

A tinta que você usa pode funcionar como uma "base de cola"
para criar narizes machucados ou grandes sobrancelhas. Para
isso, umedeça um pouco de algodão e coloque no rosto, cubra
com um pedaço de tecido ou gaze e depois, aplique a tinta.
Espalhe pó de arroz ou farinha de trigo para criar verrugas, em
seguida, cubra com um pouco de tecido ou gaze e complete a
pintura. Os efeitos fantasmagóricos podem ser obtidos com o
uso de pó ou pancake, aplicados após a pintura.

DICA 6: USE ESTÊNCIL

Se você não sente confiante para pintar à mão livre ou está com
pouco tempo, por que não usar desenhos prontos ou um estêncil?
Você pode optar por estrelas, corações, flores e outros desenhos que
caibam numa bochecha. Tenha sempre à mão diferentes modelos e
várias opções de tamanho para atender aos diversos pedidos de
pintura.
DICA 7: TATUAGENS TEMPORÁRIAS

As tatuagens temporárias são mais rápidas que o estêncil, mas

algumas pessoas podem ser alérgicas. Fique atento também aos
produtos usados para que não sejam difíceis de remover. Para um
rápido efeito brilhante, use glitter em pó (próprio para o uso
cosmético), porém, cuidado no manuseio para que o material não se
espalhe.

DICA 8: TOME UMA DECISÃO

Se você tem uma fila de crianças aguardando pela pintura, pergunte

para o próximo da fila o que gostaria de pintar, enquanto espera pelo
término da pintura atual. Dessa forma, eles terão um pouco de tempo
para decidir e você não perde tempo. Sugira alguns desenhos para
tentar limitar a escolha entre aqueles que você tem mais facilidade.
Crie uma pasta com sugestões para as crianças, isso facilita a decisão
delas. Inclua nesta lista de ideias coisas simples como corações, flores,
carros e balões, pois muitas crianças adoram.

DICA 9: ESPELHO, ESPELHO MEU. QUEM É MAIS BONITO DO QUE

EU?

Lembre-se de ter um espelho sempre à mão para que as pessoas

possam ver o resultado da pintura. Também leve almofadas para as
crianças se sentarem, evitando que você tenha que se curvar por
muito tempo. Assim, você se livra de dores nas costas.
DICA 10: ESTOQUE DE LENÇOS UMEDECIDOS

Você provavelmente vai usar mais lenços umedecidos ou papel

absorvente do que imagina para limpar as mãos, pincéis e outros
materiais, por isso mantenha um estoque destes produtos. Os lenços
umedecidos, usados em bebês, facilitam a correção de erros e a
remoção de pinturas. Você pode ter certeza de que eles são seguros
para a pele. A pintura facial pode ser trabalhosa, mas é divertida!
10 DICAS DE SEGURANÇA

Dicas de segurança e higiene para pintura facial

A pintura facial é uma atividade divertida e pode ser um negócio muito

gratificante. Para algumas pessoas, trata-se de um hobby, para outros, é uma
profissão, que pode ser exercida em festas e eventos. Não importa que tipo de
pintor você é, há alguns aspectos de segurança que é preciso por em prática
enquanto estiver trabalhando.

DICA I: USO ADEQUADO DE TINTAS

O "não tóxico" não significa "seguro para a pele". As tintas acrílicas artesanais
não são destinadas a ser usadas sobre a pele, como guaches, tintas para pintura
em tecido e outras superfícies, canetas marcadoras e lápis aquarela. Muitas
pessoas são alérgicas a produtos não aprovados por órgãos reguladores, como
Anvisa, FDA e Inmetro, que podem conter produtos químicos e corantes
prejudiciais à pele, como o níquel. Atenção também com as canetas
marcadoras, elas não saem facilmente da pele, podendo levar dias para que a
mancha seja removida. O "lavável", descrito no rótulo de alguns produtos, pode
estar relacionado ao uso sobre tecido e outras superfície. Para a pintura facial
e corporal, use apenas produtos próprios para a pele.

DICA 2: VERIFIQUE O GLITTER

Fique atento à matéria-prima do pó brilhante glitter, ela pode ser inadequada

para o uso sobre a pele. O único seguro para utilização cosmética é o feito a
partir de poliéster, com a gramatura 008 ou menor. Essa é a medida
recomendada pelos órgãos reguladores, que classificam como "tamanho de
cosméticos" e próprios para um uso seguro sobre a pele.
DICA 3: LIMPE PINCÉIS E ESPONJAS

O álcool não é um componente eficaz para limpar pincéis e esponjas,

ele pode promover o crescimento de bactéria se usado em pequenas
quantidades. Qualquer vestígio de álcool sobre o pincel ou a esponja,
pode causar irritação em partes mais sensíveis da pele, como na
região dos olhos.

DICA 4: PROBLEMAS DE SAÚDE

Não pinte alguém que tem uma doença contagiosa ou que tenha
feridas abertas ou machucados. Mesmo a acne (espinhas) deve ser
evitada uma vez que a necessidade de esfregar a pele para a retirada
da pintura também pode causar irritação à pele sensibilizada. Nestes
casos, sugira pintar outra região, como o braço ou a mão, ou ainda
ofereça um adesivo autocolante.

DICA 5: LAVE AS MÃOS

Entre cada cliente, lave as mãos usando lenços umedecidos ou

recorrendo a uma torneira. Isto ajuda a evitar contaminações por
bactérias.

DICA 6: CONFORTO PARA AS CRIANÇAS

Verifique se a cadeira está limpa e confortável para receber cada um

de seus clientes.
DICA 7: GARANTA SEU CONFORTO

Tenha sempre uma cadeira confortável para você, se for pintar

sentado. Caso trabalhe de pé, use sapatos adequados. Ficar em uma
posição desconfortável por horas, pode causar danos ao seu corpo a
longo prazo. A pintura facial é uma atividade que pode facilmente
causar lesões e estresse.

DICA 8: EVITE LESÕES E ESTRESSE

Organize o seu espaço de trabalho para minimizar a quantidade de

movimentos repeti uma pausa após algumas pinturas.

Para evitar lesões e estresse, procure se alongar ou dar uma pausa

DICA 9: CUIDE DE VOCÊ

Durante o trabalho, tome bastante líquido e coma pelo menos um

lanche a cada três horas. Você não quer desmaiar de cansaço ou fome,
certo?

DICA 10: PENSE EM SEGURANÇA

Use sempre produtos adequados à pintura facial. Verifique sua

procedência e as certificações juntos aos órgãos reguladores. No
Brasil, são indicados aqueles que têm autorização e registro na Anvisa
e Inmetro.
Exercicio Pintura facial
Passo 1: Limpo a pele

Passo 2: Primeiro, pinto o contorno da borboleta com branco. Isso não é necessário, mas se você
não tem um pouco de certeza de como quer que a forma da borboleta fique, pode ser realmente
útil fazer isso. Eu tento ter certeza de que a borboleta não é muito grande, especialmente porque
eu vou estar adicionando um contorno bastante proeminente para isso mais tarde.

Passo 3: Em seguida, carrego uma esponja borboleta com amarelo metálico e laranja metálico e
cobri a área das pálpebras. Este passo não é necessário se você se sentir confiante com o seu
pincel de uma tacada, mas eu acho mais fácil obter um bom acabamento perto dos cantos
internos dos olhos fazendo desta forma. Você também pode usar a esponja para misturar as
cores no próximo passo se você tiver algumas bordas duras que você quer suavizar.

Passo 4: Com um pincel angular de 3/4 polegadas, eu pego todas as cores do bolo de um traço,
exceto o preto. Sigo o contorno que já fiz com a cor branca e crio a forma principal da borboleta.
Usando o mesmo pincel, pinto outra camada no interior da primeira camada e preencho
quaisquer lacunas com a borda do pincel.

Para este estilo de borboleta, ele vai ficar bom se você usar um traçado que tem um bom
contraste entre a luz e as cores mais escuras - como você verá mais tarde você pode usar isso para
criar um efeito 3D agradável e sutil que parece impressionante, mas é realmente muito fácil de
fazer. Como uma variação, você também pode usar duas combinações de cores diferentes para
suas camadas para torná-lo ainda mais colorido!

Passo 5: Com um pincel redondo, eu então passo para o contorno preto. Como você pode ver eu
começo pintando os círculos que não serão cobertos com tinta antes de passar para pintar as
áreas ao redor dos círculos. Prefiro usar um pincel redondo que tenha uma dica bastante
pontudo para esta parte, pois isso vai permitir que você pinte boas pontas afiadas e preencha as
áreas menores entre seus círculos. Todas as linhas são direcionadas para o ponto focal central
entre os olhos, isso cria equilíbrio e harmonia.

Passo 6: Você pode deixar sua borboleta como está na etapa anterior, ou você pode adicionar
alguns destaques brancos dentro dos círculos e ao longo da linha preta trabalhar para fazer o
design pop ainda mais. Adicione um pouco de gel gliter amarelo ou laranja brilhante a isso
também e você terá uma borboleta feliz, brilhante e super brilhante!
 EXERCÍCIOS

EXERCÍCIOS PARA DESPERTAR O LADO DIREITO DO CÉREBRO

1. Observação de algumas obras de Salvador Dali.

2. Vasos-rostos.
3. Desenho de cabeça para baixo.

EXERCÍCIO VASOS-ROSTOS

Um vasos-rosto é um desenho que pode ser visto tanto como vaso, tanto como
dois rostos de perfil, um olhando para o outro como em uma conversa. Ele ajuda
a liberar o lado direito do cérebro exatamente por possibilitar esses dois ângulos
de visão. Siga o exemplo e crie seus próprios vaso-rostos.
CÓPIA DE CABEÇA PARA BAIXO:

Outro exercício que ajuda a liberar o lado direito do cérebro é a cópia de cabeça
para baixo de algum desenho figurativo. O segredo é esquecer que é um rosto e
prestar muita atenção à posição de cada uma das linhas. Copie este desenho em
um papel à parte, mantendo-o de cabeça para baixo. Em uma outra fase, continue
com ele de cabeça para baixo, porém realize sua cópia de cabeça para cima.
Observação de Algumas Obras de Salvador Dali

Este artista maravilhoso do surrealismo fantástico tem várias

obras que nos ajudam a exercitar o lado direito do cérebro:
EXERCÍCIOS PARA TREINO DE MANEJO DO PINCEL:

1. Treino de quantidade de tinta no pincel..

2. Ele e ele enviesado.
3. Túnel e túnel enviesado.
4. Pincelada em "X".
TREINO DE QUANTIDADE DE TINTA NO PAPEL

1. Tente fazer os traços mais precisos que conseguir, descobrindo como fica
melhor a quantidade de tinta no pincel para você.

2. Agora, desenhe um coração, uma cruz, um círculo vazado e um raio e pinte-os,

preenchendo as suas formas completamente:

EXERCITANDO O PINCEL

3. Faça desenhos em forma da letra "ele" sem tirar o pincel do papel, exceto para
mais tinta. Quanto mais fizer, melhor vai ficar seu traço.

4. Agora, repita o desenho, de cabeça para baixo. Treine o máximo que puder.

5. Faça desenhos em forma de "túnel" sem tirar o pincel do papel, exceto para
pegar mais tinta. Quanto mais fizer, melhor vai ficar seu traço.

6. Agora, repita o desenho, de cabeça para baixo. Treine o máximo que puder.

PINCELADA EM "X"

7. Agora treine pinceladas em forma da letra "x", virando o pincel e percebendo

todos os feitos que são possíveis com essa forma.
CÍRCULO CROMÁTICO

O círculo cromático nos mostra todas as relações entre as cores, e quais

podemos caracterizar como cores frias e quais podemos caracterizar
como cores quentes.

Circulo Cromático Simplificado

8. Monte seu próprio círculo cromático, com cores primárias e secundárias.

Composição

9. Faça uma composição com desenhos simples. O importante é combiná-los

levando em consideração o tema escolhido. Depois pinte utilizando luz e sombra.

Escala Tonal Grafite

10. Utilizando lápis 6B faça uma escala de tons, ou seja, do mais fraco para mais
escuro, e indique a fonte de luz do lado escolhido.

Escala Tonal (monocromia com uma cor primária mais branco) II. Utilizando uma
cor primária mais o branco, faça uma escala de tons, indicando a fonte de luz do
lado escolhido.

Escala Tonal (uma cor primária mais uma cor secundária)

12. Utilizando uma cor primária mais uma cor secundária, faça uma escala de tons,
indicando a fonte de luz do lado escolhido.
EXERCÍCIOS SOBRE LUZ E SOMBRA

1. Composição com luz e sombra.

2. Escala tonal grafite.

3. Escala tonal (uma cor primária + branco).

4. Escala tonal (uma cor primária + uma cor secundária).

5. Luz e sombra (flor, coração, estrela, maçã, etc.).

6. Luz e sombra (livre).

Obs.: grande parte destes exercícios devem ser realizados em papel

canson, que suporta muito mais o atrito dos pincéis do que o sulfite.
LUZ E SOMBRA EM FORMAS SIMPLES

13. Faça formas simples como corações, flores, estrelas, frutas e aplique a
luz e sombra, como se fosse a tinta sobre a própria pele da criança.

Luz e Sombra Livre

14. Faça uma composição livre e aplique luz e sombra da melhor maneira
que puder.

Com tinta e pincel.

COMPOSIÇÃO NA MAQUIAGEM ARTÍSTICA

15. A partir de agora, trabalhe composições de maquiagem de forma livre e

descompromissada.

Pense em um tema e desenvolva-o da forma mais completa possível,

lembrando-se que necessita ter o fundo trabalhado e o máximo de detalhes
possível.
13) PERSONAGENS FAMOSOS, O QUE FAZER QUANDO
PEDIREM?

16. Sempre pensamos que devemos nos atentar aos

personagens famosos, que estão na moda no mundo infantil e
fazer o melhor que pudermos para agradar a todas as crianças.
Exemplos: Harry Potter, Ben 10, Charlie e Lola, Thomas e seus
Amigos, Backyardigans, Princesas, Barbie, Hello Kitty, Jolie,
etc.
Passei minha vida ministerial dedicada às crianças, e sabendo
dos malefícios que os personagens seculares infantis fazem as
nossas crianças, devemos evitar faze-los, para não sair do foco
da Evangelização.
Por muitos anos passei dando meu testemunho em igrejas,
falando de minha conversão, e do investimento do reino das
trevas em nossas crianças.
Existe muito a se aprender sobre o oculto e o figurativo, e tudo
esta diretamente ligado ao mundo espiritual.
 PINTURA FACIAL PROFISSIONAL É MINHA
VOCAÇÃO
PESSOAS FELIZES - MINHA PAIXÃO!

Meu nome é Danielle Rosa, educadora, bacharel em designer de

Moda, tenho pintado toda a minha vida, desde criança desenho,
e me vi navegando por várias vertentes da arte até que em 2014
me deparei com a pintura artística, Graças a prática e várias
oficinas, pude melhorar minhas habilidades, assim ajudando
muitas pessoas que amam fazer pessoas felizes.

Minha maior paixão é Jesus, sou pastora e vê pessoas

interessadas em ganhar almas para o Reino de Deus através da
arte de pintar corpos, me deixa mais e mais feliz.

Muito obrigado por investir em seu conhecimento artístico, é

uma honra para mim fazer os seus olhos brilharem com a
beleza da pintura artística, e fazer seus rostos reluzirem de
felicidade e orgulho por ter conseguido, sem contar no melhor
presente que é levado atravez dessa arte, que é Jesus.

Beijos de Glitter

Danielle Rosa