cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p.

1-348, 2008
Etnografia da msica
ANTHONY SEEGER
TRADUO: GIOVANNI CIRINO
REVISO TCNICA: ANDR-KEES DE MORAES SCHOUTEN E JOS GLEBSON VIEIRA
Nova Introduo
1
Escrevi este captulo como um favor a He-
len Myers, a editora de Ethnomusicology :an
Introduction. Trata-se de um captulo hbrido,
uma combinao de algumas idias que eu es-
tava trabalhando na poca com as exigncias
de um captulo do livro. Helen Myers, que foi
a editora responsvel pela entrada da etnomu-
sicologia no New Grove Dictionary of Music de
1981, insistiu que eu tratasse de certos tpi-
cos, me deu uma lista de autores cujas idias eu
deveria discutir e uma lista de teorias a serem
apresentadas. Ela me deu total liberdade sobre
o quadro que eu poderia usar para realizar a
tarefa, mas me pediu para escrever um captulo
adequado para leitores em geral e no-especia-
listas.
Demorei seis meses lendo e pensando sobre
o tema. Finalmente eu decidi focar o captulo
nas formas de olhar para a msica de uma pers-
pectiva mais ampla que apenas os seus sons.
Recomendei o uso de questes jornalsticas b-
sicas (quem, o que, onde, quando, porque etc.)
como uma abordagem que poderia guiar as
pessoas ao que considerei ser uma abordagem
etnogrca dos eventos musicais. Entre a se-
o de abertura e a concluso Etnograa Faa
Voc Mesmo, eu situei a discusso de alguns
dos mais importantes escritores na histria da
etnomusicologia como requisitado (alguns de-
les eu nem ao menos havia lido antes desta de-
signao!). Achei conveniente utilizar a sinopse
do meu av Charles Seeger sobre os recursos
dos processos musicolgicos como uma ferra-
menta organizada para minha apresentao.
No nal, frustrado pelos constrangimentos de
tempo e pelos requisitos especcos do projeto,
eu mandei o manuscrito para a editora, com
um suspiro de alvio em algum momento de
1990.
Eu estava muito impressionado com Ethno-
musicology: an Introduction, que inclua muitos
captulos excelentes, mas infelizmente o livro
foi lanado razoavelmente depressa. A despeito
disso, atualmente minha contribuio continua
sendo utilizada em muitos cursos de graduao
em etnomusicologia.
Quando revisei a traduo para o portu-
gus, quei impressionado ao ver como certas
partes so datadas. Os ltimos 15 anos viram
um crescimento enorme no nmero de livros
sobre tradies musicais especcas, uma ex-
ploso no nmero de peridicos dedicados
msica, a emergncia de estudos sobre msica
popular como um grande objeto de pesquisa
interdisciplinar, e o desenvolvimento de pro-
gramas de etnomusicologia em muitos pases.
O repentino crescimento da Associao Brasi-
leira de Etnomusicologia (ABET) paralelo ao
crescimento de organizaes de outros pases.
Se eu estivesse escrevendo isso hoje, minha
bibliograa seria no mnimo trs vezes mais
longa e eu teria includo muitos autores cujas
obras admiro bastante. Por outro lado, sobre
esta releitura eu penso que a abordagem geral
ainda funciona, e deixo isso para os leitores de-
cidirem se eles podem colocar seus novos auto-
res favoritos no mapa virio de Charles Seeger,
ou se um novo mapa necessrio.
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A seo do captulo a qual os estudantes
dizem que mais gostam da Etnograa Faa
Voc Mesmo at o nal. Colocando o leitor
sentado e calado numa mesa de um pequeno
clube observando uma banda, conversando
com as pessoas em uma sala e depois investi-
gando o amplo quadro socioeconmico do
qual o evento uma parte, parece ter sido uma
maneira facilmente compreensvel para atrair
as pessoas a pensar sobre o quanto sons espe-
ccos so partes de processos sociais. Meus
anos posteriores na Smithsonian Institution me
zeram conhecer mais sobre mercado, pro-
moo, propriedade intelectual e a indstria
fonogrca, que eu certamente teria includo
neste captulo se eu soubesse o que aprenderia
posteriormente.
Espero que os leitores brasileiros achem este
trabalho til e me desculpem pelas partes data-
das, e aproveitem o que achem til para criar
suas prprias abordagens ao estudo da perfor-
mance musical.
University of Califrnia, Los Angeles,
14 de maio de 2004.
Etnograa da Msica
Imagine uma performance musical. Qual-
quer performance um concerto de rock em
uma cidade americana, uma pera em uma ca-
pital europia, msica clssica na ndia, msica
popular em uma boate na frica Ocidental,
um ritual de uma noite inteira na Amaznia.
Todas elas envolvem msicos, um contexto no
qual eles executam sua msica e um audincia.
Apesar de suas diferenas, todas as situaes
compartilham certas caractersticas.
Antes dos msicos iniciarem sua perfor-
mance eles devem ter passado por um longo
treinamento em alguma tradio musical; a
msica que eles executam deve ser signicante
o suciente para justicar a eles e audincia o
tempo, o dinheiro, a comida ou a energia uti-
lizada no evento. Os msicos tm certas expec-
tativas da situao em que estaro envolvidos,
do seu papel e das aes do pblico. Este por
sua vez tambm possui certas expectativas so-
bre o que ir acontecer, tendo como base ex-
perincias passadas, conceitos sobre o evento e,
talvez, o conhecimento dos msicos em parti-
cular. A hora do dia e o local da performance
podem ser signicativos, assim como o gnero,
idade e status dos executantes e da audincia.
Ambos podem se preparar para a performan-
ce por meio de dieta, roupas ou atividades.
Quando os performers iniciam, movem seus
corpos de certa forma, produzem certos sons
e impresses, eles se comunicam entre si por
meio de sinais para coordenar a performan-
ce. Sua performance tem certos efeitos fsicos
e psicolgicos sobre a audincia, fazendo sur-
gir um tipo de interao. Na medida em que
a performance avana, o envolvimento entre
os performers e sua audincia continua, surge
a comunicao, que geralmente resulta em v-
rios nveis de satisfao, prazer e at xtase. O
que quer que isso signique, quando o evento
termina os performers e sua audincia tm uma
nova experincia, atravs da qual eles avaliam
suas concepes anteriores sobre o que aconte-
ceria e sobre o que acontecer na prxima vez.
Isso pode ser formalizado em publicaes, me-
morandos internos ou conversas. O fato de que
sempre existir uma prxima vez, aponta para
o que podemos chamar de tradio. O fato de
que a prxima vez no ser nunca igual vez
anterior produz o que podemos chamar de mu-
dana. As descries desses eventos formam a
base da etnograa da msica.
A transcrio musical a representao (es-
crita) dos sons. Etnograa a escrita sobre o
povo (do grego ethnos: gente, povo, e graphien:
escrita) (Hultkrantz, 1960). A etnograa deve
ser distinguida da antropologia, uma disciplina
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acadmica com perspectivas tericas sobre so-
ciedades humanas. A etnograa da msica no
deve corresponder a uma antropologia da msi-
ca, j que a etnograa no denida por linhas
disciplinares ou perspectivas tericas, mas por
meio de uma abordagem descritiva da msica,
que vai alm do registro escrito de sons, apon-
tando para o registro escrito de como os sons so
concebidos, criados, apreciados e como inuen-
ciam outros processos musicais e sociais, indiv-
duos e grupos. A etnograa da msica a escrita
sobre as maneiras que as pessoas fazem msica.
Ela deve estar ligada transcrio analtica dos
eventos, mais do que simplesmente transcri-
o dos sons. Geralmente inclui tanto descries
detalhadas quanto declaraes gerais sobre a
msica, baseada em uma experincia pessoal ou
em um trabalho de campo. As etnograas so,
s vezes, somente descritivas e no interpretam
nem comparam, porm nem todas so assim.
Mas o que msica? som? Rdios e apa-
relhos de som aparentemente emitem sons sem
a ao humana, mas isso uma iluso auditiva
do meio e no uma caracterstica da msica. Se
ns, no sculo XX, confundimos msica com
som, em parte porque nossos meios de grava-
o captam ou reproduzem apenas os sons da
msica. Discos, tas e rdios no fazem msi-
ca, as pessoas que a fazem, e outras pessoas a
escutam. um subproduto da natureza? Plato
e as teologias europias da Baixa Idade Mdia
escreveram que a perfeio da criao produziu
a msica das esferas (Rowell, 1983, p. 43-45),
porm isso foi apenas uma iluso losca as
sondas espaciais no a registraram. A msica
uma linguagem que abrange todas as esp-
cies? A msica tem sido chamada de lingua-
gem universal, mas isso provavelmente uma
iluso romntica a msica est to enraizada
em culturas de sociedades especcas quanto a
comida, a roupa e at a linguagem. Confusos
pelo que a msica provavelmente no , ento
o que ela pode ser?
Uma denio geral da msica deve incluir
tanto sons quanto seres humanos. Msica
um sistema de comunicao que envolve sons
estruturados produzidos por membros de uma
comunidade que se comunicam com outros
membros. John Blacking chamou a msica
de sons humanamente organizados (1973).
2

Alan Merriam, que deu considervel ateno s
denies (1964; 1977), argumentou que m-
sica envolve conceitualizao humana, compor-
tamento, sons e a avaliao dos sons. Msica
uma forma de comunicao, junto com a
linguagem, a dana e outros meios. Porm a
msica no opera como esses meios. Diferentes
comunidades tero diferentes idias de como
distinguir entre diversas formas de sons huma-
namente organizados fala de cano, msica
de rudo e assim por diante. Como muitos de
ns sabemos por nossas prprias experincias
pessoais, a msica de uma pessoa pode ser o
rudo de outra.
A denio de msica como um sistema de
comunicao enfatiza suas origens e destina-
es humanas e sugere que a etnograa (escrita
sobre msica) no somente possvel, mas
uma abordagem privilegiada no estudo da m-
sica. A iluso de que a msica pode existir inde-
pendente de seus performers e de sua audincia
tem conduzido confuso, longos debates e a
uma tendncia a tratar etnomusicologia como
um campo dividido, no qual escritores anali-
sam sons ou analisam caractersticas culturais
e sociais do fazer musical (Merriam, 1964, p.
vii). Mesmo que Alan Merriam e Bruno Nettl
(1983, p. 5) sustentem que ambos os grupos
de escritores concordam que uma fuso de-
nitiva entre o antropolgico e o musicolgico
seria ideal, as vrias idias sobre o que msica
tm gerado resultados muito diversos. Estudos
dos produtos musicais sons freqentemen-
te no tm investigado seriamente a interao
entre os sons com os performers e sua audincia.
Estudos sobre performers, audincias e aes
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tm, algumas vezes, ignorado completamente
os sons produzidos e apreciados.
Para qualquer um alheio ao campo, os
argumentos sobre o que realmente a etno-
musicologia devem parecer obscuros e pouco
sugestivos. Os protagonistas, s vezes, parecem
reivindicar e defender um territrio conceitual
mais que avanar na compreenso. Os argu-
mentos so geralmente construdos em termos
de tradies distantes e exemplos inauditos
(apenas transcritos), e as pessoas parecem estar
falando sobre o passado.
Para corrigir esse aparente divisionismo e
os argumentos misteriosos, outra abordagem
msica pode ser til uma que enfoque mais
questes comuns e experincias compartilha-
das com a msica, do que respostas e estudos
especcos.
Destinaes e mapas virios
Em vez de perseguir a denio do que a
etnomusicologia deveria ser, vamos observar as
questes gerais sobre msica que foram com-
partilhadas por europeus e outros povos ao re-
dor do mundo.
O que acontece quando as pessoas fazem m-
sica? Quais so os princpios que organizam as
combinaes de sons e seu arranjo no tempo?
Por que um indivduo particular ou gru-
po social executa ou ouve os sons no lugar, no
tempo e no contexto que eles(as) o fazem?
Qual a relao da msica com outros pro-
cessos nas sociedades ou grupos?
Quais efeitos as performances musicais tem
sobre os performers, a audincia e outros grupos
envolvidos?
De onde vem a critividade musical? Qual o
papel do indivduo na tradio, e o da tradio
na formao do indivduo?
Qual a relao da msica com outras for-
mas de arte?
Essas amplas questes so sucientemente
gerais para tratar da maioria dos tipos de m-
sica na maioria dos lugares. Elas tambm so
fundamentais: so questes que tratam do que
acontece quando as pessoas fazem msica. Nem
toda sociedade ou todo pesquisador estar inte-
ressado em todas elas, e algumas sero expressas
de maneira mais especca para a investigao.
Steven Feld, por exemplo, props uma lista
mais longa e especca de questes agrupadas
em seis rubricas, muitas das quais podem ser
includas na lista acima (1984, p. 386-388).
Quais questes so focalizadas e como tenta-
mos respond-las depende da combinao de
interesses pessoais e prossionais ou da orien-
tao cultural.
Dentro da tradio acadmica americana,
aqueles interessados em siologia podero estu-
dar as mudanas siolgicas nos performers e na
audincia; aqueles interessados no desenvolvi-
mento das crianas podero estudar a socializa-
o delas atravs da msica; aqueles interessados
em economia podero estudar a economia da
performance; aqueles interessados em religio
podero estudar a relao do evento com idias
sobre o cosmos e a experincia do transcenden-
te. Finalmente, aqueles interessados nos sons
podero estud-los e fazer algumas perguntas
a respeito de sua estrutura e seu timbre, sua
relao com performances anteriores, o projeto
do instrumento e muitas outras. Membros de
grupos tnicos podem ver o carter e a defesa
da identidade de seu grupo em uma forma mu-
sical, enquanto construtores de naes
3
po-
dem ver emergindo um carter pan-tnico nas
mesmas formas musicais. Em vez de considerar
esses grupos como faces inimigas, devemos
v-los como diferentes perspectivas da mesma
coisa. Todos eles esto parcialmente corretos.
Cada abordagem pode contribuir para nossa
compreenso dos eventos musicais, e cada uma
pode contribuir com outra disciplina (psico-
logia, sociologia, economia, antropologia, fol-
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clore, musicologia, cincia poltica) atravs do
estudo da atividade musical.
De todos os escritores, Charles Seeger, ar-
gumenta mais claramente pela multiplicidade
de abordagens da msica e da musicologia.
Merriam dividiu o campo em duas abordagens;
Seeger demonstrou que podem ser muito mais.
Em uma srie de artigos, ele descreve diferentes
pores do que ele chama sinopse dos recur-
sos do processo musicolgico, parte do qual
reproduzido na g. 1. A sinopse um diagra-
ma complexo que indica as vrias inuncias
na msica conforme ele pde imaginar, desde
os aspectos fsicos dos sons at as inuncias
histricas da tradio e dos valores e concei-
tos nais que expressam e inuenciam (Seeger,
1977, p. 125). Ele lista 20 campos envolvidos
na anlise de eventos musicais, da matemtica
e lgica ao mito, misticismo e exttica. A g. 1
mostra como Seeger dividiu a musicologia em
uma orientao sistemtica e histrica, cada
uma das quais est por sua vez subdividida. O
lado sistemtico inclui os aspectos fsicos da
msica e os aspectos semnticos do falar sobre
msica; a orientao histrica inclui tanto a
msica e a fala como atividades humanas quan-
to as necessidades gerais das sociedades huma-
nas por abrigo, alimentao e cultura.
Frustrado pelas inexibilidades da lingua-
gem acadmica e pela operao mecnica da
dialtica hegeliana, Seeger recorre a diagramas
para apresentar o campo. Sobre a sua sinopse
ele escreve:
Por sua natureza, tal esquema esttico e faz
com que o campo que representa uma coisa
dinmica e funcional parea esttica Ao me
limitar s duas dimenses da sinopse, o melhor
que posso fazer pedir ao leitor que comece pelo
topo e enquanto l lembrar que est traando
seu prprio progresso sobre o terreno. Quando
chegar em uma bifurcao voc deve decidir qual
caminho seguir primeiro, mas no car nele por
tanto tempo que se esquea de voltar e seguir outro
caminho, porque o traado dos dois juntos que
essencial para a leitura da tabela (1977, p. 125,
grifos meus).
Seeger compara sua sinopse a um mapa
vi rio, uma representao esttica de vrios ca-
minhos possveis ou linhas de investigao. A
sinopse mais um mapa do campo enquanto
uma totalidade, do que a viso de algum pes-
quisador particular. um tipo de mapa do
campo. Como se comportar nele outra ques-
to, no estrutural, mas funcional (Seeger,
1977, p. 126). O mapa apresenta amplas reas
para investigao, e certamente existem alguns
continentes a serem descobertos (onde, por
exemplo, esto poder e hegemonia?). A sinopse
de Seeger revela a vastido do nosso assunto e
a variedade de abordagens que tm sido utili-
zadas no passado, ou que cada um de ns pode
empreender.
Obviamente os caminhos em tais mapas so
criados pelas pessoas que neles tm ocupado
espaos. Poderamos colocar muito da histria
da etnomusicologia na g. 1, com Hermann
Helmholtz ([1863] 1954) e Mieczyslaw Ko-
linsky (1973), entre outros, localizados na rea
da densidade esttica; Merriam (1964), Ruth
Stone (1982), e muito da etnograa da msi-
ca no campo musical chamado densidade se-
mntica. Richard Wallaschek ([1893] 2007)
ocupa o meio da regio biocultural da msica,
enquanto Steven Feld ([1982] 1990) est fun-
damentado no estudo do lado esquerdo desse
continuum. Alguns de meus escritos esto fun-
damentados na estruturao da cultura do lado
direito (A. Seeger, 1979, 1980, 1987). Estudos
de determinantes extrnsecos incluem Willard
Rhodes (1958) e Merriam (1967), enquanto
George Herzog ([1928] 1930), Helen Roberts
([1936] 1970), Mervyn McLean (1979) e Nettl
(1954) tm discutido relaes geogrcas entre
as tradies musicais.
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Os diagramas de Seeger surgiram da apre-
ciao de pesquisas realizadas, assim como de
possveis empregos com xito. Contudo, o
foco estava sempre na necessria diversidade de
questes que temos para entender a msica e
criar uma etnomusicologia adequada, ou uma
musicologia. Ele tem argumentado freqente-
mente que o termo etnomusicologia foi infeliz,
desde que a verdadeira musicologia deveria ser
etnomusicolgica no sentido de que incluiria
toda a msica e a abordaria de vrias maneiras
diferentes (1977, p. 51-52).
Durante os ltimos 100 anos, as pergun-
tas formuladas por musiclogos sobre a msica
tm surgido e desaparecido somente para rea-
parecer novamente em formas diferentes. Po-
de-se dizer que algumas partes do mapa foram
mais bem exploradas que outras. As razes para
o desenvolvimento de um tipo de questo e a
diminuio de outro envolve a histria intelec-
tual e social alm da etnograa da msica, mas
enquanto as abordagens de algumas questes
mudaram ao longo das dcadas, algumas das
questes permaneceram as mesmas. A gura
de Seeger pode servir como um princpio or-
ganizador para a discusso, mesmo que outros
esquemas o zessem to bem quanto.
Abordagens para a Etnograa da
Msica
impossvel entender porque a etnograa
da msica se desenvolveu da maneira como o
fez, sem examinar aqui algumas de suas razes,
ao menos brevemente. Outros captulos deste
volume apresentam um tratamento mais com-
pleto e algumas excelentes histrias livrescas de
etnomusicologia j tm aparecido (entre elas
Kunst: 1959; Nettl: 1964, 1983), assim como
alguns artigos sintticos (por exemplo, Krader:
1980). Esta seo apresenta uma discusso sele-
tiva de algumas das fontes e abordagens impor-
tantes para escrever sobre msica, em relao
s questes gerais sobre o que e o que faz a
msica nas sociedades humanas.
O evento audiocomunicatrio: a
partir de mil circunstncias
Discusses de escritos histricos sobre m-
sica devem distinguir as breves descries de
canto e dana comuns nos relatos dos explo-
radores, mercadores, viajantes e missionrios,
das descries longas, intensivas e compara-
tivas. Os relatos de viajantes podem ser teis
para pesquisadores posteriores, no entanto ha-
bitualmente no so tentativas de estabelecer
generalizaes sobre a msica. Mais freqente-
mente so curtas observaes do tipo quando
eu cheguei perto da casa do chefe eu ouvi fortes
rudos de canes. Apesar de que, s vezes, os
autores so simpticos aos sons Jean de Lry,
que publicou as primeiras transcries de can-
es indgenas brasileiras (feitas em 1557-8),
escreveu que eles danaram de uma maneira
to harmoniosa que ningum poderia dizer
que eles no conhecem msica (citado em Ca-
mu, 1977, p. 27). Os exploradores tenderam
a descrever as danas e os instrumentos com
muito mais cuidado do que empregavam para
descrever o estilo musical.
Foi Jean-Jacques Rousseau que estabeleceu
algumas das caractersticas bsicas da etnogra-
a da msica. Em seu Dicionrio Completo da
Msica ([1771] 1975), Rousseau reuniu em um
lugar informaes clssicas e contemporneas,
organizadas em ordem alfabtica. No intuito
de fazer generalizaes sobre a msica como
uma totalidade, a entrada na msica sempre
citada enquanto um uso sistemtico anterior
da msica no-ocidental. A denio inicial
de Rousseau sobre a msica foi performativa:
a arte de combinar notas de uma maneira
prazeirosa aos ouvidos. Em seguida, porm,
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para colocar o leitor de maneira a julgar os di-
ferentes acentos musicais de diferentes povos,
ele apresenta transcries de uma ria chinesa,
uma ria persa, uma cano dos selvagens do
Canad e a ranz des vaches sua.
Rousseau chegou a duas concluses a partir
das transcries. A primeira diz respeito pos-
svel universalidade das regras musicais, das leis
fsicas da msica:
encontraremos nessas peas uma conformidade
de modulaes com a nossa msica, que deve
nos fazer admirar a excelncia e a universalidade
de nossas regras ([1771] 1975, p. 266).
A segunda concluso diz respeito ao fato de
que os efeitos exercidos pelas canes sobre as
pessoas no esto limitados aos efeitos fsicos
dos sons. Para explicar este ponto ele descreveu
como certa cano foi proibida para as tropas
suas devido a seu efeito nos que a escutavam.
A clebre ria acima, chamada Ranz des Vaches,
era to amplamente amada pelos suos que foi
proibida de ser tocada entre as tropas de seu
exrcito, sob a pena de morte, devido ao fato
de fazer chorar, desertar ou morrer a quem ou-
visse; to grande era o desejo que neles surgia
de retornar sua ptria. Procuraremos em vo
encontrar nesta ria qualquer acento energtico
capaz de produzir efeitos to surpreendentes. Tais
efeitos, que so nulos aos olhos estrangeiros, vm
unicamente do costume, reexes e outras mil cir-
cunstncias, as quais retomadas por aqueles que
a escutam e relembrando a idia de sua terra,
seus antigos prazeres, sua juventude e todas as
alegrias da vida, excita neles os amargos pesa-
res da perda. Nesse caso a msica no age como
msica mas como um sinal de recordao Tanto
verdade que no devemos procurar pelos gran-
des efeitos dos sons em sua ao fsica, mas no
corao humano ([1771] 1975, p. 266-267).

Em outras palavras, para entender os efei-
tos da msica sobre uma audincia necessrio
entender de que maneira as performances afe-
tam tanto os performers quanto a audincia. De
fato msica mais que fsica. Essa citao pode
ser considerada uma das primeiras justicativas
para o estudo etnogrco da msica na cultu-
ra. Se quisermos entender os efeitos dos sons
no corao humano devemos estar preparados
para retraar com os ouvintes os costumes,
reexes e mirades de circunstncias que do-
tam a msica de seus efeitos.
Evento biocultural: a organizao da
diversidade
Os sculos de expanso mercantil colocaram
os europeus em contato com uma ampla diver-
sidade musical e cultural. Na medida em que
relatos da vida musical se multiplicavam em
todas as partes do mundo, cientistas sentiram
necessidade de organiz-los. Para faz-lo, eles
enfatizaram duas questes bsicas da cincia do
sculo XIX. A primeira foi uma investigao da
origem e desenvolvimento da msica (Estrati-
graa de C. Seeger), e a outra foi a classicao
dos diferentes estilos em grupos (as Famlias
Geogrcas de C. Seeger). As respostas a am-
bas as questes foram tentativas de organizar a
diversidade de tradies musicais em padres
tanto histricos quanto espaciais.
Perodos estratigrcos: origem e
desenvolvimento
Alguns dos melhores estudos da msica do
sculo XIX continuaram investigando, na tra-
dio de Rousseau, os efeitos da msica sobre
os seres humanos. A organizao do conhe-
cimento, no entanto, estava freqentemente
inserida em um quadro de referncia evolu-
cionista. s sociedades no-ocidentais foram
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atribudas anidades primitivas emoo,
e posteriormente msica e dana, que se
acreditava ter sido perdida com a aquisio da
civilizao (isso nos faz pensar no que esses
autores teriam feito com a msica popular do
sculo XX). Porm, os autores tinham muitas
coisas a dizer que no podem ser facilmente re-
jeitadas e ainda requerem discusso.
Um exemplo de tratamento livresco m-
sica de vrias partes do mundo o trabalho de
Richard Wallaschek, Primitive Music: an Inqui-
ry into the Origin and Development of Music,
Songs, Instruments, Dances, and Pantomimes of
the Savage Races (Msica Primitiva: uma Inves-
tigao sobre Origem e Desenvolvimento da
Msica, Cantos, Instrumentos, Danas e Pan-
tomimas das Raas Selvagens) ([1893] 2007).
Wallaschek apresenta uma vasta quantidade de
descries de performances musicais coletadas
em diferentes fontes, um Ramo de Ouro do
conhecimento sobre msica. No entanto, con-
tm uma perspectiva terica geral. Wallaschek
argumenta que a msica surgiu de um desejo
humano geral pelo exerccio rtmico e se desen-
volveu atravs dos tempos at o presente.
Apesar de seu trabalho ser rotulado como
de interesse eminentemente histrico (Nettl,
1964, p. 28), Wallaschek estabeleceu vrios
pontos que continuam caracterizando os es-
critos etnomusicolgicos de hoje. Um desses
pontos a constatao de que o estudo da
msica no-europia pode ser til porque so-
mos capazes de perceber na msica de outras
comunidades aspectos da msica menos bvios
a ns mesmos, na msica de nossas prprias
tradies ([1893] 1970: 163).
Wallaschek tambm antecipou muitos tra-
balhos subseqentes quando notou que msica
(primitiva) no uma arte abstrata, mas uma
arte profundamente arraigada na vida. Ele ar-
gumenta que danar e fazer msica aumenta
a solidariedade do grupo, organiza atividades
coletivas e facilita a associao na ao (p. 294).
Ele descreve a msica enquanto um poder or-
ganizador para as massas, permitindo tribo
atuar como uma unidade. Ele escreveu que isso
d aos grupos musicais uma vantagem na luta
pela vida em relao aos menos musicais, e
ento a lei da seleo natural se aplica na expli-
cao da origem e desenvolvimento da msica
(p. 294-295). Grupos no-musicais simples-
mente no poderiam sobreviver. Podemos ver
tanto a inuncia darwiniana e a convergncia
com os argumentos em favor do jazzercise
(uma forma americana de exerccios musicais
dos anos 80). Wallaschek antecipou grande
parte do trabalho publicado 21 anos mais tarde
(1915) e inspirado por ele As Formas Elementa-
res da Vida Religiosa do socilogo francs mile
Durkheim.
A despeito de algumas de suas nfases pro-
fticas, o trabalho de Wallaschek marcado
como grande parte da antropologia daqueles
dias por uma tendncia a considerar o nal
do sculo XIX como o pice do desenvolvi-
mento. Assim, Wallaschek colocou a escala de
doze tons como o topo do desenvolvimento
musical:
os intervalos cromticos de nosso temperamento
igualado so de fato os menores intervalos pos-
sveis, no para o ouvido ou a voz, ou as leis dos
sons, mas para um instrumento prtico (p. 158).
Ele pode ter sido um tecladista; mas se ti-
vesse familiaridade com a msica indiana pro-
vavelmente no teria enunciado tal argumento.
Ele tambm considerou a harmonia como o
maior desenvolvimento evolucionrio e escre-
veu sobre a msica de diferentes sociedades
tirando-as de seu contexto e comparando as
formas de acordo com um ou outro aspecto.
Nada disso teria sido feito nos estudos compa-
rativos contemporneos de msica.
Apesar das convincentes crticas de Franz
Boas s metodologias evolucionistas (1896), a
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
coleo de msicas do mundo, no intuito de
apresentar uma histria natural do desenvolvi-
mento das estruturas e formas musicais, conti-
nuou por mais meio sculo. Apareceu na obra
de Carl Stumpf, Die Anfange der Musik ([1911]
2006), e continuou com vrias formas modi-
cadas em livros de Curt Sachs sobre msica,
instrumentos musicais e dana. Para Sachs, na
msica primitiva
imitao e a expresso involuntria das emoes
precedem todas as formaes sonoras conscien-
tes xtase, na acepo mais ampla da palavra
domina a garganta tanto quanto membros
([1933] 1963, p. 175).
Mas a massiva acumulao de msica de to-
das as partes do mundo fez Sachs alertar:
os primrdios da histria da msica no podem
mais ser considerados, como o foram to fre-
qentemente, como um desenvolvimento dire-
to do primitivo para o maduro, do simples para
o complexo e elaborado. De qualquer maneira,
esta interpretao est fora de moda a partir do
momento em que substitui a plausibilidade
no mtodo cientco, o desafortunado hbito
de julgarmos pessoalmente mentalidades com-
pletamente diferentes vrias pocas distantes de
ns. Primitivo e simples, estes so de fato
conceitos que utilizamos muito casualmente (
[1933] 1963, p. 200).
Nos anos 60, Alan Lomax props uma
correlao muito mais sosticada e comple-
xa entre tipos de sociedades e tipos de canto
(1968). Ele acumulou amostras de cantos de
233 sociedades, assim como informaes et-
nogrcas do Arquivo da rea de Relaes
Humanas. Desenvolveu uma planilha de cdi-
gos com 37 variveis diferentes, desde o tipo de
grupo vocal at a articulao das consonantes.
A anlise estatstica subseqente demonstrou
que estilos de canes variam de acordo com
diferenas na escala produtiva, nvel poltico,
nvel de estraticao das classes, severidade
dos costumes sexuais, equilbrio de domina-
o entre homens e mulheres e nvel da coeso
social (1968, p. 6). Na sua formulao mais
simples, os estilos de cantos podem ser divi-
didos em dois grupos, modelo A e modelo B
(1968, p. 16):
Modelo A Modelo B
Individualizado
Integrado, orientado
para o grupo
Solo
Coral multinivelado
coeso
Metricamente
complexo
Metricamente
simples
Melodicamente
complexo
Melodicamente
simples
Ornamentado Sem ornamentao
Geralmente
voz ruidosa
Geralmente
voz clara
Enunciao precisa Enunciao imprecisa
Ele escreveu sobre esses dois grupos:
O modelo A o estilo de dominncia exclusiva
de solo e encontrado ao longo de todas as es-
tradas da civilizao desde o Oriente Distante,
todo o caminho para o ocidente at a Europa,
ou qualquer lugar onde a autoridade poltica
altamente centralizada. O modelo B o estilo
integrado e tem seu centro entre as bandas ac-
falas e fortemente integradas dos Pigmeus afri-
canos e dos Bosqumanos, mas aparece de uma
forma ou outra entre os povos muito simples em
muitas partes do mundo. Na realidade, todos
os estilos de canto da humanidade podem ser
descritos em termos de suas posies na grade
denida por estes casos extremos de individuali-
zao e integrao (p. 16).
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
Enquanto a abordagem era altamente am-
biciosa e comparativa, o Projeto Cantomtrico
(medida do canto) foi fortemente criticado em
vrios campos. A crtica mais sria foi em rela-
o amostragem, j que somente dez canes
foram tomadas de cada um dos 233 grupos
culturais. Enquanto em alguns grupos o estilo
do canto pode ser homogneo, outros grupos
podem praticar uma ampla variedade de esti-
los, o que torna a classicao em Modelo A e
Modelo B realmente difcil. Feld, em um exame
dos seus dados, luz dos critrios de Lomax,
concluiu que os Kaluli poderiam pertencer a
vrios tipos diferentes, dependendo de qual das
suas canes fossem tomadas para caracteriz-
los (Feld, 1984, p. 391-392). Apesar do pouco
trabalho feito para continuar as pesquisas de
Lomax, seu projeto foi a mais sria tentativa
de alcanar uma anlise comparativa global de
estilos musicais. Ele conseguiu disponibilizar,
para estudos futuros, suas gravaes cantom-
tricas e seus materiais originais de pesquisa.
Se a histria da msica no poderia ser facil-
mente discernida usando um modelo evolucio-
nrio, houve duas propostas alternativas para
organizar a diversidade musical do planeta.
Ambas enfocam a histria. Uma foi o estudo
da difuso de traos musicais no espao, que
organizou a diversidade em padres histricos;
a outra foi a denio de reas culturais, que
organizou a diversidade em reas geogrcas
maiores que as comunidades individuais.
Famlias geogrcas:
o estabelecimento de reas culturais
Apesar de a denio de estilos musicais,
como um meio de denir reas musicais maio-
res, ter sido utilizada tanto na Europa quan-
to nos Estados Unidos, pode ser identicada
particularmente em alguns alunos de Boas,
principalmente Clark Wissler ([1917] 1922),
Alfred Kroeber (1947), e, em etnomusicologia,
Roberts ([1936] 1970), Herzog ([1928] 1930),
o aluno de Boas, e Nettl (1954), o aluno de
Herzog. Nettl nos proporciona uma discusso
muito boa sobre o assunto (1983, p. 216-233)
da perspectiva de uma pessoa que tem realizado
tal trabalho.
O objetivo de estabelecer reas musicais
possibilitar generalizaes sobre uma rea ge-
ogrca ou cultural maior do que a tribo ou
comunidade individualmente descrita. As cen-
tenas de comunidades nativas nas Amricas po-
deriam ser reduzidas a um nmero de grupos
varivel utilizando vrios critrios diferentes
linguagem, cultura material, zona ecolgica ou
estilos musicais. Freqentemente, denir uma
rea envolvia estabelecer o grau de ocorrncia
de certos traos amplamente distribudos em
uma regio. Isso tem levado a problemas de
amostragem. As tentativas recentes tenderam
a produzir reas de acordo com critrios di-
ferentes. A anlise preliminar de M. McLean
sobre as reas musicais na Oceania, de acordo
com a estrutura da msica e dos instrumentos,
produziu um mapa que, em geral, identicou
reas geogrcas contguas como sendo reas
musicalmente relacionadas. Ele no estava in-
teressado em argumentos causais (como esta-
va Lomax, 1968) ou em vericar a existncia
de reas culturais (Merriam, 1967), mas em
identicar padres de rea coerentes atravs
da correlao e covariao de uma variedade de
traos. (McLean, 1979, p. 718). No entanto,
as concluses de McLean soam muito como
as das dcadas anteriores. Estilos musicais for-
temente relacionados, de grupos contguos,
foram atribudos a emprstimos intergrupos;
similaridades entre grupos distantes foram atri-
budas no a emprstimos, mas a origens pa-
ralelas.
Existem vantagens e desvantagens nos es-
tudos de distribuio de rea. Uma das van-
tagens que permite ao pesquisador falar de
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
estilos musicais de forma mais geral do que
seria possvel somente pela pesquisa de cam-
po solitria, e fornecem um meio de discutir
relaes histricas entre grupos e estilos. As
desvantagens incluem problemas de dados
(freqentemente coletados por viajantes), de
vocabulrio (McLean mostra que nem os via-
jantes, nem os etnomusiclogos utilizam de
forma consistente palavras como recitativo),
de desconsiderar diferenas em favor das simi-
laridades, de amostragem (que tipo de seleo
proporcionaria uma amostra adequada) e de
diferentes nveis de anlise das fontes. Os ana-
listas denem diferentes reas de acordo com
atributos que eles escolhem enfatizar e com a
elegncia de suas anlises. Assim, Erich M. von
Hornbostel pensou que distinguia um estilo
dos ndios americanos, o que Herzog refutou
em seu inuente artigo comparando os estilos
musicais dos Pueblo e dos Pima (1936), e Nettl
dividiu os nativos da Amrica do Norte em seis
estilos (1954). O mundo tem sido diferente-
mente dividido em trs (Nettl), cinco (Lomax),
ou muitas reas de estilo dependendo dos obje-
tivos do pesquisador. Em um nvel mais geral,
certas caractersticas musicais so amplamente
compartilhadas tanto intra quanto interreas
geogrcas. Na medida em que as descries
se tornam mais precisas, cada vez menos tal ca-
racterstica ser encontrada fora de um peque-
no grupo geogrco ou cultural. De maneira
geral, nem a pesquisa em reas musicais tem
conduzido a qualquer nova compreenso do
signicado da msica para as sociedades.
Outra abordagem da msica enfatiza a di-
versidade e a compreenso em msica, em vez
das similaridades e das relaes histricas. Cada
tradio musical tomada como uma unidade
e as concepes sobre msica, assim como os
atributos das performances, so tratadas como
uma totalidade integral. Esta abordagem pro-
voca questionamentos que provam ser mais re-
levantes etnograa da msica.
Dado que a compreenso de um sistema
musical requer um conhecimento intensivo do
mesmo, a etnograa da msica requer o conhe-
cimento em primeira mo e em profundidade
da tradio musical e da sociedade da qual tal
tradio uma parte. Embora isso seja uma
caracterstica da pesquisa de campo contem-
pornea, certamente ocorreu antes do famoso
captulo de Argonauts of the Western Pacic de
Bronislaw Malinowski, no qual exorta os antro-
plogos a viver em barracas nas aldeias nativas
([1922] 2002). Um livro que resulta de uma
profunda imerso em outra sociedade Te
Music of Hindostan ([1914] 1966) de A. H. Fox
Strangways, que surpreende pela clareza do seu
foco, sua admirao pela msica indiana e sua
constante comparao entre a msica ocidental
(inclusive dos compositores contemporneos)
e a msica indiana. Fox Strangways argumen-
ta que a msica indiana merece ser estudada
porque carece da inuncia dos conceitos eu-
ropeus de harmonia e, portanto, similar s
canes da Europa Medieval e da Grcia Anti-
ga. Ento, um estudo da msica indiana deve
permitir uma melhor compreenso da histria
musical da Europa. Ele argumenta que ne-
cessria uma compreenso da tradio musical
para sua apreciao esttica, mas essa compre-
enso pode ser difcil de alcanar porque ns
no sabemos o que fazer com o que ouvimos
([1914] 1966, p. 2). Em descries de msicas
ele escreve que ns no sabemos o que fazer da
msica que lenta sem ser sentimental e que
expressa paixo sem veemncia (p. 2) e pensa-
mos em notas graciosas como adicionadas.
Graa indiana de uma espcie diferente.
No h nunca a menor sugesto de que alguma
coisa tenha sido adicionada s notas graciosas
(p. 182).
Strangways empreendeu sua anlise com
cuidadosa ateno s categorias da musicologia
indiana, as quais ele explicou em detalhe. Ele
abre seu livro com um captulo sobre a losoa
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
indiana. Sua abordagem ao mesmo tempo es-
pecca para uma nica tradio e comparativa
com outras.
O foco central do livro de Strangways a
estrutura e a forma musical aspectos bastante
complexos da msica indiana. No pretende
nem uma reinterpretao da cultura indiana
nem uma interpretao do signicado da msi-
ca Hindustan. Porm, ele fornece algo do con-
texto social da msica. Em obras posteriores,
isso seria desenvolvido com uma profundidade
bem maior.
Contexto: a relao da msica com a
vida social
Qual o efeito que a msica exerce na vida
social? Essa questo tem uma longa histria
e pode ser relacionada a vrias teorias sobre a
prpria sociedade e sobre a msica. Karl Marx
sustentava que a msica era parte da superes-
trutura de uma sociedade e, portanto, um esti-
lo musical seria determinado pela organizao
dos meios de produo.
A sociologia marxista da msica de cunho segue
os princpios estabelecidos em Uma Contribui-
o Crtica da Economia Poltica, de acordo
com a qual todo movimento e mudana na su-
perestrutura social (os domnios poltico, legal,
religioso, losco e artstico) determinado
por mudanas na base material (econmica) da
sociedade. (Boehmer, 1980, p. 436).
Essa posio geral continua sendo uma
importante fora no estudo da msica, es-
pecialmente em sociedades complexas e in-
dustrializadas. Pode ser proposto um grau de
independncia da msica em relao aos pro-
cessos econmicos, mas tais processos rece-
bem tratamento considervel especialmente
os processos econmicos relacionados com a
prpria msica. A sociologia da msica foi de-
nida como um campo que
toma como base para sua investigao as cir-
cunstncias materiais da produo e recepo da
msica e, portanto, comea por determinar as
condies sociais gerais sob as quais a msica
produzida (Boehmer, 1980, p. 432).
Porm as prprias foras materiais so cria-
das por mentes inuenciadas por processos
mentais anteriores, e a msica pode ser parte
do ethos ou dos padres gerais de pensamen-
to da uma sociedade. Estes fornecem parte das
motivaes da atividade econmica e de certa
forma conduzem o sistema, como Max We-
ber sugeriu em seu estudo do protestantismo
(Weber, [1930] 2003).
Antroplogos ingleses e americanos no
estavam interessados nesses debates. Mais in-
uenciados por Durkheim do que por Weber
ou Marx, eles tendiam a expressar suas ques-
tes em termos de funes musicais. Partindo
da inter-relao entre a msica e o resto da vida
social, os pesquisadores tentaram descobrir
como a msica funcionava para dar suporte ou
para desestabilizar o resto do sistema social e
cultural.
Merriam foi um expoente nessa abordagem,
e distinguiu entre usos e funes:
Quando falamos dos usos da msica, estamos
nos referindo s maneiras nas quais a msica
usada na sociedade humana, como a prtica
habitual ou exerccios costumeiros de msica
tanto como uma coisa em si ou em conjuno
com outras atividades... Msica usada em cer-
tas atividades, e se torna parte delas, mas pode
ou no ter uma funo profunda (1964, p. 210,
grifos meus).
Se a msica usada para efeito de cura, por
exemplo, sua funo mais profunda pode
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
ser uma funo inconsciente, passvel de ser
descoberta por observadores do alvio emo-
cional. Merriam listou um nmero de prov-
veis funes, incluindo expresso emocional,
prazer esttico, entretenimento, comunicao,
representao simblica, respostas fsicas, con-
formidade s normas sociais, validao de ins-
tituies sociais e contribuio continuidade
e estabilidade da cultura (1964, p. 221-225).
O captulo de Merriam sugere que somente o
investigador tem a clareza de viso para deter-
minar funes, enquanto os usurios parecem
ser capazes apenas de usar a msica, cujas fun-
es lhes so inconscientes. Porm, na medida
em que a investigao avanou, tornou-se claro
que muitos povos ao redor do mundo tm teo-
rias de msica e sociedade que, mesmo expres-
sas diferentemente, so to sosticadas quanto
as nossas. Assim que antroplogos comearam
a apreciar a irrefutabilidade das teorias nativas
das sociedades que estudavam, a distino en-
tre uso e funo no se sustentava.
Nettl enfrentou o problema das funes e
usos 17 anos mais tarde, em outra introduo
etnomusicologia (1983, p. 159). Sugeriu que
tanto nativos quanto antroplogos poderiam
discutir usos e funes que podem ser dispos-
tos em uma pirmide, cuja base contm os usos
evidentes da msica, o meio os usos abstra-
tos ou generalizaes sobre msica, e nal-
mente o nvel analtico mais abstrato, que para
ele uma funo:
A funo da msica na sociedade humana, o
que a msica faz em ltimo caso, controlar
o relacionamento da humanidade com o sobre-
natural, intermediando pessoas e outros seres, e
dando suporte integridade dos grupos sociais
individuais. Isso feito expressando os valores
centrais relevantes da cultura em formas abstra-
tas... Em cada cultura a msica funcionar para
expressar, de uma forma particular, uma srie de
valores particulares (1983, p. 159).
Portanto, da perspectiva dessa abordagem,
a msica tem usos aparentes tanto para o na-
tivo quanto para o observador e funes.
Ningum pode negar que as pessoas usam a
msica conscientemente. Basta observar como
est extendida a censura da msica no mundo e
o uso extensivo da msica na propaganda para
ver dois possveis usos muito contraditrios,
aos quais podem ser-lhe atribudos. Porm, a
procura de funes no tem se dirigido s par-
ticularidades da msica em si. Se a funo da
msica controlar as relaes de um grupo
com o sobrenatural, precisamos saber por que
os membros de um grupo usam a msica para
exercer tal controle e por que um gnero parti-
cular de msica, enquanto distinto de todos os
outros, pode ser empregado para outros ns. As
armaes mais gerais sobre as funes tm sido
muito amplas e tm ignorado quase completa-
mente a estrutura e a performance dos sons. A
ciso entre linhas de pesquisas antropolgicas e
musicolgicas pode ser atribuda parcialmente
separao entre a busca por funes, que re-
quer muito pouca ateno msica, e a busca
pelas estruturas sonoras. Coloc-las no mesmo
plano requer ateno aos signicados dos sons
em si e suas vrias combinaes.
As diferentes abordagens da sociologia da
msica compartilham um objetivo comum:
descobrir a maneira em que a msica usada
e os signicados que lhe so dados pelos in-
tegrantes da comunidade que os executa. Isso
extrapola os interesses de Fox Strangways e
aparece em vrias descries etnogrcas con-
temporneas de sociedades particulares.
Msica enquanto valor: recentes
etnograas da msica
As abordagens da etnograa da msica rea-
lizadas durante os ltimos 20 anos tm envol-
vido tentativas de dedicar-se a questes mais
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
especcas do que seria possvel atravs das
discusses de uso ou funo. Autores tm abor-
dado a msica a partir do ponto de vista dos
nativos, usando as categorias nativas de expres-
so. Apesar de Merriam ter armado que
deve haver um corpo terico conectado a todo
sistema musical no necessariamente uma teo-
ria da estrutura do som musical, mesmo que esta
tambm esteja presente, mas uma teoria sobre o
que msica, o que ela faz e como coordena-
da com o ambiente total, tanto natural quanto
cultural nos quais transita, ele foi incapaz de lo-
calizar isso claramente entre os ndios Flathead
(Merriam, 1967). Outros pesquisadores encon-
traram diculdades em localiz-la, embora no
seja impossvel (Marshall, 1982).
Mais recentemente, investigadores tm se
empenhado na busca por idias nativas sobre
a msica, que possam ser expressas diferente-
mente da terminologia europia. Virtualmen-
te todos os autores contemporneos enfocam
conjuntos de termos nativos e tentam analisar
a msica de dentro do campo semntico utili-
zado pelos membros da sociedade em questo.
Alguns dos trabalhos recentes incluem Glossary
of Hausa Music and its Social Contexts (1971),
de David Ames e Anthony King, e Musique
Dan (1971), de Hugo Zemp. O Tiv Song, de
Charles Keil, comea com uma discusso dos
domnios semnticos e investiga pormenori-
zadamente os verbos associados com a msi-
ca (1979, p. 30). Em Let the Inside be Sweet
(1982), Stone se aplica esttica Kpelle atravs
da elucidao da frase: let the inside be sweet,
e Sound and Sentiment ([1982] 1990), de S.
Feld, investiga a esttica Kaluli atravs de suas
metforas e emoes. Esses livros esto entre
as mais importantes etnograas etnomusicol-
gicas dos anos 1970 e 1980, e cada uma for-
mula interessantes propostas para a etnograa
da msica.
Todos os autores reconhecem que as de-
nies daquilo que chamamos msica so
amplamente diversicadas. Isso signica que se
nos restringirmos a perguntar somente sobre o
que ns chamamos de msica, poderemos estar
fazendo uma investigao parcial sobre o que as
outras pessoas pensam que esto fazendo. Exis-
tem vrias maneiras de superar esse problema.
Uma delas denir cuidadosamente um objeto
de estudo recortado, tal qual o evento da per-
formance e enfocar tudo o que acontece nesse
evento, seja musical ou no. A outra abarcar
conjuntos de conceitos e aes com respeito
msica que parecem estar relacionados e inves-
tigar sua inter-relao. Stone e Feld escolheram,
cada qual, uma dessas duas opes.
Stone descreve sistematicamente a interao
entre os performers e a audincia nos eventos
de msica Kpelle. Ela arma que estes eventos
so esferas limitadas de interao, distinguveis
pela anlise detalhada. Ela estudou a interao
dos indivduos que produzem msica e aqueles
que a escutam. Outros autores que enfocaram
a ocasio ou evento musical freqentemente
inspirados no trabalho pioneiro de R. Bauman
e J. Sherzer (1974) incluem M. Herndon e
R. Brunyate (1976), N. McLeod e Herndon
(1980) e G. Bhague (1984). Feld, por outro
lado, abarcou uma maior gama de atitudes e
crenas sobre todas as formas de comunicao
sonora, incluindo gritos e o choro dos pssaros,
para mostrar como as anlises dos cdigos da
comunicao sonora podem conduzir com-
preenso do ethos e da qualidade de vida na so-
ciedade Kaluli.
Feld descreve a expresso sonora dos Kaluli
como incorporaes de sentimentos profun-
damente sentidos ([1982] 1990, p. 3) e suas
performances como esforos para despertar tais
sentimentos tanto na audincia como nos pr-
prios performers. Outros autores analisaram a
msica como um meio dentro de um conjunto
de formas. Um deles Richard Moyle em sua
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anlise dos cantos Pintupi, na qual ele comea
distinguindo o canto Pintupi de outras cate-
gorias de sons humanos, incluindo recitaes,
ensaios de leituras de textos, a fala, o choro e
os chamados para dana (1979). Outra anli-
se o meu trabalho sobre o canto Suy, que
estabelece um conjunto de inter-relaes entre
as categorias Suy das formas verbais e depois
enfoca um grupo dessas formas que dene a
msica Suy (1987). O trabalho de Stone im-
portante pelo detalhe com o qual aborda o que
ela dene como o evento musical; o trabalho
de Feld importante pela sua abordagem da
msica como um entre os vrios modos inter-
relacionados de comunicao que tem profun-
dos efeitos sobre a emoo. Se o livro de Stone
enfoca uma abordagem para estudar a msica,
Feld encaminha as questes centrais sobre o
porqu das pessoas fazerem msica.
Outro grupo de autores iniciou suas pesqui-
sas com estusiasmo por um instrumento par-
ticular ou um tipo de msica. Podemos dizer
que eles comearam com um interesse numa
tradio enquanto densidade esttica (ver g.
1), porm se deslocaram para o estudo da den-
sidade semntica. Freqentemente, tais autores
eram performers tambm, e as etnograas eram
tanto descries engajadas de encontros com
msicos em outras sociedades, quanto descri-
es da vida musical a partir da perspectiva de
um aprendiz e performer. Um dos trabalhos de
maior sucesso nessa linha Te Soul of Mbira
(1978), de Paul Berliner, que faz uma descri-
o de sua busca pela compreenso musical e
intelectual do mbira (tambm conhecido como
sanza e piano de polegar africano). Berliner
descreve como ele aprendeu a tocar e entender
os conceitos estticos dos tocadores de mbira
Shona do Zimbawe: O objetivo deste livro
dar ateno ao mbira (1978, p. xiii) um ob-
jetivo bem diferente de Feld e Stone. Berliner
apresenta os conceitos e os sons executados no
instrumento um modo de investigao que
aponta para muitos dos tpicos tratados nos
outros livros. Poeticamente escrito, ilustrado
com transcries e registros suplementares de
gravaes folclricas e trazendo instrues para
a construo de uma karimba Shona, Te Soul
of Mbira um excelente exemplo do sucesso
com o qual uma abordagem entusiasta de outra
tradio pode ser transmitida ao leitor. Outros
livros cujo envolvimento dos autores com a
performance musical tem um papel importan-
te a descrio de M. Hood do aprendizado
musical na Indonsia ([1971] 1982) e a descri-
o dos tocadores de tambor da frica Ociden-
tal (1979), de J. M. Cherno. Hood defendeu
a abordagem conhecida como bi-musicalidade
para a etnomusicologia, na qual o estudan-
te tanto aprende a executar um instrumento
como uma abordagem para o entendimento
da msica, tal como ele aprende uma lngua
pra falar com as pessoas. Com certeza muito da
sensibilidade de etnomusiclogos aos detalhes
de outras tradies em parte o resultado da
pesquisa como um encontro entre msicos.
Regula Qureshi props uma abordagem
sinttica para a msica dirigida tanto s carac-
tersticas contextuais quanto especicamente s
caractersticas acsticas das performances mu-
sicais (1987). Os dois tipos de anlises que ela
prope combinar so (i) o sistema de regras do
sistema de sons musicais, que pode ser obtido
especialmente com os msicos, e (ii) a anlise
do contexto, em termos de conceitos e com-
portamento, estrutura e processo, utilizando a
teoria antropolgica, os mtodos de observao
e deduo. Qureshi sugere que a anlise deve-
ria proceder em trs passos. Primeiro, o idioma
musical deve ser analisado como uma estrutura
de unidades e regras musicais para sua combi-
nao, no sentido de uma gramtica formal.
Isso pode ser obtido com os performers. No g-
nero musical do Paquisto, que ela estudou, ha-
via conceitos musicolgicos literalmente para
pergunta, algo que no se encontra em todo
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lugar. O segundo um exame do contexto da
performance como uma estrutura que consiste
em unidades e regras de comportamento.
Isto deve incluir tambm uma considerao
da estrutura social e cultural mais ampla que se
encontra por trs da ocasio de uma performan-
ce especca e que d sentido a ela (p. 65).
Terceiro a anlise do processo da perfor-
mance atual.
Em seu artigo, ela consegue isso atravs da
anlise de tas de vdeo e discusses com os
performers. Esta etapa inclui a perspectiva do
performer, as aes da audincia e a interao
visvel entre ambos. Qureshi insiste que o foco
deve ser mantido no msico, dado que o foco
est na msica, que mais bem conhecida pelo
sujeito que faz msica, que sozinho sabe o
meio da performance (p. 71). De qualquer
maneira, onde o foco deve estar depende mais
das questes que esto sendo formuladas do
que de qualquer outro conhecimento presumi-
do de uma parte do grupo social. Se desejarmos
enfocar o efeito da msica na mobilizao de
audincias, ento o foco deve estar apropriada-
mente na audincia.
A sosticao da anlise de Qureshi aparece
nas concluses, onde ela argumenta que a m-
sica capaz de carregar, e carrega, signicados
que podem ser combinados ou separados de
muitas maneiras para transmitir uma extenso
de intensidades. Nos eventos musicais tanto o
msico quanto seu ouvinte podem escolher en-
tre, ou combinar, diversos signicados, cada um
dos quais em si bastante especco (p. 80).
Se o modelo de Qureshi explcito sobre
o contexto da performance e, portanto, com
um foco central na msica, no , a nica ma-
neira de abordar a etnograa da performance.
Esse modelo sugere reas de nfase mais que
etapas seqenciais de investigao. Na prxima
seo, fao uma sugesto a respeito do compro-
metimento com tal etnograa. Fao isso apesar
da considervel literatura sobre as diculdades
do trabalho de campo e da escrita etnogr-
ca (por exemplo, Boon, 1982; Fabian, 1983).
Na medida em que importante renar nossa
compreenso da etnograa, tambm impor-
tante inici-la o mais cedo possvel, descobrir
suas vantagens e limitaes ao empreend-la, e
reetir sobre ela.
Uma Etnograa da Performance faa
voc mesmo
Performances podem ser analisadas pelo
exame sistemtico dos participantes, sua inte-
rao, o som resultante e fazendo perguntas so-
bre o evento. No incio, as questes so aquelas
feitas por qualquer jornalista: quem est envol-
vido, onde e quando acontece, o que, como e por
que est sendo executado e quais os seus efeitos
sobre os performers e a audincia? Mesmo que
essas perguntas possam ser aplicadas em qual-
quer lugar do mundo, as respostas tero que
utilizar categorias culturais signicantes. Essas
perguntas cobrem parte da gama da sinopse
de Charles Seeger. As respostas a o que e como
podem descrever os sons (densidade esttica),
assim como as categorias utilizadas para falar
sobre eles (densidade semntica). As respostas
a onde e quando so partes importantes do con-
texto. As respostas ao por que se referem tanto s
orientaes histricas quanto s sistemticas, j
que tais respostas dependem tanto do contexto
imediato quanto histrico do evento. Diferen-
tes pesquisadores podem escolher se concentrar
mais em um que no outro por razes de seu
prprio desenvolvimento histrico e terico.
Com o passar dos anos tive estudantes reali-
zando uma srie de trabalhos etnogrcos rela-
tivos performance musical em uma pequena
cidade universitria no meio-oeste americano.
Imagine que voc est assistindo um concerto
de reggae no (onde) nico clube noturno impor-
tante da cidade. Sentado em uma mesa e obser-
: | Axruox\ Siicii
cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
vando o pblico pode-se ver que (quem) seus
membros esto em grupos de ambos os sexos,
na maioria em idade universitria, caucasianos,
vestidos com uma aparente informalidade que
em alguns casos disfaram considervel des-
pesa e cuidado, sentados s mesas, bebendo e
falando. Uma banda local (o que) esquenta o
pblico proporcionando msica para passar o
tempo, criar suspense sobre o evento principal
e apresentar seus prprios talentos ante uma
audincia que de outra maneira no poderia
ouvi-los. Quando os msicos do conjunto de
reggae (mais quem) chegam, vemos que so
afro-americanos, com dreadlocks e executam
uma msica (mais o que) que se desenvolveu na
Jamaica, um som diferente, que recebido en-
tusiasticamente pela audincia. Uma relao
estabelecida entre os msicos e a audincia, que
possibilita a criao de uma atmosfera emocio-
nal e resulta em dana e aplausos entusiasma-
dos. Depois de certo perodo a apresentao
termina, os msicos conversam com algumas
pessoas da audincia, a maioria das quais sai e
volta para suas casas ou dormitrios.
Isso o que se pode ver apenas sentando
tranqilamente numa mesa (recebendo alguns
olhares dbios por estar to calado). No en-
tanto, podemos falar com pessoas em outras
mesas e fazer perguntas sobre os performers, a
audincia e o estabelecimento. Podemos apren-
der que os performers so os melhores que j
vieram para esta cidade, que a audincia for-
mada principalmente por tipos universitrios
e alguns freqentadores habituais, assim como
por amigos prximos da banda, e que tem um
policial paisana no clube, que este lugar tem
uma acstica pssima, mas o nico lugar que
contrata apresentaes de fora, e que a noite
de quinta-feira terrvel para atrair uma boa
platia, deveriam ter programado para sbado.
Essa parte da investigao fornece categorias
nativas e/ou as palavras e frases que as pessoas
usam para denir e se inserirem em seu mun-
do. Essas categorias locais de pessoa, lugar e
tempo no fazem muito sentido em si mesmas,
mas formam sistemas com outras categorias de
pessoa, lugar e tempo. Tomados como uma to-
talidade e relacionados entre si, os sistemas for-
necero pistas importantes para o signicado
do evento que est acontecendo.
A anlise estrutural argumenta que as coi-
sas derivam seu sentido de suas relaes com
outras coisas (Lvi-Strauss, 1963), e as cate-
gorias nativas no so excees. Investigaes
suplementares (novamente conversando com
pessoas da comunidade) podem revelar um
conjunto de categorias locais de pessoas (ti-
pos de quem): multido universitria pode
contrastar com jovens locais, yuppies e
veteranos. Podemos descobrir que diferen-
tes espaos de performance na cidade (tipos de
onde) so largamente reservados, em sua maio-
ria, para diferentes tipos de msica a casa de
pera no contrata bandas de reggae, nem a
biblioteca pblica, as igrejas ou as organizaes
fraternais. Em vez disso, cada um desses esta-
belecimentos possui categorias de msicas que
so regularmente contratadas e uma clientela
que freqenta regularmente os eventos. Outros
tipos de msica podem ser tocadas em outros
locais, em diferentes noites da semana (tipos
de quando). Os msicos podem se sobrepor to-
cando diferentes tipos de msica em diferentes
bandas. As audincias podem se sobrepor da
mesma maneira, j que uma pessoa pode apre-
ciar mais de um tipo de msica. No entanto, as
audincias geralmente so bastante diferentes.
Poucos universitrios vo assistir eventos nas
organizaes fraternais como o Rotary Club;
muitas crianas assistem eventos na biblioteca
(dirigidos crianas); nos bares de fora da cida-
de que tocam msica country deve haver menos
estudantes quanto mais nos afastamos do cam-
pus universitrio; e eventos musicais em igrejas
so geralmente freqentados de acordo com a
denominao.
Erxociaiia oa xsica | :
cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
A performance, a audincia e os horrios de
performance podem ser usados para construir
um conjunto de expectativas sobre a msica
na comunidade. Alguns tipos de msica, no
entanto, sero apropriados a diversos locais,
tempos e audincias. Pode ser que o jazz seja
executado em uma sala de concerto na univer-
sidade, em um clube noturno, em organizaes
fraternais e em distantes bares para audincias
formadas por uma mistura de idades e sexos.
Se o pesquisador persistir, ele ou ela descobrir
que o jazz se iniciou em um tipo de estabele-
cimento e se deslocou progressivamente para
outros lugares ao longo do tempo. Outros ti-
pos de msica, contudo, estaro rigidamente
diferenciados em termos da audincia, local e
estilo musical. O analista geralmente descobre
que existem sistemas de categorias de pessoa,
local e tipos musicais que esto relacionados
uns aos outros, mesmo que no mutuamente
exclusivos e completamente consistentes. Isso
pode ser utilizado para iniciar a etnograa da
performance de uma comunidade.
Porm, para construir uma etnograa da
msica preciso fazer mais que simplesmente
sentar e conversar com um vizinho na audin-
cia. Tambm os msicos possuem percepes
do que acontece na performance, mesmo que
nem sempre lhes agrade falar sobre ela. A ci-
dade universitria pode ser apenas uma para-
da em uma turn, e os msicos podem estar
mais interessados no concerto de uma cidade
grande no dia seguinte do que no concerto da-
quela noite. Todavia, como prossionais, eles
rapidamente descobrem o nvel da audincia e
tocam para ela. Eles podem, por exemplo, des-
cobrir que as canes de Robert Marley rece-
bem uma resposta mais entusiasmada e ento
introduzem mais composies dele na segunda
parte da apresentao, enquanto colocam em
segundo plano suas prprias composies. Eles
podem apreciar a calorosa recepo e compar-
la a outros lugares onde j tocaram. Eles podem
ter classicaes do tempo, espao e dos tipos
de audincia que so um tanto diferentes mas
complementares aos da audincia.
Nem os msicos, nem a audincia so as
nicas pessoas envolvidas na performance.
Existem os administradores dos negcios, os
administradores do transporte, os donos dos
clubes noturnos, os engenheiros de som, bom-
beiros, policiais, recepcionistas e seguranas.
Todos eles possuem uma perspectiva do evento
que pode ser muito instrutiva. Um evento mu-
sical local tambm parte de um amplo pro-
cesso econmico, poltico e social, que pode
contest-lo mesmo quando o reproduz. Esses
processos podem ser signicativos, especial-
mente para questes relacionadas sociologia
da msica. Muitas vezes, a msica tambm
parte dos processos polticos, de censura e pro-
moo do Estado ou as avaliaes polticas de
performance que so freqentemente impor-
tantes para se conhecer e estudar.
Entrevistas podem nos levar a um longo ca-
minho para uma anlise, porm algumas ques-
tes muito importantes devem ser respondidas
atravs da interpretao das respostas. Essas so
as respostas ao por que as pessoas participam de
eventos musicais, quais suas motivaes e qual
o signicado do evento para elas. Essas questes
so mais difceis de responder do que aquelas
que podemos descobrir atravs da observa-
o direta, porque o signicado geralmente
o produto de experincias passadas e do rela-
cionamento dos eventos musicais com outros
processos e eventos na comunidade. Apesar da
sua diculdade, tais questes so as mais inte-
ressantes para os antroplogos. O signicado
pode ser abordado atravs do relacionamento
entre a origem, a estrutura e os sons da msica
com outros aspectos da sociedade.
Feld um dos poucos autores que investi-
gou o signicado da cano nesse sentido. Em
Sound and Sentiment ele traa o signicado de
um gnero de canes demonstrando o relacio-
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cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
namento da cano humana com a cano dos
pssaros e pela anlise do relacionamento das
canes cantadas que relembram reas da ores-
ta e eventos do passado que evocam sentimentos
intensamente sentidos por parte dos ouvintes.
Ele analisa os mitos Kaluli, suas idias sobre a
natureza e exemplos especcos de performance
musical. Feld demonstra que o relacionamen-
to de humanos e o canto dos pssaros uma
expresso especca de um paralelo mais geral
entre humanos e pssaros, traado pelos Kaluli.
As canes gisalo so designadas para levar os
ouvintes s lgrimas, e a audincia expressa o
xito do cantor em produzir uma tristeza deses-
peradora, queimando-o com uma tocha.
Estes sons e cantos de pssaros reorganizam a
experincia em um plano emocional ressonan-
do com os sentimentos profundamente sentidos
dos Kaluli. Quando texto, msica e caracters-
ticas performativas se aglutinam, algum ser
levado s lgrimas ([1982] 1990, p. 216).
Atravs da investigao tanto cognitiva
quanto emotiva dos aspectos da cano, Feld
fornece um dos estudos mais cuidadosos sobre
o signicado de canes at o presente.
A performance musical possui aspectos siol-
gicos, emocionais, estticos e cosmolgicos. Tudo
isso est envolvido no por que pessoas fazem e
apreciam certas tradies musicais. Uma etno-
graa da msica deve estar preparada para tratar
desses aspectos mesmo que poucos autores o
tenham feito. Algumas anlises se concentram na
inuncia siolgica, outras na tenso emocio-
nal liberada atravs da msica, outras tratam da
correlao social e outras dos efeitos das crenas
csmicas no interior da tradio. Provavelmente
todos esto envolvidos seja qual for a tradio.
Uma combinao de pesquisa de campo, investi-
gao das categorias nativas e uma descrio cui-
dadosa so as marcas da etnograa da msica.
Uma anedota, provavelmente da ndia,
fala de um grupo de homens cegos que foram
levados a visitar um elefante. Por m, depois
de ouvirem muitas coisas a respeito, os cegos
foram levados para dentro da jaula e rodea-
ram um dos enormes animais. Um dos cegos
apalpou a tromba e concluiu que um elefante
era longo e exvel como uma grande cobra.
Outro tocou a pata e concluiu que era circular
e rme como o tronco de uma rvore. Aque-
le que sentiu o rabo decidiu que ele era mui-
to pequeno, enquanto aquele que cou em p
embaixo do ventre do animal sentiu seu peso
opressivo e concluiu que era rme e pesado.
Quando eles saram da jaula do elefante, come-
aram a comparar suas impresses do animal e
iniciaram uma discrdia sobre a natureza dos
elefantes. Por sua experincia pessoal, cada um
deles acreditava que estava certo.
Em muitos sentidos, a msica como o ele-
fante e ns somos os homens cegos. Privados de
uma viso de todas as partes, diferentes discipli-
nas e estudiosos tm se xado em certos aspectos
e declarado: disto que a msica trata. A fora
e o rancor das diferenas de opinies est evi-
dente nas revistas e livros. No entanto, em vez
de defendermos nossos pontos de vista talvez
devssemos transitar mais, abordar a msica de
diferentes lados e ouvir aqueles que a descrevem
de maneiras diferentes. Em vez de limitarmos os
tipos de questes que consideramos aceitveis,
eu acredito que devssemos denir nossa pesqui-
sa em termos de questes amplas, e reconhecer
a fora da diversidade de pesquisas e publicaes
feitas nos anos 1990. Nenhuma pessoa ou dis-
ciplina possui o monoplio das questes que
podemos fazer sobre msica. Se nossas respostas
diferem porque as perspectivas dos eventos so
diferentes. Se trabalharmos separados, como os
cegos da fbula, nunca descobriremos o que
um elefante. Se trabalharmos juntos, poderemos
comear a ver a totalidade invisvel e compreen-
der o fenmeno que por ns mesmos s pode-
mos perceber parcialmente.
Erxociaiia oa xsica | :;
cadernos de campo, So Paulo, n. 17, p. 237-260, 2008
Notas
1. N. T.: Esta traduo foi realizada em 2004 por oca-
sio da publicao do nmero de abertura do cader-
no Sinais Diacrticos: msica, sons e signicados,
editado pelo Grupo de Pesquisa de Som e Msica em
Antropologia da USP. Naquele momento, o autor
no s realizou a reviso tcnica como inseriu esta
Nova Introduo.
2. N. R.: Como ressalta Elizabeth Travassos em sua
apresentao ao ensaio de John Blacking Msica,
cultura e experincia , publicado em nmero ante-
rior desta revista (Cadernos de Campo, vol. 16, 2007),
a palavra inglesa sound tanto se refere ao som, ao so-
noro, mas tambm quilo que saudvel. Da o ttulo
da apresentao de Travassos: John Blacking ou uma
humanidade sonora e saudavelmente organizada.
Tanto o ensaio de John Blacking quanto o artigo de
Anthony Seeger ora publicado so considerados se-
minais na constituio de uma etnograa e antropo-
logia da msica.
3. N. T.: Nation-builders.
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Agradecimentos
Agradeo a Anthony Seeger por revisar e
autorizar a publicao desta verso em portu-
gus. Agradeo tambm as revises de Tiago de
Oliveira Pinto e Ecila Cianni bem como aos
editores da Cadernos de Campo responsveis
pela reviso tcnica e pelas sugestes ao texto.
traduzido de
MYERS, Helen. Ethnomusicoly. an Introduction. New York/ London: W.W.
Norton & Company, 1992. p. 88-109.
tradutor Giovanni Cirino
Doutorando em Cincia Social (Antropologia Social)/USP
Pesquisador do Ncleo de Antropologia, Performance e Drama (NAPEDRA/USP)
e do Grupo de Estudos sobre Novas Tecnologias e Trabalho (GENTT/UEL)
revisor Andr-Kees de Moraes Schouten
Doutorando em Cincia Social (Antropologia Social)/USP
Pesquisador do Ncleo de Antropologia, Performance e Drama (NAPEDRA/USP)
revisor Jos Glebson Vieira
Professor do Departamento de Cincias Sociais/UERN
Doutorando em Cincia Social (Antropologia Social)/USP
Pesquisador do Ncleo de Histria Indgena e do Indigenismo (NHII/USP)
Recebido em 30/03/2008
Aceito para publicao em 10/10/2008