Artes Visuais

MEDIAO ARTE- PBLICO

Goya, o artista do perptuo progresso
sobre si mesmo

Cristiane Lorde

2015

Goya, o artista do perptuo progresso

sobre si mesmo
Mediao Arte-Pblico
ARTES VISUAIS

2015

MEDIAO ARTE- PBLICO - GOYA, O ARTISTA DO PERPTUO

PROGRESSO SOBRE SI MESMO.

Goya (1746 1828), espanhol, pintor, desenhista e gravador, artista

notvel por toda extenso de sua obra, hostil idealizao do belo, anttese
absoluta de tudo aquilo com que sonhavam os neoclssicos, eis que se recusa ao
desvio pela antiguidade e assim, atravessa em sua prodigiosa carreira, todo o
intervalo que separa o estilo rococ, da pintura moderna.
Influenciado pelo Iluminismo e pelos contrastes desse com a realidade
objetiva, Goya, aos poucos, mergulha em um universo fantstico e assombroso para
revelar atravs de suas imagens subjetivas o que o sono da razo no permitia aos
homens enxergar.
Ainda na infncia, aos 5 anos de idade, Goya iniciou sua formao
artstica na escola de Jos Ramirez de Arellano (1705 1770) e Juan Andrs
Merklein (1717 1797).
Aos 12 anos tornou-se aprendiz de Jos Luzn (1710 1785) e em seu
ateli conheceu os irmos e pintores Francisco, Ramon e Manuel Bayeu. Aos 16
anos tornou-se aprendiz de Francisco Bayeu (1734 1795), nessa poca j recebia
encomendas.
Esses primeiros trabalhos transpareciam inexperincia, porm exibiam
sua nsia por experimentar e renovar os conceitos pictricos em voga; era o
prenncio da liberdade que se refletiu em suas obras. Nesse perodo, produziu sua
primeira obra importante: Tobias e o anjo (1762).

Fig. 01- TOBIAS E O ANJO, Francisco Goya y Lucientes Pintor, anterior a 1787, leo sobre tela, 63,5
cm x 51,5 cm
Museu Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/tobias-y-el-angel/

De origem incerta, h relatos que afirmam que a obra pertenceu a Martim

Zapater, amigo de Goya, depois a seu sobrinho Francisco Zapater e Gomez;
posteriormente passou pelas mos do Conde de Viaza, coleo M.de Heredia,

proveniente de Javier Goya, em 2003 foi adquirido pelo governo e entregue ao

Museu do Prado, Madri.
Como um extraordinrio exemplo da pintura religiosa de Goya, esta obra
no fiel narrativa, mas responde satisfatoriamente tradio iconogrfica. Com o
tipo ideal de beleza, composio clara e simples, a obra revela caractersticas de
influncia neoclssica.
Ento, atravs do auxlio dos irmos Bayeu, Goya consegue triunfar na
corte. Bayeu abre-lhe as portas de Madri e da corte e Goya passa a trabalhar na
criao de desenhos para a Real Fbrica de Tapearias de Madri, ele recebe a
encomenda de 63 cartes de tapearia e produziu-os at 1792.

Fig. 02- NIOS INFLANDO UNA VEJIGA, Francisco Goya y Lucientes Pintor, 1777 1778, leo
sobre tela, 116 cm x 124 cm
Museu Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/ninos-inflandouna-vejiga/

Fig. 03- LA NEVADA O EL INVIERNO, Francisco Goya y Lucientes Pintor, 1786, leo sobre tela, 275
cm x 293 cm
Museu Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/la-nevada-o-elinvierno/

Cenas de gnero, cenas da vida popular espanhola, os cartes que Goya

compe manifestam evoluo da tcnica e do tom geral, luminosidade e uma
habilidade mais segura da composio. Revelam leveza e graciosidade, porm, os
cartes de tapearia revelam um universo completo, onde, o mal e o sofrimento,
mesmo que aparecendo de forma contida, tambm tm o seu lugar. Desde seu
comeo, Goya pe em evidncia seres afligidos, mesmo as cenas frvolas
comportam secretos espantos.

Fig. 04- O JOGO DE CABRACEGA, Francisco Goya y Lucientes Pintor, 1788, leo sobre tela, 41 cm
x 44 cm.
Museu Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/la-gallina-ciega/

Adquirido pelos Duques de Osuna em 1799, em 1896, foi adquirido por

Fernndez Durn e depois de sua morte em 1931 chegou ao Museu do Prado. Na
obra, o jogo to lindamente ritmado revela a transposio ldica de um suplcio, a
mulher ajoelhada se inclina para trs para no ser tocada, parece fugir de sua sina.

Fig. 05- LA PRADERA DE SAN ISIDRO, Francisco Goya y Lucientes Pintor, 1788,leo sobre tela,
41,9 cm x 90,8 cm
Museu Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/la-pradera-de-sanisidro/

Obra vendida aos Duques de Osuna em 1799, em 1896 foi comprada

pelo ministrio do Fomento com destino ao Museu do Prado, Madri.
Goya pinta a disperso de uma multido reunida com um rumor colorido,
e o vasto espao livre contrastando com a agitao popular.Homens e mulheres
aqui se expem a encontros casuais.

Fig.06- EL PELELE, Francisco Goya y Lucientes Pintor, 1791 1792, LEO SOBRE TELA, 267 cm x
160 cm
Museu Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/el-pelele/

No obra, quatro moas risonhas brincam com um manequim, projetando-o

para o alto, a criatura inteiramente entregue sua fatalidade de objeto oferece o
aspecto do desespero. Mas o que havia sido nos cartes de tapearia um revelar de
sombras contidas torna-se uma multido de monstros evocados (trevas), para assim
serem combatidos.

A transformao do estilo de Goya ocorre em algumas dezenas de anos e

de maneira extraordinria, pois ele [...] est destinado a uma evoluo que o
afastar do estilo de seus comeos. [...] (STAROBINSKI, 1988, p.119)

No incio da dcada de 1780, Goya j era considerado um dos pintores

mais importantes da Espanha e nessa poca ele entra em contato com grupos
iluministas em Madri, ele se familiariza com os conceitos de liberdade e tolerncia
pregados por esses grupos, conceitos que vm de encontro com seu modo de
pensar e acabam por transformar sua arte.

O contato de Goya com o iluminismo transforma sua obra na medida em

que ele se v em meio a uma sociedade retrgrada, dominada pelo despotismo,
obscurantismo, erros, injustias e desigualdades. Com uma sensibilidade peculiar,
ele usa sua arte como mecanismo de crtica.

Goya opta por usar sua profunda originalidade da linguagem pictrica a

servio de sua preocupao em no se esquivar ao tormento de seu pas e de sua
poca. (STAROBINSKI, 1988)

Em uma sociedade majoritariamente pobre e sem instrues, suas

imagens falariam mais do que palavras, poderiam atravs do estranhamento e
curiosidade, causar reflexo.
O resultado da transformao esttica que ocorre na obra de Goya pode
ser visto ainda na dcada de 1780. O ano de 1787 traz a primeira apario de
monstros e personagens alucinados em sua obra. Ele pinta So Francisco de
Brgia e o moribundo; nessa obra, em torno do agonizante homem, aparece um
bando indistinto de demnios escarnecedores. (STAROBINSKI, 1988)

Fig. 07- SAN FRANCISCO DE BORJA ASISTE A UN MORIBUNDO IMPENITENTE, Francisco Goya
y Lucientes Pintor, anterior a 1788, leo sobre tela, 38 x 29 cm
Coleccin Marquesa de Santa Cruz, Madrid, Espaa.
Fonte: http://goya.unizar.es/InfoGoya/Obra/Catalogo/Pintura/219.html

Ento, em outubro de 1792, Goya viaja a Cdiz e Sevilha e no ms de

dezembro, contrai uma grave e misteriosa doena que o deixa a beira da morte.
Permanece por dois meses na Andaluzia a fim de se restabelecer. Ele melhora,
porm perde por completo a audio. A partir disso, sua obra se enriquece
conceitual e esteticamente
Ser preciso a influncia conjugada da doena de 1792 1793 (que o
tornar surdo) e do grande abalo poltico da poca para que Goya deixe
aflorar abertamente, em seus quadros e em suas gravuras, um elemento
inquietante que at ento se dissimulava na aura secreta de suas obras.
(STAROBINSKI, 1988, p.125)

Depois de seu contato com o iluminismo e sua doena, Goya desenvolve

um estilo absolutamente prprio, tanto nos temas, que refletiram sua alma
apaixonada e a cultura de seu pas, quanto na tcnica.
Entre os anos de 1797 e 1798 ele produz uma srie de gravuras
composta por 80 estampas intitulada, Os Caprichos. Na temtica da srie
predominava a crtica social atravs da stira. Goya, com muito empenho denuncia
atravs delas os males da sociedade espanhola de sua poca, a prostituio, os
casamentos arranjados, a hipocrisia do clero, a superstio dos tolos, os abusos dos
governantes dspotas, tudo o que era contrrio ao ideal iluminista.
As gravuras de Goya so consideradas como a parte mais pessoal de sua
obra; no resulta de encomenda ou obrigao oficial, mas sim de seu desejo criador
e de sua vontade em revelar as caractersticas mais obscuras da natureza humana.
Influenciado pelo Iluminismo e pelos contrastes deste com a realidade
objetiva, Goya mergulha em um universo fantstico e assombroso para revelar
atravs de suas imagens subjetivas o que o sono da razo no permitia aos homens
enxergar; percebe-se quesuas gravuras serviriam mais do que simplesmente como
uma forma de desabafo aos excessos cometidos pelo homem, e sim como uma
forma de ilustrar, esclarecer e divulgar a razo como a soluo para os erros da
sociedade do final do sculo XVIII.
A razo tem diante dela o que radicalmente diferente da razo: Sabe
quais elos ntimos a unem a esses monstros, pois foi de sua exigncia, ou
mais exatamente da recusa de sua exigncia, que eles foram originados.
(STAROBINSKI, 1988, p. 127)

Fig. 08 - FRANCISCO GOYA, El sueo de La razon produce monstruos, ant. a 1799, gua-forte,
gua-tinta, ponta seca e buril, 306 x 201 mm
Biblioteca de Catalunya Instituto Cervantes de Madri
Fonte:http://cervantesvirtual.com/servlet/SirveObras/01593307546704995222257/ima0084.htm

Na srie de gravuras Os Caprichos, as imagens so de forte apelo

dramtico, o que se d alm da esttica grotesca, pela tcnica escolhida por Goya
para compor os desenhos, a gravura em metal, que possibilitava uma ampla gama
de efeitos.
A evoluo de Goya contnua, nos anos de 1815 a 1823, ele produz
uma srie de vinte e duas gravuras, que assim como Os caprichos, foi feita guaforte e gua-tinta com retoques de ponta seca e buril. Esta srie permaneceu indita
at o ano de 1864, quando a Real Academia de Belas Artes de So Fernando
publicou 18 delas e posteriormente em 1877, publicou as restantes, que estavam em
poder do pintor Eugenio Lucas, foi partir de sua publicao que foi nomeada por
Los Disparates. Los disparates a ltima das obras grficas em srie gravadas por
Goya. uma srie de difcil interpretao onde se destacam vises onricas, a stira
das instituies relacionadas ao Antigo Regime e a presena de violncia, em
esttica tambm grotesca.

Fig. 09 - FRANCISCO GOYA, Los Disparates - Disparate de miedo, 1815 1819, gua-forte, guatinta, ponta seca e buril, 242 x 356mm,
Museo Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/goya-en-el-prado/obras/ficha/goya/disparate-demiedo/?tx_gbgonline_pi1%5Bgocollectionids%5D=29&tx_gbgonline_pi1%5Bgosort%5D=d

Em 1819, Goya inicia nas paredes de sua casa Quinta Del Sordo uma
srie de

quatorze pinturas a leo sobre a superfcie do reboco. Essas pinturas

foram produzidas at o ano de 1823 e foram produzidas no estilo do romantismo

conhecido por sublime terrvel.
Essas pinturas foram denominadas por Pinturas Negras devido a suas
caractersticas compositivas, em todas elas, a gama cromtica fica reduzida a ocres,
dourados, terras, grises e negros; tambm so comuns a todas as constantes de
estilo: uma modernidade compositiva onde as figuras aparecem descentralizadas,
cortadas, ou a ponto de sarem do enquadramento. Muitas das Pinturas Negras so
noturnas, conotando ausncia da luz; os personagens se mostram em atitudes
reflexivas, s vezes estticos, algumas com olhos muito abertos, rostos caricatos,
alguns animais fazem parte da composio e os personagens em geral so
grotescos. Mostra-se o feio, no sendo nas Pinturas Negras a beleza como objeto

de arte, mas a conscincia em se mostrar todos os aspectos da vida humana, sem

descartar os mais desagradveis.
Dentre todas as Pinturas Negras, a mais conhecida Saturno devorando
a um hijo:

Fig. 09 - FRANCISCO GOYA, Saturno devorando a um hijo, 1820 1823, Pintura mural transladada
a leo, 143,5 cm x 81,4
Museo Nacional Del Prado
Fonte: https://www.museodelprado.es/goya-en-el-prado/obras/comparativa/goya/saturno-devorandoa-sus-hijos/?tx_gbgonline_pi1%5Bgoitemcompareuid%5D=1073

As obras mais importantes de Goya foram produzidas depois dos

quarenta e constituem de certa forma, uma antecipao genial e solitria do
expressionismo e das audcias do sculo XX na arte.

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
Livros:
ARGAN, Giulio Carlo. Arte Moderna: Do Iluminismo aos
contemporneos. So Paulo: Companhia das Letras, 1992.

movimentos

GOMBRICH, Ernst Hans. A Histria da arte. Rio de janeiro: Livros Tcnicos e

Cientficos, 1999.
JANSON, H. W. Histria Geral da arte. So Paulo: Martins Fontes, 1993.
STAROBINSKI, Jean. 1789: os emblemas da razo. So Paulo: Companhia das
Letras, 1988.

Sites:
FRANCISCO DE GOYA. Los Caprichos. Biblioteca de Catalunya Instituto Miguel de Cervantes.
2015.
Disponvel
em:
<<http://cervantesvirtual.com/servlet/SirveObras/01593307546704995222257/index.htm>
Acesso em: 29 abr. 2015.
MUSEO NACIONAL DEL PRADO. Goya en el Prado. Museo Del Prado. 2015. Disponvel em:
<https://www.museodelprado.es/> Acesso em: 24 abr. 2015.
LA ACADEMIA Y GOYA. Caprichos. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. 2015.
Disponvel em : <http://www.realacademiabellasartessanfernando.com/es/goya/goya-en-lacalcografia-nacional/caprichos/> Acesso em: 26 abr. 2015