Leitura Semitica das Obras Cinematogrficas de Roman Polanski

Comunicao Social 2A Teoria da Comunicao II Professor Joo Carlos Gonalves Aluno: Mateus Maziero de Siqueira 11010788

Introduo Esse trabalho consiste em ver, analisar e interpretar a obra do diretor polons, Roman Polanski. Ao ler e questionar os filmes com um novo olhar aberto analogias e semitica, foi possvel criar um roteiro para um curta-metragem que reflete as idias tiradas de fenmenos que so apresentadas a partir da obra do diretor. Abordando os signos extrados, nos deparamos com a dvida sobre a legitimidade da interpretao, e com isso preciso que para que possamos compreender o que passado atravs da mensagem dos filmes, faamos uso de referncias, ou seja, uma busca em pontos comuns em textos e idias de outros autores e leitores que possam nos auxiliar na viagem que a mensagem faz na nossa mente interpretadora, o que mobiliza tanto o consciente quanto o inconsciente, criando assim uma mediao entre a relao Produo e Recepo. A obra do diretor lotada de experincias da sua conturbada vida pessoal, referncias ao cinema noir e a grande qualidade da trilha sonora em praticamente todos os seus grandes filmes, tais caractersticas, juntamente com outras, s enriquecem os filmes, dando um reconhecimento internacional a obra e vida de Roman Polanski. Aps juntar todo o processo de leitura e criao, com as referncias biogrficas do autor e crticas especializadas sobre alguns de seus principais filmes, foi possvel ter uma viso geral do trabalho, o que gerou uma capacitao de compreenso no apenas das mensagens passadas pelos filmes cinematogrficos em geral, mas tambm da matria em questo estudada em sala de aula.

Vida e Obra do Cineasta Roman Rajmund Polanski, um cineasta Franco-polons, produtor, escritor e ator. Ele fez filmes na Polnia, Inglaterra, Frana e Estados Unidos, e ele considerado um dos poucos e verdadeiros criador de filmes internacionais. Filho de pais poloneses nasceu em Paris no dia 18 de augusto de 1933. Sua famlia e ele se mudaram para a Polnia em 1937, pouco antes do inicio da Segunda Guerra Mundial. Ele sobreviveu ao Holocausto e foi educado na Polnia, tornando-se um diretor de filmes caseiros e comerciais. Seu primeiro filme reconhecido foi Knife in the Water (1962), foi gravado na Polnia e foi indicado ao United States Acdemy Award como melhor filme estrangeiro. Hoje em dia, ele j recebeu mais de cinco indicaes ao Oscar, alm de dois Baftas, quatro Casars, um Golden Globe Award e um Palme dOr no festival de Cannes na Frana. No Reino Unido ele dirigiu trs filmes, sendo o primeiro dele Repulsion (1965). Em 1968 ele se mudou para os Estados Unidos e incrementou seus status de diretor quando ganho u Oscar de melhor filme de terror com Rosemarys Baby (1968). Em 1969, a mulher grvida de Polanski, Sharon Tale, foi assassinada. Com isso ele decide voltar para a Europa, passando grande parte do seu tempo em Paris e Gstaad, at ento sem dirigir nenhum filme at MacBeth (1971) na Inglaterra. Nos anos seguintes, ele foi at a Itlia para gravar What? (1973) e conseqentemente passou cinco anos morando perto de Roma. Com o passar do tempo, ele viajou at Hollywood para grava Chinatown (1974). O filme, foi nomeado para onze Academy Awards, e teve grande sucesso na crtica. O prximo filme de Polanski, foi The Tenant (1976). Em 1977, aps uma sesso de fotos em Los Angeles, Polanski foi preso por abuso sexual de uma garota de 13 anos de idade, e foi considerado culpado pela acusao de sexo ilegal com uma menor de idade. Para evitar sua sentena, ele foi voltou para sua casa em Londres, e depois se mudou para Frana. Em 2009 ele foi preso pela polcia sua por pedido das autoridade americanas, que tambm requisitou a sua extradio. Porm, os suos rejeitaram a requisio e ao invs disso, soltou-o e declarou-o como um homem livre. Durante uma entrevista para um documentrio, ele desculpou-se com a mulher com quem teve a relao sexual, e em outra entrevista para a televiso sua ele disse ter se arrependido do episodio 33 anos atrs. Polanski continuou fazendo filmes como The Pianist (2002), onde ele conta o drama da vida de um pianista judeu durante a Segunda Guerra Mundial. O filme ganhou trs Academy Awards incluindo o de melhor diretor, alm de diversos prmios internacionais. Ele tambm dirigiu filmes como Oliver Twist (2005), uma histria em que se relaciona com a sua vida de uma criana que triunfou apesar das adversidades. Um dos seus mais recentes filme foi The Ghost Writter (2010), uma adaptao do romance de Robert Harris. Esse filme ganhou seis European Film Awards em 2010, incluindo o prmio de melhor filme, diretor, ator e cenrio. Seu ltimo filme lanado foi Carnege (2011), gravado entre fevereiro e maro desse ano e lanado em setembro no festival de filmes de Veneza.

Marcas do Diretor Nos filmes de Roman Polanski possvel observar a maneira com que ele trata os assuntos, com uma viso diferente, atravs de caractersticas provenientes dos lugares por onde morou e de experincias que vivenciou. Trazendo todo o sentimento para os filmes, ele acaba abordando os enredos com outro olhar: o olhar de quem j passou por aquilo. Com isso, cada um de seus principais filmes tem caractersticas diferentes, mostrando um pouco da vida de Polanski e suas marcas. Em Chinatown, ele deixa clara a influncia do cinema noir em seu repertrio. Fazendo uso de um contraste do claro com o escuro, uma fotografia em preto e branco e a luz difusa, fez com que esse filme torna-se uma obra de arte, e talvez um dos melhores filmes noir. O cuidado com que ele tem na montagem do filme, tornando-o quase que perfeito, uma das marcas mais presente em todas as suas obras. J no filme O Pianista, o diretor inova novamente, criando um filme de guerra sem realmente mostrar muitas cenas de tiroteio e batalhas. Contando a histria de um pianista judeu na Segunda Guerra Mundial, ele vai misturando as experincias vividas por ele na infncia na Polnia, deixando a histria passada pelo filme uma realidade muito grande. Os cenrios por onde se passam os filmes de Polanski, so extremamente reais, o que da uma qualidade de percepo da realidade muito grande ao espectador. Mesmo quando o longa-metragem filmado em uma cidade diferente da qual se passa a histria, o perfeccionismo do cineasta faz com que parea realmente com o real, como por exemplo, em O Escritor Fantasma, onde a histria se passa na Inglaterra e convence o expectador disso, porm foi gravado nos Estados Unidos. Esse filme tambm mostra a parte crtica do diretor, onde ele visivelmente crtica a postura do ex-Primeiro Ministro ingls, Tony Blair. Onde toda a histria passada por um suspense marcante, que a caracterstica mais presente no filme. A trilha sonora tambm escolhida com muito cuidado, e vai ditando o ritmo dos filmes, principalmente em O Escritor Fantasma, onde a msica faz aumentar o suspense, tornando-o digno de comparaes Hitchcock, o grande mestre dos filmes de suspense.

Filmografia Carnage (2011) Smoke on the Water (2010) Escritor Fantasma ( The Ghost Writer, 2010) Oliver Twist (2005) Pianista (The Pianist, 2002) O ltimo Portal (The Ninth Gate, 1999) A Morte e a Donzela (Death and the Maiden, 1994) Lua de Fel (Bitter Moon, 1992) Busca Frentica (Frantic, 1988) Piratas (Pirates, 1986) Tess (Tess, 1979) Le Locataire (1976) Chinatown (Chinatown, 1974) Que? (What?, 1973) Macbeth (1971) Beb de Rosemary (Rosemary's Baby, 1968) The Fearless Vampire Killers (1967) Armadilha do Destino (Cul-de-Sac, 1966) Repulsa ao Sexo (Repulsion, 1965) Ssaki (1962) Knife in the Water (1963) Le Grois et le Maigre (1961) Gdy spadaja anioly... (1959) Lampa (1959) Dwaj ludzie z szafa (1958) Morderstwo (1957) Rozbijemy zabawe (1957) Usmiech zebiczny (1957) Rower (1955)

Crtica Especializada

Chinatown Polanski conseguiu criar o que provavelmente pode ser considerado o nico filme noir da era contemporneo do cinema Chinatown um dos filmes mais difceis de serem resenhados em toda a histria da stima arte. No por ser demasiadamente intrincado ou ento incompreensvel, mas sim por no nos permitir uma crtica sequer a seu contedo ou desenvolvimento. Esta obra-prima de Roman Polanski, tida at os dias de hoje como um dos grandes triunfos do cinema norte-americano, simplesmente no apresenta falha alguma durante todos os seus 130 minutos de durao. uma fita densa, instigante, moralmente complexa e cheia de pequenos e soturnos detalhes que permeiam um dos textos mais bem lapidados j escritos para o cinema, que, alm de remeter diretamente aos no menos espetaculares roteiros dos principais trabalhos do perodo auge do filme noir, nas dcadas de 1940 e 1950, ainda acrescenta ao subgnero uma srie de elementos inditos, que fazem deste um trabalho particularmente singular. Na verdade, creio que Chinatown seja o nico trabalho feito subseqentemente ao trmino do movimento (normalmente atribudo ao ano de 1958) que realmente um genuno filme noir, mesmo que subverta um dos elementos mais importantes e de maior inconfundibilidade encontrados no gnero: a fotografia em preto-e-branco. O impressionante trabalho do fotgrafo John A. Alonzo, que tambm trabalhara com Brian De Palma, no excepcional Scarface (1983), tenta se abster ao mximo dos extremos contrastes de claro e escuro, marca inconfundvel do noir (cuja traduo do francs quer dizer, justamente, novela escura porm, o sentido dbio, claro), empregando s imagens uma luz difusa e pouqussimo acentuada, quase como se estivesse fotografando uma filme de faroeste o que perfeitamente compreensvel, j que, desta forma, d uma maior entonao regio desrtica em que se encontra a cidade de Los Angeles. Entretanto, afora este diferenciado trabalho fotogrfico, Chinatown noir at o osso. Emaranhando o espectador em meio a uma trama complexa e cheia de reviravoltas, o filme constri sua atmosfera acerca dos principais elementos deste tipo de cinema: inicialmente, somos apresentados figura do detetive particular, em um trabalho de composio excepcional de Jack Nicholson, que acabara de terminar um trabalho de investigao conjugal. A caracterizao no nega a origem: sobretudos, chapus, bourbons e charutos fazem parte do retrato da personagem, bem como seu cinismo extravagante e at mesmo defensrio. O carter duvidoso tambm vem mente do espectador: normalmente, pessoas com seu perfil so arrogantes e inescrupulosas, o que transforma a compreenso de seus atos em algo ainda mais difcil de ser realizado afinal, nunca sabemos o que realmente passa por sua cabea ao tomar uma ou outra atitude. Aps a concluso de seu supracitado trabalho, outro cliente chega para lhe 6

atarefar. Dessa vez, a mulher de um milionrio proprietrio da empresa de distribuio de gua da cidade, cujo pedido de que espione seu marido a fim de concretizar sua suspeita de que este estaria tendo um relacionamento extraconjugal. Seguindo o referido homem durante o perodo de um dia, Gittes (Nicholson) acaba descobrindo um encontro seu com uma moa, embora note nele um estranho comportamento ligado construo de um reservatrio de gua. At o devido momento, a impresso que podemos tirar de que Chinatown seguir risca as tramas simples, porm interessantes dos filmes que retratam investigaes de relaes matrimoniais. Porm, neste ponto que o filme d uma guinada sensacional, demonstrando ser uma das fitas policiais mais intrigantes e bem construdas de toda a histria do cinema. A partir deste ponto, somos sumariamente arremessados em um imprevisvel jogo de aparncias, onde nada parece ser o que realmente (mais noir, impossvel). Aps ter sido noticiado pelos jornais a escorregada de Mulwray (o marido investigado), uma mulher (Faye Dunaway), tipicamente femme fatalle, chega a seu escritrio dizendo ser a real esposa do indivduo, indignada com o estardalhao feito em cima do caso. Ameaa processar o detetive, que passa a procurar o tal homem a fim de obter algumas respostas ele imagina que algum tenha armado uma cilada para lhe prejudicar. Acaba descobrindo-o morto, atirado em um dos rios secos que circundam a cidade em questo. Intrigado, passa a ir atrs de provas, e a cada passo que d faz novas e inacreditveis descobertas, que vo desviando os caminhos da trama de forma raramente vista. Para se ter uma pequena noo da dimenso, da complexidade e da inteligncia do roteiro de Chinatown, tudo isso que fora apresentado nos pargrafos acima acontece apenas nos trinta minutos iniciais da obra. Um pequeno convite a uma trama que, embora possua incontveis inverses de destino, mantendo sempre em aberto o real significado das coisas, completamente e inacreditavelmente coerente. Todos os pontos do roteiro so devidamente conectados, fato que impressionante em um filme com tantas reviravoltas vide quaisquer filmes de suspense moderno, cabalmente perfurados por absurdos ilgicos. Isso, somado aos dilogos afiadssimos e certeiros, implicam na incluso deste maravilhoso trabalho de Robert Towne em grande parte das selees de melhores roteiros j escritos. E nada como uma reviso obra, onde conseguimos notar todas as brilhantes sutilezas de seu texto, para passarmos a apoiar a idia com veemncia. Auxiliando Towne na brilhante construo do universo da obra est o mestre polons Roman Polanski, diretor da obra-prima O Beb de Rosemary. Seu trabalho em Chinatown de um refinamento poucas vezes visto no apenas em sua carreira, mas em toda a histria do cinema. So raros os diretores que demonstram ter a classe e a sofisticao apresentadas por ele na conduo desta obra, sem exagero algum. impressionante a prioridade com que Polanski filma, a densidade que impe s imagens da fita. Tudo remete a um trabalho que composio cnica meticuloso e inquestionvel, desde a adaptao irretocvel do texto at a construo milimtrica dos planos e da sutil movimentao da cmera. Com isso, a narrativa apresenta uma fluncia clebre, sem perder sequer um fiapo do potencial

apresentado pela histria. Uma boa demonstrao desta narrativa impecvel a aparente facilidade apresentada por Polanski para a conduo de uma trama to intrincada. O ritmo do filme dotado de uma constncia extremamente singular, sem apresentar modificaes abruptas em sua fluidez nem confundir o espectador, mesmo em meio ao grande nmero de reviravoltas e de personagens de carter dbio, sem qualquer explicitao de suas motivaes. Ademais, tambm impressionante como o diretor consegue manter o suspense at os ltimos momentos do filme, sem apresentar pistas muito bvias para a soluo do caso e, alm do mais, acrescentando histria um final pesado, dramtico e que remete a uma forte e cruel atmosfera de entonao sexual, em um dos terceiros atos mais sublimes encontrados no cinema contemporneo (sim, contemporneo, vide a classificao em meu ltimo artigo), que, assim como o filme todo, exige muita ateno do espectador, em razo de suas inteligentes sutilezas. Porm, o nmero de qualidades da obra no se resume apenas ao resgate da nostalgia, fotografia, ao roteiro e ao trabalho de direo. No h como no citar a belssima trilha-sonora de Jerry Goldsmith, que sem dvidas faz parte de qualquer compilao de seus grandes trabalhos no cinema, criando um clima mstico e tenso fundamental histria. Alm disso, vale ressaltar tambm algumas participaes especiais imperdveis no elenco, como a excelncia e tensa seqncia protagonizada pelo prprio Polanski, onde o diretor corta o nariz do protagonista, e todas as cenas em que John Huston, homem ao qual os especialistas atribuem o incio do film noir, surge como um verdadeiro leo das telas para protagonizar um personagem vilanesco sem qualquer resqucio de unidimensionalidade, cuja participao na trama imprescindvel para o supracitado e diferencial do ato final. Por esses e muitos outros motivos, creio que Chinatown no deva ser tratado simplesmente como uma homenagem poca dos filmes noir. Talvez seja pretensiosa minha afirmao, mas acredito que a excluso desta belssima obraprima de Polanski da lista de principais fitas do cinema noir acarretaria em uma perda sensvel do brilho atenuante que possui este que um dos gneros mais interessantes do cinema norte-americano. um trabalho completo, que justifica a aluso s belssimas obras-primas do cinema clssico, como Crepsculo dos Deuses, A Marca da Maldade, O Falco Malts e O Terceiro Homem, e que, alm disso, tambm apresenta caractersticas prprias que o definem como um verdadeiro trabalho de autor. Mais uma obra inesquecvel do mestre polons, reconhecida merecidamente at os dias de hoje como um dos grandes triunfos do cinema hollywoodiano. Um filme praticamente sem falhas. Por Daniel Dalpizzolo

Comentrios Ao analisar essa crtica, possvel perceber que o autor exalta os principais pontos do filme Chinatown, ligando suas principais caractersticas com ligaes externas retiradas de outros clssicos, fazendo comparaes e afirmando que esse filme com certeza um dos maiores triunfos do cinema hollywoodiano, e que, segundo o autor, demasiadamente difcil escrever sobre o filme, devido falta de falhas ao decorrer da trama e pela sua grande perfeio. Outra coisa que ressaltada pelo escritor da critica, o fato do filme ser genuinamente pertencente ao movimento de cinema noir, e provavelmente o nico trabalho contemporneo que tem como fundamento essa escola. O uso do contraste de claro e escuro, luzes difusas, a fotografia em preto e branco, a trama complexa e com reviravoltas, e a caracterizao dos personagens so os detalhes que so usados pelo autor, como argumentos para justificar sua opinio. A posio do escritor to clara e cheia de repeties, que em diversas partes do texto ele se preocupa mais me reforar seus argumentos do que realmente escrever uma critica sobre a direo de Roman Polanski, o que desde o comeo ele define como uma obra de arte genial. A complexidade da obra tambm descrita, sendo lembrada a velocidade em que acontecem diversas tramas que se desenvolvem no filme, sendo relacionado com a composio cnica meticulosa, que armada de modo inquestionvel e com grande potencial. Todo esse panorama em que o filme foi caracterizado faz com que Chinatown seja considerado um dos principais e mais brilhantes filmes noir de todos os tempos, mesmo sendo feito depois da grande fase dessa escola. Polanski faz uso de todo seu repertrio e mixa com sua incrvel capacidade de escrever histrias, tornando sua obra inesquecvel.

O Beb de Rosemary Um dos grandes clssicos do horror de Hollywood lotado de cinema puro e detalhes macabros notvel quo pouqussimas obras de terror so dignas de se situarem em uma antologia de prestgio, quo mais raro um filme desse gnero se elevar a um status de arte. No por acaso sendo o seu realizador um proslito diretor polons que estria, em sua iminente carreira, em Hollywood, aps realizar filmes renomados e premiados pelos europeus. Dizer que Roman Polanski foi um dos inovadores do gnero no um exagero, pois O Beb de Rosemary traz uma maturidade no contedo e no tratamento dado a um tipo de filme considerado prolixo, fraco (na poca), e desatualizado para sua platia. de grande necessidade um deslocamento dcada de 60 para averiguarmos o panorama revolucionrio que ocorreu no cinema e no mundo. Desde que os chamados turcos do cinema empreenderam o renovo ideolgico, esttico e produtivo stima arte no final dos anos 50 pela consagrada Nouvelle Vague, as naes vizinhas e todo o mundo sentiram a enorme repercusso gerada por esses diretores. Repercusso tal que ecoou pela Polnia e demais pases do leste europeu que inovaram seu cinema, obtendo reconhecimento a nvel internacional, conquistando, logo, sua posio merecidssima na Histria do Cinema. Considerando este estopim cinematogrfico, veremos ento a decadncia esttica e narrativa em que Hollywood se encontrava. Com a mudana ideolgica e poltica que efervescia na conhecida Beat Generation e sua viso de contestao e inconformismo contra os padres repressores e politicamente (in)corretos dos dirigentes yankes, o pblico passava a regurgitar toda a produo flmica da Meca do cinema, por ainda se ater a conceitos que j no se correspondiam mentalidade de seus contemporneos. Exatamente por este motivo o pblico passa a invadir os meios de produo independente para dar luz a seus questionamentos para da conquistarem a ateno da indstria, por seus altos ndices de pblico. Doravante os executivos ergueram o olhar produo europia que irradiava sob os holofotes da mdia internacional. E ningum menos que Polanski que estreava com trillers de alta dosagem de tenso psicolgica (conteudstica e esteticamente) que dialogava com a mentalidade desses jovens. De modo incomum, Polanski, com pouco tempo de cmera, realizaria um conjunto de filmes que o definiria estilstica e tematicamente: a trilogia do apartamento. Trilogia essa que aborda o confinamento e transtornos de ordem psquica e social que representam a poca de represso poltica. Somando isso s experincias traumticas que Polanski sofrera desde sua infncia at sua maturidade. Seus filmes, portanto, se tornariam um div de expurgao de seus demnios pessoais. No pra menos o diretor chamado pra realizar uma obra que d continuidade ao teor de seus primeiros e mais conhecidos filmes: Faca na gua e 10

Repulsa ao Sexo, esse ltimo inicia sua trilogia que se fecha com O Inquilino. O Beb de Rosemary narra a histria de um casal que se muda para um apartamento em Nova Iorque e passa a se envolver com seus vizinhos, que se tornam indesejavelmente assduos em suas visitas. Visitas que passaro a ser a causa do transtorno vivido por Rosemary (Mia Farrow). A histria se desenvolve a partir do envolvimento de seu marido (John Cassavetes), um fracassado ator, com um casal de idosos que atraem sua ateno desmedida por um obscuro interesse, que envolve Rosemary e sua gravidez. Da a futura me passa a experimentar uma incomum e sofrida gravidez, passando a ser controlada por seus vizinhos vivendo um ostracismo doentio e impositivo. Com a crescente tenso em que Rosemary est inserida, suas fugas e solicitaes passam a ser consideradas atitudes de insanidade psicolgica por seus conhecidos, o que gera uma certa ambigidade caracterstica no estilo de Polanski.A sensao que temos de experimentarmos um certo conflito entre a alucinao e a realidade. Pelo fato do diretor trabalhar o filme nesta linha tnue que separa o mundo pessoal de Rosemary, ora acreditamos ser real a circunstncia do ritual, ora, repentinamente, nos tornamos cticos e julgamos ser um delrio neurtico da personagem, muito embora todos os fatos narrativos nos creditam uma veracidade sobre o casal de feiticeiros. Mia Farrow trabalha neste filme com uma excelente destreza e habilidade de interpretao que acentuada por sua frgil e dbil aparncia, um visual de penria e resignao terminal. Sem dvida alguma Polanski destila neste filme o melhor de seus atores, como saliente a sutileza de invaso interpessoal da parte dos abjetos vizinhos (Ruth Gordon a idosa vizinha ganhou um Oscar por esse filme), que sub-repticiamente manipulam a jovem me. Imprescindvel de discriminao o estilo de narrao e de expresso peculiares ao diretor. H um trabalho de movimento de cmera que acaricia todos os componentes de cada enquadramento com um suave e investigativo deslocamento dos pontos de vista, que ora se torna, tambm, desesperado e tenso olhar subjetivo de Rosemary. A princpio o filme adaptado de um romance que explora a subjetividade de Rosemary transfere para o cran a mesma turbulncia psquica da protagonista. H duas seqncias dignas de nota que representam os conflitos e sensaes da personagem. Uma delas joga com a articulao espao-temporal quando Rosemary se encontra deitada e os elementos em cena denotam a raiz conflituosa de formao catlica que revelam ao espectador um trao importante da personalidade da protagonista. Noutra seqncia seno a principal Polanski desarticula genialmente todo o referencial de espao ocupado por Rosemary, um espao sensorial e alegrico que beira o psicodelismo onrico e a representao das ocorrncias (ritual satnico) ao seu redor. O cineasta traz ao relevo todo o material essencial do texto narrativo atravs das possibilidades da montagem justapondo imagens que no se correspondem espacialmente, mas que se inter-relacionam pelos elementos associativos encontrados na histria. por demais instigante o fato de que o diretor usou um grupo satanista para fazer a cena ritualstica citada acima, cujas canes rituais entoadas durante a sesso esto presentes na seqncia, o que causa mais incmodo ao assistir este momento 11

no filme. Principalmente por saber que Polanski perdera sua esposa, a atriz Sharon Tate, em um macabro assassinato num ritual de uma seita satnica liderada por Charles Mason aps ter terminado o presente filme. Apesar dos pesares Roman Polanski realiza, sem dvidas, uma grande obra clssica de terror, com uma qualidade temtica e artstica sem precedentes feita numa decadente indstria que outrora produzira obras de valor inestimvel. um filme que no deve deixar de ser assistido, para que da possa se conhecer outras magnficas obras tpicas desse gnio atormentado da stima arte. Texto por Hallan Castro

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Comentrios O escritor comea a critica falando sobre a dificuldade de criar bons filmes de terror, e quo difcil fazer com que um filme desse gnero seja elevado ao status de uma verdadeira obra de arte. Ele cita Roman Polanski como um inovador do gnero que fez com que se abrissem novos olhos para tais tipos de enredo. ressaltada tambm a maturidade do contedo do filme O Beb de Rosemary, o que com que o filme tenha sido considerado ruim quando foi lanado, dado ao processo histrico que acontecia na dcada de 60 no cinema e no mundo. Toda a mudana que ocorria, s fazia com que a esttica e narrativa hollywoodiana encontrava-se num processo de decadncia. Filmes e diretores como Polanski, fizeram com que os produtores comeassem a olhar pela perspectiva europia, analisando seu contedo e conscientizando-se de que era necessria uma mudana na postura dos filmes e roteiros de Hollywood. O autor da resenha tambm comenta o fato de Roman Polanski aborda temas de transtornos provenientes de represses polticas, onde ele junta acontecimentos procedentes de experincias prprias do diretor na infncia. Em questes estticas, ressaltado o estilo da narrao e de expresso que caracterstico dos filmes do cineasta, juntamente com os movimentos de cmera, enquadramento que se encaixam com o enredo e transferem para o espectador a mesma turbulncia psquica da protagonista. O escritor destaca duas cenas onde segundo ele so o pice dessa amostra de sensaes passadas pela personagem. Uma delas mostra Rosemary deitada e os elementos da cena denotam a raiz conflituosa das suas crenas religiosas e a na outra seqncia citada, passa-se atravs de um ritual satnico, talvez a principal cena do filme. O que considerado instigante, j que Polanski perder sua esposa em um macabro assassinato num ritual de uma seita satnica. Por fim, novamente martirizada a obra e concedida um valor inestimvel, ou seja, um clssico do terror que foi feito diante de uma decadente indstria cinematogrfica, feito por um gnio de mente e vida um tanto quanto conturbada.

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O Pianista A obra-prima mxima de Roman Polanski, um filme humano em sua tragdia Roman Polanski dono de vrias obras consideradas primas. Entre elas, esto trabalhos bastante diversificados, como O Beb de Rosemary, Chinatown e Repulsa ao Sexo. Ainda assim, o diretor, nascido na Frana em 1933, ainda no tinha lanado um filme que definisse a sua carreira, um filme que o faria ser lembrado e colocado no corredor dos gnios do cinema. Mesmo seus dois maiores clssicos mais conhecidos, O Beb de Rosemary e Chinatown, so filmes para gostos especficos que, entre suas inmeras qualidades apresentam tambm vrias deficincias, fazendo com que o diretor ainda ficasse devendo, pra muitos fs seu e crticos, a sua obra de arte. Depois do lanamento de seu ltimo filme, o fraco O ltimo Portal, Polanski ficou meio esquecido. Mas ele no esqueceu o cinema, e aquela obra to requerida por todos pode finalmente ter sido lanada, e chama-se O Pianista. O Pianista o melhor filme de Roman Polanski, no tenho dvida nenhuma disso. Dizem que o seu trabalho mais pessoal tambm, o trabalho com que o diretor mais pode se identificar. Isso porque O Pianista sobre o Holocausto, e o diretor, embora tenha nascido na Frana, retornou com seus pais para a Polnia, onde o conflito inicial da Segunda Guerra Mundial estourou, apenas dois anos antes de seu incio. Portanto, ningum mais cotado para falar do tema do que o diretor. Mesmo tendo vivido parte de sua infncia na guerra e enfrentado os temores do Holocausto, O Pianista no um trabalho auto-biogrfico. H sim, referncias de acontecimentos da vida do diretor includos durante o filme, mas ele sobretudo baseado na auto-biografia de outra pessoa, o pianista Wladyslaw Szpilman. Segundo sua biografia, ele comeou a aparecer como pianista em 1935, quando tocava para a Rdio Polonesa (cena registrada durante o filme). Aps os acontecimentos, Szpilman viu sua carreira decolar, sempre colocando em sua msica as influncias que a mesma lhe provocou. Szpilman veio a morrer recentemente, em julho de 2000, na Polnia. O personagem de Szpilman e a sua luta pela sobrevivncia so do que trata O Pianista. um filme sobre o Holocausto visto pelos olhos de uma nica pessoa. Voc acompanha Szpilman lado a lado durante todo o filme, desde a fase pr-guerra, onde j havia os primeiros rumores da ocupao alem na Polnia, at a fase psguerra. O filme mostra momentos especficos durante esse perodo de tempo, s vezes pulando at mais de um ano, quando nada de realmente novo ou interessante acontece com o personagem (mesmo que a guerra continue toda). Mas quem realmente Szpilman, alm de um pianista? Ele um judeu, de boa famlia, de bom emprego, mas ainda assim no deixa de ser um cidado totalmente ordinrio, no sentido mais literal da palavra. Quando a guerra estoura do seu lado, ele no tenta realizar atos hericos, pois a realidade no assim. Ele apenas v e acompanha, passo a passo, a degradao e humilhao (e sofre junto com elas) de seu povo, ao mesmo tempo em que tenta sobreviver de acordo com as regras impostas pelos nazistas. Essas regras voc j conhece das aulas de histria e 14

de outros filmes sobre o Holocausto: os judeus foram inicialmente colocados para viver em guetos, separados dos alemes, e eram tratados como gado pelos soldados nazistas, que matavam por prazer e diverso. Tudo isso voc descobre medida que Szpilman tambm descobre tais acontecimentos. Corpos jogados na rua, s moscas, a luta por um pedao de po, o medo que todos eles sentiam com a aproximao de um soldado nazista, o preconceito que as prprias pessoas de origem alem tinham para com os judeus (afinal, a propaganda nazista de superioridade estava no auge naquela poca) so situaes comuns no dia-a-dia dessas pessoas. Quando Szpilman separado de sua famlia (o que para ele foi sorte, pois foi separado tambm da morte certa pelo menos por mais um tempo), a sua trajetria dentro da histria muda totalmente. Ele ajudado por um amigo, e passa a viver escondido de todo mundo dentro de esconderijos providenciados, at o seu final derradeiro, o qual, logicamente, no pretendo contar aqui. Toda a trajetria de sobrevivncia extremamente tensa, pois o roteiro consegue eficientemente nos colocar prximos o bastante do personagem para temermos seu destino junto dele. Alm do roteiro extremamente feliz, outra chave para o sucesso do filme o ator Adrien Brody, uma figura no muito conhecida, mas que fez alguns filmes muito importantes, como Alm da Linha Vermelha e o filme que pra mim o melhor do diretor Soderbergh (de Traffic e Onze Homens e um Segredo), que O Inventor de Iluses. Brody, que j um tipo franzino naturalmente, realizou um trabalho fsico de preparao para seu papel que est sendo pouco reconhecido. Conseguiu emagrecer vrios quilos e passar, na real, por vrias provaes que seu personagem tambm passa durante o filme, como mergulhar a cabea num balde de gua cheia de sujeira para se alimentar. Alm do esforo fsico (no final do filme, ele est incrivelmente magro), toda sua interpretao artstica de tirar o chapu. Uma pessoa simples, que jogada num incrvel acontecimento e tem que contar apenas com ele mesmo e a sorte para sobreviver. E imaginar que tudo isso aconteceu de fato ainda mais impressionante. Adrien Brody o dono da melhor interpretao de um ator em 2002. Tecnicamente falando, O Pianista um filme tambm perfeito. Com locaes incrivelmente realistas, vesturio adequado, cenas de combate (que so poucas, e novamente, todas elas vistas pelos olhos de nosso protagonista) ainda mais realistas que as locaes, e mesmo alguns efeitos especiais como 15era15a cena com avies os fatores tcnicos do filme tornam ele ainda mais sublime de ser assistido. um trabalho com cenas incrivelmente fortes, mostradas sem censura, sem vu, o que faz tudo se tornar ainda mais assustador. A comparao de O Pianista com outra obra-prima sobre o assunto, A Lista de Schindler (um dos melhores filmes de Steven Spielberg) inevitvel. E sadia tambm, em minha opinio. Muitos elementos encontrados em um filme esto presentes em outro, mas o foco do filme bastante diferenciado. Na obra de Polanski, o espectador acompanha todos os acontecimentos atravs dos olhos de uma nica vtima do Holocausto, Szpilman. Voc no fica sabendo alm do que ele sabe, acompanhando a sua difcil trajetria pela sobrevivncia todo o tempo. Em A Lista de Schindler, h uma abrangncia de informaes e situaes muito maior, 15

pelo fato de a histria no estar focada em apenas um personagem. Mas Polanski no se deixa levar por sentimentalismos que poderiam pr seu filme a perder o foco. Todas as imagens so cruas, sem manipulao de emoes para o espectador. A Lista de Schindler, por outro lado, tenta provocar foradamente emoes em quem assiste. A garotinha de vermelho um exemplo disso. Embora belssima, uma cena extremamente manipuladora, que nos exibida para termos ainda mais dio do exrcito nazista (como se fosse necessrio). Mesmo assim, h vrias diferenas entre os dois filmes, alm do foco dos personagens, mas basicamente pode-se dizer que O Pianista superior ao filme de Spielberg por nos trazer uma viso de dentro dos acontecimentos, sem maniquesmos. A Lista de Schindler ainda , sim, uma obra-prima, mas acredito que, para muita gente, a partir de agora, O Pianista o ponto de referncia dentro do assunto Holocausto. O Pianista, de Roman Polanski , desde j, ao lado da trilogia de Peter Jackson O Senhor dos Anis, o trabalho cinematogrfico mais importante e espetacular deste novo milnio. um daqueles poucos filmes que com certeza sero relembrados, dcadas frente, pela sua perfeio. O Pianista j ganhou inmeros prmios pelo mundo (entre eles o BAFTA e a Palma de Ouro em Cannes, duas das mais importantes premiaes ao redor do globo), e s no vai ganhar o Oscar (acredite e me cobre depois) por causa que no um filme convencional de Hollywood. No fundo, muitas das pessoas que ignoraro o filme sabem que ele merecia estar no topo. Felizmente, O Pianista j est no topo, e l vai ficar por muito tempo. Texto por Alexandre Koball

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Comentrios O texto fala que Roman Polanski dono de vrias obras consideradas primas. Cita os trabalhos bastante diversificados, como O Beb de Rosemary, Chinatown e Repulsa ao Sexo. O escritor fala que o diretor ainda no tinha lanado um filme que definisse a sua carreira, um filme que o faria ser lembrado e colocado no corredor dos gnios do cinema, escreve que filmes como O Beb de Rosemary e Chinatown, so filmes para gostos especficos que, entre suas inmeras qualidades apresentam tambm vrias deficincias, fazendo com que o diretor ainda ficasse devendo. Segundo o crtico, O Pianista o melhor filme de Roman Polanski, e isso exaltado com convico, afirmando tambm que um trabalho pessoal do diretor. Isso porque O Pianista sobre o Holocausto, e o diretor, embora tenha nascido na Frana, retornou com seus pais para a Polnia, onde o conflito inicial da Segunda Guerra Mundial estourou, apenas dois anos antes de seu incio. Portanto, ningum mais cotado para falar do tema do que o diretor. Apesar de toda essa relao do filme com o diretor, afirmado que esse no um trabalho autobiogrfico, e sim a histria de um pianista chamado Wladyslaw Szpilman, que apareceu como pianista em 1935, assim como contado no filme. Toda a montagem do filme tambm lembrada pela crtica. As locaes, vesturio, cenas e fatores tcnicos, s fizeram com que a qualidade do filme aumente e torne-se muito parecido com a realidade, mostrando cenas fortes sem censura, o que torna tudo um tanto quanto assustador. O escritor compara O Pianista com outra grande obra-prima, o filme A Lista de Schindler, que segundo ele, muitos elementos so encontrados em ambos os filmes, porm com um foco bem diferenciado.

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O Escritor Fantasma Embora o ttulo sugira um filme de terror, O Escritor Fantasma um suspense investigativo. E no cabe aqui culpa distribuidora brasileira, j que o ttulo original - The Ghost Writer - no tem exatamente uma traduo para o nosso idioma. Tanto em ingls como em portugus, a expresso ghost writer designa uma pessoa que escreve em nome de outra. Trata-se de uma atividade muito comum na redao de discursos polticos, palestras e "auto"-biografias. No caso do filme, o "fantasma" em questo um escritor (do qual no saberemos o nome) vivido por Ewan McGregor. Logo no comeo da trama cai em seu colo um trabalho dos mais desafiadores: ele dever realizar uma srie de entrevistas com Adam Lang (Pierce Brosnan), ningum menos que o Primeiro Ministro que comandou a Inglaterra na poca da Guerra do Iraque (fictcio, claro, pois na realidade foi Tony Blair). A idia que estas entrevistas sejam editadas pelo Fantasma sob a forma de autobiografia de Lang. Seria um trabalho dos sonhos, que renderia prestgio e um bom dinheiro ao escritor, no fossem por dois inquietantes motivos: Lang acaba de ser acusado de crimes de guerra durante a Guerra do Iraque e o escritor fantasma, que estava anteriormente escrevendo o tal livro, foi misteriosamente encontrado morto. E as preocupaes do protagonista no param por a. Como o contedo do livro deve permanecer totalmente sigiloso at a sua publicao, ele trabalhar dentro de um rgido esquema de segurana, isolado no casaro que funciona como quartel general do ex-Primeiro Ministro. Est armado o clima de suspense: isolamento, morte misteriosa, trama poltica, muito dinheiro envolvido. Adicione-se uma esposa ciumenta, uma belssima casa envidraada na beira de uma praia nebulosa e mistrios que s sero resolvidos no ltimo minuto do filme. Tudo isso sob a direo do mtico Roman Polanski, o mesmo de O Pianista, Chinatown e O Beb de Rosemary, entre vrios outros. Uma direo que faz toda a diferena. Prestes a completar 77 anos, Polanski mostra que continua em plena forma. um mestre na arte cinematogrfica da iluso, dosando com preciso tudo o que sua cmera precisa mostrar, e principalmente tudo o que ela precisa esconder. Corta ou estende seus planos em tempos precisos, criando no apenas ritmo e fluncia no filme, como tambm um eterno sabor de quero um pouco mais, mesmo aps mais de duas horas de projeo, que por sinal passam voando. Se em Chinatown Polanski homenageou o filme noir e em O Pianista ele reverencia o gnero de guerra, aqui em O Escritor Fantasma o diretor bebe com gosto na fonte dos melhores filmes de suspense. Sim, com forte sabor hitchcockiano, com direito at a momentos da trilha sonora comandados por vigorosos conjuntos de cordas, bem ao estilo de Bernard Herrmann, o compositor mais associado ao mestre do suspense. Alm da tima trilha do francs Alexandre Desplat (o mesmo de Cheri), o filme destila tambm todo um envolvente clima de mistrio britnico (mesmo

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quando ambientado nos EUA), emoldurado por nvoas, praias cinzentas e uma constante sensao de umidade. Baseado no livro de Robert Harris, O Escritor Fantasma um empolgante tratado sobre a mentira, o irreal, a manipulao dos fatos. Uma co-produo entre Inglaterra, Frana e Alemanha que - com mritos - deu o Urso de Prata de melhor direo a Roman Polanski no Festival de Berlim 2010. Polanski que, por sinal, continua em priso domiciliar enquanto responde a um antigo processo por estupro contra uma menor. Texto por Celso Sabadin

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Comentrios O autor do texto comea explicando a expresso ghost writer, que dada pessoa que escreve em nome da outra, prtica muito comum na redao de discursos polticos, palestras e autobiografias. Tal nome, se junta a uma trama desafiadora onde o Primeiro Ministro da Inglaterra na poca da Guerra do Iraque, chamado no filme de Adam Lang, mas uma bvia meno Tony Blair. ressaltado o enredo do filme, onde o toque da direo de Roman Polanski considerado pelo escritor uma obra de arte cinematogrfica, e faz uma observao especial para a fotografia do filme, classificando-a como precisa e que dita o ritmo e a fluncia. Os filmes Chinatown e O Pianista so citados como uma reverncia ao noir e ao gnero de guerra, e segundo o escritor, o diretor de O Escritor Fantasma faz uso do gnero de suspense, sendo comparado ao famoso diretor Alfred Hitchock. A trilha sonora tambm destacada por ele, que o compara com outro mestre do suspense, Bernard Herrmann. Os temas abordados pelo longa-metragem so considerados os pontos fortes, onde uma mistura de mentira, do irreal, e da manipulao dos fatos, torna o filme muito empolgante e com a sensao de que as duas horas de durao do filme passa rapidamente, dando uma fluidez natural trama, e uma tima adaptao. Por fim, novamente citada a qualidade do diretor franco-polons, que rendeu o premio de Urso de Prata de melhor direo no Festival de Berlim de 2010, lembrando que quando recebeu o prmio, ainda estava em priso domiciliar e respondendo a um processo dado anos atrs por estupro contra uma menina menor de idade nos Estados Unidos.

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Analisa Semitica: O Pianista Ao assistir o filme O Pianista possvel fazer uma anlise semitica dos signos apresentados pelo Roman Polanski. O filme todo foi construdo baseado em fato aconteceu, trazendo ao pblico uma relao icnica de um fato histrico. Mesmo que o diretor no faa uso de cenas reais, como de documentrios, a cenografia foi criada com muito perfeccionismo, como realmente eram os guetos antigamente. Analisando de forma mais profunda a obra, possvel perceber o quo fundamental a trilha sonora que permeia o filme. Resgatando apenas o sentimento passada pela msica, ela se assemelha com a alma, o lado humano de todos os fatos ocorridos, o que nos ajuda at a prever o que acontecer em determinados momentos, tendo uma relao indicial com o espectador. clara uma relao de paradoxo entre a guerra e a barbaria nazista frente suavidade e delicadeza das melodias de Chopin, executadas pelo personagem principal do filme, o pianista Szpilman. Ou seja, em muitos momentos em que se passam cenas de extrema tristeza e brutalidade, vem acompanhado da msica que faz com que nos lembremos do lado humano, esquecido pelos nazistas do filme. A msica como se fosse os sentimentos do personagem principal, que nos passa aquilo que sente em determinado momento. O filme est repleto de smbolos, como por exemplo, a simbologia nazista e militar, que aparece detalhadamente em grande parte da trama, o que mostra a importncia dos signos para o diretor. Tal simbologia pode ser ligada opresso, tornando a pessoa superior a outra. Outro smbolo mostrado a estrela de Davi. Como realmente aconteceu na Segunda Guerra Mundial, foi adotado no filme o mesmo significado que Hitler atribuiu a ela: o desprezo e preconceito. Um smbolo ligado a inferioridade, o oposto dos smbolos militares nazistas. As cores tambm foram muito bem utilizadas por Polanski na montagem da fotografia. Em momentos felizes, de calma e prazer, como na rdio em que o pianista tocava, possvel observar que as cores so vivas e nobres, variando cores entre amarelo e marrom. Nos momentos de tristeza, medo, as cenas tm uma presena muito grande do preto e cinza, sem muitos contrastes. No final do filme, quando o pianista se apresenta junto a uma grande orquestra, possvel observar o tom dourado, indicando a nobreza e a felicidade, apesar de tudo o sofrimento passado por ele. Outro recurso tcnico que foi usado para indicar as relaes emocionais e psicolgicas dos personagens foram os ngulos e enquadramentos de cmera, que expressavam por si s tais relaes. Quando o pai do pianista obrigado a caminhar do lado da calada, o enquadramento d-se pela margem da tela, o que remete a situao de todos os judeus, de isolamento dentro da prpria cidade. A cmera alta, usada para representar o olhar dos militares em relao aos judeus, relacionandose com a idia de superioridade e desprezo. E a cmera baixa, remete aos olhares dos judeus para os militares, mostrando a posio de humilhao em que o povo foi colocado.

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Anlise Semitica: O Escritor Fantasma Ao analisar com uma viso semitica o filme O Escritor Fantasma, possvel identificar diversos signos que complementam a histria ao decorrer do filme. Mensagens que quando interpretadas com um olhar diferente fazem com que absorvermos mais informaes e assim ns interagimos com as idias de Roman Polanski. Logo no comeo do filme possvel perceber que trata-se de uma clara meno ao ex-Primeiro Ministro Ingls, Tony Blair. Isso dado atravs dos escndalos em que o personagem que interpreta o ex-Ministro est envolvido e tambm pelo tempo em que se passaram os crimes pelos quais ele foi acusado, como apoiador dos norte-americanos e submisso suas ordens. Na cena em que o personagem principal interpretado por Ewan McGregor chega em seu hotel, possvel observar uma paisagem um tanto quanto sombria, com uma arquitetura antiga, pouca iluminao e com os funcionrios do hotel usando trajes com um toque antigo. Tudo isso, liga-se com a criao de um cenrio onde viveria um fantasma, ou seja, o personagem principal. Toda a caracterizao do lugar para ambient-lo com a idia de que aquela uma casa assombrada onde mora um fantasma, nesse caso um escritor. Alm da criao de todo esse ambiente, o tempo climtico em que se passa todo o filme sempre nublado, incerto. O que remete ao gnero de suspense do filme, criando ainda mais um ar de dvida no ar, com um cu sempre fechado. Isso pode ser atribudo tambm ao relacionamento dos personagens do filme. Sempre com dilogos speros e atacando um ao outro, mostrando certo desentendimento nas conversas. A esposa do ex-Ministro aparece como uma aconselhadora, mesmo tendo trado ele com o escritor, ela mostra ser a conscincia dele. Sendo sempre consultada e com as suas idias sendo levadas com grande considerao, como se ela manipula-se ele. O que afirmado no final, quando revela que ela a informante da CIA, ou seja, ela era a conscincia dele para manipul-lo. importante observar que ela sempre se destaca das outras pessoas, usando uma roupa diferente, com uma cor que se destaca o que mostra sua importncia j que o diretor insiste em destac-la. Outro ponto importante o livro no qual toda a histria gira em volta. O livro um ponto importante para a histria porque por onde o escritor vai descobrindo as pistas deixadas pelo seu antecessor que indiciam qual real histria, ou seja, ele um guia, o personagem morto se comunicando com McGregor. O ferry boat que liga a ilha cidade, tambm pode ser analisada como uma ponte que liga a histria, juntando as pistas com fatos.

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Registro do Processo de Criao Sinopse O filme Tinta e Sangue narra uma pequena histria sobre jovens jornalistas que so amigos de infncia e que escrevem em jornais da cidade de So Paulo e durante a ditadura acabam sendo demitidos por conta da opresso do partido poltico, que era contrria as idias do jornal. Com isso, comeam uma luta contra os opressores, criando o seu prprio jornal onde publicam textos sobre a liberdade de expresso e crticas aos polticos. Aps srios ataques contra eles, comeam a ficar desesperados e sem saber o que fazer, mas Alosio, um dos mais influentes do grupo, fecha os olhos para a violncia e de peito aberto enfrenta o medo, pensando somente em uma coisa: escrever.

Roteiro Tinta e Sangue Cena 1 A cmera entra por uma janela em um quarto, mostra todo o quarto enquanto no fundo toca uma msica clssica e um barulho de uma mquina de escrever sendo usada. A cmera para na frente do escritor, foca ele e atrs dele uma porta. A porta comea a ser arrombada, e aps trs batidas ela abre e entram cinco policiais armados, e durante toda a ao o escritor continua quieto, escrevendo.

Fade Out Tela preta: Duas semanas antes

Cena 2 Trs homens esto sentados em uma mesa redonda, bebendo e se encarando, aparecem tambm duas cadeiras vazias. No podemos continuar assim, olha o que est acontecendo! Pedro e Marcelo j foram, quem vai ser o prximo? Fala Jorge, visivelmente irritado, olhando para Alosio. Por que voc me culpa? Estes porcos fardados so os culpados, no vou me submeter a eles! Alosio retruca. Ns temos que parar com isso, voc diz que estamos lutando contra a ditadura, mas isso no passa de um suicdio sem sentido! Os seqestros esto mais freqentes, voc viu o que fizeram com eles.. Sem dedos, ossos quebrados! - Diz Jorge PARE! No v o que voc est fazendo?

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Ambos param, olham para Mateus e o v tremendo, tentando acender um cigarro.

Fade Out + msica clssica dramtica

Cena 3 Alosio acorda com a voz de Jorge gritando e batendo em sua porta. Vai correndo abri-la e quando Jorge entra, abraa Alosio chorando. Pegaram Mateus! Levaram ele! Fui casa dele essa manh e estava tudo revirado e ele tinha sumido. Fala com voz de choro.

Os dois se sentam, e comeam a conversar sobre o seus amigos que foram levados pelos opressores. Alosio pega um lbum de fotos onde tem fotos dos cinco juntos, na juventude e na formatura deles na faculdade de jornalismo. Cena 4 J tarde da noite e Jorge se despede de Alosio e comea a andar pelas ruas. As ruas esto escuras e vazias, chove fino e faz um frio, clima tpico da cidade de So Paulo. De repente, um carro preto para ao lado de Jorge, descem dois homens e o seqestram, paralelamente vai mostrando Alosio escrevendo em sua mquina de escrever e uma voz-off vai lendo o que ele escreve. Todos eram escritores de jornais que aps serem demitidos por conta da ditadura, criaram seu prprio jornal, O Silncio. Nos ltimos meses, tal jornal foi ganhando forca e cada vez mais leitores na capital paulista, com isso, comearam a escrever cada vez mais explicitamente contra a ditadura. Assim, a polcia comeou a resolver o problema. Um por um.

Quando a voz-off acaba de ler o que est escrito, mostra a cena do carro parado em um beco muito escuro e sons de tiro. Cena 5 Alosio recebe a notcia de que Jorge est morto pelo telefone. Ele comea a chorar e entrar em desespero. Cena 6 Volta para a primeira cena, mostra a polcia entrando na sala onde Alosio est e quando tentam imobiliz-lo para fazer a priso, percebe que ele est quase inconsciente, a cmera mostra o pulso de Alosio com cortes e sangue seco. A cmera vai subindo, mostrando a mesa onde est a mquina de escrever, mostra um pote cheio de sangue e o texto escrito com letras vermelhas. Fim.

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Concluses Aps estudar e interpretar toda a vida e algumas obras do diretor francopolons, Roman Polanski, possvel extrair informaes que ajudam a entender melhor seus filmes, que por muitos crticos so considerados perfeies e verdadeiros clssicos. Todas as situaes observadas pelas anlises tm um valor de representao semitico. Tais relaes destacadas classificam-se nos trs nveis de representao organizados p Pierce. O cenrio e o figurino, na maioria do filmes, so claramente icnicos, em tal medida em que basta olhar para entender do que se trata como no filme O Pianista, onde fcil contextualizar as cenas de opresso aos judeus na Segunda Guerra Mundial, o que assume uma posio na primeiridade. J as trilha sonora, um dos pontos fortes dos filmes do cineasta, assume um papel indicial, que estabelece uma ponte entre o que j conhecido pelo espectador, como por exemplo, a situao atual do personagem, e liga com algo que vai acontecer na seqncia, alm de indicar o estado psicolgico dos personagens, associando os tons e a intensidade da msica com a situao e expresso dos personagens. Com isso, a relao de secundidade necessite que o pblico esteja acompanhando a linha de seqncia dos acontecimentos para que possam ser feitas as associaes necessrias. As relaes de terceiridade so dadas atravs de smbolos j conhecidos e de conhecimento geral, como a utilizao de smbolos nazistas reais no filme O Pianista, ou jarges polticos utilizados no O Escritor Fantasma. Para que seja possvel identificar esses smbolos e entender seus significados, preciso que o espectador faa uso do raciocnio lgico. Ou a pessoa j tem tal conhecimento adquirido atravs de uma experincia ou pesquisa prvia, ou ter que pesquisar em seguida pra que seja possvel total compreenso do contexto. Por fim, pode-se dizer que so convenes que trazem em si todo um significado que no depende de interpretaes subjetivas e individuais. So reconhecidos e legitimados pela sociedade.

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Bibliografia http://www.cineplayers.com/ http://www.cineclick.com.br/ http://pt.wikipedia.org/wiki/Roman_Polanski Filmes do Diretor

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