A EVOLUO HISTRICA DA TCNICA PIANSTICA

O conceito de tcnica pianstica tem sido amplamente discutido ao longo desses sculos, e seu desenvolvimento se d juntamente com o aprimoramento dos pianos e com os diferentes tipos de escrita musical que surgiram. Teorias para defini-la e conceitos para compreend-la j surgiram vrios, de todas as pocas, assim como formas de aplic-las derivadas de cada um desses conceitos e grandes pianistas que o representavam. Um aspecto inovador considerar o desenvolvimento da tcnica pianstica em paralelo com o aperfeioamento tecnolgico, cientfico e intelectual da humanidade. Considerar o contexto histrico em que todo evento musical ocorre pode ajudar-nos a esclarecer esses grandes enigmas, que geram tantas contradies, como o caso da tcnica pianstica. muito importante avaliarmos quanto e como as transformaes sociais que sofremos ao longo de todos esses anos influenciou a forma como hoje fazemos msica, tanto no campo da composio quanto da performance. Mais importante ainda resgatarmos o sentido que moveu ontem e move hoje as manifestaes artsticas, para que sejamos instrumentos verdadeiros da arte, e no meros executantes em busca da sobrevivncia e afirmao no mundo. Remetendo-nos a grande cincia filosfica para resgatar o sentido essencial da msica, temos que esta, como arte, a transcendncia do real e presente, numa realizao temporal que revela a si mesma e ao instrumento que a revela. Sua misso manifestar as questes que essencialmente a forma, e quem se prope a ser parte dessa manifestao deve deixar-se transcender em performance e criao. Cincia abstrata, no se contem em definies, pesquisas e estudos. Muito mais, exige a manifestao. O sentido essencial da msica nem sempre tem sido considerado das abordagens tericas que vivenciamos. As transformaes sociais e polticas que sofremos, tal como a revoluo industrial e tecnolgica, instaurou no pensamento humano a racionalidade da funcionalidade e da prtica. Provar para existir, exercitar para fazer, fazer para conseguir. Sempre um meio para levar a um fim. E esse fim, examinado

aos seus mnimos detalhes, foi fragmentado em parte. Perdeu sua essncia de todo, perdeu seu sentido. Este transformao acometeu todas as cincias e artes. E hoje se redescobrem... A msica viu-se, a partir do sec XVI, amplamente influenciada pelo desenvolvimento cientfico que dominava o pensamento intelectual da Europa. A funcionalidade das coisas e das atitudes, o surgimento do mtodo cientfico, os avanos das pesquisas biomdicas, tudo isso fez surgir o movimento de formalizao da msica em mtodos e tratados que a adaptasse em academias, universidades, escolas e etc. O ser humano torna-se alvo de pesquisas profundas. Mente em descoberta pela psicanlise (Freud), clulas, msculos e ossos em anlise. O corpo humano fragmenta-se em partes isoladas de pesquisas: mente e cada uma das partes do corpo. O surgimento do mtodo cientfico cria a necessidade de mtodos. Um processo para se chegar a um fim. As repeties das mquinas da indstria alcanam o corpo humano, que precisa repetir, cansar-se e inserir-se em esquemas de produo para se alcanar a plena atividade. Surgem as linhas de exerccios fsicos, ginstica, musculao, etc. A tcnica pianstica surge como pesquisa de parte do processo musical. Uma tentativa de decifrar em palavras os mecanismos por trs de gestos e atitudes que moviam gnios a manifestar e alunos a executar uma realizao. Era (e ainda para alguns) necessrio resumir, sintetizar, criar uma receita para difundir a idia de que a possibilidade da execuo musical era uma atividade produtiva como as demais em que se trabalhava com esforo para se chegar a um resultado palpvel. Neste momento, o alcance da compreenso perifrica elegeu os dedos como ponto chave da execuo pianstica. Foram eleitos como alvo de trabalho e pesquisa que, ao molde das cincias da poca, precisavam ser fortalecidos e trabalhados. Em paralelo, o desenvolvimento das mquinas musicais, mais especificamente os pianos, exigem o descobrir de seus recursos, e consequentemente formas de utilizao dos mesmos, que viro a constituir parte do estudo da tcnica. Novos recursos exigem atitudes diferentes que, neste processo de formalizao, fazem surgir escolas de tcnica diferentes.

O Barroco
Comeamos a abordagem histrica da tcnica pianstica pelo Barroco, com o pianismo de Bach. Fazendo uso do cravo, cujas teclas eram muito mais leves e possuam uma extenso menor do que os pianos atuais, Bach utilizava uma tcnica muito natural, baseado num assento ligeiramente alto, na mo em posio curva natural, com dedos levemente depositados sobre o teclado e flexveis, e com pulsos soltos. Sua ao digital era resultado de uma ao controlada sobre os dedos por movimentos curtos e delicados, sem abandon-los ao movimento aleatrio, em igualdade de presso entre eles e sem tomar distncia do teclado (articulao). As outras partes do corpo eram pouco empregadas, embora quando executava ao rgo, movia-se com total flexibilidade entre ps e mos. Parecia que o brao participava pouco da ao digital. Objetivava-se principalmente a preciso. Os diferentes tipos de toque eram alcanados no pela uso de brao ou pulso, mas pela alterao da durao da nota, atravs de um toque que fazia o dedo deslizar para a ponta da tecla (slife-off). At ento, a execuo pianstica no era tratada sob o ponto de vista exclusivamente digital. O desenvolvimento musical se dava em amplo sentido, sobre vrios aspectos da msica. Assim, no se aplicavam exerccios isolados para os dedos, nem haviam mtodos de tcnica. O pianismo era desenvolvido juntamente com o repertrio. O surgimento do fortepiano, mais semelhante ao atual piano em peso de tecla e extenso do teclado, ser dividido pela sua origem alem ou inglesa. O alemo, mais semelhante ao teclado do clavicrdio, no exigia grandes mudanas de tcnica, pois era razoavelmente leve, mais no possua um som muito amplo. J o piano ingls demandava um maior uso de fora no toque, pois era mais pesado e suas teclas eram mais profundas. No entanto, seu som era mais cheio e duradouro. Os fortepianos se desenvolveram no sentido de ganhar extenso no teclado e mais potncia e durao do som, para satisfazer aos arroubos de emoo das novas composies dos estilos sensveis. Como conseqncia, um certo ganho de peso houve nas teclas. A insero do una corda deu nova possibilidade dinmica ao som. Muitos pianistas consagrados tambm eram professores. Fizeram seu prprio pianismo e transmitiam aos seus alunos, como Chopin e Liszt, especialmente.

Relatos dessas aulas hoje constituem importantes referncias de como esses virtuosos tocavam. Devido a diferenciao dos recursos do piano, especialmente ao aumento do peso das teclas, surgiram vrias escolas que objetivavam o ganho de fora e rapidez, por recursos diferentes, como a articulao dos dedos (Stuttgart), peso de brao e queda livre (Deppe, Breithaupt), movimentao do cotovelo, etc. Surgem inmeros mtodos de tcnica que sugeriam exerccios e programas de estudo, que visavam o fortalecimento muscular do aparelho motor. Parece que o grande mrito da educao e performance musical estava na superao fsica das dificuldades motoras. Os objetivos musicais pareciam serem encarados como parte posterior deste processo, que muitas vezes no era alcanada. A partir do sec XX, a tcnica pianstica ser abordado do ponto de vista cientfico, em associao com outras disciplinas (medicina, biologia, fsica, psicologia). As escolas so cada vez mais divergentes. Vejamos mais detalhadamente uma das principais escolas de tcnica:

Escola Francesa
Possui como referncia bibliogrfica principal o mtodo Le piano, amplamente utilizado na Frana e Rssia. A obra sintetiza os princpios da tcnica francesa; constituda de inmeros exerccios prticos de vrios movimentos da tcnica pianstica, e uma abordagem terica sobre a origem dos movimentos. Esta escola teve importantes representantes entre os pianistas, cada um com suas caractersticas fsicas pessoais, mas todos com um estilo comum essa escola: graciosidade, elegncia, clareza, moderao e leveza. Sua figura mais representativa foi Marguerite Long. Segundo esta escola, o treinamento dos dedos, conhecido como tcnica pura, imprescindvel para execuo. Pressupe que a atividade digital o principal fator da execuo, posto que no o crebro que comanda os dedos, mas os dedos e a conscincia do movimento que d ao mente. Orienta-se um rigoroso programa de exerccios e estudos, especialmente os de Czerny. Os 5 dedos devem ser treinados para adquirir fora, elasticidade, firmeza e independncia para que estejam aptos a realizar qualquer dificuldade que surja no repertrio pianstico. Entre os exerccios, aplica-se o de notas presas para a aquisio de igualdade, alm de exerccios

de articulao e deslocamentos rpidos, para a segurana tcnica. Como movimento principal da execuo, destaca-se a articulao dos dedos, e ento se recomenda a prtica de escalas para o fortalecimento dos msculos. Sendo os dedos a parte do corpo principal , o dedilhado torna-se precioso para propiciar a realizao de um fraseado e um som bonito. O dedilhado recomendado pelo compositor deve ser seguido com respeito, porque ele sabe qual posio de mo produzir o som desejado. Long condenava as expresses de relaxamento e abandono, porque julgava contrria ao de tocar. Preferia o termo leveza. O mtodo trata das exigncias necessrias para a superao fsica das dificuldades musicais. Aborda como sendo um processo laborioso, tedioso e, muitas vezes, doloroso. O mtodo inclui ainda sugestes de variaes tcnicas a serem aplicadas, como omisso do pedal, progresso de andamento, estudo com teclas presas, etc. Debussy foi iniciado na escola francesa, de onde originou seu pianismo. Entretanto, no a segue risca. Seu toque leve e delicado revela sua origem, mas a irreverncia da sua execuo e das suas composies denota seu pensamento de no regular a performance, atravs da ausncia da indicao de dedilhados, pedal, etc. Ravel tambm foi influenciado pela escola francesa. Iniciado no Conservatrio de Paris, Ravel se mantinha rebelde s regras desta escola, e no se dedicava ao estudo sistemtico da tcnica: sentava baixo ao piano, no possua uma posio regular de mo, etc. Entretanto, sua obra apresenta muito da leveza e delicadeza francesa, embora tenha muitos aspectos de bravura e fora. As abordagens sobre tcnica do final deste sculo comeam a questionar os mtodos e a funcionalidade deles. A primeira questo a ser levantada foi o distanciamento do sentido musical que as execues tomaram. A virtuosidade tornou-se vazia de msica, em demonstraes de grandes habilidades motoras. Surge uma gerao de pianistas com grandes habilidades tcnicas, mas de pouqussimo contedo musical a acrescentar numa histria por onde j passaram grandes gnios que muito nos ensinaram a exigir. As escolas tambm comearam a se contradizer pelos recursos fsicos que utilizavam. Algumas eram exatamente opostas outras. No entanto, todas tinham grandes referncias como vitrine e predominavam neste ou aquele pas.

Rosina Lhevinne baseava-se em conscientizar o aluno no humor ideal da obra, que deveria ser representado atravs de um som bonito e uma tcnica adequada. O controle das vrias nuances de uma pea deve ser imaginado, sentido e fazer-se reconhecer pelo ouvinte. E ela no permitia que seus alunos ouvissem uma gravao durante o trabalho, para que suas caractersticas pessoais no fossem sacrificadas pela mmica. Horowitz no acreditava na prtica mecnica, mas na preciso e no controle do som. Para ele, tcnica e mecnica estavam associadas, e ilustrava dizendo que o 5 dedo se fortaleceria quando algum descobrisse que ele precisava cantar. Este o tratamento expressivo da tcnica, baseado da idia certa do que se tocar e na capacidade adequada para execut-lo. Sua maneira pessoal de estudar a seguinte: primeiro toca toda a obra para ter a conscincia do seu significado e da sua estrutura (viso horizontal). Depois, s a toca em sees, passagens e detalhes a serem trabalhados, um a cada dia, em rduo trabalho concentrado. Achava que o aluno devia conhecer seus pontos fortes e sua limitaes para no ter falsas expectativas de rpida superao, nem para esforar-se por uma obrigao interna. Entretanto, dedicava-se tambm prtica da tcnica pura, e passava por perodos de refazimento desta. Aps grandes perodos sem tocar, em reflexo, estabelecia novas rotinas de estudo com descanso, reflexo, exerccio, etc., para no se sentir perdido. Comeava seus estudos dirios com exerccios por ele inventados, vagarosamente, cada dia numa tonalidade. Depois trabalhava seu repertrio em sees, e dedicava de 2 a 3 h por semana para ler novas msicas. Bonpensiere e sua teoria da Ideo-Cintica prega que o movimento mecnico deve ser resultado de uma realizao da cintica muscular de uma concepo mental, que deve existir para satisfazer uma exigncia esttica e estilstica. Suas palavras ilustram: A cada dificuldade obstinada, pare de tocar e comece a pensar novamente. (...) Eu imagino a ao como se ela j tivesse sido executada, e ela se realiza sem que eu faa qualquer esforo. Segundo ele, para se ter a autoridade de alcanar a verdadeira liberao (release = independncia, liberdade, etc) preciso se ter pesquisado a prtica psicolgica, onde cada um dos seus movimentos seja a livre realizao cintica da sua idealizao. Ento alcana-se a autonomia mental, que lhe garante a liberdade fsica. Ele aconselhava nunca pensar em msica em termos de execuo mecnica, mas de interpretao (o que um intrprete do cu faria por voc). Ento, o preparo de uma

obra deve ser o modelamento de passagens segundo o seu gosto. Para isso, tire suas mos do teclado e crie mentalmente a sua execuo. Este trabalho possui um tema que merece uma pesquisa mais extensa. Por ora, atenho-me a s escolas de tcnica aqui mencionadas, e deixo em aberto as questes sobre as novas tendncias da tcnica pianstica.

Cndida Borges Rio de Janeiro, 21/04/2004