A AURA DA HISTRIA1

Andrew James Horton

Os filmes de Jancs se passam frequentemente em momentos
obscuros do passado, como em 1919, sugerindo que algum grau de
entendimento da Histria da Europa necessrio para entender os
seus contextos.
Miklos Jancs normalmente visto, especialmente quando
considerando os seus longas-metragens realizados nos anos 60 e
70, como um diretor interessado nas dinmicas de poder das
revolues, e nos levantes populares. Isto pode at ser verdade,
mas muito mais interessante perceber que Jancs vem com
notoriedade evitando as escolhas mais bvias de temas para seus
filmes. Apesar de ter realizado uma co-produo Hungria-Unio
Sovitica que deveria celebrar o quinquagsimo aniversrio da
Revoluo de Outubro de 1917, a obra resultante, Os Vermelhos e
os Brancos (Csillagosok, katonk, 1967), se passa dois anos aps a
guerra civil russa. Trabalhou com co-produtores franceses, mas
nunca fez um filme sobre a Revoluo Francesa ou suas
consequncias (ao contrrio de seu conterrneo da Europa Central
que tambm retratava as opresses histricas, o polons Andrzej
Wajda). E a despeito de ter um intenso interesse na histria da
Hungria, nunca rodou uma representao direta do levante de 1956,
possivelmente a cicatriz mais profunda no psique do povo Magyar. 2
Ao contrrio, Jancs foca sua obra nos momentos mais marginais e
infaustos do passado. A variedade de perodos que optou por
representar considervel e inclui mitos gregos, antiguidades
romanas, o reino de tila, o Huno, tempos medievais, rebelies de
camponeses no sculo XIX, o perodo do entre-guerras, e a queda
do estado israelita, bem como cenrios contemporneos, presentes
em sua obra desde meados dos anos oitenta.
O alcance naturalmente enviesado para a histria mais recente,
mas o perodo que representou mais vezes do passado foi o ano de
1919, pano de fundo para trs dos filmes de Jancs: Os Vermelhos e
os Brancos (Csillagosok, katonk, 1967) mostra voluntrios
hngaros lutando ao lado dos bolcheviques na guerra civil russa,
Silncio e Grito (Csend s kilts, 1968) se passa nos anos
subsequentes dos curtssimos anos do regime hngaro de 1919, e
Agnus Dei (gi brny, 1970) descreve os ltimos dias deste mesmo
regime.3

1 Originalmente publicado
2
3

Com inmeras varreduras possveis na histria e todos os conflitos

de poder que poderia escolher como tema, por que Jancs retornou
trs vezes a este mesmo ano especfico? A escolha levanta ainda
mais dvidas, dado que o uso que Jancs faz das pocas retratadas
normalmente so incidentais, e h pouco ou nenhum esforo em
expandir a era representada como pano de fundo. Este um dos
fatores que lhe rendeu a reputao de um diretor difcil, talvez
porque a ausncia de ganchos que detalhem o perodo indique
que o diretor espera que seu pblico esteja familiarizado com o
perodo histrico. Para Jancs, como se tornar mais claro ao longo
deste artigo, a ausncia de detalhes e ganchos histricos indica
somente que o diretor pensa que a poca narrada , de um modo
geral, irrelevante, e que ele preferiria concentrar nossas atenes
em outras temticas no interior das aes.
Mesmo que seja compreensvel por que que Jancs quer que
esqueamos o cenrio histrico, muitos espectadores passam ao
largo desta expectativa, principalmente os no-hngaros, que
assistem a estes filmes e os acham denso e historicamente
impenetrveis. Portanto, irei fazer justamente aquilo que Jancs no
quer que faamos prestar maior ateno ao fundo histrico para
que assim possamos, relaxados e confiantes, fazer aquilo que ele
quer que faamos. Examinando o contexto de 1919, espero tambm
lanar luz sobre o interesse particular do diretor naquele ano.
Tempos Conturbados
Os livros de Histria dizem que a Primeira Guerra Mundial terminou
na dcima-primeira hora do dcimo-primeiro dia do dcimo-primeiro
ms de 1918. Para a Rssia, o fim havia chegado at mais cedo, em
Maro de 1918, com a assinatura do Tratado de Brest-Litovsk.
Mesmo antes disto, o pas se encontrava em uma situao sem
guerra, sem paz, a mxima de Trotsky para descrever o recuo
unilateral das hostilidades. Porm, a tenso e mesmo os conflitos
continuaram pela regio central e oriental da Europa at meados de
1920.
A Guerra Civil na Rssia avanou entre 1918 e 1921, e a Guerra
Russo-Polonesa entre 1919 e 1921 com os poloneses tomando Kiev
antes de serem forados a recuar at a Varsvia, e depois
reconquistando boa parte de suas perdas. A Alemanha tambm
manteve um exrcito ativo nas terra blticas (contrariando o acordo
de paz) e continuou a us-la para enfrentar as incurses dos russos
(a razo pela qual nenhuma das grande potencias terem objetado
contra esta violao do acordo de trguas). Enquanto isso, a Polnia
invadiu a Litunia e tomou Vilnius, e a fronteira Polnia-Litunia no
foi estabelecida at 1922.

A Tchecoslovquia se aproveitou do envolvimento da Polnia em sua

fronteira do leste para invadir e tomar a cidade de Teschen,
enquanto a Polnia tambm perdeu territrio quando a Silesia foi
repartida seguindo uma srie de levantes. O recm formado reino
da Srvia, Crocia e Eslovnia (que em seguida se tornaria a
Iugoslvia) tambm causou inmeras disputas de fronteira com
seus novos vizinhos, incluindo a Bulgria, a Itlia, ustria e Hungria.
A Hungria perdeu territrio para a ustria depois do levante popular
que
levou ao plebiscito.
Alguma
partes
eslovacas
da
Tchecoslovquia foram ocupadas pela Hungria em Novembro de
1918 at Janeiro de 1919, e o pas foi invadido novamente na
primavera de 1919, quando o curto governo comunista de Bla Kun
tentou recobrar os territrios que a Hungria havia perdido. A
Romnia, que tinha ganhado territrio da Hungria, ficou
ostensivamente preocupada com esta tentativa de reclama das
fronteiras pr-guerra, e invadiu o pas. Eles ocuparam Budapeste at
o colapso do governo Kun, e as metas expansionistas da Hungria
chegaram a um fim (pelo menos na agenda imediata) com o
devastador Tratado de Trianon em 1920, que confirmou as perdas
de territrio da nao.
Para alm de beligerar entre exrcitos, haviam inmeras incurses
de bordas pela regio, o terrorismo poltico fervilhava e o continente
inteiro estava coberto de soldados tentando encontrar seu caminho
de volta para casa (no contexto da Segunda Guerra Mundial, este
tema foi ilustrado em Caminho para casa (gy jottem, 1964). A falta
de alimentos e o excesso de armas no ajudou a estabilizar a
situao.
O caos foi agravado pelo fato de que a maioria dos pases na regio
sofria de uma disfuno estrutural. A Polnia, por exemplo, nasceu
dos pedaos de trs imprios diferentes e teve de mesclar moedas,
sistemas de taxa e sistemas legais completamente distintos,
problemas com os quais a Tchecoslovquia, a Romnia e a
Iugoslvia tambm tiveram de lidar. O transporte tambm era um
problema, j que muitas das estradas ligavam as antigas fronteiras
dos imprios. Assim, a Polnia e a Romnia tinham duas medidas de
trilho diferentes em sua rede de trens (cujas terras foram herdadas
da Rssia), e a Tchecoslovquia no tinha uma linha de trem em
suas fronteiras que corria de Praga a Eslovquia a maioria das
rotas na parte Tcheca do pas iam para Vienna, assim como as linhas
de trem na Transilvnia seguiam para Budapeste, e no Bucareste, e
assim por diante.
Os padres de troca tambm foram perturbados. Os madeireiros
eslovacos, por exemplo, j no podiam mais enviar madeira para a
Hungria por conta das altas tarifas de importao ainda que a
maioria dos rios eslovacos, a principal forma de transporte de
madeira, flussem para dentro do pas. A Hungria perdeu o acesso

ao mar (ironicamente, o regente do territrio sem acesso ao mar,

Mikls Horthy, era um almirante). E isto sem mencionar o
deslocamento de grupos tnicos particularmente os hngaros de
suas terras natais na medida em que as fronteiras do Europa Central
e Oriental eram redesenhadas.
Aps os horrores da guerra, a paz que prevaleceu foi como um
conforto gelado. De fato, a mxima triunfante de Trotsky, sem
guerra, sem paz, tambm poderia servir como uma descrio
satrica da Europa Central e Oriental entre os anos de 1918 e o
incio dos anos vinte.
Pode-se argumentar que a paz nunca se enraizou de fato, e que os
problemas que no foram resolvidos na Primeira Guerra cozinharam
at ferverem em 1939. Mas isto, porm, j outra histria.
Cores Contrastantes
Estes trs filmes, portanto, todos se passam em tempos de caos
extremo e trauma social. Est refletido nas temticas, estruturas
narrativas e elementos estilsticos, o que faz com que muitos
espectadores tenham problemas com eles. Particularmente, Graham
Petrie considera Agnus Dei (gi brny, 1970) provavelmente o
mais obscuro e enigmtico filme de Jancs, e Os Vermelhos e os
brancos (Csillagosok, katonk, 1967) ganhou notoriedade pela
demanda que faz do espectador para conseguir seguir a trama.4
Descries da narrativa dos filmes, sem um detalhamento das aes
cena-a-cena, se tornam um tanto vagas e genricas. Os
personagens nos filmes de Jancs normalmente no tem nomes, e
h frequentemente pouco esforo do diretor em definir um deles
como o protagonista atravs de quem o espectador v os eventos
se desenrolarem. Assim, h pouco ou nenhum arco narrativo de
experincia ou desenvolvimento pessoal do indivduo.
Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok, katonk, 1967) o mais
visualmente matemtico, e talvez o mais rido dos trs. A ao se
passa na Ucrnica, na linha de frente da Guerra Civil Russa, onde os
brancos tzaristas enfrentam os vermelhos bolcheviques, estes
ltimos com a assistncia de foras internacionais independentes,
incluindo os hngaros. H poucos elementos que permitam o
espectador distinguir os dois lados (apesar de que os brancos
normalmente tem uniformes menos surrados).
O primeiro foco de ateno um monastrio abandonado onde um
insurgente vermelho (Andrs Kozk) escapa ter de seguir uma
batalha ao longo do rio. Os vermelhos acabaram de capturar o
edifcio, arrancam os uniformes dos prisioneiros brancos, e os
4

soltam ns. Os brancos ento retomam o edifcio, e os oficiais

tzaristas fazem jogos cruis com a vida dos homens que eles
capturam, mas alguns deles conseguem escapar. Seguindo estes
homens, o cenrio ento passa a ser um hospital que ladeia um rio,
que os brancos invadiram em sua caa por fugitivos. Os brancos so
novamente violentos com os vermelhos que capturam, mas tambm
uns com os outro (um branco pego violentando sexualmente uma
mulher assassinado na hora) e com as enfermeiras.
De fato, as enfermeiras so sujeitas a uma das formas mais bizarras
de humilhao de todos os filmes de Jancs. Elas so agrupadas do
hospital presume-se que temem, como o espectador, que sero
fuziladas ou estupradas e levadas a uma floresta, onde so
foradas a colocar roupas elegantes e danar valsas enquanto os
oficiais assistem. As enfermeiras ento so permitidas retornar para
o hospital ilesas.
O hospital ento recapturado pelos vermelhos, que atiram nos
brancos que decidem no mudar de lado e em uma enfermeira que
ajudou os brancos a encontrar seus inimigos no acampamento. Os
hngaros independentes so agrupados em um peloto, que logo
aps a sada, cercado pelos brancos e marcham para a morte em
uma das sequncias visualmente mais impressionante da obra. A
imagem final, igualmente memorvel, um (raro) close-up de
Andrs Kozk, que chegou com suas tropas tarde demais para
salvar os seus companheiros, empunhando uma espada frente sua
fronte em memria dos mortos.
O approach de Jancs ao despir a guerra em Os Vermelhos e os
brancos (Csillagosok, katonk, 1967) pode ser delineada no
seguinte esquema, que o resumo de um adotado por Matt
Johnson:5

A guerra como um ritual predeterminado onde os personagens

aceitam o seu destino;
Uma ausncia completa de regras do jogo;
Uma inverso das convenes dos filmes de guerra (aes
importantes particularmente aquelas que levam mudana
de poder acontecendo fora-de-campo, cantos de pssaros
como trilha sonora);
Confuso deliberada sobre quem est de que lado, ao ponto
do espectador se perguntar se o lado realmente importa;
Personagens tomando atitudes com lgicas pessoais s quais
no temos acesso (p.e.: falta de psicologizao)
Rejeio da individualizao nos processos de massa
(enquanto no h personagens reconhecveis);

Vitria que leva a uma humilhao sem sentidos (graas a

uma ausncia completa de metas militares maiores);
Rejeio do sentido da vitria

Johnson considera que Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok,

katonk, 1967) seja uma comdia do absurdo (ainda que ele admita
que ela no tem graa) e conclui, atentando a observaes de
Graham Petrie, que o filme uma constatao anti-guerra mais
forte que a maioria dos filmes do gnero (que imitam convenes
narrativas e estilsticas dos filmes heroicos de guerra) justamente
por conta dos mesmo fatores que levam algumas pessoas a achar
os filmes difceis por seu sentimento desumano e de natureza
confusa.
Ns no somos a revoluo
Dos trs, Silncio e Grito (Csnd es Kiltas, 1968) o mais fcil de
seguir narrativamente. Talvez por ser um dos filmes mais
convencionais de Jancs no que se refere estria, foi
marginalizado em revises da carreira do realizador, sobretudo
quando comparado a Os Sem Esperana (Szegnylegnyek, 1965) e
Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok, katonk, 1967), ainda que
os trs juntos por vezes sejam considerados como uma trilogia.
No obstante, trata-se de uma experincia imersiva e que antev
trabalhos como Agnus Dei (gi brny, 1971), Elektra (Szerelmem,
Elektra, 1974) e Temporada dos Monstros (Szornyek vadja, 1986)
pela concentrao em duas personalidades contrrias.
O estilo visual do filme tambm um pressgio. Foi o primeiro
trabalho com Jans Kende como diretor de fotografia (ele foi
assistente em Os Vermelhos e os brancos - Csillagosok, katonk,
1967), e uma esttica distinta, de movimentos de cmera
meticulosamente coreografados se encontra aqui em sua forma
prematura. O filme cai entre dois assentos firmes em termos de
fotografia, no tendo nem austeridade geomtrica de Os Sem
Esperana (Szegnylegnyek, 1965) ou Os Vermelhos e os brancos
(Csillagosok, katonk, 1967), e nem a exuberante bravata baltica
de um Agnus Dei (gi brny, 1971) ou Elektra (Szerelmem, Elektra,
1974), ambos filmados em cor. Sem dvida, isto tambm no
ajudou muito a reputao da obra.
O filme tem incio aps a vitria de Horthy sobre as foras
vermelhas de Kun, representada pela montagem de fotografias
narrando o triunfo de Horthy e seus homens. Naturalmente, tal qual
estabelecido nos stills iniciais, o terror branco est acontecendo,
reforado pelas primeiras sequncias quando um Vermelho, aps
estar conversando amigavelmente com seu guarda, assassinado
pelas costas quando enviado em uma misso espria que envolve
subir uma duna de areia para recolher um ramo.

Os dois protagonistas so Istvn, um Vermelho (Andrs Kozk)

escondido em uma fazenda, e um comandante local (Zoltn
Latinovits). O comandante conhece o passado de Istvn, mas parece
ignor-lo, e ativamente o protege quando a carroa na qual se
esconde parada para inspeo. As razes para esta atitude no
ficam claras: talvez seja por que os dois se conheciam quando mais
jovens, ou por que o comandante simplesmente por que o
comandante quer manter Istvn vivo caso precise incrimin-lo para
resolver alguma situao penosa. A relao de poder entre Istvn e
o comandante sublinhada por seu hospedeiro Kroly (somente
nominal, pois eram sua esposa e irm, que entretm o desejo dos
homens, so realmente quem sanciona a estadia de Istvn). Karli
(Jzsef Madaras) humilhado pelo comandante, obrigado a ficar
parada com seus melhores trajes em seu prprio terreno por
aparentemente nenhum motivo, e depois acusado de assassinato.
Ele tambm humilhado pelo afeto de sua esposa e irm por Istvn.
O confronto final acontece entre Istvn e o comandante. Istvn
descobre que a esposa e irm de Kroly esto envenenando o
hospedeiro e sua me, e resolve report-las. Porm, para denunciar
um crime, preciso registrar uma identidade, e assim revelar o seu
status como fora-da-lei. O comandante o leva at a duna de areia
vista no incio do filme para sacrific-lo, mas muda de ideia e decide
que seria melhor se o culpado atirasse nele. Istvn, possivelmente
por capricho, decide usar a nica bala que lhe dada no
comandante (cujo corpo ouvimos cair fora-de-campo aps o
disparo). O filme termina com a imagem esttica de Istvn,
diminuido pela imensido da duna de areia atrs dele. Ele recuou
alguns poucos passos desde o disparo, fazendo com que a situao
parea uma anttese da litografia dinmica de Joseph Beuy em
1972, Ns somos a revoluo (We are the revolution), onde o artista
progride cheios de inteno em direo a ns.
Mesmo que, de um modo geral, Silncio e Grito (Csnd es Kiltas,
1968) possa ser alinhado a Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok,
katonk, 1967) em sua condenao da brutalidade e sua anlise
incisiva da natureza do poder poltico, o esquema de anlise de
Johnson s parcialmente aplicvel aqui, o que, por sua vez, reflete
o desenvolvimento das idias de Jancs:

A consolidao da paz (ao invs da guerra) apresentada

como um ritual;
H regras do jogo, mas elas so absurdas e injustas;
Os lados esto agora muito bem definidos;
H um reconhecimento do indivduo (p.e.: personagens com
nomes), que despido como uma vtima no processo das
massas;

Convenes do gnero (apesar de que, talvez, o gnero aqui

seja o western) so observadas no sublinhar do heri na
sequncia final. Ela so, todavia, usadas ironicamente para
capturar os valores ambivalentes ao invs dos valores
positivos.

Os nicos fatores que continuam constantes so, talvez, a falta de

psicologizao dos personagens e a rejeio do sentido da vitria,
expressado por um Istvn hesitante, congelado como que para
sempre no quadro final, penitenciado a um inferno absurdo onde ele
fica preso por consequncia de sua rebelio. Claramente, Istvn
derrotou o comandante, mas uma vitria prrica, dado que ele s
tinha uma nica bala e que os outros soldados ho de lhe derrubar.
Implorando por piedade
Aps Silncio e Grito (Csnd es Kiltas, 1968), Jancs realizou
primeiramente O Confronto (Fnyes szelek, 1968), que se passa em
1947 e foi seu primeiro longa-metragem em cores (e que pode
praticamente ser considerado um musical). Ento veio O Inverno de
Sirocco (Sirokk, 1969), uma co-produo Franco-Hngara sobre os
rituais e as intrigas internas de um grupo terrorista. Seu filme
seguinte, Agnus Dei (gi brny, 1971), que retorna ao ano de 1919
novamente. O ttulo faz remisso ao momento da missa crist que
introduzido pelas palavras Agnus Dei, qui tollis peccata mundi,
miserere nobis (Cordeiro de Deus, que morreu pelos pecados do
mundo, tenha piedade de ns).6 Mais do que a parte do Cordeiro de
Deus, o filme se concentra sobre o trecho tenha piedade de ns
esta splica queixosa a uma fora onipotente para quem
deveramos passivamente nos ajoelhar e que pode ou no nos
salvar. O filme um mundo glido de homens que brincam de Deus,
e neste sentido, a anlise de Johnson de Os Vermelhos e os brancos
(Csillagosok, katonk, 1967) tambm se aplica aqui.
Agnus Dei (gi brny, 1971), assim como Silncio e Grito (Csnd es
Kiltas, 1968), se concentra em um grupo de poucos personagens, e
particularmente em dois homens: um oficial branco (Daniel
Olbrychski), e Pai Varga, um padre popular e histrico (Jszef
Madaras). Como em Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok,
katonk, 1967), os Vermelhos e os Brancos trocam turnos
oprimindo, torturando e executando uns aos outros; mesmo que os
Brancos estejam claramente levando vantagem, e que no
desenrolar da trama, anunciado que Horthy tomou o poder. Mas a
disputa entre vontades no se d exatamente entre duas ideologias,
como em Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok, katonk, 1967).
entre dois homens. Como Varga e o oficial violinista interpretado por
Olbrychski esto normalmente do mesmo lado, a luta pelo poder
entre indivduos se torna o tema dominante (ainda que a batalha
6

entre os vermelhos e os brancos seja mais aparente no primeiro ato

do filme).
Estilisticamente, mais prximo de Salmo Vermelho (Mg ker a np,
1971) nos motivos da obra, nas mulheres nuas, os cavalos, os
soldados fardados, as velas, fumaa, e canes populares, agora to
estilizadas que seu uso no em hiptese alguma realista,
atingindo um simbolismo ostensivo. Isto tudo acentuado pela
fotografia, altamente estilizada e com movimentos de cmera
ornamentais danando em torno dos atores que, por sua vez, esto
sempre em movimento em arcos e crculos. As imagens so
brilhantes e calorentas, adicionando mais uma incongruncia ao
realismo do filme (e constituindo assim mais uma subverso nas
convenes do gnero).
O clima do longa-metragem particularmente capturado em seu
final enigmtico. Oldvrychski comea a fazer amor com uma mulher
nua, que deita submissa. Repentinamente, o trem chega e ele se
levanta deixando o seu violino sobre o corpo dela. Aps entrar e sair
do trem, o personagem atira casualmente no padre e volta para
dentro do trem em movimento.
um assassinato enigmtico e inquietante. Em alguns sentidos, nos
lembra o final de Silncio e Grito (Csnd es Kiltas, 1968), onde a
oposio ideolgica entre indivduos s pode ser resolvida, de uma
maneira insignificante, atravs da morte de um deles. Em outros
aspectos, faz recordar Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok,
katonk, 1967), j que seu clima final de uma calmaria reflexiva
aps atrocidades monstruosas.
Ao invs de tentar recontar a histria de forma linear, examinar
estes motes recorrente o melhor mtodo para descrever o filme.
Com esta finalidade, o esquema que enfatiza a forma mtica do
filme elaborado por Pter Jzsa vale a pena ser examinado
profundamente. Parafraseando o seu resumo de motes da obra:
1. Os Vermelhos sob o poder da contrarrevoluo.
O motivo visto duas vezes, e da segunda vez, mais enfaticamente.
2. A estilizao ideolgica da contrarrevoluo.
Evidente nos sermes do pai Varga, to emotivos que os do
um aspecto epilptico
3. Conflitos internos da igreja
Este particularmente visvel entre o pai Mrk, simptico aos
Vermelhos, e o pai Varga, que mais tarde o assassina. O pai
Varga tambm tem uma discusso com outros dois membros
do clero.

4. Ao punitiva pelos Brancos

Inclui o massacre de soldados ativistas, prisioneiros, garotas
associadas com os Vermelhos, o pai Mrk, dois comissrios e,
enquanto outras vtimas esto sendo incineradas em valas
comuns, os membros do acampamento inimigo.
5. O cavalo (a carroa) como smbolo de poder
Isto primeiramente visto com o grupo de Vermelhos, mas
depois as imagens da vitria da contrarrevoluo, dos brancos
montados a cavalo, domina at que a figura simblica de
Satan (p.e.: o violinista de Daniel Olbrychski) ascende.
6. Garotas nuas e morte
Na segunda tomada, uma moa nua que estava a se banhar
conduz o cavalo para fora da gua. Uma jovem moa est
despida e uma descrio srdida de uma possvel tortura lida
em voz alta (por uma moa mais velha, atraente), ainda que
nada realmente lhe ocorra. Uma menina aliada aos Vermelhos
despida pelos Brancos e assassinada. Satan, tocando o
violino, conduz um grupo de jovens a um poo, onde chamas
flamejantes lhes cerceiam.
7. Mulheres simbolicamente nus e o Diabo
Uma festa musical tem incio com a chegada de uma moa
seminu e imoral. Esta garota deita ao cho, e o Diabo ajoelha
a seu lado e toca violino. Mais perto do final do filme, uma
garota nua deita sobre o milharal e o Diabo, aps comear a
fazer amor com ela, coloca o violino em seu corpo. Como
Ivana Brachtlov notou, o violino colocado sobre o seu corpo
o sinal da unio sexual de Sat com as meninas.
8. A espada como smbolo de poder
A espada passada adiante durante todo o filme, assinalando
as mudanas de poder. Durante boa parte da durao, ela
revezada por um padre e um oficial do exrcito branco, mas
ao final, ela entregue ao Diabo.
9. Sacrilgio
Primeiramente, sob o exrcito vermelho, quando o pastor
Mrk arranca da cruz uma coroa de flores para enfatizar que
o Cristo j no um deus do amor, mas um deus da vingana.
Em seguida, sob o exrcito branco, o violinista ataca com uma
baioneta um banner da igreja, revelando-se como Sat.
10. O beijo de Sat, o violino, morte
O violinista beija a moa assassinada. Mais adiante, ele toca o
violino enquanto conduz os jovens vala. No final do filme,
ele beija e atira no pastor Varga.

Como pode ser percebido no esquema acima, o filme tem um tom

apocalptico. No h sentido algum julgar os eventos que se passam
na tela com rigor narrativo ou zombaria. H um sentimento de que
se trata de uma cena do ltimo Julgamento. 7 Exceto que aquilo que
Hieronymous Bosch fez com monstruosos demnios mutantes,
Jancs atinge (com o mesmo efeito alucingeno) apenas olhando
para o ser humano quando exposto a nenhuma fbrica social e
desintegrao coletiva de sua identidade (o tempo de Bosch
evocado quando a descrio da tortura lida para a menina).
Aqui, 1919 se torna a materializao horrfica e pura do status de
sem guerra, sem paz que a Europa vivia poca descrita
anteriormente. O ano, anunciado por uma nica somber cartela
que expande at preencher o quadro no comeo do longametragem, um arqutipo estilizado a seu prprio modo.
O passado como arqutipo
Os trs filmes tem elementos em comum, e elementos incomuns
que os distinguem uns dos outros. Lanando um olhar sobre os trs,
se torna claro que, apesar das diferenas nos temas e nas metas de
cada, h semelhanas na forma como Jancs evoca o perodo:

Os confrontos entre os personagens so mticos, apresentadas

em uma maneira trgica.
A respeito disto, curioso que Jancs citou sua admirao
pelos westerns de John Ford.8 Em 1961, ele realizou um curtametragem intitulado Indian Story (Indin tortnet) que
descortina um massacre de uma tribo e a Sight & Sound, em
1969, aps chamar ateno para ndian tortnet, indica que
no so apenas os corrals de priso, homesteads solitrios,
dilogos lacnicos e trajes de cavalaria que sugerem uma
afinidade do diretor hngaro com os [w]esterns. Com efeito,
muitas das cenas de seus longas-metragens, como o final de
Silncio e Grito (Csnd es Kiltas, 1968) e muitas das
sequncias de Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok,
katonk, 1967) ou Agnus Dei (gi brny, 1971) que se
servem de cavalos, adotam o estilo visual de um western.
Jancs eschewed o aspecto de triunfo sobre as
adversidades dos faroestes clssicos e, tal como Sergio
Leone tambm faria nos anos sessenta, os transformou em
tragdias. No caso de Jancs, fbulas morais sobre o poder.
Em 1974, Jancs se volta mais para o mito e adapta a
encenao teatral de Elctra (Szerelmem, Elektra), por sua
vez baseada na mitologia grega.

7
8

A poca est subordinada realizao destes conflitos de

poder como mito.
Os detalhes histricos so utilizados na encenao como
forma de elevar a intensidade dramtica (realismo) das
cenas, mas no tm um impacto mais profundo na trama
como um todo.
A exceo possivelmente o anncio em Agnus Dei (gi
brny, 1971) de que Horthy passou a dominar o pas, mas
ainda que isto tenha um efeito na ao, o evento histrico
por sua vez marginalizado, e poderia ainda ser considerado
como de dimenses mticas, tal como as inexplicadas- fotos
das marchas hericas de Horthy no princpio de Silncio e
Grito (Csnd es Kiltas, 1968).
Alm destes dois casos isolados, os detalhes histricos se
manifestam com preciso no figurino e nas canes do
perodo mas nunca, em nenhuma destas trs obras, atravs
de eventos especficos. Nos anos setenta, viria a se tornar
claro que este tipo de realismo era um meio, e no uma
finalidade para Jancs, na medida em que o realizador passou
a incorporar elementos anacrnicos (como o helicptero em
Electra Szerelmem, Elektra), mecanismos narrativos que
cortam o realismo deliberadamente (p.e.: a ressurreio de
alguns personagens) e pessoas historicamente verdadeiras
sendo apresentadas como alter egos pobremente disfarados
(Rapsdia Hngara Hungarian Rapszdia, 1978).

O ano de 1919, em si mesmo, utilizado como arqutipo.

Novamente, a comparao com o gnero do faroeste
instrutiva. Por exemplo, se assistirmos a um western que
comea com um ttulo indicando o ano dos acontecimentos,
improvvel que o diretor deseje que nos atemos ao seu pano
de fundo poltico exato. obviamente colocado para evocar
determinadas associaes mais amplas com a poca. Tais
associaes so provavelmente mais arquetpicas do que
representaes diretas do perodo. Jancs usa o ano de 1919
de maneira semelhante. Isto acontece de maneira mais
dramtica em Agnus Dei (gi brny, 1971).
Portanto, Jancs no tem interesse pela mera citao dos
eventos, mas em explorar sua aura.9 Naturalmente, um
ano que teve um impacto enorme no perodo de sua
juventude. tambm provvel que a sua metafsica do caos
(para citar Gbor Gelencsr) fica melhor expressa quando
lidando com um perodo que carrega por si s este mesmo
atributo. O ano de 1919, com todos os seus deslocamentos,

um vcuo perfeito para que foras opostas se confrontem de

maneira mais elementar o cenrio ideal para seus contos
mitolgicos de tragdias e apocalipses, da mesma forma que
o Oeste no sculo XIX era o cenrio ideal para a mitologia dos
faroestes.
Repetidas vezes, Jancs se referiu ao ano de 1919 como um
perodo especial na histria porque ele acredita se tratar de
um exemplo puro e raro entre duas foras fundamentais: os
opressores e os oprimidos.10 Em realidade, os filmes de Jancs
so muito mais complexos, visto que os opressores e
oprimidos frequentemente trocam de lugar. Mas afirmaes
como estas servem de argumento leitura de 1919 como
cenrio mitolgico.
Apresentando auras para os espectadores estrangeiros
Ocidentais costumeiramente respondem s obras de Jancs
assumindo que no tem o background histrico para se aproximar
deles devidamente. o que conduziu, por exemplo, a uma verso
de Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok, katonk, 1967) com
uma introduo explicando a poca da Guerra Civil Russa, o que
jamais houve na verso original. No esquema de Jancs, isto
complica mais do que descomplica. O ttulo 1919 no incio de
Agnus Dei (gi brny, 1971) nos pede gritantemente para ser
tomado como uma referencia mtica para uma luta de poderes em
propores mticas. Este ano o marco zero de onde as foras
devem ser reconstrudas (ou onde esto sendo construdas, como
no caso de Silncio e Grito Csend s kilts) do princpio.
Talvez os distribuidores de Os Vermelhos e os brancos (Csillagosok,
katonk, 1967) no Ocidente teriam pensado que os espectadores
teriam se engajado melhor nas obras caso, na Inglaterra, por
exemplo, os letreiros iniciais fossem substitudos por Inglaerra,
1642 (apesar da bvia contradio entre as palavras e as aes)?
Ou se nos EUA, o pblico tivesse sido introduzido obra com
Virgnia, 1862? Ou talvez teria sido mais efetivo, adaptando-se s
intenes do diretor, se o pblico estrangeiro visse um interttulo
com as palavras Mycenae, milhares de anos antes de Cristo. Se
isto tivesse sido feito, os crticos continuariam inclinados a ver os
filmes como mecnicos e sem tramas, e assim estariam mais
afinados natureza pica e arquetpica destas obras?
Aquele que inventou o ttulo em ingls do longa-metragem
certamente seguia a tendncia de preparar o pblico para um
batalha mitolgica entre foras sociais opostas ao desdenhar do
ttulo original (em literal, chapus estrelados, retirado, como
muitos dos filmes de Jancs, de uma cano) e adotar Vermelhos e
10

Brancos. Contudo, para alm desta inventiva mudana de ttulo

(politicamente motivada, provavelmente), a recepo comum de
Jancs diz que seus filmes so sobre a Histria de uma forma que
os faroestes e os mitos gregos no o so.
Este pode ser um dos motivos pelo qual Jancs se sentiu confortvel
ao passar dos longas-metragens histricos para dramas
contemporneos aps 30 anos trabalhando no gnero. Talvez tenha
sentido que trabalhar no presente era a melhor maneira de retirar
do espectador a crena de que seus filmes tinham uma carga
histrica. Talvez, um outro fator que contribuiu mudana foi a
falta de habilidade do pblico contemporneo em detectar esta
aura e o impacto da histria, uma inabilidade que, em certo
sentido, os seus trabalhos recentes zombam.
Seja qual for o motivo, claro que Jancs realizou muito mais do
que obras sobre a histria. E isto certamente influncia a forma
como nos aproximamos delas.