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Condies do Teatral: performance e espao

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Resumo: O artigo aborda questes relativas cena teatral na sua proximidade com
a performance. Tratando desse teatro performtico, a partir de J. Feral, concentra-se nas
condies de possibilidade do fenmeno teatral, operando nas fronteiras entre esttico e
no-esttico. Postulam-se, por um lado, certa promiscuidade entre esses campos, por outro,
um acento na sua descontinuidade irredutvel. Nesse entrecho, dado enfoque a questes
acerca da espacialidade constitutiva da cena performtica. Para tal, abordada a montagem
pela Cia. Elevador Panormico da pea A hora em que no sabamos nada um dos outros, a
partir de texto de Peter Handke.
Palavras-chave: Teatralidade, Performance, Espao
A afirmao de que h trabalhos teatrais que transitam na proximidade com a
performance coloca a questo da teatralidade instaurada na explorao das condies de
possibilidade do fenmeno teatral, operando nas fronteiras entre o esttico e no-esttico.
A especificidade do teatro comparado a outras artes a de ser uma
prtica artstica em que j no h qualquer limite seguro entre o campo esttico e o noesttico (MUKAROVSK, Apud LEHMANN: 165), de modo que a mediao entre esses
dois campos pouco densa no teatro. nesse sentido que se postula aqui uma peculiar
promiscuidade entre o campo esttico e o no-esttico. O tema performtico comumente
nomeado de aproximao entre arte e vida sempre esteve presente no fenmeno teatral, o
que certas experincias da cena atual colocam em maior evidncia.
O que se chama aqui de promiscuidade articulado por Herbert BLAU (2001) em
termos de um obscurecimento da descontinuidade ontolgica (ontologial gap) que haveria
entre a realidade da vida cotidiana e a realidade da performance. Ele afirma que existem
tentativas de reforar essa promiscuidade, ao obscurecer a descontinuidade ontolgica, ao
passo que h outras tentativas de aprofundar tal descontinuidade, visando banir os signos
da vida cotidiana presentes na realidade da performance. No entanto, essas estratgias, ele
afirma, so articuladas sem contrariedade, inclusive num mesmo trabalho.
Nesses termos, afirma-se um campo de explorao dessa descontinuidade
ontolgica no teatro performtico. No entanto, essa formulao insiste que uma
descontinuidade ontolgica mnima sempre persiste, o campo esttico nunca redutvel ao
extra-esttico, de modo que no h nada mais ilusrio em performance do que a iluso do
imediato (BLAU, 2001: 253). 1

Nessa direo, esclarecedora a concluso de Herbert Blau: o que parece ser confirmado pela busca de uma
experincia imediata atravs da performance que h algo na natureza da performance [...] que implica no first
time, no origin, mas somente recorrncia e reproduo, seja ela improvisada ou ritualizada, ensaiada ou

nessa direo que J. Feral desenvolve a noo de teatro performtico2. Ao opor


em certo nvel performatividade e teatralidade, ela entende que aquela consiste
predominantemente num plano anterior ao das linguagens compartilhadas socialmente, sem
se desdobrar no plano do simblico3. Ela explica que a performance pode ser vista como
um armazm fornecedor dos acessrios do simblico, um depsito de significantes que
esto todos fora do discurso estabelecido e por trs da cena da teatralidade (FERAL, 1982:
178).
A teatralidade, por sua vez, embora se valha do mesmo material, constitui-se j
no plano do simblico, revelando uma dimenso formalizada em direo a um cdigo, o que
pressupe uma evocao de alteridade4. por isso que ela escreve que o teatro no pode
utiliz-los como esto [naquele depsito], mas a partir desses acessrios que o teatro se
constitui (FERAL, 1982:178).
A teatralidade, na concepo de Feral, pode ser entendida como composta de
materiais oriundos daquele mbito performtico, relativos ao imaginrio. No entanto, a
teatralidade se localiza para adiante da performance, enfatizando o que propriamente
teatral, no sentido de uma estrutura simblica especfica. A teatralidade entendia no
sentido de um arranjo material em outro nvel dos mesmos materiais performticos.
Nessa direo, Fischer-Lichte faz uma distino entre performance e mise-enscne, na qual esta apontaria para uma construo prvia e mais estabilizada em relao
contingncia da performance: enquanto mise-en-scne significa a materialidade da
performance que trazida vista de acordo com os planos e intenes dos artistas,
performance inclui todo tipo de materialidade trazida ao palco no curso da apresentao.
(FISCHER-LICHTE, s. d.: 4). Essa a razo pela qual a encenao seria passvel de
reproduo e a performance, nessa concepo, aconteceria apenas uma vez. A partir dessa
distino, possvel pensar que toda performance envolve uma mise-en-scne, ainda que
mnima, e que toda mise-en-scne envolve em alguma medida essa instabilidade
performtica.
Pode-se argumentar, pois, que a performance, em relao ao teatro, opera no
mbito de uma desmaterializao da arte, na medida em que nela a presena e a

aleatria, seja a performance produzida para dar a impresso de uma inviolvel naturalidade ou uma malevel
obedincia ao cdigo (BLAU, 2001: 258)
2
Esse teatro performtico pode ser considerado anlogo ao teatro energtico denominado por Lyotard, no qual
os signos no representam, eles possibilitam a ao, eles funcionam como transformadores consumindo
energias naturais e sociais para produzir afetos de alta intensidade. (LYOTARD: 99) Com isso, ele indica o
funcionamento desse teatro a partir do fluxo de energia, de uma dinmica pulsional; o que possibilita a ao no
mesmo sentido em que se entende aqui por condio de possibilidade do teatral.
3
Em termos psicanalticos elas escreve que a performance aparece como um processo primrio sem teleologia
e desprovido de qualquer processo secundrio (Feral, 1982:177)
4
Como escreve Feral: teatralidade no pode ser, ela precisa ser para algum. Em outras palavras, ela para o
Outro. (FERAL,1982: 178)

instantaneidade esto em primeiro plano: a materialidade da performance seu material


sonoro, olfativo, lingustico, visual, etc a rigor no pr-existe ao acontecimento, toma forma
apenas em curso, em fluxo, numa unio precria desses materiais em devir.
A espacialidade na performance um exemplo disso, sobre o que Fischer-Lichte
escreve: o espao performativo no estvel, mas permanentemente mutante e flutuante.
por isso que, em uma performance, espacialidade no existe, mas acontece (FISCHERLICHTE, s. d.: 5). Desse modo, o teatro performtico explora muitas vezes espacialidades
que oferecem instabilidade ao arranjo material prvio da encenao.
Na tentativa de desenvolver tal questo, refere-se aqui pea A hora em que no
sabamos nada um dos outros, encenada pela Cia Elevador Panormico, sob direo de
Marcello Lazzarato. A partir de texto de Peter Handke, constitudo quase integralmente de
rubricas, a montagem apresenta uma multiplicidade de personagens em trnsito diante do
espectador. exceo de algumas aes, como a de uma cantora lrica, a maioria das
aes simples: as inmeras figuras correm, se encontram, passeiam sozinhos e
acompanhados. De incio, no mais do que um recorte do que se pode ver em qualquer
momento do dia no centro de uma grande cidade. No h ao dramtica. As aes e
movimentos de incio no parecem sequer terem sido marcados. No entanto, pode-se dizer
que esto ali criptografadas sob a aparncia de um cotidiano banal, a dialogar com toda a
solido das relaes humanas no universo urbano atual.
Isso remete ao que escreve Jeudy: o que chamamos esttica, de uma maneira
geral, no seno fruto de uma reestruturao mental da esttica imediata das imagens
corporais (JEUDY, 2002: 34). Esttica, portanto, como reconstituio do imediato, como
encontro impossvel e reiterado com o real. Esttica como processo secundrio, desdobrado
dos materiais pr-simblicos da performance. Desse modo, as imagens corporais, espaciais
e suas injunes temporais percebidas, mesmo num mbito banal, cotidiano, podem ser e
so reestruturadas dentro de um mbito esttico.
Assim, a determinao do espao , como na performance, central numa pea
como essa, pois afeta completamente a instituio da discursividade cnica que s toma
forma em curso. A pea foi apresentada em espao fechado no Centro Cultural So Paulo
h alguns anos e, recentemente, numa remontagem comemorativa, no Parque da Luz, onde
se pode apontar que operou com certa contundncia quanto s relaes esfaceladas no
universo urbano. No entanto, a mesma pea foi descrita por um espectador que assistiu a
ela no Centro Cultural So Paulo como um desfile de figurinos, o que materialmente no
mentira. Tal observao aponta para o papel crucial do espao e da hora em que a pea
encenada, pois a contundncia que pareceu ter est diretamente relacionada sua
apresentao no Parque da Luz, s dezoito horas. Ali as aes da pea se confundiam com

os espectadores retardatrios que chegam arquibancada, com os transeuntes reais e


com um morador de rua bbado que passa por ali, bem como as aes que a constituam
estavam enquadradas pelos rudos do parque e da cidade em horrio de pico. Algum que
tenha visto a pea na segunda sesso, iniciada s vinte horas, talvez tenha tido outras
impresses da pea, devido a diferenas apresentadas por aquele entorno no referido
horrio, ou ainda devido ao uso de iluminao artificial.
Pode-se entender a espacialidade da pea em termos de objeto encontrado,
espao como ready-made. A condio de obra de arte para um objeto como um urinol
apenas invertido, designado A Fonte e assinado com um nome pouco diferente da marca do
fabricante faz mudar o foco de ateno da obra para o contexto artstico. De forma
anloga, pela figura de um palhao que oferece encadeamento das aes talvez se
possa falar de um raisonneur , por detalhes diversos e pela conscincia do espectador de
estar vendo teatro que A hora em que no sabamos nada um dos outros se torna uma
pea de teatro. Diferente do urinol, a pea desloca o foco de ateno do espectador menos
para o universo e contexto artsticos e mais para o contexto urbano em que se insere. Mas
tal como o urinol, a pea no enfatiza a materialidade virtuosa de obra de arte, motivando
leituras a partir de vnculos com o que no pode ser administrado pelo arranjo material da
obra5.
A contingncia do hic-et-nunc da performance tem um valor central na
montagem: a prpria escolha do espao que prvia no desabilita o alto grau de
instabilidade e acaso de tudo que acontece naquele lugar no momento de cada
apresentao.
Em suma, com a pea, possvel ver as imagens corporais e espaciais imediatas
de incio, extra-estticas sendo reelaboradas inevitavelmente no mbito esttico, de
modo que, por mais elementar que sejam as aes, continua havendo uma dinmica de
representao, com o recorte realizado pelo espectador. nesse sentido que Roland
BARTHES afirma: haver sempre representao, enquanto algum (autor, leitor,
espectador) dirigir seu olhar para um horizonte e nele recortar a base de um tringulo cujo
vrtice ser seu olho (BARTHES, 1990: 85). Assim, evidencia-se a reestruturao esttica
dos materiais no-estticos, dentro daquela relao tensa em que h efetiva promiscuidade
entre o esttico e o no-esttico, na mesma medida em que no h redutibilidade possvel
entre eles.

digno de relevo ainda que a montagem segue bastante fielmente o texto de Handke, de maneira que, em
trnsito com a performance, muitos textos dramatrgico contemporneos, como esse, j no pretendem dar
conta de uma totalidade que nem a mise-en-scne desse teatro performtico pretende hoje abarcar de modo
estvel.

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
BARTHES, Roland. O bvio e o obtuso: ensaios crticos III. Rio de Janeiro: Nova Fronteira,
1990
BLAU, Herbert. Universals of Performance; or, Amortizing Play, in By means of
performance. Cambridge: Cambridge University Press, 2001.
DUCHAMP, M. O ato criador. In: BATTCOCK, G (edit.). A nova arte. So Paulo:
Perspectiva, 1987.
FRAL, Josette. Performance and Theatricality, in Modern Drama. New York, v. 25, n 1,
1982.
FISCHER-LICHTE. Cultura as Performance. Theatre history as cultural history, s. d.
Disponvel
em:
http://www.fl.ul.pt/centros_invst/teatro/pagina/Publicacoes/Actas/erika_def.pdf . Acesso em:
12 de fevereiro de 2010)
JEUDY, Henri-Pierre. O corpo como objeto de arte. So Paulo: Estao Liberdade, 2002.
LEHMANN, Hans-Thies. Teatro ps-dramtico. So Paulo: Cosac Naify, 2007.
LYOTARD, Jean-Francois. Des dispositifs pulsionnels. Paris: Union Generale, 1973.

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