Ana Prez-Quiroga ou Algumas consideraes acerca do auto-retrato

Convergem nas peas apresentadas por Ana Prez-Quiroga razes antropolgicas,

societrias, polticas e tantas mais, tornadas cmplices de requintada lucidez esttica e
discernimento artstico.
Trata-se de questes relacionadas a conceitos to prementes quanto os de
presentificao, aco, representao donde performance - e todos os mais que se
invoquem por afinidade, semelhana de foras mticas ou mitolgicas, para fundamento
da actualidade.
Entre outros denominadores comuns, a assinalar numa leitura conjunta desta mostra
individual, os factores tempo e espao cruzam-se num entrelaar de variveis que residem
em aspectos geopolticos, quanto no dimensionamento autoral e identitrio. Evidencia-se
uma capacidade de anlise dos movimentos (mais imbricados) dos tecidos scio-culturais e
domnio das geografias externas, tanto quanto de comportamentos subliminares e/ou
representaes psico-sociolgicas na interculturalidade.
The Walking Women, projecto desenvolvido em Xangai, onde dialogam duas pessoas
(convertidas em personagens) e que, simultaneamente, encarnam paradigmas civilizacionais
e culturais diferenciados que se solicitam ao mesmo tempo. (Leia-se o texto da Artista acerca
da Srie).

Le mur, l'humour, l'amour #6, transporta cargas e heranas que inscrevem numa teorizao
afecta aos gender studies e celebrao de experimentalidades plsticas que retrocedem s
vanguardas histricas e sedimentao do panorama portugus de meados do sc. XX
(Maria Keil). As formas de predominncia e dinmica triangulares comportam uma simbologia
que partilha o feminino e o sagrado, convocando pressupostos arquetpicos e ontolgicos.
No serve apenas uma leitura formalista da pea, h que decifr-la em outras camadas
iconolgicas.

Para A tua roupa ficava um espanto no cho da minha sala, constituda por tubos de non
vermelho que pulsam quase a um ritmo respiratrio, confluem as motivaes estticas que
organizam a obra de Ana Prez-Quiroga: uma inexcedvel pesquisa que se estende das
estratgias tcnicas e de suportes materiais expanso no espao fsica que acolhe as obras
(seja em exterior ou em arquitecto interior) que servem os conceitos estticos anteriormente
aludidos.

The lady from Shanghai hommmage a Orson Wells, pea indita concebida para esta
mostra demonstra uma viso lcida sobre a cinematografia ocidental, na configurao
emblemtica do olhar sobre o paradigma oriental. Designadamente, quando se centra na
representao psico-sociolgica da mulher: Hollywood versus exotismo propagado a que
no sero alheias (tambm) certas circunstncias especficas de no mbito da estratgia
poltica, militar e econmica vivificadas na histria mundial do sc. XX.

H que analisar, perguntar-se como, a partir das referncias anteriores, se subsuma a

identidade da autora num display conceptual to rico e plural. A meu ver, concentra-se a
partir do seu retrato. Mesmo quando essa razo e sensibilidade (parafraseando) do
retrato possa no pretender ser retrato; tanto quanto nem o prprio (porventura)se saiba
retrato, retratado, susceptvel de ser um retrato.
O retrato explicita-se, segundo os modelos iconogrficos ocidentais, no olhar que se dirige
de um a outro, do eu sou ao outro que se supe seja: o eixo comum estar no olhar, olhar
que habita o rosto, antes desse olhar se exercer, estendendo-se totalidade de si. Tais
so alguns dos tpicos bsicos que a antropologia filosfica nos ensina. O eu reconhece-
se no outro, velha questo da identidade versus alteridade.
A dimenso performtica evidente em The Walking Women, onde a artista performer e
modelo, sendo cativada por fotografia realizada por outrem. Da relacionalidade, no dilogo
imagtico e cultural ao esteretipo da mulher oriental, se apreendem com maior
intensidades as caractersticas identitrias de ambas. Por um confronto anulado
(aparentemente) pelo uniforme pijama, de design concebido por A.P-G, mimetizando um
dos paradigmas da assuno da mulher na sociedade europeia dos incios de sc. XX:
Coco Chanel. Ocidente e Oriente ironizam tipificaes por recurso fora meditica de
labels e marketing implcitos.
A constituio, o reasseguramento da identidade prpria passa pelo outro, pelos outros na
distino scio-cultural, nomeadamente, mas propiciadora da expanso dialogal. Neste
caso, tal reassseguramento parece-se demais com tranquilidade, com certeza, com fruio
performtica e esttica. Ou seja, si mesmo perante os outros anula medos, ansiedades,
tenses de confrontos civilizacionais todas essas vivncias certificando que se , que se
est a existir em pleno. Da, talvez uma ou outra vez, qualquer um de ns se ter
perguntado quanto existe de si nos outros rostos, nos outros corpos culturais, quando
muito os supostos prottipos civilizacionais estrangeiros se contemplam. A performance
registada nas 30 fotografias sublinha a capacidade de afirmar a identidade mesma da
artista (enquanto auto-retrato) e a identidade de outrem.
Questes de polticas culturais, seja. Mas questes que so, igualmente, do foro esttico,
fundamentadas em pressupostos fenomenolgicos, que atravessam os termos que
conformam, substancializam, a noo de corpo prprio. O reconhecimento do outro
comear porventura no rosto, prolongando-se na figura da pessoa e o reconhecimento de
si mesmo apenas se encontra quando utiliza intermedirios sejam espelhos, qualquer
outra superfcie reflectora ou as suas imagens cativadas por um dispositivo capaz de o
concretizar em matria persistente, duradoura como ocorre neste caso. Curiosamente,
nesta srie de fotografias, o rosto das actrizes/performers no denuncia ser o mais
importante, no pretende ser o foco da ateno. Poder-se-ia colocar a interrogao de
Guido Cerrorreti:
Os rostos fazem parte do corpo? s vezes tenho dvidas. Parecem ter uma vida
independente, como se existissem sem o peso do resto. Procedem directamente
do demonaco e do anglico e de baixo e de cima; o resto apenas terrestre.1

Na histria da arte, quanto na histria da esttica, da potica e outras que se lhes

associam, o retrato e o auto-retrato uma constante, atravessando territrios e tempos. E,
avanando mesmo, sugerindo e impulsionando uns e outros para horizontes de superao
mtico-simblica. Assim, reflectir e visibilizar os retratos e os auto-retratos requer uma
pesquisa iconogrfica, bibliogrfica, documental, literria, filosfica, esttica e todas
aquelas que se necessite convocar.
As perspectivas primordiais, da compreenso unificada do homem e da mulher atravs de
seus corpos, nas suas representaes, presentificaes, apresentaes, sucedem-se. O
que foi um culto da individualidade do artista, preparado ao longo do sculo XIV e XV, v-
se activado, ambicionado a partir das transformaes na mentalidade, na trajectria
cronolgica do pensamento filosfico e configurado, com frequncia, por dogmas,
prolongou-se at ao presente, revigorado pela diversidade de criaes, mentalidades e
produes. Nesta perspectiva, no surpreende a importncia que os artistas
contemporneos e actuais lhes concederam e concedem, em suas obras.

O auto-retrato no se afirma na visibilidade da prpria artista no caso de A.P-Q

verificando-se atravs das ideias, dos conceitos subjacentes nas Sries que desenvolve.
Pode ser um corpo em ausente externalidade, simbolizado mais ou menos directamente: a
razo identitria sempre, est a sustentar a materialidade das peas, na aco do
conceito de jogo, dando razo a Hans-Georg Gadamer, que considerava o jogo ser a
maior condio da Arte.

Maria de Ftima Lambert

Janeiro 2011

1
Guido Cerrorreti, Le silence du corpos, Paris, Albin Michel, 1984, p.56